В Италии много небольших городков и деревень, вид которых поражает воображение. Иногда стоит покинуть известные города, чтобы полюбоваться достопримечательностями небольших городков и деревень. В нескольких километрах от Пьяченцы находится удивительная деревня Граццано Висконти, которую обязательно нужно увидеть.

Граццано и Лукино Висконти

Фото: Gregorini Demetrio, via Wikimedia Commons (CC BY-SA 3.0)

История Граццано связана со знаменитым режиссером театра и кино Лукино Висконти. Его отец, герцог Дон Джузеппе Висконти, решил восстановить древний замок, который превратился в руины.

Реконструкция старттовала в начале 1900-х годов — спустя несколько веков после основания Граццано, первые упоминания о котором относятся к 1395 году (фактически это письмо-пожертвование I Миланского герцога Джана Галеаццо Висконти земель своей сестре Беатриче Висконти).

Перестройка с нуля

В "пионовой столице" -- городе Хэцзэ /провинция Шаньдун, Восточный Китай/ -- сегодня открылся 28-й Международный культурный и туристический фестиваль пионов. (/Го Сюйлэй).

АКВАРЕЛЬ

Он является продолжателем семейных традиций. Художниками были его дед и отец. Причем день был одним из самых известных иконописцев не только в Элладе, но и за ее пределами. Пантелису дали имя в честь его деда.

Пантелис родился в Афинах и жил в Греции вплоть до 1971-го года, пока не повзрослел и не решил переехать в Соединенные Штаты Америки. Там художник живет и по сей день. В своих работах Пантелис Зографос (Pantelis Zografos) использует акварель, хотя иногда и использует масло. Акварели с видами Греции – это дань Родине его воспитавшей и людям, которые сформировали его как личность. В каждой картине очевидна ностальгия по родным краям. Возможно, именно благодаря удаленности от места, где родился, картины и выходят такими трогательными и настоящими. 

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Художник родился в 1939 году в Провинции Юньнань (Китай). Долгое время он работал старшим инженером Ботанического Исследовательского института Академии Наук Китая, но всегда любил рисовать и со временем получил художественное образование в Пекине.

 

Грибы в лесу
 

Очаровательные цветочные поляны
 

АКВАРЕЛЬ

Водные луга Рипли (Water Meadows Ripley)

АКВАРЕЛЬ 

Глеб Голубецкий родился в сибирском городе Омске в 1975 году в семье, где искусство и культура были главным делом в жизни. Художественный талант и большой интерес к живописи и рисованию стал проявляться у Глеба в самом раннем возрасте. Уже в 15 лет работы Глеба нашли своих покупателей. В 1995 году закончил Академию художеств в Санкт-Петербурге, класс Валерия Куликова. В настоящее время Глеб живет и работает в Праге, а его работы также можно увидеть в галереях Германии и Англии.

ПЕЙЗАЖИ

МАСЛО, КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Родился 16 мая 1968 года в городе Луганске в простой рабочей семье. В 1987 году закончил Луганское (бывшее Ворошиловградское) Государственное Художественное Училище. С 1996 года является членом Луганского городского Творческого Союза Народных Мастеров и Ремесленников.С 2003 года - вошел в состав Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.

Между мечтой и реальностью… Фотоманипуляции Роберта Янса (Robert Jahns)
 

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Лу Дахуа (Lou Dahua), китайский художник, родился в 1948 году. Рисовать начал еще в раннем детстве, профессионально изучал живопись и искусство в Пекинском и Шанхайском университетах. Его работы известны любителям живописи в странах Востока, Европы и Северной Америки.

Чудесные растения, птицы и рыбы, как живые смотрят на зрителей с его полотен. Каждая картина Лу Дахуа удивляет схожестью с природной окраской оригиналов.

В своих картинах мастеру удалось соединить Восток и Запад. В работах Лу Дахуа гармонично сочетаются мистика и волшебство восточной живописи, и традиции западных школ живописи.

РЕАЛИЗМ

Ольга Николаевна Одальчук родилась 25 апреля 1961 года в г. Новокузнецк, Россия. В 1982г. закончила Новосибирское художественное училище, отделение живописи.

Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский художник-пейзажист, пишущий в стиле «сансуй». Натуральные красители на шелке.

Термин «сансуй-га» в японской живописи означает «картины гор и вод». Горы – символ мужского, твердого и устойчивого, начала Янь.

Вода – символ женского, текучего и изменчивого Инь. Эти противоположности всегда вместе, их единство рождает гармонию мира.

В соответствии со стилем «сансуй» Коукеи Кодзима изображает идеальную Японию с неподвластной времени красотой горных уголков. Тончайшая пейзажная живопись воспроизведена на натуральном шелке.

Природа в работах художника величественна и спокойна, краски умиротворяюще приглушены. Основная тема – вечный круговорот времен года и жизнь, струящаяся, как вода в горных реках. Обязательной, но очень малой частью почти в каждом пейзаже присутствует человек (истинный герой произведений в стиле «сансуй» – крестьянин, живущий простой жизнью в согласии с природой). Никаких бурных страстей, лишь радость созерцания и радость мирного труда.

Картины японского художника Koukei Kojima нужно смотреть, слушая красивую восточную музыку для медитации и релакса. Звуки бамбуковой флейты и серебряных колокольчиков, мелодичные напевы скрипки гармонично сочетаются с красотами природы, которые изображает этот талантливый живописец.

Художник - гиперреалист Майкл Джеймс Смит и его чудесные пейзажи

Художник - гиперреалист Майкл Джеймс Смит и его чудесные пейзажи
 

Возвращение в старый город.
 

Идеальные отражения в фотографиях Jaewoon U
 

Картины Алексея Тимошенко находятся в частных коллекциях в России, Японии, Германии, США, Китае, Великобритании, Канаде и других странах.

Художник Алексей Николаевич Тимошенко родился в Черкасской области в 1947 году. Много лет занимался в студии Григория Степановича Турчака, в 1976 году окончил Московский государственный заочный педагогический институт (художественно-графический факультет).

Автор уникальных методик преподавания живописи. Учитель высшей квалификационной категории. Имеет почётное звание «Заслуженный учитель Российской Федерации».

Современный художник Юшкевич Виктор Викторович - мастер пейзажной живописи. Горячо любящий родную природу, он большинство своих картин посвящает природе средней полосы, стараясь всеми возможными способами раскрыть своеобразие и величие родной земли, передать неповторимую красоту ее лесов и полей

Теплый день

Архитектурные фантазии Александрa Стародубовa
 

МОСКОВСКОЕ КАПРИЧЧО А.СТАРОДУБОВА. 

Наряду с традиционным московским пейзажем, выполненным в присущем только ему самобытном стиле, большая часть работ Александра Стародубова имеют черты иного, более поэтического и непринуждённого обращения с пейзажем. Эти работы не обладают топографической точностью, перекликаясь с жанром "каприччо" - архитектурной фантазии, так любимой венецианскими живописцами 18 века. Все время пытаешься понять - где списан тот или иной сюжет? Смотришь на знакомые церкви, дома, ограды, но и не узнаешь улицу. Узнаёшь улицу, но не видишь знакомой присущей ей архитектуры…Но это - Москва! Её неповторимый дух ощущается всегда. Почти без людей. Неторопливая. Зимняя или осенняя. В листопад или запорошенная легким снежком, без ярких красок, но очень красивая. Автор уводит зрителя в "свой" Город, уводит подальше от бездушного современного, стеклянно-бетонного мегаполиса…

Александр Стародубов родился в 1959 г. в Москве, в семье военного дипломата и карьера военного была для него предопределена еще с детства. Так и произошло. Сначала МАИ (1977), затем служба офицером в ВС, учеба в Академии Ракетных войск им. Петра Великого, продвижение по службе.
И когда, казалось, впереди только звезды и успех, Александр круто меняет свою судьбу. Он увольняется из армии (1990) и выбирает непростую стезю художника московского Монмартра – свободного Старого Арбата, из которого впоследствии вышло немало известных талантливых живописцев.
Любимый жанр художника – городской пейзаж, виды старой уходящей Москвы, иногда с элементами фантазии, Булгаковские мотивы. Его произведения находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Серию работ приобрел музей Булгакова в Торонто.
Работы художника были отмечены главными призами на международных конкурсах Russian ArtWeek 2011, 2012 г.г. (Галерея М`АРС). В 2011 г. - выставка финалистов конкурса современного изобразительного искусства ArtPreview (Российская Академия Художеств, Галерея искусств Зураба Церетели). 
Член Творческий Союз Художников России, International Federation of Artists. 

Что далее. А далее — зима. 
Пока пишу, остывшие дома 
на кухнях заворачивают кран, 
прокладывают вату между рам, 
теперь ты домосед и звездочет, 
октябрьский воздух в форточку течет, 
к зиме, к зиме все движется в умах, 
и я гляжу, как за церковным садом 
железо крыш на выцветших домах 
волнуется, готовясь к снегопадам. 

Иосиф Бродский, из поэмы «Шествие» 

ХУДОЖНИК TIAN HAIBO
 

АКВАРЕЛЬ

Картины китайского художника XX века Tian Haibo понятны и близки всем людям без исключения. Потому что они светлые, наполненные воздухом и добром, вызывают в душе гармонию и умиротворение.

Японские сады – прекраснейшее творение человеческих рук, там все находится в гармонии с окружающим миром. Сегодня облик традиционного японского сада можно встретить в любом уголке мира, поскольку он оказался наиболее оптимально сочетаемым с современными архитектурными формами.

Максим Ведерников

У осени - характер нестабильный: то ясный день, то тяжесть облаков, то синева небес, то дождь обильный, то тишина, то бешенство ветров. Печально солнце льёт остатки света среди внезапной, зябкой тишины... Осенняя палитра многоцветна, - в ней не хватает только белизны…

Осенний вальс

Золотая печаль мне ложится на плечи устало,

Золотая печаль примостилась на ветках осин,

Осень косы свои на ветру, словно шлейф, разметала,

И летящим пожаром уносит их в ясную синь.

Павел Еськов.  В осеннем парке

ХУДОЖНИК КИЁХАРУ НАРАЗАКИ (KIYOHARU NARAZAKI)
 

АКВАРЕЛИ

Киёхару Наразаки родился в Японии, в г. Фукуока , провинция Фукуока.

Пейзажи Алоиса Арнеггера
 

ХУДОЖНИК BHUPINDER SINGH
 

АКВАРЕЛЬ

Канадский художник индийского происхождения Bhupinder Singh. Бхупиндер — художник-самоучка, получил множество наград за свои художественные работы, которые включают в себя не только живопись, но и графику и скульптуры. Он принимал участие в различных национальных и международных художественных конкурсах и ярмарках. Его работы расходятся по всему миру. Многие знают его как "Kake", и часто он подписывает свои работы этим именем.

Бхупиндер любит спонтанность и непредсказуемость акварели, что делает ее одним из самых сложных материалов. Он считает, что его работы находятся где-то между реализмом и импрессионизмом. Его работы не ограничиваются какой-либо конкретной темой. Он пробуждает эмоции зрителя путем упрощения цвета, самого изображаемого объекта и композиции.

ХУДОЖНИК КИМ НЁН ГВОН - KIM RYONG GWON
 

Корейский Народный художник Ким Нён Гвон - Kim Ryong Gwon (김룡권) родился в 1936 году в провинции Канвондо. Художественное образование получил в Пхеньянском университете в 1959 году, где преподавал в 1959-1973 гг. В 1973-1991 гг. работал в творческом объединении. В 1994-2002 гг. работал в творческом объединении Мансудэ. Народный художник.

 

Водопад. 2007

Художник Петер Мёрк Мёнстед (1859-1941)
 

Признанный мастер пейзажа, известный датский художник-реалист Петер Мёрк Мёнстед (1859-1941) родился в восточной части Дании на полуострове Ютландия, в семье богатого кораблестроителя. Художник рисовал то, что видел, особенно часто поля, леса, сельские домики и дворы. Его пейзажи располагают к долгому созерцанию.

Несмотря на многочисленные поездки по миру, полотна П. Мёнстеда, в основном, написаны в Дании и изображают северные нетронутые пейзажи почти без человеческих фигур. Довольно часто на пейзажах он изображал поверхностные воды: озера, ручьи, наполняющие пейзаж ещё бо́льшим ощущением атмосферы и воодушевления.

Мастеру удалось постепенно развить виртуозную эскизную технику, которая в сочетании с традиционным ландшафтным или жанровым мотивом снискала ему широкую известность среди публики.

Работы художника украшают коллекции музеев Ольборга, Баутсена, Рандерсе и многочисленные частные собрания.

Золотая Прага в живописи художников
 

Золотая Прага в живописи художников



Владимир Троицкий

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию очень интересную, на мой взгляд, галерею работ современных художников. Это Прага. Город древний и необычайно красивый.

Работы Хосе Гонсалес Буэно

Хосе Гонсалес Буэно (Jose Gonzalez Bueno) родился в небольшом живописном городе Малага, на юге Испании в 1957г. Изучал рисунок и основы живописи маслом в Академии «Веласкес». В акварельной живописи – самоучка, самостоятельно изучал акварели викторианской эпохи и венскую акварель XIX века.
Основатель и вице-президент Ассоциации акварели Малаги. Его работы находятся в крупнейших коллекциях Испании, Франции, Венесуэлы и Японии.

Cтарая Англии в акварели...архитектура прошлого | Louise Rayner (3)
 

• часть 1.
• часть 2.

Английская художница Louise Rayner (1832-1924)

По старой Вене и Праге...акварель | Richard Moser
 

Австрийский художник Richard Moser (1874–1924)

• Вена (Австрия)

Китайская живопись. Художник Xiang Ming Zeng.
 

Восточная флейта

Слышу мелодию осени ранней... Шепчутся листья янтарные с ветром, Смутно в тумане видны очертанья Пагоды старой... у озера где-то Шумно вспорхнёт одинокая птица, Ветви качнутся и снова задремлют, Звёздная россыпь на миг заискрится Каплями рос опадая на землю...

Слушаю ветер и шорох деревьев, Камни задумчиво в воду кидая, И оживает сказанием древним Музыка осени ранней в Китае... Автор?

Серия сообщений "китайские художники":

Часть 1 - Китайский художник Лю (Liu Yi). Балет.
Часть 2 - Хочу учиться волшебству... Пейзажи китайского художника Zhou Zhiwei
...
Часть 12 - Уникальные скульптуры из бумаги от китайского художника Ли Хунбо.
Часть 13 - Розы от художников Huihan Liu и Weizhen Liang.
Часть 14 - Китайская живопись. Художник Xiang Ming Zeng.
 

Шикарные акварели!

Нина Энгл родилась в 1926 году в Мичигане, училась в Институте Искусства Чикаго, а также в Университете Северного Мичигана и в Университете Рузвельта.

Сначала она работала на должности художественного руководителя в Чикагском рекламном агентстве. Но акварель была ее страстью, и очень скоро она начала работать акварельным иллюстратором. Старт художественной карьеры в 1940-ых не был легок, особенно в области, доминируемой мужчинами.
В начале своей карьеры она просто подписала свою работу "Н. Энгл ", чтобы не раскрывать свою пренадлежность к женскому полу. Но со временем предубеждение перед "женским" искусством ушло в прошлое, и её работы получили широкое признание.

Пять художников, влюбленных в осень!
 

Осень — самое яркое и прекрасное время года. Ее красотой восхищались художники, о ее великолепии писали поэты, о ее пленительной магии говорили многие. Осень — это не только дождь, сырость и холод, это еще и буйство красок, яркие зонтики, походы в лес за грибами и уютные и теплые вечера в кругу семьи. Мы предлагаем насладиться творчеством талантливых художников, которые покажут вам всю красоту и таинство золотой осени на своих картинах.

ДОЖДЛИВОЕ НАСТРОЕНИЕ. Художник Илья Горгоц.
 

Пронзительно солнечная акварель
 

Пронзительно солнечная акварель

Картины японского художника Абе Тошиюки залиты теплом и ярким светом. Ослепительная живопись!

Акварели японского художника Abe Toshiyuki. Времена года. Весна.
 

Yoichi Sugawara - Tango Notturno

Ей только девять дней.

Но знают и поля и горы:

Весна опять пришла.

Басё (хокку, японское трехстишие)

О Корее в пейзажах.

Корейский художник Kang Jung Ho (강정호). Пейзажи.
Kang Jung Ho - корейский художник, родился в г. Вонсан 15 апреля 1950 г. Учился в колледже изящных искусств в Пхеньяне, который закончил в 1968 г. Он является не только талантливым художником, но также и искусствоведом. Бывал в разных странах в соcтаве делегаций и даже возглавлял их. В свое время приезжал в Советский Союз и Сирию. Самая известная его картина - "Счастье", которую он написал в 1978 г. была удостоена на Национальной выставке в Пхеньяне первой премии и стала шедевром живописи Кореи конца ХХ века.

В 2008 году он был награжден Гран-при за многолетнюю творческую деятельность. В творчестве художника, кроме портретов, есть много цветочных натюрмортов и различных сцен из жизни животных и птиц. А пейзажи Kang Jung. Ho отличаются своей узнаваемостью, красочные, чистые и очень эмоциональные. Он воспевает в своих полотнах свою любимую землю Корею с ее высокими горами, заснеженными деревьями, бушующими морями, осенними рощами, зелеными парками и садами, цветущими по весне долинами.

Работы британской художницы Mary Dipnall.
 

1. 

Невероятно, но это акварель
 

«Выбросьте учебники по акварели и затеряйтесь в настоящем лесу» Джо Фрэнсис Доуден

Английский художник Джо Фрэнсис Доуден (Joe Francis Dowden) рисует гиперреалистичные акварели. И считает, что это под силу каждому, нужно лишь знать секреты техники.

Сиреневые сумерки художника Евгения Лушпина / Evgeny Lushpin
 

Евгений Лушпин родился в 1966 г. в г. Москве. Учился в МГХПУ им. Г.С.Строганова и в МГЗПИ, художественно-графический факультет. Член Творческого союза художников России. Живет и работает в г. Москве. Лауреат конкурса «Золотая кисть».

«С юности я помню как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами. Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник– это все-таки не профессия, это — судьба»

Работы художника Peter Ellenshaw .
 

Peter Ellenshaw (1913-2007). Работал со многими режиссерами, включая Уолта Диснея, Стэнли Кубрика, Майкла Пауэлла и др.

1. 

Я хочу построить дом... Художник Carl Valente.
 

Я хочу построить дом.

***
Я хочу построить дом, окружённый садом,
Чтоб уютно было в нём, чтобы лес был рядом,
Чтобы с виду походил на цветок иль птицу,
Чтоб рассвет встречать ходил – Алую Зарницу.

Я хочу построить дом, чтоб его оконца
Открывались, как глаза, с первой каплей солнца,
Чтоб дышал он красотой от черёмух белых,
Чтоб по крыше дождь грибной барабанил смело.

***

Прелестные цветочки луговые художницы Mary Dipnall
 

Английская художница Mary Dipnall профессионально заниматься живописью начала после замужества и рождения детей. Основной темой её творчества являются цветочные натюрморты. С 1980 года она постоянная участница всевозможных выставок как в Англии, так и в других странах. 

(Музыкальное сопровождение: Andre Gagnon - Impressions Vol.2 (1983) Impressions Romantique (1994) - 06. L'air Du Soir)