Женский образ, манящий, вечный,
Книжной памятью озарён,
Мною ты романтично встречен,
Я почтительно преклонён.

Женский образ, так мало надо,
Осязать тебя и любить.
Легкомысленная отрада
И серьезнейший повод жить.

Восковая печальность лика,
Храма свод, аромат икон,
Всеобъемлющая, проникла
В храм душевный, верша закон.
***


АРТ АРТель
далее...

Johanna HarmonJohanna Harmon Site, родилась в 1968 году в Milwaukee,Wisconsin. К 20 годам она стала брать уроки живописи в Scottsdale Artists' School, принимала участие в семинарах Denver Art Students League and the Fechin Art Institute in Taos. В конце 90-х она переехала с мужем в Колорадо и в 30 лет она создала студию у себя дома, чтобы посвящать свое время живописи.Навыки Johanna Harmon точны и красивы. Рисунок всегда был ее страстью, и в течение прошлого десятилетия, она преуспела в том, чтобы повернуть власть цвета, света и тени в эффективные инструменты, которые оживляют истории на ее холсте. Ее сложная живописная манера добавляет движение и энергию картинам и образам которые она рисует.

Художник Сергей Маршенников родился в г. Уфе в 1971 году. Закончил Уфимское художественное училище (ныне колледж искусств). В 1991 г. - работал сотрудником ведущей галереи г. Уфы "Сангат", был участником постоянной экспозиции. С 1994 г. живет в Санкт-Петербурге. Закончил Санкт-Петербургский Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина. Не так давно картины Сергея Маршенникова были проданы через аукционы Christie's of London and Bonham's in Knightsbridge. Его работы находятся в большом спросе и цены на них постоянно растут, находятся в Museum of Modern Art (El Paso), in The Grace Museum (Abilene) и в частных собраниях Russia, England, Denmark, France and Japan.Golden Dreams

 La Bella Italiana

Родилась в Киеве. Закончила Киевский государственный художественный институт. Ее работы выставлялись в престижных галереях Токио, Лас-Вегаса, Лос-Анжелеса и являются украшением не только галерейных коллекций Тихоокеанского побережья, но и многочисленных частных собраний. Галина Казакова родилась в Ташкенте, и, как сказала художница, "солнце впитывала в себя с самого рождения". Возможно, поэтому все ее картины отличаются чистым цветом и экспрессией красок. Ее женские образы гармоничны, спокойны и светлы. Основу выставки составили произведения, написанные художницей за последние три года, но в экспозиции также присутствует и полнота санкт-петербургского периода ее жизни, который длился 14 лет. - В Питере мы жили во дворе-колодце, - вспоминает Галина, - серые облака, туманы, сырость. А так хотелось, чтобы было много простора, света, солнца - как в детстве, когда мир кажется ярче, красочнее, волшебнее. Именно тогда я стала придумывать свой собственный мир, свою реальность, которая светилась и дышала... Взгляд художницы на мир принципиально лишен серости и просторен на собственном чувственном восприятии окружающего. Она как бы включает "машину времени": сначала в своем внутреннем художественном пространстве, а затем приглашает и зрителя в яркость детского восприятия мира, наполненого солнцем и россыпью чистых красок, каплями радости, живущей в нас самих.

В саду

У окна

Женственность
 

Paul Hedley родился в 1947, в Chatham, Кент. Посещал Колледж Искусств Medway с 1966 по 1968, и Колледжа Искусств Maidstone с 1968 по 1971 годы.
Его работы можно встретить на выставках и галереях Лондона, включая Королевское Общество Британских Художников, Королевского Института Художников масляной живописи и тд.




далее...

Stanislavas Sugintas родился в 1969 году в городе Вильнюсе.

Источник http://avimosart.com/artist.php?id=84&start=0

>

Шведский художник Sir William Russell Flint рисовал свои эротические акварели в начале 20 века. Сегодня его картины кажутся лёгкой, невинной и очень красивой эротикой. Интересно, как на это смотрели сто лет назад?

Тициано Вечеллио - итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Учился в Венеции у Джованни Беллини, в мастерской которого сблизился с Джорджоне; работал в Венеции, а также в Падуе, Ферраре, Мантуе, Урбино, Риме и Аугсбурге. Тесно связанный с художественными кругами Венеции (Джорджоне, архитектор Якопо Сансовино, писатель Пьетро Аретино), выдающийся мастер венецианской школы живописи, Тициан воплотил в своем творчестве гуманистические идеалы Возрождения.

Венера Урбинская, 1538

Смотреть далее

Женщины глазами Брюллова .
 

Итальянский полдень

К серьезным занятиям живописью Клавдий Петрович Степанов приступил в тридцатилетнем возрасте. До этого времени он закончил курс обучения в Лицее цесаревича Николая в Москве и историко-филологический факультет Санкт-Петербургского университета (1877). В 1876— 1877 годах в течение одиннадцати месяцев вольноприходящим учеником посещал Академию художеств и успел получить в ней серебряную медаль за рисунок. В 1877—1878 годах лейб-гвардейцем Преображенского полка К. Степанов участвует в русско-турецкой войне. Лишь в 1880 году, после двух лет службы чиновником особых поручений при министерстве финансов, он уезжает в Италию, где обосновывается во Флоренции и где возобновляет свой путь в живопись. С 1885 года картины состоявшегося художника начинают регулярно появляться на академических выставках в Санкт-Петербурге. В 1888 году возросшее мастерство К.П. Степанова было по достоинству оценено Советом Академии художеств — ему присудили звание классного художника первой степени. К этому времени работы живописца становятся хорошо известными любителям, охотно раскупаются коллекционерами, среди которых — П.М. Третьяков, А.Н. Русанов, великий князь Константин Константинович. К.П. Степанов своими самобытностью и мастерством утвердился в числе ведущих отечественных художников конца XIX века.

Источник
Источник
Письмо

Wladyslaw Czachorski

(Lublin 1850 - Munich 1911 )

 

 



Стиль ретро-футуро, в котором Артур Брагинский создает многие пейзажные и портретные работы, несет, по мнению автора, информацию о тонких энергиях. Здесь чувствуется глубокое погружение художника в теософию и попытка ее постижения. Чтобы наблюдать динамическую проекцию, зафиксированную в пространстве полотна, необходимо иметь большой потенциал знаний и открытое сознание, позволяющее развивать интенсивность ощущений. На сегодняшний день, Артур Брагинский приоритетным направлением выбирает для себя жанр динамического ню. Основной задачей художника, при изображении ню, является показать в проекции времени и пространства неповторимую красоту женского тела. Как сказал один из американских меценатов и поклонник творчества Артура: «Необходимо иметь настоящий талант, чтобы изобразить динамическое ню, где само тело может оказаться душой!» Поэтому, по мнению Артура Брагинского, живопись будущего, прежде всего, будет рассматриваться с позиции стилистического равновесия и духовной гармонии.
Нежность Изида Очищение Ветер Лилия Ребро Адама Греция Начало вселенной Ангел Рождение Сознания Жемчужина Земные привязанности... и другие работы художника

Балерина

Ребро адама

Художник Хулио Фернандес де Мойзес Вилласанте