Модный год дракона от The Blonds

В блондинке на высоких каблуках с безупречным макияжем, согласитесь, трудно при первом взгляде узнать мужчину. Да, да, мужчину. Филипп Блонд со своим партнером Дэвидом Блондом, нью-йоркские дизайнеры, более известные под именем The Blonds.

Эти двое познакомились на одной из вечеринок и вот уже более 9 лет неразлучны как в профессиональной, так и в личной жизни.

Наряды от The Blonds можно охарактеризовать как ультра-гламур, и подходят они скорее для появления на красной ковровой дорожке или в качестве сценического костюма. Именно поэтому они особенно любимы многими звездами такими, как Кэйти Перри, Кайли Миноуг, Рианна, Кристина Агилера и т.д.

Девизом этой парочки служит фраза: You don’t have to be blond to be BLOND! (Не обязательно быть блондинкой, чтобы быть в стиле BLOND!)
 

СМОТРИМ КОЛЛЕКЦИЮ

Девочки на миллион Круизная коллекция Chanel Потрясающе!


СМОТРИМ

Роскошная коллекция нарядов Haute Couture от Elie Saab

Восхищение и восторг - это одна из лучших и полезнейших эмоций для человека! Эти эмоции радуют, вдохновляют, заряжают энергией, сподвигают к действию, очищают душу, омолаживают и украшают, оздоравливают дух, а что на свете может быть лучше духовного здоровья? Духовно здоровый человек всегда красив и способен на самые невообразимые свершения.

Восхищайтесь!

Роскошная коллекция нарядов Haute Couture от Elie Saab

длинный пост про мастера эпотажа!! John Galliano

СВАЛКА ИСКУССТВА

Джон Гальяно в 1990-е гг. был самым знаменитым британским дизайнером одежды. Заговорили о «британской экспансии» во французскую моду — Гальяно «проложил дорогу» в Париж и другим англичанам, занявшим посты арт-директоров известных домов моды. Хуан Карлос (Джон) Гальяно родился в 1960 г. в Гибралтаре в семье англичанина и испанки. В возрасте 6 лет вместе с родителями переехал в Лондон. В 1979 —1983 гг. учился в знаменитом Колледже искусств Св. Мартина, где считался самым способным и талантливым учеником. Его дипломная коллекция в 1984 г. сразу была замечена — она называлась «Инкруаябли» и представляла собой альтернативу господствующему тогда агрессивному классическому стилю в духе бизнесвумен. В этой коллекции Гальяно показал себя настоящим «новым романтиком» (каким он и был в колледже) — платья с завышенной талией в сочетании с тяжелыми ботинками, лохмотья и деревья на головах у манекенщиц напоминали все, что угодно, только не модную одежду. Коллекция понравилась владельцам магазина авангардной одежды «Brown’s», которые не только выставили ее в витрине магазина, но и предложили Гальяно, предполагавшему стать иллюстратором моды, финансовую поддержку для создания коллекций под собственным именем.


продолжение поста! множество фото!

Дизайнерские платья - Claudine Evening 2011

LJILJANA
Дизайнерские платья - Claudine Evening 2011

Дизайнерские платья - Flirt - Long Evening dresses 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - Flirt - Long Evening dresses 2012

Дизайнерские платья - Cassandra Stone 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - Cassandra Stone 2012

Дизайнерские платья - Mac Duggal Prom collection 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - Mac Duggal Prom collection 2012

Дизайнерские платья - Tiffany Designs 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - Tiffany Designs 2012

Дизайнерские платья - Riva Designs 2012

LJILJANA
Riva Designs 2012

Дизайнерские платья - Claudine Collection 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - Claudine Collection 2012

Бальные платья -2012-

LJILJANA
Бальные платья -2012-

Дизайнерские платья - Выпускные и Коктейльные платья 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - Выпускные и Коктейльные платья 2012

Дизайнерские платья - VM Collection 2012

LJILJANA
Дизайнерские платья - VM Collection 2012

И снова нечего надеть?..

 

Как правило, гардероб должен состоять из цветных вещей (принты, жаккарды, геометрия, цветы и т.д.) 60%  и одежды базовых цветов (черный, белый, темно-синий, беж, серый и т.д.) 40%. Если ваш гардероб не продуман и состоит из "разношерстной" смеси, то вам опять... "нечего надеть, а шкафы ломятся"

Если Вам реально хочется научиться достойно выглядеть, то славтеосспди, сегодня в свободном доступе масса информации и наглядных примеров (журналы, телевидение, интернет, улица, бутики и т.д.)

Классическая формула

Читать далее...

Как сочетать цвета? Одеваемся модно!

ОТЛИЧНЫЕ ВАРИАНТЫ

Неделя Высокой Моды в Париже: Jean Paul Gaultier Spring Summer 2012 Haute Couture

klassika



David Guetta *Little Bad Girl*

Серия сообщений "Мода":

Часть 1 - святая Катерина - покровительница МОДИСТОК
Часть 2 - Винтаж Beauty Старинные фото
...
Часть 20 - Модельер Yolan Cris *Свадебная коллекция* 2013
Часть 21 - Платья из коллекции Alexander McQueen Fall 2012/2013
Часть 22 - Неделя Высокой Моды в Париже: Jean Paul Gaultier Spring Summer 2012 Haute Couture
Часть 23 - Emilio Pucci Spring Summer 2012 Milan Fashion Week

Прическа


Читать далее...

Поэтичный шарф - просто! Hand made.

Источник. Далее текст автора.

 

Полупрозрачный светлый шарф+ маркер по ткани – и вперед, одухотворенно  писать признания в любви, текст любимой песни или стихи собственного сочинения.

И все!

__________________________________________________________________________________________________________________

Для желающих отдохнуть в Хорватии -  аренда апартаментов в Хорватии - огромный выбор отелей, частных апартаментов, вилл; услуги бронирования, очень привлекательные цены!

 

К ПАСХЕ.Идеи, Мастер классы, подсказки.

Лучшие шляпки со свадьбы Уильяма и Кейт

Лучшие шляпки со свадьбы Уильяма и Кейт

more

Последний показ Christian Lacroix

Вот расплата
За то, что в моде был когда-то.

С.Маршак

   В Париже состоялся показ коллекции Haute Couture для сезона осень-2009 легендарного французского Дома моды Christian Lacroix. Как заявил руководитель бренда, вполне возможно, что это шоу было последним в истории бренда.

 

Всемирный экономический кризис отразился на работе многих fashion-компаний. Одной из первых пострадал бренд Christian Lacroix. Финансовые трудности модного Дома оказались настолько серьезными, что он обанкротился.

Однако дизайнер Кристиан Лакруа не мог уйти из бизнеса, не попрощавшись со своими поклонниками.

Модное дефиле прошло скромно, в присутствии всего 200-а гостей. Организовать показ Кристиану помогли его друзья и коллеги, безвозмездно.

Основным цветом коллекции стал черный. В показе приняли участие всего 12 моделей.

 

Руководитель бренда признался, что в сегодняшних условиях его фирма не сможет работать и на данный момент это шоу можно считать последним. Возможно, Christian Lacroix еще возобновит свою работу, но если это произойдет, то только после кризиса.

До конца июля компания Кристиана Лакруа находится под защитой от кредиторов, после Дом моды будет закрыт.

Еще фото

Для любительниц винтажа...



винтажная одежда!

еще...

Креатив Чудные шляпы

Смотрим Далее больше...>>

Мода на протяжении четырех тысячелетий.

Древний Египет(3000 до н.э. - 200 н.э.)

Основным признаком одежды в период древних культур является её неизменяемость, постоянство и однообразие, но уже в те далекие времена мы видим техническое совершенство одежды, точно рассчитанные выкройки, вполне совершенные ткани и большое изящество в обработке платья. Общий вид и каждая деталь египетской одежды подробнейшим образом продуманы, здесь нет ничего случайного. И хотя весь костюм построен на контрастах, однако это не снижает его выразительности, гармоничного целостного впечатления. Фигура человека в египетских памятниках всегда точно геометрически стилизована и вместе с ней всегда неизменно стилизована и одежда. В этой стилизации замыслы моды проявлялись весьма выразительно. Может быть, даже более резко, чем это было в действительности.

Египетские художники и скульпторы учились искусству стилизации в дворцовых школах при храмах. Оно было предписано определенными канонами, установленными традициями и точными нормами, которые никогда не нарушались. Эта ясность и точность изображения во всем касалась и изображения одежды.

Египетская одежда на протяжении многих столетий остается неизменной, в четвертом тысячелетии она остается такая же, как во втором. В принципе речь идет только о двух типах одежды: мужской и женской. Только её отделка означает разницу между отдельными общественными классами. Но и здесь действуют точные законы.

Мужчины в период Древнего и Среднего царства носили простую набедренную повязку, туловище было свободно от одежды. И именно из этой простейшей повязки, выполняющей функции «фартука» (это была и рабочая одежда), стала складываться одежда, «положенная» сильным мира сего - королям, богам и их свите. Набедренное прикрытие у них мягко собрано в складки, оно украшено цветными поясами, а его передняя часть расширяется книзу в виде треугольника, украшенного геометрическими узорами. В живописи и скульптуре красиво контрастируют белая набедренная повязка и коричнево-красный цвет мужского тела. Цвет кожи для изображения мужских фигур был точно установлен. В отличие от мужчин женщины и рабы имели кожу другого определенного цвета — желтого. Все здесь четко предписано и строго выполняется. Женское платье Древнего и Среднего царства также чисто функционально. Это платье «шито по мерке» из тонкого полотна. Оно представляет собой как бы тесно облегающий «футляр» (позднее эта одежда стала называться каласирис(kalasiris), точно обрисовывающий фигуру, поэтому существует предположение, что платья были вязанными. Одежда разделялась на юбку и жилет. Юбка своей длиной (доходит до половины икры) и высоким поясом подчеркивает стилизованную женскую фигуру: идеалом является высокая, стройная, плоская брюнетка с тонкой талией и широкими плечами. Юбка плотно облегала икры, не позволяя делать большие шаги, а это означает, что и походка была строго предписана. Жилет состоял из двух широких бретелек, завязанных, как правило, только на плечах, оставляя грудь обнаженной; но эта натуралистическая подробность не выставляется напоказ (как, например, позднее в критской моде), этот натурализм сдержан и в первый момент ускользает от внимания. Строгая стилизация фигуры и наряду с этим натуралистическая деталь — такое сочетание в истории моды встретится ещё неоднократно; чем более стилизована одежда, тем более выразительна натуралистическая деталь. Египетские стилизация и натурализм особые. По сравнению с позднейшими аналогиями (например, испанская мода периода маньеризма, мода поздней готики и рококо) кажется, что в данном случае речь идет о каком-то завершающем этапе предшествующего развития. Не является ли египетская мода как бы высшей стадией несохранившейся предшествующей «моды неолита»? Обратим внимание на все изящные детали египетской моды. Мужская и женская одежда основана на контрасте как цвета, так и материала. На мягком гладком материале женской одежды или на обнаженном теле выделяются рельефные цветные полосы фаянсовых бус (чаще всего синих и зеленых цветов), которые образуют как бы воротник и дополняют мужскую и женскую одежду. Красочные украшения контрастируют чаще всего с белым цветом одежды, колоннообразные фигуры — с густыми черными волосами или париками, геометрически обрамляющими лицо.

Египтяне гримировались, как мужчины, так и женщины, и согласно установленной традиции подкрашивали глаза, брови и губы.

В период Нового царства мы встречаемся с новой стилизацией одежды, с еще большей роскошью и разнообразием красок. Привлекательность и очарование становятся обязанностью и правилом египетских канонов моды. Об искусстве того времени говорят, как о женском искусстве. Каласирис, положенный до сих пор только женщинам, носят теперь и мужчины. Новой частью одежды является теперь верхний плащ; собственно это как бы шаль, мягко собранная в складки поверх жилетки и перекрещенная на груди, отчего образуются короткие рукава. В этой новой одежде мы опять видим стилизованный треугольник. Он проявляется в изображении юбки, имеющей в своей передней части вид колокола, и в форме рукавов. Однако теперь речь идет не о форме чисто геометрической, а скорее о стилизованном лотосе. Изящную египетскую одежду дополняют драгоценности. Египтяне знали чеканку и гравировку, они умели обращаться с драгоценными камнями и их заменителями. Именно в Египте возникли все виды украшений из драгоценных камней (перстни, броши, серьги, браслеты, диадемы). Египетское ювелирное искусство, как со стороны техники, так и художественной выразительности, собственно никто и никогда не превзошел. Оно положило начало и нашему сегодняшнему ювелирному искусству.

Египетские драгоценности, египетская мода, как и всё искусство Египта в целом, почти во все времена были привлекательны своей таинственностью и стариной, а в наше время они, в прямом смысле слова, пережили свое возрождение. В двадцатых годах нашего века внешние события повлияли на возрождение египетской моды (открытие гробницы Тутан-хамона в 1920 году). Сегодня общая линия египетской моды привлекает как творцов салонной моды, так и хиппи - единством тела и одежды, идеалом стройной, плоской фигуры с длинными ногами, стилизацией головы и прически, броской гримировкой лица и изящным подчеркиванием некоторых открытых частей тела. Сегодняшний ренессанс египетской моды является выражением антиклассических тенденций всей нашей эпохи и проявлением его в одежде.