Penny Parker - на её картины так приятно смотреть,они такие милые...
Penny Parker родилась в ноябре 1946 года в Денвере, штат Колорадо, США. В семье было пятеро детей, Пенни – старшая. С раннего детства она любила природу, рисовала лошадей и других животных карандашами и ручкой.
В 1980 году бабушка отвела её в класс живописи маслом, где она и училась примерно год. Из-за любви к животным, Пенни устроилась на работу в зоопарк в Денвере. Фотографировала и рисовала эскизы с натуры, изучала привычки животных. В 1985 году Penny Parker поехала на сафари в Кению и Танзанию в Восточной Африке. В течение трёх недель она много фотографировала, эти фотографии были для неё реальным источником вдохновения для новых картин. В 1998 год она открыла для себя комьютерную графику. Профессиональный художник, фотограф и друг Тома Мареш, согласился научить её основам Adobe Photo Shop. Она рисует на компьютере точно так же, как краской на холсте или бумаге. В свободное время она любит путешествовать, работать в саду и шить. У Пенни Паркер трое взрослых детей и шесть внуков.
На IV Зимнем фестивале орхидей, который проходит с начала января до начала марта в Аптекарском огороде из фишек нынешнего показа можно отметить орхидеи ярко-синего цвета, порождающие дискуссии среди посетителей. Подкрасили их или подсветили, - вот в чем вопрос. Ответить на него не удалось, так как цветочек синенький притаился в самом труднодоступном и темном месте оранжереи. Ну и еще одна новинка сезона. В этом году в Пальмовой оранжерее можно посмотреть и выставку суккулентов. В соседнем с орхидеями помещении представлено, кажется, все видовое разнообразие кактусов - от небольших пушистых клубочков до колючих гигантов размером с футбольный мяч, от простеньких розеток всем известного алоэ до сложноперекрученных форм а ля человеческий мозг в горшке.
Когда впервые видишь скульптуры из бумаги подобного качества, то невольно приходишь в восхищение. Не столько сами формы совершенных скульптур поражают, сколько факт наличия ОГРОМНОГО терпения и любви к выбранной тематике у авторов, уровень нестандартного мастерства.
Allen Eckman родился в 1946 году в South Gate, что в Калифорнии. В возрасте от 5 до 15 лет жил с родителями, тремя братьями и двумя сестрами на маленькой ферме в Пенсильвании. Когда семья вернулась в Калифорнию, после окончания средней школы в 1965 году Аллен поступил на службу в морскую пехоту. Через четыре года он вернулся с Вьетнамской войны и принялся за изучение искусства. В 1974 году закончил заочное обучение в колледже искусств по направлению художественного дизайна.
Арбоскульптура (Pooktre) - искусство управлять формой растущих деревьев. С помощью простейших инструментов мастер может заставить дерево вырасти в форме беседки, человеческой фигурки или декоративного сердца.
Мы все понимаем, как важна сказка для детей. Она рассказывает о доброте, о целеустремленности, о готовности преодолеть любые препятствия для достижения благородной цели (стереть7 пар сапог, но добыть живую воду для отца, и т.д.). И еще она говорит о доброте и вызывает к себе любовь. Став взрослыми мы продолжаем любить сказку и особенно ценим замечательных иллюстраторов. Писатель и художник Ширли родилась в Гернси – это Нормандский остров между Англией и Францией в семье художников, её мать и бабушка писали цветы и портреты, а дедушка - геральдические щиты. Сейчас Ширли со своей семьёй (мужем и детьми) живёт в прекрасной сельской местности Австралии.
Родился в 1960 году в Ставрополе. В 1979 году окончил Ставропольское художественное училище. В 1988 году – художественно-графический факультет Кубанского государственного университета (г. Краснодар).Член Союза художников России с 1991 года.С 1994 года член Международной общественной организации художников “Солнечный квадрат".
Steve Armes родился в 1958 году. Еще в раннем детстве, Steve Armes ознакомился и был очарован иллюстрациями, художников Золотого Века. С тех пор и родилась любовь к искусству. Поступив в колледж, при государственном университете San Jose, Steve Arme надеялся, научится рисовать, так как это делали старые мастера. Как же был разочарован юноша тем, что в колледже основное направление уделялось авангардному искусству, а традиционной живописью пренебрегали. Steve Arme, не унывал и нашел учителя, который обучал его основам искусства, так как его практиковали на протяжении предыдущих четырех столетий. Исследование природы и студийной работы и поиски своей изюминки в работе позволило Steve Armes найти свой стиль в живописи. Его работы удивительно реалистичны и точны, и в то же время, просты и удивительно красивы.