Поль Дельво  (Paul Delvaux)
и его страна женщин

В. Бошем. Портрет П. Дельво

"Я нахожусь на периферии всех движений, — признается Дельво. — Я никогда не был членом какой-либо группы. Я не люблю "измы"'.

"Поль Дельво, родившийся 23 сентября 1897 года в Антейт около Нюи, — вторая после Магритта крупнейшая фигура бельгийского сюрреализма. Его отец — адвокат, а мать — суровая хранительница домашнего очага. Семья не воспринимает сына серьезно. Его постоянно сравнивают с младшим братом, который отлично учится и соответствует всем отцовским требованиям. В один из праздников Поль получает в подарок "Путешествие к центру Земли" Жюля Верна. Эта книга произведет на мальчика большое впечатление, да же через много лет в его работах будут заметны отголоски этого влияния. Родители отказываются наконец от планов на адвокатское будущее сына и соглашаются, чтобы он стал архитектором, но результаты экзаменов оказываются катастрофическими. Случайно встреченный художник Франс Куртан, после знакомства с акварелями Поля, советует ему заняться живописью. Семья была вынуждена согласиться с выбором сына. В Королевской Академии изобразительных искусств его учителем станет Констан Монталь. Дельво работает в Академии, на пленэре и дома, который фактически являлся для художника золотой клеткой, ведь здесь он был лишен личной жизни. В 1920 году родители вынуждают его расстаться с Анн-Мари, девушкой, которую он очень любил."

"Его ревнивая мать постоянно оберегает его от женщин легкого поведения, которые "заражают мужчин венерическими болезнями". Только после смерти матери, скончавшейся в новогоднюю ночь 1931-32 года, у освобожденного художника появляется надежда на возможность реализоваться как мужчина."

Дельво Поль, (1897–1994), бельгийский художник-сюрреалист. Родился 23 сентября 1897 года в Антейте (провинция Льеж, Бельгия). Обучался в Королевской академии художеств в Брюсселе. В 1920-1924 Дельво испытал влияние Джорджо де Кирико и де Смета - фламандского экспрессиониста с его особой концепцией обнаженного тела и атмосферой молчания и сдержанности. Обнаженная модель стала темой par excellence творчества Дельво ("Розовые банты", Антверпен, Королевский музей изящных искусств). Строго определен план изображения, где сад, северный городской пейзаж, античные руины составляют главный мотив картины. Обнаженные женщины на полотнах Дельво словно ожидают прихода мужчин, которые выведут их из летаргии. Дельво в своих картинах всегда подчеркивал контраст одетых и обнаженных персонажей, усиливая эротическую составляющую.
В религиозных композициях Дельво ("Распятие", 1951, Брюссель, Госудрственное собрание, и др.) интересна тема присутствия скелетов, заменяющих собой персонажи.
Поэтичностью наполнена картина с изображением ночного, провинциального вокзала, в который не осмеливается проникнуть девочка ("Вечерние поезда", 1957, Брюссель, Королевский музей). Одним из лучших творений Дельво считают настенную живопись, исполненную в неоклассическом стиле для здания Ж.Перье в Брюсселе.
Картины Дельво представлены в музеях Бельгии, а также в Метрополитен музее и Музее современного искусства в Нью-Йорке, в Лондоне (галерея Тейт), в Париже (Музей современного искусства, Центр Ж.Помпиду). В 1978 был учрежден фонд для основания персонального музея Поля Дельво, который открылся в 1982 в Сен-Идесбальде (провинция Западная Фландрия). В 1950–1962 годах Дельво занимал пост профессора брюссельской Академии художеств. Скончался Дельво в Вёрне 20 июля 1994 года.

Вид на вокзал Люксембург в Брюсселе, 1922

В одной из передач на канале "Культура" режиссер Сергей Соловьев, рассказывая о своем фильме "Анна Каренина" сказал приблизительно так: "...для меня Анна Каренина - это художник Поль Дельво, его люди и вокзалы. Когда я думал об Анне Карениной у меня перед глазами возникали картины Дельво." 

Гармония, 1927

Девушки, 1929

Мечтающая девушка, 1931

"Картины, написанные Дельво в конце 20-ых начале 30 -ых годов включали ландшафты, городские пейзажи, обнаженную натуру, но все это было написано скорее в добротной реалистической манере. В  январе 1933 года, умирает его мать. Возникает такое ощущение, что рухнула какая-то плотина, до этого сдерживавшая художника. Его разрыв с реализмом довольно драматичен, он уничтожает почти 100 (!) своих ранних работ и полностью обращается в сюр."

"...новый этап творчества Дельво нашёл самый тёплый приём и у новых друзей-сюрреалистов (того же Магритта,  с которым они сблизились с середины 1930-х), и у критиков, и у публики в целом.  Дельво никогда официально не входил в какое-либо объединение сюрреалистов, и манифестов не подписывал, но всеми всегда безошибочно относился именно к ним."

Женщина перед зеркалом, 1936

"Если следовать теориям Фрейда, в картинах Дельво можно проследить огромное влияние матери художника па его личность. Неподвижные, молчаливые, обычно обнаженные женщины напоминают античные статуи. Грот становится символом женского лона, внутри которого женщина созерцает свое отражение. Или, может, это отражение разглядывает женщину? Прислоненное к стене грота зеркало в искусной раме украшено кружевной лентой, напоминающей змею. Тонкость и подробность письма в этом фрагменте контрастирует с аскетичностью поверхности скал и обобщенностью пейзажа, виднеющегося в просвете."

Зеркало, 1936

Розовые банты, 1937

Послеобеденная месса, 1937 (...еще одна картина с зеркалом...)

На творчество Дельво оказали большое влияние работы художника джорджо де Кирко. Вот что Дельво писал по поводу де Кирико: «Благодаря ему я осознал возможности выражения, атмосферу, которую следовало выразить, атмосферу молчаливых улиц с тенями людей, которых нельзя увидеть, и я никогда не спрашивал себя – является ли это сюрреализмом или нет.»

Рождение Венеры, 1937

Женщины-деревья, 1937

Радость жизни, 1937

"Мать художника умирает в 1931 году, отец — в 1937-м, но Поль все же женится на Сюзанне Прюнал, которую выбрали для него родители. В 1938 году он приезжает в Париж, где выставляет свои картины в рамках международной выставки сюрреализма, однако никогда официально не присоединится к этому движению. Затем Дельво едет в Лондон на выставку своих работ. Во время войны живет в Брюсселе. В 1948 году снова встречает Анн-Мари, которую называет Там. Давняя любовь воскресает, и они вместе поселяются в Брюсселе. С 1950 года Дельво преподает живопись. Организована целая серия персональных выставок, а в 1982-м открывается музей его работ. Дельво умирает 20 июля 1994 года, через пять лет после смерти любимой Там."

Спящий город, 1938

Лето, 1938

Купание нимф, 1938

Пигмалион, 1939

Как герой мифа о Пигмалионе (влюбленном в свое творение художнике, оживившем статую), Дельво вдыхает жизнь в изображенных им женщин. Порождения творческой фантазии художника, они застыли в покорном ожидании среди скал или античных декораций.

Пробуждение леса, 1939

Посещение, 1939

Фазы луны, 1939

Въезд в город, 1940

Мужчина на улице, 1940

Закат города, 1940

Встревоженный город, 1941

Конгресс, 1941

Деревня русалок, 1942

Серый город, 1943

Спящая Венера, 1944

Картина Поля Дельво "Спящая Венера". Венера, спящая в окружении скелета и манекена, изображена в залитом лунным светом городе. Она спит с раскрытыми ногами, ей грезится, что она соблазняет Смерть. Это сочетание юной женской красоты и смерти, желания и ужаса придает картине столь беспокойный характер. Многие сюрреалисты, такие как Дельво, часто изображали странные и одновременно прекрасные образы, вдохновленные сновидениями и подсознанием.

Зеленый диван, 1944

Лунный город, 1944

Рождение Венеры, 1947

На прогулке, 1947

Ночной поезд, 1947

Эссе хомо, 1949

Распятие, 1951-1952

Снятие с креста, 1951

Благовещение, 1955

Распятие, 1957

Надгробный плач, 1957

Вечерний поезд, 1957

Вокзал Форестьер, 1962

Все огни, 1962

Ночные красавицы, 1962

Маленькая привокзальная площадь, 1963

Кортеж, 1963

Тени, 1965

Мудрые девственицы, 1965

Малышка Мари, 1969

Помпеи, 1970

Посвящение Жюль Верну, 1971 (150х120см)

Руины Селинунта, 1973

Ночь у моря, 1976

Сирены, 1979

Галерея

Поль Дельво (фр. Paul Delvaux; 23 сентября 1897, Анте — 20 июля 1994, Вёрне, Западная Фландрия) — бельгийский художник, видный представитель Сюрреализма.

Начал изучать архитектуру в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе, затем перешёл в класс живописи Констана Монталя. Архитектура тем не менее навсегда осталась источником вдохновения для Дельво, в его полотнах постоянно возникают различные архитектурные элементы.
В начальной фазе своего творчества художник испытал влияние неоимпрессионизма, затем экспрессионизма. В 1934 году посещает в Брюсселе выставку сюрреалистов «Минотавр», перевернувшую все предыдущие воззрения Дельво на искусство. Здесь он знакомится с Джорджо де Кирико, оказавшим особое влияние на творчество Дельво, а также с Рене Магриттом, Максом Эрнстом и Сальвадором Дали. В 1930-е годы Дельво выставляет свои работы совместно с Магриттом во Дворце изящных искусств в Брюсселе, а в 1938 году принимает участие в организованной Андре Бретоном и Полем Элюаром Международной сюрреалистической выставке в Париже.
В центре мира фантазии художника всегда стоит женщина, являющаяся часто предметом болезненной и пассивной эротики. Типичная сцена в изображении Дельво — женская фигура на фоне уходящего в бесконечность ландшафта, окружённая загадочными нидерландскими или фламандскими архитектурными элементами. Тематика картин Дельво дала повод Андре Бретону заметить, что художник делает «наш мир Царством Женщины — повелительницы сердец».
Дельво был одним из наиболее успешных сюрреалистских художников, несмотря на то, что никогда официально не состоял в сюрреалистском движении."

"Картины Дельво представлены в музеях Бельгии, а также в Метрополитен музее и Музее современного искусства в Нью-йрке, в Лондоне (галерея Тейт), в Париже (Музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду). В 1978 был учрежден фонд для основания персонального музея Поля Дельво. который открылся в 1982 в Сен-Идесбальде (провинция Западная Фландрия). В 1950–1962 годах Дельво занимал пост профессора брюссельской Академии художеств. Скончался Дельво в Вёрне 20 июля 1994 года.."

http://www.wikipaintings.org/ru/paul-delvaux

http://allpainters.ru/delvo-pol.html

http://gallerix.ru/read/surrealisticheskaya-zhivopis--samye-izvestnye-xudozhniki-surrealisty/8/

http://ru.wikipedia.org/wiki/%C4%E5%EB%FC%E2%EE,_%CF%EE%EB%FC

http://specularum.wordpress.com/2013/03/12/%D0%BC%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%BD%D1%85%D0%BE%D0%BB%D0%B8%D1%87%D0%BD%D0%BE-%D0%B3%D0%BE%D0%BB%D1%8B%D0%B5-%D0%B7%D0%B5%D1%80%D0%BA%D0%B0%D0%BB%D0%B0-%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%B2%D0%BE/