Наведите курсор, чтобы увидеть название

Портрет Натальи Пушкиной , 1831

"Многим очень странно, а может и смешно покажется (особливо архитекторам-фанатикам, которые все, что ни есть линейка, циркуль и перпендикуляр, не хотят почитать), что архитектор занимается живописью; но вместо оправданий и исчисления долж­ного и недолжного занятия архитектора, я скажу только: сколько было людей, которые вмещали в себе множество различных способностей, сколько было художников, занимавшихся различными художествами с большим успехом. Хотя я слишком далек, чтобы дерзнуть причислить себя к числу людей, имеющих дар всеобъемлющий, однако никогда не устрашусь предпринять какой-нибудь труд, не имеющий отношения к архитектуре, если надеюсь быть в состоянии его выполнить." - Из письма А.П.Брюллова — П.А.Кикину (21 апреля 1825. Неаполь)  

Автопортрет, 1830

Алекса́ндр Па́влович Брюлло́в (29 ноября 1798, Санкт-Петербург — 9 января 1877, Санкт-Петербург) — русский архитектор, художник. Профессор архитектуры Императорской Академии художеств, старший брат художника Карла Павловича Брюллова.

Мудр – кто знает нужное,
а не многое.

Посмотри, как Весна
легко вынимает сердце из пустоты....

- Почему так много цветов? - удивляется Оюн, срывая очередное творение....
- Потому, что они растут. А всё, что растет, сотворяет множество, которое тоже растет, как цветок. Каждый день... каждый час... каждую секундочку нашей жизни, внутри которой сады, каждый цветок сохраняет былое, как бы далеко мы не ушли от прошлого... Как бы далеко не отклонились от лжи.

- Но куда исчезает всё? Разве может исчезнуть вечное? - не понимает она.
- Никуда. Все, всё и вся навсегда остается с нами, неведомо для нас самих. Там, где наше сознание, окруженное длящимся, не в силах постичь незримого.
- А где это - "там"? - спрашивает Оюн, глядя в глаза Мефисто.
- На том конце цветка!

Ищи красоту,
которую можно услышать

Наполнит душу жизнью новой
Весенний терпкий аромат,
Пьянящим облаком медовым
От липких почек вешний сад.

Рассыпав по земле небрежно
Травы блестящей малахит,
Рассвет щедротами безбрежья,
Цветочной сказкой удивит.

Хмель с мятой одурманят нежно,
Лугами жизнь забьет ключом,
Согревшись жаром и надеждой,
Весны живительным лучом.

И вот уже бушует шумной,
Прозрачной, свежей вышиной
Простор и днем, и ночью лунной,
Пленяя сердце красотой.

Сок жадно пьют стволы деревьев
Из недр, из родников земли.
Средь разноцветья ярких перьев
Петь начинают соловьи:

О белом платьице березы,
О вербе в желтых янтарях,
О том, что пронесутся грозы,
Лелея всходы на полях.
© Copyright: Нелли Рябинина, 2013


Corneliu Dragan-Targoviste родился в Бухаресте 3 марта 1956 года. Он учился живописи у мастера Horea Cucerzan и скульптора Iorgos Iliopolos .
Международный член Акварельного общества Бирмингем Великобритания
Corneliu Dragan-Targoviste - сайт здесь

Покров, гуашь, акрил, Digital Paint, картон 80х69 см, 14 октября 2014 г 

Беседин, из серии Иркутские фантазии, акварель, 60х42 см, 10.08.2015 г 

Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong-Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.







далее...

С поразительной чувствительностью, Корейский художник Sung ki Jeon (전성기) сочетает культурную иконографию родины с ярким реализмом. Абстрактные формы, совершенство цветов, текстурное богатство и текучесть акварели. Он сочетает акварель с натуральными пигментами, как кофе на акварельной бумаге и открывает новые миры в краске. Результатом является привлекательное и гениальное сочетание традиционных методов акварели с новыми материалами, которые позволяют художнику развивать свой художественный стиль. За последние тридцать лет Sung ki Jeon получил широкое признание за свое мастерством и новые методов в технике акварели, является одним из пяти самых влиятельных акварельных художников в Корее.

Сад сердца

Дождливый день

*       *       *

Вечерний свет (36Х49, акварель,2015) 

Медлительной чредой нисходит день осенний,
Медлительно крутится желтый лист,
И день прозрачно свеж, и воздух дивно чист -
Душа не избежит невидимого тленья.
Так, каждый день старается она,
И каждый год, как желтый лист кружится,
Все кажется, и помнится, и мнится
Что осень прошлых лет была не так грустна.

Как мимолетна тень осенних ранних дней,
Как хочется сдержать их раннюю тревогу
И этот желтый лист, упавший на дорогу
И этот чистый день, исполненный теней, -
Затем, что тени дня - избытки красоты,
Затем, что эти дни спокойного волненья
Несут, дарят последним вдохновеньям
Избыток отлетающей мечты.
Александр Блок

*       *       *

"Я всегда много писал с натуры, на открытом воздухе. Но в последнее время я много провожу времени и в моей студии - создавая и прорабатывая образы, изучая композицию, тон и цвет, - словом, работая над тем, чтобы в каждой из картин появлялась собственная история".

Miguel Linares родился в 1969 году в городе Малага (Испания, Андалусия). Член Ассоциации Художников Малаги (APLAMA/La Asociación de Artistas Plásticos de Malaga), а также Общества изящных искусств Малаги (Circulo de Bellas Artes de Malaga), участник художественной группы VIVELARTE. Лауреат нескольких десятков испанских и международных конкурсов и премий в области изобразительного искусства, участник многочисленных художественных ярмарок и выставок современной живописи. Помимо немалого опыта в создании пейзажей шесть лет сотрудничал с самой сказочной компанией - Disney.

Прозрачность неба и блики воды на листве, розовые тона рассвета и бесчисленное множество оттенков серого для изображения полутьмы сумерек, насыщенность и яркость - для ближнего плана, размытость и мягкость - для того, что вдалеке… Акварель, дающая множество возможностей для передачи настроения природы, - одна из излюбленных техник художника.

Пейзажи Miguel Linares на первый взгляд кажутся написанными с натуры и вполне реальными - только это картины с секретом, будто шкатулки с двойным дном. Рассматривая дольше и дольше, работы открывают зрителю ещё одну, воображаемую, действительность, пленяющую неуловимым волшебством, существующую по своим собственным, в немалой степени — сказочным законам. Стаи птиц и вершины холмов, макушки деревьев и полоскаемое ветром бельё словно движутся в едином ритме, танцуют на его картинах танец под - прислушайся, кажется, услышишь - едва-едва звучащую мелодию.

Зимнее солнце.

Меня ты любила - На память об этом
Цветы нежные фудзи, что льются волною,
ты тогда посадила у нашего дома,
А теперь - полюбуйся их полным расцветом!
Если японские стихи о любви говорят о распустившихся цветах, это значит, что девушка приглашена на свидание.

Ayako Tsuge родилась и выросла в артистической семье. Отец — известный дизайнер, старшая сестра — пианистка, дядя — фотограф, дедушка — художник. Образование получила в Нагайском университете искусств. Является членом Японской ассоциации прозрачной акварели. Ayako Tsuge — иллюстратор 2007 года в Японии. После землетрясения и трагических событий в Японии она устроила грандиозную благотворительную выставку-продажу своих картин и все средства, вырученные после продаж, были пожертвованы людям, пострадавшим от стихии.