Ренуар - один из самых светлых и жизнерадостных, а потому особенно любимых в европейском искусстве. Его темы просты и вечны, а образы молоды и прекрасны. Художник очарован красотой, а значит самой жизнью, из которой он черпает свои сюжеты: дети, женщины, природа.
Начав творческий путь с ученика в мастерской по росписи фарфора, в 1862 г, Ренуар поступил в школу Глеера, где познакомился с Моне, Сислеем и Базилем. Вместе они работают на пленере, в окрестностях Парижа. Их непосредственное, непредвзятое видение натуры ляжет в основу нового живописного метода - импрессионизма. В отличие от своих друзей, Ренуар увлечен не столько пейзажем, сколько человеком. Он любил писать портреты, которые занимают значительную часть его наследия. Для его полотен характерен особый "ренуаровский" колорит: светоносный и лучезарный, с бесконечным богатством нюансов и оттенков, розоватый, голубой и бледно-зеленый, позже присоединившийся к ним перломутровый.
Художник легко и нежно мелким мазком кладет на холст краску, добиваясь особой прелести в передаче прозрачности кожи, шелковистости волос, блеска глаз. В последние годы тяжело больной и прикованный к инвалидному креслу, художник создает скульптуры, поражающие своей жизнерадостностью, гармонией и красотой.

Джон Уильям Уотерхаус (1849-1917) - английский художник, работавший в жанре прерафаэлизм.

Русский художник, творческое наследие которого насчитывает более 400 произведений живописии графики: портреты, пейзажи, реалистические композиции, картины былинного, мифологического и батального жанров.

Художник по фамилии Эрл (англ. Eyvind Earle) родился в 1916-м году в Нью-Йорке. В 10 лет он начал писать картины, а в 14 во Франции прошла первая выставка его работ.

В 1937-м году, в возрасте двадцати одного года, он отправился на велосипеде из Нью-Йорка в Голливуд: деньги на путешествие он заработал, написав 47 акварелей.

В том же 1937 году открылась его первая выставка в нью-йоркской галерее Charles Morgan Galleries, а уже через два года Metropolitan Museum of Art приобрел одну из работ Эйвинда Эрла для своей постоянной экспозиции.

В 1951-м году Эйвинд Эрл начал работать в Walt Disney помощником художника. В 1953-м году он принимал активное участие в создании короткометражного мультфильма “Toot, Whistle, Plunk and Boom”, получившего Оскар и награду Каннского кинофестиваля. В последующие годы Эйвинд создал фоны для таких культовых мультфильмов, как “Peter Pan”, “For Whom the Bulls Toil”, “Working for Peanuts”, “Pigs is Pigs”, “Paul Bunyan”, “Lady and the Tramp” и “Sleeping Beauty”. Он также создал диорамы для замка Спящей Красавицы в калифорнийском Диснейленде.

Большинство работ Эрла выполнены им в технике сериографии.

На протяжении своего творческого пути Эйвинд Эрл, помимо написания картин, работал на телевидении, создавал рекламные ролики, иллюстрации, журнальные обложки, а также нарисовал более 800 дизайнов рождественских открыток, которые продались тиражом более 300 миллионов штук.

Эрл Эйвинд скончался в 2000-м году, на 84-м году жизни. Он говорил, что “рисуя более 70 лет, я не перестаю поражаться потрясающей бесконечности Природы. Куда бы я ни посмотрел, я вижу созидание. Творчество - это созидательный процесс… Творчество - это поиск правды".

Мэт Даффин (Matt Duffin) родился и вырос в Хьюстоне, и учился на архитектора. Однако ни проектировать ни строить дома ему не довелось.
Вместо этого Даффин погрузился в изучение более человечных тем, таких как одиночество или ирония, через искусство. Его видение проявляется через уголь или энкаустику, и независимо от инструмента он исследует тёмные тайники пространств человеческой души и её контрасты.
Долгое время Мэт жил в Испании, потом Нью Мехико, а сейчас обитает где-то в Северной Каролине, выставляется во множестве музеев и продолжает своё монохромное дело.