Сады жизни

Поговорим о ещё одной грани образа сада в человеческой культуре. Сад – это устойчивая антитеза лесу, хаосу, опасности. Символ противостояния устроенного, ограждённого, возделанного культурой мира и дикого, необжитого внешнего мира. Но не просто мира, облагороженного и благоустроенного всем человечеством, цивилизацией, а мира частного, личного, плод твоего труда. И эти частные, личные сады такие разные.  

смотри дальше

Художник Алексей Рычков

Сайт Автора

смотреть дальше

Боровиковский Владимир

 

Боровиковский Владимир - знаменитый русский художник-портретист. Изображал даже императорских особ. Одними из самых знаменитых его картин считаются: Портрет Великой Княжны Александры Павловны, Портрет М.И.Лопухиной и многие другие. 

Подробнее о знаменитом русском художнике:

Читать далее...

Натюрморты- "Отражение"


Stanley Maxwell Brice Современный американский художник Stanley Maxwell Brice пишет натюрморты. Но не простые: в каждой картине, как в матрешке, присутствует и интерьер, заключенный в отражении. Среди замечательной красоты цветов и фруктов, среди мастерски написанных драпировок всегда есть зеркальный сосуд или ваза, в которых отражается вся комната. Можно разглядеть все убранство, непременные картины на стенах, камин, вид из окна, ковры и так далее - все, кроме самого художника! Сам он таинственным образом не отражается в идеальной поверхности сосуда, что придает картинам мистический характер..







Читать далее...

Как художник Поль Сезанн, не желая того, стал основателем нового направления.

В восьмидесятые годы XIX века жизнь Поля Сезанна протекала неспешно вдали от Парижа в городке Экс-ан-Прованс. Получив в 1886 году, после смерти отца, большое состояние, художник всецело посвятил себя творчеству. Он наконец-то смог официально оформить отношения со своей бывшей натурщицей Гортензией Фике, родившей ему сына еще в 1872 году. Все это время фактический брак приходилось скрывать, опасаясь гнева отца, от которого художник полностью финансово зависел. Когда же отец в 1878 году случайно узнал о наличии у Поля гражданской жены и сына, то наполовину урезал ему денежное содержание и грозился лишить наследства.

Читать далее...

КРАСОТА ДЛЯ МИЛЫХ ДАМ



AYAKO TSUGE







КРАСОТА ДЛЯ МИЛЫХ ДАМ

Акварели.Художник Миша Ленн. Часть 1.

Миша Ленн родился и вырос в Санкт-Петербурге, окончил Академию искусств
имени Мухиной и вот уже много лет живет и работает в США.
В разное время был официальным художником Всероссийских Конных Игр в
Санкт-Петербурге, Кентаки Дерби в США, Godiva Chocolatier и Венского Бала.

Картины Миши Ленна можно встретить не только в многочисленных
художественных галереях, но и в частных коллекциях Михаила Горбачева, семьи
Ростропович, композитора и дирижера Джона Уильямса, певицы Дианы
Кролл, легендарного джазового музыканта Дэйва Брубека, актера Джона
Малковича, модельера Вячеслава Зайцева и у других не менее именитых
ценителей искусства.
Ленн активно сотрудничает с Гарвардским университетом, Бостонским
Симфоническим Оркестром, Бостонским Балетом, журналом Time, Westminister
Kennel Club, фирмами Calvin Klein, Donna Karan, Sony.
Живет и работает в Бостоне (США)

Читать далее...

Художник Миша Ленн. Часть 2. "Городское"

Миша Ленн — обладатель „Оскара“ в сфере изобразительного искусства ARTV Fine Art Awards 2005 — Лучший акварелист Северной Америки 

Читать далее...

«Разговор». Анри Матисс

Анри Эмиль Бенуа Матисс создал собственный художественный язык, для которого характерны интенсивные локальные цвета, обобщенные формы, отсутствие светотеневой моделировки и отказ от линейной перспективы. Картина Матисса «Разговор» основана именно на этих законах. Кажущаяся простота «Разговора» Матисса обманчива, а сам художник обладает необыкновенно глубокими познаниями в истории искусства для того, чтобы выразить интересующую его тему предельно просто и ясно. На первый взгляд на картине изображена довольно банальная будничная сцена: утренний разговор между мужем и женой, где он – это сам Матисс, а она – супруга художника Амели. Оба легко узнаваемы, хотя их черты предельно схематичны. Тем не менее, анализ полотна доказывает, что все здесь далеко не так ординарно, поскольку в картине заложена особая интерпретация действительности. ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ

Изысканные портреты китайских девушек в национальных одеждах от талантливой тайваньской художницы Der Jen.



1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

Читать далее...

Рисунки кошек простым карандашом

 

 

Читать далее...

УДИВИТЕЛЬНАЯ ЧУВСТВЕННОСТЬ АКВАРЕЛЕЙ СТИВЕНА ХЭНКСА


Работы Стивена Хэнкса - это гораздо большее, нежели просто красивые изображения красивых женщин. Это аппеляция к чувствам и памяти зрителя. "Мои работы обращены к той части души, которая отвечает за самое нежное, что есть даже в самом грубом из нас. Они должны вызывать ностальгию, возвращать нас назад во времени. Всё искусство - это возврат к тому, кем вы хотели бы быть, или к чувствам, которые вы хотели бы испытать. Люди видят разные вещи в моих картинах, потому что у всех у нас разные воспоминания и разное представление о романтике".

1.



Читать далее...

НЕЖНОСТЬ от Анисимовой Галины




Анисимова Галина Петровна


Окончила Московский Текстильный институт им.Косыгина (факультет прикладного искусства).
Училась у Чуракова К.В., Сафохина А.Н., Домогатского Н.М., Дубинчика А.М.
С 1984 г. - член союза художников России.







Сайт автора






НЕЖНАЯ КРАСОТА

Мозаичная прелесть Дмитрия Кустановича.

 

... Как-то  в одном дневнике увидала картину, она была иллюстрацией к стихотворению про осень. Я буквально была очарована ей! И тогда обратилась на сайтах помочь найти автора. На одном сайте ответили, нашли таки.  Сегодня я хочу вам представить эту картину и другие работы художника Дмитрия Кустановича, который свои картины пишет мастихином, что придает работам мозаичный эффект.

Читать далее...

Ольга Волокитина, персональная выставка

Фоторепортаж, что называется, по горячим следам. 6 апреля состоялось официальное открытие персональной выставки художника-преподавателя Школы акварели С.Андрияки Ольги Викторовны Волокитиной. Выставка проходит в залах Школы акварели на первом этаже (Гороховский пер., 17) до 22 апреля.
Ольга Викторовна создаёт портреты, натюрморты, но для меня она прежде всего автор удивительно лиричных, необыденных пейзажей, которыми хочется любоваться долго, погружаясь в мимолётные и переменчивые состояния русской природы. Вот некоторые работы:



1.


Читать далее...

Женские образы художника Ходюкова А.Д.

Танго Эль Чокло (Tango El Choclo)



Listen or download Танго el Choclo for free on Prostopleer

Танго "El Choclo" - это самое первое аргентинское танго, которое стало известно за пределами Аргентины, и разошлось по всему миру, став одной из самых популярных мелодий в музыкальной истории человечества.
Танго "El Choclo" (произносится как "Эль Чокло") написал в 1903 году аргентинский композитор Анхель Виллольдо (Angel Villoldo, иногда его имя и фамилию пишут по-русски как Ангел Вильольдо или Анхел Виллолдо).


Listen or download Total Overdose El Choclo for free on Prostopleer
Танго впервые появляется в Аргентине в конце 1880-х - начале 1890-х годов. Это была подлинно народная музыка - аргентинские музыканты, игравшие в барах, на танцплощадках (milongas), а то и просто на улице, не пользовались нотами, но каждый музыкант мог сыграть танго по памяти, и естественно, память у всех была разная, поэтому вариантов танго было великое множество, композиторы-самоучки сочиняли свои мелодии, которые потом на слух воспроизводились множеством музыкантов в разных вариациях.


Listen or download Julio Sosa El Choclo for free on Prostopleer

Анхель Виллольдо, работавший музыкантом в ресторане "Эль Американо" в Буэнос-Айресе, совершил настоящую революцию в мире танго - он первым из аргентинских композиторов-самоучек записал сочинённое им танго "Эль Чокло" на ноты, и благодаря этому мелодию стало можно играть единообразно, а не так, как кому-то где-то и когда-то услышалось и запомнилось.


Listen or download JULIO IGLESIAS El Choclo for free on Prostopleer

Как автор первого в мире "задокументированного" танго, "El Choclo", Анхель Виллольдо почитается аргентинцами как "отец танго".
Кстати, название "El Choclo" переводится с испанского на русский как "кукурузный початок", поэтому мелодию иногда называют "Кукурузное танго".
Однако к кукурузе эта музыка не имеет никакого отношения.
Читать далее...

"Девушки и цветы". Женские портреты художника Nydia Lozano

Nydia Lozano родилась в 1947 году в Alginet, Испания. Первыми работами Nydia были пейзажи. Она также писал портреты родных и друзей. Отец заметивший ее любовь к живописи, показал её работы художнику в Alginet. Художник был поражен ее рисунками и предложил девочке учиться у него. Позже Nydia Lozano училась в Сан-Карлос-школе изящных искусств в Валенсии, где она встретила своего будущего мужа, Leopoldo Sanchez, тоже художника. Вдохновленная работами мастера 19 века Sargent Sorolla и продолжая философию Валенсийской школы, Nydia Lozano начала изображать женские фигуры в своих картинах. Ее первая выставка была в 1969 году. После окончания учебы, она уехала из Валенсии в Барселону и начала свою карьеру в Испании вместе с мужем. Сегодня работы Nydia Lozano можно встретить в Европе и Соединенных Штатах. http://www.nydialozano.com/

 

 

Читать далее...

Вернисаж одной картины - Sergei Ivanovich Gribkov (1820-1893)

klassika



Before the Marriage

Дуэт...Franz Xaver Winterhalter (1805-1873)

klassika




Моцарт *Симфония No. 40 *

Franz Xaver Winterhalter *Adelina Patti*
Franz Xaver Winterhalter Portrait of Francisca Caroline de Braganca, (1844)