Двину рукой - рассекается воздух,
В просторы волнами расходясь.
Мысли мои! Где свободы ваш дух?
Летите! Живите, небесам улыбаясь!

Как хочется птицей взлететь!
Ах! Как манит простор голубой!
Темная ночь так хочет звенеть,
Ясным утром в заре золотой!

Здесь сны проносятся явью,
В синем небе виденьем звеня,
Здесь ветра обнимаются с травами,
И тихая песня летит в небеса.

В бескрайних просторах Вселенной живу,
Где Земля - всего лишь частица.
Разумом ввысь, как птица, лечу
Понять, где у бездны граница.

Angus

Jet

Победители

Liu Yun Sheng «Ребенок Запада»

Талантливый австралийский художник Пол Джонс рисует эти прекрасные иллюстрации так, что они очень напоминают иллюстрации из книги "Храм Флоры".

 Акварельные рисунки Пола Джонса широко представлены в музейных коллекциях. Он считается одним из лучших ботанических художников последних десятилетий...

 


 


 


 


 

Художник Z. L. Feng - вырос в Шанхае? писать начал в возрасте семи лет и с тех пор никогда не останавливался, экспериментируя с различными техниками в живописи. Он пишет и пастелью, и маслом и своей любимой техникой - акварелью.
С приездом в США работы Фэна получили признание по всей стране. У него более 300 государственных, национальных,региональных, и международных наград. В настоящее время он преподает как профессор искусств в Радфордском университете.

Родился в 1949 г. в г. Челябинск, Россия. 
В 1972 г. окончил Ленинградский Инженерно-Строительный Институт (факультет градостроения). Профессиональная карьера началась с проектирования атомных электростанций - на счету у архитектора разработки двух крупнейших атомных станций в России. С 1978 г. – член Союза Архитекторов. Член Союза Художников России. C 1980-х наряду с живописью, Померанцев серьезно изучает графику и открывает для себя технику акварели. На настоящий момент Олег Померанцев – признанный мастер акварельной миниатюры.  Его романтичные пейзажи поражают прозрачностью, сложными цветовыми приемами и непередаваемой атмосферой, полной воздуха и света. На сегодняшний день работы О. Померанцева представлены в галереях США, Европы и России, а также являются достоянием частных коллекций более 20 стран мира.

Олег Померанцев,
член Союза Художников и Общества акварелистов Санкт-Петербурга

(Palizzi) — три итальянских живописца, родом из Лаичьяно, в Абруццах. Giuseppe Palizzi -Джузеппе Палицци.(1812, Ланчьяно — 1888, Пасси). Итальянский живописец. Один из братьев Палицци, сыгравших значительную роль в развитии пленэрной живописи в Италии XIX в. С 1836 обучался в Академии художеств Неаполя. В 1845 впервые посетил Францию, где познакомился с живописью барбизонцев, испытал влияние художественных взглядов Т. Руссо. В 1854 возвратился в Неаполь и познакомил неаполитанских мастеров с приемами барбизонцев, оказал влияние на творчество своего брата Филиппо Палицци. В Неаполе встречался с Э. Дега. В 1855 вернулся в Париж, где принял участие во Всемирной выставке (1855), показал полотно Продажа овец. Писал пейзажи, жанровые сцены в пленэре. Оказал значительное влияние на пленэрную живопись Италии 2-й пол. XIX в.  Джузеппе П. (1813—88) в начале учился законоведению и только с 1836 г. посвятил себя искусству. Первые свои этюды с натуры и исполненные по ним картины он выставлял в Неаполитанской акад. художеств. Они имели большой успех в публике. В 1844 г. поступил в ученики к знаменитому Тройону в Париже и с той поры почти ежегодно выставлял свои произведения в тамошнем салоне. Он писал ландшафты, в которых существенно важную роль играли животные, представленные иногда в сценах с оттенком юмора. Умный выбор темы, превосходная передача характера разных пород животных, в особенности ослов, лошадей и коров, верность схваченного их движения, свобода и сочность кисти и выдержанность светового эффекта — составляют качества П., за которые его картины доныне ценятся повсюду в Европе. Главными в их ряду могут считаться: "Возвращение с ярмарки" (1850), "Козы в винограднике" (1855), "Драка баранов", "Кроткий осел" (1857), "Продажа телят в Тонкской долине", "Пестумские развалины" (1861), "Стадо волов во время бури" (1864), "Из неаполитанских окрестностей" (1868), "Дорога Сан-Джермано, у Монте-Кассино" (1876) и "Погонщики ослов, застигнутые ливнем" (1878).   

Hundefamilie auf dem Hof  

Филиппо Палицци  (Palizzi, Filippo) (1818, Басто, Абруцци — 1899, Неаполь). Итальянский художник, рисовальщик. Неаполитанская школа. Учился в Академии художеств Неаполя у Г. Смарджасси, последователя А. ван Питлоо. Работал в основном в Неаполе. В 1842 побывал в Греции. В 1855 посетил Флоренцию, позднее Голландию, Францию (1865, 1875), Бельгию. В 1861 вместе с Морелли основал "Общество поощрения искусств" с целью организации выставочной деятельности художников Неаполя. С 1878 — профессор неаполитанской Академии художеств. В 1881 возглавил Школу декоративного искусства при Индустриальном музее в Неаполе. В 1891 стал президентом Академии художеств. Филиппо Палицци — самый талантливый из четырех братьев Палицци, принадлежавших к "Школе Позиллипо".Ф. Палицци, приехав учиться в Неаполитанскую Академию, очень скоро разочаровался в своих учителях и предпочел академической учебе непосредственное изучение жизни и природы. Палицци стал писать с натуры пастухов, животных и пейзаж и вскоре вырос в своеобразного и сильного художника-анималиста с широким и живым ощущением действительности. Он связывает жизнь домашних животных с бытом людей, великолепно передает воздух, свет и в то же время дает материальную характеристику своих мохнатых моделей. Эта пастозная живопись темпераментна не только по фактуре, но и по жизнеощущению. В творчестве Палицци нет острых тем современности, но в искренности и правдивости его картин очень органично и убедительно выразилось обращение итальянского искусства к реалистическому изображению действительности.  Одним из первых среди итальянских живописцев познакомился с произведениями мастеров барбизонской школы. В манере их тональной живописи исполнены пейзажи 1830—1840-х: Охота на оленя, Охота на волка (оба — Неаполь, частное собрание). Традиции характерного для неаполитанской школы анималистического жанра продолжают его картины: Ослик (1843, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж), Друзья в стойле (1840, Рим, Нац. галерея современного искусства), Любовь быка (1840-е, Милан, галерея Брера), Бычок (1859, Рим, Нац. галерея современного искусства). В 1850—1860-е Палицци обратился к живописи цветовым пятном (pittura di macchia), развивая пленэрные завоевания мастеров "Школы Позиллипо". В подобной манере написаны картины Деревенская улица, На пастбище, Озеро (все — Рим, Нац. галерея современного искусства).

La fanciulla sulla roccia a Sorrento 

Susan Wheeler - одаренная художница из Fredericksburg, Техас. Она - создатель Holly Pond Hill(«Холм у водоёма, возле падуба»), воображаемого мира Victorian. Сюзан рисует изысканные подробные акварели. Герои ее мира восхитительные и милые кролики, мышки и другие животные. Они пересекаются с нашим человеческим миром. Подобно нам живут своей жизнью: потягивают чай в уютных домиках деревеньки, собирают цветы, встречают праздники, влюбляются и заводят свои счастливые семьи и очень любят шоколад. Сама Сюзан живет с ее мужем, четырьмя детьми и домашними животными в сельскохозяйственном Техас Хилл.