В Политехническом музее был вечер поэта, которого я считаю великим, - Евгения Евтушенко. Сейчас он преподаёт русский язык и литературу в американском университете в Оклахоме. Как он сам мне рассказывал, самое большое для него счастье, когда американцы влюбляются в русский язык, в Толстого, Достоевского. Когда я ему говорю: «У вас в Америке», он очень обижается: «Почему «у вас»? Я русский человек!» Недавно одна журналистка его спросила: «Не скучаете по России?». Он ответил: «Почему я должен скучать? Где я, там и Россия!».

  Накануне этого концерта мы с Евтушенко и его женой Машей были в гостях у Максима Галкина и Аллы Пугачёвой. Евгений Александрович спросил Пугачёву: «Алла, а что сегодня в России означает слово «неформат»?» Разгорелся горячий спор. В конце концов, (и мне это было очень приятно), все склонились к моей точке зрения, что неформат – это талант. Есть такой анекдот: «Умер генеральный продюсер одного из телеканалов. Пётр-ключник не пускает его душу в рай. Тот спрашивает: «Почему?» Пётр отвечает: «Неформат!».

  Почему я считаю, что вечер Евтушенко был неформатным? На сцене – только умные люди, зал переполнен, как в 60-ые годы, вольнодумством. Я помню времена, когда поэты собирали площади. Сегодня для молодёжи это звучит также неправдоподобно, как сказка про Василису Прекрасную. Да, это был сказочный вечер. Те, кому не досталось мест, стояли вдоль стен. Кстати, стены в Политехе непростые. Здесь выступали Есенин, Маяковский… Были драки между лучшими советскими поэтами довоенного времени. И что замечательно, с тех пор ремонт в здании ни разу не проводили! То есть, он был, конечно, но на задворках – в кабинете директора, в комнатах администраторов. А в фойе, в зале и на сцене так всё и осталось – тот же пол, те же ступени… Идёшь и думаешь: «А ведь по ним поднимались Есенин и Айседора Дункан». Когда я стоял на сцене, представляя Евтушенко, вспомнил, как Маяковский, стоя на этом самом месте, ответил на каверзный вопрос из зала – «Как вам нравится картина художника-авангардиста, которая висит у вас за спиной?». Тот влёт ответил: «Очень нравится, потому что она у меня за спиной!».

  Евтушенко неслучайно выбрал Политехнический. Политех – это связь энергий эпох. Евтушенко – это не эпоха, это много эпох. Его учил разбираться в коктейлях Грегори Пек, он не раз бывал в гостях у Дали. Встречался с Рейганом, Никсоном, часто беседовал с Кеннеди. А от встречи с Джонсоном отказался, потому что считал его туповатым. Легендарная Джульетта Мазина посвятила Жене главу в своей книге воспоминаний. Есть там история о том, как Евтушенко приехал к ней погостить, после вечеринки пошёл купаться, заплыл далеко и стал тонуть. Тогда Феллини бросился в воду и спас его! Евтушенко до сих не то, что дружит, но находится во взаимоуважительных отношениях с Фиделем Кастро и Маркесом. Когда-то свои работы Жене дарили Пикассо и Шагал, его портрет рисовал Сикейрос… Есть такое выражение: «At the distance of one handshake» - на дистанции через одно рукопожатие. Я горд своей дружбой с Женей – получается, я тоже с ними со всеми знаком через одно рукопожатие!

  Я уже писал об этом, но повторюсь – в прошлом году Женя совершил поступок, на который сегодня больше не способен никто. Он отсёк от своего участка в Переделкино кусок земли, открыл там музей-галерею и передал её вместе со всей своей коллекцией картин величайших художников мира в дар России. В месяц галерею посещают около 500 человек. Ну что ж, в наш циничный век целесообразности это не так и мало.
  Что ещё хотелось бы сказать об этом вечере в Политехническом? Обещала приехать Алла Борисовна и обещание сдержала.
  Как истинный поэт, Евтушенко, наверное, не был верен ни одной своей женщине (за исключением, разве что, последней жены Маши). Но он всегда был верен своим читателям и почитателям, а также своей поэзии. Сейчас такое время, что мы живём как на лезвии бритвы – вот-вот опрокинемся. Недавно видел, как на улице упал пожилой человек. К нему подбежали двое молодых ребят. Думаете, помочь ему подняться? Нет. Они достали телефоны и стали его … фотографировать! Чтобы потом выложить на Ютубе видео с его неуклюжими попытками подняться. Поэту никогда не пришло бы такое в голову. Он бы обязательно подал упавшему руку. Вот почему я хотел, пользуясь своей рожей-брендом, рассказать об этом вечере и обратить ваше внимание на то, что поэзия ещё жива.

  «Поэт в России - больше, чем поэт» - сказал когда-то Евгений Евтушенко. И вообще его перу принадлежит многое, что считается народным. «Если будет Россия, значит, буду и я…». «Людей неинтересных в мире нет… ». «Со мною вот что происходит, ко мне мой старый друг не ходит…». «Я расскажу берёзе, как подружке, что нет любви хорошей у меня…». Люди поют песни на его стихи, абсолютно уверенные, что это песни народные. Это потому, что он настоящий народный поэт.

  Да, мы такая страна. У нас не только поэт – больше, чем поэт. У нас и стакан – больше, чем стакан. И любовь больше, чем любовь. И душа больше, чем душа. Более того, выражаясь языком сатирика, у нас и тандем больше, чем тандем! Почему я люблю поэтов? Потому что никто из них никогда не пойдёт в политики.

  Сегодня наши зажиточные, которые кичатся своим богачеством, каждый год мучаются над решением задачи: как справить свой день рождения? Почти все хотят, чтобы это было очень круто. Но любой крутняк заканчивается просто пьянкой, независимо от того, был фейерверк или нет, летали ли вертолёты над домом или не летали… А Евгений Александрович не мучается, он уже 17 лет подряд проводит свой день рождения в Политехе с самыми дорогими людьми – своими зрителями. Интересно, что я ему звонил в этот день утром, чтобы обсудить распорядок вечера, потом в течение дня звонил ещё раз пять, и мы настолько были погружены в организационные проблемы, что я даже не подумал поздравить его с днём рождения. Перед началом концерта увидел жену Евтушенко Машу и рассказал ей об этом, а она говорит: «Ой, а я же тоже его до сих пор не поздравила! А он даже не заметил, не до того было!» Вот так и надо праздновать свой день рождения – делать что-то хорошее для других. Расходились мы уже в 2 часа ночи, выпив и поев слегка, но напевшись вдоволь. Почему люди стали часто болеть горловыми заболеваниями? Они перестали петь. Те, кто на завалинках пел песни, никогда не болел ангиной. От хоровой песни улучшается иммунитет. И ещё одно наблюдение – ни один из тех, кто выходил поздравлять Евгения Александровича с днём рождения, не пожелал ему «здоровья, счастья и долгих лет жизни», как это делают банально мыслящие. А ещё иногда, думая, что недостаточно поздравили, добавляют: «Большого человеческого счастья!» Как будто у кого-то из них может быть собачье или кошачье счастье…
  Кстати, в школе Евтушенко был «троечником»! На этом размышления о «троечниках» заканчиваю надолго, и следующий пост посвящаю четвёрочникам-«хорошистам».

Ленинград –Петербург.

Настоящего ленинградского интеллигента можно распознать уже по голосу. Ты звонишь, договариваешься о времени встречи, говоришь резко и нервно по привычке, он – размеренно. Он приходит на встречу и удивляет тебя идеальной осанкой в преклонном возрасте, образной речью, едва слышным особым акцентом.

Чувствуешь, что он живет своим городом, когда говорит с болью за  родной   для   него  и  всех   нас  город. Расстраивается когда речь идет о культуре. И  дело  не  в  том,  что  крупнейший  в  России   промышленный,  финансовый,  культурный  центр    оказался на  уровне   среднестатистического   населенного  пункта,  переставшего  оказывать   серьезное  влияние   не  только  на  экономику,  но  и  на  культурное  развитие. И мы уже не замечаем дегенерацию, протекающую  скрыто от наших  глаз  и  набирающих  силу   на  улицах,  в  домах,  душах   ленинградцев -  петербуржцев. И с этим исчезают другие представители общества-те самые интеллигенты - людей с идеальной осанкой в преклонном возрасте и твёрдыми идеалами. У них обострено чувство социальной справедливости, они тактичны, порядочны и не признают национальной нетерпимости. И они не вырастили себе молодую смену. Ну и напоследок, последний штрих, превосходная инициатива достойная на сегодняшний момент нашей культурной столицы,которую обнаружил в самом центре Петербурга,Невский пр.34.

Ресторан «Диана» который не нуждается в представлении. Он находиться почти в центре Петербурга, на пересечении Садовой и Вознесенского. Уже четверть века он прекрасно известен гурманам, причём далеко за пределами нашего города.Лучше любой рекламы о ресторане расскажет история в фотографиях. Крис Норман и группа «Nazareth», Лия Ахеджакова и Армен Джигарханян, Александр Абдулов и Ирина Алферова, Ирина Хакамада и Вячеслав Зайцев, Вячеслав Бутусов. И много других не менее звездных лиц, которые здесь частые гости.Обстановка в ресторане изысканная, даже скорее камерная, но без лишнего пафоса - небольшой бар и зал на 30 мест - красное дерево, диванчики из кожи…. Так мог бы выглядеть английский клуб или ирландский паб. Интерьер ресторана выдержан в традициях благородной классики и создает ощущение необыкновенного уюта. Идеальное место для романтического свидания или для семейного торжества.Кухня в соответствует концепции заведения. Здесь Вам предложат отведать меню русской и европейской кухни.Богатая винная карта.Вас приятно удивят цены: ужин в «Диане» не станет обременительным для вашего кошелька.По вечерам, с четверга по субботу слух гостей ласкает мелодичный звук гитары.Деловые обеды или концерты с артистами эстрады, встреча друзей в узком кругу всё это -в элегантном классическом интерьере, и отменная кухня – вот что предлагает ресторан «Диана» столь любимым гостям.

 

Разбивается шум о стекло,
Капли звуков стекают по раме.
Боже, сколько воды утекло,
С ручейками, слезами, дождями...

Боже, сколько уносят ветра,
Сколько падает листьев и веток.
Тает в воздухе дымом костра.
Разве кто-то ответит на это?

Разве можно понять этот бег?
Разве можно понять, отчего
Курит ночь напролет человек?
Что творится на сердце его?

И опять коготком по стеклу
Поутру поскребется в окошко,
И тихонько свернется в углу
Одиночества серая кошка...

Автор неизвестен

…..все, что мое - то ее. Я дарю ей ночнушку, а она спит в моей футболке. Когда ей холодно, она надевает мои шерстяные носки. Она крадет мои использованные бритвы, так как новые для нее слишком острые. Она даже носит мои семейки. Я начну носить плавки, хотя я их и терпеть не могу.........

«Моя девушка сказала, что беременна. Я знаю, что отец – точно я. Мужики! Как откосить?!»

«Нашел у жены в сумочке презерватив. Собираюсь разводиться…»

«Что можно купить на 100 рублей в подарок жене и любовнице?»

«Жена после секса сказала, что пора белить потолок. Чуть не убил…»

«Поручил своей девушке купить пива. Сказал какого именно и где. Принесла совсем другое. Дура!»

«Наш двухмесячный ребенок все время плачет. Если б я знал, что он будет орать день и ночь, ваще бы с ней в койку не лег!»

«Жена велела поменять дочери подгузник, а сама ушла к соседке. Пацаны, кто-нибудь знает как поменять подгузник?»

«Моя кукла въехала в другую машину. У самой ни царапины, а машине ремонту на 50-60 тыщ…»

«Подарил жене на 8-е Марта сковородку, получил по башке ею же… Больше ничё дарить не стану!»

«Сорвал в спальне все настенные постеры с Джонни Деппом! Он так насмешливо смотрел на нашу кровать и ухмылялся… Жена в истерике. А Джонни Депп продолжает ухмыляться даже в разорванном состоянии!»

«Жена сошла с ума от футболиста Ромки Павлюченко. Не знаю, ревновать или нет? Он мне и самому нравится…»

Димон
Мне бесит когда она пытается изобразить страсть Чичолины. Орет, извивается. Причем очевидно, что театр одного актера. Иногда лежу на спине, она свой сольный номер начинает, а у меня мысль, взять бы деревянный молоток, дать в лоб и хотя бы раз в тишине заняться делом.

Швондер
Решила она, что принцессы не пукают. И вот лежим вместе, смотрим телик. Вдруг ванища такая, что аж глаза разьедает. А она лежит невинными глазками хлопает как ежик в анекдоте и мурлычит «Это не я, это не я» А кто? Рыбки что ли?

Рома
А я все никак добраться до траха не могу. Все собираемся третий день.Я душ приму ложусь в кровать, она тоже уходит принять душ и с концами. Сначала она моется, потом, сушится, потом мажется, потом эпилируется, потом укладывается, потом макияж…а потом видимо так вспотеет, что заново мыться начинает. Так и помру девственником.

Аноним
Я все понять хочу о чем она думает когда мин*т делает. Глаза как у крота, ноздри раздуваются, на лице глубокий мыслительный процесс. Так и хочется калькулятор подсунуть чтоб быстрей задачу решила.

Аноним
Гы. Моя с вибратором носится как дурак с фантиками. Не разу его не использовала, но как подруги приходят, она его быстро под подушку, а потом якобы случайно роняет. И краснеет так натурально, типа такая развратная «шо песдец».

Ещеженат
У меня трагедия. Траха не бывает неделями. То понос до золотуха. И мало того. Если где в компании, она с тетками такую пургу несет, такие многозначительные мины лепит. Типа она такая сексуальная пантера, что все по окопам. Друзья мне завидуют, а я ж не могу сказать, что эта пантера выходного дня дома как валенок плюшевый.

Леха
….. как моей обьяснить, что месячные не повод ходить по дому в старых бабушкиных рейтузах. Она видите ли бережет белье ажурное. А мое психическое здоровье кто беречь будет? Еще не много меня бабки возбуждать начнут.))))))

JJJА
я бы руки обломал своей за бесконечное выдавливание прыщей. Может во время дела галопом проскакать в ванну, чтоб выдавить очередной «микра» прыщ.

Я люблю ее, но……………

…..у нее, блин, чутье, когда надо встать перед телевизором. Спартак бьет пенальти в матче с Торпедо, все на взводе. Мяч начинает полет и все, что я вижу, это ее задницу перед глазами, ну что за ё……………..
Андрей, Москва

….она проста сошла с ума, когда я однажды встал раньше ее и принес ей завтрак в постель. Она сказала, что я ее контролирую, и как я вообще мог додуматься решать за нее, что она будет есть на завтрак……
Кирилл, Екатеринбург

…..все, что мое – то ее. Я дарю ей ночнушку, а она спит в моей футболке. Когда ей холодно, она надевает мои шерстяные носки. Она крадет мои использованные бритвы, так как новые для нее слишком острые. Она даже носит мои семейки. Я начну носить плавки, хотя я их и терпеть не могу………
Вова, Астрахань

…..она для всего составляет списки. Что делать, с кем встречаться, кому звонить, что купить. Однажды, по приколу, я вписал в список «секес». И что вы думаете? Теперь, если в списке нет этого слова, она просто отказывается от него…..
Саша, Питер

…..как она чавкает. Я слышу, как она ест суп в соседней комнате……
Боря, Ростов

…..если в ее очаровательную головку взбредет какая-то идея – это конец. Когда идеей является спечь пирог или даже поехать в отпуск – это еще нормально. Но когда она хочет построить дом или забеременеть, то это конец…..
Саша, Киев

…..моя жена думает, что все должны быть вегетарианцами. В гостях она всегда спрашивает людей, как те могут есть коров и что эти свиные отбивные были когда-то умнее их собак……..
Антон, Москва

…..иногда, бум, и она брюнетка. Вчера прихожу домой, а она рыжая. Я, блин, даже не знаю, какой у нее натуральный цвет волос….
Максим, Новосибирск

….она чистит свои зубы, но никогда не ходит к зубному. Говорит, что боли не боится. Просто она не хочет, чтобы какой-то мужик, решивший когда-то стать дантистом, засовывал свои руки ей в рот…..
Олег, Москва

…..она перестала брить ноги. Говорит, что хочет, чтобы люди знали, что она натуральная блондинка…
Виктор, Ялта

…..почему-то «половина ее кровати» занимает половину моей половины…..
Андрей, Казань

…..мля, ее ночные маски. Вы когда-то видели женщину с зеленой коркой на лице и черными дырками для ноздрей? Как вы думаете, я могу спать, зная, что со мной рядом лежит такое чудище……
Филипп, Краснояркск

…..у моей жены аллергия ко всему. Ее нос всегда забит. Если я поцелую ее рот в рот, то она просто задохнется…..
Алексей, Киев

……как только я кончаю, она сразу начинает болтать про то, на чем остановилась до этого дела. Я только откинусь на подушку и тут слышу: «…и я разморозила сегодня ту курицу, а твоя мать звонила и просила забрать для стирки ее одежду……»
Миша, Питер

……в кровати я для нее учитель, шеф, спасатель, официант, сантехник, мент. Я хочу хоть раз побыть собой…..
Вова, Екатеринбург

…..она носит серьги в виде пчелы. Однажды она оставила их на тумбочке и я пытался прибить их газетой. Страшные штуки…..
Николай, Москва

…..она принимает эти сериалы слишком близко к сердцу. Когда я прихожу домой, она вся в слезах, потому что какой-то герой умер. Или она расстроена, что какой-то несуществующий мужчина изменяет несуществующей женщине.
Денис, Одесса

…..она никогда не покупает ничего со скидкой или в дешевых магазинах. Она думает, что они слишком многолюдны и для плебеев. Она даже не смотрит на уцененные товары, ну может только, когда надо купить подарок моей маме….

Внимание! Специальная акция для подписки на журнал!Оформите годовую подписку на журнал «КУЛЬУТРНАЯ СТОЛИЦА» и получите в подарок рекламный модуль или репортаж о Вас или Вашей фирмы на страницах журнала.По вопросам подписки пишите, звоните и узнайте подробно об акции.ОФОРМИТЬ ГОДОВУЮ ПОДПИСКУ МОЖНО С ЛЮБОГО НОМЕРА

Стоимость годовой подписки всего 600 руб.

Башня Грифонов в «Квартале Аптекарей» на Васильевском острове - одно из удивительных мест Петербурга. Удивительность этого места заключается в его… неразгаданности. А неразгаданность придает ему мистический ореол, атмосферу пугающей таинственности, что создает почву для бесконечных домыслов и легенд.

Речь пойдет о Башне Грифонов (ее также называют Цифровой Башней и даже Башней Одинокого Оптимиста), являющейся частью старинной Аптеки Пеля и сыновей. Она расположена во дворе аптеки на 7-й линии Васильевского острова. Высота строения примерно 11 метров, диаметр – около 2 метров, и оно не имеет окон и дверей. Вершина башни покрыта жестяной крышей. А кирпичи, из которых состоит Башня, почти все пронумерованы.

Эта странная Башня стала центром стольких необыкновенных историй, что теперь сложно разобраться, какие из них основываются на подлинно исторических фактах, а какие можно отнести лишь к слухам и ловким выдумкам, понравившимся петербуржцам и гостям города. Безусловно, интересно было бы выяснить происхождение всевозможных слухов, которыми обросла Башня. Но ради этого нелегкого дела придется исследовать немало исторических документов, сопоставить множество фактов - в общем, провести целое расследование.

Пока же хотелось бы узнать, что из себя представляет это загадочное место: где место истории, а где - вымыслу. Давайте зададимся вопросом, почему Башня Грифонов продолжает будоражить воображение людей, привлекая к себе всеобщее внимание.

Историческая справка

История здания аптеки началась в 1730-х годах. С самого своего «рождения» строение являлось аптекой, в нем также располагались мастерские по изготовлению лекарств и доходный дом, комнаты и квартиры которого сдавались в наём. Стоит отметить, что здание находилось и находится в так называемом Квартале аптекарей, границы которого проходят по 7-ой линии Васильевского острова, Днепровскому и Академическому переулкам. Это и по сей день один из самых тихих и скрытых от посторонних глаз уголков Петербурга. Аптеку Пеля можно назвать своеобразным центром этого мистического Квартала.

В чем же мистика Квартала аптекарей?

Бытует мнение, что судьбы людей, поселившихся в этом «тихом» месте на Васильевском острове, загадочным образом менялись. У кого-то взлетала до небес карьера, кто-то внезапно богател, а кто-то обретал семью. Так, в 1853 году в одном из домов Квартала поселился Карл Федорович Сименс. Уже в 1858 году его карьера неожиданно пошла ввысь. Он стал одним из основателей российской электротехнической промышленности. Именно его заслугой было освещение Невского проспекта в 1883 году.

Другой пример. В 1893 году в комнате сестер Невзоровых Владимир Ульянов выступал с докладом на собрании петербургских марксистов. Как сложилась дальнейшая жизнь и партийная политическая карьера этого человека в России известна всем от мала до велика.

Рассказывают, что когда-то бедный студент, Михаил Колчанов, снимавший квартиру в Квартале аптекарей в 1885 году, был влюблен в девушку Полину Гвоздеву, дочь лавочника. Красавица Полина отвергла любовь студента, так как он был очень беден. Спустя некоторое время девушка узнала, что ее давний поклонник внезапно разбогател. Письма с признаниями в любви Полине не помогли – у Михаила Колчанова, на тот момент, уже была новая «дама сердца». А внезапное его богатство было связано с доставшимся от ранее неизвестного ему родственника наследством.

Рассказывают и легенду о маленьком мальчике Петре, который в 1906 году остался сиротой и бродяжничал по аптекарскому району. Его мать умерла от побоев пьющего отца, а самого «главу семейства» задавило телегой. Сирота всячески избегал приюта и перебивался, чем мог. Он мечтал о тепле, доме, настоящем образовании. Однажды, когда мальчик замерзал в одном из дворов аптекарского района, к нему подошел богатый господин и забрал к себе жить. У господина и его жены не было детей, и они усыновили мальчика. Все, что маленький Пётр загадал в тот вечер во дворе аптеки Пеля, сбылось.

Подобных легенд довольно много. Люди связывают необыкновенные повороты человеческих судеб с благотворным влиянием Квартала аптекарей, а особенно – одного из дворов этого района, того самого, где расположена Башня Грифонов. Считается, что она является сохранившейся частью трубы химической лаборатории Пеля, в которой он проводил свои алхимические опыты (да-да, это днем Вильгельм Пель занимался своей аптекой, по ночам же он становился одержимым поиском эликсира вечной жизни). Поговоривают, в своей лаборатории Пель создавал средство, способное превращать ртуть в золото. И ему это, якобы, удалось! Также ходят легенды о том, что он нашел формулу счастья (или формулу исполнения желаний), которую до сих пор охраняют созданные им же крылатые чудовища – грифоны. Они-то, мол, и живут в Башне, дав ей современное название.

Грифоны боятся солнечного света, поэтому днем прячутся в башне, а по ночам, невидимые, летают над городом, бросая свои тени на дома загадочного Квартала аптекарей и вызывая ужас у свидетелей своих полетов. Эти сильные, грозные и верные существа бережно охраняют секретную лабораторию Пеля от непосвященных, которые могут навредить человечеству, обретя столь опасное знание.

Самое загадочное состоит в том, что цифры на кирпичах башни постоянно меняются, они то появляются, то исчезают. Говорят, что в определенные моменты цифры выстраиваются в тот самый код счастья (или код Вселенной). И если человек окажется перед башней в счастливый момент, его желание сбудется. Однако нужно быть аккуратными со своими желаниями. Ведь они могут сбыться. Кроме того, тот, кто придет к Башне со злыми намерениями, пожалеет о своих мечтах. Ведь код счастья влияет только на судьбу того, кто просит.

Вот что рассказывают об этом таинственном месте.

Откуда берутся цифры?

Вопрос возникновения цифр на кирпичах Башни долгие годы мучает многих людей. Хотя всем хорошо известно, откуда они взялись изначально. 1 мая 1994 года художник Алексей Кострома и художественная группа «ТУТ-И-ТАМ» установили на Башню гигантское яйцо в картонном гнезде и расписали ее кирпичи цифрами.

Так уцелевшая часть трубы лаборатории Пеля превратилась в арт-объект под названием «Памятник Яйцу». На это действо художника вдохновило сочетание Дня Солидарности Трудящихся и Православной Пасхи. Установка яйца как бы демонстрировало единение рабочих, художников и религиозных деятелей в тот день. А нумерация кирпичей на Башне – дань традиции художника ставить «инвентаризационные» номера на каждом объекте, который ему бы хотелось сохранить, и который не внесен в официальный реестр.

Яйцо неоднократно сбрасывали, но поклонники памятника восстанавливали его, пока оно не исчезло окончательно. А 13 июня 2007 года было получено разрешение от Комитета по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры на восстановление «Цифровой башни».

Новая история не заставила себя ждать

25-го мая 2009 года Алексей Кострома со своими коллегами продолжал реставрацию Башни, находясь в расположенной рядом с Башней мастерской. Готовилось открытие Цифровой Башни после длительной реставрации. Около полудня в мастерскую ворвалась его бывшая жена, которая стала в упор расстреливать его из травматического пистолета, затем несколько раз ударила ножом и травмировала его электрошокером. Художник выжил, но ему пришлось перенести операцию. А причиной нападения женщины стала ревность – через три дня Алексей должен был жениться. Сама женщина заявила, что ничего не помнит, так как находилась в состоянии шока.

Это уже вполне реальная история. Конечно, можно подумать, что такое могло случиться с каждым. Но непроизвольно возникает мысль, что происшествие связано с мистической репутацией загадочной лаборатории Пеля.

Как бы там ни было, многие слухи и легенды можно опровергнуть, многие факты интерпретировать скептически, но до сих пор остается загадкой, кто же регулярно обновляет цифры на Башне Грифонов. Опять-таки говорят, что один молодой человек, желавший разгадать эту тайну, выследил ночью пожилую женщину с ведром краски и кисточкой в руках, которая стала вырисовывать цифры. Но на расспросы о логике выстраивания цифр в ряды старушка ничего связного не ответила и, вообще, вела себя неадекватно.

Загадки остаются загадками, легенды - легендами, а вот некоторые факты вызывают смешанные чувства. Но одно очевидно: во двор, где расположена таинственная Башня, приходят люди, которые верят, что их желания исполнятся. Здесь сосредотачиваются людские надежды. От этого интереснейшего петербургского места веет силой и философским величием, поэтому сюда приходят снова и снова. А истории, связанные с Кварталом аптекарей, стали неотъемлемой частью Петербурга, города, полного загадок и тайн.

Создатель чипсов Doritos Арч Вест скончался в минувшие выходные в возрасте 97 лет. По просьбе Веста, когда гроб с его телом будут опускать в могилу, вместо традиционных лепестков роз его гроб будут осыпать ни чем иным, как хрустящим картофелем, прославившим его имя.

Старина Вест пополнил ряд эксцентричных людей, которые решили распрощаться с бренным миром по-своему.

1. Дизайнер цилиндрической упаковки чипсов Pringles Фредерик Бор тоже решил после ухода в мир иной не расставаться со своим детищем. Он попросил, чтобы после кремации его прах был захоронен в изобретенной им упаковке. Дети Бора выполнили просьбу отца и купили урну прямо по пути на кладбище.

2. Малькольм Макларен, бывший менеджер группы Sex Pistols, попросил на своих похоронах провести «минуту хаоса» вместо траурной минуты молчания. Его гроб, украшенный надписью «Слишком прыток, чтобы жить, слишком молод, чтобы умереть», вез катафалк, запряженный четверкой черных коней. А замыкал похоронную процессию автобус, из которого неслась, включенная на всю мощность, песня Сида Вишеса «Мой путь».

3. Останки Джина Родденберри были запущены в 1997 году в космос. Вполне заслуженная дань уважения автору научно-фантастического телесериала «Звездный путь» ("Star Trek"). Именно ему принадлежит фраза «Смело идти туда, куда не ступала нога человека». Во время «звездных» похорон останки Родденбери были отправлены на околоземную орбиту вместе с прахом 22 других знатоков и поклонников космоса, включая Тимоти Лири, подарившего миру психоделический препарат LSD. Их останки кружили вокруг планеты до 2002 года, после чего капсула вошла в атмосферу Земли.

4. Останками американского журналиста и писателя Хантера С. Томпсона выстрелили из пушки. Просьбу основателя гонзо-журналистики выполнил его друг, голливудский актер Джонни Депп. Пушка была установлена на специально выстроенной для этого башне, украшенной символом томпсоновского стиля — красным кулаком с двумя большими пальцами. К слову сказать, гонзо-журналистика характеризуется глубоко субъективным стилем повествования, ведущегося от первого лица. В таком стиле были написаны лучшие произведения Томпсона, включая книги «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», а также «Страх и ненависть: о предвыборной кампании 1972 года».

5. Рэппер Тупак Шакур никогда не скрывал своего пристрастия к марихуане. После смерти певца его собратья по рэпу отдали ему последние почести как сумели. В видеоклипе, распространенном в начале нынешнего года, члены американской рэп-группы Young Outlawz рассказали, что смешали прах Тупака с марихуаной и выкурили получившуюся смесь. В ответ на это заявление адвокат родных покойного рэппера сказал, что это было бы не так просто, так как останки Тупака Шакура находятся под надежной охраной.

6. Юджина Шумейкера называют отцом науки планетологии. Он был одним из трех человек, открывших комету Шумейкера-Леви 9. А вот чести быть похороненным на Луне удостоился он один. Часть праха ученого была доставлена на спутник Земли в 1999 году аппаратом «Лунар Проспектор».

7. С Фрэнком Синатрой прощались по всем католическим канонам. Однако у пышной религиозной церемонии были и другие тона: в гроб певцу положили бутылку виски, зажигалку Zippo, а также десятицентовую монету — как сообщалось, на случай, если ему понадобится сделать срочный звонок. Его надгробный камень украшает надпись: «Все лучшее еще впереди».

8. Элизабет Тейлор славилась многочисленными замужестами, любовью к ювелирным изделиям и безупречным стилем. На свои собственные похороны она, как и подобает звезде ее ранга, прибыла с опозданием. Еще до своей кончины Тейлор попросила, чтобы ее похороны начались на 15 минут позже, чем будет объявлено.

9. Прах геолога Брайана Тэнди был превращен в синтетические бриллианты. Из одного из них, канареечного цвета, сделали кольцо для вдовы, а из оставшихся — кольца для дочерей Тэнди. Компания LifeGem, которая помогает родным усопших не расставаться с их прахом с помощью вот таких искусственных драгоценных камней, выполняла и не такие заказы. Один из ее клиентов, говорят представители LifeGem, попросил их создать бриллиант с использованием волоса Майкла Джексона.

10. Светская львица Сандра Вест, унаследовавшая миллионы своего супруга, нефтяного магната, потребовала, чтобы ее похоронили в кружевной ночной рубашке. Но это было не всё. Нужно было усадить Сандру на переднем сиденье ее любимого голубого «феррари». Предсмертное пожелание госпожи Вест стало причиной долгих разбирательств. Брат Сандры, которому грозила потеря почти 200 тысяч долларов в случае невыполнения ее распоряжений, попытался добиться признания недействительности этого документа. После двух месяцев слушаний, судья вынес решение исполнить все пожелания умершей. В конце концов, труп одели в кружевное белье и посадили за руль любимого автомобиля, который был затем захоронен в огромном ящике на кладбище Сан-Антонио.

Кейт Дейли, Би-би-си

 

«КОМИК-ТРЕСТ» 20 лет

 БОЛЬШОЙ ПРАЗДНИК НА БОЛЬШОМ

Фотовыставка под открытым небом

 28 сентября, 12-00.

6 линия Васильевского острова

Открытие фотовыставки Театрального товарищества «Комик-Трест».

 В Санкт-Петербурге открывается самая неожиданная из всех фотовыставок, при этом – круглосуточная, общедоступная и по-колунски эпатажная: выставка, приуроченная к 20-летнему юбилею театрального товарищества «Комик-Трест». Самая большая выставочная галерея под открытым небом начнет работу 28 сентября. Интерьерами для экспонатов станут улицы Васильевского острова. Место выбрано не случайно – ведь именно Васильевский остров стал домом для знаменитого петербургского театра.

На выставке будут представлены работы лучших фотохудожников России и зарубежья, иллюстрирующие жизнь театра с 1991 по 2011 годы: самые эмоциональные кадры, фото спектаклей, гастроли, путешествия и закулисная жизнь товарищества.

Выставка будет работать круглосуточно с 28 сентября по 9 октября 2011 года.

Посетить ее смогут все желающие. Организаторы позаботились о тех петербуржцах, которые регулярно опаздывают на мосты: теперь им есть где нескучно скоротать ночь!

28 сентября на Васильевском острове состоится праздничное открытие фотовыставки под открытым небом. В ходе которого жители города получат уникальную возможность принять участие в фотосессии «Портрет современного Петербуржца в ожидании осени, прогуливающегося по Большому проспекту, глядя на фотовыставку «Комик-Треста» из рамки». Фотосессия проводится в рамках Движения «Держи себя в рамках». Лучшие фотографии будут размещены на официальном сайте Театра «Комик-Трест» и в Петербургской прессе. Начало праздника в 12-00 у станции метро «Василеостровская».

 

Выставка на Васильевском острове дает старт празднованию самого неофициального дня рождения 2011 года – 20-летнему юбилею театрального товарищества «Комик-Трест».

«Комик-Трест» – один из старейших негосударственных театров, которыми славится Санкт-Петербург, активно участвующий в создании имиджа культурной столицы как колыбели новаторского искусства. Коллектив неоднократно представлял культуру страны на международных фестивалях, исколесил с гастролями полмира, многократно отмечен высокими наградами. «Комик-Трест» - театр не драматический, не стационарный и не репертуарный. Он хоть и НЕ большой, но, уж, поверьте, очень даже НЕ скучный. Да, и вообще, он совсем даже и НЕ театр, а театральное товарищество», - отмечают артисты театра.

 

 

У некоторых народов и народностей измена - национальная традиция. И отсутствие связей на стороне воспринимается как моветон. Интересно, а вы бы хотели жить в такой стране?

1. На севере Камчатки, среди малочисленной народности приморских коряков, на протяжении многих веков почиталось за большую честь, что гость вступает в интимную связь с женой хозяина. С этой целью супруга старалась выглядеть перед желанным гостем такой обольстительной, чтобы он не смог устоять перед соблазном.

Когда через год у радушной хозяйки появлялся от незнакомца ребенок, событие отмечали всем селом, как большой и долгожданный праздник. С чем это связано? С естественными проблемами замкнутой этнической группы. Младенцы коряков рождались хилыми, больными и часто умирали. Поэтому привлечение к «любовному процессу» даже случайного человека со стороны считалось здесь настоящим спасением, граничащим с чудом.

 



 

2. А вот эскимосы материковой Аляски и чукчи-оленеводы издревле практиковали передачу своих жен в краткосрочную аренду. Когда представитель более сильного клана собирался на промысел, он всегда мог взять себе чью-то супругу из тех, что ему настойчиво предлагали. За время охоты женщина изо всех сил старалась быть не только замечательной хозяйкой, но и пылкой любовницей. И дело тут вовсе не в распущенности нравов северных народов, а тоже, как и у коряков, в заботе о здоровье их будущих отпрысков.
 



 

3. Принципы сексуального гостеприимства давно известны и у австралийских аборигенов из племени арунта. В пределах одного замкнуто живущего рода здесь часто и необыкновенно легко делились женами. Просто из уважения друг к другу. Правда, при условии, что ты нравишься самому хозяину и он искренне желает доставить тебе радость. В этом случае отказаться от предложения сексуальных услуг чернокожей красавицы было просто невозможно. Оскорбленный муж мог запросто истолковать этот отказ только как крайнее неуважение к себе и своей семье.
 



 

 

4. Нечто похожее практиковалось и в долинах горного Тибета. Здесь также считали, что если гость «положил глаз» на чужую жену, стало быть, такова высшая воля богов буддистского пантеона, и это очень хороший знак, обещающий народу разные блага. Тибетцы вообще полагали, будто женщина только до тех пор достойна восхищения, пока она для кого-то желанна.

Не случайно здесь считалось дурным тоном брать в жены девственниц. Если этот факт становился известным, то такую семейную пару изгоняли из селения. Как бы там ни было, древний обычай создавал для потенциальных невест серьёзные, подчас неразрешимые проблемы. Дело в том, что до свадьбы девушка должна была отдаться как минимум двум десяткам мужчин. В условиях практического безлюдья Тибета это казалось невероятно сложным.
 



 

Следовало в одиночку или с озадаченной матерью выходить на обрывистые горные тропы, сутками дожидаться у скал проезжающих путников, изо всех сил ублажать их, а потом выпрашивать у новоиспеченных кавалеров какую-нибудь безделушку. Допустим, простенькое зеркальце, неброские бусы, дешевый браслет. Не только на память. Главным образом, чтобы подтвердить суровым старейшинам: соитие произошло не менее 20 раз — по числу подарков.

Ну, а после замужества счастливой жене вменялось в обязанность вести себя с гостями так, чтобы они еще долго не оставались равнодушными к прелестям хозяйки.

1. Караваджо, которого нашли спустя 400 лет после смерти



Официальные лица Италии недавно сообщили о том, что с почти стопроцентной уверенностью им удалось идентифицировать останки великого художника Караваджо (1571 – 1610), пролив свет на полу тысячелетнюю тайну исчезновения тела мастера. Караваджо был не только талантливым живописцем, но и скандалистом-алкоголиком. В 1610 году в Риме он убил собутыльника в пьяной драке и за это художника выслали из города. Обстоятельства его смерти спустя четыре года в приморском городке Порто Эколе быстро поросли тайной. Говорили, что убил Караваджо сифилис, или малярия, или мститель за приконченного в Риме пьянчугу. Кости живописца обнаружили в старинном склепе в Порто Эколе и идентифицировали, сравнив образцы ДНК с генетическим материалом современных потомков Караваджо.

 

 

2. Руаль Амундсен, похищенный Севером



Легендарный норвежский полярник, первым достигший Южного Полюса, и четверо его коллег исчезли из истории в 1928 году, когда на самолете отправились искать и спасать экипаж потерпевшего бедствие дирижабля «Италия». Над Баренцевым морем гидросамолет Амундсена исчез, а вскоре был найден на волнах его поплавок. Последняя попытка обнаружить тело Амундсена была предпринята в 2009 году. Ничего не вышло, как и раньше. Между прочим, знаменитый исследователь льдов говаривал, будто хочет умереть в полярной красоте. И это сбылось.

 

 

3. Шон Флинн, из кино да в полымя



Отец Шона, Эррол, в 1930-е годы был классическим голливудским красавцем, воплотившим на экранах образы капитана Блада и Робина Гуда.

 



Сын успешного киноактера не смог добиться успеха в кинематографе, играл роли слабо и разочаровался в Голливудской сказке. Отбыв «повинность» в 10 фильмах, Шон Флинн решил стать фрилансером-фоторепортером и отправился на войну во Вьетнам. Его снимки печатались в авторитетных изданиях «Тайм» и «Лайф». 6 апреля 1970 года Флинн с коллегой, Даной Стоун, путешествовали на мотоцикле по Камбодже. На дорожном блокпосте их остановили красные кхмеры и больше никто о Флинне ничего не слышал. Впоследствии его якобы видели в Мексике в образе бомжа, но это только слухи.

 

 

4. Амброз Бирс, адвокат дьявола



Эксцентричный и мрачный журналист и писатель, родоначальник жанра «ужастиков» Амброз Бирс в 1913 году писал своей племяннице то ли в шутку, то ли всерьез: «Если увидят в Мексике, как я стою спиной к скале а чужие пули рвут меня в клочья, думаю, это будет прекрасный способ уйти из этой жизни». В то время Бирсу был 71 год и на старости он, словно Лев Толстой, отправился в странствие — по местам былой боевой славы. Побывал в Луизиане и Техасе, да и направился-таки в Мексику. Автор «Дьявольского словаря» разочаровался в утрате творческих сил и решил: будь, что будет.

 



В Мексике бушевала очередная революция. Амброз Бирс тряхнул стариной и присоединился к армии Панчо Вильи в качестве обозревателя. Последнее письмо от «старого гринго» датировано 26 декабря 1913 года, и больше вестей от Бирса и о Бирсе не было. Ходили слухи о том, что его будто бы расстреляли правительственные войска Мексики, а писатель ужасов и дьявольщины смеялся палачам в глаза.

 

 

5. Гленн Миллер, великое открытие и великая потеря музыки



Король эры биг-бэндов, тромбонист Гленн Миллер и его оркестр очаровали мир 1930-40 годов такими суперхитами, как «Серенада Солнечной долины» и «Чаттануга Чу-Чу».

 



Когда Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну, Миллер записался добровольцем в армию в возрасте 38 лет, надел погоны и стал майором музыкальной службы. Со своим «Оркестром ВВС» в декабре 1944 года великий джазмен на самолете из Англии отправился развлекать войска союзников, сражающиеся за Париж. Говорят, будто Миллер, хорошо владеющий немецким языком, был схвачен и убит в публичном доме, куда его тайно направили уговаривать немецких офицеров сдаться. Общепринятая же, менее героическая версия гласит, что самолет был в тумане по недосмотру сбит своими — британским бомбардировщиком, который сбрасывал неистраченный запас бомб в Ла-Манш. Туда же и рухнул самолет с музыкантами. Гленн Миллер по сей день числится в списках пропавших без вести во время боевых действий. То есть, формально, его нет среди мертвых. И он таки вечен.

 

 

6. Фрэнк Моррис, гений из Алькатраза



Федеральная американская тюрьма на острове Алькатраз до начала 1960-х годов считалась самой надежной. А потом в нее посадили Фрэнка Морриса, преступника с удивительной волей к побегам. В континентальных тюрьмах Моррису часто удавалось сбежать, за что его и этапировали на неприступный клочок суши.

 



Говорят, что у Морриса IQ был выше 130. Примерно 133. Пользуясь большим умом Фрэнк с тремя сокамерниками расковыряли бетон вокруг вентиляционных отверстий, для маскировки заменив его гипсовой штукатуркой. Из гипса они также соорудили кукольные головы, которые подложили под одеяла в ночь побега. 11 июня 1962 года беглецы проскользнули в вентиляционную трубу и слиняли с острова, пользуясь самодельными надувными спасательными жилетами, сделанными умником Моррисом из плащей. Их обрывки были обнаружены в холодном заливе Сан-Франциско, поэтому многие поверили в то, что уголовники утонули. Однако и трупов не нашли, сколько ни ныряли водолазы. Так что, вероятно, Моррис и его сокамерник мистер Энглинз — единственные люди, которым удалось бежать из Алькатраза.

 

 

7. Майкл Рокфеллер, потерянный наследник



Имея дедушку нефтяного барона и папу губернатора штата Нью-Йорк, Майкл Рокфеллер мог ничего не делать и рассчитывать на совершенно безбедное будущее в роскоши. Но, словно на беду, наследничек родился трудолюбивым мальчиком с характером исследователя.

 



Окончив Гарвард, Майкл Рокфеллер удрал в далекую Новую Гвинею, чтобы документировать жизнь диких папуасов и насобирать местного искусства для отцовского музея. 18 ноября 1961 года его речной катер, перегруженный трофеями и продуктовыми запасами, перевернулся у южного берега Папуа. Ночь напролет Рокфеллер и его коллега Рене Вассинк пробултыхались, держась за корпус катера, а утром Майкл решил плыть до довольно далекого берега за подмогой. Последними словами его Вассинку были «Я думаю, получится». До сих пор мы не знаем, что именно у него получилось, т.к. не смотря на тщательные поиски, профинансированные Рокфеллерами, следов Майкла на земле или под водой не обнаружилось. Может, он превратился в папуаса, или его целиком проглотила чудовищная рыба?

 

 

8. Гарольд Холт, растворившийся премьер-министр



Ни один премьер, даже ваш или наш, не застрахован от растворения в пространстве. Гарольд Эдвард Холт управлял Австралией в 1966-67 годах. Он исчез 17 декабря 1967 года.

 



Больше власти Холт любил океан. Премьер-министр отлично плавал, нырял и гарпунил рыбу. В день пропажи чиновник пошел купаться на пляж Шевиот рядом с Мельбурном, поплавал несколько минут и исчез в волнах прибоя, спровоцировав самую масштабную поисковую операцию в истории Австралии. Ни единого следа премьера не нашли. Возникла версия о том, что его схватили и убили водолазы из ЦРУ, за то, что Холт хотел вывести австралийские войска из Вьетнама. Через два дня премьер-министра признали умершим.

 

 

9. Перси Фосетт, проглоченный джунглями



В 1925 году британский исследователь полковник Перси Фосетт отправился в регион Мато Гроссо, что в джунглях Амазонии, чтобы отыскать гипотетический затерянный город «Зет», о котором Фосетт прочел в бразильских исторических архивах.

 



Спустя месяц после старта экспедиции Перси, его сын Джек и друг сына затерялись в джунглях, и больше никто их не видел. Во многих местах путешественники оставили «улики»: где-то компас, где-то табличку с именами. Одна из версий гласит о том, что Фосетта и его коллег убили дикари туземцы — за то, что белые люди пришли к ним в лес без подарка. Другие фантазируют о том, что путешественник сам сделался амазонским вождем. Перед отправкой в поход Фосетт оставил завещание о том, чтобы его никто не искал в случае пропажи. Но полковника не послушались и более 50 путешественников погибли в Амазонии, пытаясь отыскать Фоссета. А в 1996 году индейцы взяли очередную экспедицию в плен и выпустили на свободу только в обмен на все оборудование искателей.

 

 

АЗАРТ – такое увлечение, когда ничем другим заниматься, невозможно, пока силы есть. 8 лет
АФРИКАНЕЦ – лучший разведчик для ночной разведки. 10 лет
БАБОЧКА – главная примета летнего счастья. 8 лет
ВЕТЕР – воздух, который не любит покоя. 8 лет
ВЕРЛИБР – стих, который может не подчиняться законам стихосложения и не станет от этого хуже. 8 лет
ГРЕХ – короста на душе, отделяющая человека от Бога. 9 лет
– мысль или действие против образа Божия в себе. 9 лет
ДЕТСТВО – восход судьбы в человеческой жизни. 10 лет
ДУША – это пустота в человеке, которую он заполняет Богом или Сатаной. 8 лет
ЖИЗНЬ – дуновение щедрости Божией на сотворённую Им природу. 8 лет
ЗНАКОМСТВО – встреча разных пониманий мира, или даже разных миров. 8 лет
ИГРА – взаправдашняя понарошность. 8 лет
ИМПРОВИЗАЦИЯ – игра воображения со словами, звуками, красками, чтобы быстро получилось что-то новое. 8 лет
КНИГА – вещь, в которой можно сохранить знания и чувства людей во времени. 8 лет
– способ разговора с многими людьми сквозь время. 8 лет
ЛОШАДЬ – большое тёплое четырёхкопытное счастье.
МАСКА – лицо одного выражения. 10 лет
МУДРОСТЬ – мера между «мало» и «много». 10 лет
МУЗЕЙ – консервы времени. 8 лет
МУЗЫКА – песня Бога в восприятии человека
– гармоничное сочетание звуков и эмоций
МЫСЛЬ – самая мощная после любви сила в мире. 8 лет
– смелость ума оформлять словами образы. 8 лет
– то, что отличает мир от хаоса. 8 лет
НАУКА – познание, основанное на сомнении. 10 лет
– система познания, в которой нет места вере. 10 лет
НОВИЗНА – такое явление, что от встречи с ним твой мир становится богаче. 8 лет
НОЧЬ – чёрный зонтик со звёздами. 10 лет
ОТДЫХ – работа с удовольствием. 8 лет
ПРЕОДОЛЕНИЕ – усилие души, в результате которого ум и тело справляются со всякими препятствиями. 9 лет
ПРИКЛЮЧЕНИЕ – такое необычное событие, которое изменяет в чём-то твой мир и тебя. 8 лет
ПТИЦА – воплощённая мысль Бога о песне и полёте. 8 лет
РОЛЬ – это жизнь, которой живут в игре. 8 лет
РОМАНТИКА – настроение, когда во всём обычном видишь чудо. 8 лет
СКАЗКА – это жизнь, придуманная душой, когда ей не подходит её реальная жизнь. 8 лет
СКОБКИ – это стенки для слов в письменной речи. 8 лет
СМЕХ – доктор для печальной души. 8 лет
СОБАКА – лающее воплощение верности и покорности. 10 лет
СОРЕВНОВАНИЕ – это совместное делание чего-нибудь с целью узнать, кто делает это лучше. 8 лет
СПИРАЛЬ – застывшая в танце прямая. 10 лет
СТОЛ – площадь, на которой разыгрывается жизнь тарелок и всего остального, что на нём оказывается. 8 лет
СТЫД – огонь, выжигающий грех из души человека. 9 лет
СУДЬБА – это жёсткие событийные границы жизни отдельного человека. 8 лет
СТРАХ – возбудитель трусости
– тормоз на пути к действию
ТРЕВОГА – зудящая щекотка в сердце в ожидании чего-то неприятного или непонятного
УДОВОЛЬСТВИЕ – это когда много гостинцев творят чудеса с плохим настроением. 8 лет
УРАГАН – сошедший с ума ветер. 8 лет
УХО – ловушка для звуков у живых существ. 8 лет
ФАНТАЗИЯ – ткань для украшения существования души. 10 лет
ФОТОГРАФИЯ – это законсервированный образ. 10 лет
ЧЕЛОВЕК – такое живое существо, у которого есть разум, речь, умелые руки и способность решать, как всё это использовать. 8 лет
ЧЕЛОВЕЧЕСТВО – это все человеки вместе, если их рассматривать как одного большого человека.
ЧЕРЕП – маленькая костяная коробка, в скелете в которой заключена Вселенная 8 лет
ШАР – куб без углов и рёбер. 10 лет
ЭССЕ – эмоция, выраженная как мысль. 8 лет

 

 

Рене ФЛЕМИНГ и Дмитрий  ХВОРОСТОВСКИЙ

МУЗЫКАЛЬНАЯ ОДИССЕЯ В ПЕТЕРБУРГЕ

Старт проекта в кинотеатрах – 11 октября 2011 года, 

ко дню рождения Дмитрия Хворостовского.

8 октября в 19 часов в кинотеатре «Аврора» состоится Премьера фильма «Рене ФЛЕМИНГ и Дмитрий ХВОРОСТОВСКИЙ. Музыкальная одиссея в Петербурге». Американская королева оперы Рене Флеминг и всемирно признанный российский баритон Дмитрий Хворостовский побывают в самых удивительных уголках нашего города, они проведут нас по «Северной Венеции» и выступят в Танцевальном зале Петергофского дворца, в Белом Зале и уникальном театре Юсуповского дворца, где среди барочных декораций исполнят оперные дуэты и арии великих композиторов. Рене Флеминг и Дмитрий Хоростовский признаны лучшими в мире исполнителями партий Татьяны и Евгения в опере Чайковского «Евгений Онегин». А в январе этого года их исполнение дуэта из оперы Верди «Симон Бокканегра» в Метрополитен-опера стало эталоном исполнительства.   

Этот фильм предстает  в виде необычного путешествия по Санкт-Петербургу, по-новому открывая зрителям исторические памятники и места, которое сопровождается  соответствующими музыкальными композициями. В фильм вошли сцены и арии из опер Чайковского «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», Беллини «Норма», Верди «Симон Бокканегра», Рубинштейна «Нерон», а также романсы русских композиторов. Съемки проходили в красивейших интерьерах дворцов Санкт-Петербурга и Петергофа.

Идея создания этого уникального «путеводителя» принадлежит известному дирижеру Константину Орбеляну. Режиссер-поставновщик фильма — легендарный мэтр музыкальной киноклассики — знаменитый Брайан Лардж, один из лучших в мире режиссеров музыкального кино, за свои семьдесят лет снявший музыкальные фильмы, практически, о всех мировых оперных звездах, начиная с Марии Каллас. Автор сценария Кэтрин Эймс  до последнего времени была главой отдела культуры и искусств журнала NEWSWEEK.

Фильм снят известной австрийской кинокомпанией, специализирующейся на производстве оперных фильмов - BFMI. Одной из недавних работ этой компании стало производство оперы «Кавалер розы» Р.Штрауса с Рене Флеминг на сцене Мюнхенской оперы в марте 2009 года, также в их архиве многочисленные записи выступлений Анны Нетребко и съемки множества оперных постановок на сценах европейских театров. С российской стороны в реализации этого проекта в 2009 и 2010 годах  принимала участие Киностудия им.М.Горького, а Станислав Ершов  стал одним из продюсеров этого фильма. Обеспечение и логистику во время съемок осуществляла петербургская  компания BalticTravelCompany, пост-продакшн также проходил в Петербурге на производственной базе компании Нева-Фильм.

Премьера фильма состоялась в конце 2010 года в США, российская версия  будет показана 7 октября в Москве и  8-го — в Петербурге. С 11 октября картина будет демонстрироваться в цифровых кинотеатрах России.

Фильм выпускается в нескольких версиях в различных странах: для показа по телевидению, DVDверсии и для театрального показа. В настоящее время права на показ фильма приобрели компании: PBS(USAPublicTelevision) (США), MEZZO, ZSF"GermanTV” (Германия). Также  завершаются переговоры с прокатчиками Японии, Канады, Франции, Испании, Австралии, Великобритании (ВВС) и Южной Америки, которые выразили заинтересованность в приобретении прав на фильм.

Высочайший уровень съемок и качество записи звука в формате DOLBY5.1  превратит обычного зрителя, пришедшего на этот фильм, в участника живого концерта Дмитрия Хворостовского и Рене Флеминг. После выхода в прокат «Аватара» Джеймса Кэмерона, открывшего новую эру мирового кинематогрфа, фильм «Рене Флеминг и Дмитрий Хворостовский» дает повод придти в кинотеатр, чтобы насладится величайшими достижениями творчества мирового уровня в сочетании с современными технологиями и  фактически присутствовать на концерте выдающихся мировых звезд!  Даже, если Вы не большой поклонник вокального и оперного искусства, сделайте собственный выбор - как минимум один раз в жизни необходимо это увидеть и услышать на высочайшем уровне и в абсолютном качестве!

Если Дмитрий Хоростовский уже давно не нуждается в представлении  российской публике, то Рене Флеминг - золотой стандарт полного лирического сопрано - знакома далеко не всем отечественным меломанам. Рене Флеминг  дважды лауреат премии Grammy, кавалер Ордена искусств и литературы Франции, обладательница множества других наград и премий. В репертуаре певицы представлен весь цвет мировой оперы, везде она показывает свой роскошный талант, гениально передавая колорит великих произведений, наполняя каждую ноту невероятным смыслом и эмоциями, особым шармом и неповторимым обаянием, заставляя зрителей, услышавших ее один раз становиться самыми преданными ее поклонниками. 

Впервые в  Санкт-Петербурге на сцене Театра-фестиваля Балтийский Дом 11, 12 и 13 ноября 2011 года будет представлен спектакль «Буря» по одноименной пьесе У. Шекспира в постановке английского режиссера Деклана Доннеллана.  

 

 

Деклан Доннеллан родился в Англии в ирландской семье. Изучал английский язык и право в Кембридже (Куинз колледж) и в 1978 году начал свою практическую деятельность как адвокат в городе Мидл Темпл. В 1981 году вместе со сценографом Ником Ормеродом он основал театральную компанию «Чик бай Джаул». С тех пор они поставили и оформили более 30 спектаклей этой компании, из них 16 – пьесы У. Шекспира. Компания «Чик бай Джаул» показала свои спектакли более чем в 300 городах 40 стран. Деклан Доннеллан ставил также пьесы Софокла, Расина, Корнеля, Лессинга, Теккерея, А.де Мюссе, Островского, M. де Гельдероде, Тони Кушнера и других. Он написал пьесу «Леди Бетти», про печально известную ирландскую женщину- палача. Его спектакли на английском языке последнего времени поставлены по пьесам «Цимбелин», «Троил и Крессида» и «Макбет». В Национальном театре Финляндии он поставил спектакли «Макбет» и «Филоктет», в театре Олд Вик – спектакль «Антигона». Для Королевского Шекспировского театра он поставил спектакли «Школа злословия» Шеридана, «Король Лир» Шекспира и «Большие Надежды» Диккенса. Являясь ассоциированным режиссером Национального театра в Лондоне, он поставил: «Овечий источник» Лопе де Вега, «Пер Гюнт» Генрика Ибсена, «Ангелы в Америке» Тони Кушнера, «Мандат» Николая Эрдмана (первая постановка в Англии). В 1997 его спектакль «Зимняя сказка» в Малом драматическом театре Санкт-Петербурга получил театральную премию «Золотая Маска». На следующий год он работал в Париже, где поставил спектакль «Сид» Пьера Корнеля для Авиньонского фестиваля. В 2007 году его пригласил Питер Брук поставить «Андромаху» в театре Буфф дю Нор. Он поставил оперу «Фальстаф» с Клаудио Аббадо для Зальцбургского фестиваля и балет «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в Большом театре в Москве. В 1994 году Международный театральный фестиваль им. Чехова предложил ему сыграть спектакль «Мера за меру» в театре МХТ. Это был первый из одиннадцати спектаклей Доннеллана, показанных в Москве. Другие его спектакли, показанные в Москве – «Как вам это понравится», «Графиня Амальфи», «Отелло» и «Цимбелин». На VIII Чеховском фестивале Деклан Доннеллан провел занятия в Лаборатории молодых режиссеров из стран СНГ.

В 1999 Чеховский фестиваль пригласил Доннелана и Ормерода набрать труппу русских актеров. Среди спектаклей, сыгранных этой труппой – «Борис Годунов» Александра Пушкина, (2000), «Двенадцатая ночь» Уильяма Шекспира (2003), «Три сестры» Антона Чехова (2005) и «Буря» Уильяма Шекспира (2011). Эти спектакли были показаны в 48 городах 25 стран.

Деклан Доннеллан – президент Международного Фонда поддержки Международного театрального фестиваля им. Чехова. Его книга «Актер и Мишень» вышла на многих языках, в том числе на китайском. Он получил различные премии в Москве, Париже, Нью-Йорке и Лондоне, включая премию Лоренса Оливье «За выдающиеся достижения».

В прошлом году он стал Кавалером Ордена Искусств и Литературы Франции.

О спектакле «Буря»:

 

Премьера состоялась в январе 2011 в Театре Ле Жемо/Национальная сцена (Париж, Со, Франция). У Доннеллана мы видим, как постепенно, шаг за шагом строится история души Просперо. Когда его враги оказываются не за семью морями, а вот здесь, рядом, когда на его остров выходят еле спасшиеся от морской стихии люди, он вдруг чувствует, что ему очень трудно испытывать к ним ненависть. Поначалу он добросовестно пытается их ненавидеть. Но ничего путного из его ненависти и мести не выходит. И тогда он начинает думать о том, как изменить их, исправить, вернуть к собственной природе, и пытается сделать это с помощью искусства, с помощью театра и музыки (исцеление искусством – один из лейтмотивов позднего Шекспира). Но и музыка оказывается бессильной, и ему приходится придти к довольно грустному и ничего хорошего не обещающему финалу. Да и самого этого Просперо ждут старость и одиночество.

Может быть, этой «Буре» недостает философской рефлексии. Зато в ней много человеческой простоты, много души и сердца. Главная ось русско-английского спектакля – история Просперо и Миранды, история глубокой, сердечной и беспримесно чистой любви, возможной, кажется, только между дочерью и воспитавшим ее отцом. Этого Просперо мучают не столько раздумья об участи человечества, сколько отцовская ревность, острая боль от того, что единственно близкое существо будет одним махом отнято у него явившимся на остров юным щеголем. Он усердно борется с этим своим недобрым чувством, изо всех сил скрывает его, но так до самого конца ничего с собой поделать не может. В самом конце, в момент прощания, вся островная компания вдруг начинает понимать, как им трудно расстаться, как они, даже нелепое чудище Калибан – в сущности, любят и всегда любили друг друга. И все они, по русскому обычаю, присаживаются на дорожку. На несколько секунд замирают, молча, касаясь друг друга, чтобы потом встать и расстаться. Миг, полный лирической поэзии, светлой тоски и человечности.

Впервые в  Санкт-Петербурге канадский цирк «Элуаз» представит спектакль «Дождь»  на сцене театра Мюзик-Холл  с 16 по 20 ноября  2011 года.

Спектакль "Дождь" поставлен по сценарию Даниэля Финци Паска.

Режиссер, драматург, хореограф и клоун Даниеле Финци Паска родился в 1964г. в семье потомственных фотографов в г. Лугано (Швейцария). Приход Даниеле в мир цирка начался с гимнастики, а свои первые шаги на сцене он сделал под руководством клоуна по имени Фери.

В 1983 году Даниэле Финци Паска отправляется в Индию, где в качестве волонтера работает с больными детьми. По возвращении в Швейцарию, создает «Театро Сунил» (руководство которым осуществляет и по сей день), где поставил более двадцати спектаклей. В их числе: «Ритуал», «Путешествие до границы», «Игра снов»,«Неотвратимый удар», «Иаков», «1337», «Аитестас» и «Посещение» (совместно с группой «Карбоне14» из Монреаля) и др. Постановки театра отмечены глубокой человечностью и юмором. Они были показаны в более чем 20 странах мира.

Во время короткого тюремного заключения за отказ от военной службы, Даниэле сочинил спектакль «Икар». За 15 лет спектакль был с успехом сыгран на шести языках более чем в пятнадцати странах.

В 2002г. Даниэле создал спектакль «Кочевник»("Nomade”) для «ЦиркаЭлуаз», а в 2004г.– «Дождь» ("Rain”) за который  автор выдвинут на американскую премию "Drama Desk Award” в номинации «Лучший режиссер», а в Великобритании получил Театральную премию года как лучший гастрольный спектакль. В 2005 году Финци Паска осуществил постановку спектакля «Кортео» в Цирке дю Солей, который посмотрели более четырех миллионов человек, жители Казани, Санкт-Петербурга и Москвы.

Даниэле Финци Паска – автор и режиссер церемонии закрытия XX Зимних Олимпийских игр в Турине 2006 года. За шесть месяцев он поставил потрясающее зрелище, где объединил творческую энергию «ТеатроСунил» и «Цирка Элуаз». В представлении участвовало более двух тысяч волонтеров и, благодаря телевизионной трансляции, его увидели более двух миллиардов зрителей во всем мире. В том же году удостоен премии "SwissAward2006” за лучший спектакль.

В 2008 году Даниэле удостоен швейцарской театральной премии "Premio Svizzerodella Scena” и выдвинут на премию «Европа – Театру» в номинации «Новая театральная реальность».

На протяжении многих лет Даниэле работает с командой единомышленников. Их проекты отмечены особым им присущим стилем, острым театральным видением, характерным сценическим существованием. Даниэле Финци Паска развивает собственную методологию работы актера на сцене, рассказать о которой его часто приглашают в театральные академии и школы.

Спектакль «Дождь»

Цирк сегодня — это больше, чем круглая арена с жонглирующими тюленями, а клоун — не просто аниматор с красным носом с детского утренника. Сегодня разница между цирковым представлением и театральным спектаклем может быть практически неосязаема. В спектакле «Дождь» канадского цирка «Элуаз» над этим даже немного поиронизировали. Иными словами, цирк — это работа, когда интрига создается не драматургией, а смертельной петлей под куполом. Впрочем, в канадском «Дожде» есть и петля, и драматургия, сложившаяся из архивных фотографий 20-х годов. «Я сам — из семьи фотографов, — рассказывает режиссер спектакля Даниэле Финци Паск, — мой прадед был фотографом, и дед, и отец, а мама увлекалась рисованием. Я вырос в мире, где воспоминания складывались из моментов, вырванных из времени и замороженных навсегда. В своих спектаклях я просто стараюсь сделать так, чтобы картинка ожила». Чтобы картинка ожила, сцену зальют водой, в которой будут играть, и плескаться артисты. «Дождь» — спектакль ностальгический, поставленный по фотографиям 20-х годов, здесь мужчины все сплошь в смешных облегающих купальных костюмах и женщины в строгих платьях и шапочках. Лить будет как из ведра, и даже пройдет гроза. Короткие истории призваны напомнить об ощущении, когда ребенком выходишь во двор прыгать по лужам и радуешься, промокая до нитки. История тут не так важна — она сводится к тому, что цирковые артисты готовят шоу. Своего рода «театр в театре», необходимый, чтобы окончательно истончить и без того тонкую грань между представлением и реальностью.

Дождь, о котором все действие говорят герои и который сперва заменяют летящие сверху листочки бумаги, а потом брызги воды, расплесканной по сцене, кажется вполне предсказуемым финалом. Но когда на полутемную сцену низвергается настоящий ливень, под которым черно-белая компания циркачей, визжа от счастья, гоняет красный мяч, веселые тени пляшут по занавесу из подсвеченных струй, а потом мяч вдруг ускакивает в зал, комок подкатывает к горлу….

 Показы "Дождя" с большим успехом прошли в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Париже, Риме, Милане, Москве и других городах.