Солнце везде... на ковре, в мягких домашних тапочках, в ароматном чае...
В открытое окно цветастой бабочкой влетает весна,
машет крылышками и приветствуя новый день.
Приносит с собой запах скорого мая и поёт о счастье.

Любовь... Счастье... Весна...

Любовь... Её нужно знать, как свою сущность
чувствовать, как она наполняет твоё существо,
слышать, как она втекает в твой вдох
и переливается через выдох.

Отзови поиск. Любовь - это Ты.

Друзья, на днях мы закончили восстанавливать и дополнять большую подборку наших смоликов (роликов), посвященную творчеству художников-передвижников. Из 110 постоянных членов этого художественного объединения мы охватили творчество 60-ти живописцев. Материалы по остальным художникам, к сожалению, в интернете представлены не в достаточном объеме. Но мы будем продолжать поиски, и по мере готовности, публиковать новые видео художников-передвижников. Особо хотим обратить внимание на музыкальное сопровождение каждого ролика. В подборке широко представлена прекрасная музыка выдающихся русских композиторов классиков. Мы уверены, что этот сборник будет интересен не только любителям живописи, но и педагогам различных учебных заведений, так как является прекрасным иллюстративным материалом для образовательной деятельности. 

Названия произведений и музыкального сопровождения указаны в конце каждого ролика.

Приятного просмотра!

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

Самые захватывающие существа на планете. Mark Goodson

Люди - самые захватывающие существа на планете. Возможность написать "настоящего человека", показать его личность, эмоции и отношение - это радостный опыт

Марк Гудсон (Mark Goodson) - американский художник. Родился в Огдене, штат Юта, в 1957 году. В 2007 году он получил степень бакалавра в Государственном университете Вебера. Затем получил степень магистра из знаменитой Академии изобразительных искусств Пенсильвании.Его работы является частью многих частных и публичных коллекций в США, Канаде и Италии. Он представлен в галерее Мейера в Парк-Сити, ЮТ и в настоящее время имеет свою студию в Хантсвилле, штат Юта, где живет со своей женой и дочерью.

Наибольшее влияние на его творчество оказали картины Уильяма Бугро, Джона Сингера Сарджента, Карла Генриха Блоха, Нормана Роквелла, Гилберта Стюарта, Томаса Икинса и произведения более ранних мастеров, таких как Рембрандт Харменс ван Рейн и Микеланджело Буонарроти.

"Многогранный художник, Марк любит рисовать на различные темы, тем не менее, он чувствует себя наиболее уверенно в живописи людей, поскольку считает, что: "Люди - самые захватывающие существа на планете. Возможность написать "настоящего человека", показать его личность, эмоции и отношение - это радостный опыт".

Творчество художника из Австралии Джоела Реа

Всем кажется, что это просто классные фотографии. А на самом деле…

Творчеством Джоела Реа из Австралии не перестают восхищаться миллионы. Его картины отображают реальность в прямом смысле этого слова. Каждая из его работ будто без остатка поглощает тебя в иной мир.

Мир творчества и воображения этого гения наших дней. Убедись в этом сам! Предупреждение: первые секунд пять ты так и будешь думать, что это фотографии.

Знакомьтесь, Джоел Реа за работой. Важна каждая деталь…

Люди у Джоела получаются очень реалистично… Будто каждая клеточка человеческого тела прорисована с невероятной точностью.

Женская красота во все времена восхищала и вдохновляла художников. Именно благодаря им великие мастера каждой эпохи создавали свои шедевры. И сегодня по-прежнему одной из главных тем в живописи остается женская красота и чувственность.

Ранее картины этого художника были - Здесь

Жюль Шере/Jules Cherèt (French, 1836-1932)

АукционноЖанровоПлакатное

Жюль Шере (фр. Jules Chéret; 31 мая 1836, Париж — 23 сентября 1932, Ницца) — французский художник и график. Один из основоположников современного плаката.
Жюль Шере родился в семье печатника. Семья материально нуждалась, и Жюль в 13 лет бросил школу, поступив на три года в обучение к литографу. Затем посещал Национальную школу дизайна в Париже. Был художником-самоучкой, не получив какого-либо систематического образования. В юности Шере часто посещал парижские музеи; наибольшее влияние на него оказали живописцы рококо, в первую очередь Ватто и Фрагонар.
После окончания своего ученичества Шере в 1854 году уезжает в Лондон, где делает эскизы для компании по производству фурнитуры но, разочарованный, вскоре возвращается в Париж. В 1858 году он получает свой первый крупный заказ — на рекламные афиши для новой оперетты Жака Оффенбаха «Орфей в аду». В 1859 художник снова едет в Лондон. Здесь он изучает английскую технологию цветной литографии, создаёт обложки для книг и рекламные плакаты для различных фирм, продуктов и мероприятий.

Николай Мирликийский избавляет от смерти трех невинно осужденных

1895. Холст, масло 215 x 196 см. Русский музей

Представленная работа не просто обращение к одному из библейских сюжетов – это была актуальная тема для России, и Илья Репин не преминул откликнуться на неё. Всё дело в том, что в 1887 году Лев Толстой выступил с горячей нравственной проповедью, провозглашавшей отмену смертной казни.

Деяния почитаемого русского святого Николая Чудотворца, когда-то смогли предотвратить несправедливую казнь трёх осуждённых, павших жертвами алчности продажного мирского градоначальника Евстафия. Неудивительно, что Репин, в юности слывший как талантливый «богомаз» ( иконописец), нашёл смысловую связь между действиями Николая Угодника и проповедью графа Толстого.

Картину предварила скрупулёзная работа – сбор информации, эскизы, зарисовки отдельных героев. Автор настолько проникся сюжетом, что даже создал несколько вариантов полотна, отличающихся композицией и размерами.

Работа впервые была представлена на 17 передвижной выставке и произвела впечатление на публику, собрав множество лестных отзывов, в том числе и Льва Толстого. Работу купил император Александр III, и, согласно легенде, именно эта картина сподвигла государя основать Русский музей, где сегодня и экспонируется драматическое многофигурное полотно.

Воскрешение дочери Иаира

1871. Холст, масло. 229 x 382. Русский музей

Ранее картины этого художника были - Здесь

Во все времена художников восхищали, вдохновляли и вели к творческим подвигам прекрасные женщины. Именно благодаря им великие мастера каждой эпохи создавали свои шедевры. И сегодня по-прежнему одной из главных тем в живописи остается женская красота и чувственность.

Сонные нимфы Сергея Маршенникова