Эта выставка в Эрмитаже – заключительный пункт  почти пятилетнего путешествия по странам Европы и Америки  удивительной по красоте, мастерству исполнения, размеру и качеству сохранности римской напольной мозаики. Первоначальная площадь мозаичного пола была около 200 кв.м., площадь сохранившейся его части - около 150 кв.м. На выставке представлена лучшая по сохранности часть открытой мозаики – северное панно (8м*4 м или 32 кв.м), которая после отъезда из северной столицы отправиться обратно в Израиль, где, воссоединившись с остальным ансамблем, будет размещена на постоянной экспозиции в  Археологическом Центре мозаики города Лода.

Мозаика была обнаружена в 1996 году в небольшом израильском городке Лод  в ходе работ по расширению магистрали. Вскоре, после полного раскрытия, она была повторно засыпана кубометрами земли. Этот шаг позволил обезопасить уникальный памятник на время, пока решался вопрос о его дальнейшей судьбе.  Наконец, в 2008 году были найдены  средства на возведение Археологического Центра мозаики, главным экспонатом которого и должна была стать эта грандиозная мозаика, демонстрируемая непосредственно на своём историческом месте. После повторного раскрытия мозаики в 2009 году, она была демонтирована и укреплена на новых, сверхлёгких основаниях, позволяющих её транспортировку с места на место.

Мозаика из Лода полна загадок, на которые сегодня нет однозначных ответов. Памятник датируется к 3-нач 4 вв, временем, когда в иудейском городе Лоде, входящем в то время в состав Римской Империи,  жили представители разных вероисповеданий, в том числе язычники, иудеи и христиане. В результате сюжеты мозаики можно трактовать в различных контекстах, что порождает различные версии назначения этой постройки, самая популярная из которых – богатая вилла, построенная по римскому образцу.

Благодаря пышному орнаментальному обрамлению,  а также декоративности и даже некоторой условности передачи образов, мозаика создаёт эффект лежащего на полу роскошного ковра.  Здесь представлены многочисленные изображения птиц, рыб и зверей, а также большая «морская» сцена с двумя парусными судами. В сюжетах много контрастов. Беззаботные мирные сценки и драматичные сцены охоты - две стороны жизни дикой природы - соседствуют с сюжетами, указывающими на незримое присутствие человека. Однако изображения самого человека отсутствуют, и в этом также  одна из загадок мозаики из Лода. 

Другой загадкой является  многофигурная «звериная» сцена на фоне горного пейзажа, главенствующее положение которой подчёркнуто всем композиционным строем мозаики.  Здесь хищные и травоядные звери, обитающие на разных континентах, мирно сосуществуют вместе. Единой трактовки сюжета, объясняющей, почему эти звери собраны вместе, пока нет. В тоже время главенствующее положение этой сцены подчёркнуто всем композиционным строем центрального квадрата. Другие сценки становятся лишь элементами своего рода роскошной рамы, её обрамляющей, и всё здесь подчинено строгой логике и математическому расчёту.  

 

Но самой неожиданной частью мозаики,  стала картина с морским сюжетом. Отсутствие разбивки на сегменты, обилие персонажей, большие размеры некоторых из них, появление новых мотивов, отсутствие широкой рамы, нарушение симметрии и зеркальности составляющих частей  - всё это противоречит общей логике построения панно. Картина с морским сюжетом выбивается из ансамбля своими размерами и является  не элементом декорации,  а самостоятельным произведением, ключевым в мозаике. Очевидно, она имела важное значение для заказчика и была своеобразной визитной карточкой хозяина виллы, быть может,  процветающего морского торговца.

 

На особый статус «морской» сцены указывает и уникальный подготовительный рисунок, по которому мастер выполнил мозаичный набор (фрагмент представлен на выставке). В отличие от традиционного контурного однотонного наброска, этот подготовительный рисунок был сделан полихромным в технике фрески, являясь самостоятельным живописным произведением. Использование богатой палитры минеральных красок, в том числе и киновари, а также  привлечение профессионального художника существенно удорожали процесс создания мозаики, и  этот случай не имеет известных аналогов в античном мозаичном искусстве. 

 

На одном из подготовительных слоёв мозаики были найдены интересные свидетельства процесса работы древних мастеров – следы ног, некоторые образцы которых также представлены на выставке.
На выставке также представлена фотография фриза с виноградной лозой ( в масштабе 1:1),    разделяющая северное и южное панно мозаичного пола. 

 

Выставка сопровождается фильмами,  фотографиями и текстами, рассказывающими как о самой мозаике, так и об удивительной истории её  открытия,  а также дополнительным материалом - мультимедийной программой, которая  предоставляет публике уникальную возможность познакомиться в рамках одной выставки с прекрасными образцами римской напольной мозаики, хранящимися в различных музеях СПб.

 

К выставке подготовлен цикл лекций «Живопись в камне», который будет прочитан в январе 2015 года в Лектории Эрмитажа. Лекции читают сотрудники Государственного Эрмитажа (Отдел античного мира), ГМЗ «Петергоф», ГМЗ «Царское Село».  

 

Издательством Государственного Эрмитажа к выставке издаётся брошюра «Живопись в камне. Искусство древней мозаики».

 

Выставка подготовлена Отделом античного мира Государственного Эрмитажа. Заведующая отделом – Трофимова Анна Алексеевна. Над выставкой работали: Радолицкая Яна Станиславовна – куратор, Бутягин Александр Михайлович – зав. сектором  археологии, Кузнецов Андрей Валерьевич – м.н.с.