-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12587
Комментариев: 14819
Написано: 27514





Без заголовка

Вторник, 22 Августа 2023 г. 17:35 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Елена Покушева. В заповедных лесах, на цветочных полянах

художник Елена Покушева картины – 01

Художник Елена Викторовна Покушева родилась в 1964 году в Москве. Закончила Московский государственный университет культуры и искусств.

Известный художник-пейзажист, член Творческого Союза Художников России. Её пейзажи – это самый настоящий русский реализм в живописи.

художник Елена Покушева картины – 02художник Елена Покушева картины – 03

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 22 Августа 2023 г. 15:12 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ключников Вячеслав Александрович: натюрморты

                                                                  kljuchnikov_250x250 (187x250, 42Kb)

                                                                           26 ноября 1956 года.

Где родился Вячеслав Александрович Ключников точно сказать не могу, скорее всего в Пензе.

О семье и детстве сведений нет.

Специальное образование: поступил в Пензенское художественное училищу имени Константина

Аполлоновича Савицкого в 1973 году.

Окончил с отличием в 1977 году.

Активно выставляться начал в 1981 году.

Участник большого количества коллективных и персональных выставок самого различного ранга,

от региональных до международных.

Данных об участии Вячеслава Александровича Ключникова в творческих и общественных организациях

у меня нет.

Картины художника украшают частные коллекции России, Швеции, Франции, Финляндии, Италии, США,

Швейцарии, Англии и других стран.

Вячеслав Александрович Ключников состоит в реестре профессиональных художников России.

О популярен в российском секторе интернета.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Других данных об этом скромном на личные сведения живописце у меня нет.

Мне понравились его картины.

И я решил представить творчество Вячеслава Александровича Ключникова любителям изобразительного 

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм с умеренным влиянием современного модерна (моё мнение).

Жанр: натюрморт, преимущественно цветочный.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

nat 297 (544x700, 632Kb)

nat 321 (544x700, 640Kb)

nat 49 (521x700, 598Kb)

nat 34 (518x700, 560Kb)

nat 115 (568x699, 585Kb)

nat 14 (554x700, 574Kb)


35 (543x656, 572Kb)

девуша (546x700, 429Kb)

nat 56 (579x700, 711Kb)

настурции 50х40 (492x563, 514Kb)

nat 2 60 70 (547x607, 604Kb)

nat 3 75 85 (538x619, 644Kb)

nat 5 35 45 (488x550, 516Kb)

nat 60 70 (494x601, 488Kb)

1 (584x700, 890Kb)

nat 68 (621x700, 639Kb)

nat 491 (666x700, 748Kb)

nat 4 60 80 (692x531, 612Kb)

тишина церковь петра и павла 50х80 (638x442, 522Kb)

nat 29 (700x574, 665Kb)

nat 59 (700x558, 616Kb)

32 (618x560, 469Kb)

РїРёРѕРЅС‹1 (700x618, 482Kb)

f586d4ec-9e73-4a85-90fd-7a3da6036a48 (700x525, 336Kb)

РїРёРѕРЅС‹ 50 60 2017 С…Рј (700x581, 642Kb)
                                                                                    156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

  По материалам интернета.                                                                          


Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 21:22 + в цитатник
Это цитата сообщения валия52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Игорь Лемехов

Родился в 1970 году в г. Великом Устюге Вологодской области, где в 1982 году окончил Детскую художественную школу. В 2006 году окончил вечернее отделение Художественно-графического факультета Новосибирского государственного педагогического университета.
И. К. Лемехов – военный пенсионер, подполковник запаса. Но он имеет не только военное образование. В 2006 году Игорь Константинович окончил художественно-графический факультет Новосибирского государственного педагогического университета.
Игорь Лемехов живёт и работает в Новосибирске. В свободное время пишет картины, пробуя разные жанры и техники изобразительного искусства.
С 2016 года художник ежегодно участвует в традиционных выставках творческих работ ветеранов Великоустюгского района.











Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 21:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ХУДОЖНИК ИГОРЬ МОСИЙЧУК.

original-2

«Я счастлив, когда у меня есть свободная минутка и передо мной акварельный лист, окружение – небо, природа, я стараюсь передать все свои эмоции на этот лист. И неважно –это композиция, пейзаж или натюрморт, для меня самое главное, чтобы эта работа вызывала у зрителя эмоции. В таком состоянии я всегда счастлив!» – Игорь Мосийчук.

12039718_807315226033255_4044337236784237265_n-300x300

Игорь Петрович Мосийчук – современный, профессиональный художник,  замечательный мастер акварели,  доцент, заведующий кафедрой декоративно-прикладного искусства ПГУ им. Т.Г. Шевченко, член совета Союза художников Приднестровья, Народный художник Приднестровской Молдавской Республики. Именно он является автором многих известных скульптур, которые украшают Рыбницу. В настоящее время художник посвятил себя в большей степени акварели.

original-6

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 20:56 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

BVLGARI HIGH JEWELRY | КОЛЛЕКЦИЯ ДРАГОЦЕННОСТЕЙ ОТ ЮВЕЛИРНОГО ДОМА BULGARI

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/scarlet5/post500795731/

Автор: Scarlet5


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 20:54 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Забавные животные.Американская художница-иллюстратор Джой Кэмпбелл (Joy Campbell)


Забавные животные.Американская художница-иллюстратор Джой Кэмпбелл (Joy Campbell)
Американская художница-иллюстратор Джой Кэмпбелл (Joy Campbell) живет в местечке Уинлок, штат Вашингтон. Эта художница из США рисует уже четвертый десяток лет и достигла большой популярности во всем мире. Она создает свои иллюстрации маслом, пастелью и акрилом.
Хостинг картинок yapx.ru

Хостинг картинок yapx.ru




E-Ledi

Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 20:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Есть глаза у цветов, Они мир созерцают - Сколько разных тонов, Сколько красок играет...

"Протягивая руки к звездам, люди часто забывают о цветах под ногами." Д. Бентем
158741643_5840010_158730548_155411679_1_1_-1.png
ed2add90-ce29-4e9b-a465-84772ae973ae.jpg

Ян Воерман-младший/Jan Voerman Jr. (Dutch, 1890–1976)

АукционноЦветочноКомпозиционное

531504ef-6233-499d-b52c-e55bc7c37d8f.jpg
6278e3cde67e8ee7de9cd711567b3252 (594x700, 152Kb)Есть глаза у цветов,
Они мир созерцают -
Сколько разных тонов,
Сколько красок играет.

Невозможно создать
Всю картину не видя,
Вот моргает цветок
Симпатичного вида.

Ближе ты подойдёшь
В нём таится обида,
Что он маленький рос
За большими не видно.

Видит он, что вокруг
Розы разного цвета,
Всех прельщают они
Не скрывая при этом.

Есть глаза у цветов -
Они видят прекрасно
Как любуемся мы
И как дарят нам счастье.

voerman-jr-IVMEG.jpg
jan_voerman_jr_large (250x339, 41Kb)
Ян Воерман-младший (1890–1976) был голландским художником, иллюстратором, литографом.

Ян Воерман-младший родился 23 января 1890 года в Хаттеме.

Он был первым ребенком художника Яна Воермана (* Кампен 25-1-1857 † Хаттем, 25 марта 1941 года в Хаттеме) и (X Амстердам 1-10-1889) Анны Генриетты Гезины Веркаде (* Зандам 26-3-1866 † Хаттем) 2-9-1939).

В августе 1905 года Ян Фурман-младший отправил свои акварели для первого альбома ("Spring") Веркаде.
Яну Воерману-младшему, племяннику трех директоров Verkade, в 1905 году было всего 15 лет.
b8f2c2bad3b3c440f83abbb4f0267109.jpg


Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 20:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Кахетинка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мы делимся на свет и тьму...Американская художница B. Nicole Klassen

Мы делимся на свет и тьму, на нищету и на монархов,
На прошагавших сотни миль и просидевших в старом парке.
На создающих новый мир и тех, кто строит новый бизнес,
На тех, кто носит рюкзаки, и тех, кто носит годы жизни.

Мы делимся на прошлый день и тех, кто ждет прихода завтра,
На покорившихся судьбе, и тех, кто сам - свободный автор.
На тех, чьи страхи на цепи, и тех, чьи вырвались наружу...
На тех, кто дорог и любим, и тех, кому никто не нужен.

Мы делимся на тех, кто ждет, и тех, кого мечтают встретить,
На тех, кто бросится на дно за теми, кто их не заметит.
На тех, кто пишет по ночам, и кто сжигает наши письма.
На тех, чьи сны украли те, кому мы никогда не снимся.
Deacon

Читать далее...

Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 20:02 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ФОТОГРАФ, Я ВИЖУ ТЕБЯ!СЕРИЯ ФОТОГРАФИЙ, В КОТОРЫХ ДИКАЯ ПРИРОДА "ВИДИТ" ФОТОГРАФА

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/7396216/post500787271/

Автор:

 

 

Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.

Профессиональный фотограф дикой природы и оператор Шааз Джунг поделился вирусным видео, показывающим ужасающий и завораживающий момент, когда леопард встретил его взглядом в джунглях.

В своей мощной фотосерии "Джунгли наблюдают", Джунг показывает животных, как они замечают объектив его камеры и устанавливают прямой глазной контакт с ним.

"Эта серия вдохновлена истинной сущностью джунглей. Глубоко в ее отдаленных залах, в лабиринте деревьев, джунгли живы и всегда наблюдают за тобой", рассказывает Джунг.

"Я провел годы в лесу, и всегда есть то чувство, когда ты знаешь, что за тобой наблюдают. Обычно это происходит на закате, когда джунгли становятся тихими, и ты знаешь, что ты не один."Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-2Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-3

Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-4Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-5Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-6Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-7Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-8Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-9Потрясающая серия изображений дикой природы фотографа захватывает момент, когда животное "видит" его, их глаза встречаются.-10


Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 20:01 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ходжкин Элиот Карвен: цветы и

                                                   Элиот Ходжкин/www.eliothodgkin.com/wp-content/uploads/2016/04/Eliot-Hodgkin-741x1024.jpg" target="_blank">https://www.eliothodgkin.com/wp-content/uploads/2016/04/Eliot-Hodgkin-741x1024.jpg 741w, https://www.eliothodgkin.com/wp-content/uploads/2016/04/Eliot-Hodgkin-246x340.jpg 246w, https://www.eliothodgkin.com/wp-content/uploads/2016/04/Eliot-Hodgkin-492x680.jpg 492w, https://www.eliothodgkin.com/wp-content/uploads/2016/04/Eliot-Hodgkin.jpg 992w" style="box-sizing: border-box; border: 0px; vertical-align: middle; color: rgb(51, 51, 51); font-family: "Helvetica Neue", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px;" width="217" />

                                                   19 июня 1905 года -  31 мая 1987 года.

Карвен Элиот Ходжкин, единственный сын Чарльза Эрнеста Ходжкина из Перли-Лодж, Пэнгборн, и
 
 Элис Джейн Брук, родился недалеко от Рединга.
 
Ходжкин получил образование в школе Харроу с лета 1919 по лето 1923 года, посещал летнюю
 
художественную школу и уроки рисования.
 
Он также учился в Школе искусств Байама Шоу на Камден-стрит и был учеником директора Эрнеста
 
Джексона (1872–1945), оставаясь под его руководством в Школе Королевской академии, где он
 
оставался с марта 1927 года по июнь 1928 года.
 
Чтобы подготовить работы для выставки в галерее Basnett в Ливерпуле, Ходжкин оставил школу
 
Королевской академии и с двумя другими друзьями сформировал Gresse Group.
 
Они делили студию на одноименной улице в лондонском районе Фицровия.
 
После этого Элиот Ходжкин присоединился к группе Pandemonium, состоящей из пяти художников,
 
на их третьей и четвертой выставках в конце 1920-х годов.
 
Осенью 1936 года Ходжкин провел свою первую персональную выставку в галерее Picture Hire Gallery
 
на Брук-стрит, на которой были представлены 23 картины пейзажей, портретов и цветов, написанные
 
за последние десять месяцев.
 
У Ходжкина было еще много персональных выставок за свою карьеру, впервые выставленных в
 
Соединенных Штатах в 1958 году в галерее Durlacher Bros в Нью-Йорке.
 
С 1934 по 1981 год он принял участие в 46 летних выставках со 113 картинами в Королевской академии.
 
Завещание Чантри купило на Летней выставке Королевской академии 1936 года картину Элиота
 
Ходжкина «Октябрь» (1935).
 
Еще две они купили за эти годы на летних выставках РА, и все три подарили галерее Тейт.
 
24 апреля 1940 года он женился на Марии Кларе Эгле Лауре (Мими) Хендерсон (урожденной Франчески),
 
которая очень любила искусство и помогала ему организовывать и регистрировать отчеты о его работах.
 
У них был один сын и трое внуков.
 
Во время войны Ходжкин работал в отделе внутренней разведки Министерства информации, а также
 
присоединился к ARP (меры предосторожности при воздушных налетах).
 
Тем не менее ему удавалось продолжать рисовать в период с 1940 по 1944 год.
 
Ходжкина очень привлекал контраст между руинами разбомбленных мест в Лондоне и растущей
 
на них растительностью. Он создал картины на эту тему и получил заказ от Консультативного
 
комитета военных художников на одну из них.
 
Ходжкин очень тщательно выбирал сюжеты для своих картин и очень дотошно относился к тому,
 
как располагать предметы для рисования.
 
Он выбирал простые вещи, природные объекты и смотрел на них так, как будто впервые и никогда
 
прежде не рисовал.
 
Иногда ему требовалось столько же времени, чтобы расположить их на фоне, как и для рисования.
 
Он начал рисовать маслом и работал либо на открытом воздухе, либо в помещении.
 
Позже, получив рецепт от своего друга и учителя Максвелла Армфилда, он посвятил больше
 
времени рисованию яичной темперой и в помещении.
 
Он начинал свою работу с подробного рисунка предмета, который нужно нарисовать, обводил его
 
на загрунтованном картоне, а затем раскрашивал.
 
Интерес Ходжкина к темпере был обусловлен тем, что эта среда была единственной, которая позволяла
 
ему выражать характер завораживавших его предметов.
 
Он перечисляет следующие влияния прошлого и источники вдохновения для его работы яичной
 
темперой: цветы на полях миниатюры «Страшного суда» в «Часослове» мастера Марии Бургундской,
 
1485–1490; Фрай Хуан Санчес Котан (1561-1627); Франсиско де Сурбаран (1598-1664); и
 
Адриан Корте (работает 1685-1723).
 
В качестве учителя в 1936 году Элиот Ходжкин некоторое время работал в Вестминстерской школе
 
искусств, а также проводил уроки рисования для заключенных.
 
Как писатель Ходжкин написал свой первый и единственный роман в 1931 году «Она закрыла дверь».
 
В 1932 году Чепмен и Холл опубликовали книгу о модном рисовании.
 
С марта по август 1935 года он написал шесть статей о настенных украшениях для The Artist.
 
В 1948 году Ходжкин выбрал иллюстрации лондонских сайтов для книги «55 видов Лондона» в
 
мягкой обложке.
 
В 1949 году он опубликовал книгу «Иллюстрированное евангелие», в которой евангельская история
 
сливается с произведениями искусства старых мастеров, иллюстрировавших ее.
 
Наконец, в 1967 году он написал статью «Как я рисую темперой» для Ежегодника Общества художников
 
темперой.
 
Музыка была спутником Элиота Ходжкина во время рисования.
 
Он любил оперу, музыку конца девятнадцатого и начала двадцатого веков и таких композиторов,
 
как Берлиоз, Малер, Рихард Штраус, Элгар, Верди, а также Гендель.
 
Ходжкин также любил джаз, особенно Эллу Фицджеральд, и был большим поклонником BBC Radio 3.
 
Он очень любил архитектуру и принадлежал к различным группам поддержки, в которые также входили
 
художественные группы.
 
Ходжкин участвовал в реставрации церквей и завещал деньги Викторианскому обществу и Грузинской
 
группе. 
 
Коллекционирование произведений искусства было одним из многих интересов Ходжкина.
 
Он часто посещал антикварные магазины в поисках новых дополнений и вдохновения.
 
Обычно ранней весной он отправлялся с Мими в арт-туры, посещая Барселону, Стамбул, Японию,
 
Индию, а также другие интересные города и страны.
 
В Стамбуле, например, он посетил со своим сыном Максом внутреннюю часть старой христианской
 
церкви, которая была превращена в турецкую баню. Ходжкин часто делал записки о своих путешествиях.
 
Ходжкин был очень религиозным человеком и англиканцем по вере. Каждый год он проводил несколько
 
дней религиозного уединения с монахами-бенедиктинцами.
 
У него была небольшая книжка, куда он записывал свои религиозные мысли и чувства, а также он был
 
очень благотворительным человеком.
 
У него была большая библиотека, в основном состоящая из книг по искусству, но она также включала
 
путешествия, архитектуру, религию и исторические биографии.
 
Элиот Ходжкин продолжал рисовать до конца семидесятых. Из-за проблем со зрением его работа
 
постепенно уменьшалась, пока он полностью не остановился в 1979 году.
 
В последние годы своей жизни Ходжкин страдал от калечащей болезни, описанной как атаксия."
 
(с)
 
 
В российских реестрах и номинациях Элиот Карвен Ходжкин не числится.
 
Он популярен в интернете.
 
Мне понравились картины этого живописца.
 
И я решил представить творчество Карвена Элиота Ходжкина любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст, темпера,
 
фреска и другие техники.
 
Реализм с заметным влиянием современноо художнику модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: натюрморт, портрет, пейзаж, флористика, фреска и многое другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
23 (335x700, 286Kb)

24-Iceland poppies (478x700, 373Kb)

21-Eliot Hodgkin (British, 1905-1987)Pink poppies (434x700, 426Kb)

17-Eliot Hodgkin (British, 1905-1987) White flowers (531x700, 530Kb)

16-Eliot Hodgkin (British, 1905-1987)October (527x700, 583Kb)
 
Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (33) (527x700, 542Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (27) (531x700, 506Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (31) (562x700, 552Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (44) (597x700, 619Kb)

4--Eliot Hodgkin (British, 1905-1987) Mixed flowers in an oriental vase (562x700, 575Kb)
 
 
Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (7) (700x177, 140Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (10) (700x275, 188Kb)

15.
Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (11) (700x281, 173Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (12) (700x284, 293Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (13) (700x306, 264Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (14) (700x358, 276Kb)
 
Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (16) (700x521, 372Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (17) (700x528, 437Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (18) (700x544, 405Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (19) (700x548, 403Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (38) (700x273, 263Kb)

Hodgkin-94209 (700x277, 301Kb)

Eliot Hodgkin Tutt'Art@ (54) (700x273, 170Kb)
                                                                                 156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                       По материалам интернета.

Без заголовка

Понедельник, 21 Августа 2023 г. 15:05 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дроздова Ольга Николаевна: художник - график и

                                                       bxKuo5gy9ZShHo4viPVmKlBUb7g10o3LXlwuAjIb (275x275, 44Kb)

                                                                                 1966 год.

Ольга Николаевна Дроздова (Алехова) родилась в Коломне Московской области в семье кадрового офицера-

артиллериста.

"Рисовать начала с раннего детства.

Без экзаменов поступила в детскую художественную школу в Казани, а далее в художественное училище

имени Николая Ивановича Фешина на театрально-декорационное отделение.

Переехав с родителями в Коломну, поступила в (ныне) Московскую академию сервиса на специальность

художник-проектировщик одежды.

Руководителем дипломного проекта был Вячеслав Зайцев.

До 2005 г. занималась ювелирным дизайном.

Иллюстрирует детские книжки и рисует открытки.

Муж, Дроздов Алексей, художник-ювелир, выступает как соавтор в создании иллюстраций.

Воспитывают троих сыновей."

(с)

https://www.liveinternet.ru/users/feafontana/post387209508/

Ольга Николаевна Дроздова о себе: "Сейчас художник-иллюстратор, сотрудничаю с издательствами,

типографиями, компаниями и производствами.

Рисую на графическом планшете в компьютерных программах.

Имею благодарность от правительства Москвы за проект "Петровский дворик", который в 2009 году

победил в конкурсе " Московский дворик" ( Южное Бутово)."

(с)

https://masterkrasok.ru/drozdova/about

Муж: Дроздов Алексей Васильевич (1957 г.р.), член ТСХР и Международной Федерации Художников.

(с)

http://xn--80apjaqkcejc5h2a.xn--p1ai/users/olga-i-aleksey-drozdovy

В российских реестрах и номинациях супруги Дроздовы Ольга и Алексей не числятся.

Популярны в интернете.

Сотрудничают с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этой семейной пары.

И я решил представить творчество Ольги Николаевны и Алексея Васильевича Дроздовых любителям 

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и компьютерная живопись.

Реализм, магический реализм (моё мнение).

Жанр: детская иллюстрация, открытка, пейзаж, флористика, анималистика и другое.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

1355583872-1209851-www.nevsepic.com.ua (463x699, 433Kb)

1355583873-1210835-www.nevsepic.com.ua (495x699, 394Kb)

1355583889-1210469-www.nevsepic.com.ua (498x698, 377Kb)

1355583898-1209835-www.nevsepic.com.ua (521x683, 431Kb)

1355583898-1210831-www.nevsepic.com.ua (495x699, 316Kb)

1355583937-1210814-www.nevsepic.com.ua (493x698, 438Kb)

1355583954-1210616-www.nevsepic.com.ua (504x605, 317Kb)

1355583961-1210837-www.nevsepic.com.ua (524x699, 440Kb)

1355583971-1210600-www.nevsepic.com.ua (478x670, 427Kb)

1355584011-1210684-www.nevsepic.com.ua (523x699, 330Kb)
0i - Copy (541x700, 400Kb)

091f6efcd5b7a81b24747b385bd198bc - Copy (499x700, 415Kb)

091fd2f6510ca8092fa374b8ceb2655d (2) (500x700, 399Kb)

26275628_Buket_pionov_kopiya - Copy (538x700, 380Kb)

47698353_osennie_hrizantemuy_cvetuy_na_zelenom - Copy (2)_1208906 (506x700, 390Kb)

47698392_osennie_hrizantemuy__osen (499x700, 414Kb)

Morning-Roses (507x700, 413Kb)

postcard6Рѕ (483x700, 434Kb)

Roses-Yellow (507x700, 406Kb)

Roses (507x700, 396Kb)

1355583931-1210772-www.nevsepic.com.ua (657x699, 576Kb)

1355584014-1210455-www.nevsepic.com.ua (700x488, 248Kb)

1355583965-1211045-www.nevsepic.com.ua (700x488, 548Kb)

1355584048-1210642-www.nevsepic.com.ua (700x495, 396Kb)
                                                                                         156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                 По материалам интернета.


Без заголовка

Воскресенье, 20 Августа 2023 г. 21:12 + в цитатник
Это цитата сообщения TimOlya [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Анна Саттлер-Зайгершмидт (Anna Sattler-Seigerschmidt), 1873-1962 гг. Австрия

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Воскресенье, 20 Августа 2023 г. 20:18 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фомин Андрей Юрьевич: художник

                                                                       fom (180x221, 43Kb)

                                                                                   7 ноября 1964 года.

Андрей Юрьевич Фомин родился в городе Волжский Волгоградской области.

О семье и детстве сведений нет.

В 1989 году окончил Кубанский государственный университет, факультет художественной и технической графики.
 
С 1989 года по 1992 год работал преподавателем в детской художественной школе.
 
С 1989 года живёт и работает в городе Сочи.
 
В настоящее время занимается свободным творчеством: фрилансер.
 
 Член Сочинской организации «Творческий союз художников России» и Международной федерации художников
 
(IFA).
 
Член Творческого Союза Художников России.
 
"УЧАСТИЕ В ВЫСТАВКАХ
 
1. 1990 г. Региональная выставка «Юг России-90» г. Краснодар.
 
2. 1990-1997 г. участник многочисленных выставок группы молодых художников «Артель» в г. Сочи.
 
3. 1991 г. ноябрь «Арт-Ель представляет…» г. Краснодар.
 
4. 1994-1998 г. участник фестиваля современного искусства в г. Сочи.
 
5. С 1994 г. принимал участие в ежегодных выставках «Сочинская палитра» г. Сочи.
 
6. 1996 г. сентябрь «Квадролог» (немецко-русский проект) г. Людвигсхафен. Германия.
 
7. 2003 г. ноябрь Региональная художественная выставка «Юг России-2003». Краснодар.
 
Работы находятся в частных коллекциях в России, Польши, Германии, Финляндии, Америки."
 
(с)
 
 
Андрей Юрьевич Фомин состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Популярен в российском секторе интернета.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого мастера.
 
И я решил представить творчество Андрея Юрьевича Фомина любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом и элементами сюрреализма и экспрес -
 
сионизма (моё мнение).
 
Жанр: романтический морской пейзаж, городской пейзаж, жанровые сцены и многое другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:

1299892408_fomin09_nevsepic.com.ua (531x612, 222Kb)
 
1299892396_fomin27_nevsepic.com.ua (521x700, 382Kb)

1299892379_fomin54_nevsepic.com.ua (578x700, 426Kb)
 
1299892417_fomin43_nevsepic.com.ua (700x630, 387Kb)

1299892412_fomin63_nevsepic.com.ua (700x560, 405Kb)

1299892446_fomin57_nevsepic.com.ua (700x526, 356Kb)

1299892372_fomin39_nevsepic.com.ua (700x563, 415Kb)

1299892382_fomin61_nevsepic.com.ua (700x556, 495Kb)

1299892398_fomin62_nevsepic.com.ua (695x468, 257Kb)

1299892407_fomin64_nevsepic.com.ua (700x473, 405Kb)

1299892409_fomin53_nevsepic.com.ua (700x437, 348Kb)

1299892424_fomin56_nevsepic.com.ua (700x462, 326Kb)

1299892424_fomin56_nevsepic.com.ua (700x462, 326Kb)

1299892430_fomin41_nevsepic.com.ua (700x514, 367Kb)

1299892430_fomin59_nevsepic.com.ua (700x462, 281Kb)

1299892450_fomin60_nevsepic.com.ua (700x469, 354Kb)

1299892459_fomin55_nevsepic.com.ua (700x464, 328Kb)
 
1299892374_fomin35_nevsepic.com.ua (700x480, 196Kb)

1299892375_fomin25_nevsepic.com.ua (700x504, 388Kb)

1299892390_fomin33_nevsepic.com.ua (700x586, 381Kb)

1299892401_fomin24_nevsepic.com.ua (700x526, 319Kb)

1299892415_fomin17_nevsepic.com.ua (700x497, 423Kb)

1299892431_fomin11_nevsepic.com.ua (700x476, 410Kb)

1299892445_fomin20_nevsepic.com.ua (687x393, 179Kb)

1299892452_fomin28_nevsepic.com.ua (700x545, 445Kb)
                                                                                     156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                           По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 20 Августа 2023 г. 19:49 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фомин Андрей Юрьевич: художник

                                                                       fom (180x221, 43Kb)

                                                                                   7 ноября 1964 года.

Андрей Юрьевич Фомин родился в городе Волжский Волгоградской области.

О семье и детстве сведений нет.

В 1989 году окончил Кубанский государственный университет, факультет художественной и технической графики.
 
С 1989 года по 1992 год работал преподавателем в детской художественной школе.
 
С 1989 года живёт и работает в городе Сочи.
 
В настоящее время занимается свободным творчеством: фрилансер.
 
 Член Сочинской организации «Творческий союз художников России» и Международной федерации художников
 
(IFA).
 
Член Творческого Союза Художников России.
 
"УЧАСТИЕ В ВЫСТАВКАХ
 
1. 1990 г. Региональная выставка «Юг России-90» г. Краснодар.
 
2. 1990-1997 г. участник многочисленных выставок группы молодых художников «Артель» в г. Сочи.
 
3. 1991 г. ноябрь «Арт-Ель представляет…» г. Краснодар.
 
4. 1994-1998 г. участник фестиваля современного искусства в г. Сочи.
 
5. С 1994 г. принимал участие в ежегодных выставках «Сочинская палитра» г. Сочи.
 
6. 1996 г. сентябрь «Квадролог» (немецко-русский проект) г. Людвигсхафен. Германия.
 
7. 2003 г. ноябрь Региональная художественная выставка «Юг России-2003». Краснодар.
 
Работы находятся в частных коллекциях в России, Польши, Германии, Финляндии, Америки."
 
(с)
 
 
Андрей Юрьевич Фомин состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Популярен в российском секторе интернета.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого мастера.
 
И я решил представить творчество Андрея Юрьевича Фомина любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом и элементами сюрреализма и экспрес -
 
сионизма (моё мнение).
 
Жанр: романтический морской пейзаж, городской пейзаж, жанровые сцены и многое другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
 

 


Без заголовка

Воскресенье, 20 Августа 2023 г. 15:46 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кузнецова Ирина: лаковая миниатюра

                                   1-Portrait-photo-Irina-Kouznetsova2 (399x526, 145Kb)

                                                                            1963 год.

Ирина Кузнецова родилась в российском городе Лобня, что находится в Московской области в семье

потомственных живописцев - мастеров лаковой миниатюры.

"С детства она наблюдала, как ее родители рисовали маленькие картинки на коробках и панно.

Поэтому вполне естественно, что она последовала примеру своих родителей и поступила также в

Федоскинское художественное училище, которое является одним из знаменитых четырех заведений,

где преподается «Русская школа» миниатюрной живописи.

В 1982 году получила диплом: художник - миниатюрист.

Работала на Федоскинской фабрике миниатюрной живописи с июня 1982 года по сентябрь 1995 года. 

В 1999 году Ирина переехала с семьей в Канаду.
 
Лишь несколько лет спустя она с большим успехом выставляла свои картины на выставках миниатюр
 
в Канаде, а также в США.
 
Здесь талант художницы - мастера лаковой миниатюры, - расцвёл и позволил ей завоевать мировую
 
известность.
 
 Лаковые миниатюры - небольшие произведения искусства полностью изготовлены вручную и расписаны
 
вручную, что делает каждое из них уникальным вдохновенным творением.
 
Технологии изготовления аутентичных русских лаковых миниатюр и шкатулок практически не изменились
 
на протяжении 150 лет.
 
Коробки, панно и другие предметы изготавливаются из листов картона, прессуются и формуются, затем
 
провариваются в льняном масле.
 
Затем папье-маше запекают в духовке. На этом этапе материал можно обрабатывать как дерево.
 
После нанесения двух слоев грунтовки заготовка сушится в печи и передается художнику для начала росписи.
 
Очень тонкие кисти используются для создания тонких линий и деталей в каждой картине.
 
Художники предпочитают изготавливать собственные кисти и смешивать пигменты.
 
На создание качественной лаковой миниатюры в технике «Старые мастера» может уйти несколько месяцев.
 
Наконец, он будет покрыт лаком и обрамлен, чтобы выглядеть как драгоценный камень на стене.
 
Миниатюры Ирины – стильные и изысканные объекты.
 
Чтобы узнать все детали и приемы, рекомендуется использовать увеличительное стекло.
 
Она владеет всеми категориями: человеческие портреты, пейзажи, натюрморты, дикая природа, портреты
 
домашних животных — и особенно очень привлекательные и творческие композиции гиперреалистичных сцен
 
в классическом стиле с феями и фантастическими фигурами.
 
Неудивительно, что Ирина уже может похвастаться гордым послужным списком самых высоких наград.
 
Вот лишь некоторые из них: MPSGS, Вашингтон, округ Колумбия.
 
Несколько раз она получала «Лучшую флористику», «Первую в мире» и «Первую в масле и акриле».
 
MASF, Флорида:
 
Снова несколько «Лучших во всех работах», «Первое в масле», «Первое в историческом и мифическом»,
 
«Интерьер и натюрморт», а также «Человеческая фигура» и «Портрет».
 
В ее записях есть аналогичные награды в SaintNicolas в Квебеке.
 
Она также была удостоена Почетного членства в «MAA — Обществе художников-миниатюристов Америки».
 
 
Ирина о себе: "Я - Кузнецова:
 
Стиль и техника: Миниатюра на русском лаке - уникальный жанр декоративно-прикладного искусства.
 
Первые русские лаки относятся к началу 18 века. Федоскино — старейший центр лаковой росписи в России.
 
Этот вид живописи отличается изяществом линий, владением тонкой кистью, утонченной цветовой гармонией.
 
Окончила Федоскинскую школу миниатюрной живописи и являюсь представительницей этой школы. 
 
Член Института изобразительных искусств (IAF), член различных ассоциаций художников-миниатюристов
 
мира.
 
Коллекции: мои работы выставлены в Музее школы миниатюрной живописи Федоскино в России и в нескольких
 
частных собраниях по всему миру.
 
Награды: Miniature International of Saint-Nicolas, Квебек, Канада.
 
Гран-при и приз Coup de Coeur (в 2003 г.), Первая премия (в 2005 г.)
 
70-я, 71-я, 72-я Международная выставка Общества художников-миниатюристов, скульпторов и граверов
 
(MPSGS) Вашингтонского центра искусств Strathmore Hall Arts Center, Роквилл, Мэриленд
 
Best of Show и награда за третье место в категории «Портрет» (в 2004 г.)
 
Международная выставка миниатюрного искусства Общества миниатюрного искусства Флориды (MASF)
 
Награда за лучшее шоу, награда за выдающиеся достижения во всех работах,
 
награда за покупку для постоянной коллекции (в 2015 г.)
 
Премия Пьера-Гарона художнику-миниатюристу Ирине Кузнецовой
 
Именно художник-миниатюрист, преподающий в Шарльбурском художественном обществе, Ирина Кузнецова
 
получила Премию Пьера-Гарона за 2010 год. Премию ей вручили на Шарльбургском вечере за заслуги перед
 
волонтерами." 
 
(с)
 
 
Вот уже несколько лет Ирина дает  образование в помещениях Шарльбурского художественного общества. 
 
Шарльбур (Шарльбур — один из шести ближайших городов Квебек, провинция Квебек, Канада).
 
(с)
 
 
Ирина Кузнецова не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Создаёт замечательные миниатюры, которые мне понравились.
 
И я решил представить  творчество миниатюристки Ирины Кузнецовой любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: фигуративная лаковая миниатюра.
 
Жанр: универсальный.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
Reflection-7x4-V2 (430x700, 355Kb)
 
Le Prince-Loup (461x700, 478Kb)
 
Sample045 - Copy (2) (501x700, 472Kb)

ESample019 - Copy (2) (493x700, 470Kb)
 

Lillies-and-fairies-7x5-1 (505x700, 392Kb)

ESample003 - Copy (520x700, 446Kb)

Sample045 - Copy (2) (501x700, 472Kb)
 
CompliciteМЃ (522x700, 430Kb)
 
Fur-and-Ice-8x5-1 (556x700, 324Kb)
 
Green-Valley-10x8cm (564x700, 416Kb)
 
1183137641_1447615094 - Copy (579x700, 460Kb)

Le nid d_amour (551x700, 453Kb)

95e7ba28 (504x700, 466Kb)
 
Surprise-guest-10x8-1 (553x700, 368Kb)

Learning-music-10x8-1 (560x700, 377Kb)

Loyal-watcher-7x5cm-2 (597x700, 588Kb)
 
Concerto pour violon - Copy - Copy (622x700, 574Kb)

Tulips (700x672, 623Kb)

Friends-at-work-6x6-cm (700x691, 647Kb)

ESample039 - Copy (3) (700x608, 403Kb)
 
Le petit curieux (700x559, 394Kb)

Les becs sucreМЃs (700x553, 393Kb)
 
ESample036 (700x420, 631Kb)

A Creative Mess (700x404, 366Kb)
                                                                                      156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                   По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 19 Августа 2023 г. 20:46 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Август. Его задержать бы, но… Тихо уйдёт. Никого не спросит...

 

Август. Его задержать бы, но…
Тихо уйдёт. Никого не спросит.
Словно прокрученное кино,
Лето закончится ровно в осень.
158741643_5840010_158730548_155411679_1_1_-1.png

TROITE-SERGIEVA-LAVRA-VESNOI.jpg
Троице Сергиева Лавра

Сергей Витальевич Бухалев (Россия, Москва)

ПейзажноЛетнеОсеннеЗимнее

LETNII-POGOZII-DEN.jpg
Летний погожий день
Сосны у реки (489x700, 257Kb)

 


Льёт кагор Рубин-Заката
Вечер в кудри тополей,
И червонное их злато
Рдеет в блеске Кровь-Лучей...

Заплутал я в августОвой
Роще, средь хмельных берёз.
В бор дремучий, в лес еловый
Леший сам меня занёс...

Мох, дорожкою ковровой,
Под ногами зеленОй,
Дятел - франт черноголовый,
Барабанит за сосной.

Не дубрава и не роща -
Закружилась голова.
Колдовской незримой мощью
Ум пьянит Дурман-Трава...

Лапы елей нависают
Тенью чёрной надо мной.
Волчьи ягоды блистают
Яркой гроздью багрянОй...
NACALO-OSENI-V-LESU.jpg
Начало осени в лесу
У дуба в Коломенском (466x700, 215Kb)

 

И от гибельной картины
Оторваться силы нет,
Как взалкал Вина-Малины
Алы губы - Бересклет...

И средь оторопи полной,
Где лишь елей тяжкий гнёт,
Да сосЁн звон колокольный,
Вижу - яблоня растёт!

Как же ты в лесу дремучем
Одинёшенька, во тьме?
Иль столетний кедр могучий
Тебя взял в полОн себе?

Иль сбежала ты из сада
От насмешливых подруг ?
Может клён, что был там рядом,
Разлюбил изменник вдруг?

Я вдыхал заворожЁнно
Пёстрых яблок дух хмельной.
И кружил, как полонённый,
Вкруг той яблони одной...

LUCI-SVETA-V-LESU.jpg
Лучи света в лесу
Осенью в лесу (525x700, 648Kb)Соберу плодов тех красных,
Подарю своим друзьям.
Расскажу про лес прекрасный,
Где увидел чудо сам...

Лишь найду свою корзину.
Где ж она? Да позади!
У скучающей осины
Бросил я её в пути.

Недалёко, возвращуся...
Ели, сосны... вот уж час
В тёмном ельнике кружуся,
Где ж ты, яблочный мой спас?

Что явился словно чудо,
Будто сон средь бела дня...
Ты пришла из ниоткуда,
Я всю жизнь искал тебя...

И утратил, так жестоко -
Потерял в глуши лесной...
Нежно-алый, одинокий,
Спас ты яблоневый мой..
(© Copyright: Михаил Павлов -Весьегонский)

OVRAG-V-LETNEM-LESU.jpg
Овраг в летнем лесу

Лето как выходные. Такое же прекрасное, и так же быстро проходит. Июнь - это пятница, июль - суббота, август - воскресенье. Марина Цветаева


Без заголовка

Суббота, 19 Августа 2023 г. 19:58 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Я хмелею от запахов нежных... Художник Трубанов Виталий (Россия, 1979)


Хостинг картинок yapx.ru
Летнее очарование

George Skaroulis - My Dream


И опять - тишина, тишина, тишина. Я лежу, изнемогший, счастливый и кроткий.
Солнце лоб мой печёт, моя грудь сожжена, И почиет пчела на моём подбородке.
Я блаженствую молча. Никто не придёт. Я хмелею от запахов нежных, не зная,
то трава или хвои целительный мёд, или в небо роса испарилась лесная...


...И не страшно душе - хорошо и легко слиться с листьями леса, с растительным соком,
с золотыми цветами в тени облаков, с муравьиной землёю и с небом высоким.

Борис Чичибабин (1923-1994)


Хостинг картинок yapx.ru
Любимый край

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 19 Августа 2023 г. 19:56 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Из Италии с любовью: история украшений из муранского стекла

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/mstataka/post500763005/

Автор: 




Изящество и хрупкая красота муранского стекла покоряют сердца и воображение людей на протяжении многих веков. И хотя термин «муранское (или венецианское) стекло» знаком многим, предлагаем немного глубже погрузиться в историю этого потрясающего искусства.

Что же такое муранское стекло? Это изделия (посуда, статуэтки, предметы интерьера, украшения), созданные по специальной технологии из специального сплава стекла. Основу материала составляет венецианский песок.

Долгие столетия стеклодувы из итальянского острова Мурано хранили в секрете свою технологию производства, но сегодня изготовление подобных изделий распространено по всему миру.

Подробнее об удивительной истории венецианского стекла: в чём его уникальность и почему украшения из этого материала не теряют актуальности на протяжении многих веков?

История муранского стекла

Большинство историков сходятся во мнении, что началом производства муранского стекла можно считать XIII век. Конечно же, стекло в Венеции изготавливали и до этого, но оно ничем не отличалось от изделий других европейских стран.

В 1204 году после взятия Константинополя крестоносцами, византийские мастера бежали в Италию (в частности, в Венецию), прихватив с собой образец необычного расписного стекла и технологию его изготовления. Венецианские ремесленники воспользовались новой технологией, и внезапно их изделия начали раскупаться и приносить Венеции доход.

Изначально мастерские по изготовлению стекла располагались в самой Венеции, но производство было напрямую связано с огнём и грозило пожарами деревянным постройкам города.

Поэтому в конце XIII века было принято решение перенести мастерские вначале за черту города, а потом и вовсе на отдельный остров. Именно с тех пор Мурано стал центром производства знаменитого венецианского стекла.


Комплекты украшений: Утренний бриз, магазин Стеклянные бусины Байкала


Украшения лэмпворк Серьги выдувные из муранского стекла, магазин GlassBaker — украшения из стекла




Брошь "Паучок". С муранским стеклом, жемчугом и Swarovski, магазин JazzBijoux (Елена Сафронова)

Технология изготовления

Уникальность производства украшений из муранского стекла состоит в том, что каждое изделие изготавливается ручным способом и только в единственном экземпляре. Вы никогда не найдете две одинаковых пары сережек или два идентичных браслета, так как мастер не может два раза в точности повторить рисунок.

За прошедшие века, процесс производства претерпевал изменения, совершенствовался, но, в целом, технология осталась неизменной. Сегодня мастера до сих пор изготавливают украшения из стекла только своими руками, без использования станков и конвейеров.

На протяжении многих веков технология изготовления хранилась в секрете. Венецианского мастера, который бы поделился секретом с чужаком, ждала страшная кара, вплоть до смертной казни. Прошло много лет и сегодня некоторые секреты производства всё же известны, например, процесс стекловарения.

На начальном этапе к силикатному песку предусмотрено добавление дополнительных компонентов, именно от этого зависит оттенок стекла изделия.

Для получения синего цвета необходимо добавить окись кобальта, красный — после внесения в смесь настоящего золотого порошка.

Полученный раствор помещают в печь, температура которой достигает тысячи градусов, из жидкой смеси мастер выдувает изделие необходимой формы. Для остывания вещь помещается в другую печь на сутки.


Серьги с гранатом из муранского стекла, магазин Стекольная мастерская PRO*BLESK by Alena Vorman


Серьги Фонарики в технике выдувания из муранского стекла, магазин GlassBaker — украшения из стекла


Украшение Лэмпворк кольцо из муранского стекла Белый Пион, магазин GlassBaker — украшения из стекла

Как отличить настоящее муранское стекло от подделки

Подделки украшений из муранского стекла встречаются довольно часто, даже на родине их производства.

Внешне они очень похожи на настоящие изделия. Поэтому непрофессионалам сложно понять, что они нарвались на дешевый суррогат. Как же отличить настоящее муранское стекло?

1. Муранское стекло проходит термическую обработку, благодаря чему стекло в украшениях очень прочное. Если легонько ударить его о твердую поверхность, на нём не должно остаться никаких следов и царапин. Но и не стоит, конечно, бросать изделие со всей силы на бетонный пол, это всё-таки стекло :)

2. Одно из основных отличий муранского стекла – это разнообразие узоров, которые образовываются благодаря различным окисям химических элементов. Эти узоры в настоящем стекле находятся глубоко от поверхности. Ну и каждый узор, выложен филигранно, до мельчайших деталей.

3. Подлинные украшения с муранским стеклом не тускнеют, не меняют цвет, так как их окрашивают не краской, а с помощью окисей металлов.

4. Не бывает двух абсолютно одинаковых украшений! Это исключительно ручная работа, поэтому даже в одном браслете бусины не будут идентичными.

5. Интересный факт! Если вы найдете на изделии эмблему со словами «Vetro Artistico Murano» (она может быть выдавлена на дне изделия, изображена на стикере-этикетке или выполнена в виде внутреннего золотого напыления в верхней зоне), то это украшение произведено непосредственно на острове Мурано в Венеции, в его подлинности можете не сомневаться.

Но, так как муранское стекло сегодня производят не только в Италии, отсутствие надписи еще ничего не говорит о подделке. Само сырье, конечно же, должно быть оригинальным, но его можно достать в любой точке мира. Поэтому, сегодня муранское стекло – это настоящее венецианское стекло + правильная техника.


Серьги-гвоздики Выдувные из муранского стекла, магазин GlassBaker — украшения из стекла


Серьги серебряные муранское стекло, магазин Стекольная мастерская PRO*BLESK by Alena Vorman


Гранатовый браслет из муранского стекла, магазин Стекольная мастерская PRO*BLESK by Alena Vorman

Уход за изделиями

Несмотря на то, что муранское стекло достаточно крепкое и прочное, необходимо придерживаться несколько простых правил ухода за ними:

✔️ не надевайте украшения во время занятий спортом, готовки, уборки, принятия ванны или душа;
✔️ не используйте агрессивные чистящие вещества, которые могут поцарапать поверхность;
✔️ храните изделия отдельно друг от друга и других украшений, желательно в специальных мешочках или отдельных ящичках с бархатными мягкими стенками;
✔️ протирайте после использования поверхность бижутерии мягкой фланелью;
✔️ избегайте резкого перепада температур.

При должном уходе, украшения из муранского стекла будут радовать вас своим изяществом и красотой не один десяток лет!


Выдувные серьги из муранского стекла, магазин GlassBaker — украшения из стекла


Браслет регализ. Кожа, муранское стекло, магазин Стеклянные бусины Байкала


Серьги "Тюльпаны" из муранского стекла в технике лэмпворк, магазин Студия фьюзинга "ENVIE"

Современная история

В настоящее время на острове Мурано до сих пор существует большое количество предприятий, производящих муранское стекло. Наиболее известные среди них — Barovier & Toso, Ferro, Moretti, Pauli, Seguso, Venini. Некоторые из них (Barovier & Toso, Seguso) — династии потомственных стеклодувов, история которых восходит к XIII—XIV векам.

В настоящее время существует несколько технологий, применяемых при изготовлении муранского стекла:

✔️ Агатовое стекло - стекло из разноцветных слоев, расположенных в разных плоскостях, выглядящее на подобие агата.
✔️ Авантюриновое стекло - стекло, получаемое путем добавления в стеклянную массу медной, крошки, которая кристаллизуясь при высокой температуре дает своеобразный эффект.
✔️ Филигранное стекло - полученное путем введения в массу прозрачного стекла тонких цветных нитей, которые представляют собой хаотичное плетение, либо правильную сеточку. С помощью некоторых технологических тонкостей после выдувания изделие приобретает уникальную окраску и сетчатую фактуру.
✔️ Мозаичное стекло (технология Миллефиори) - тонкие прутки слоеного разноцветного стекла, в поперечном сечении имеющие форму цветочка, звезды, круга или другой геометрической фигуры, нарезаются на миллиметровые ломтики и вплавляются в другие стеклянные формы.
✔️ - погружение горячего предмета в холодную воду, что приводит к остыванию и растрескиванию внешнего слоя стекла.


Серьги и цепочка с капелькой муранского стекла, магазин Гончарова Юлия


Кулон 3D "Миллефиори" из муранского стекла/ фьюзинг, магазин Студия фьюзинга "ENVIE"


Брошь игла с ЗЕЛЕНЫМ ПЕРЦЕМ из муранского стекла, магазин Стекольная мастерская PRO*BLESK by Alena Vorman

 

Источник


Без заголовка

Суббота, 19 Августа 2023 г. 19:45 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КОЛЛЕКЦИЯ ДЕКОРАТИВНЫХ ПРЕДМЕТОВ АНТИКВАРИАТА.АУКЦИОН CHRISTIE'S AUCTION/5

Источник: https://www.liveinternet.ru/users/4723908/post500757488/

Автор:  

 

 

ИСПАНСКАЯ ВАЗА С ДВОЙНОЙ РУЧКОЙ из ДАМАССКОГО ЗОЛОТА И КОВАНОГО ЖЕЛЕЗА
ВЕРОЯТНО, ЭЙБАР, КОНЕЦ 19-го / НАЧАЛО 20-ГО века
 
 
БОЛЬШАЯ ИСПАНСКАЯ КОВАНАЯ ВАЗА Из ЗОЛОТА И СЕРЕБРА С ДАМАСКИНОМ НА ПОДСТАВКЕ
РАБОТЫ ПЛАСИДО СУЛОАГИ, ЭЙБАР, ДАТИРОВАНА 1878 годом
БОЛЬШОЙ РУССКИЙ СЕРВИЗ ДЛЯ ЧАЯ И КОФЕ из ПОЗОЛОЧЕННОЙ ЛАТУНИ
, ВЕРОЯТНО, РАБОТЫ МАСТЕРСКОЙ ДЕМИДОВА на УРАЛЕ, ОКОЛО 1770 года,

Золотой МЕДАЛЬОН ГЕОРГА III С ДРАГОЦЕННЫМИ КАМНЯМИ И ЭМАЛЬЮ "ВЫЗДОРОВЛЕНИЕ ОТ БОЛЕЗНИ", ПРЕВРАЩЕННЫЙ В ПОДВЕСКУ-МЕДАЛЬОН
МЕДАЛЬОН АНГЛИЯ, ДАТИРОВАН 1789 годом, КРЕПЛЕНИЯ ОКОЛО 1820 года

 

Золотой МЕДАЛЬОН ГЕОРГА III С ДРАГОЦЕННЫМИ КАМНЯМИ И ЭМАЛЬЮ "ВЫЗДОРОВЛЕНИЕ ОТ БОЛЕЗНИ", ПРЕВРАЩЕННЫЙ В ПОДВЕСКУ-МЕДАЛЬОН
МЕДАЛЬОН АНГЛИЯ, ДАТИРОВАН 1789 годом, КРЕПЛЕНИЯ ОКОЛО 1820 года
Часы VERGE В ПАРНОМ корпусе из ЗОЛОТА И ЭМАЛИ ВРЕМЕН Георга II, ПОВТОРЯЮЩИЕ ЧЕТВЕРТЬ ОБОРОТА КОРПУСА
КОРПУС ЧАСОВ С КЛЕЙМОМ ДЖЕЙН ГАЛЛАНТ, ЛОНДОН, 1760- ПОСЛЕ 1773; МЕХАНИЗМ С ПОДПИСЬЮ JS HUBERT, ЛОНДОН, № 777, ОКОЛО 1760-1770
МОНУМЕНТАЛЬНЫЕ ФАРФОРОВЫЕ НАСТОЛЬНЫЕ ЧАСЫ DOCCIA от ORMOLU
ОКОЛО 1777 года
ХОЗЯЙКА ЗОЛОТОГО ДОМА ГЕОРГА III
АВТОР: ДЖЕЙМС ХАНТ (Флорида, 1760-1782), Лондон, 1764

ПОДВЕСКА Из ЗОЛОТА, ЭМАЛИ, ЖЕМЧУГА И ПОЛУДРАГОЦЕННЫХ КАМНЕЙ В ВИДЕ ПОПУГАЯ, ВЕРОЯТНО ФРАНЦУЗСКОГО, 19 века

УКРАШЕННЫЙ ЭМАЛЬЮ КУЛОН из ЗОЛОТА, ЖЕМЧУГА И ДРАГОЦЕННЫХ КАМНЕЙ

ВОЗМОЖНО, ФЛАМАНДСКИЙ, ЧАСТИЧНО ПЕРЕДЕЛАННЫЙ в XVI-XIX ВЕКАХ

ВАЖНАЯ ПРЕЗЕНТАЦИОННАЯ МИНИАТЮРА С БРИЛЛИАНТОМ РОЗОВОЙ ОГРАНКИ И ЭМАЛЬЮ В ЗОЛОТОЙ ОПРАВЕ ЭПОХИ ЛЮДОВИКА XIV
ПОРТРЕТ РАБОТЫ ЖАНА И ПЕТИТО (1607-1691), ОПРАВЫ, ВЕРОЯТНО, РАБОТЫ ПЬЕРА ИЛИ ЛОРАНА ЛЕ ТЕССЬЕ ДЕ МОНТАРСИ, ОКОЛО 1680 года
НЕМЕЦКИЙ МИНИАТЮРНЫЙ ПОРТРЕТ НА ЭМАЛИ,
ПРИПИСЫВАЕМЫЙ ИСМАЭЛЮ МЕНГСУ (1688-1764), ОКОЛО 1740
Портрет короля Польши Августа III и курфюрста Фридриха-Августа II Саксонского (1696-1764), награжденных польским орденом Белого орла, в более поздней серебряно-позолоченной рамке из лавра и свитков, увенчанный короной
 
 
 
 
 
 
АНТИКВАРНЫЙ РЕЛЬЕФ Из СЛОНОВОЙ кости В РАМКЕ С ИЗОБРАЖЕНИЕМ КОРОНАЦИИ ПРЕСВЯТОЙ ДЕВЫ
ИСПАНСКАЯ СЛОНОВАЯ КОСТЬ Или ИСПАНСКИЙ КОЛОНИАЛЬНЫЙ СТИЛЬ, КОНЕЦ 17-ГО или начало 18-ГО века, ОБРАМЛЕННЫЙ СЕРЕБРЯНЫМИ ЗАВИТКАМИ, 17-Й ВЕК
ВЕЛИКОЛЕПНАЯ И БОЛЬШАЯ ПАРА КИТАЙСКИХ ЯСТРЕБОВ ИЗ ПЕРЕГОРОДЧАТОЙ ЭМАЛИ
ДИНАСТИЯ ЦИН, ПЕРИОД ЦЯНЬЛУН (1736-1795)
ФРАНЦУЗСКИЙ СЕРВИЗ ДЛЯ ЧАЯ И КОФЕ из ЗОЛОТА И ЛАЗУРИТА, СОСТОЯЩИЙ из ПЯТИ ПРЕДМЕТОВ
МАРКА BOUCHERON, ПАРИЖ, 1909, 18 карат.
ВЕЛИКОЛЕПНАЯ ПАРА КУВШИНОВ КИТАЙСКОЙ ПЕРЕГОРОДЧАТОЙ ЭМАЛИ И ПОЗОЛОЧЕННОЙ МЕДИ В ТИБЕТСКОМ СТИЛЕ, ДУОМУХУ
ПЕРИОД КАНСИ, 17 век
 
ПАРА КИТАЙСКИХ ЭКСПОРТНЫХ СОЛДАТСКИХ ВАЗ С ГЕРБОМ И ДВЕ КРЫШКИ
ПЕРИОД ЮНЧЖЭН/ЦЯНЬЛУН, ОКОЛО 1735-40 гг.

ФРАНЦУЗСКАЯ ЖАРДИНЬЕРКА из ОРМОЛУ, ПОСЕРЕБРЕННОЙ БРОНЗЫ И МРАМОРА ROUGE GRIOTTE
ТРЕТЬЯ ЧЕТВЕРТЬ 19 ВЕКА

ФРАНЦУЗСКАЯ ЖАРДИНЬЕРКА из ОРМОЛУ, ПОСЕРЕБРЕННОЙ БРОНЗЫ И МРАМОРА ROUGE GRIOTTE
ТРЕТЬЯ ЧЕТВЕРТЬ 19 ВЕКА

ПАРА ФРАНЦУЗСКИХ (OPTAT MILET) ФАЯНСОВЫХ СКУЛЬПТУР С БИРЮЗОВОЙ ГЛАЗУРЬЮ
КОНЕЦ 19 века, ОТПЕЧАТАННЫЕ О.МИЛЕТ И СЕВРСКИЕ РОМБОВИДНЫЕ МАРКИ, ПОДПИСЬ Ф. ДЮРАН
ПАРА БЕРЛИНСКИХ (К.П.М.) ФАРФОРОВЫХ ВАЗ ИЗ ИСКУССТВЕННОГО МРАМОРА
ТРЕТЬЯ ЧЕТВЕРТЬ 19 века, СИНИЙ ПФЕННИГМАРКЕН И ЖЕЛЕЗНО-КРАСНЫЙ ШАР.

ПАРА ВАЗ Из СЕВРСКОГО ФАРФОРА С КОБАЛЬТОВО-СИНИМ ПОКРЫТИЕМ ОТ ORMOLU
ОКОЛО 1873-76 гг. ЗЕЛЕНЫЕ РОМБОВИДНЫЕ ЗНАКИ 1873 г. И ЖЕЛЕЗНО-КРАСНЫЕ ДЕКОРАТИВНЫЕ ЗНАКИ 1876 г., ГОНЧАРНАЯ МАРКА 73-9
ПАРА ФАЯНСОВЫХ БЛЕДНО-ЖЕЛТЫХ ЦОКОЛЬНЫХ ВАЗ THEODORE DECK, УСТАНОВЛЕННЫХ КОМПАНИЕЙ ORMOLU, В КАЧЕСТВЕ СВЕТИЛЬНИКОВ
КОНЕЦ 19 века, ЖЕЛЕЗНО-КРАСНАЯ МАРКИРОВКА TH DECK
ЖАРДИНЬЕРКА из ФАЯНСА "ТЕОДОР ДЕК" с РУЧКОЙ В ВИДЕ СЛОНА
КОНЕЦ 19 века, ЖЕЛЕЗНО-КРАСНАЯ МАРКИРОВКА TH.DECK
ЦЕНТРАЛЬНОЕ УКРАШЕНИЕ ИЗ НАПОЛЕОНИТОВОГО КОРСИТА, ИЗГОТОВЛЕННОЕ из ФРАНЦУЗСКОГО ОРМОЛУ
ФРАНСУА ЛИНКЕ, ПАРИЖ, КОНЕЦ 19-ГО - НАЧАЛО 20-ГО века

ПАРА КРУГЛЫХ НАКЛАДОК из ФРАНЦУЗСКОГО ОРМОЛУ-ДЕ-СТОЛ
В МАНЕРЕ ПЬЕРА-ФИЛИППА ТОМИРА, КОНЕЦ 19 века, КОНЕЦ 19 ВЕКА

МАССИВНЫЙ ФРАНЦУЗСКИЙ СТОЛЕШНИЦА из ОРМОЛУ
В МАНЕРЕ ПЬЕРА-ФИЛИППА ТОМИРА, КОНЕЦ 19 века, КОНЕЦ 19 ВЕКА
 
ЖАРДИНЬЕРКА ИЗ ФРАНЦУЗСКОГО ОРМОЛУ И ПАТИНИРОВАННОЙ БРОНЗЫ
ОТ CHRISTOFLE & CIE., ПАРИЖ, ПОСЛЕДНЯЯ ЧЕТВЕРТЬ 19 века
 
АМЕТИСТОВАЯ ВАЗА Для ПОПУРРИ И КРЫШКА В СТИЛЕ ПОЗДНЕГО ЛЮДОВИКА XV ORMOLU
ПРИПИСЫВАЕТСЯ ЖАН-КЛОДУ ШАМБЕЛЛАНУ ДЮПЛЕССИ, ОКОЛО 1760 года
ПАРА ФАЯНСОВЫХ ВАЗ THEODORE DECK 'PERSIAN BLUE' ДЛЯ ГРУНТА
ДАТИРОВАНА 1870 годом, ОТПЕЧАТАНЫ ОТМЕТКИ На ДЕКЕ

КУВШИН С ПОЗОЛОЧЕННОЙ ПОЛИХРОМНОЙ ЭМАЛЬЮ, ИЗОБРАЖАЮЩИЙ МОИСЕЯ, ЧЕРПАЮЩЕГО ВОДУ Из КАМНЯ,
ПРИПИСЫВАЕМЫЙ ЖАНУ КОРТУ, ВТОРАЯ ПОЛОВИНА 16 века

 

Пара ВАЗ С ПЕРЕГОРОДЧАТОЙ ЭМАЛЬЮ ГИНБАРИ
ЯПОНИЯ, ОКОЛО 1900 года
ДВОЙНАЯ ВАЗА Из ПОЗОЛОЧЕННОЙ БРОНЗЫ И ПЕРЕГОРОДЧАТОЙ ЭМАЛИ
КИТАЙ, ДИНАСТИЯ ЦИН, 19 век
КУБОК Из ГОРНОГО ХРУСТАЛЯ В ОПРАВЕ из ПОЗОЛОЧЕННОЙ МЕДИ
ЦЕНТРАЛЬНАЯ ЕВРОПА, ВЕРОЯТНО, ЗАЛЬЦБУРГ, около 1600 года
 
ПАРА ФРАНЦУЗСКИХ ФАРФОРОВЫХ ВАЗ ЦВЕТА МОРСКОЙ ВОЛНЫ С ХРУСТЯЩЕЙ ГЛАЗУРЬЮ ОТ ORMOLU
КОНЕЦ 19-ГО / НАЧАЛО 20-ГО века, ТЕПЕРЬ МОНТИРУЮТСЯ В ВИДЕ ЛАМП
ПАРА ФРАНЦУЗСКИХ ГАЛЬВАНИЧЕСКИХ ФИГУРНЫХ ГРУПП, СМОНТИРОВАННЫХ В ВИДЕ ЛАМП
РАБОТЫ CHRISTOFLE & CIE, ПАРИЖ, ОКОЛО 1867 года
ПАРА ЧЕТЫРЕХСВЕТОВЫХ КАНДЕЛЯБРОВ Из ОРМОЛУ И ГРАНЕНОГО ХРУСТАЛЯ
РАБОТЫ БАККАРА, Париж, НАЧАЛО 20 века
 
 

ШКАТУЛКА Для ДРАГОЦЕННОСТЕЙ Из СЕВРСКОГО ФАРФОРА КОБАЛЬТОВО-СИНЕГО ЦВЕТА И КРЫШКА В ОПРАВЕ ОТ ORMOLU
КОНЕЦ 19-20 века, ФАЛЬШИВАЯ НАКЛАДНАЯ БУКВА L НА ОСНОВАНИИ, ПОДПИСЬ POITEVIN
Немецкая ИЛИ АВСТРИЙСКАЯ ТАБАКЕРКА с ЗОЛОТОЙ ОПРАВОЙ ИЗ ТВЕРДОГО КАМНЯ
ОКОЛО 1860 года
ШВЕЙЦАРСКАЯ ЗОЛОТАЯ ТАБАКЕРКА С ДРАГОЦЕННОЙ ЭМАЛЬЮ
РАБОТЫ SENÉ & NEISER, Женева, ОКОЛО 1810 года
Набор БОНБОНЬЕРОК Из ЧЕРЕПАХОВОГО ПАНЦИРЯ В ЗОЛОТОЙ ОПРАВЕ ЛЮДОВИКА XVI С МИКРОМОЗАИЧЕСКОЙ ТАБЛИЧКОЙ
ШКАТУЛКА, ПАРИЖ, СО ЗНАКАМИ ВТОРОЙ ЗАГРУЗКИ И РАЗГРУЗКИ РАБОТЫ АНРИ КЛАВЕЛЯ 1782-1789, МИКРОМОЗАИКА, РИМ, ОКОЛО 1810 ГОДА
ШВЕЙЦАРСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКАТУЛКА ДЛЯ ПОЮЩИХ ПТИЦ, ПОКРЫТАЯ ЗОЛОТОЙ ДРАГОЦЕННОЙ ЭМАЛЬЮ, С ПОРТРЕТНОЙ МИНИАТЮРОЙ
ФУТЛЯР ФИРМЫ GEORGE RÉMOND & COMPAGNIE (1805-1815) С КЛЕЙМОМ PIGUET & CAPT (1802-1811), МЕХАНИЗМ С ПЕВЧЕЙ ПТИЧКОЙ, ПРИПИСЫВАЕМЫЙ БРАТУ РОШЕ (1800-1835), ЖЕНЕВА, ОКОЛО 1810 года
ШВЕЙЦАРСКАЯ ТАБАКЕРКА-АВТОМАТ С ТРЕМЯ ОТДЕЛЕНИЯМИ, ПОКРЫТАЯ ДРАГОЦЕННОЙ ЭМАЛЬЮ И РАЗНОЦВЕТНЫМ ЗОЛОТОМ, И ЧАСЫ
Женева, ОКОЛО 1810/1815
НАБОР ПРЕСС-ПАПЬЕ ИЗ ИТАЛЬЯНСКОГО ТВЕРДОГО КАМНЯ С МИКРОМОЗАИЧЕСКОЙ ТАБЛИЧКОЙ
МИКРОМОЗАИКА В СТИЛЕ ФИЛИППО ПУЛЬЕСКИ (Флорида. ПЕРВАЯ ПОЛОВИНА 19 века) ПО ОТПЕЧАТКУ С КАРТИНЫ, ПРИПИСЫВАЕМОЙ ВАЦЛАВУ ПЕТЕРУ, РИМ, ОКОЛО 1810 года, ПОЗЖЕ ВСТАВЛЕННОЙ В ПРЕСС-ПАПЬЕ
ИТАЛЬЯНСКАЯ МИКРОМОЗАИЧЕСКАЯ ТАБЛИЧКА
РАБОТЫ ДЖОАККИНО БАРБЕРИ (1783-1857), ПОДПИСЬ "Джи БАРБЕРИ" (ВНИЗУ СПРАВА), РИМ, ОКОЛО 1820 года
 
БЕРЛИНСКАЯ (К.П.М.) ФАРФОРОВАЯ ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ТАБЛИЧКА
КОНЕЦ 19 ВЕКА, ОТПЕЧАТАННАЯ МОНОГРАММА И ЗНАК СКИПЕТРА, 275 233 И различные ШИФРЫ, ПОДПИСЬ R.DITTRICH
БЕРЛИНСКАЯ (К.П.М.) ФАРФОРОВАЯ ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ТАБЛИЧКА
КОНЕЦ 19 ВЕКА, ВЫГРАВИРОВАННАЯ МОНОГРАММА И ЗНАК СКИПЕТРА, 195 255 И ШИФР, ПОДПИСЬ ВАГНЕР
БЕРЛИНСКАЯ (К.П.М.) ФАРФОРОВАЯ ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ТАБЛИЧКА
КОНЕЦ 19-20 века, ВЫГРАВИРОВАННАЯ МОНОГРАММА И ЗНАК СКИПЕТРА, 255 195 И различные ШИФРЫ, ПОДПИСЬ SCHUNZEL
РИМСКАЯ МИКРОМОЗАИЧЕСКАЯ ТАБЛИЧКА
ОКОЛО 1880 года
 

ПАРА ФИГУРНЫХ НАСТОЛЬНЫХ ЛАМП из АМЕРИКАНСКОЙ ПОЗОЛОТЫ И ПАТИНИРОВАННОЙ БРОНЗЫ
РАБОТЫ EDWARD F. CALDWELL & CO., НЬЮ-ЙОРК, НАЧАЛО 20 века

 

ПРИСТАВНОЙ СТОЛИК из ПОЗОЛОЧЕННОГО ДЕРЕВА времен ГЕОРГА II
ПРИМЕРНО 1745-1755
 
КИТАЙСКИЙ ЛАКИРОВАННЫЙ И ОТДЕЛАННЫЙ ЯПОНИЕЙ КОМОД В СТИЛЕ ЛЮДОВИКА XV ORMOLU
РАБОТЫ МАТЬЕ КРИАРА, СЕРЕДИНА 18 века
 
Установленные в СТИЛЕ ЛЮДОВИКА XV ОРМОЛУ ЧАСЫ Из КОРОЛЕВСКОГО ДЕРЕВА С ЧЕТВЕРТЬЮ УДАРА И МЕСЯЧНЫМ ИСЧИСЛЕНИЕМ С КАЛЕНДАРЕМ И УРАВНЕНИЕМ ВРЕМЕНИ
СПРОЕКТИРОВАНЫ И ИЗГОТОВЛЕНЫ ДЛЯ ЖАКА-ТОМАСА КАСТЕЛЯ, министра Короля. ДАТИРОВАНЫ 1763 ГОДОМ

*************


Без заголовка

Суббота, 19 Августа 2023 г. 19:27 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Когай Жанна Анатольевна: цветочное и

                                                    d49215ccaa81bf1148511ac37a7eb48d (284x284, 54Kb)

                                                                           5 октября 1966 года.

Жанна Анатольевна Когай родилась в Ташкенте.

О семье и детстве сведений нет.

Жанна Когай о себе: "В 1994 году окончила педагогический институт.

Мой путь к живописи - это путь длиною в жизнь.
 
Лучшей наградой для меня является приближение к совершенству и красоте мира, созданного творцом.
 
В своих картинах выражаю красоту окружающего мира и ничего более.
 
Мне всегда, сколько себя помню, нравилось рисовать, однако сделать это делом всей жизни мешали
 
обстоятельства и поиски себя в других сферах деятельности.
 
А то, что было всегда рядом, близкое и родное, только сейчас открылось мне по-настоящему.
 
Отныне я могу поделиться этой радостью и с Вами.
 
Лучшей наградой для меня является приближение к совершенству и красоте мира
 
Участник неоднократных выставок в Центральном доме художника и нескольких галерей Москвы и
 
Санкт-Петербурга.
 
Победитель конкурса «ARTWEEK-2016»
 
Окончила школу живописи Михаила Алексеевича Сатарова - классическая живопись ( школа живописи 
 
основана Михаилом Сатаровым в 2009 году. Индивидуальный подход, мастер-классы и личные
 
консультации Михаила Сатарова, занятия по академической живописи, уроки по реставрации картин,
 
подготовка в лучшие столичные художественные вузы).
 
Живу и работаю в Москве.
 
Картины находятся в частных коллекциях России, ближнего и дальнего Зарубежья."
 
(с)
 
 
Когай Жанна Анатольевна: художница, член Международного Художественного Фонда,
 
член профессионального Союза художников России.
 
Она также состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Имеет свой арт-салон в Москве.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Ведёт мастер-класс живописи в интернете.
 
Общается с поклонниками и учениками в социальных сетях.
 
Популярна в интернете.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Жанны Анатольевны Когай любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: натюрморт, флористика, пейзаж и другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
89453_gal2 (490x700, 416Kb)

73465_gal2 (560x700, 450Kb)

73467_gal2 (700x699, 460Kb)

_var_www_admin_data_www_hudognik.net_cache_85208_gal2 (700x344, 246Kb)

73466_gal2 (700x505, 465Kb)

89451_gal2 (700x414, 332Kb)

1414313 (700x512, 370Kb)
 
1313583 (700x506, 359Kb)

1313651 (700x489, 281Kb)

1328801 (700x493, 292Kb)

1355065 (700x492, 391Kb)

1355068 (700x442, 425Kb)

1357613 (700x480, 447Kb)

1402005 (700x490, 360Kb)

1411755 (700x586, 442Kb)
 
1303881 (700x384, 285Kb)

1303669 (700x273, 213Kb)

1303662 (700x361, 300Kb)

1271410 (700x481, 330Kb)

1268039 (700x464, 356Kb)

1268032 (700x548, 325Kb)

1232799 (700x401, 333Kb)

1113330 (700x586, 476Kb)

1081076 (700x361, 253Kb)
                                                                                                 156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                    По материалам интернета.


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 627 ... 383 382 [381] 380 379 ..
.. 1 Календарь