Paul Mauriat - Alouette (В мире животных)

Английская художница Джейн Кроутэр (Jane Crowther) начала свою карьеру в 1986 году. Получив образование в области иллюстративного искусства, с головой погрузилась в производство открыток. По-настоящему сильно ее привлекло hand-made направление, которое в то время не было развито на рынке, а потребность в эксклюзивных вещичках была высока как никогда. Художница не только придумывала дизайн для поздравительных карточек, но и лично занималась их изготовлением, часто вручную приклеивая необходимые элементы.

Свои открытки Джейн с удовольствием предлагала желающим на выставках ручной работы, и однажды они попали в поле зрения представителей одной из коммерческих фирм. Теплые отзывы о ее работах и долгосрочное сотрудничество были обеспечены.

Серия сообщений "английские художники":

Часть 1 - Английская художница Christine Haworth. Зима в стране чудес.
Часть 2 - Английский художник Rex Preston. Пейзажная живопись.
...
Часть 38 - Маленькие радости сельской жизни художницы Lucy Grossmith.
Часть 39 - Художница Lucy Grossmith. Деревенское лето.
Часть 40 - Художник Фредерик Морган.| Сентиментальные картины о деревенской детворе.

Роберт Цюнд/Robert Zünd

(Swiss, 1827-1909)

ПейзажноАукционное (кликабельно)

Роберт Цюнд (нем. Robert Zünd; 3 мая 1826, Люцерн — 15 января 1909, Люцерн) — один из крупнейших швейцарских художников XIX столетия.
Р.Цюнд родился в зажиточной городской семье. После окончания гимназии обучался рисованию в мастерской художника Якоба Швеглера.

В 1848 году переезжает в Женеву, где учится у художников Франсуа Диде и, затем, у Александра Калама. В 1851 Р.Цюнд знакомится с живописцем Рудольфом Коллером; знакомство это переросло в дружбу, продолжавшуюся всю их жизнь.


В 1889 году оба художника вместе отправляются на международную выставку в Мюнхен.

В 1852 году Р.Цюнд едет в Париж, и в залах Лувра изучает шедевры голландских и французских мастеров XVII века. В 1860 он пишет одну из своих лучших работ — «Урожай» (ныне в Художественном музее Базеля). С 1863 года художник живёт и работает в родном Люцерне, который покидает крайне редко и ненадолго.

Замечательный пейзажист, в период с 1867 по 1877 год Цюнд создаёт несколько картин на библейские сюжеты (например, «Путь в Эммаус»). В 1882 году он заканчивает ещё один свой шедевр (начатый ещё в 1859) — «Дубовый лес».

Посетивший Р. Цюнда в его мастерской, и видевший приктически завершённое полотно классик швейцарской литературы Готфрид Келлер впоследствии с восторгом отзывался об этой работе мастера.

Илья Ибряев — московский художник-акварелист 

Илья Ибряев – акварелист мирового уровня, чьим творчеством восхищаются не только в России, но и за рубежом.

Итальянский художник Гвидо Борелли (Guido Borelli), родился в 1952 году. Известен во всем мире благодаря своим лирическим пейзажам и сценам из жизни итальянской деревни.
Вдохновленный беспрестанным движением тени, отбрасываемой солнцем, картины Гуидо отражают великолепие природы, не устающей удивлять нас своими фокусами. На них он изображает итальянские пейзажи, дома и виллы Северной Италии и Альп.


Его картины посвящены невинности давно ушедших времен и ностальгии о романтических историях былой страны, которые когда-то слушал, сидя на коленях своего деда. Картины Борелли - прекрасное сочетание традиционных стилей и современности, в них ощущается что-то очень сегодняшнее. Там переплетается романтика, богатая манера письма импрессионистов и чувственность к цвету.

Серия сообщений "итальянские художники":

Часть 1 - Современная итальянская художница Elena Arcangeli. | О божество, пред коим преклоняюсь...
Часть 2 - Итальянская художница Эрнестина Галлина. «Живые» камни.
...
Часть 15 - Тема счастливого материнства. Чувственно-нежные картины итальянского художника Пино Даени. | Стихи Ирины Самариной-Лабиринт
Часть 16 - Мир детства XIX века на картинах Гаэтано Чиерици, за которые сегодня выкладывают баснословные суммы на аукционах.
Часть 17 - Итальянский художник Guido Borelli. Романтические истории. Часть 1.
Часть 18 - Итальянский художник Guido Borelli. Романтические истории. Часть 2.

Луговые цветы

Всюду бабочки синие кружат,
Всюду тень от пунцовых стрекоз,
Где-то косы крестьянские служат,
Нынче песни поют в сенокос.

И цветочки под солнцем растут,
И цикады в травинках поют...

© Copyright: Глеб Маматов, 2012

Акварели художника  Alfred Ng

http://affinity4you.ru/post251726549/

Художник, фотограф, дизайнер Alfred Ng родился в Гонконге. Позже он со своей семьей переехал в Торонто, Канада, где в 1973 году с отличием закончил Центральный техникум и колледж искусства в Онтарио. Для большинства его работ вдохновением служит сама природа. Излюбленная тема - цветы, выполненные в технике акварель. Работы Alfred Ng можно встретить как в виртуальных галереях, так и на вставках.

Вышивки Людмилы Николаевны Сашко – это калейдоскоп красок и мотивов. Из тонких цветных нитей путём замысловатых стежков, вращающихся в разных направлениях и сплетающихся в паутинку реального сюжета, рождаются лесные пейзажи, цветочные композиции, птицы и звери.

Слоан Кевин: сведений нет.

Он рос в Де-Мойне, штат Айова. 

Рисованием увлекался с детства.  Занимался в Центре искусств Де-Мойна. Было ясно, что после окончания

средней школы он продолжит изучать искусство в колледже.

Степень бакалавр изящных искусств в живописи получил в Школе искусств Тайлера Университета Темпл,

Филадельфия, Пенсильвания.

Магистром изящных искусств в живописи стал в 1984 году в Университете Аризоны, Тусон, Аризона.

Первая персональная выставка была в 1986 году.

С тех пор Кевин провёл очень много персональных и коллективных выставок и экспозиций.

Слоан не входит в российские номинации и реестры.

Его картины и другие работы украшают многие частные коллекции, общественные здания и музеи в США и за

их пределами.

Является лауреатом многих национальных премий.

Занимается преподаванием живописи по приглашению в различных учебных заведениях, включая

университеты.

Помимо живописи увлекается скульптурой.

Много и охотно путешествовал.

В настоящее время Кевин работает в историческом районе Денвера Глобевилле, где в летние месяцы,

помимо живописи, он выращивает цветы и овощи.

Картины этого популярного и талантливого живописца мне понравились.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: холст, акрил и другие техники. Реализм, магический

реализм, сюрреализм, символизм.

Жанр: сюрреалистическая анималистика и другое.

Палитра: колоритная, очень яркая (акрил). привлекательная и запоминающаяся.

Вернисаж прилагается:

       По материалам интернета.

Пейзаж души. Художник Павел @floks Карелия, Петрозаводск

Пейзаж души. Увидеть бы такой,
узнать какою краской он раскрашен.
Быть может, это дымка над рекой,
или разлив бескрайних наших пашен.

А вот картина – вечер, камыши
и ветерка заметно дуновенье.
И это тоже есть пейзаж души
художника, поймавшего мгновенье.

Michal Orlowski — наш современник, художник из Польши, специализирующийся на акварельной технике. Его живопись — это запоминающееся, красочное путешествие по интересным уголкам Франции, Италии, Греции, Польши и Литвы.

 Майкл Орловский (Michal Orlowski) – польский художник и архитектор, а также заядлый путешественник. Полотна художника написаны акварелью, и Майкл уверен: техника рисования акварелью – уникальна и многофункциональна, и никакая другая техника не сможет так передать спонтанные эффекты, эмоциональные элементы, легкость и свободу.

LEONARD C. LANE

Акварель Олега Ильдюкова

http://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/3429874/

Ильдюков Олег Евгеньевич родился в 1966г. в г.Свердловске. 1981-1984гг. - учеба в СХШа им. Иогансона г.Ленинграда. 1985г. - поступление в институт им. И.Е. Репина (Академия Художеств) г.Ленинграда на архитектурный факультет. 1992г. - защита диплома. С 1993г. член объединения свободных художников Санкт-Петербурга "Вернисаж".

Творчество Ильдюкова Олега сочетает реалистические традиции русской классической школы с разнообразием течений изобразительного искусства ХХ века. В живописных работах наиболее ярко выражено отношение художника к окружающему миру через его Я. Графика дает представление о художнике, как о рисовальщике, понимающем и чувствующем архитектуру. Особое место здесь занимает Санкт-Петербург - город, которому обязан своим творческим становлением Олег Ильдюков. Его работы находятся в частных коллекциях.

Святогорский монастырь 

Зимняя сказка художника Евгения Карловича

Источники:

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=nISWOHjXh6g

http://blog.kp.ua/users/3672010/post254861143/

http://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/184207/

Зимний пруд