Без заголовка |
http://artnow.ru/ru/gallery/0/8403.html
Виктория Кирьянова родилась в Москве.
учеба в Государственной академии в сфере быта и услуг на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна, диплом с отличием
художник-иллюстратор в издательстве «Билингва»
преподаватель Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.
член Московского Союза художников
Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Австрии, Великобритании, Франции, в постоянной экспозиции Ульяновского областного художественного музея, Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
Участник и дипломант российских и зарубежных выставок.
|
|
Без заголовка |
http://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/1285505/
Родился 14 декабря 1971 года
Закончил художественную школу, учился и работал в рекламе.
Любимая тема - городской пейзаж.
Осень золотая
|
|
Без заголовка |
Up In The Woods
Сельская местность Пенсильвании является источником вдохновения и сюжетом картин американского акварелиста Рэя Хендершота. Однако, поясняет он, реальная тема его работы - это не стареющие фермерские здания, деревенские старые мельницы или устаревшие черепки и кувшины. Реальный субъект - это их поверхности.
«Меня заинтриговала текстура разрушающейся каменной стены, расколотого дерева, старого фургона или того, как свет отражается от осколков керамических изделий, признаки многих лет износа и разрушения. На протяжении многих лет я разработал ряд методов текстурирования, которые, как я считаю, достаточно точно могут продемонстрировать признаки старения как в визуальном, так и эмоциональном аспекте."
И в то же самое время я смотрю на мир, как мир красоты, которая вызывает у людей высокие чувства, говорить о себе и о вещах, которые касаются нашей повседневной жизни. Для некоторых мой мир существует только как память о прошлом, возможно, место, где вы родились и провели прекрасное время в детстве. Для других это место, которое вы когда-то посещали, и оно заставило вас чувствовать себя спокойно и комфортно. Или, может быть, это место, которое существует только в вашей голове как фантазия, и предназначено для побега от повседневной напряженности. К счастью, для всех нас, мой мир все еще существует для тех, кто хочет искать его".
|
|
Без заголовка |
http://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/1300178/
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
http://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/1241704/
Albert Gabriel Rigolot
(1862 - 1932)
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Источник: http://subscribe.ru/group/tsvetyi/1244508/
|
|
|
|
Без заголовка |
ГИПЕРРЕАЛИЗМ
Heinz Scholnhammer родился в 1940 году в Вене. После образования, полученного в Австрии, он продолжил учёбу в Германии, Голландии и Италии, знакомясь и поддерживая контакты с известными художниками - это способствовало ему расширить сферу деятельности и совершенствовать свою профессиональную деятельность.
Живет и работает в Италии.
В настоящее время Хайнц Шольнхаммер очень известный и востребованный художник. Он мечтатель с кистью и красками.
Его работы определяют, как романтический импрессионизм. Более точного стилистического определения его картинам дать довольно сложно.
Сегодня художник все больше и больше пишет в стиле гиперреализма – это тот стиль, который определенно является одним из самых претенциозных в искусстве.
Типичной характеристикой работ Шольнхаммера является используемые им цвета, а свет и тень в его картинах, вырастают до великолепного выражения с помощью совершенной хроматики.
Тоска по гармоничной картине мира становится лейтмотивом художника.
Большим преимуществом реалистической живописи является то, что художник может проиллюстрировать свой взгляд на жизнь и положение людей в этом мире. Благодаря использованию тонкой техники, Хайнц Шольнхаммер смог реализовать самые тонкие нюансы, чтобы передать различные времена года.
В своих картинах Хайнц Шольнхаммер прежде всего передает радость и романтическую атмосферу.
У художника были выставки в Вене, Мюнхене, Миттенвальде, Билефельде, Лозанне, Риме, Баден-Бадене, Натурнах, Дорф-Тироле, Меране, Виченце, Дюссельдорфе, Зильт, Хейльбронне, Лос-Анджелесе, Портофино, Сан-Франциско, Венеции.
|
|
Без заголовка |
И вновь хочу вернуться к прекрасной многослойной акварели народного художника России С.Н. Андрияки. На этот раз - к его роскошным цветочным (и не только) натюрмортам. На мой взгляд, они - просто чудо!
|
|
|
Без заголовка |
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
|
|
Без заголовка |
Робертс Дэвид: 24 октября 1796 года — 24 ноября 1864 года.
Уроженец пригорода Эдинбурга.
Сын ремесленника.
Свою карьеру в искусстве начал с работы подмастерьем у маляра и декоратора Гэвина
Бьюго.
С 19 лет стал работать самостоятельно и весьма успешно.
Специальное образование: Королевская академия художеств.
Талант и трудолюбие позволили Девиду получить должность сценографа Королевского
Театра в Глазго в 1819 году, в 1820году — в Эдинбургском театре, с 1822 года — в театре
Друри-лейн (Лондон), а с 1826 году — в театре Ковент Гарден.
Одновременно с работой в театрах Робертс занимался живописью и начал выставлять
свои картины в 1824 году.
Художник быстро прославился как мастер архитектурного пейзажа не только в Англии, но и
по всему миру.
В 1831 году Дэвид Робертс основал и возглавил Общество британских художников.
Дэвид Робертс много путешествовал по Европе, побывал в Марокко, Египте и Палестине.
Из всех своих путешествий он привозил домой эскизы, рисунки, картины и дневники.
Публикация гравюр с картин, созданных художником по материалам своих путешествий
сделала его европейской знаменитостью.
Уже в 1841 году Дэвида избрали членом Королевской Академии и он стал самым
знаменитым живописцем викторианской эпохи.
Девид Робертс по праву занимает достойное место в золотой десятке тысяч лучших
живописцев мира.
И даже состоит в почётном лонг - листе этой номинации.
Он популярен в интернете, правда больше в его зарубежном секторе.
До изобретения фотографии его картины позволяли людям увидеть недоступный для
обычных граждан мир глазами этого художника.
Мне понравились работы этого мастера, которые украшают сегодня многие музеи и
частные коллекции.
И я решил представить творчество Робертса любителям исторической живописи в
изобразительном искусстве.
Стиль: реализм. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, графика, гравюра и
другие техники.
Жанр: историческая архитектурная ( в том числе изображения памятников) живопись,
пейзажи и многое другое.
Палитра: несколько однотонная, в целом - привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Сердце бьется ровно, мерно,
Что мне долгие года!
Ведь под аркой на Галерной
Наши тени навсегда.
Сквозь опущенные веки
Вижу, вижу, ты со мной,
И в руке твоей навеки
Нераскрытый веер мой.
Оттого, что стали рядом
Мы в блаженный миг чудес,
В миг, когда над Летним садом
Месяц розовый воскрес, –
Мне не надо ожиданий
У постылого окна
И томительных свиданий.
Вся любовь утолена,
Ты свободен, я свободна,
Завтра лучше, чем вчера, –
Над Невою темноводной,
Под улыбкою холодной
Императора Петра.
Анна Ахматова
|
|
Без заголовка |
Художник Андрей Костромин
Как хочется зимою лета,
А летом хочется зимы.
С приходом осени мечтаем,
О наступление весны.
|
Погода разная бывает, Метели, снегопад, пурга. И вьюга страшно завывая, Детей пугает иногда. |
Проснешься летом на рассвете, Трава еще росой полна. А лучик солнца на постели, Кричит уже вставать пора. |
© Copyright: Фомина Мари,
|
|
Без заголовка |
Вместо того, чтобы сетовать, что роза имеет шипы, я радуюсь тому, что среди шипов растёт роза. Жозеф Жубер
Бланш Один/Blanche Odin
(French, 1865-1957)
АукционноАкварельноЦветочноПейзажное (часть-1, кликабельно)
|
|
Без заголовка |
Художник Johan (John) Kindborg (Йон Киндборг) родился в Швеции во второй половике девятнадцатого века. Это произошло в 1861 году. Говорят, что это один из самых загадочных художников Северной Европы.
О жизни Johan Kindborg известно очень мало – по сути только дата рождения и дата смерти (это случилось в 1907 году).
Интерес к творчеству художника появился в конце двадцатого века, когда на мировых аукционах вдруг начали появляться пейзажи до той поры неизвестного автора из Швеции.
При жизни Йон Киндборг популярным не был. Да и сама эта жизнь была очень короткой. Хорошо, что его «заметили» после смерти, а иначе пропали бы замечательные полотна.
1.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Белова Ася Михайловна: 1971 год.
О себе она рассказывает очень кратко, я бы сказал, - лаконично:
"Родилась и живу в городе Ангарске Иркутской области. Училась в Иркутском училище
искусств и Иркутском государственном педагогическом университете (кафедра ИЗО).
Работаю преподавателем в детской школе искусств г. Ангарска. Рисовать люблю и еще
очень люблю сказки."
(с)
Преподаватель «Детская школа искусств № 4». Победитель регионального очного конкурса
педагогических проектов «Палитра» в номинации «Реализованные учебно-методические
проекты», 2015. Стаж работы 25 лет. (значит на сегодня уже 30 лет).
Помимо преподавания она художник-график и иллюстратор.
А также занимается изготовлением авторских кукол.
Она не состоит в отечественных реестрах и номинациях.
Белова популярна в отечественном секторе интернета.
А её картины украшают в частные коллекции в России и за рубежом (в Германии, Франции,
Испании, Америке, Японии).
Они оригинальны и привлекательны, пронизаны светом, добротой и выраженным чувством
юмора.
Художница уверенно владеет различными техниками живописи.
Мне понравились её картины и иллюстрации.
Думается, что они оставят приятное впечатление и у других любителей изобразительного
искусства.
И я решил представить им творчество Аси Матвеевны Беловой.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, пастель и другие
техники. Реализм, романтический и магический реализм с элементами сказочных мотивов
и сюрреализма; умеренное влияние "наивного" искусства; иллюстрации, графика,
авторская кукла.
Жанр: универсальный. Художница одинаково легко пишет обычную и сказочную
анималистику, флористику и натюрморты,сказочные и мифологические сюжеты, пейзажи и
многое другое.
Палитра: колоритная. Светлая, солнечная, радостная,привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Художник Белова Ася Михайловна родилась в городе Ангарске. Училась в художественной школе №1, Иркутском училище искусств на отделении живописи и ИГПУ (кафедра изобразительного искусства). С 1990 года – преподаватель рисунка, живописи и композиции в ДШИ № 4.
Подборка картин:
1.
|
|
