"Член Товарищества Живописцев Московского Союза художников.
Член Творческого Союза Художников России, секция ТЕТРА-АРТ.
Картины Дмитрия Леонидовича Стрелкова имеются в частных и корпоративных коллекциях России, ФРГ, Франции,
Голландии, Японии, Португалии,Турции, ОАЭ, в музее «Портрета художника» в Москве,
в музее современного искусства в Ростове на Дону, в музее современного искусства в города
"Лауреат виртуального арт-конкурса "Гемини 2000".
Успешный участник аукциона современного искусства в Париже.
Лауреат «II Международной Олимпиады искусств» в номинации «Изобразительное искусство».
Лауреат премии клуба “Творческие среды” «ЗА ЛУЧШУЮ РАБОТУ»
Лауреат международного проекта абстрактного искусства «ИНСАЙТ»."
(с)
"Художник Дмитрий Леонидович Стрелков считает, что главное в картине – это гармония.
И если гармония получилась, то картина начинает звучать, у неё появляется свой внутренний голос."
(с)
Я не стал представлять полный список выставок и арт-проектов Дмитрия Леонидовича Стрелкова.
dmitrij-leonidovich.
Дмитрий Леонидович Стрелков состоит в реестре профессиональных художников России.
Он популярен в интернете.
Активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Мне понравились его картины.
И я решил представить творчество этого талантливого и оригинального мастера любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная и абстрактная станковая живопись: масло, холст. О других техниках сведений у
меня нет.
О стиле Дмитрия Леонидовича Стрелкова очень интересно пишет историк искусства, арткритик Галина Мажейкина:
"Стиль, который выбрал художник Дмитрий Стрелков в обозначении своего живописного стиля – абстрактный
эклектизм, отсылающий к философскому термину в его значении от др.-греч. ἐκλέγω «избираю».
В философии – это способ построения философской системы путём сочетания различных положений,
заимствованных из других философских систем. В художественном творчестве этот принцип соблюдается и
используется достаточно часто, авторы выбирает метод эклектизма для работы над произведением.
Картина – это всегда окно в мир, и не только в мир художника, но в мир пространства.
Абстракция сродни воплощению красоты изначальных структур, некое стремление или возвращение к архаике,
к архетипам, потерянному Раю. Вообще, тема Рая, не того Рая, который мы знаем по картинам эпохи Ренессанса,
и по мифам о нем, а именно Рай, иллюзорные символы которого живут в нашей генетической памяти, памяти
сотворения мира или миров. Тема эта сегодня приобрела значимую актуальность.
В картине, и абстрактная работа не исключение, главное - концепция пространства.
Для художника важно не просто разместить живописные структуры дальше или ближе, таким образом придать
пространству объемную форму, создать атмосферу, ритмический рисунок, тональность и интонацию.
Главным, как программа максимум, становится создание глубинного пространства, наполненного содержанием и
смыслом, цель – охватить действительность в текучести постоянного становления (рождения) и умирания,
соединить бесконечность начала с бесконечностью ожидания конца. Дмитрий Стрелков создает собственную
«конструкцию из реальности» (выражение Сезанна), свое внутреннее представление, которое и служит основой
произведения. Колорит картины, ее пластика, цветовые интонации становятся основным психологическим нервом.
Синтез эмоций задает интригу в произведении и заколдовывает воображение зрителя.
Оскар Уайльд в письмах другу высказался, что «любое искусство есть всегда поверхность и символ»,
поверхность – да, согласна, но не только символ, искусство – это тайна, которую создает художник,
мотивируя зрителя на разгадывание.
А разгадывание подразумевает диалог со зрителем, который становится не просто наблюдателем или смотрящим,
но вступая в этот диалог, становится соучастником действия воплощения прекрасного."
(с)
Я частично согласен с этим мнением.
Жанр: фантастический идиллический пейзаж, абстрактные композиции и другое.
Палитра: колоритная, мягкая, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
