-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 13113
Комментариев: 14877
Написано: 28101





Без заголовка

Суббота, 31 Октября 2026 г. 13:30 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Иллюстрации животных.

Животные жарких стран.

AGcBV6EbdOJrcQQRCiXtcKDkysBVU1ctJwoKza9MHtwhIphZc81sZ-zlXMJ7dbLInwR5ozxH9adRACDFz32DWJvS (1) (700x700, 780Kb)
AH7Bo8QQZ29tVjXv9eaNmpYmnEVJ28aB1Rt_YgAoJBPQWU21yafMVhNT_zPD63XzmSWgIqBjFe4i7vlA7N5OD40m (700x700, 715Kb)
Ri9Ghj7EaBDe (80x80, 3Kb)




Без заголовка

Суббота, 31 Октября 2026 г. 13:29 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Птицы. Художник Чарльз Тунниклифф.

Художник Чарльз Тунниклифф

Чарльз Фредерик Танниклифф (1 декабря 1901 — 7 февраля 1979)
— британский художник-натуралист, иллюстратор.
Родился в Лэнгли (Маклсфилд, графство Чешир, Англия).
Ранние годы провёл на ферме отца в Саттоне
недалеко от города Макклсфилда в окружении дикой природы.
В 1916 году поступил в школу искусств Макклсфилда.
Позже получил именную стипендию для обучения
в Королевском колледже искусств в Лондоне.
В 1929 году женился на студентке
факультета искусств Винифред Воннакотт.
В 1947 году семья переехала в собственный дом
в городке Маллтрает на острове Англси (Уэльс).
В этом доме художник прожил до своей смерти.
Танниклифф работал в нескольких техниках,
включая акварель, офорт, гравюру на дереве,
ксилографию и масляную живопись.


5ORrxAoT2QQe (80x80, 5Kb)





Без заголовка

Суббота, 31 Октября 2026 г. 13:28 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Во всем теперь ищу цветы - Так не хватает теплоты…Tsukiyo Ono 水彩画

 



- Откуда у женщин такая страсть к цветам?
- Цветы для нас - это поцелуи.
Проснешься, увидишь букет, будто вся зацелованная тобой.
(Валиуллин Ринат. Безумие)
 (338x59, 4Kb)


Цукие Оно/Tsukiyo Ono (Japan, 1969)

АкварельноЦветочноКомпозиционное



47d9cf6be1f4f431e57af11cb28a4530 (455x700, 139Kb)
О, как мне хочется цветов!
Их вижу в вязке тонкой нитью,
А иногда, как по наитью,
В чугунном кружеве мостов.

В лепнине зданий и оград.
Среди убранства помещений,
Цветов я вижу воплощенья
В деталях, красящих наряд.

Они в издельях мастеров
Из бисера, стекла и кожи,
Из камня, дерева… Но, все же,
Мне хочется еще цветов.

Во всем теперь ищу цветы -
Так не хватает теплоты….
(Ольга Колесник)

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 31 Октября 2026 г. 13:17 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Трифонова Евгения Олеговна: простые натюрморты

                        artist_83_ETrifonova (500x680, 311Kb)

                                                                     1972 год.

Евгения Олеговна Трифонова родилась в городе Железногорске
 
Красноярского края.
 
О семье и детстве сведений нет.
 
О себе Евгения Олеговна рассказывет очень скупо следующее:
 
"По образованию — музыкант.
 
Долгие годы играла на скрипке в оркестре театра оперетты.
 
Параллельно занималась живописью.
 
Моей заветной мечтой было - выйти в открытое плавание,
 
стать свободным художником.
 
И в 2020 году моя мечта осуществилась.
 
Волею судьбы я оказалась в небольшом старинном городке
 
Венёв Тульской области, где и начался мой путь свободной
 
художницы.
 
Моим любимым жанром является натюрморт.
 
Старинные чайники, слоники, куклы, антикварные предметы
 
домашнего быта составляют композиционную основу моих работ.
 
И конечно же цветы, которые занимают особое место в
 
творчестве.
 
Картины излучают добро, уют и особую душевность, как отмечают
 
зрители.
 
А именно этого нам всем так порой не хватает. 
 
Я являюсь членом Творческого союза художников.
 
Мои работы находятся в частных коллекциях России и за
 
рубежом.
 
Душевный художник-педагог, обучаю живописи и рисунку
 
детей и взрослых без страха ошибок."
 
Евгения Олеговна Трифонова – профессиональный музыкант и
 
яркая современная художница, работающая в жанре натюрморта,
 
продолжательница самых высоких традиций классической
 
российской живописи.
 
На выставке, носящей символическое название «Оглянись»,
 
представлены лучшие живописные работы художника,
 
созданные за последние годы.
 
Оглянитесь вокруг себя, прекрасное совсем рядом!
 
Евгения Трифонова обладает редким даром увидеть и передать
 
красоту и таинство обыденности.
 
Это может быть тонкий колорит штор и тряпичных кукол,
 
грациозные линии обыкновенной кухонной утвари, буйство
 
красок фруктов и цветов, загадочные тени антикварных предметов
 
быта. Картины мастера излучают удивительное добро, уют и
 
душевное тепло.
 
В настоящее время живёт и работает в городе Венёв Тульской
 
области.
 
(с)
 

https://trifonovaart.ru/

https://dzen.ru/b/ZKWKkwGhnwL9y7uD

https://ural-poster.ru/moya-kartina/evgeniya-trifonova20

https://www.threads.com/@ew.trifonowa/post/DfEtr-aCAi

https://veryimportantlot.com/ru/artist/evgenia-trifonova-456

/biography

https://vk.ru/trifonova_evgenia

https://art.mirtesen.ru/blog/43854233604/Oni-tsvetut,-serdtsa-

otogrevaya...-Hudozhnitsa-Evgeniya-Trifonov

https://bagratuniartgallery.ru/event/evgeniya-trifonova-

personalnaya-vystavka-oglyanis

https://www.liveinternet.ru/users/kolybanov/post433347832/

https://www.gallery.chnart.ru/gallery/view_artist?id=83       

Евгения Олеговна Трифонова не состоит в российских

реестрах и номинациях.

Популярна в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились натюрморты этой художницы.

И я решил представить творчество Евгении Олеговны Трифоновой

любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло,

холст.

Импрессионизм.

Жанр: натюрморт.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

82344891_2611402802261698_8446975686429638656_n (480x534, 177Kb)

503614111_4000978193506598_1734987209431079191_n (563x568, 153Kb)

502713428_4000978250173259_3863529562600062752_n (573x700, 435Kb)

4a505e5aae3f6535921276be7430f6b2 (564x648, 292Kb)

503337788_4000978106839940_3245180789797621296_n (581x700, 379Kb)

233_668065407_1550759647image_31 (599x700, 392Kb)

503489299_4000977980173286_491374969130617027_n (609x700, 429Kb)

233_194434760_155075934244270109_1369104 (619x700, 410Kb)

original (4) (627x700, 438Kb)

a0e415288763ac54a6aba28c651f9484 (626x700, 386Kb)

503368328_4000977876839963_1918231001444484794_n (601x700, 404Kb)

503275736_4000978196839931_8323190577086530765_n (609x700, 389Kb)

503844579_4000978226839928_8172335117018536711_n (609x700, 383Kb)

original (3) (640x480, 186Kb)

233_963609578_1550759593image_24 (632x700, 415Kb)

503130985_4000977993506618_3937278437890716097_n (654x700, 395Kb)

233_829871141_155076495434884889_1253611 (650x700, 439Kb)

ba97962437acee353ba9e5a719d9f71c (1) (659x700, 449Kb)

667ea9fea0d5404abeb3edd5bbc15081 (692x700, 513Kb)

503473537_4000977910173293_5749781974626712239_n (700x661, 352Kb)

503567182_4000977890173295_2268964030684715866_n (700x645, 441Kb)
40.
502901827_4000978210173263_2554433689198459483_n (700x700, 464Kb)

41.
503642808_4000977986839952_7686201044052796521_n (696x700, 462Kb)

original (700x616, 429Kb)

ab17b63faeb5ffe86869965830a59e72 (700x700, 525Kb)
                                                                                                                      165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                              По материалам интернета.                                                 


Без заголовка

Четверг, 29 Октября 2026 г. 13:07 + в цитатник
Это цитата сообщения RED_ROSE_OLGA [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Золотая осень Владимир Куликов.

0 (500x343, 60Kb)Золотая осень всегда вдохновляла художников своей палитрой тёплых красок и мягким светом, становясь центральным мотивом в произведениях многих мастеров. Особенно проникновенно эту тему раскрыл в своих работах Владимир Куликов, российский художник, чьи живописные пейзажи отличаются глубоким пониманием сути природных явлений и тонким чувством красоты.
Его живописные картины олицетворяют классическое восприятие осеннего пейзажа, где каждый элемент и каждый мазок кисти играет важную роль в создании гармоничной атмосферы осенней природы.
Тема осени в работах Владимира Куликова выходит за рамки простого изображения сезона, превращаясь в символ умиротворения и зрелости. Художник использует осенний мотив для передачи своих размышлений о жизни, времени и его неизбежных переменах. В его картинах осенняя природа не просто красива, она заставляет зрителя остановиться и подумать, глубже погрузиться в собственные переживания и чувства.

1 (700x491, 572Kb)



E-Ledi

Без заголовка

Четверг, 29 Октября 2026 г. 13:06 + в цитатник
Это цитата сообщения Liudmila_Sceglova [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Искусство

 

3416556_859544589_3738883452937885_8226854686649898740_n (403x700, 252Kb)

3416556_864157418_1090361133606330_1218402099169064880_n (317x700, 198Kb)

3416556_857324899_29226273030339363_1902925237546306057_n (318x700, 210Kb)

<<~>>

Без заголовка

Четверг, 29 Октября 2026 г. 13:05 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Йоркская художественная галерея (York Art Gallery, York, England) (часть 4)

999 (200x21, 9Kb)

ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3



01. Henri Fantin-Latour (1836–1904)
Pink Roses 1881

oil on canvas
42 x 47 cm
York Art Gallery
✂…

Без заголовка

Четверг, 29 Октября 2026 г. 13:04 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ушёл я в горы любоваться алым клёном...мелькают в зарослях оленьих пятен блики то убегает осень (Сарумару-даю)

 




С приходом осени.
Я думал, что покраснеют
Лишь клёны в горах...
А вот и сердце моё
Под ветром меняет цвет.
Ки-но Цураюки (ок. 872–945)



Охота за красными листьями: когда поехать в Японию на Момидзи?



Ушёл я в горы
любоваться алым клёном
мелькают в зарослях
оленьих пятен блики
то убегает осень
(Сарумару-даю)



Когда бы знал, куда идти,
Пошел бы вслед за осенью.
Она преподнесла богам в подарок
Багряных листьев алую парчу
И удалилась.
(Осикоти-но Мицунэ)



Осенью клёны в Японии окрашиваются в насыщенные красные, оранжевые и ярко‑золотые оттенки, преображая леса, горные склоны и городские парки. Для жителей Страны восходящего солнца красота осенней природы наполнена глубоким смыслом. В статье рассказываем о традициях момидзи, лучшем времени для поездки и локациях, где можно любоваться клёнами.

История осенней традиции

Любование красными клёнами связано с японской философией моно-но аварэ — умением видеть красоту в ускользающих моментах и тихо грустить о том, что всё хорошее быстро проходит. Увядающая осенняя природа идеально передаёт это чувство.



Без заголовка

Четверг, 29 Октября 2026 г. 12:59 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бусыгин Валерий Дмитриевич: художник

                         99897 (485x650, 205Kb)

                                           16 декабря 1952 года - 28 ноября 2022 года.

Валерий Дмитриевич Бусыгин родился в Моршанске Тамбовской

области.

О семье и детстве сведений нет.

В 1972 году окончил отделение живописи Пензенского

художественного училища имени Константина Аполоновича

Савицкого (ныне художественный колледж).

С 1993 года член Союза творческих художников России.
 
С 2001 года член Международного художественного фонда.
 
С 1990 года участвовал в выставках в России и за рубежом.
 
Выставки:
 
2000, 2001, 2002 — Международные художественные салоны
 
«ЧА», Центральный дом художника, Москва.
 
2000 — «Все цвета», Центральный дом художника, Москва.
 
2001 — Художественный салон, Манеж, Москва.
 
2001 — «Золотая кисть», Новый Манеж, Москва.
 
2001 — выставка в Нормандии, Порт-Бей, Франция.
 
2002 — Всесоюзный фонд культуры, Москва.
 
Персональные выставки:
 
1990 — Штутгарт, Германия.
 
1993, 1997, 1998, 1999 — Лос-Анджелес, США.
 
1999, 2000 — Центральный дом художника, Москва.
 
2000, 2002 — Государственный выставочный зал «Творчество»,
 
Москва.
 
2002 — выставочный зал «Ростокино», Москва.
 
Работы художника находятся в следующих галереях:
 
«Charles Hecht Galleries», Лос-Анджелес;
 
«Gabreal Franklin Galleries», Санта-Крус;
 
«Richard Thomas Galleries», Сан-Франциско;
 
Монтеррей, Лагуна-Бич (США);
 
в частных коллекциях в России и за рубежом.
 
Картины художника Валерия Бусыгина подкупают простотой и
 
естественностью.
 
Здесь искусство и жизнь нераздельно и взаимно проникают друг
 
в друга.ше
Валерий крепко и основательно стоял на почве хорошего искусства.
 
Добросовестность, искренность, удовольствие от работы с красками
 
и просто от красивой вещи – вечно ценные художественные
 
добродетели.
 
Это и критерии Валерия Бусыгина в искусстве.
 
Он убедительно воплощал их в своем творчестве.
 
(с)
 

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kartini-i-zhivopis/

xudozhnik-valerij-busygin.html

https://artrussia.ru/en/valery_busygin

https://artnow.ru/en/painting-Valery-Busygin-artist-Loukianov-

Victor-219640.html

https://www.liveinternet.ru/users/kolybanov/post432819830/

https://nezhnaya4you.livejournal.com/318890.html

Валерий Дмитриевич Бусыгин состоит в реестре профессиональных

художников России.

Популярен в интернете.

Сотрудничал с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Валерия Дмитриевича

Бусыгина любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло,

холст.

Импрессионизм.

Жанр: пейзаж всех времён года, натюрморт, флористика и другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

1busygin1 (500x498, 142Kb)

hd_item_2723431_3a91ce1431 (535x700, 518Kb)

77cd7fe977a4bc6459c99cfd4d5d504382859 (602x600, 380Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_22 (700x632, 330Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_06 (700x492, 311Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_07 (700x457, 298Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_02 (700x550, 390Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_16 (700x516, 388Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_01 (700x560, 436Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_03 (700x561, 448Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_10 (700x513, 445Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_04 (700x572, 484Kb)

xudozhnik_Valery_Busygin_20 (700x493, 371Kb)

1busygin3 (700x497, 529Kb)

7bfa95592bd6f139e0d7d7f0c3514b1a87482 (700x344, 327Kb)

1busygin6 (700x558, 504Kb)

1busygin7 (700x421, 425Kb)

valery-busygin-nightingale-time-2005-e1268039280952 (700x505, 414Kb)

1busygin4 (700x461, 544Kb)

504641c4c0b19683c99d63acfce7290f66705 (700x489, 585Kb)

141375340_196 (699x454, 361Kb)

141375329_101 (699x345, 383Kb)

141375306_21 (699x491, 442Kb)

141375326_91 (699x469, 460Kb)

141375390_1423159951b731110 (700x508, 535Kb)

141375388_1423159951b730110 (699x558, 612Kb)
                                                                                                            165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                            По материалам интернета.


Без заголовка

Четверг, 29 Октября 2026 г. 12:56 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дехью Брижит: самоучка

2d6eaa501e9e97cf38bb48c8e0463004 (700x531, 435Kb)

                     На этой картине предположительно портрет   Брижит  Дехью, 1965 год.

Брижит Дехью родилась в Гааге.

О семье и детстве сведений нет.

О себе художница рассказывает: " Я самоучка, но всегда остаюсь

творческим художником.

Мое вдохновение черпается из природы, ее прекрасных красок и

холмистых пейзажей с далекими видами, простирающимися до

горизонта.

Пейзажная живопись — моя специализация, и меня особенно

вдохновляют французские пейзажи.

Мои сказочные пейзажи также вдохновлены французской сельской

местностью.

В своих мозаичных пейзажах я могу полностью отдаться форме и цвету.

Создание пейзажа с яркими цветами, мягкими линиями и видами

холмов, гор, деревьев, домов и горизонта, в который зритель хочет

погрузиться, — моя страсть!" 

Её галерея со слов самой художницы:"Галерея

Французские пейзажи
 
мозаичные пейзажи
 
Пейзажи снов
 
Акварель Франция
 
Стеклянная ваза
 
Стеклянная чаша
 
Стеклянный фонарь
 
стеклянные аксессуары
 
Африканские пейзажи
 
Пляж
 
Деревья
 
Безмятежный пейзаж.
 
Выставки (доступные в интернете):
 
Выставка «Искусство и Рахмен Гронау»
 
Выставка моих картин и витражей в галерее Kunst & Rahmen
 
в Гронау (Северный Рейн-Вестфалия).
 
С 3 сентября по 1 октября 2016 года. 
 
Мои пейзажи и пейзажи с ветряными мельницами (картины и
 
изделия из стекла) будут выставлены в Ассене 12 и 13 сентября
 
в рамках выходных, посвященных искусству «Kunst aan de Vaart».
 
С 12 сентября 2015 г. по 13 сентября 2015 г.
 
Парикмахерская команда Жерар Тиммерс
 
Выставка в Hairteam Gerard Timmers в Энсхеде
 
Hairteam Gerard Timmers, Padangstraat 66, Энсхеде, Нидерланды
 
3 декабря 2013 г. по 31 января 2014 г.
 
(с)

https://nl.pinterest.com/pin/510595676482548545/

https://www.liveinternet.ru/users/kolybanov/post433023030/

https://i.pinimg.com/1200x/2d/6e/aa/2d6eaa501e9e97cf38bb48c8e0463004.jpg

https://www.saatchiart.com/en-de/art/Painting-Valensole/94712/1464997/view?

srsltid=AYCX9vJR5cjtx8Bai6aO1KxTlT_CTTcoNPAF-gHyhqHiXCM_hzBIhA-w

https://schilderkunst.startpagina.be/about/brigitte_dehue

https://brigittedehue.exto.nl/kunstwerken/184355735_Glas+vaas.html

https://www.exto.art/en/kunstenaar/6353_brigitte-dehue.html

https://ilmondodimaryantony.blogspot.com/2020/12/brigitte-dehue.html   

Брижит Дехью не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярна в мировой паутине.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Считается голландской художницей.

Мне понравились её картины.

И я решил представить творчество Брижит Дехью любителям

изобразительного искусства.  

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил,

масло, холст, роспись по стеклу и керамике и другое.

Стиль: модерн, включающий импрессионизм, экспрессионизм,

сюрреализм и другое

(моё мнение).

Жанр: пейзажи от французского до фантастического, роспись

ростеклу, фарфору и другое.

Палитра: колоритная, яркая, жизнерадостнаяБ позитивная и

привлекательная.

Вернисаж прилагается:

Brigitte Dehue 9 (600x448, 224Kb)

Brigitte Dehue 6 (600x447, 230Kb)

Brigitte Dehue 3 (600x447, 239Kb)

Brigitte Dehue 2 (600x293, 225Kb)

Brigitte Dehue 16 (600x479, 246Kb)

Brigitte Dehue 18 (600x478, 244Kb)

Brigitte Dehue 8 (600x389, 248Kb)

Brigitte Dehue 14 (600x452, 246Kb)

Brigitte Dehue 17 (600x421, 255Kb)

Brigitte Dehue 11 (600x454, 266Kb)

Brigitte Dehue 1 (600x453, 264Kb)

Brigitte Dehue 26 (600x415, 273Kb)

Brigitte Dehue 5 (600x449, 283Kb)

Brigitte Dehue 23 (600x478, 296Kb)

Brigitte Dehue 19 (600x481, 292Kb)

Brigitte Dehue 24 (600x484, 298Kb)

Brigitte Dehue 7 (600x416, 290Kb)

Brigitte Dehue 29 (600x447, 311Kb)

Brigitte Dehue 12 (600x500, 304Kb)

Brigitte Dehue 15 (600x484, 316Kb)

Brigitte Dehue 20 (600x497, 314Kb)

Brigitte Dehue 21 (600x598, 328Kb)

Brigitte Dehue 4 (600x475, 342Kb)

62a8854be7ee28daaecf1415615a0e42 (700x563, 535Kb)

edbb6685969dc386e9e0542bc9bd29bc (700x660, 328Kb)

cda146d93457a23121ffc24aa56f93f3 (700x509, 349Kb)

f93477809cedf590a536080707ba4385 (700x687, 434Kb)
                                                                                                                               165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                         По материалам интернета.                               


Без заголовка

Среда, 28 Октября 2026 г. 12:40 + в цитатник
Это цитата сообщения MOLODA_I [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЖИВОПИСНОЕ ПРОСТРАНСТВО ЗАКАТОВ: в творчестве художника Игоря Сахарова

Продолжаю рассказывать о творчестве удивительного художника-педагога Игоря Сахарова, и в этой подборке особенно хочется остановиться на одной из самых поэтичных тем в живописи — закатах. Именно в такие моменты природа кажется особенно торжественной, глубокой и почти волшебной. Закат всегда вызывает восхищение: он, конечно, краток, неповторим и каждый раз выглядит по-новому, будто сама природа пишет свою картину на небе.

1 (559x700, 446Kb)

Но настоящая загадка заката в том, что он длится всего несколько минут, а впечатление от него может оставаться в памяти надолго. В жизни этот прекрасный миг быстро уходит, солнце опускается за горизонт, свет меняется, и вечер постепенно погружает мир в тишину. Однако художник способен сделать то, чего не может время: сохранить мимолетную красоту и подарить ей вечность на живописном холсте.

Читать далее

Без заголовка

Среда, 28 Октября 2026 г. 12:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Йоркская художественная галерея (York Art Gallery, York, England) (часть 4)

999 (200x21, 9Kb)

ЧАСТЬ 1, ЧАСТЬ 2, ЧАСТЬ 3



01. Henri Fantin-Latour (1836–1904)
Pink Roses 1881

oil on canvas
42 x 47 cm
York Art Gallery
✂…

Без заголовка

Среда, 28 Октября 2026 г. 12:38 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Вот так и живём от весны до весны в надежде, что счастье нам свалится с неба...Peder Mørk Mønsted

 


Закружи меня, ветер весенний, Перепутай концы и края,
Пусть растают, исчезнут как тени Все заботы, вся тяжесть моя.

(Зинаида Миркина)
 (500x19, 14Kb)
Петер Мёрк Мёнстед/Peder Mørk Mønsted (Danish, 1859-1941)


Петер Мёрк Мёнстед/Peder Mørk Mønsted (Danish, 1859-1941)

АукционноВесеннеПейзажное (часть-5)



Вот так и живём от весны до весны в надежде, что счастье нам свалится с неба.
А счастье уж в том, что мы здесь рождены и есть у нас всё: и краюшечка хлеба,

И этот бескрайний, непознанный мир… Зачем же тогда превращаем жизнь в муку,
Сжимая его до размеров квартир? А надо всего лишь подать ему руку

И сердцем открытым принять его весь, и в каждой травинке увидеть Творенье…
Понять наконец, что ведь счастье и есть - к Великому Таинству прикосновенье.
(Валерий Грищенко)




Без заголовка

Среда, 28 Октября 2026 г. 12:33 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бжезовский Владимир Васильевич: живописец

                                    383535_original (400x585, 220Kb)

                                                                11 ноября 1966 года.

Владимир Васильевич (Валерьевич по другим данным) Бжезовский
 
родился в Бобруйске (Республика Беларусь).
 
В 1986 году окончил Минское художественное училище (ныне
 
Минский государственный художественный колледж имени
 
Алексея Константиновича Глебова).
 
С 1994 года постоянно живет и работает в Вологде.
 
С 1997 года член Союза художников России.
 
Владимир Васильевич – художник с непростой судьбой,
 
впитавший в себя, наверное, нереализованную мечту отца
 
стать художником.
 
Дедушка и бабушка не разглядели талант отца и просто сожгли
 
все детские рисунки в печке.
 
Но вырос его сын и стал талантливым художником.
     
 
Картины Владимира Бжезовского наполнены светом и теплом.
 
Они вызывают у зрителей чувство умиротворения.
 
Его удивительные натюрморты не только мастерски передают
 
красоту запечатлённых моментов, но и погружают зрителя в
 
особую атмосферу спокойствия и гармонии.
 
Каждая картина Бжезовского наполнена солнечным светом,
 
словно приглашает нас замедлить ритм жизни и насладиться
 
красотой окружающего нас мира.
     
Работы художника находятся в государственных художественных
 
музеях Вологды, Череповца, Тотьмы, а также в частных собраниях
 
России, Белоруссии, США, Германии, Израиля, ЮАР и Люксембурга.
 
А в 2024 году Владимир Бжезовский пошёл по пути передвижников
 
и "вышел в народ": разместил свои работы для зрителей в библиотеке
 
храма Николая во Владычной слободе и согласился встретиться с
 
вологжанами, рассказать о себе и ответить на их вопросы.
 
Сегодня такое случается нечасто.
 
Некоторые из публики вообще впервые видели воочию настоящего
 
художника.
 
И задавали самые простые и сокровенные вопросы.
 
Оказалось, что у живописца Бжезовского - своя философия. 
 
И вот что он рассказал: "Мы должны очень убедительно обмануть
 
зрителя.
 
Создаем иллюзию, выстраивая глубину в  картине.
 
Если попадаем в десятку, это будет называться шедевром, но в
 
высоких рамках все время себя держать тяжело.
 
Иногда на написание картины уходят месяцы, а то и годы.
 
Если чувствуешь, что зашел в тупик - все!
 
Оставляешь работу, чтобы вернуться к ней позже.
 
А настроение у художника бывает разное, сложно бывает
 
включиться в работу.
 
Можно конечно, «погонять краску» по холсту.
 
Это как с гитарой: натягиваешь - натягиваешь струны, а все
 
равно попасть в резонанс струн сложно.
 
Трудно иногда бывает «загнать» себя в нужное состояние.
 
Кто-то так до конца и не находит себя, собственного языка.
 
Зрителя надо уважать.
 
Любая небрежность недопустима, мелочей нет.
 
Если зритель ошибку и не заметит, то коллеги - художники всегда
 
это поймут, и будет стыдно.
 
Работа должна быть «сделала» от и до, отдаваться ей надо на 200 %.
 
Некоторые художники вносят в работы исправления еще долго,
 
некоторые – всю жизнь.
 
К примеру, Репин иногда вносил правки в уже проданные работы.
 
Я же считаю, что если работа закончена, то - уже все…
 
В каждом полотне должно быть окно в некое пространство, и да:
 
размер имеет значение!
 
Большая работа завораживает, ты погружаешься в нее целиком.
 
Плюс нужно еще найти композицию и выразительный язык.
 
Учеба художника начинается в том числе с копирования известных
 
работ.
 
Есть ряд работ, которые многократно копировали начинающие
 
живописцы.
 
Наши русские – это «Богатыри» и «Витязь на распутье» Васнецова. 
 
Я тоже начал копировать, но моих сил хватило только на то, чтобы
 
траву нарисовать.
 
Пошел в художественную школу с одноклассником.
 
Он - то уже давно учился, а я только два года успел захватить.
 
Но и с этим багажом сумел поступить в художественное училище.
 
В какой-то момент друг-художник позвал в Вологду, и  приехал в
 
1994 году.
 
Мне рассказали, что художники в Вологде собираются в мастерских
 
по 7 - 10 человек за столами и обсуждают искусство.
 
Не поверил, что мужики сидят только с чаем.
 
Оказалось, правда!
 
Но сейчас общения меньше стало.
 
Вот мне уже не хочется общаться, разговоры опустошают, сам себе
 
кажешься сдувшимся шариком, и восстановление проходит медленнее,
 
чем раньше.
 
А силы нужны для творчества.
 
Современное искусство  мне больше напоминает рассказ «про то, что
 
хотел сказать»… 
 
Портреты и людей пишу, но считаю, что люди не добавляют смысловой
 
нагрузки в полотно.
 
Краска должна превращаться на холсте в траву, в сыр, в стол.
 
Иначе она просто остается краской, и зритель видит: это – краска.
 
А вообще – все уже написано до нас! 
 
Живая работа имеет свою энергетику.
 
После трех часов в музее у меня начинают болеть плечи.
 
Точно знаю: с иными работами нельзя жить рядом.
 
А вот некоторые работы лечат, и это правда! 
 
Мы живем в обществе, вне общества и среды художник жить не
 
может, он подписывается ею, или наоборот, она его не вдохновляет.
 
Дома, на Родине не пишется.
 
В Вологде – иная атмосфера.
 
За эти годы город стал родным.
 
Мы с женой оба – художники, на 90 процентов живем от
 
продажи картин.
 
А это непросто."
 
В интернете есть данные о коллективных и персональных
 
выставках художника.
 
(с)
 
 
risunki-moego-ottsa-roditeli-sozhgli-v-pechke 
 
 
rabot-hudozhnika-vladimira-bzhezovskogo/
 
 
xudozhnik-vladimir-bzhezovskij.html
 
 
 
 
Владимир Валерьевич Бжезовский состоит в реестре
 
профессиональных художников России.
 
Популярен в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого живописца.
 
И я решил представить творчество Владимира Васильевича
 
Бжезовского любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло,
 
холст.
 
Реализм с элементами импрессионизма
 
(моё мнение).
 
Жанр: ландшафтный пейзаж всех времён года, натюрморт,
 
анималистика и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
a005b4abb0332dec69cbcd38964w--kartiny-i-panno-bzhezovskij-vladimir-derevenskaya-idilliya (559x700, 567Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_20 (700x506, 380Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_17 (700x447, 339Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_06 (700x419, 329Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_12 (700x460, 354Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_23 (700x479, 391Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_10 (700x541, 410Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_15 (700x592, 479Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_05 (700x518, 442Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_19 (700x516, 409Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_03 (700x519, 410Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_07 (700x524, 399Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_11 (700x605, 440Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_04 (700x511, 431Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_16 (700x510, 405Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_18 (700x482, 396Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_14 (700x466, 363Kb)
 
xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_09 (700x523, 439Kb)

xudozhnik_Vladimir_Bzhezovskij_25 (700x563, 517Kb)

obj_0_1707340946 (2) (700x464, 353Kb)

obj_0_1707340946 (1) (700x483, 350Kb)

obj_0_1707340939 (1) (700x519, 413Kb)

obj_0_1707340946 (700x558, 439Kb)

obj_0_1707340939 (700x503, 517Kb)

141584501_3 (700x514, 365Kb)

141584508_10 (700x576, 426Kb)
                                                                                                            165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                  По материалам интернета.

Без заголовка

Вторник, 27 Октября 2026 г. 13:13 + в цитатник
Это цитата сообщения Сентябр-Инна [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Роскошный живописный натюрморт. Чудесная картина греет душу, Итог усердных праведных трудов.

Художник Джанлука Корона (Gianluca Corona)

В эпоху, когда мировое искусство стремительно оцифровывается, а галереи заполняются абстракциями и концептуальными инсталляциями, появление живописи, требующей месяцев кропотливого ручного труда, воспринимается как настоящий вызов. На арт-сцене миланский живописец Джанлука Корона занял уникальную нишу, заставив искушенную публику заново влюбиться в классические, казалось бы, давно изученные формы. Его полотна вызывают странное ощущение временного сдвига: зритель замирает перед абсолютно современной работой, но подсознательно чувствует дыхание великих мастеров семнадцатого века.
Читать далее...

Без заголовка

Вторник, 27 Октября 2026 г. 13:07 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Гавино Бруно Августо: итальянский живописец

                                                       РҐСѓРґРѕР¶РЅРёРє Бруно Августо Жавино (300x225, 46Kb)

                                                                                     1946 год.

Бруно Августо Гавино родился в Неаполе.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил Академию изящных искусств в Риме.
 
Сегодня его называют одним из самых выдающихся
 
современных художников-пейзажистов Италии.
 
 
На сегодняшний день художник активно участвует в
 
многочисленных выставках современного искусства,
 
успешно проводя авторские выставки своих картин.
 
Эти произведения искусства находятся в частных и
 
государственных коллекциях современного искусства
 
в Европе и США.
 
Выставки его работ проходили в Мюнхене (Германия),
 
США и Гонконге.
 
И это всё о нём.
 
(с)
 
 
italyanskij-xudozhnik-bruno-augusto-gavino.html
 
 
1946.html
 
 
Augusto-Gavino.html
 
 
 
 
Бруно Августо Гавино не состоит в российских реестрах и
 
номинациях.
 
Популярен в мировой паутине и интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Бруно Августо Гавино 
 
Любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, 
 
холст.
 
Импрессионизм в сочетании с элементами реализма
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж, преимущественно городской), маринистика,
 
анималистика и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Олень. 2012 год (460x700, 295Kb)

Bruno Augusto Gavino 1946 - Italian painter - Tutt'Art@ (8) (525x700, 433Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_11 (700x354, 250Kb)

Пантера. 2012 год (700x461, 226Kb)

Львы. 2011 год (700x338, 263Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_13 (700x347, 270Kb)

Слон. 2011 год.+ (700x455, 272Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_06 (700x523, 399Kb)

Ночные кони. 2012 год (700x504, 297Kb)

Тибетский мастиф. 2012 год (700x514, 295Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_04 (700x533, 388Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_24 (700x511, 396Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_08 (700x464, 419Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_10 (700x468, 402Kb)

Колибри. 2011 год+ (700x565, 389Kb)

Охота на уток. 2013 год (700x583, 389Kb)

Дымчатый леопард. 2013 год (700x350, 350Kb)

РўРёРіСЂС‹. 2013 РіРѕРґ (700x520, 375Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_15 (700x465, 394Kb)

Волк. 2012 год.1 (700x546, 398Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_01 (700x590, 471Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_02 (700x476, 404Kb)

Сад. 2012 год (700x470, 400Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_18 (700x362, 374Kb)

Bruno Augusto Gavino 1946 - Italian painter - Tutt'Art@ (17) (672x700, 550Kb)

Гепарды. 2013 год (700x700, 530Kb)

xudozhnik_Bruno_Augusto_Gavino_12 (691x700, 597Kb)

120423319_LuCEwzN5IPc (700x578, 317Kb)
                                                                                                                 165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                         По материалам интернета.

Без заголовка

Понедельник, 26 Октября 2026 г. 13:16 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красу природы созерцая, Порою хочется летать!...Peder Mørk Mønsted

 


"Когда тебе плохо - прислушайся к природе. Тишина мира успокаивает лучше, чем миллионы ненужных слов." Конфуций
79a306866a95 (439x41, 3Kb)
Все работы художника здесь


Петер Мёрк Мёнстед/Peder Mørk Mønsted (Danish, 1859-1941)

АукционноЛетнеПейзажное (часть-3)



Красу природы созерцая,
Порою хочется летать!
Чувств восхищенья не скрывая
Весь мир хотелось бы обнять!

Когда в природе утопаешь,
То просто хочется молчать.
И тишиною наслаждаясь
Внимаешь Божью Благодать!



Услышишь листьев тихий шёпот,
Услышишь ветра дуновение,
Ручейка услышишь ропот,
Душистых трав прикосновение.

Блаженство этой тишины
Лишь птичий говор разряжает.
Их щебетанья так нежны!
Ничто их слушать не мешает.

(Людмила Гефнер Кинцель)


Без заголовка

Понедельник, 26 Октября 2026 г. 13:08 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ди Джакамо Фран: мужественная художница

                     141592620_0000 (524x616, 265Kb)

                                                                  1944 год.

Фран Ди Джакомо родилась в США.

О семье и детстве сведений нет.

Формального художественного образования Фран не имеет.

После школы 17 лет работала бортпроводницей.

Профессиональной художницей считает себя с 1982 года.

В своей художественной карьере художница из Далласа
 
больше всего увлекалась классическим реализмом и
 
голландскими мастерами. Она искала возможность учиться
 
у ныне живущих мастеров, включая Поля Левейля, Дэвида
 
Леффела, а также получила уникальную возможность учиться
 
у Говарда Терпнинга. 
 
Фран Ди Джакомо  отмеченная наградами художница, чьи
 
работы представлены в галереях и издательствах,
 
специализирующихся на искусстве.
 
Ее произведения публиковались в книгах, журналах и газетах,
 
в том числе в справочниках «Кто есть кто среди американских
 
женщин», «Кто есть кто в американском искусстве» и «Лучшее
 
из портретной живописи».
 
Среди ее известных портретов — портреты таких выдающихся
 
личностей, как бывший председатель Верховного суда Уоррен
 
Бергер, бывший президент Джордж Буш-младший, а также
 
спортсменов Эммитта Смита и Дирка Новицки из команды
 
«Даллас Маверикс». 
 
Ее натюрморты пользуются большим спросом благодаря
 
насыщенным цветам и драматическому освещению.
 
Чтобы проверить картину на предмет желаемой драматичности,
 
Ди Джакомо буквально выключает свет.
 
Постоянной целью для нее является совершенствование тайны
 
света и тени.
 
Фрэн, будучи «заядлой пациенткой химиотерапевтического клуба»,
 
в 1984 году получила диагноз рак груди, а в 1998 году — рак
 
яичников.
 
Перенеся десятки операций и почти непрерывный курс химиотерапии,
 
она заслужила статус члена Ассоциации художников - живописцев
 
Америки, провела множество выставок и написала престижные
 
портреты.
 
Она создала себе национальную репутацию, держа свою болезнь в
 
секрете.
 
Она продолжала брать заказы на картины с жесткими сроками и
 
брать на себя другие обязательства, которые требовали от нее работы,
 
несмотря на боль, усталость или пребывание в больнице.
 
Фран Ди Джакомо рассказывает о себе: "Я боялась, что если я приду
 
в галерею с новой картиной, они будут смотреть на мой новый парик.
 
Я жила своей сказкой и хотела, чтобы внимание было сосредоточено
 
на произведении искусства.
 
Искусство — моя страсть, мое душевное равновесие, моя нирвана.
 
Когда я сажусь за мольберт, вся боль и вопросы моей жизни исчезают,
 
поскольку мой разум полностью погружается в картину передо мной.
 
Я живу в двух разных мирах.
 
Свет в доме клиента постоянно меняется, поэтому мои картины
 
приобретают разную индивидуальность в зависимости от ситуации.
 
В современном быстро меняющемся мире наши чувства постоянно
 
подвергаются воздействию шума, вульгарности, гротеска.
 
Я хочу создавать прекрасные картины, которые наполняют комнату
 
изяществом и достоинством.
 
Мой парадокс — уравновешивать разрушительную болезнь с
 
элегантными, безмятежными картинами."
 
На ее картинах можно увидеть гобелен из Афганистана, чайник из
 
Марокко, французский фарфор из Севра, египетскую медь, цветы
 
из ее сада и тут же - тщательно отобранные фрукты из местного
 
супермаркета: все покоится на каменном столе, который привезен
 
из португальского замка...
 
В современном мире человек постоянно находится в состоянии
 
стресса - когда же мы видим картины Ди Джакомо, мы возвращаемся
 
в мир тихой элегантности...
 
Ягоды и фрукты просто притягивают взгляд, а сказочные цветы
 
создают романтическое настроение.
 
Фран Ди Джакомо пишет натюрморты, которые не могут оставить
 
равнодушным человека, любящего живопись.
 
(с)
 
 
 
 
 
 
714741857975180
 
 
 
volshebnye-cvety-i-grozdya-vinograda-fran-di-giacomo.html
 
 
floral-and-fruit-still.html
 
Фран Ди Джакомо не состоит в российских реестрах и
 
номинациях. Популярна в мировой паутине, известна в 
 
интнонете.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Фран Ди Джакомо любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло,
 
холст.
 
Импрессионизм в органическом сочетании с реализмом:
 
(моё мнение).
 
Жанр: портрет, пейзаж, натюрморт и дпугое.
 
Палитра: колоритная, светлая и светящаяся, привлекательная и
 
позитвная.
 
Вернисаж прилагается:
500284442_714740911308608_6572965829697926870_n (522x700, 398Kb)
 
500058646_714740581308641_3751416012684790365_n (560x700, 384Kb)

500225955_714740751308624_1392498622182210280_n (565x700, 414Kb)
 
The Sheppard (560x700, 473Kb)
 
Warren_E_Burger_official_photograph_as_chief_justice (557x700, 326Kb)

0_bd583_29bc0e79_orig (560x700, 449Kb)

xudozhnik_Fran_Di_Giacomo_09 (578x700, 512Kb)

91c71278d0e332c93e30f9a2bb936ba2 (569x700, 437Kb)

0_bd56a_3a2a5d0f_orig (583x700, 484Kb)

4f1baeae3293t (2) (700x502, 574Kb)

Fishing Near The Falls (700x525, 500Kb)

Salmon Falls (700x466, 509Kb)

Top Of The Falls (700x525, 502Kb)
 
0_bd578_d0be3e55_orig (700x350, 264Kb)

Spring Thaw (700x525, 585Kb)

The Stone Bridge (700x525, 591Kb)

Sunrise At The Falls (700x525, 609Kb)

Carneros Rhythms (700x255, 293Kb)

0_bd56f_a54633ff_orig (700x350, 292Kb)

0_bd573_ae1067ba_orig (700x525, 372Kb)

0_bd577_c56827d8_orig (700x525, 415Kb)

0_bd575_a283f3d8_orig (700x466, 404Kb)

0_bd56c_340fe655_orig (700x525, 437Kb)

0_bd574_b4dc9c67_orig (700x525, 434Kb)

xudozhnik_Fran_Di_Giacomo_17 (700x513, 443Kb)

xudozhnik_Fran_Di_Giacomo_01 (700x520, 392Kb)
                                                                                                                  165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                   По материалам интернета.

Без заголовка

Понедельник, 26 Октября 2026 г. 13:05 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Котиков Виталий Евгеньевич: художник

                                             960903 (300x289, 44Kb)

                                                                        1975 год.

Виталий Евгеньевич Котиков родился в Рязани в семье врачей.

Уже через два года семья переехала в Москву, так что детство
 
будущего художника проходило между столицей и провинцией.
 
Как он сам признается, выбор жизненного пути был
 
предопределен случаем, когда десятилетнему мальчику на
 
глаза попалась неприметная с виду деревяшка.
 
Судьба ли, таинственная подсказка подтолкнули его рассмотреть
 
находку со всех сторон, но то, что он увидел, захватило
 
любознательного и чуткого отрока до такой степени, что он долго
 
искал возможности повторить изображенное на этой потемневшей
 
от времени и небрежения людей доске (это была икона!)
 
Впоследствии трещины, потертости, потускневшее золото вошли в
 
набор приемов, которые художник использовал в своих работах.
 
В школе он постоянно рисовал, лепил, а по ее окончании в 1992
 
году поступил в Московский Государственный Текстильный университет
 
и получил диплом художника-стилиста по специальности
 
«Художественное проектирование текстильных изделий».
 
(Вот откуда острый интерес к историческому костюму, материалу,
 
фактуре, линии, цвету!)
 
Образование позволило найти достойное профессиональное
 
занятие — Виталий успешно работает в сфере дизайна, в настоящее
 
время — мебели.
 
Однако все время, свободное от службы, он по-прежнему отдает
 
живописи.
 
Его произведения не нуждаются (или почти не нуждаются — для
 
посвященных) в письменном или устном пояснении.
 
Все элементы — графические, живописные, орнаментальные —
 
превращают картины в тесно, без просветов, от края и до края,
 
затканное полотно, сплошь покрытое таинственной вязью знаков,
 
образов, диковинных изображений.
 
Его работы и есть подробный, скрупулезный рассказ из древней
 
истории стран и народов, сказаний, летописей, преданий.
 
И каких только героев, персонажей, фантастических и реальных
 
существ здесь не встретишь — глаза разбегаются от разнообразия,
 
а мысль «растекается по древу».
 
Мифологические сюжеты, философские иносказания, заветы
 
мудрецов и литературные метафоры зашифрованы и вплетены в
 
ткань живописных работ художника.
 
Очевидно, что он мастерски использует классические приемы
 
византийской и русской иконописных школ (золотой фон, обратная
 
перспектива, вытянутые фигуры людей, строгие, одухотворенные лики).
 
Однако вполне убедительны мужественно-отреченные и витиеватые
 
образы персонажей японского, индийского эпоса.
 
Восточная миниатюра с ее роскошной орнаментальной культурой и
 
виртуозной работой на плоскости, внимание к деталям красочных
 
одежд и покровов — осуществлены Виталием Котиковым с почти
 
невероятным совершенством.
 
Здесь необходимы не только фантастическое усердие и
 
трудолюбие графика и живописца, но и глубокое проникновение в
 
историю и теорию искусства.
 
Художественный образ-символ, неисчерпаемая фантазия и штудия
 
в сочетании со знаниями, добытыми как исследователем,
 
превращают эти полотна в многозначные изобразительные «рукописи»
 
— художник выступает знатоком и продолжателем традиции
 
европейской книжной миниатюры-иллюстрации, только в большем
 
масштабе.
 
Ведь его работы очень трудоемки и из-за своих немалых размеров.
 
Сакральный смысл заключен, видимо, в приемах причудливой
 
орнаменталистики и декора, стилизованных и доведенных художником
 
до высочайшего мастерства.
 
Замысловатое сочетание поэтичных языческих верований древних
 
славян и запредельных для сознания глубинных таинств восточных
 
мыслителей делает творчество Виталия Котикова абсолютно
 
оригинальным, неповторимым и, если проводить параллель с
 
литературой, то в чем-то роднит его с еще одним знаменитым рязанцем:
 
поэзия национального поэта-лирика Сергея Есенина тоже полна
 
обращений к прекрасному и загадочному Востоку.
 
Выставки:
 
2026  «Свобода быть собой». Галерея «Колокольников, 17». Москва 
 
2021 26 сентября «Мир, который мы потеряли» Культурный центр
 
Зеленоград
 
2021 12 февраля «Славянские сказы» персональная выставка Музей
 
Филимоновская игрушка, Одоев
 
2020 15 января «Между мирами» персональная выставка. Библиотека
 
имени Максимилиана Волошина, Москва
 
2019 июль «ART КОВЧЕГ» Культурный центр при Посольстве Республики
 
Армения, Москва
 
2019 июнь «Настроение JAZZ» Арт-пространство «Квартира-10», Москва
 
2019 апрель  W& P Gallary. Выставка #7. Москва
 
2018 июль «Art Mix».Арт-пространство «Квартира-10»
 
2018 май  «Тотем». галерея LovelyLOFT
 
2018 май Всеросийский выставочный проект «Столичные ART
 
Сезоны». Галерея «Арт-Коробка». Москва
 
2018 апрель Богемный арт-базар «Новые миры».
 
Выставочный центр «Арбат-24»
 
2018 март  «Золото на голубом» Галерея «Арт-Коробка».
 
Москва
 
2017 май  «Экология души» Международный фонд славянской
 
культуры, галерея «Ардена». Москва
 
2017 май  «Артнау-14 лет» Центральный Дом Художника. Москва
 
(награжден памятной медалью «Artnow -14 лет в искусстве!»)
 
2017 апрель  «Таинственное пламя» галерея «Чертаново». Москва
 
2016 ноябрь выставка «Узоры» Культурный центр Зеленоград
 
2016 «Лето на Истре» Бар-ресторан «Первый» г. Истра
 
2016 «Живописная весна». Центральный Дом Художника. Москва
 
2016 XIX МОСКОВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ
 
САЛОН «ЦДХ-2016. Центральный Дом Художника. Москва
 
2016 «Независимая арт вечеринка» Gold& Dance Loft
 
2015 «ART-Ёлка». Центральный Дом Художника. Москва I место в
 
номинации «Всплеск эмоций»
 
2015 «Mamihlapinatapai». Культурный центр «Зеленоград». г.
 
Зеленоград
 
2015 «Магический квадрат». Арт галерея МОСТ. Химки

Виталий Евгеньевич Котиков о себе: "Я художник, влюблённый в красоту

мгновения.

С самого детства я искал вдохновение в каждом луче света, в
 
каждом движении ветра, в каждой тени на стене.
 
Для меня творчество — не просто способ выражения, а настоящая
 
потребность души, разговор с миром на особом языке, где важен
 
каждый штрих, каждая деталь.
 
Через свет, цвет и форму я создаю картины, в которых живут эмоции
 
и истории.
 
В моём творчестве нет случайных линий — каждая из них наполнена
 
смыслом, отражает моменты радости и грусти, тишины и вдохновения,
 
внутреннего поиска и неожиданного прозрения.
 
Работая с разными материалами и техниками, я стремлюсь передать
 
зрителю не только видимое, но и чувственное — то, что невозможно
 
выразить словами.
 
Я верю, что искусство может быть мостом: соединять людей, дарить
 
надежду и новые смыслы.
 
Мне важно, чтобы каждый, кто соприкасается с моими работами, смог
 
увидеть в них частичку себя — свои воспоминания, мечты или
 
сокровенные переживания.
 
В своих картинах я ищу гармонию и красоту в самых разных проявлениях:
 
в природе, в городах, в лицах и взглядах, в простых радостях ежедневной
 
жизни.
 
Добро пожаловать в мой мир творчества!"
 
(с)
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Виталий Евгеньевич Котиков не состоит в российских реестрах
 
и номинациях.
 
Популярен в интернете.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
В определённом смысле он - автодидакт и фрилансер.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Виталия Евгеньевича Котикова
 
любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись, оригинальное
 
сочетание различных техник.
 
Стиль: сочетание иконописи с импрессионизмом и другими
 
изысками современного модерна
 
(моё мнение)
 
Жанр: восточные мотивы, славянские мотивы, современные картины
 
и другое.
 
Палитра: колоритная, густая, насыщенная, но привлекательная и
 
позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Котиков_Виталий_10 (352x700, 429Kb)

i75ZvpWWFMqo5C3QwehQns9wBvq41e7ItOMmk-6W_pxg3kkp0hYLFLeHdGk5ia0WGyBCNS3dh0HeRD72CCOrSNGc (360x360, 165Kb)

04Qq1QvAzvvnBQ-pqfyiCitqW0ZOs60xHE4oNz5F8mtNsuyzUr2mEZ-1deVNDo-ZcElzK5nzxuZKeV7aLTuqzdac (360x311, 171Kb)

sokolnik-i-zelo-potexa-siya-pole (352x700, 485Kb)

Котиков_Виталий_14 (432x700, 487Kb)
 
boginya-ran (402x575, 497Kb)

Котиков_Виталий_09 (421x700, 506Kb)

chapaev-psixicheskaya-ataka-po-m (502x700, 590Kb)
 
noch-razmyshlenij-s-sake-poterej (520x700, 748Kb)

sxvatka-po-motivam-gravyur-maste (501x700, 538Kb)

mech-v-kazhdoj-ruke-rezhet-polet (500x700, 746Kb)
 
Котиков_Виталий_01 (561x700, 616Kb)

carskaya-oxota-byst-zhe-obychaj- (593x700, 770Kb)
 
ItB0q47hXrMEqwIYMFT5e_Oq0KfX7om3aI-3fOUgAhkpUSxLH9OH1q5Ew-D_gd4BjZl9d5Jm-NacmPkxMC1jp4Ay (640x660, 445Kb)

tzK1ZcvXAiZxTGC9ehzqRM-Iv-cHsNy0zMW0dNhvCBmNOiL-Sn4mGtNyJQOJOnqaGRy8yhkdXf3RoF_HP4y8GvmR (640x651, 435Kb)

ZLmpg-Y4EBATSFsSveQ4TLCSpPoki9Svsp2RI5Z-4FdpYuAyNs8-KFBg665v2XRj3f6xYhEMpyfaA6siiAaL3Eg3 (640x648, 531Kb)

Котиков_Виталий_06 (692x700, 821Kb)

Котиков_Виталий_12 (696x700, 733Kb)

Котиков_Виталий_20 (700x699, 568Kb)

dnem-spit-nochyu-zrit (697x700, 786Kb)

krylat-sej-zver-i-duxom-oderzhim (700x660, 935Kb)

496923582_4085208708365847_7998750770152030875_n (700x466, 429Kb)

idet-ne-spesha-a-prixodit-pervym (700x698, 958Kb)

kto-lev---tot-prav (700x700, 1042Kb)

497724853_4085208678365850_1831400364588429703_n (700x466, 444Kb)

Котиков_Виталий_11 (700x698, 540Kb)
                                                                                                                  165301926_164503862_164414156_160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                   По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 25 Октября 2026 г. 13:28 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]



Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 656 [655] 654 653 ..
.. 1 Календарь