-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12052
Комментариев: 14788
Написано: 26944





Без заголовка

Понедельник, 21 Апреля 2025 г. 19:53 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Необычные цветы.(нейросеть) от Любови Меллис.

Необычные цветы.(нейросеть)

Yes
Yes

aramat_0X2 (15x15, 1Kb)

Без заголовка

Понедельник, 21 Апреля 2025 г. 19:51 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник МИТРОПОЛИТ СТЕФАН (Линицкий).Великий Свет, Свет Господень

Весна Пасхальная

Верный, Истинный,Слово Божие

Хвалите Имя Господне

Читать далее...

Без заголовка

Понедельник, 21 Апреля 2025 г. 19:50 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Поздравляю со Светлым праздником — Пасхой!

Поздравляю со Светлым праздником — Пасхой! В такой день хочется пожелать только уюта, мира и тепла вашему дому. Пусть каждый день в нем живет радость и любовь, в гости заходят родные и близкие люди, и никогда ненастье не постучится в двери.
ANGELOCKI-10 (700x700, 275Kb)
В этот день я хочу пожелать
Добрых дел и поступков прекрасных,
Каждый день лишь с улыбкой встречать,
Больше праздников солнечно-ясных,
Пусть удача идет впереди,
Дарит мир только яркие краски,
Пусть ничто не стоит на пути
В светлый праздник божественной Пасхи!
164020808_OIG92 (700x700, 631Kb)
Храни тебя Христос
От всякого ненастья,
От злого языка,
Внезапного несчастья.
Храни тебя от боли,
Предательства, недуга,
От умного врага,
От мелочного друга,
И дай тебе Господь,
Коль это в Его власти,
Здоровья, долгих лет,
Любви и много счастья


Без заголовка

Понедельник, 21 Апреля 2025 г. 19:49 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Чепкасова Татьяна Геннадьевна: по зову сердца

     avatar-54972-5dff27863e5b8 (636x700, 523Kb)

                                                          Возраст неизвестен.

Татьяна Геннадьевна Чепкасова родилась в городе Чайковском Пермской области.
 
О семье и детстве сведений нет.
 
В 1990-х годах работала в мастерской народных промыслов, специализировавшейся
 
по художественной росписи.
 
В 2004 г. переехала в Москву.
 
Здесь получила высшее экономическое образование, но стремление к творческой
 
деятельности привело меня в Московский государственный академический художественный
 
институт имени Василия Ивановича Сурикова.
 
Там она получила дополнительное профессиональное образование и по итогам обучения в
 
2017 году защитила диплом по программе «живопись».
 
Татьяна Геннадьевна Чепкасова рассказывает о себе: "Жизнь, мир постоянно меняются, но в
 
этой изменчивости существуют вечные смыслы.
 
В нашей повседневной жизни об этом невозможно помнить постоянно, но бывают моменты,
 
когда это просто чувствуешь.
 
Мне всегда хотелось выразить это чувство.
 
Мои работы находятся в частных коллекциях в разных городах России: Москве, Санкт-Петербурге,
 
Краснодаре, Уфе, Калининграде, Казани и других.
 
Некоторые уехали в другие страны: Германию, Грецию, Израиль, Ирландию, Канаду, КНР,
 
Швейцарию.
 
Я состою в Творческом союзе художников России."
 
Участие в выставках и других художественных проектах:
 
Выставка художников ТСХР «Моя Россия: родные далёкие». Куратор Анастасия Маркина.
 
Москва, Лаврушинский пер., 15, стр. 1, 11.03-20.03.2025
 
Выставка "Цветы". Куратор Алексей Аронов. Москва, Садовая-Кудринская, д.25, антикварный
 
центр "Ассамблея современного искусства". 25.02 - 13.03.2025
 
Выставка "Мужские игры 2025". Организатор Креативно-инновационное пространство
 
"Первый ШАР". Москва, Сретенский бульвар, 1/4. 15.02-28.02.2025.
 
Выставка "КОСМОСАРТ 2024". Куратор проекта: Евгений Нэтра. Москва, Музейно-выставочный
 
центр «ТУШИНО», 2024.
 
Выставка «Арт-ярмарка 3.0». Галерея А3: Москва, Староконюшенный пер.,
 
39. 14.12.2023 — 21.01.2024 годы.
 
Выставка "Раззимовка" творческого объединения "Художники Чертанова". Галерея в  ТРК
 
«Пражский Град». Москва, Кировоградская ул., 24А. 17.12.23 — 12.01.24.
 
Выставка "Лепестки" творческого объединения "Художники Чертанова". Галерея в  ТРК
 
«Пражский Град». Кураторы: Александр Батурин, Илья Белоусов, Марина Лифар. Москва,
 
Кировоградская ул., 24А. 24.09.2023 — 20.10.2023.
 
Выставка «УХ ТЫ! 2.0». Галерея «ЗДЕСЬ на Таганке». Куратор Ксения Горбатюк. Москва,
 
Таганская улица, д. 31/22. 24.06 - 03.09.2023. 
 
Арт-проект «Новая реальность» (Авангард — вчера, сегодня, завтра). Инициатор проекта —
 
секция «ТЕТРА-АРТ» Творческого союза художников России.
 
Куратор проекта: Евгений Нэтра. Москва, Музейно-выставочный центр «ТУШИНО», 2022.
 
Международный фестиваль символического искусства "ДЗЭН-АРТ ФЕСТИВАЛЬ". Москва,
 
Конгресс-холл "Амбер-Плаза", 2021. 
 
Виртуальная коллективная выставка живописи современных художников «Город и Человек».
 
Совместный онлайн-проект секции «Живопись» Творческого Союза художников России,
 
Московского дома национальностей и «Русского Дома в Валлетте» («Russian Cultural Centre in
 
Malta»). Руководитель проекта: Дубов Андрей Игоревич. Куратор Фрулева Татьяна Викторовна.
 
03–30 сентября 2021г.
 
Виртуальная выставка "Романтика зимы". Совместный проект секции "Живопись" ТСХР, МДН и
 
МГУ им. Ломоносова (юридический факультет).
 
Куратор выставки от ТСХР Татьяна Фрулёва. Москва, Московский дом национальностей.
 
24.12.2020 – 21.01.2021.
 
Международная Художественная Выставка "Виноградная Акватория", организована Галереей
 
"Арбат" при поддержке «Международного Центра Искусств Андрея Некрасова».
 
Москва, Лужнецкая набережная, Музей Ар Деко. 18 – 24 июля 2020.  
 
Выставка «Малая Грузинская, 28». Куратор Сергей Рафальский. Москва, КЦ «Москвич»,
 
Выставочный зал Арт-резиденции «Двойка». 13.01.2020 — 31.01.2020.
 
 
Выставка "Рождество на Беговой". Организатор: Московское отделение Союза художников России.
 
Москва, ул. Беговая, 7. Даты проведения 26.12.2019 — 10.01.2020.
 
Международный конкурс, выставка и ярмарка современного искусства "ТАЛАНТ РОССИИ", первое
 
место в конкурсе живописи (раздел классической живописи, номинация "Пейзаж") за работу
 
"Летний сад". Москва, Гостиный двор, 13 — 15 декабря 2019 г.
 
 XXVII Международная выставка-конкурс современного и традиционного  искусства "Российская
 
неделя искусств". Москва, Конгрессно-выставочный центр "Сокольники" — 2019 г. 1 место за работу
 
"Рене и Сальвадор выпивают на пикнике" и 2 место за работу "Сон о красной планете" в номинации
 
«сюрреализм»; 2 место на работу «Хозяйка Медной горы» в номинации «эзотерика».
 
Выставка живописи московских художников "Группа Мост". Куратор Евгений Молоков. Организаторы:
 
Творческий союз художников России и Центральный Дом работников искусств. 21 — 30 октября 2019 г.
 
Участник проекта "Арт-География Москвы-2019", который стал победителем Конкурса Грантов Мэра
 
Москвы для социально ориентированных НКО, проводимого Комитетом общественных связей и
 
молодёжной политики города Москвы.
 
Цель проекта – создать арт-путеводитель по истории и культуре Москвы.
 
Четыре работы вошли в арт-каталог.
 
Выставка "Город и человек" в рамках проекта «Национальное достояние». Куратор Татьяна Фрулева.
 
Организатор: секция "Живопись" Творческого союза художников России. Москва, ГБУ Московский дом
 
национальностей. 2019 г.
 
Персональная выставка «Через краски к жизни» в Музейно-Выставочном комплексе Центра культуры,
 
кино и досуга "Павловск". 12 — 30 мая 2019г., Санкт-Петербург, г.Павловск. Куратор Наталья Складаная.
 
Международная художественная выставка "Банановый Пломбир" в Доме-музее Марины Цветаевой.
 
Организатор: Галерея "Арбат" при поддержке "Международного Центра Искусств Андрея Некрасова".
 
2019 г., Москва.
 
Выставка «Русская душа через картины русских художников» в рамках ART WEEKS in FRANCE /Недели
 
Искусств во Франции, Галерея Мольер, г.Мирамас, Франция.
 
Организаторы: Евразийский Художественный Союз и "GALERIE DES MOLIERES" (Галерея Мольер),
 
г. Мирамас (департамент Буш-дю-Рон), Лазурный берег, Франция. 2019 г.
 
Международная выставка-конкурс современного искусства "СОВРЕМЕННЫЙ АВАНГАРД", Евразийский
 
Художественный Союз. Москва, Конгресс-холл "Даниловский", 2019 г. Первое место за работу
 
"Концерт №1".
 
Выставка "Очарованье зимних дней". Куратор Татьяна Фрулева. Организатор: секция "Живопись"
 
Творческого союза художников России. Москва, Центральный дом художника.
 
Декабрь 2018 – январь 2019.
 
XXV Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств",
 
Евразийский Художественный Союз. г. Москва, Конгресс-холл "Даниловский" — 2018 г.:
 
лауреат конкурса классической живописи в номинации "Синтез жанров", категория "профессионал"
 
— 1 место за работу "Мальчик с собакой". 
 
Всероссийский конкурс «Талант России», Евразийский Художественный Союз.
 
"Конкурс современной графики", номинация "натюрморт" — 1 место за работу "Натюрморт с веточкой
 
хлопка», 2018 г.
 
Выставка «В пространстве солнечного света». Москва, Центральный дом художника.
 
Куратор Татьяна Фрулева. Организатор: секция "Живопись" Творческого союза художников
 
России. 2018 г. 
 
Международная художественная выставка «Город и человек» г.Ларнака, Республика Кипр —2018 г.
 
Куратор Татьяна Фрулева. Организатор: секция "Живопись" Творческого союза художников России."
 
(с)
 
 
 
 
 
Татьяна Геннадьевна Чепкасова не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Имеет личный сайт.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Татьяны Геннадьевны Чепкасовой любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная и абстрактная станковая живопись: масло, холст.
 
Импрессионизм.
 
Жанр: пейзаж, флористика, анималистика, натюрморт, портрет, жанровые сцены и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
71378_gal2 (557x700, 485Kb)

71377_gal2 (582x700, 495Kb)

30757dce40986d48f43d9b9fd502120d (580x700, 614Kb)

6f1336092b520bf77952e24911f9a715 (588x700, 545Kb)

3b56b31f450283b47204f02fa65b5398 (599x700, 569Kb)

2f787213d55ec05102fb49a43a055522 (594x700, 628Kb)
 
8a103728231476c5c09275ee892d78db (693x700, 849Kb)

0dcc2b7579af4807e6927f5724e84350 (700x623, 714Kb)

71379_gal2 (700x626, 656Kb)

72731_gal2 (700x614, 571Kb)
 
1413297 (700x564, 587Kb)

1413338 (700x495, 444Kb)

1413827 (700x523, 492Kb)

1415186 (700x613, 434Kb)

1436339 (700x700, 549Kb)

1457823 (700x581, 472Kb)
 
1458270 (700x538, 473Kb)

1467497 (700x700, 614Kb)

26.
1532228 (700x698, 647Kb)

1542299 (700x518, 471Kb)

1555111 (700x518, 473Kb)

1344237 (700x697, 608Kb)

1336223 (700x581, 512Kb)

1312351 (700x636, 565Kb)

1305446 (699x700, 710Kb)

1279851 (700x579, 535Kb)

1269803 (700x520, 456Kb)

1192703 (700x577, 537Kb)
                                                                                                                                     160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                         По материалам интарнета.                                                                         


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Понедельник, 21 Апреля 2025 г. 19:45 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бычкова Анна: художница

979468_at_work_img-7346 (700x700, 240Kb)

                                                            1986 год.

Родилась в России.

О семье и  детстве сведений нет.

Окончила Иркутский государственный университет,  Сибирско-американская школа

менеджмента Иркутского государственного университета.(2004-2009 годы),

Окончила Международную школу дизайна в Москве (2016-2017 годы),

 затем онлайн-обучение «Базовый курс рисования», школа Вероники Калачевой
 
(2017 год), онлайн-обучение «Картины поталью», школа ArtLab (2019), частные курсы
 
художников Екатерины Касихиной, Дмитрия Розы (2022).
 
Поталь – это тонкие листки металлического сплава, которые не содержат драгоценных
 
металлов, но по своему виду напоминают их.
 
Используется в качестве альтернативы сусальным материалам (золото и серебро) для
 
создания имитации поверхности драгоценных, цветных металлов или сплавов.
 
Основное направление творчества – живопись масляными красками.
 
Анна Бычкова рассказывает о себе: "Меня зовут Анна Бычкова, и я рада представить вам
 
свой творческий мир.
 
Я стремлюсь показать красоту окружающего мира, передать эмоции, остановить
 
мгновение природы через свои работы.
 
Картины, это история , которую я рассказываю кистью на холсте.
 
Меня вдохновляет окружающий мир, огромное количество красок и сюжетов, которые
 
важно просто замечать.
 
Наблюдая какой-то момент природы, я испытываю невероятное счастье и радость,
 
желание поделиться увиденным волшебством, так рождаются мои картины.
 
Рождаются из огромной любви к миру и к делу, которое нашла и взращиваю с трепетом и
 
любовью.
 
Я художник-самоучка.
 
Основное направление моей работы — масляная живопись.
 
 
Для меня масло идеальный материал: яркие краски,
 
разнообразные техники работы, смешивание, запах, фактуры, всё в нем совпало.
 
С 2021 я активно пишу масляными красками в разных техниках, создаю разноформатные
 
картины.
 

В 2024 открыла свою студию для работы и творческих встреч.

Меня вдохновляет окружающий мир, огромное количество красок и сюжетов, которые важно

просто замечать.

Наблюдая какой-то момент природы, я испытываю невероятное счастье и радость, желание
 
поделиться увиденным волшебством, так рождаются мои картины.
 
Моя миссия — вызвать у зрителя отклик, показать красоту мира, побудить почувствовать
 
волшебство момента."
 
Анна Бычкова - современная российская художница.
 
Её творчество сосредоточено на живописи, вдохновлённой природой и окружающим миром.
 
Художница стремится передать зрителю красоту момента и вызвать эмоциональный отклик
 
через свои работы.​
 
Работы находятся в частных коллекциях в России, США.
 
Коллективные экспозиции:
 
2024 Grani-2024 Moskov, Россия
 
2024 Арт Красноярск Красноярск, Россия
 
2024 Expo Irk Иркутск, Россия
 
2024 Сибирский Эликсир Иркутск, Россия."
 
(с)
 
 
 
 
Анна Бычкова не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в интернете.
 
Имеет личный сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Проводит мастер - классы.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Анны бычковой любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Импрессионизм.
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, марины.
 
Палитра колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Короткий вернисаж прилагается:
Bajkalskie-iskry-60-80-sm-maslo-holst-podramnik-hb-2024-46000-rub (1) (530x700, 483Kb)

Bereg-40-50sm-maslo-holst-podramnik-hb-2023-21000-rub (553x700, 442Kb)

Luchezarnyj-Bajkal-50-60-sm-maslo-holst-podramnik-len-2024-40-000-rub (1) (575x700, 511Kb)

Rossyp-bajkalskih-zvezd-50-60-sm-maslo-holst-podramnik-hb-2023-25-000-rub (1) (588x700, 580Kb)
 
03_9c7 (700x466, 436Kb)

1418057549731121159 (700x365, 274Kb)

2544128339434701209 (700x365, 273Kb)

5434694587262583860 (700x365, 340Kb)

8784179840156779762 (700x365, 309Kb)

10832689206315920038 (700x365, 257Kb)

11718216821246555023 (700x365, 281Kb)
 
13885193875254307615 (700x365, 314Kb)

14608280048539750331 (1) (700x365, 266Kb)

14836879624438919076 (700x365, 311Kb)

15085330935328662873 (700x365, 366Kb)

17875264690318224943 (700x365, 249Kb)

Vpechatlenie-50-60sm-maslo-holst-podramnik-hb-2023-23000-rub-1536x1289 (1) (700x587, 464Kb)

Teplyj-vecher-50-50-sm-maslo-holst-podramnik-len-2024-35000-rub (693x700, 587Kb)
                                                                                                                             160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                  По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 19 Апреля 2025 г. 22:16 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Штэлинг Анджела: современная живопись

                                       dce761242afac4582d6f52ac31c2be9d7ae25d21 (340x226, 70Kb)

                                                                        Возраст неизвестен.

Анджела Штелинг родилась в Амнрике.

О семье и детстве сведений нет.

Анджела получила формальное образование в области изобразительного искусства

как в Соединенных Штатах, так и в Англии.

University of Illinois Urbana-ChampaignUniversity of Illinois Urbana-Champaign
 
BFA, Graphic Design.
 
Wolverhampton Polytechnic, U.K.Wolverhampton Polytechnic, U.K.
 
Graphic Design
 
Анджела — иллюстратор, дизайнер поверхностей и автор, которая работает над
 
дизайном для таких клиентов, как Chronicle Books, Target, Macy's, Smithsonian Store,
 
Pier 1 Imports и Kohl's.
 
Она разрабатывает собственные коллекции столовой посуды, канцелярских товаров,
 
текстиля и других линеек товаров для домашнего декора.
 
Когда Анджела не занимается иллюстрированием, она любит проводить время в своем
 
саду, тусоваться с детьми и ходить в походы по близлежащим природным тропам.
 
Она черпает большую часть своего вдохновения на природе и наслаждается игрой с
 
новыми художественными средствами и стилями.
 
Анджела является активным членом местного арт-сообщества, где она является членом
 
художественного совета, организатором и промоутером художественных мероприятий и
 
членом жюри.
 
Она разрабатывала и преподавала художественные программы для нуждающихся сообществ
 
и приносила художественные проекты в школы, которым не хватает финансирования для
 
искусства.
 
Большую часть своего вдохновения она черпает во время путешествий, а именно во
 
Франции и Италии.
 
Бабочки, грибы, растения и ветки — вот лишь некоторые из органических элементов,
 
которые вдохновляют Анджелу на творчество.
 
С простым любопытством ко всему природному Анджела с удовольствием привносит
 
природу «внутрь» и включает эти открытия в исследования для своих произведений
 
искусства.
 
Каждый новый сезон вдохновляет на свежие цветовые палитры, органические текстуры и
 
причудливые узоры.
 
Розмарин, лимон и травяные чаи также возглавляют список некоторых любимых вещей для
 
рисования Анджелы, поскольку кулинария и садоводство — ее другие музы.
 
Анджела Штелинг рассказывает о себе: "Более 15 лет я работаю лицензированным
 
художником по созданию предметов домашнего декора.
 
Ассортимент моей продукции включает в себя любые товары от столовой посуды и
 
канцелярских принадлежностей до настенного искусства и кухонного текстиля.
 
Большинство моих клиентов — крупные розничные торговцы, такие как Target, Pier 1 Imports,
 
Bed, Bath & Beyond и Michael's.
 
Однако я также работаю со многими бутиковыми розничными торговцами по всему миру и
 
онлайн. 
 
Я в восторге от создания этой новой линии изображений с журналами Strathmore 500 Series
 
Mixed Media Art Journals.
 
Эта коллекция записей журнала каждый день фиксирует новую картину.
 
В рамках более крупного проекта 365 я решила классифицировать каждый месяц, чтобы
 
отразить другую тему, основанную на природе. 
 
Я начала рисовать эти ежедневные наброски в марте, чтобы оставаться верной своему
 
искусству.
 
Как лицензированный художник, я провожу много времени за компьютером, корректируя и
 
изменяя свои изображения, чтобы они соответствовали спецификациям продукта.
 
Я обнаружила, что проходило много дней, когда я даже не брала в руки кисть.
 
Поскольку искусство было моей страстью, я решила создавать наброски каждый день в
 
течение года.
 
Я подписана на нескольких художников в Instagram, которые приняли такое же ежегодное
 
испытание.
 
Они были моим вдохновением, как и другие подписчики, которые любезно делились
 
историями, советами и другими вдохновляющими комментариями. 
 
Для своих ежедневных записей в журнале я специально выбрала гуашь в качестве основного
 
материала.
 
Я рисовала маслом и акрилом (и немного акварелью) более 20 лет.
 
Пришло время освежить свой стиль и поэкспериментировать с новым материалом.
 
Одной из моих целей было отойти от некоторых реалистичных работ, которые я
 
создавала в прошлом.
 
Другой целью было ввести новые цветовые сочетания, добавляя более современный
 
рукописный шрифт.
 
Идея ежедневной работы в высококачественном альбоме для рисования заставила
 
меня не переусердствовать ни с одной из моих ежедневных записей.
 
Вся цель состояла в том, чтобы создавать искусство для себя, а не по конкретному
 
запросу клиента.
 
Это был и остается очень свободным подходом к моему искусству.
 
Единственное, что меня ограничивает, — это то, как будет выглядеть каждая картина,
 
когда она будет помещена в сетку в конце месяца.
 
В конце каждого месяца я публикую фотографию всех ежедневных записей этого месяца
 
в виде коллажа.
 
Поэтому я веду текущую сетку в Photoshop, где я могу видеть, как будут выглядеть все
 
фоновые цвета, когда они будут сочетаться.
 
В настоящее время живёт в Баллвине, Миссури, Соединенные Штаты Америки
 
(с)
 

https://www.strathmoreartist.com/blog-reader/the-365-project-angela-staehling-363

https://www.artinmotion.com/artist/aa4e6f6f-1cc9-4b54-8d0a-fd8624e4e0a3

https://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com...ela-staehling-vintage-art.html

Анджела Штэлинг не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в мировой паутине.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Анджелы Штэлинг любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акрил, масло, холст, гуашь и

другие техники.

Реализм в сочетании с импрессионизмом и некоторыми другими изысками современного 

модерна (моё мнение).

Жанр: натюрморт, принты, жанровые сцены, элементы моды, интерьера и многое другое.

Палитра колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

37-3719-PBMAF00Z (700x553, 522Kb)

38-3861-OQDJF00Z (700x687, 593Kb)

43-4353-9ZISF00Z (700x690, 606Kb)

80066528_large_1 (700x699, 574Kb)

80066530_large_2 (700x699, 636Kb)

80066532_large_212186FTQCD00Z (700x697, 568Kb)

80066652_large_373719N1MAF00Z (700x698, 690Kb)

80066656_large_212186GTQCD00Z (700x697, 528Kb)

80066657_large_242467ZRIKD00Z (700x523, 471Kb)

80066659_large_2727533F8TD00Z (700x700, 589Kb)

80066660_large_272753PP7TD00Z (700x686, 673Kb)

80066661_large_272753RP7TD00Z (700x686, 672Kb)

80066662_large_272753SP7TD00Z (1) (700x688, 677Kb)

80066665_large_3636022IBEF00Z (700x700, 618Kb)

80066672_large_373719L7MAF00Z (700x528, 584Kb)

80066706_large_373719T3MAF00Z (700x527, 494Kb)

80066707_large_373719U1MAF00Z (696x700, 729Kb)

80066709_large_3838614BFJF00Z (700x699, 614Kb)

80066713_large_383861BFFJF00Z (700x699, 676Kb)

80066717_large_383861G8FJF00Z (700x699, 708Kb)

80066720_large_383861NPDJF00Z (700x699, 699Kb)

80066723_large_383861YTDJF00Z (700x699, 589Kb)

80066724_large_4343505YASF00Z (700x686, 544Kb)

80066725_large_434351VQASF00Z (700x688, 615Kb)

80066754_large_585860AELSG00Z (700x528, 449Kb)

Angela Staehling - Tutt_Art@ (4) (700x700, 569Kb)

am_95785_2544846_963665 (700x549, 523Kb)
                                                                                                                          160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                                      По материалам интернета.


Без заголовка

Суббота, 19 Апреля 2025 г. 20:23 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Викас Карл: пейзажист

                                                    Портрет художника я найти не смог.

                                               19 сентября 1875 года - 30 августа 1934 года.

Карл Викас родился в Тернице Нижняя Австрия.

Сын литейщика железа Иоганна Викаса.

Около 1876 года семья сначала переехала в Витковиц, где отец работал литейщиком,

но вскоре после этого – в Вену, где он занял гостиницу.

Из-за ранней смерти отца и тяжелого экономического положения ему пришлось расти

в детском доме.

После окончания государственной школы он прошел обучение в качестве ученика

художника-декоратора и стал самоучкой, обучаясь в Хофмусе (Музей истории искусств),

который он якобы посетил в середине 1890-х годов.

Он занимался также в школе живописи Гюго Дарно-Фикса, оказавшай определяющее

влияние на его концепцию пейзажа.

Карл Викас был учеником пейзажиста Хуго Дарнаута в его школе живописи в
 
замке Планкенберг в Венском лесу, поскольку не мог позволить себе академическое
 
образование.

После женитьбы В. открыл студию в 14-м районе Вены.

Он создавал лесные и «идеальные» пейзажи, а также картины с цветами, которые

продавались в картинной галерее M. F. Abeles & Comp. и были проданы за границу.

Летние месяцы он проводил в Оберсдорфе близ Волькерсдорфа, где, познакомился

со скульптором Францем Железным, который был одним из его самых близких друзей.

В 1904 году семья переехала в Маутерн.

Представленные здесь картины продавались в Швецию, Голландию и США.

На его творчество оказал влияние Эмиль Якоб Шиндлер.

В 1919 году Викас был одним из основателей Ассоциации художников Вахау.

Будучи успешным художником-пейзажистом, он жил в Маутерне в Вахау , где и

прожил до своей смерти.

Его работы 68 раз выставлялись на публичных аукционах, в основном в жанре живописи.
 
Самый старый лот, представленный на нашем сайте, — «Осенний пейзаж» , выставленный
 
в 1999 году в Dorotheum (живопись), а самый новый — « Вид на заснеженный Гаминг в
 
Нижней Австрии» , выставленный в 2024 году (живопись).
 
Его работы в основном представлены в Австрии." 
 
(с)
 
 
 
 
 
Карл Викас не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в мировой паутине.
 
Картины художника представлены на многих аукционах.
 
Мне они понравились.
 
И я решил представить творчество Карла Викаса любителям изобразительного 
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Импрессионизм.
 
Жанр: пейзаж, преимущественно ландшафтный, натюрморт и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Karl Vikas3 (479x700, 443Kb)
 
bluehender-garten-in-mautern-2401 (500x404, 199Kb)
 
1385308579-h0436-l06104204 (533x700, 376Kb)

Karl Vikas_1 (522x700, 620Kb)

Karl Vikas(Ternitz 1875-1934 Krems) Bouquet of Lilac in a Vase (519x700, 439Kb)
 
1385308575-a-forest-clearing-in-autumn (600x472, 339Kb)

1385308580-landscape (600x467, 267Kb)

Karl Vikas (Р°) (569x700, 558Kb)
 
H0060-L08921650 (634x499, 300Kb)
 
GroГџglocknergletscher (700x441, 488Kb)

Karl Vikas  С‚ (700x463, 517Kb)

Karl Vikas_2 (700x409, 418Kb)

Karl Vikas(Ternitz 1875-1934 Krems) Apple harvest, (700x564, 477Kb)

Karl Vikas(Ternitz 1875-1934 Krems) Mountain Landscape, (700x550, 542Kb)

Karl Vikas(Ternitz 1875–1934 Krems) Landscape in the Wachau with View of Mautern,_3 (700x477, 533Kb)

Karl_Vikas_Herbstliche_Waldlandschaft (700x493, 580Kb)

Karl_Vikas_Waldlandschaft (700x512, 487Kb)
Без названия (700x525, 433Kb)
H0087-L255509696 (700x466, 417Kb)

H4100-L349384208 (700x525, 386Kb)

H22821-L294195383 (700x525, 460Kb)
H22821-L399256837 (700x525, 461Kb)
Karl_Vikas_A_forest_gland_in_autumn (700x511, 601Kb)
                                                                                                                             160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                               По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 19 Апреля 2025 г. 18:37 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Художник Вячеслав Палачев»

1392117 (700x498, 345Kb)
Иногда живопись говорит больше, чем слова. Она не рассказывает — она дышит, чувствует и смотрит на мир иначе. Картины Вячеслава Палачева — именно такие: в них нет показной громкости, но есть глубина, которая втягивает. Его полотна словно раздвигают привычную реальность, открывая за ней что-то странное, тонкое, почти сказочное. Это не просто изображения — это окна в мир, где повседневное вдруг обретает тайну. Перед вами — работы художника, который умеет видеть невидимое и делиться этим зрением с каждым, кто готов смотреть.

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)

Без заголовка

Суббота, 19 Апреля 2025 г. 18:36 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Есть глаза у цветов... Художник Клэр Баслер( Claire Basler)

С целым миром спорить я готов,
Я готов поклясться головою
В том, что есть глаза у всех цветов,
И они глядят на нас с тобою.
Помню как-то я в былые дни
Рвал цветы для милой на поляне,
И глядели на меня они,
Как бы говоря: «Она обманет».
Я напрасно ждал, и звал я зря,
Бросил я цветы, они лежали,
Как бы глядя вдаль и говоря:
«Не виновны мы в твоей печали».
В час раздумий наших и тревог,
В горький час беды и неудачи
Видел я, цветы, как люди плачут,
И росу роняют на песок.
Мы уходим, и в прощальный час
Провожая из родного края,
Разные цветы глядят на нас,
Нам вослед головками кивая.
Осенью, когда сады грустны,
Листья на ветвях желты и гладки,
Вспоминая дни своей весны,
Глядя вдаль цветы грустят на грядке.
Кто не верит, всех зову я в сад,
Видите, моргая еле-еле,
На людей доверчиво глядят
Все цветы, как дети в колыбели.
В душу нам глядят цветы земли,
Добрым взглядом всех кто с нами рядом.
Или же потусторонним взглядом
Всех друзей, что навсегда ушли.
Расул Гамзатов
Перевод Наума Гребнева

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 19 Апреля 2025 г. 14:42 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Прекрасные пейзажи природы в живописи художницы-самоучки Тамары Масленик

Живопись — это искусство, которое способно восхищать и очаровывать нас своей красотой и глубиной. Она отражает внутренний мир художника, его мысли, чувства и восприятие окружающего мира.. Среди множества художников особое место занимают художники-самоучки — творческие люди, которые самостоятельно научились рисовать и творить, не получив профессионального образования.

Читать далее...

Без заголовка

Пятница, 18 Апреля 2025 г. 22:01 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Роуэн Мэриан Эллис: автодидакт

untitled_870c (700x465, 204Kb)

                                                                          30 июля 1848 года – 4 октября 1922 года.

 
Мэриан Эллис Роуэн родилась в Мельбурне, Новый Южный Уэльс.
 
Она была дочерью Мэриан и Чарльза Райана, директора биржевых агентов
 
Райана и Хаммонда.
 
Ее семья имела хорошие связи: сестра Ада Мэри вышла замуж за адмирала лорда
 
Чарльза Скотта, сына герцога Бакклю ; брат сэр Чарльз Райан был известным
 
мельбурнским хирургом и некоторое время турецким консулом в Лондоне (и чья дочь стала
 
баронессой Кейси ). 
 
Другой племянницей была Джойс НанКивелл Лох. 
 
Она получила образование в частной школе мисс Мерфи в Мельбурне , и
 
в 1873 году вышла замуж за капитана Чарльза Роуэна, который участвовал в
 
войнах Новой Зеландии.
 
Ее муж интересовался ботаникой , и он поощрял ее рисовать дикие цветы.
 
У нее не было никакого образования, но она добросовестно и тщательно работала
 
акварелью; ее работы известны как ботанически информативные, так и художественные.
 
Роуэн вернулась в Мельбурн в 1877 году и в течение многих лет путешествовала по
 
Австралии, рисуя флору страны, иногда в компании своей спутницы по живописи Маргарет
 
Форрест.
 
Роуэн выставляла свои работы во Дворце изящных искусств на Всемирной Колумбийской
 
выставке 1893 года в Чикаго, штат Иллинойс.
 
В 1898 году она опубликовала книгу «Охотник за цветами в Квинсленде и Новой Зеландии»,
 
в значительной степени основанную на письмах ее мужу и друзьям.
 
Примерно в это же время она отправилась в Северную Америку и предоставила иллюстрации,
 
многие из которых были цветными, для «Путеводителя по диким цветам » Элис Лоунсберри,
 
опубликованного в Нью-Йорке в 1899 году, а также для «Путеводителя по деревьям» (1900) и
 
«Южных диких цветов и деревьев» также Лоунсберри.
 
Именно во время путешествия в Америке с Лоунсберри Роуэн получила известие о том, что
 
ее сын Эрик был убит во Второй англо-бурской войне.
 
В 1905 году она провела успешную выставку в Лондоне.
 
Она вернулась в Австралию и провела выставки своих работ, которые продавались по
 
сравнительно высоким ценам.
 
В 1916 году она совершила поездку в Новую Гвинею , первую из нескольких, во время
 
которых она создала огромный объем иллюстраций.
 
Во время этих поездок она заразилась малярией.
 
В 1920 году она провела самую большую персональную выставку в Австралии того времени,
 
когда она выставила 1000 своих работ в Сиднее.
 
Она умерла в Маседонии, Виктория, ее муж и ее единственный сын умерли раньше нее.
 
Ее муж умер от пневмонии в 1892 году в возрасте 47 лет.
 
Ее сын умер от нефрита в Африке в возрасте 22 лет, находясь в тюрьме в ожидании суда
 
по обвинению в подделке документов. 
 
Другими книгами Роуэн, опубликованными в Австралии, были «Билл Бейли , его жизнь и
 
приключения» , «Флора Квинсленда» и «Черно-белые наброски в Новой Зеландии".
 
Было опубликовано несколько отчетов о ее карьере, в том числе:
 
Блестящая дочь Австралии Эллис Роуэн: художник, натуралист, исследователь 1848–1922 (1984)
 
Маргарет Хаззард . ISBN  0-909104-73-5
 
Цветочные картины Эллиса Роуэна из коллекции Национальной библиотеки Австралии (1982)
 
М. Хаззард и Х. Хьюсона. ISBN 0-642-89730-1 
 
Эллис Роуэн: Охотник за цветами в Квинсленде (1990) Дж. Маккея. ISBN 0-7242-3847-6 
 
Охотник за цветами: Эллис Роуэн [ 10 ] (2002) Патрисии Фуллертон. ISBN 0-642-10760-2 
 
«Охотница за дикими цветами» — история Эллис Роуэн (1961), написанная ее племянницей
 
Х. Дж. (Хелен Джо) Сэмюэл.
 
В Австралийском клубе в Мельбурне, одном из старейших и самых почитаемых заведений
 
города, есть комната, стены которой полностью покрыты фресками, написанными ею по заказу
 
клуба.
 
Несмотря на то, что она выиграла несколько золотых медалей, присуждаемых международными
 
художниками, в сравнении с некоторыми ведущими австралийскими художниками-мужчинами,
 
пренебрежение к ее способностям, артистизму и возможностям из-за ее пола привело к
 
предвзятому отношению к ее искусству, которое длилось десятилетиями.
 
Ее работы были размещены в Национальной библиотеке, а не в Национальной галерее.
 
Национальная библиотека Австралии - Коллекция Роуэна
 
В 1923 году, через год после ее смерти, ее сохранившаяся коллекция из 952 картин была
 
предложена австралийскому правительству ее наследниками.
 
Предложение обсуждалось в Палате представителей.
 
В конечном итоге парламент согласился на цену в 5000 фунтов за картины, что составляло
 
половину запрашиваемой цены, и они стали собственностью Австралийского Содружества.
 
Коллекция хранилась в хранилищах Федерального казначейства в Мельбурне до 1933 года,
 
когда хранение было передано Национальной библиотеке Содружества, и на сегодняшний
 
день основная покупка австралийского правительства либо была в основном скрыта от
 
общественности, либо ее искусство было передано в зарубежные правительственные учреждения.
 
Оставшиеся 919 картин сейчас хранятся в Национальной библиотеке Австралии.
 
Мемориальный портрет Роуэн также находится там. 
 
Коллекция Музея Квинсленда из 125 ботанических картин Эллис Роуэн была недоступна
 
для публики почти полвека.
 
К 1912 году ее коллекция была перевезена из старой ратуши Брисбена в Музей Квинсленда
 
после победоносной выставки Роуэн.
 
Техники живописи
 
Эллис Роуэн написала большую часть своих картин Квинсленда в помещении, она всегда
 
работала по ночам, чтобы нарисовать растения, которые она собирала во время своего
 
путешествия.
 
С другой стороны, Эллис была быстрой и прямой художницей, которая делала свои
 
ботанические картины на открытом воздухе, которые обычно без подрисовок карандашом.
 
Она рисовала и путешествовала со своим любопытством и личными интересами, и она не
 
собиралась быть серьезным ботаническим иллюстратором.
 
Она писала о своих картинах Квинсленда:
 
«Эта коллекция написана с целью показать широкой публике, как растут цветы в
 
окружающей среде, — хотя все они ботанически верны, вы не можете на одном рисунке
 
изобразить цветок и также показать его в разрезе с научной точки зрения, что является
 
совершенно другим исследованием». 
 
Эллис хотела создавать художественные композиции, которые обычно представляли
 
собой смелые крупные планы.
 
Красочная и яркая флора, нарисованная ею, не была обычным способом, а помещалась
 
в различные местные среды обитания, простираясь за пределы рамки картины.
 
Ее композиция была вдохновлена ​​Храмом Флоры Торнтона.
 
Эллис иногда добавляла насекомых и даже змей в свои работы, как и некоторые работы
 
Торнтона, чтобы достичь драматического эффекта.
 
Называя себя художником-самоучкой, Эллис сочетала традиционные акварельные техники
 
с непрозрачными красками, которые она использовала для иллюстрации деталей.
 
Она делала множество копий своих картин, и эта непрофессиональная и своеобразная
 
практика привела к трудностям в классификации количества ее продукции.
 
374 ночных бабочки Новой Гвинеи, в 11 столбцов, принадлежащие к самым разным
 
семействам, акварель с телесной краской на серо-зеленой бумаге, 56,2 x 38,1 см, 1918 г.
 
В дополнение к своим впечатляющим ботаническим картинам Эллис Роуэн также хороша 
 
в изображении животных и насекомых.
 
Серия о птицах и рисунках бабочек Новой Гвинеи является ее основным исследованием
 
в области картин животных.
 
Одна треть картин Эллис, собранных в Музее Квинсленда, была проиллюстрирована
 
множеством видов животных, таких как жуки, бабочки, змеи и стрекозы.
 
Эти насекомые или животные в работах Эллис, вероятно, были добавлены позже, после
 
растений, потому что большинство картин Эллис заканчивались в помещении, а цветы
 
часто срывала она сама или дарила ей местные жители.
 
Возникает вопрос, было ли изображение этих реальных видов точным в их контексте.
 
Вероятно, Эллис комбинировала растения и насекомых наугад, не задумываясь тщательно
 
о связи между ними.
 
Интерес Эллис к животным возник из ее раннего опыта общения с семьей, как вспоминает
 
ее племянница Леди Кейси:
 
«Она унаследовала интерес своего деда Джона Коттона не только к флоре и фауне, но и к
 
насекомым и даже к рептилиям; она наслаждалась случайностью жизни, слиянием одного
 
аспекта природы с другим.
 
Эллис Роуэн была полна энтузиазма в отношении своего художественного творчества, что
 
позволило ей наблюдать за миром насекомых и жизнью животных.
 
Эти волшебные существа развлекали ее и помогали ей отвлечься от ее напряженного дела
 
ботанической живописи. Несмотря на наблюдение за насекомыми, Эллис также была их
 
коллекционером.
 
Ее письма, которые она писала во время путешествия, всегда упоминали о коллекционировании,
 
и некоторые из них были авантюрными историями о змеях.
 
На стене студии Эллис лежали листы бумаги, на которых были изображены ряды и ряды
 
бабочек.
 
Они указывают на исследование, которое Эллис использовала в качестве источника для
 
добавления к цветочным картинам.
 
Однако добавление этих животных и насекомых было больше для художественного эффекта,
 
чем для реалистичной иллюстрации.
 
Хотя научная ценность ботанических картин Эллис ограничена, они являются прекрасным
 
свидетельством истории некоторой флоры Квинсленда, нарисованной художником, который
 
искал эстетическое выражение и живописную красоту.
 
Королевский Вустер: Роуэн было поручено создать серию картин для использования в качестве
 
дизайна чайных сервизов Royal Worcester.
 
Коллекция этого фарфора хранится в поместье Saumarez Homestead, принадлежащем
 
Национальному фонду Австралии.
 
Коллекция оригинальных рисунков хранится в Музее Royal Worcester. 
 
Избранный список медалей, присужденных Эллис Роуэн.
 
Международная выставка в Мельбурне, 1873 г.
 
Международная выставка в Сиднее , 1879 г.
 
Особые заслуги, Эллис Роуэн, Македон: Цветочная живопись,
 
Международная выставка, Сидней, 1879 г.
 
Международная колониальная и экспортная выставка , Амстердам, 1883 г.
 
Международная выставка в Калькутте , 1833-1884 гг.
 
Колониальная и индийская выставка , Лондон, 1886 г.
 
Международная выставка в Мельбурне (1880 г.) , «Vitam Excolvere per Artem».
 
Лондонская международная выставка, Хрустальный дворец, 1884 г.
 
Столетняя международная выставка, Мельбурн, 1888 г.
 
Всемирная Колумбийская выставка в ознаменование 400-летия высадки Колумба,
 
1892-1893 гг.
 
Ее картины и одиночные экспедиции в отдаленные места нарушали социальные
 
нормы для женщин викторианской эпохи.
 
Она регулярно путешествовала в одиночку, чтобы охотиться за редкими дикими цветами,
 
растениями, насекомыми и птицами, чтобы рисовать в тропическом дальнем северном
 
Квинсленде, на островах Торресова пролива, в пустынях Западной Австралии, в джунглях
 
Папуа-Новой Гвинеи, Новой Зеландии и обеих Америках. 
 
Дома она рисовала в Маунт-Македон, в том числе документировала австралийские растения
 
для правительства Виктории.
 
Она сочетала научную точность с уникальным личным стилем живописи.
 
Она написала около 3000 картин, в основном акварелью, и ее работы широко
 
коллекционировались.  
 
Она была первой австралийской художницей, которая провела персональную выставку, и
 
постоянно завоевывала призы на международных художественных выставках с 1870-х годов
 
до своей смерти в 1922 году.
 
Основная коллекция ее работ хранится в Национальной библиотеке в Канберре."
 
(с)
 
 
 
 
1848-1922aka-marian-ellis-rowan-marian-ellis- 
 
 
Мэриан Эллис Роуэн не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Картины художницы популярны на различных аукционах.
 
Мне они понравились.
 
И я решил представить творчество Мэриан Эллис Роуэн любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.
 
Импрессионизм в сочетании с элементами реализма (моё мнение).
 
Жанр: ботаническая флористика, анималистика, пейзажи и многое другое.
 
Палитра колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Marian Ellis Rowan (Australian, 1848-1922)-Two male Birds of Paradise in the branches of a tree (505x700, 389Kb)

Marian Ellis Rowan (Australian, 1848-1922) (475x700, 383Kb)

Marian Ellis Rowan (Australian, 1848-1922)Birds of Paradise (500x700, 405Kb)

461095635_3891735384444655_2327903027865247799_n (479x700, 338Kb)

123200817_2804198686531669_7133405028491882038_n (495x700, 369Kb)

101390710_2665760653708807_8731422063249588224_n (484x700, 412Kb)

80669158_2533952003556340_6477323037606674432_n (500x700, 516Kb)

461272697_3892365647714962_6032561719546939762_n (482x700, 350Kb)

469613105_3963064257311767_8004572854746257880_n (500x700, 352Kb)

480711685_1067285455438510_913147546476323805_n (490x700, 351Kb)

480735957_4024628074488718_7078541552713849514_n (481x700, 354Kb)

480768622_4024628084488717_8596911630875358814_n (482x700, 423Kb)

480947362_4024627864488739_7112533258032163678_n (486x700, 414Kb)
 
481036469_4024627734488752_3611668325448057331_n (480x700, 367Kb)

481122275_1067285335438522_8535642531227227793_n (511x700, 419Kb)

487454942_1098211545679234_2376198372627912567_n (511x700, 419Kb)
 
_-_Murals_Bordano_Friuli_Venezia-Giulia_Italy_-_(MeisterDrucke-1086912) (700x467, 480Kb)

109564 (700x350, 384Kb)

119465 (700x350, 293Kb)

202197-ELLIS-ROWAN-Western-Australian-Wildflowers-HI-RES (700x290, 266Kb)

36.
307165 (700x350, 317Kb)

18657370 (700x350, 312Kb)

469777291_3963076870643839_5560054904890006561_n (700x286, 231Kb)

484058228_1078389830994739_5641914538395782071_n (700x583, 425Kb)

collection-picture-bunch-flowers-ellis-rowan-nla-obj-138764316 (700x401, 288Kb)

collection-picture-flowers-butterflies-rowan-nla-obj-138760118 (700x401, 321Kb)

collection-picture-lorikeets-rowan-nla-obj-138740512 (700x401, 280Kb)

collection-picture-plant-papua-new-guinea-rowan-nla-obj-138734410 (700x401, 352Kb)

Marian Ellis Rowan - Spring Landscape - (MeisterDrucke-258639) (700x416, 371Kb)
                                                                                                                  160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                           По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 18 Апреля 2025 г. 20:08 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фон Траутвайлер Стефани: художница

                                                 Портрет художницы я найти не смог.

                                                     24 апреля 1892 года - 1976 год.

Стефани Долинар родилась в Медлинге, городе в Австрии, в федеральной

земле Нижняя Австрия, недалеко от Вены, дочь директора прокатного стана

Южной железной дороги, доктора Стефана Долинара ( мать неизвестна ). 

Она училась в Akademie der bildenden Künste Wien (Академия изящных искусств)
 
в Вене, Австрия, а также у художника профессора Адальберта Франца Зелигмана
 
(австрийца, 1862-1945), пейзажиста и иллюстратора профессора Александра Ротхауга
 
(австрийца, 1870-1946) и известного художника-флориста профессора Камиллы
 
Гёбл-Валь (австрийки, 1871–1965).
 
Стефани Трауттвайлер вышла замуж за генерал- майора Йозефа Трауттвайлера
 
Эдлера фон Штурмхега (1871-1942) из ​​Первой мировой войны Императорской и
 
Королевской армии Австро-Венгрии ( Kaiserlich und königlich [Kuk] ) 18 июля 1913 года
 
в Курхаусе в Вене ( ныне Казино Баден ), но у пары никогда не было детей.
 
Она работала художницей в Вене около 1933 года, а также в Пеггау недалеко от Граца,
 
Штирия.
 
Во время своей профессиональной карьеры художницы она упростила свою длинную
 
фамилию после замужества до Стефани фон Трауттвайлер, по которой она наиболее
 
известна.
 
Она была членом и выставлялась в Segantinibund, Burggarten и Künstlerhaus, все в Вене,
 
а также была членом Академии изящных искусств.
 
Атмосферное произведение австрийской художницы, искусно использующей пастозный
 
свет и цветовые эффекты.
 
Стефани фон Трауттвайлер работала в Вене, в Пеггау недалеко от Граца/Штирия и в замке
 
Санкт-Кристоф недалеко от Пайербаха/Нижняя Австрия. Она специализировалась на
 
натюрмортах, но также создавала пейзажи, а иногда и интерьеры в стиле бидермейер,
 
оживленные фигурами.
 
После смерти мужа в 1942 году она заявила, что ей пришлось продолжать зарабатывать
 
на жизнь как художнику, поскольку ее пенсия вдовы имперского и королевского генерал -
 
майора была слишком мала, чтобы на нее жить.
 
Стефани фон Трауттвайлер позже проживала в замке Санкт-Кристоф недалеко от
 
Пайербаха, Нижняя Австрия, и умерла в Граце, Австрия, в 1976 году.
 
( некоторые источники указывают 1979 год, что неверно для этой художницы ). 
 
Ее имя часто пишут неправильно как Стефани Трауттвайлер, Траутвайлер или Трауттвайлер,
 
или иногда просто как Стефани Трауттвайлер (без фон) или Стефани фон Трауттвайлер. 
 
Картины Траутвайлер часто появляются на аукционах и в антикварных галереях.
 
Например, её натюрморт с цветами был оценён в диапазоне от $1,950 до $3,250 канадских
 
долларов.
 
Другая работа, "Afternoon Tea", была выставлена на аукцион с оценочной стоимостью $6,000
 
–$8,000.
 
В целом, её произведения оцениваются в диапазоне от $600 до $1,200, в зависимости от
 
размера и состояния картины.​"
 
(с)
 
 
 
 
 
Стефани Траутвайлер не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Сотрудничала с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Стефани Траутвайлер любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Импрессионизм в сочетании с элементами бидермейера (моё мнение).
 
Жанр: натюрморт, пейзаж, жанровые сцены, интерьер и флористика.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Без названия (1) (344x400, 77Kb)

Без названия (3) (345x400, 70Kb)
 
H3916-L102466732 (550x700, 417Kb)
 
H23064-L377909029 (546x700, 379Kb)

14 (529x700, 542Kb)

12 (514x700, 495Kb)

12-Stephanie von Trauttweiller (Austrian, born 1888) Roses, Convulvuli and Nastutiums in a vase (581x700, 562Kb)

H3876-L11461246 (558x654, 279Kb)

H4041-L385827990 (596x700, 440Kb)

Без названия (2) (570x454, 193Kb)

Без названия (570x570, 268Kb)

82126441_2546026155682258_745369828801380352_n (1) (700x485, 488Kb)

467766355_3948447488773444_1342363671087112290_n (1) (700x510, 388Kb)

stefanie-von-trauttweiller-coin-de-salon-avec-une-table-dressee-et-un-poele-tableau (700x700, 477Kb)
 
1--STEFANIE von TRAUTTWEILLER (2) (700x522, 618Kb)

2 (700x518, 524Kb)

3-Stefanie-von-Trauttweiller-Modling-1888-1979-Graz-1 (700x567, 665Kb)

4-Stephanie Trauttweiller (Austrian, born 1888) Still life with red and white roses in a bowl (700x589, 540Kb)

6-STEFANIE von TRAUTTWEILLER (3) (700x465, 414Kb)

7 (700x573, 547Kb)

7f (700x525, 562Kb)
 
8 (700x525, 568Kb)

9-Stefanie von Trauttweiller (700x540, 614Kb)

9 (700x512, 473Kb)

10-STEFANIE von TRAUTTWEILLER-1 (700x483, 469Kb)

11 (700x462, 461Kb)
 
11f (700x518, 442Kb)

11s (700x510, 481Kb)

13 (700x583, 512Kb)
                                                                                                                            160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                               По материалам интернета.

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 21:26 + в цитатник
Это цитата сообщения Марина_Ушакова [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Степан Нестерчук

scale_1200 (8) (700x514, 564Kb)

scale_1200 (700x462, 276Kb)

Художник Степан Владимирович Нестерчук родился в городе Дмитрове в 1978 году. В 2002 году закончил Московский Художественно-Промышленный Университет имени С.Г. Строганова.

Уже в 2006 году стал членом творческого Союза Художников России и Международной Федерации художников. С 2013 года – член Союза Художников Подмосковья.

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 21:23 + в цитатник
Это цитата сообщения Васмак [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Поющая пещера Фингала на острове Стаффа

О некоторых уголках нашей планеты мало кто знает, но побывать там стоит. Таким является очаровательный остров Стаффа, который расположился вдоль шотландского побережья. Внешне он ничем особенным не выделяется, но заслуживает восхищения своим внутренним содержанием. Ведь там находится потрясающая пещера Фингала.
Уникальность пещеры вовсе не в ее размерах. Они сравнительно небольшие (протяженность – 75м; ширина – около 14м, а высота – целых 20м). Особенность этого грота заключается в потрясающей акустике. Музыка волн, бьющихся о базальтовые колонны, разносится по пещере. Создается такое фантастическое ощущение, что все поет.

Поющая пещера Фингала на острове Стаффа
Поющая пещера Фингала на острове Стаффа

Поющая пещера Фингала на острове Стаффа             

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 21:23 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Натюрморты. Художник Желонкин Александр Алексеевич.

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Художник Желонкин Александр Алексеевич
Родился в г.Сарове, Нижегородской области.
В 1987 году. окончил Кировское художественное училище. С 1992 года - свободный художник.
Участник областных и зональных выставок.
Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru


Lkis

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 21:22 + в цитатник
Это цитата сообщения babeta-liza [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

КРАСОТА И ТАИНСТВЕННОСТЬ В ПРИРОДЕ...художник Джеффри Риппл, 1962(Jeffrey Ripple)

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 21:21 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художница Самира Янушкова .

В одном из интервью художница сказала, что если бы ей нужно было коротко описать свое искусство, она бы сказала, что ловит солнечные лучи своей кистью. Ее работа одновременно является ее хобби, и она наслаждается каждым моментом, проведенным за рисованием. Видно сразу, что художница очень любит то, чем занимается...

 

Художница Самира Янушкова

 

Самира Янушкова — талантливая художница, известная своими акварельными работами. Она родилась в 1981 году в Одессе и закончила Днепровский театрально-художественный колледж и Днепровский национальный университет имени Олеся Гончара.

Художница Самира Янушкова

Янушкова активно участвует в выставках, арт-ярмарках и фестивалях художников-акварелистов на областном, государственном и международном уровнях.

Художница Самира Янушкова
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 21:20 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Когда говорят о России, я вижу свой синий Урал... Художник Самохвалов Александр Порфирьевич (Россия, 1960)


Урал - моя малая родина, прожила там от рождения до 17 лет. Много времени уже прошло с тех пор как уехала в другие места, но по-прежнему, когда вижу уральские пейзажи, щемит сердце. Предлагаю и вам полюбоваться необыкновенной красотой этого края от уральского мастера Самохвалова А. П. В подборку в основном вошли пейзажи, созданные в 2020-е годы.

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Блестит лесная позолота. 2021

А. Высоцкая, саксофон


Когда говорят о России,
Я вижу свой синий Урал,
Как девочки сосны босые
Сбегают с заснеженных скал.
В лугах на ковровых просторах,
Среди плодородных полей,
Лежат голубые озера
Осколками древних морей...
_________
Людмила Татьяничева
(1915-1980)


Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Родное

Читать далее...

Без заголовка

Среда, 16 Апреля 2025 г. 16:58 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Силин-Палмер Памела: художница и ...

                               pamelaAbout (480x557, 158Kb)

                                                                              Возраст неизвестен.

Памела Силин-Палмер родилась в США.

О семье сведений нет.

Памела Силин-Палмер начала увлекаться искусством еще в детстве.

Школа декоративного искусства Faunus, Калифорния.

 Живя на юге Франции в 70-х годах, у нее было много возможностей посетить Италию...
 
где она, как и многие художники до и после, получила потрясающий опыт открытия
 
Флоренции: Памела, как и большинство людей, была очарована художниками итальянского
 
Возрождения.
 
Именно там она поняла, что все, созданное человеком, будь то декоративное или утилитарное,
 
может быть формой искусства, что декоративное искусство так же важно для общего качества
 
жизни, как и изящное искусство.
 
На Памелу также повлияли общий узор и плоские перспективы позднесредневекового французского
 
гобелена mille-fleur; похожий стиль узоров, встречающийся в персидском и индийском искусстве;
 
голландские художники - натюрмортисты 17-го века, которые сосредоточились на сложных деталях
 
насекомых, цветов и животных, появляющихся на темном фоне.
 
Она восхищается остроумием и магией английских иллюстраторов XIX века, таких как сэр Джон
 
Тенниел [например, «Алиса в Стране чудес»] и Артур Рэкхем, и прежде всего великим
 
дизайнером-прерафаэлитом, художником-декоратором и иллюстратором Уильямом Моррисом.
 
Памела считает, что ее работа, как передатчик визуальной энергии, передает не только ее
 
уважение к этим художникам и стилям, но и то, что она является продуктом своего времени и
 
реальности... игры, в которые она любит играть, безусловно, имеют современную перспективу.
 
В 1976 году Памела вместе с партнером Карен Кария основала студию декоративного искусств
 
Faunus.
 
Их уникальная расписная мебель, фрески, керамическая посуда, фоны, ковры и ткани на протяжении
 
последних 30 лет были представлены в ведущих дизайнерских выставочных залах/галереях почти
 
в каждом крупном городе Соединенных Штатов.
 
Для розничного рынка Памела разработала фирменную линию фэнтезийной мебели для двадцати
 
восьми национальных магазинов высокого класса Neiman-Marcus, а ее расписной сундук в стиле
 
ренессанс был представленным товаром в их знаменитом рождественском каталоге.
 
Она создала вручную кукол-животных эпохи Возрождения для двух последовательных рождественских
 
выставок для Bergdorf-Goodman, 5th Avenue. в 1996 и 1997 годах с партнером Нэнси Сандберг. 
 
Эта фантастическая линия продавалась через избранный дизайнерский шоу-рум Kneedler Fauchere
 
в Беверли-Хиллз и бутики Amen Wardy в Аспене, Колорадо и Лас-Вегасе.
 
Обширный и интересный список клиентов Памелы, среди которых частные, международные и
 
корпоративные коллекционеры, можно просмотреть на этом веб-сайте.
 
Памела проиллюстрировала три иллюстрированные книги для издательства Random House:
 
«Кролик и чудовище», написанную Молли Кокс в 2001 году; «Спящий кролик», написанную Эмили
 
Сноуэлл Келлер в 2003 году; и «Крылья единорога», одну из серий Easy Reading Random House,
 
написанную Мэллори Лоэр.
 
В 2003 году Leanin Tree, крупнейшая западноамериканская компания по производству открыток
 
из Боулдера, штат Колорадо, выпустила пятьдесят поздравительных открыток с изображениями
 
из иллюстраций к книгам Памелы и другими волшебными изображениями под торговой маркой
 
Pamelas Rabbits of the Rainbow.
 
Памела также была одним из небольшой группы художников-дизайнеров и дизайнеров фирменной
 
бумажной продукции... включая подарочные пакеты, упаковочную бумагу, блокноты, канцелярские
 
принадлежности и поздравительные открытки... для Sunrise Greetings, которая теперь является
 
частью линии Hallmark [с 1993 по 2003 год] и продавалась в более чем 55 000 магазинов по
 
всей стране.
 
Она лицензировала и разрабатывала дизайн множества других разнообразных продуктов для
 
различных компаний, включая пазлы, обои, керамику, марки, декор для помещений и
 
рождественские украшения, представляя интересы Interart Licensing, подразделения Sunrise.
 
Памела много лет жила в Северной Калифорнии со своим мужем и деловым партнером, ирландским
 
художником и дизайнером Патриком Палмером.
 
У них четыре взрослых дочери и несколько прекрасных внуков!
 
Сейчас Памела и Патрик рисуют в прекрасной ирландской деревне; она живет в прекрасном старом
 
коттедже в графстве Уотерфорд со своей маленькой собакой Бимером, и они оба выставляли свои
 
новые работы в галереях по всей стране за последние пять лет.
 
Последние картины Памелы можно посмотреть онлайн.
 
Для Памелы природа — источник всего дизайна и красоты.
 
Она рассказывает: "Я смотрю на отношения между объектами, светом и тенью и вдохновляюсь
 
играми с этой визуальной информацией.
 
Я обладаю фотографической памятью, поэтому могу визуализировать свои картины до того, как они
 
будут написаны.
 
Я смешиваю образы и эффекты в уме, а затем рисую их так, как я их себе представляю".
 
(с)
 
 
 
 
 
 
Памела Силин-Палмер не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины и иллюстрации этой художницы.
 
И я решил представить творчество Памелы Силин-Палмер любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, декоративная живопись
 
и мебель, многое другое.
 
Романтический реализм с элементами гиперреализма и другими изысками современного
 
модерна (моё мнение).
 
Жанр: пейзаж, жанровые сцены, натюрморты, флористика, анималистика, интерьерная
 
живопись и многое другое.
 
Палитра колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Fruit1screen7x8ftOilonWoodPanel (320x267, 95Kb)

stagfestooned (388x640, 201Kb)
 
cock (480x628, 324Kb)

stilllifeBlueTeacup (434x640, 297Kb)

unnamed-26 (447x640, 219Kb)

rooster (480x619, 287Kb)

mistressathounds (1) (472x640, 209Kb)

leschapeau (480x640, 221Kb)

littlemary (477x635, 292Kb)

fantasyFloralGoldfinches (480x626, 369Kb)
 
screen (516x399, 210Kb)
 
morning glory fairies (587x394, 274Kb)

Yellow Garden Thankyou (587x394, 332Kb)
 
68705838_600_DieCutCrop2 (583x698, 493Kb)

68705863_600_PnkMomBaby (583x699, 452Kb)

stilllifewatermellons (572x408, 221Kb)

68705883_600_RoseFairy (600x600, 298Kb)

68705899_600_FairyBlueSnail_1 (600x600, 446Kb)

68705943_600_BunnyBeast2 (600x399, 312Kb)
 
bouquet with blue tit (587x394, 269Kb)

corkedpork (593x467, 162Kb)

daydreams (630x480, 251Kb)

Happy Birthday! [flying Piggies] (587x394, 269Kb)

hedgehogBabies (594x480, 324Kb)
 
 

Rabbits of the Rainbow (634x311, 354Kb)

milleFleurSwan (640x424, 473Kb)

molly (640x441, 206Kb)
 
68706003_char_fairies_group (699x450, 496Kb)
                                                                                                                                    160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                      По материалам интернета.

Без заголовка

Вторник, 15 Апреля 2025 г. 22:37 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художница Василиса Романенко.

                                                         

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 603 ... 560 559 [558] 557 556 ..
.. 1 Календарь