-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 13119
Комментариев: 14877
Написано: 28107





Без заголовка

Среда, 04 Декабря 2024 г. 17:34 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ли Ви: художник - натуралист

   mjbt8whzzquuqxr746bl (640x640, 220Kb)

                                                                         1955 год.

Ви Ли родился во Вьетнаме.

О семье и детстве сведений нет

Ви Ли — отмеченный наградами художник-натуралист.

Он изучал китайскую живопись кистью в Школе восточного искусства в Сайгоне,

прежде чем переехал в Реджайну Канада в 1978 году, и его техника сочетает западный

реализм с восточной кистью. 

Он вдохновляется изменчивой погодой и постоянно развивающейся живой природой.
 
Его последний стиль живописи призван запечатлеть ощущение момента на ветру, в полете,
 
в движении и многом другом.
 
Считающиеся еще одной концепцией встречи Востока и Запада, эти картины отражают
 
традиционные восточные композиции и плавное движение мазков с современными техниками
 
нанесения пигмента, выдавливаемого непосредственно из тюбика, для создания
 
повторяющегося рисунка.
 
Эти текстурно богатые холсты представляют слои краски, блеск металлического цвета и движения
 
мазков — все это для создания атмосферы момента времени. 
 
В дополнение к его активному выставочному послужному списку Ви Ли рисовал диорамы
 
для Королевского музея Саскачевана и фрески для города Мус-Джо и города Дак-Лейк, Саскачеван.
 
Согласно записям ArtValue.ca, предполагаемая стоимость произведений искусства Wee Lee
 
составляет C$700 (*)
 
Работы Ви Ли могут быть выставлены на продажу в художественных галереях или на публичных
 
аукционах по цене от 100 до 2500 канадских долларов или даже намного выше.
 
Согласно записям ArtValue.ca, самая высокая цена, уплаченная на аукционе за произведение
 
искусства, приписываемое Ви Ли (1955), составила 1700 канадских долларов — она была уплачена
 
за картину «Без названия» на аукционе Hodgins в Калгари в понедельник 19 июня 2006 года.
 
На ArtValue.ca имеется 23 записи о результатах аукционных продаж произведений искусства с
 
ценами в диапазоне от 100 до 2500 канадских долларов.
 
Ви Ли рассказывает о себе:«Как художник, изначально обучавшийся восточной технике письма,
 
я всегда был очарован смелыми эмоциональными мазками кисти и сильной простотой
 
композиции в китайской форме искусства.
 
С другой стороны, западный скрупулезный подробный реализм позволил бы мне показать
 
реалистичное существование предмета. Замечательно иметь опыт сочетания как восточного,
 
так и западного стиля в изображении природного мира в моей работе.
 
С раннего детства я испытывал глубокую страсть к природе.
 
Меня интересуют не только живые существа, но и другие элементы экосистемы, включая
 
скрытую красоту подлеска, крошечные незаметные камни, грибы и т. д.
 
Для меня естественно изображать их в своих работах, также я пытаюсь выразить философию
 
Жизни и Смерти, Инь и Ян посредством наблюдений за предметом в визуальной форме»."
 
(с)
 
 
 
 
Ви Ли не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в мировой паутине.
 
Имеет личный сайт. 
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Ви Ли любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: акрил, масло, холст;
 
фреска.
 
Реализм, гиперреализм с заметным влиянием ориентализма (моё мнение).
 
Жанр: ландшафтный пейзаж всех времён года, анималистика, флористика и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
kGFYSdqR (513x700, 466Kb)

mMpVby3ofJ3pRFWewTfolFF8eunZ0VhNUExMSwloxqklAcypzQIXr0DnBwpgPwsyVIpHggQgO2xTOEZrhbbHbwVp (501x604, 261Kb)

kiox1a9ybpz93ly5oh9p (525x700, 431Kb)

q7ze2ele6xj6ow9zlqoj (532x700, 416Kb)
 
usgbgvsd2akdg1qc1pif (523x700, 327Kb)

6641b58b (534x700, 418Kb)

1396281503-5e07087f0251 (700x463, 389Kb)

1396281501-wee-lee-dancing-with-lily-rufous-hummingbird (700x554, 469Kb)

1396281500-wee-lee-windy-chase-i (700x517, 397Kb)

z24zKxMx (700x535, 368Kb)

hhjXYQdH (700x520, 359Kb)

TpcW1WwE (700x521, 347Kb)
 
Lee-Water_Lily_Pond (700x526, 481Kb)

wv0vt4usy3wne015ixmp (700x560, 514Kb)

sq4tf51xd5gq7aa5fedi (700x544, 232Kb)

t8380re1no9btn8dkk2l (700x523, 410Kb)

H6039-L105565920 (700x543, 370Kb)

H6039-L128199360 (700x568, 236Kb)

H6039-L172670141 (700x582, 340Kb)
 
4xumlvi6fytybruvpkdz (700x556, 437Kb)

H6039-L172744356 (700x476, 350Kb)

H6039-L353447923 (700x542, 367Kb)
H6039-L348791945 (700x559, 246Kb)

gna3gdj0co5to90elnz5 (700x562, 440Kb)

yd94dwk8zj0v0thvq2hq (700x564, 452Kb)

ilh2rgb4k5v8ifosv76z (700x560, 493Kb)

zy9qcigwpcpt30dzs5cj (700x459, 393Kb)

m8ejiomjmla1c1r0cr94 (700x605, 522Kb)
                                                                                                                              160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                            По материалам интернета.

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:56 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Восхитительно нежные акварельные пейзажи в творчестве художника Вячеслава Чернакова.

Источник изображения : svistanet.com› и ok.ru›
Источник изображения : svistanet.com› и ok.ru›
Источник изображения : svistanet.com› и ok.ru›
Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:56 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Шмидт Генрих Генрихович (1861-1917). Собрание Музея Российской Академии художеств (часть 1)





01. Шмидт Генрих Генрихович (1861-1917)
Часть стены Московского Кремля с башнями: Константино-Еленинской, Набатной, Царской и Спасской. Этюд. 1903

Холст; масло
420 х 642 мм
✂…

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Олюшкина_страничка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Никита Потокин

7373520_Ek_YSELvXeA (682x700, 278Kb)

Никита Потокин - молодой современный художник из Тулы. Родился в 1998 году. Свое увлечение рисованием перенял у мамы, которая окончила художественно-графический факультет. На данный момент у Никиты есть несколько серий работ, которые постепенно пополняются новыми. Основная — это "Котопревращения". Котики предстают в ней героями книг, картин, фильмов. 

7373520_RQQNaz3lYg (612x700, 293Kb)

7373520_efIH26RFVAo (539x700, 299Kb)

заглянуть...

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ХУДОЖНИК АНДРЕЙ РЕПНИКОВ...

ЗНАКОМЬТЕСЬ, ХУДОЖНИК  - 970134749709

Зимние картины Андрея Репникова.
Самой излюбленной темой художника является зима. Именно это время года живописец изображает наиболее часто, что большая редкость в мире художников. Будем честны, пенсионеры на качелях, собаки в шапках и заснеженные уютные районы не могут оставить равнодушными! 

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:54 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ЧУДЕСНЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ... 🎨🎨🎨 ХУДОЖНИК: ai. art. my

ЧУДЕСНЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ... - 970134084621

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:52 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

И тишины напевы слышу... Художник Шкарубо Ольга (Беларусь, 1990)



Ольга совсем еще молодая художница, но уже достойный продолжатель творчества своего отца - потрясающего, на мой взгляд, живописца Шкарубо Валерия Федоровича, к большому сожалению, рано скончавшегося от короновируса в 2020 году. Его работы ранее были представлены здесь.

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Березы на берегу



К подушке ухо прислоню И тишины напевы слышу
Так снег шуршит по январю, Так капли дождевые с крыши...
Так ветер гнет траву к земле, И та покорно отвечает,
Так облака меняют цвет, Когда закат их привечает.
Так с летним ласковым лучом, Схватившись за края травинки,
Вдруг вспыхнет маленькой свечой Рожденная на свет росинка...
=========
Терентiй Травнiкъ
(Игорь Аркадьевич Алексеев)


Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru
Осеннее утро. 2018

Читать далее...

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 18:51 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Риголо Альбер Габриэль: пейзажист

                                                                    images (2) (146x200, 20Kb)

                                               28 ноября 1862 года - 25 апреля 1932 года.

Альбер Габриэль Риголо родился в Париже.

О семье и детстве сведений нет.

"Альбер Риголо получил художественное образование в Париже в 16-м округе у Леона

Жермена Пелуза  и Огюста Аллонже.

В 1886 году он дебютировал на парижской художественной выставке Salon des Artistes

français.

Он продолжал выставляться в Салоне на протяжении большей части своей карьеры.
 
В 1889 году он получил Почетное упоминание, бронзовую медаль в 1891 году, серебряную
 
медаль в 1892 году, серебряную медаль на Всемирной выставке 1900 года и стал Рыцарем
 
Почетного легиона в 1901 году.
 
Он достиг большой свободы в своей работе, демонстрируя гибкость тонов, особенно в своих
 
изображениях урожая и ландшафтных сцен Алжира.
 
На него также повлияло его сотрудничество с Обществом французских ориенталистов; он искал
 
яркость африканского света и стремился запечатлеть его в своей работе, тем самым создавая
 
светящуюся гавань.
 
В 1890 году мормоны из Юты отправили на обучение в Париж художников Лоруса Пратта,
 
Джона Фэрбенкса, Эдвина Эванса и Ханса Хафена.
 
Альберт Риголо обучал четырех мужчин росписи стен в Академии Жюлиана.
 
Речь шла о том, как восстановить храм в Солт-Лейк-Сити .
 
Позднее художник-пейзажист Альберт Риголо находился под влиянием барбизонской школы.
 
После поездки в Алжир в 1896 году он писал картины в восточном стиле и стал членом
 
Общества французских художников-ориенталистов.
 
В 1900 году Альбер Риголо расписал ресторан Le Train Bleu на лионском вокзале в стиле
 
конца века.
 
Его работы выставлялись на публичных аукционах 441 раз, преимущественно в жанре
 
живописи.
 
Самый старый лот, представленный на нашем сайте, — «Суар-сюр-летан» , предложенный
 
Пероном в 1983 году (картина), а самый новый — «Крестьянка в лесу» , предложенный в
 
2024 году (живопись).
 
Картины Альбера Риголо являются мастерскими интерпретациями светящихся пейзажей.
 
Он особенно любил изображать речные пейзажи и пейзажные сцены; он находил
 
торжественность и целостность в их окружении.
 
Он разделял ту же философию художников Барбизона, создавая свое творчество с
 
натуралистическим подходом, концентрируясь на эффектах света, когда он сиял сквозь деревья
 
на берегах реки. Им восхищались за этот натурализм (как указано в Gazette des Beaux-Arts,
 
The Salon of 1896, August 1896, Vol. II, pg. 103).
 
 
Сын Альберта Риголо Ив Андре Риголо (1910–1996) рисовал под именем Ив Рувр.
 
 
Награды:
 
1900 год:  серебряная медаль за дизайн на Всемирной выставке в Париже.
 
1901 год: Кавалер Почетного легиона.
 
(с)
 
 
 
 
Альбер Риголо не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в мировой паутине.
 
Мне понравились картины этого художника.
 
И я решил представить творчество Альбера Габриэля Риголо любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст;
 
фреска.
 
Стиль: органическое сочетание импрессионизма с ориентализмом и умеренным влиянием 
 
манеры "прекрасной эпохи" (моё мнение).
 
Жанр: преимущественно ландшафтный пейзаж.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
H0738-L05585579 (500x321, 120Kb)

H0627-L05750969 (500x343, 184Kb)
 
H1118-L05995153 (550x356, 270Kb)

H1118-L05995155 (550x379, 331Kb)

H0587-L10168527 (550x398, 121Kb)

H1118-L10719573 (550x357, 192Kb)
 
H0267-L09821341 (600x370, 167Kb)

H1118-L68578866 (640x465, 227Kb)

H0027-L15323049 (2) (700x457, 493Kb)

H2496-L19332739 (700x521, 568Kb)

H0649-L21091503 (700x522, 525Kb)
 
H3827-L39858335 (700x563, 355Kb)

H0027-L44005812 (700x488, 385Kb)

H3827-L44219804 (700x563, 414Kb)

H0820-L44211190 (700x544, 332Kb)

H2597-L44755324 (700x514, 443Kb)

H0649-L51307437 (700x479, 462Kb)
 
H0649-L61750033 (700x434, 395Kb)

H5975-L71799924 (700x524, 502Kb)
 
H0046-L00387512 (700x505, 427Kb)

MR-RIBOLOT-ALBERT-GABRIEL-PETIT-BRAS-DU-LOIR-RECTO-avec-cadre (700x596, 637Kb)

BERGA-AVEC-CADRE-ALLEМЃGEМЃ-scaled (700x475, 389Kb)

MR-RIGOLOT-PARC-MONCEAU-RECTO-avec-cadre-B-1-e1667640086126 (700x492, 482Kb)

MR-Rigolot-lisiere-IMG_8296-R72-2000-rg (700x464, 354Kb)

RIGOLOT-BORD-DE-RIVIEМЂRE-AU-SOLEIL-COUCHANT (700x542, 536Kb)
                                                                                                                                       160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                         По материалам интернета.

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 13:04 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дорожкина Елена Аркадьевна: батик и

                        photo_2022-12-08_122 (525x700, 426Kb)

                                                                       1 января 1959 года.

Елена Аркадьевна Дорожкина родилась в подмосковном Болшево.
 
О семье и детстве сведений нет.
 
Окончила Московский Технологический институт, художественный факультет,
 
кафедра декоративно - прикладного искусства, батик, гобелен в 1983 году.
 
Дипломную работу, триптих, выполнила по заказу Дома ветеранов кино,
 
в технике батик,
 
Член творческого союза художников России и международной федерации художников.
 
Участница персональных и групповых выставок.
 
Работы художницы находятся в частных коллекциях России, Франции, Голландии, Германии,
 
Израиля, Латвии, Турции, Непала, США.
 
Елена Дорожкина работает в разных техниках.
 
Батик, масло, акварель с белилами, карандаш.
 
В результате многолетних поисков, экспериментов, художнице удалость вывести технику
 
батика на авангардный уровень, принципиально изменив консервативно-утилитарное
 
направление на свободную живопись по шёлку, сохраняя лёгкость и воздушность материала.
 
В своём творчестве Елена Дорожкина не касается сиюминутных, политических
 
и социальных тем.
 
Словно внимательный наблюдатель, без предрассудков, шаблонов и концепций, она выбирает
 
из жизни вечное.
 
Природа, материнство, фантастический мир со стертыми гранями между сном и явью,
 
реальностью и фантазией, созерцание и медитативный покой и есть её ;вдохновение.
 
Её творчество чувственно, индивидуально, наполнено красотой, фантазией, женственностью,
 
философией."
 
(с)
 
 
144&view=MEDI
 
 
 
dorozhkina-46-works.html
 
Елена Аркадьевна Дорожкина состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Она популярна в интернете.
 
Имеет личный сайт.
 
Общается с поклонниками и учениками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Елены Аркадьевны Дорожкиной любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: батик, масло, холст, акварель с
 
белилами, карандаш.
 
Импрессионизм с элементами примитивизма и значительным влиянием народного искусства
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж, флористика, анималистика, натюрморт, жанровые сцены и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
x_7a8eabaf (363x479, 153Kb)

x_7c74633b (393x479, 163Kb)

x_6db6e7eb (410x479, 198Kb)
 
32РџРёРѕРЅ (414x700, 290Kb)

30Деревня (467x700, 425Kb)

ue2KXNUSaa4 (553x700, 369Kb)

c8G9Ag-lH1w (570x700, 489Kb)
 
Букет. шелк, батик (1) (628x700, 610Kb)

1.
16Перуанская куропатка (700x600, 522Kb)

2.
11Эдем (700x623, 635Kb)
 
7Детство (700x409, 323Kb)

5РђСЂС‚-РЅСѓРІРѕ (1) (700x494, 440Kb)

4Адам и Ева (700x512, 557Kb)

2Лето (1) (700x684, 562Kb)
 
1Эксперимент (700x506, 422Kb)

1350254382-0111869-www.nevsepic.com.ua (700x299, 293Kb)

1350254383-0111864-www.nevsepic.com.ua (700x502, 445Kb)

1350254381-0111859-www.nevsepic.com.ua (700x506, 409Kb)
 
1350254385-0111830-www.nevsepic.com.ua (700x685, 515Kb)

1350254385-0111861-www.nevsepic.com.ua (700x471, 255Kb)

1350254386-0111837-www.nevsepic.com.ua (700x554, 327Kb)

1350254384-0111870-www.nevsepic.com.ua (1) (700x595, 579Kb)

1350254385-0111839-www.nevsepic.com.ua (700x575, 492Kb)
 
gxoWey9M8W0 (686x700, 516Kb)

kz_OgWRfx48 (700x696, 521Kb)

308bb22eb65a42ca5797f5a792d5ddda (700x534, 385Kb)
                                                                                                                                160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                      По материалам интернета.

Без заголовка

Вторник, 03 Декабря 2024 г. 13:02 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ПЕТЕР СЕБАСТЬЯН: ночной пейзаж

                                        СЕБАСТЬЯН УИЛЬЯМ ТОМАС ПЕТЕР

                                           Портрет художника мною не найден.

                                        24 ноября 1793 года – 14 марта 1844 года.

Себастьян Уильям Томас Петер родился в семье Авраама и Элизабет Петер и был крещен
 
в церкви Святого Луки в Челси, Лондон, 31 августа 1794 года.
 
Старший сын, он был учеником своего отца и следовал его предмету, но вел нелегкую жизнь.
 
Петер женился молодым и имел большую семью из девяти детей, у него было мало
 
возможностей создавать заказные работы, и его работы нечасто выставлялись, что заставляло
 
его работать на дилеров за низкую зарплату.
 
Он был хорошо образован и даже утверждал, что первым предложил идею желудочного зонда
 
хирургу Эндрю Джуксу.
 
В последние годы своей жизни он потерял троих детей из-за чахотки, а после своей смерти еще
 
одного из-за столбняка; его старший сын Уильям стал художником - мозаичником.
 
Питер умер в Баттерси от воспалительного приступа 14 марта 1844 года в Йорк-коттедже,
 
Баттерси-Филдс, и была организована подписка для его семьи.
 
В ноябре 1876 года в номере London Times была организована благотворительность для его
 
выжившей дочери , которая, как говорили, была в нищете после того, как испортила свое зрение,
 
работая швеей. 
 
Основные работы Петера состояли из огней, лунного света и закатов. 
 
В 1814 году Петер отправил в Королевскую академию « Вид с моста Челси на разрушение театра
 
Друри-Лейн» , а в 1826 году «Караван, настигнутый вихрем» — заказ от Джона Флеминга Лестера,
 
который был его единственным покровителем.
 
Весной 1842 года три картины, которые он с помощью багетчика отправил в Королевскую
 
академию, были отклонены.
 
Картины Себастьяна Петера часто неправильно приписывают его брату Генри Петеру и наоборот.
 
Однако Генри обычно подписывал свои картины, и они были более реалистичными и утонченными."
 
(с)
 
 
 
 
Себастьян Петер не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Он популярен в мировой паутине.
 
А его картины участвуют в различных аукционах.
 
Мне они понравились.
 
И я решил представить творчество Себастьяна Петера любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.
 
Романтизм с элементами руинизма (моё мнение).
 
Жанр: романтический ночной пейзаж.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
408210912_826960732774029_6971198499042423316_n (542x700, 325Kb)

408201102_826960772774025_6609775333233346628_n (560x700, 246Kb)
 
407835625_826971126106323_5159857779760187424_n (574x700, 277Kb)
 
DOR_BRC_AH131-001 (700x579, 346Kb)

TWMS_SAG_TWCMS_B4946-001 (700x562, 328Kb)

407489684_826962856107150_6030857794804504501_n (700x546, 416Kb)

407865868_826960822774020_7378393649992343702_n (700x490, 310Kb)

407823460_826972046106231_5497693137387339562_n (700x494, 320Kb)

401451030_826971709439598_3759687779766454129_n (700x525, 302Kb)
 
407801521_826969936106442_5973931376681986557_n (700x499, 308Kb)

407807728_826969652773137_6916232622292179290_n (1) (700x532, 360Kb)

393134434_826970099439759_8988421180569700268_n (2) (700x480, 233Kb)

393132361_826970672773035_3350444323098791288_n (1) (700x538, 354Kb)
 
393132361_826970672773035_3350444323098791288_n (700x538, 354Kb)

393134434_826970099439759_8988421180569700268_n (700x480, 233Kb)

407872129_826969276106508_8426219475824617489_n (700x579, 349Kb)

408198958_826963316107104_3497462907755633214_n (700x577, 443Kb)

305015274_518459340085954_6428909560743717943_n (700x546, 416Kb)

The_Bay_of_Naples_ (700x566, 340Kb)
 
LNE_BCMU_LDBCM_INV_261-001 (700x453, 271Kb)

MER_VGM_3015-001 (700x532, 438Kb)

BCN_WFM_1938_25_41-001 (700x522, 339Kb)

Sebastian_Pether_(1790-1844)_-_A_River_Landscape_with_a_Castle_at_Sunrise_-_719393_-_National_Trust (700x552, 435Kb)
                                                                                                                           160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                             По материалам интернета.

Без заголовка

Понедельник, 02 Декабря 2024 г. 17:22 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красота от Зарема Зинодинова.(нейросеть)


Красота от Зарема Зинодинова.(нейросеть)


Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru

Смотреть на фотохостинг сайте yapx.ru




Без заголовка

Понедельник, 02 Декабря 2024 г. 17:22 + в цитатник
Это цитата сообщения ulakisa [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Роспись на шелке. Художник Елена Тенер

Тенер Елена_4.jpg

Родилась в 1965 г. в г. Казань (Россия).
Окончила Казанское художественное училище им. Н.Фешина в 1984 г.
Более 15 лет работала в Татарском Академическом театре оперы и балета. Автор по костюмам к ряду спектаклей в Казанских театрах.
Последние годы занимается росписью на шелке (авторская техника).
Постоянно участвует в выставках.


Без заголовка

Понедельник, 02 Декабря 2024 г. 17:20 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

=Удивительные цветочные акварели Марни Вард=

33 (700x497, 490Kb)
Марни Вард — канадская художница, чьи работы известны своим ярким акцентом на цветах и световых эффектах. Ее акварели передают глубокую связь с природой, а основной темой творчества является исследование света, который проникает сквозь лепестки и создает ощущение внутренней жизни растений. Цветы для нее — не просто объект вдохновения, но и средство передачи духовных и эмоциональных состояний.

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)

Без заголовка

Понедельник, 02 Декабря 2024 г. 13:20 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Без заголовка

342189766_774885894043066_1957996744674434905_n (695x700, 348Kb)
                                                                    19 мая 1968 года.
 
Наталья Поликарпова родилась в России.
О семье и детстве сведений нет.
О себе она рассказывает: "Живу и работаю в городе Белозерске Вологодской области, Россия.
Белозерск (1160 лет) – небольшой провинциальный город.
Я с отличием окончила художественную школу и факультет изобразительного и прикладного искусства Череповецкого государственного университета.
Активно участвую в выставочной деятельности с 2014 года. Принимал участие более чем в 40 международных и региональных выставках, в том числе 16 персональных. Участвовал в международных выставках во Франции, Китае и Канаде. В рамках персональных выставок я всегда организую творческую встречу и демонстрацию своих работ пастелью. Я защищаю природу. Я хочу, чтобы мы сохранили природу в ее первозданной красоте. Именно это я всегда стараюсь отразить в своих картинах. Мне очень нравится экспериментировать с пастелью с точки зрения техники и цвета. Я практикую все техники. Живопись маслом, акварелью, акрилом, лепка из глины. Но сейчас я работаю только сухой пастелью.
Основная тема моих работ – пейзаж, природа. В основном я выбираю отдаленные уголки, куда мало кто ходит. Здесь природа сохранила свою первозданную красоту и чистоту. .Мне очень нравятся камни, вода и деревья в лесу. Мне нравится наблюдать их в разные времена года и изображать в своих работах.
Одна из целей моего творчества — подвести зрителя к теме сохранения истинной природы, не затронутой человеком. Природа дает нам возможность соединиться с ней, зарядиться ее энергией, силами и в то же время достичь покоя, полного расслабления. И я стараюсь передать это в своих картинах. Своей работой я хочу позволить человеку остановиться, оглянуться назад и увидеть окружающий мир, понять, что природа любит нас и что мы должны любить ее, позволяя ей оставаться такой, какая она есть, и беря с нее пример.
Художественный подход
Я стараюсь работать каждый день. Просыпаясь утром, я представляю свою новую работу и думаю о ней. Я держу это в голове, пока не начну рисовать. Я завариваю кофе, сажусь за мольберт с чашкой кофе, смотрю на чистый лист картона и начинаю рисовать в голове будущую картину, прорабатывая каждый шаг. Это для меня самый важный момент в создании новой пастели. В этот момент мне важно не отвлекаться. И тогда я ясно вижу в голове свою будущую работу. Прорабатываю все технические нюансы, детали и последовательность работ. Шаг за шагом. Я понимаю, где могут быть сложные моменты в моей работе и как мне их решить технически. Я никогда не торопился на этом этапе. Я понимаю, что моя будущая работа на 70% успешна. И только когда я все это делаю, я включаю музыку, начинаю рисовать и начинаю получать удовольствие от всего процесса. Остальное для меня, как я люблю шутить, «Бизнес технологий». Эту привычку я приобрел, работая с влажной акварелью. Я работаю над всем сюжетом сразу. Наношу карандашный рисунок и основные цветовые пятна, затем для вдохновения дорисовываю небольшой кусочек до конца, затем постепенно дорисовываю всю пастель. Мой стиль и техника позволяют мне работать быстро. Я не рисую весь лист, а оставляю свободное и чистое место. Я использовал этот стиль маслом, акрилом и акварелью. И я перевела это в пастель. Это мой любимый стиль. Тонированная бумага для пастели была усовершенствованием и позволила мне использовать цвет бумаги в качестве основы для будущих работ. Поэтому к выбору цвета бумаги для новой пастели я всегда подхожу очень тщательно. Мне нравится эта незавершенность в моих работах, она дает зрителю возможность мысленно нарисовать ее для себя. Мне нравится работать широкими мазками и цветными пятнами, без лишних деталей. По своей природе и своему темпераменту я должен делать работу быстро, в одном и том же темпе. Выявите все эмоции сразу. Потом я откладываю работу, изучаю ее и, если мне что-то не нравится, исправляю ошибки. Один из самых главных моих помощников, когда я стою возле мольберта, — это музыка. Я всегда рисую под музыку и подбираю ее по настроению.
 
Выставки
Активно участвую в выставочной деятельности с 2014 года. Принимал участие более чем в 40 международных и региональных выставках, в том числе 16 персональных. Участвовал в международных выставках во Франции, Китае и Канаде.
В 2022 году во Франции я участвовала в создании книги "Волк, кто ты? Волк, где ты?
Международная выставка пастели Opale.
Международная выставка пастели в Сент-Оле,
Международная выставка "Le Bleu de Silvet" в Виши, Галерея Мигеля Валона.
 
В 2023 году
. В апреле в 61-м номере журнала Pratique des Arts вышла большая статья обо мне и моем
творчестве.
В мае Salon des Pasteles en Occitanie.
В июне я организовала курсы для всех желающих в Сен-Оле.
В июле Международная выставка живописи и скульптуры в Виттеле, где я получила золотую медаль в номинациях «Пастель, Рисунок, Акварель».
Выставка в галерее Тюилье в Париже
. Октябрь, Международный салон дю Пастель в Сент-Бриссон-сюр-Луар.
 
Награды
- 2018 г. Диплом первой степени в номинации «Изобразительное искусство» II Международного фестиваля-конкурса «Радуга над Кокшагой», г. Йошкар-Ола;
- 2018 г. Диплом первой степени в номинации «Живопись» Всероссийской конкурсной выставки студенческих работ по рисунку и живописи «Пленер-2017».
- 2019 г. - Диплом первой степени в номинации «Графика» международной выставки-олимпиады студентов и преподавателей вузов и высших учебных заведений в области искусства и художественной педагогики.
-2021. Диплом 1 степени на международной конкурсной выставке «Арт-Сезоны» в номинации «Графика. Весна. Уличные работы». -2021 Диплом 1 степени на международной выставке-конкурсе «Арт Сезоны» номинация «Графика. Лето. Пейзаж».
-2021. Диплом 1-го места на Международной выставке-конкурсе «Пастелиум» в номинации «Пейзаж».
-2023. Июль, Международная выставка живописи и скульптуры в Виттеле, где я получила золотую медаль в номинациях «Пастель, Рисунок, Акварель».
В 2023 году в апреле в 61-м номере журнала Pratique des Arts вышла большая статья обо мне
и моем творчестве.
В мае Salon des Pasteles en Occitanie. В июне я организовала курсы для всех желающих в
Сен-Оле.
В июле Международная выставка живописи и скульптуры в Виттеле, где я получила золотую медаль
в номинациях «Пастель, Рисунок, Акварель».
Выставка в галерее Тюилье в Париже.
В октябре Международная ярмарка пастели в Сент-Бриссон-сюр-Луар.
В 2024 году в марте 44-Художественный салон Верьер-ле-Бюиссон»"
 
(с)
 
Наталья Поликарпова не состоит в российских реестрах и номинациях.
Она популярна в интернете.
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Имеет личный сайт.
Общается с поклонниками в социальных сетях.
Мне понравились её картины.
И я решил представить творчество Натальи Поликарповой любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: пастель (сухая пастель).
Импрессионизм.
Жанр: лирический пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, флористика
и другое.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:

366807697_861282832088093_4931551662162559523_n (486x700, 422Kb)

398161948_905518187664557_605872480701079512_n (589x609, 252Kb)


367449687_861838872032489_3734907871771976981_n (625x700, 528Kb)

375751611_873439790872397_7288183571778874331_n (640x700, 600Kb)

395266682_900115551538154_4407338780668333755_n (652x700, 609Kb)

411498544_927034332179609_1769820163305262842_n (658x700, 444Kb)

400737892_910070950542614_7881202221923108542_n (700x679, 491Kb)

335684084_588537499830569_5271821835209542205_n (700x671, 447Kb)

335055680_1244801922795852_5914977842309428558_n (700x464, 362Kb)

335468650_861592488239162_1364079865257996324_n (700x519, 471Kb)

337273454_9233102263374455_1563941269119912299_n (700x487, 371Kb)

338014342_162551793352057_2347862900100091473_n (700x493, 393Kb)

338364312_229480366285760_1620414207797205452_n (700x528, 366Kb)

337646649_1185418588831153_1604757938115334931_n (700x492, 317Kb)

351109026_648758416677671_8875047799132499197_n (700x487, 466Kb)

365822340_859846545565055_2669181292829447519_n (700x393, 205Kb)

375745729_873439200872456_5547855687325594735_n (700x437, 363Kb)

375756724_873439274205782_6439649842674476782_n (1) (700x422, 342Kb)

393573670_897038428512533_1052462850483030290_n (700x460, 343Kb)

462714100_1110139220535785_71026193163320416_n (700x493, 476Kb)

453414188_1059060418976999_3918038070937526259_n (700x552, 432Kb)

453380747_1059060312310343_8471712211058618705_n (700x460, 397Kb)

458119112_1081202526762788_9164046957556667041_n (700x393, 358Kb)

375745729_873439200872456_5547855687325594735_n (700x437, 363Kb)

452532414_1054713722745002_2475192849245397913_n (700x551, 450Kb)
                                         По материалам интернета.                                                                                                                                                                                                              160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)


Без заголовка

Воскресенье, 01 Декабря 2024 г. 23:49 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Не пожалейте нескольких минут. Погладьте кошку. Ей приятно будет...


Хорошего вам дня! Цените то, что имеете, берегите тех, кого любите и просто, любите жизнь! С первым днём ЗИМЫ!

jVrSzo2HrN4.jpg

Шапошников Павел Вадимович (Россия, Москва, 1964)

ЖанровоКотейковое

r4ZX4G1cwIU.jpgEac_bAxngwE (538x700, 161Kb)


В любую стужу, при любой жаре,
Когда домой вернулись вы с дороги,
Вас первой кошка встретит у дверей
И с громким "Мяу!" бросится под ноги.

Возможно, мы и любим их за то.
И из любви не делаем секрета.
А кошке просто нужен теплый дом,
Где молоко и миска "Китикета".

И на душе становится легко.
Вы благодарны кошке, словно другу,
Когда своим шершавым языком
Она лизнет, ласкаясь, вашу руку.

Пускай пушистым ласковым клубком
Она в ногах свернется до рассвета.
Ведь каждой кошке нужен теплый дом,
Где молоко и миска "Китикета".
BEZ-NAZVANIY-3.png

И каждый вечер, отходя ко сну,
Вы в суматошной нервотрепке буден,
Не пожалейте нескольких минут.
Погладьте кошку. Ей приятно будет.

Она сама в ладонь уткнется лбом.
Нужна ей ласка, так же как и людям.
А людям, как и кошкам, нужен дом,
В котором ждут их. Ждут и очень любят.
(Игорь Байков)

llhVxBbizeA.jpg


Без заголовка

Воскресенье, 01 Декабря 2024 г. 23:48 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Пейзажи от Любови Меллис.

Пейзажи от Любови Меллис.



рамочка Natali Komjati

Без заголовка

Воскресенье, 01 Декабря 2024 г. 23:46 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Красота цветов.(нейросеть)от Зарема Зинодинова


Красота цветов.(нейросеть)

206oZIp.md.jpg
206ImCB.jpg





Без заголовка

Воскресенье, 01 Декабря 2024 г. 23:46 + в цитатник
Это цитата сообщения дракоша52 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Алена Дергилева . На старых улицах Москвы .

художник Алена Дергилева картины – 01

Лялин переулок.Подворотня, дом 9

Читать далее...


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Воскресенье, 01 Декабря 2024 г. 23:43 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Зимние пейзажи Сердюкова Александра Григорьевича

Зимние пейзажи Сердюкова - 968488542584

Без заголовка

Воскресенье, 01 Декабря 2024 г. 16:41 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фуко Наталья: мастерица батика

                             Р‘ез названия (450x644, 116Kb)

                                                                      Возраст неизвестен.

Наташа Фуко родилась в России.
 
О семье  сведений нет.
 
О детстве Наталья рассказывает: "В 14 лет я заметила, что вижу мир по-другому, и запомнила
 
на всю жизнь, что вижу цвета и их оттенки не так, как видят их мои сверстники.
 
Я проверяла это много раз.
 
В пионерском лагере, когда вожатые водили нас встречать рассвет или наблюдать заход солнца,
 
я замирала от ежесекундных тысячных изменений отблеска солнца, глади воды и мелькающих
 
теней облаков!
 
Меня не понимали ни мои сверстники, ни взрослые вожатые. Я долго думала об этом, и при
 
каждой возможности проверяла себя.
 
И вскоре поняла, что как композитор слышит цепочку тысячей звуков от семи нот, как поэт
 
чувствует эмоциональное бесконечное шуршание каждого слова, так и я ощущаю ветреный трепет
 
льющихся оттенков всех цветов красок.
 
С годами, я поняла, что нахожу красоту там, где её традиционно не должно быть.
 
Например, стекло треснутое, на нём паутина, паутина  спиралей, зигзагов, волны штрихов и полосок,
 
или «елочный» орнамент… 
 
Иногда да, там, где красота не подразумевается.
 
Сказочный средневековый замок во Франции: я зашла на кухню и увидела – я повторяю: и увидела!
 
–  поднос, кувшин и полотенце, и на нём разложенные вилки и ложки.
 
Окно треснутое.
 
Полотенце никто не замечает, все, кроме меня, проходят мимо!"
 
Она окончила Московскую Художественную Академию (Московский государственный
 
академический художественный институт имени Василия Ивановича Сурикова).
 
Обучаясь у известных русских и французских художников по шелку, она вскоре создала свою
 
собственную уникальную технику росписи по шелку.
 
Работы Наташи на шелке выставлялись и продавались как в некоммерческих музеях, так и в
 
коммерческих галереях по всему миру.
 
Она получила признание, как автор великолепных шелковых картин: натюрмортов,
 
пейзажей, фантастических рисунков на шелке, а также на предметах одежды.
 
Работы Наташи Фуко на шелке были выставлены и проданы в музеях и в галереях по всему
 
миру.
 
Она создала свой собственный стиль, а в создании отражений в воде тонких архитектурных
 
деталей не имеет себе равных.
 
Наташа Фуко работает исключительно с шелком, ее работы можно увидеть в частных коллекциях
 
в Европе, Канаде и Соединенных Штатах.
 
Наташа Фуко однажды буквально сходила с каблуков, фотографируя и делая наброски на юге
 
Франции для новой серии шелковых картин. Именно эта непоколебимая преданность своей
 
работе породила ее блестящие шелковые картины и носимые произведения искусства.
 
От черно-белого мира притупляющих чувства московских зим до сияющих витражей пражских
 
соборов — Наташа находила красоту и тайну везде, где открывала глаза, чтобы видеть и
 
рисовать.
 
Однажды испытав гипнотический эффект жидких красителей, движущихся по мерцающим
 
шелковым волокнам, она поклялась в верности искусству шелка, чтобы создать свой
 
собственный блестящий стиль. Она заполнила стены галерей в нескольких странах прекрасным
 
искусством и вывела сотни улыбающихся женщин из своего выставочного зала, их красота и
 
грация были подчеркнуты плавными линиями ее смело выполненной шелковой одежды.
 
Ее страсть к передаче своей любви к жизни привела Наташу к обширным творческим путешествиям
 
по красивейшим городам Европы и России, таким как Ленинград, Рига, Париж, Венеция,
 
Генуя и Авиньон.
 
Независимо от того, угоняет ли ее недавно купленный автомобиль русская мафия в тот момент, когда
 
он прибывает в доки, или трое энтузиастов-турок устраивают для нее экскурсию по Стамбулу,
 
она бросает вызов опасности в поисках художественного вдохновения.
 
«Мы, русские, своего рода фаталисты.
 
Мы считаем, что если у тебя есть шанс, значит, он есть.
 
А пока мы наслаждаемся жизнью в полной мере», — размышляет Наташа.
 
Ее картины могут перенести вас на уличные сцены и в особые уголки городов, где вы
 
путешествовали, или перенести путешественника в кресле в мир, который он или она хотели
 
бы увидеть, но никогда не видели.
 
Люди из всех слоев общества восхищаются ее работами.
 
Контроль Наташи над средой при создании отражений в воде и стекле и мелких архитектурных
 
деталей не имеет себе равных.
 
Теперь Наташа рисует в своей студии на крыше с видом на залив Сан-Франциско, добавив в свой
 
репертуар изображения побережья Калифорнии и сельской местности.
 
Работы Наташи на шелке выставлялись и продавались как в музеях, так и в коммерческих
 
галереях по всему миру.
 
В 1995 году она провела персональную выставку своей росписи по шелку и носимого искусства в
 
Музее шелка в Голландии. 
 
В 1998 году на Первом международном конгрессе по росписи по шелку она получила вторую
 
премию за выдающиеся достижения в росписи по шелку, а также награду «Лучшая работа на
 
выставке» на фестивалях Silk-In-Santa Fe в 2004 и 2006 годах.
 
Ее новая книга «Шелковый дневник. Путешествие художника из Москвы в Мендосино»,
 
написанная в соавторстве с Жанной-Мишель Саландер, объединяет коллекцию шелковых работ
 
Наташи, истории из ее жизни как художника и ее фирменные приемы живописи.
 
Картины Наташи занимают видное место в книге Сьюзен Мойер «Роспись по шелку для моды и
 
изящного искусства».
 
В течение многих лет я пытаюсь воссоздать образы увиденного мной сказочного мира:
 
фотографии, слайды, наброски, кадры развивающегося шёлка на фоне океана.
 
Иногда я начинаю рисовать такой образ, и, когда рисую, моя душа устремляется  в заоблачную высь.
 
Но как же нарисовать свою душу?"
 
(с)
 
 
 
 
Наталья Фуко не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в мировой паутине.
 
Мне понравились картины на шёлке этой художницы.
 
И я решил представить творчество Наташи Фуко любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: батик на шёлке, роспись шёлковой
 
одежды.
 
Стиль: импрессионизм в сочетании с элементами других изысков современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно городской, натюрморт, анималистика,
 
флористика и другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (27) (466x700, 286Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (11) (459x700, 439Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (12) (451x700, 436Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (13) (456x700, 362Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (14) (457x700, 418Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (16) (459x700, 425Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (17) (464x700, 368Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (18) (465x700, 375Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (25) (466x700, 357Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (28) (522x700, 481Kb)
 
4a (700x471, 406Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (42) (1) (700x520, 455Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (47) (700x681, 515Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (49) (700x564, 423Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (44) (700x545, 482Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (43) (700x525, 491Kb)
 
Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (42) (700x520, 455Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (41) (700x510, 534Kb)
 
Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (40) (700x496, 423Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (39) (700x480, 353Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (38) (700x476, 363Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (37) (700x473, 430Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (35) (700x466, 402Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (33) (700x466, 388Kb)

Natasha Foucault ______ ____ Tutt'Art@ (9) (700x472, 270Kb)
                                                                                                                                 160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                      По материалам интернета.


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 656 ... 531 530 [529] 528 527 ..
.. 1 Календарь