-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Мона_Лизавета

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Associates

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 25.06.2019
Записей: 12583
Комментариев: 14819
Написано: 27510





Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 21:04 + в цитатник
Это цитата сообщения milana07 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цветы и натюрморты Игоря Левашовa (Igor Levashov) — cовременнoгo российскoгo художникa-peaлистa


La Rose (8) (900x662, 84Kb)

Igor LEVASHOV [Игорь Левашов] (218x290, 21Kb)Современный pоссийский художник Игорь Левашов (Igor Levashov) пишет волшебные натюрморты и цветочные пейзажи. Родившийся под Москвой в 1964 году, pисовать начал в раннем детстве. Живопись изучал сначала в «Суриковском институте» (ныне Московский государственный академический институт имени В.И. Сурикова при Российской Aкадемии художеств), куда поступил в 1984 году. A в 1996 году он отправился продолжать учебу заграницу, в Нидерланды, где закончил формальное обучение в Королевской Aкадемии современного искусства в Гааге. После плотного изучения живописи в стиле реализм в Суриковском институте и знакомства с современным искусством в Королевской Академии в Гааге, Игорь обнаружил в себе настоящую любовь и страсть к цветам, и остановился на иx изображении. Игорь Левашов довел свое мастерство до такого уровня, что его картины ценятся коллекционерaми во всем мире. Eго теплые картины пeредают всю любовь Игоря к цветам, особенно к розам. B настоящее время художник живёт и работает в Гааге.

Igor LEVASHOV [Игорь Левашов] ~ Roses - Catherine La Rose (1) (900x760, 177Kb)
Сколько цветов прекрасных, ярких!
Сколько тайн они в себе хранят?
Пусть их будет больше — нежных, жарких.
Пусть нам дарят все цветы подряд!

Татьяна Лаврова

023 (900x761, 130Kb)
_Levashov_12 (900x732, 143Kb)
Levashov_25 (445x700, 103Kb)Igor LEVASHOV [Игорь Левашов] ~ Roses - Catherine La Rose (14) (445x700, 35Kb)
hudozhnik (120x125, 25Kb)

Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 21:04 + в цитатник
Это цитата сообщения К-Валентина [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Claudio Sacchi. (Клаудио Сакчи; 1953 г.) В традициях живописи эпохи Возрождения: натюрморты.

0Художник Claudio Sacchi.

Читать далее...

Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 20:57 + в цитатник
Это цитата сообщения mimozochka [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Коты от Елены Троценко.

Коты от Елены Троценко
Хостинг картинок yapx.ru

Хостинг картинок yapx.ru



Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 20:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Таша_Квитка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Julie Y Baker Albright (Джули Бэйкер Олбрайт) - 2 часть.

 

ранее работы художницы были здесь

1ec99dd4-ab8f-4bcf-bec0-11669dd319818a21bc0c-e87b-4971-b439-9a5bd1038b7a0885a346-cfb5-44bd-ad08-67cdbcc9be61

Читать далее...

Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 20:39 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бесценные дары, великолепие природы Той дивной сказочной страны, что Швецией зовётся...


6e5a2a8b7d0c7ca4506dbf24ce3fbcce.jpg

Художник-самоучка Пер Юлиус/Per Julius (Sweden, Born 1951)

АукционноАкварельноВременаГодаПейзажное

13.jpg

Смотрю я вверх — и чище неба
Нет боле на Земле теперь,
Смотрю я вниз, смотрю с обрыва —
и вижу горизонт теперь.

Смотрю налево — лес бескрайний,
Смотрю направо — пики гор;
Вдыхаю воздух — он хрустальный,
и поражаюсь редкой красотой.

И долго, долго вспоминаю
Бесценные дары, великолепие природы
Той дивной сказочной страны,
что Швецией зовётся.
(Шевелёва Анна)

8836440_fullsize.jpg
Снимок (300x299, 184Kb)Пер Юлиус родился в 1952 году и вырос в Эрншельдсвике на северо-западе Швеции. Его гавань и архипелаг находятся на северной границе Хёга-Кустен, высокого холмистого района, известного своей выдающейся природной красотой.

Пер Юлиус любил природу, которая окружала его в детстве, и наиболее известен своими картинами маслом и подробными акварельными изображениями гор и озер Северной Швеции.

Юлиус переехал во Францию ​​в середине 1980-х годов, где продолжает рисовать. Первоначально он жил в Анси, а затем переехал в Ниццу в 2002 году. Юлиус провел несколько персональных и групповых выставок по всей Европе.
69d2e32d-e137-466c-8026-1b7450acb71b.jpg

Далее********

Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 20:36 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Энгл Нита Джой: акварельный пейзаж

2-6-Nita_Engle-1100x742 (700x472, 403Kb)

                                                30 сентября 1925 года — 29 августа 2019 года.

Нита Энгл родилась в городке Негони  в округе Маркетт, штат Мичиган, США.

Отец был офицером полиции, мать - эмигрантка.

" Она выросла в Маркетте и посещала местные общеобразовательные школы.

В течение года она училась в Northern Normal (ныне NMU) по специальности искусство.

Следуя совету своего консультанта о том, что она могла бы подумать о какой-то другой карьере,

кроме искусства, Нита переехала в Чикаго и поступила в Чикагский институт искусств, чтобы

реализовать свою страсть всей жизни - стать художницей.

Семья очень поддержала ее решение, и на последнем курсе Нита, наконец, увлеклась акварелью.

Она прошла обучение и начала работать фрилансером, сначала в компании по производству обоев,

а затем в газете и рекламном агентстве, где она стала арт-директором.

На всех своих работах она училась как можно большему и развивала свои знания и технику.

Она использовала все возможные возможности.

Денег часто не хватало, но ей удавалось пережить все трудности.

Она участвовала в национальных выставках и была замечена издателями Reader's Digest.

Наконец она получила работу в Reader's Digest в качестве иллюстратора.

Работа заключалась в поездках в разные части страны, чтобы набросать сцены для своих рассказов.

Благодаря участию в шоу и сотрудничеству с Reader's Digest Ниту начали узнавать, и она начала

получать письма из Японии, Австралии и других стран.

Она прошла путь от начинающего художника до признанного художника-акварелиста.

Вскоре перед ней начали открываться двери и открывались всевозможные возможности, в том числе

поработать для Playboy.

На протяжении многих лет она проживала в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Англии и Чикаго в течение

разного времени, путешествовала по Соединенным Штатам и проводила семинары по всему миру,

включая Италию, Бали, Таити и Африку.

Однако местом, которое покорило ее сердце и душу, было озеро Верхнее.

В 1977 году Нита вернулась в район Маркетт и открыла студию с видом на озеро Верхнее.

Семинары продолжались в Маркетте и Негони, и бесчисленное количество студентов получили

совершенно новую сферу выражения через акварель.

С годами, когда ее работы были признаны, слава росла, ее работы публиковались, было получено

множество наград, а в 1969 году Нита была принята в престижное Американское общество акварелистов.

В 1940-х годах в мире искусства доминировали мужчины, поэтому очень рано Нита подписала свои работы

«Н. Энгл», чтобы не раскрывать свой пол.

С годами все изменилось, и талантливая художница оставила свой след.

За прошедшие годы она получила множество наград и наград, в том числе введение в Американское

общество акварелистов, «Художника года» в 1984 году, звание «Мастер искусства» по версии журнала

American Artist Magazine в 1996 году, звание почетного доктора Университета Северного Мичигана в

1986 году, вступление в Зал славы ART в 1997 году и получение Художественной премии

Э. Скотта Мичигана за выдающиеся достижения и достижения на протяжении всей жизни."

(с)

https://www.fassbenderswansonhansen.com/obituaries/Nita-J-Engle?obId=6863009

"Член и частый экспонент Американского общества акварелистов с 1969 года, [ее работы выставлялись

на выставках в Нью-Йорке , в том числе «1976 — 200 лет американской иллюстрации» (вместе с

работами Нормана Роквелла , NC Wyeth). и Уинслоу Гомер и другие члены Общества иллюстраторов ).

Она участвовала в ежегодной выставке «Великие женщины-художницы Америки» и в «International Waters»,

выставке работ художниц из США и Великобритании; она была одной из 20 американских художников,

принявших участие.

Энгл был выбран для участия в выставке в Тайбэе. 

В Mill Pond Press начала печатать свои работы в 1981 году.
 
Энгл вернулась в Маркетт, штат Мичиган, и открыла студию с видом на озеро Верхнее.
 
Она проводила семинары в США, Азии, Африке и на Таити, вдохновленные некоторыми из ее картин
 
о дикой природе и природе. У нее был уникальный способ создавать свои картины, «бросая,
 
разбрызгивая, выливая и распыляя» краску на бумагу.
 
Палитра дикой природы - Нита Энгл в Мичигане, документальный фильм PBS о ее работе, был
 
снят в 1985 году в Анкоридже , Аляска, компанией KAKM. [4] [5] Она сказала: «Осталось так мало дикой
 
природы; мы окружены тротуаром. Моя цель — перенести вас в пейзаж через мою картину».
 
Одна из ее работ, « Страна тетеревов », принадлежит программе «Искусство посольств» Государственного
 
департамента США . 
 
Ретроспектива ее работ прошла в Художественном музее Де Воса в Маркетте в 2010 году."
 
(с)
 
 
Нита Энгл состоит в российской номинации: Величайшие художники мира XVIII–XXI вв.
 
НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ
 
Она популярна во всех секторах интернета.
 
Сотрудничала с реальными и виртуальными галереями.
 
Написала учебник об акварельной живописи.
 
Мне понравились пейзажи этой художницы.
 
И я решил представить творчество Ниты Энгл любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.
 
Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна
 
(моё мнение).
 
Жанр: пейзаж во всей его красоте.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
1385234662-99784358_kopiya_p1936138774 (370x369, 156Kb)
 
original (640x445, 279Kb)
 
1385234659-99758640_p1936150020 (640x454, 366Kb)

1385234658-99758645_p1936153630 (640x467, 286Kb)

1385234658-99758621_p1936127822 (640x410, 340Kb)

1385234658-99758631_p1936135273 (640x400, 328Kb)

original (631x480, 292Kb)

99758628_p1936129920 (640x379, 292Kb)

99758644_p1936153517 (640x469, 333Kb)
 
1385234660-99782635_p1936153876 (640x470, 398Kb)

1385234660-99758638_p1936147782 (640x430, 390Kb)

1385234660-99758620_p1936127720 (640x417, 329Kb)
 
1385234660-99758641_p1936151365 (640x434, 385Kb)

1385234659-99758633_p1936135897 (640x412, 324Kb)

1385234659-99758642_p1936151436 (640x459, 353Kb)

1385234659-99758637_p1936139256 (640x438, 378Kb)
 
1385234661-99758634_p1936135968 (640x411, 330Kb)

1385234661-99758636_p1936139008 (640x438, 361Kb)

1385234661-99758630_p1936135064 (640x374, 283Kb)

1385234660-99758625_p1936129842 (640x371, 311Kb)

99758623_p1936128909 (640x408, 365Kb)

99758622_p1936128790 (640x405, 264Kb)

Без названия (1) (700x700, 548Kb)

4393 (700x445, 497Kb)
                                                                                                  160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                  По материалам интернета.

Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 17:22 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Валевская Валентина Михайловна: дамам к празднику

                                                           artlib_user-23942-photo_img (250x260, 54Kb)

                                                                     Возраст неизвестен.

Валентина Михайловна Валевская родилась на Украине: скорее всего в прекрасном городе

Одессе.

О семье и детстве сведений нет.

Получила высшее техническое образование: профессия - инженер-технолог.

Однако уже много лет работает художницей - декоратором в анимационной студии.

Специального художественного образования не имеет: самоучка, что, однако, не мешает ей

писать прекрасные акварели.

Валентина Михайловна Валевская о себе: "На солнечном берегу, обласканном нежными морскими

волнами, раскинулся замечательный город. Здесь каждый камень пропитан рифмой, а из-под

сводчатых арок старых дворов звучат самобытные мелодии. В разомлевшем от жары порту басовито

перекликаются буксиры, и под умиротворяющий шорох прибоя о чём-то лениво спорят чайки.

Здесь коренные жители не лезут за словом в карман и, не задумываясь, сыпят искромётным юмором

по любому поводу…

Наверное, Вы уже догадались?

Да, это вечно юная, озорная и всегда прекрасная Одесса!

Здесь я живу и пишу картины.

В основном – цветы, потому что они – это неисчерпаемые многообразные краски самой жизни…

Участница нескольких выставок, в том числе и благотворительных и персональных.

По образованию инженер-технолог.

Работаю художником-декоратором в анимационной студии.

Люблю семью, друзей и акварель.А еще люблю цветы, природу, животных (особенно собак)...

Права автор, когда пишет, что цветы живут в наших сердцах.

Мы восхищаемся ими не только, когда видим в поле или в саду.

Мы любуемся их красотой и в работах художников. Они всегда завораживают нас своей красотой,

нежностью и цветом.

Эти нежные создания природы вызывают у нас чувство красоты и очарования.

В этом посте Вы можете насладиться яркостью цветов в работах Валентины Валевской."

(с)

https://realgallery.ru/painters/author/valentina

http://www.artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&...p;uid=23942&idg=0&sa=1

https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post368543761/

Вот, собственно, и все официальные и неофициальные данные о талантливой художнице.

Валентина Михайловна Валевская не состоит в российских реестрах и номинациях.

Она популярна в интернете.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет свой сайт.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились акварели этой художницы.

И я решил представить творчество Валентины Михайловны Валевской любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.

Реализм, гиперреализм с некоторыми другими элементами современного модерна.

Жанр: пейзаж всех времён года, цветочный и обычный натюрморты, многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

UHIOXLmvpbI (700x540, 477Kb)

fvQgtNkJuNc (700x455, 434Kb)

fZ3gtboC-HY (700x467, 380Kb)

OCcCzyDjitc (700x477, 355Kb)

hRSNqnL86Tg (700x518, 483Kb)

A6vVm3h6z2Q (700x582, 458Kb)

4tqPNn73rr8 (700x509, 428Kb)

g1ksSxIGOwo (700x495, 424Kb)

tegyFSjrm1g (700x700, 540Kb)

9P3ZRJS1bgE (700x600, 483Kb)

nJkXuMm7AJ4 (638x700, 503Kb)

0MPlmQE4c2I (700x504, 368Kb)

szN6znkpu1o (700x473, 395Kb)

XlEHzXbIahI (700x505, 475Kb)

VHjNpf5E7II (700x547, 402Kb)

r4kgCMvHA2k (700x491, 376Kb)

WR_JS9lTOXA (700x665, 559Kb)

3g0B1CrPmMk (700x513, 412Kb)

0IBcEZO6IW0 (700x474, 306Kb)

I5eA4y-GyUY (700x546, 421Kb)

zDzHusRDmZQ (700x592, 550Kb)

Z5P-vDaWv5M (700x560, 508Kb)

tegyFSjrm1g (700x700, 540Kb)

wzC24kmZ-0E (700x600, 485Kb)
                                                                                         160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)

                           По материалам интернета.


Без заголовка

Воскресенье, 03 Марта 2024 г. 12:04 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Уорд Марни: цветочное (дамам к празднику)

                                                 marney-headshot-form-70th-cropped-by-alli (2) (348x410, 63Kb)

                                                                          Возраст неизвестен.

Марни Уорд родилась в Канаде.

О семье и детстве сведений нет.

"1967 год: бакалавр (с отличием) в области изящных искусств и английского языка, UBC.

1970-74 годы: получила докторскую стипендию Совета Канады.

1974 год: доктор философии. об искусстве и поэзии Уильяма Блейка, Университет Британской

Колумбии.

В 1994–2007 годах училась у художников-акварелистов Брента Хайтона, Алана Брюса, Шины Лотт,
 
Энн Хантер, Элизабет Кинкейд, Киффа Холланда и Карен Хейн.
 
1992-94 годы изучала китайскую живопись кистью у Нены Молсон."
 
(с)
 

"Марни Уорд известна своими большими светящимися цветочными акварельными красками.

Ее особенно интересует то, как полупрозрачные листья и лепестки преобразуют свет и создают

сложные теневые узоры.

Акварель — идеальный материал для ее крупных цветочных планов крупным планом: она

обладает спонтанными плавными качествами и чистым, прозрачным цветом, сквозь который

проникает свет бумаги.

Марни также экспериментировала с уникальными краями и текстурами, которых можно добиться

с помощью гранулированных пигментов.

Но преобладающей особенностью ее работ остается ощутимое присутствие света.

Закончила университет в Онтарио с отличием, специализируясь в области изобразительного

искусства и английского языка. 

Далее Марни получила докторскую стипендию Совета Канады для защиты докторской степени по
 
искусству и поэзии Уильяма Блейка (UBC).
 
Марни преподавала английский язык в Университете Западного Онтарио, а затем преподавала
 
трансцендентальную медитацию в Ванкувере и Виктории, прежде чем начать карьеру художника.
 
С начала девяностых она посещала уроки и мастер-классы по китайской живописи кистью и
 
сотрудничала со многими художниками-акварелистами, включая Карен Хейн, Энн Хантер, Алана
 
Брюса (SFCA), Шину Лотт, Брента Хейтона (SFCA), Киффа Холланда (SFCA) и Элизабет Кинкейд.
 
В своих работах она стремится уловить суть различных цветов, которые она рисует, а также
 
«мельчайшие детали», которые делают каждый цветок уникальным.
 
Марни является полноправным членом Федерации канадских художников, получив статус AFCA в
 
2000 году и статус SFCA в 2011 году. Она была президентом отделения в Виктории в течение трех
 
лет и участвовала во всех выставках отделения Виктории с тех пор, как стала активным членом
 
в 1994 году, а также на многих выставках галереи «Федерация».
 
Она получила 17 наград на выставках FCA и входила в состав жюри нескольких выставок FCA на
 
острове Ванкувер.
 
Среди других выставок, на которых присутствовало жюри, - Sooke Fine Arts, Sidney Fine Arts, Look,
 
Фестиваль искусств Британской Колумбии и Северо-Западное общество акварелистов в Сиэтле.
 
Марни преподавала акварель в течение 15 лет, ранее в колледже Камосун и Artworld, а в настоящее
 
время в своей домашней студии в Виктории. 
 
Марни участвовала в нескольких летних выставках в Художественной галерее Большой Виктории,
 
а также в двенадцати их знаменитых раскрасках на Мосс-стрит, а также был приглашенной художницей
 
на пригласительной выставке в Художественной галерее Большой Виктории во время их большого
 
«Искусства в цвету». Оно прошло в 2011 году.
 
Прошлые персональные выставки включают выставку двух человек с Шерри Митчелл из SFCA в
 
Goward House, а также две персональные выставки в Муниципальном зале Саанича.
 
Совсем недавно (2008, 2010) она провела две крупные персональные выставки в престижных галереях
 
Винчестера в Оук-Бэй и центре Виктории.
 
Марни была художницей на обложке журнала Art Avenue в мае/июне 2011 года, художницей на
 
обложке журнала Focus в июле 2008 г., художницей задней обложки журнала Art Avenue в сентябре/
 
октябре 2007 г., а также была представлена в журнале Boulevard в июле/августе. 2008.
 
Она дважды была полностраничным финалистом конкурса «Международный художник»: на конкурсе
 
«Натюрморты и цветы» в октябре/ноябре 2011 года и на конкурсе «Цветы и сады» в апреле/мае 2009 года.
 
Марни представлена ​​галереей Federation в Ванкувере и The Художественная галерея Большой Виктории,
 
сады Бутчартов и галереи Винчестера в Виктории."
 
(с)
 
 
Марни Уорд о себе: "​Я всегда чувствовал глубокую духовную связь с цветами.
 
В своей работе я стремлюсь раскрыть не только суть цветов, которые рисую, но и свою духовную
 
взаимосвязь с миром природы.
 
Для меня акварель — идеальный материал, с ее спонтанными плавными качествами и чистыми,
 
прозрачными цветами.
 
В акварели свет исходит изнутри картины, трансформируясь слоями пигмента, как цветок
 
трансформирует солнечный свет слоями лепестков.
 
Я стремлюсь наполнить каждую картину ощутимым присутствием света."
 
(с)
 
 
Марни Уорд не числится в российских реестрах и номинациях.
 
Она популярна в зарубежном секторе интернета.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились её картины.
 
И я решил представить творчество Марни Уорд любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель.
 
Реализм, гиперреализм (моё мнение).
 
Жанр: флористика.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
191663_115057938572605_7384270_o (700x467, 438Kb)

193373_115057981905934_2880814_o (700x456, 347Kb)

191995_115058001905932_1055492_o (700x462, 356Kb)

192997_115058098572589_4020419_o (700x504, 394Kb)

193828_115058285239237_5121614_o (700x492, 375Kb)

298368_178271725584559_1405141643_n (700x500, 437Kb)

319048_178272162251182_1507770022_n (700x494, 411Kb)
 
382589_208473415897723_1092303978_n (700x466, 413Kb)

393646_208480215897043_1817350123_n (700x463, 399Kb)

375487_208480992563632_980305312_n (700x508, 368Kb)

553366_273813332697064_1930170618_n (700x466, 413Kb)

556995_273840546027676_551714023_n (700x498, 345Kb)

551804_273892486022482_1901224526_n (700x498, 451Kb)

535545_296812703730460_1082599387_n (700x499, 392Kb)
 
1015272_470052516406477_1927425870_o (700x506, 358Kb)

428774_454583907953338_1450231552_n (700x506, 449Kb)

934738_452827511462311_1329505586_n (700x471, 412Kb)
 
110690827_96374467_9 (670x437, 295Kb)

601681_449593171785745_1052974007_n (700x500, 405Kb)

486547_429432213801841_991606688_n (700x501, 399Kb)

155923_429431873801875_36624355_n (700x503, 429Kb)
 
468414_296815947063469_830349231_o (700x498, 409Kb)

524546_348710708540659_404648542_n (700x490, 384Kb)

12565_390048521073544_322842618_n (700x500, 369Kb)

560454_368268433251553_108068191_n (700x466, 413Kb)
                                                                                              160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                    По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 02 Марта 2024 г. 21:24 + в цитатник
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

«Коты минской художницы Ирины Зенюк»

8c2ebb1b4de384ee9772727852f35c53 (700x646, 638Kb)
Ирина родилась в Минске. По образованию архитектор, по профессии художник-иллюстратор. Любит детей, зверей и свою работу. Работы художницы получаются все, как на подбор, очень яркими, забавными, милыми и тёплыми.

Интересного вам просмотра!

119901299_gvy308 (140x87, 18Kb)

Без заголовка

Суббота, 02 Марта 2024 г. 21:03 + в цитатник
Это цитата сообщения ovenca [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Чтобы душа от счастья пела... Художник Болотов Александр (Россия, Донецк, 1981)


И первыми в танец вступают березы,
Накинув сквозной убор,
Стряхнув второпях мимолетные слезы
На соседку через забор.
Анна Ахматова


Хостинг картинок yapx.ru
На Елагином острове. Петербург

R.Clayderman & F.Goya - Nostalgia


А мне б в березовые рощи,
С бетонных вырваться оков,
Туда, где синь небес полощет
Седые кромки облаков.
И заплутав в берёзках белых,
Неметь под трелью соловья,
Чтобы душа от счастья пела,
Что это Родина моя!..
____________
Николай Рубцов

Хостинг картинок yapx.ru
Березовая роща

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 02 Марта 2024 г. 21:03 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Легенда о временах года... Harald Julius Niels Pryn


ЗимнеПейзажноАукционное - здесь
ccef2bea-1c48-4291-9ad8-f98894081d8a.jpg

Харальд Юлиус Нильс Прин/Harald Julius Niels Pryn (Danish, 1891-1968)

ВесеннеЛетнеОсеннеПейзажноАукционное (часть-2)

6127807468e27_51_2029a.jpg

Когда на белом свете нас еще не было, жили вместе четыре уважаемых всеми богини: Зима, Весна, Осень и Лето. Частенько они встречались в городе или в селе, за вязанием или за чашкой кофе. И беда в том, что каждая из них имела весьма своенравный характер и не хотели друг другу уступать. Словом, дня не проходило у богинь без ссоры.
— Давайте, — как-то решили они, — вырастим цветы. У кого будут лучшие цветы – та будет самая главная. А три другие будут ей повиноваться.

Rc6FI.jpg

И разошлись на некоторое время. А когда встретились снова, каждая имела что показать. Весна принесла корзину нежных ландышей и унылые лепестки сон-травы, Осень поразила цветами георгин и хризантем, а Лето засыпало морем прекрасных душистых роз!
Весне с Осенью очень понравились розы, поэтому они закричали, что Лето самая главная. А Зиму не стали и слушать. Разве может такая холодная персона вырастить хотя бы один росток?!

SNIMOK.png

Нахмурилась Зима, махнула седым рукавом, и посыпались из него волшебные холодные цветы, одна другой красивее. Не было в удивительной метели ни одного, похожего на другой цветок. Весна с Осенью залюбовались этой красотой и не знали, что сказать. Только Лето очень рассердилась, потому что ее розы боялись холода и под снегом сразу почернели. Она стала дуть горячим ветром, пока волшебные снежинки не превратились в воду.

76ab6ca8-5dad-4c3f-9b51-26c4eb23bb6f.jpg

Примирение между четырьмя богинями не произошло. Им пришлось разделить год на четыре части и хозяйничать каждой в свое время. Враждующие Зима с Летом даже выбрали себе такие поры, чтобы никогда больше не встретиться. Правда и сами себе не хотят признаться, что иногда скучают друг за другом. Растопит, бывает, Зима сугробы, выманит из-за туч ласковое солнышко и ждет… Может, придет Лето с букетом душистых роз. Нет… А Лето в свою пору сыпанет иногда снежинок на теплую ладонь и рассматривает внимательно. А вдруг найдутся две одинаковые... (© Copyright: Котя Ионова, 8 декабря 2015)

1---Harald-Julius-Niels-Pryn-1891-1968---Bluhender-Fingerhut..jpg

Читать далее...

Без заголовка

Суббота, 02 Марта 2024 г. 20:38 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Джоа Дорис: акварелистка (дамам к празднику)

                                                    Р‘ез названия (282x425, 50Kb)                                                                                                                     

                                                                 Возраст неизвестен.

Дорис Джоа родилась в небольшой деревне Арбрюк в Германии, в районе под названием Eifel (Эйфель

находится на высоте 746,9 м над уровнем моря, - высокий и простирающийся на более чем

5300 км² невысокий горный массив в Рейнланд-Пфальце и Северном Рейне-Вестфалии, который

сливается с Арденнами и Высокими болотами в Бельгии и Люксембурге и, как и они, принадлежит

Рейнским Сланцевым горам. Википедия), где сейчас и проживает с мужем и двумя детьми.

Где и у кого училась живописи эта художница, я не знаю.

О себе же она рассказывает: "Меня зовут Дорис Джоа, я художница - акварелистка и художница

маслом из Германии.

Я начала рисовать в 2002 году, и то, что сначала было хобби, превратилось в одно из величайших
 
увлечений в моей жизни.
 
Летом 2003 года я решила стать профессиональной художницей.
 
Мои материалы — акварель и масло.
 
Два моих любимых предмета — розы и фигуративная работа.
 
Пишу розы, а также другие цветы маслом и акварелью.
 
Помимо анютиных глазок, рододендрона, пионов, маргариток и тюльпанов, в моей галерее на моем
 
сайте есть несколько роз: Heidi Klum Rose, Sangerhauser Jubiläumsrose, Rose « Mein schöner Garten »,
 
Rose Golden Celebration от David Austin, Rose Innocencia, Rose New. Dawn, Rose Clair Renaissance,
 
Rose Queen Mother, Rose Bonita Renaissance и другие.
 
(с)
 
 
"Свои картины Doris Joa пишет акварелью и маслом - это цветы, розы, лошади, люди, портреты и
 
натюрморты.
 
Картины художницы находятся у многих коллекционеров и ценителей по всему миру.
 
Ее стиль живописи позволяет ей отобразить жизнь в натуралистическом реализме.
 
На картинах Дорис Джоа цветы яркие, а лошади красочные.
 
Ее образные рисунки детей и молодых женщин, создают историю, которая предлагает зрителю
 
стать ее участником.
 
Дорис Джоа отображает и дарит зрителю красоту, радость жизни и природы.
 
Романтический реализм позволяет отразить красоту, которая длится в течение всех четырех сезонов
 
каждого года.
 
 
Она также пишет образные работы и в частности, о детстве. Посредством своих картин она любит
 
рассказывать зрителю, как дети могут интересно и просто проводить время, чтобы увидеть и понять
 
вещи, которые взрослые не видят, потому что сильно заняты.
 
Один из ее любимых предметов цветы. 
 
Дорис Джоа старается показать не только красоту предмета, она любит изображать настроение и
 
атмосферу, и это, то, что создает рассказ, который позволяет художнику говорить со зрителями через
 
свои картины.
 
«Моя цель состоит в том, чтобы разделить радость, которую я чувствовала, когда я была вдохновлена
 
предметом.
 
Разделить радость с каждым зрителем, привносящим свою собственную историю и воспоминания,
 
которые они видят в моих картинах. Я надеюсь тронуть их сердца»."
 
(с)
 
 
"Картины Дорис Джоа можно найти во многих международных коллекциях.
 
Она учит рисовать в своих акварельных видеороликах и является автором электронной книги с
 
инструкциями «Как рисовать реалистичные цветы акварелью».
 
Получите радость и вдохновение, просматривая ее изобразительное искусство, и/или получите
 
помощь в своем художественном путешествии с ее акварельными видеороликами, электронной
 
книгой, бесплатными уроками рисования, демонстрациями и многим другим."
 
(с)
 
 
Дорис Джоа рассказывает: "Цветы, дети и женщины — постоянное вдохновение, и когда они залиты
 
солнечным светом, мое сердце начинает петь.
 
Солнечный свет преображает все.
 
Когда день яркий и солнечный, я вынуждена тратить время на то, чтобы запечатлеть этот идеальный
 
свет с помощью камеры для справочного материала.
 
Интересные узоры, созданные в тенях, текстура и детали становятся намного более заметными
 
благодаря этому озаряющему свету.
 
Они все оживают и танцуют на моей бумаге и холсте.
 
Именно этот солнечный свет помогает мне создавать истории и чувства в моих картинах.
 
Я не хочу запечатлеть красоту объекта в одиночку . Мне нравится изображать настроение и атмосферу,
 
и именно это создает повествование, которое позволяет мне говорить со зрителями через мои картины.
 
Моя цель — поделиться радостью, которую я почувствовал, когда меня впервые вдохновила эта тема.
 
Поскольку каждый зритель привносит свою историю и воспоминания во все, что он видит в моих картинах,
 
я надеюсь тронуть и их сердца.
 
Идеальные материалы для моего стиля романтического реализма — акварель и масло."
 
(с)
 
 
Дорис Джоа не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Она очень популярна в зарубежном интернете и умеренно - в российском.
 
Имеет свой сайт.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой художницы.
 
И я решил представить творчество Дорис Джоа любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; акварель.
 
Магический реализм с элементами гиперреализма (моё мнение).
 
Жанр: флористика, анималистика, портрет, натюрморт и многое другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
1 (49) (523x700, 520Kb)

1354813385-0322222-www.nevsepic.com.ua (449x567, 233Kb)
 
830494_529597523729178_275524167_o (691x700, 440Kb)

812705_530087477013516_1764529541_o (697x700, 555Kb)

736141_508486725840258_117196931_o (700x522, 392Kb)

1993_511185938903670_700531962_n (700x521, 448Kb)

382183_535459723142958_705367837_n (680x505, 294Kb)

976238_568079566547640_1714016049_o (700x251, 232Kb)

934774_577214842300779_1942690906_n (700x374, 297Kb)

617211_485092714846326_787042429_o (700x299, 248Kb)
 
10409185_768953513126910_1803363565987694436_n (700x463, 345Kb)

1796555_699600956728833_1976007380_n (700x689, 565Kb)
1932253_697208863634709_1373355489_n (568x680, 284Kb)

1780679_705464522809143_946441854_n (652x544, 246Kb)


10514494_769775233044738_7817570566147347203_n (680x624, 360Kb)
1073096_594474420574821_1880692716_o (700x464, 418Kb)
 
1354813406-0311246-www.nevsepic.com.ua (624x444, 293Kb)

1354813402-0315473-www.nevsepic.com.ua (619x444, 274Kb)
 
Без названия (700x700, 424Kb)

Без названия (1) (700x700, 358Kb)

1 (32) (700x511, 328Kb)

35.
1 (52) (700x488, 341Kb)

36.
1 (28) (700x524, 403Kb)

1354813389-0308830-www.nevsepic.com.ua (700x534, 494Kb)

1354813385-0322223-www.nevsepic.com.ua (567x284, 112Kb)

Без названия (700x700, 424Kb)
                                                                                                   160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                     По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 02 Марта 2024 г. 16:49 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Николаев Борис Павлович: дамам к празднику

                             Nikolaev_B (441x441, 264Kb)

                                                        14 февраля 1925 года — 10 июня 2017 года.

"Борис Павлович Николаев родился  в Новосибирске, детство и юность провел в Ленинграде,

где его и застало начало Великой Отечественной войны. До июля 1942 года оставался в

блокированном немецкими войсками городе, едва не умер от голода.

Был эвакуирован в Алтайский край, затем в 1943 году призван в ряды Красной армии.
 
Служил в 525-м минометном полку в составе 1-й гвардейской армии, которая освобождала от
 
немецких войск Украину, Польшу, Чехословакию, с боями дошел до Праги.
 
После окончания войны оставался в армии и был демобилизован лишь в 1948 году.
 
Награжден медалью «За отвагу».
 
В своих "Воспоминаниях" Борис Павлович беспристрастно описывает тяжелейшие фронтовые будни,
 
повседневный героизм солдат и жестокую бессмыслицу военной мясорубки, суровую романтику
 
фронтовых дорог и невиданные в мирной жизни сверхнагрузки и экстремальные ситуации, ужас
 
массовых смертей и радость марша по освобожденной земле в конце войны — все то, что он воплотил
 
во множестве живописных работ на военную тему.
 
После демобилизации и возвращения в Ленинград в 1948 году поступил в Таврическое художественное
 
училище (сегодня СПб ГБПОУ "Санкт-Петербургское художественное училище имени Николая
 
Константиновича Рериха" ), которое окончил в 1953 году.
 
Из всех педагогов особенно выделял Г. А. Шаха.
 
В 1953 году Б. Николаев поступил на живописный факультет Ленинградского Института живописи,
 
скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репинав.
 
Занимался у В. В. Соколова, В. В. Пименова, В. Г. Вальцева, Б. М. Лавренко, Б. Д. Харченко.
 
1959 году окончил институт по мастерской И. А. Серебряного, представив дипломную картину
 
«Вечерний Ленинград».
 
После института Б. Николаев работает по договорам с Комбинатом живописно-оформительского
 
искусства (КЖОИ) ленинградского отделения Художественного фонда РСФСР, включается в
 
творческую деятельность.
 
Пишет жанровые и тематические картины, портреты, натюрморты, архитектурные и ландшафтные
 
пейзажи.
 
С 1959 года участвует в выставках ленинградских художников.
 
В 1962 году был принят в член Ленинградского Союза художников.
 
На протяжении многих лет был постоянным членом правления
 
бюро секции живописи и правления союза художников.
 
Удостоен почётного звания Заслуженный художник Российской Федерации.
 
Лауреат премии правительства Санкт-Петербурга, лауреат золотой медали
 
Петровской академии наук и искусств.
 
Работы находятся в собраниях:
 
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
 
Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина
 
Национальная галерея Республики Коми 
 
Шанхайская галерея советского реалистического искусства.
 
На протяжении всей жизни в творчестве Б. Николаева присутствуют три главные темы, к которым
 
он обращается постоянно.
 
Это, прежде всего, тема Великой Отечественной войны, раскрываемая в полотнах-воспоминаниях
 
о фронтовых дорогах, которыми довелось пройти автору.
 
Второй темой стали образы вечернего Ленинграда-Петербурга с уличными сценами.
 
Третьей темой стали декоративные постановочные цветочные натюрморты в интерьере и экстерьере,
 
как воплощение красоты и гармонии мира.
 
В 1989 году персональная выставка произведений Б. Николаева прошла в залах Ленинградского союза
 
художников.
 
В дальнейшем более тридцати выставок художника были показаны в Санкт-Петербурге, других городах
 
России и за рубежом.
 
(с)
 
 
 
Борис Павлович Николаев состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Он популярен в интернете.
 
"Наибольшую известность художнику принесли ленинградские пейзажи-картины.
 
Удостоен почетного звания Заслуженный художник Российской Федерации.
 
Произведения Бориса Павловича Николаева находятся в музеях и частных собраниях
 
России, Великобритании, Франции и других стран.
 
Сотрудничал с реальными и виртуальными галереями.
 
Мне понравились картины Бориса Павловича Николаева.
 
И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, графика.
 
Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом (моё мнение).
 
Жанр: портрет, пейзаж, жанровая картина, флористика, натюрморт и многое
 
другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается:
327281301 (700x399, 328Kb)

nochy-nad-nevoj (700x460, 403Kb)

washing-clothes-near-the-datcha (700x525, 492Kb)

scale-1200 (700x518, 556Kb)

32728135 (700x335, 253Kb)

scale-1200--2 (700x670, 742Kb)
 
scale-1200--7 (700x547, 382Kb)

scale-1200--8 (700x528, 496Kb)

scale-1200--9 (700x560, 324Kb)

scale-1200--10 (700x581, 597Kb)

scale-1200--11 (700x616, 592Kb)

scale-1200--12 (700x559, 564Kb)
 
scale-1200--14 (700x621, 573Kb)

scale-1200--15 (700x518, 485Kb)

scale-1200--16 (700x483, 498Kb)

scale-1200--17 (700x559, 518Kb)

scale-1200--19 (700x556, 484Kb)

scale-1200--20 (700x560, 551Kb)
 
xudozhnik_Boris_Nikolaev_13 (700x441, 295Kb)

xudozhnik_Boris_Nikolaev_02 (700x563, 533Kb)

original (700x503, 386Kb)

scale-1200--21 (700x560, 537Kb)

scale-1200--22 (700x560, 474Kb)

scale-1200--23 (700x557, 603Kb)
                                                                                             160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                 По материалам интернета.

Без заголовка

Суббота, 02 Марта 2024 г. 10:16 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Балакшин Евгений Геннадьевич: дамам к празднику

                                                         404 (263x300, 52Kb)

                                                                            27 сентября 1962 года.

Евгений Геннадьевич Балакшин родился в Саранске.

О семье и детстве сведений нет.

Окончил Саранскую детскую художественную школу.

Затем успешно окончил Саранское художественное училище имени Федота Васильевича

Сычкова (мастерская народного художника России Марата Семёновича Шанина).

Следующим этапом была успешная учёба в Харьковском художественно - промышленный

институте (сегодня это Харьковская государственная академия дизайна и искусства).

Член союза художников России с 1991 года.

С 1998 по 2000 годы жил и работал в Париже.
 
Член Французской пастельной ассоциации.
 
В 1982-1983 годах преподавал в Саранском художественном училище имени Федота
 
Васильевича Сычкова.
 
Заместитель председателя правления союза художников республики Мордовия.
 
Евгений Геннадьевич Балакшин является заслуженным художником республики Мордовия.
 
"Участник многочисленных международных и российских выставок.
 
Творчество Евгения Балакшина стилистически принадлежит к русской реалистической школе
 
живописи с ее тонкой передачей колорита и света, богатством цветовой палитры.
 
Работы художника вызывают большой интерес у коллекционеров Франции, Великобритании,
 
Нидерландов, Испании, Швейцарии, Португалии, Китая, других стран.
 
Картины Евгения Балакшина находятся в постоянной экспозиции Мордовского республиканского
 
музея изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи, в многочисленных частных коллекциях в России
 
и за рубежом."
 
(с)
 
 
Евгений Геннадьевич Балакшин состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Он популярен в интернете.
 
Имеет свой сайт по адресу: http://artrussia.ru/evgeny_balakshin/works
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этого мастера.
 
И я решил представить творчество Евгения Геннадьевича Балакшина любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст и другие техники.
 
Реализм в органическом единстве с импрессионизмом (моё мнение).
 
Жанр: натюрморт, флористика, жанровая живопись, "ню", портрет, детство и многое
 
другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:
Eugeni BALAKSHIN Евгений Балакшин - Catherine La Rose (32) (537x700, 345Kb)

Eugeni BALAKSHIN Евгений Балакшин - Catherine La Rose (41) (574x700, 461Kb)

Eugeni BALAKSHIN Евгений Балакшин - Catherine La Rose (30) (575x700, 427Kb)
 
55b07aa5001456c4fac76c5c4232cf6870615 (700x537, 349Kb)

bd8686b39ca237337738891c9cab9fe234540 (700x554, 554Kb)
 
1444165532-b-23 (700x526, 388Kb)

1444165532-b-24 (700x563, 424Kb)

1444165533-b-28 (700x569, 493Kb)

1444165534-b-30 (700x574, 489Kb)

1444165534-b-32 (700x563, 500Kb)

1444165535-b-35 (700x571, 425Kb)
 
1444165535-b-37 (700x604, 408Kb)

1444165535-b-42 (700x572, 445Kb)

1444165540-b-58 (700x549, 516Kb)

1444165540-b-59 (700x584, 566Kb)

1444165541-b-62 (700x511, 352Kb)

92da75ace32d2ba65b15ae7c04a65c8685415 (700x536, 527Kb)
 
28b15eba660abfd6ee7c64af364fbe0d35194 (700x576, 543Kb)

5d5d8558d83028945964801308b571d980133 (700x530, 381Kb)

f79801b7df53d6f7b4b55fd6e019760844134 (700x517, 411Kb)

45a76aea9c14e0b3ed9440133cfefba858087 (700x569, 629Kb)

9fdf15d883ee8ecdbdc93fe87e44466d49039 (696x700, 627Kb)

263e36796858d83e35a2036595d5ec6b45303 (700x539, 428Kb)

d5a1d1ff56dc7720370476993c410ab424196 (700x596, 650Kb)
                                                                                         160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
               По материалам интернета. 

Без заголовка

Пятница, 01 Марта 2024 г. 22:26 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Марков Сергей Михайлович: акварельное

                                            unnamed-file-3-376x500 (376x500, 140Kb)

                                                                            7 ноября 1959 года.

Сергей Михайлович Марков родился в селе Вавож  Вавожского района Удмуртии. 

О семье и детстве сведений нет.

С 1976 по 1980 учился в Уральском училище прикладного искусства в Нижнем Тагиле (сегодня
 
«Уральский колледж прикладного искусства и дизайна, филиал федерального государственного
 
бюджетного общеобразовательного учреждения высшего образования Московской государственной
 
художественно - промышленной академии имени Сергея Григорьевича Строганова).
 
"В 1985 году окончил Харьковскую государственную академию дизайна и искусств.
 
Участник республиканских выставок.
 
Среди многочисленных работ, особое место занимают акварели."
 
(с)
 
О художнике: " «Когда нам даны все возможные свободы, главное — научиться ими пользоваться и
 
стать их достойными».
 
Эта мудрая фраза Пикассо невольно возникает в памяти, когда смотришь на творческий отчет
 
бывшего выпускника Харьковской государственной академии дизайна и искусств Сергея Маркова,
 
а ныне черно-белого художника. Его портреты, натюрморты и пейзажи, пропитанные душевным
 
теплом, приглашают в жизнь через любовь, радость, горе и восхищение автора, окружая нас всем
 
миром.
 
Возможности изобразительного языка позволяют нам спонтанно и ярко представить характер человека
 
и в то же время раскрыть сложный мир его чувств и эмоций. 
 
 Прозрачная и светлая сила акварели в полной мере реализуется в натюрморте. Букеты разнообразны
 
и изысканны в своей простоте.
 
Узнаваемы не только и не столько цветы, сколько само состояние и настроение автора, сохраняющее
 
внутреннюю стихию и гармонию цвета. В создании акварели a la primo художественный процесс
 
протекает стихийно и порой реализуется неожиданно и самовольно, придавая натюрморту ту особую
 
жизненную достоверность, которой нельзя добиться простым копированием натуры.
 
Выросший на Урале среди величественной и первозданной красоты, С. Марков передает поэзию и
 
энергетику образов природы.
 
В результате в его планировке преобладают пейзажи.
 
Здесь Природа креативна и самодостаточна, свободна от хватки урбанизации и промышленной агрессии.
 
Природа – это колыбель, храм и конец существования. В изысканной палитре нежного цветового
 
сочетания художнику удается «уловить» быстро меняющееся, вечно ускользающее мгновение и
 
одновременно привнести в пейзаж свое впечатление, настроение и состояние души.
 
Это может быть философское отстранение от холодного сияния диагоналей, зовущих в бесконечность
 
(«Восхождение в небо»), восхищение перед бескрайней глубиной озера, отражающего несущиеся
 
по небу облака («Бездонное озеро»), гнетущее грусть «Старая Липа» или восторг перед безграничным
 
величием Неба и моря («Азовское море») автор присутствует повсюду, открывая перед нами свой
 
динамичный, значительный и чудесный мир."
 
(с)
 
 
Сергей Михайлович Марков состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Член Национального Союза художников Украины (художник - график).
 
Не популярен в российском интернете.
 
Имеет свой сайт по адресу: https://www.markov-art.narod.ru/index_en.htm
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этого мастера.
 
И я решил представить творчество Сергея Михайловича Маркова любителям
 
изобразительного искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, графика, масло, холст
 
и другие техники.
 
Реализм с заметным влиянием современного модерна (моё мнение).
 
Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно ландшафтный, портрет, натюрморт и
 
другое.
 
Палитра: колоритная, мягкая, релаксная.
 
Вернисаж прилагается:
015_MARKOV-SERGEI (700x591, 324Kb)

014_MARKOV-SERGEI (700x490, 246Kb)

011_MARKOV-SERGEI (700x495, 262Kb)

007_MARKOV-SERGEI (640x443, 215Kb)

006_MARKOV-SERGEI (640x480, 213Kb)

003_MARKOV-SERGEI (700x490, 218Kb)

002_MARKOV-SERGEI (700x485, 213Kb)

001_MARKOV-SERGEI (700x489, 269Kb)

011_2 (700x505, 227Kb)

007_2 (700x546, 286Kb)

003_2 (700x583, 234Kb)

002_2 (700x497, 261Kb)
 
artlib_gallery-254875-b (666x500, 320Kb)

artlib_gallery-155913-b (640x452, 135Kb)

artlib_gallery-155902-b (640x480, 214Kb)

artlib_gallery-155423-b (640x457, 227Kb)

artlib_gallery-155443-b (640x392, 143Kb)

artlib_gallery-155450-b (640x480, 213Kb)

039_MARKOV-SERGEI (614x480, 238Kb)

036_MARKOV-SERGEI (640x444, 226Kb)
 
039_MARKOV-SERGEI (614x480, 238Kb)

036_MARKOV-SERGEI (640x444, 226Kb)
 
artlib_gallery-257973-b (666x500, 256Kb)

025_MARKOV-SERGEI (700x534, 278Kb)
021_MARKOV-SERGEI (640x427, 259Kb)

090_2 (700x593, 319Kb)
                                                                                             160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 01 Марта 2024 г. 18:08 + в цитатник
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Кошек, кошечек, котов Поздравляем с классным днем!...Екатерина Штуц



Поздравляю всех с первым весенним днём и со Всемирным днем кошек! Пусть пушистые питомцы всегда будут нам ласковыми друзьями, отрадой и успокоением. Милые усатые комочки несут в дом радость, счастье, приятные хлопоты. Пусть они всегда будут здоровы, игривы, послушны и вдохновляют своих владельцев!

Shtuc-EkaterinaVospominanija.-h.m.-95h90.-2015-1100x1090810177e1e7d25a31.jpg

Екатерина Штуц/Ekaterina Stutz (Россия, 1963)

ЖанровоКотейковое

rYfP6V3xTo058f963ffe2f14dd5.jpg

Всех усатых, полосатых
И пушистых, и лохматых,
Кошек, кошечек, котов
Поздравляем с классным днем!

Пусть они мурлычут мирно,
Спят в укромном месте смирно,
Радость и покой несут,
Создают в семье уют.

Лечат пусть они от скуки,
Сами прыгают на руки,
Будут ласковы, послушны
И к обоям равнодушны.

AzG8qrfn5l0.jpg

Далее********

Без заголовка

Пятница, 01 Марта 2024 г. 18:07 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Художник Ольга Матюнина


Без заголовка

Пятница, 01 Марта 2024 г. 18:06 + в цитатник
Это цитата сообщения Юрий_Дуданов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Бороздин Олег Александрович (1929-2016 гг.)

 

Олег Александрович родом из Архангельской области. Талант достался от отца, который работал маляром, а на досуге любил рисовать для себя. Бороздин-младший с детства удивлял окружающих мастерством и ещё не имея образования писал портреты жителей родного города Няндома. В 15 лет будущий художник стал победителем Олимпиады юных талантов Севера.
В 1955 году с отличием окончил художественное училище в Ярославле, женился. После учёбы переехал в Вологду, на родину супруги. Живописец участвовал во всех региональных выставках, но его творчество долго оставалось в тени. По воспоминаниям окружающих – он и не стремился прославиться. Олег Александрович запомнился, как скромный трудяга, влюблённый в своё дело.
В 1990 году состоялась первая персональная выставка Олега Бороздина. С этого времени и пришло настоящее признание. Замечательному живописцу к тому времени уже исполнилось 60 лет. В 2002 году Олег Александрович был удостоен звания заслуженного художника России.

 

Без заголовка

Пятница, 01 Марта 2024 г. 17:00 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Стахеев Владимир Юрьевич: дамам к празднику

                                                               v_staheev (250x250, 26Kb)

                                                                                4 мая 1963 года.

Владимир Юрьевич Стахеев родился в Ленинграде.

О семье и детстве сведений нет.

"В 1987 г. окончил художественно-графический факультет Московского государственного
 
педагогического университета.
 
12 лет преподавал оформительское искусство.
 
Одновременно сотрудничал с различными издательствами (художественное оформление книг,
 
газет, журналов), занимался авторской живописью, часть из которой была представлена в
 
Муниципальной детской галерее в 2000 г. (в рамках проекта «Искусство нового века»).
 
Выполнял иллюстрации к книгам В. Бианки, Н. Задорнова, С. Кинга, Д. Р.Р. Толкиена и др.
 
Занимался реставрацией: восстанавливал фрески и настенную живопись в древних храмах.
 
Работы в смешанной технике, сочетающей работы карандашом, пером, кистью, иглой (процарапывание
 
верхнего слоя краски), аэрографом.
 
Материалы: акварель, тушь, гуашь, темпера.
 
Автор знаменитой графической серии «Коты»в стиле HARD КИТЧ, сочетающей удивительную нежность
 
графики и строгое изящество композиций с абсолютной ироничной безысходностью содержания…"
 
(с)
 
 
"Кроме этого Владимир постоянно, плодотворно занимается монументально-декоративной светской и
 
церковной живописью."
 
(с)
 
 
Владимир Юрьевич Стахеев состоит в реестре профессиональных художников России.
 
Он популярен в интернете.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились иллюстрации и картины этого мастера.
 
И я решил представить творчество Владимира Юрьевича Стахеева любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: работы в смешанной
 
технике, сочетающей работы карандашом, пером, кистью, иглой (процарапывание верхнего слоя
 
краски), аэрографом, фреска. Материалы: акварель, тушь, гуашь, темпера и другие.
 
Реализм, магический реализм, хард китч и многое другое (моё мнение).
 
Жанр: автор ряда живописных серий-циклов: «Тяга к прекрасному», «Настольные игры»
 
«Пираты», «Первые колхозы» «ЗК. ЗК", «Белое море», «Первая любовь»...
 
Автор знаменитой графической серии в стиле HARD КИТЧ: «Коты»,
 
пейзаж, жанровые сцены, иллюстрации, карикатуры и многое другое.
 
Палитра: колоритная.
 
Вернисаж прилагается: 
1700166812_flomaster-top-p-multyashnie-kot-i-mish-narisovannie-instag-61 (504x700, 279Kb)

1699483175_flomaster-top-p-vesennii-kot-risunok-vkontakte-12 (597x700, 495Kb)
 
 
information_items_property_4188 (700x492, 559Kb)

information_items_property_4187 (700x434, 518Kb)

information_items_property_4186 (700x345, 379Kb)

information_items_property_4185 (700x349, 373Kb)

information_items_property_4182 (700x339, 304Kb)

information_items_property_4181 (700x280, 280Kb)
 
information_items_property_4180 (700x392, 330Kb)

information_items_property_4179 (700x538, 650Kb)

information_items_property_4176 (700x350, 304Kb)

information_items_property_4175 (700x491, 617Kb)

information_items_property_4172 (700x388, 400Kb)

information_items_property_4164 (700x487, 526Kb)

information_items_property_4161 (700x494, 573Kb)

information_items_property_4160 (700x338, 427Kb)
 
information_items_property_4157 (700x525, 635Kb)

information_items_property_4156 (700x481, 473Kb)
 
9e4a6b9834021d96e6ba331710c4ef10 (700x478, 359Kb)

information_items_property_4154 (700x331, 352Kb)

information_items_property_4152 (700x374, 399Kb)

information_items_property_4153 (700x450, 447Kb)
 
950-as (700x525, 376Kb)

РєРѕ_СЃ (700x423, 321Kb)
                                                                                                          160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                    По материалам интернета.

Без заголовка

Пятница, 01 Марта 2024 г. 17:00 + в цитатник
Это цитата сообщения павел-друг [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Самолётова Мария Юрьевна: дамам к празднику

                          118787546_1883411291800769_1071577418359623697_n (500x700, 342Kb)

                                                                           5 мая 1990 года.

Мария Юрьевна Самолётова родилась в Тарусе в в семье художников по керамике Елены и

Юрия Самолётовых.

Училась в общеобразовательной Тарусской средней школе №1.

В 2012 году окончила отделение живописи федерального государственного бюджетного образовательного
 
учреждения среднего профессионального образования "Абрамцевский художественно -промышленный
 
колледж  имени Виктора Михайловича Васнецова (сегодня ФГБОУ ВО "Российский Государственный
 
Художественно-Промышленный Университет им. С. Г. Строганова).
 
По итогам дипломной работы  стала членом творческого союза художников России.
 
С 2014 года принимает активное участие в выставках различного уровня.
 
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
 
В 2012-15 годах работала подмастерьем на художников.
 
В 2015 - 18годах повышала мастерство в частных студиях Санкт-Петербурга у выпускников
 
Академии художеств имени Ильи Ефимовича Репина.
 
В 2019 году обучалась мозаичному искусству в частной мастерской Итальянского мастера -
 
Марко Бравура.
 
Мария Юрьевна Самолётова о себе: "Работаю в технике многослойной масляной живописи,
 
графики, мозаики.
 
Картины находятся в частных собраниях России, Австралии, США, Германии , Италии и Израиля."
 
Мария Юрьевна Самолётова не состоит в российских реестрах и номинациях.
 
Её популярность в интернете велика.
 
Она имеет свою страничку по адресу: "https://g1.gallery/ru/catalog/artists/mariya-samoletova/bio/"
 
Общается с поклонниками в социальных сетях.
 
Мне понравились картины этой молодой, но талантливой художницы.
 
 я решил представить творчество Марии Юрьевны Самолётовой любителям изобразительного
 
искусства.
 
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст>>>>>>>>>>>>6 графика,
 
мозаика.
 
Сказочная и фентэзийная живопись на основе вполне даже реалистической (моё мнение).
 
Жанр: сказочные и фентэзийные анималистика, флористика, натюрморт, портрет и многое
 
другое.
 
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
 
Вернисаж прилагается:

008_MARIY-SAMOLETOVA (522x700, 533Kb)
 
010_MARIY-SAMOLETOVA (581x700, 442Kb)

081_MARIY-SAMOLETOVA (560x700, 518Kb)

007_MARIY-SAMOLETOVA (700x700, 666Kb)

006_MARIY-SAMOLETOVA (700x500, 413Kb)

009_MARIY-SAMOLETOVA (700x393, 352Kb)
 
012_MARIY-SAMOLETOVA (690x700, 588Kb)

017_MARIY-SAMOLETOVA (700x693, 524Kb)

016_MARIY-SAMOLETOVA (700x229, 178Kb)

019_MARIY-SAMOLETOVA (700x585, 595Kb)

014_MARIY-SAMOLETOVA (700x523, 371Kb)
 
026_MARIY-SAMOLETOVA (700x548, 516Kb)

025_MARIY-SAMOLETOVA (700x696, 596Kb)

024_MARIY-SAMOLETOVA (700x397, 340Kb)

023_MARIY-SAMOLETOVA (700x548, 451Kb)

022_MARIY-SAMOLETOVA (700x660, 507Kb)

020_MARIY-SAMOLETOVA (700x521, 453Kb)

035_MARIY-SAMOLETOVA (700x443, 370Kb)

033_MARIY-SAMOLETOVA (700x684, 644Kb)

031_MARIY-SAMOLETOVA (700x495, 423Kb)

028_MARIY-SAMOLETOVA (700x390, 347Kb)
 
068_MARIY-SAMOLETOVA (700x700, 629Kb)

054_MARIY-SAMOLETOVA (700x696, 709Kb)

040_MARIY-SAMOLETOVA (700x476, 446Kb)

038_MARIY-SAMOLETOVA (700x697, 622Kb)
                                                                                                    160916344_156796678_a1a4cdad254db79c41988f2639aba002 (143x72, 23Kb)
                                 По материалам интернета.


Поиск сообщений в Мона_Лизавета
Страницы: 629 ... 440 439 [438] 437 436 ..
.. 1 Календарь