Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/4723908/post501009718/
Автор: TimOlya
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
.jpg?mode=max)
*******************
|
|
Без заголовка |
2 декабря 1970 года.
Борис Борисович Балахонцев родился в Казахстане.
О семье и детстве сведений нет.
Живописи учился у художника Анатолия Ивановича Величко, полтавского художника родом тоже из
Казахстана.
Большинство источников информации уверяет, что он живёт и трудится в Домодедово, а сам он в своём
дневнике сообщает о том, что является жителем Москвы.
Но, быть может, сегодня это одно и то же.
Фрилансер.
Впервые его картины были опубликованы в интернете примерно в 2010 году.
И это все данные, которые я смог найти в интернете.
Кое-что удалось найти в неофициальных источниках информации.
Борис Борисович Балахонцев, несмотря на отсутствие официального художественного образования,
сумел войти в реестр профессиональных художников России.
Он сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Общается с поклонниками в социальных сетях (но очень редко).
Об участии художника в официальных выставках и арт-проектах сведений у меня нет.
Тем не менее Борис Борисович Балахонцев популярен в российском секторе интернета.
И удостоился немалого количества лесных отзывов за своё творчество.
"Картины этого художника очень оригинальны и интересны как по манере исполнения, так и по содержанию.
Работы Бориса не имеют повторов.
Его картины настолько своеобразны, что в них обнаруживаешь редкую силу образов, которую не хочется
скоро увидеть.
Каждая картина художника, которую созерцаешь, цепляет тебя, и ты пытаешься понять, что вложил в нее
автор.
Картины спокойны, умиротворяющие и во многом несут в себе отпечаток и воздействие внутреннего мира
художника, его идей и мировоззрения.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/4734325/post501003671/
Автор: дракоша52
/www.liveinternet.ru/ckfinder/T5uTOS506/37c8fd1wq/atB9SllzwtC4TsGU612AucDrOuFxMs65-dSqPdAvtvSkNLfYDlZ0HMIkbZyZ7G92ZAG-UNw0agoW-9UTOEskbh6oYDcsd_O5sCOtIEA"" target="_blank">https://www.liveinternet.ru/ckfinder/T5uTOS506/37c...kbh6oYDcsd_O5sCOtIEA"); background-position: 0px 100%; background-size: initial; background-repeat: repeat-x; background-attachment: initial; background-origin: initial; background-clip: initial; color: rgb(0, 0, 0); font-family: Verdana; font-size: 13.3333px; text-align: justify;"> /www.liveinternet.ru/ckfinder/T5uTOS506/37c8fd1wq/atB9SllzwtC4TsGU612AucDrOuFxMs65-dSqPdAvtvSkNLfYDlZ0HMIkbZyZ7G92ZAG-UNw0agoW-9UTOEskbh6oYDcsd_O5sCOtIEA"" target="_blank">https://www.liveinternet.ru/ckfinder/T5uTOS506/37c...kbh6oYDcsd_O5sCOtIEA") 0px 100% repeat-x; padding-left: 24px; line-height: 22px; padding-bottom: 15px;">Природа из фарфора
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post501003875/
Автор: Bo4kaMeda
НАЧАЛО
01. Чайница на четырех ножках в виде лебедей и росписью в «стиле шинуазри»
Россия, Московская губерния, Дмитровский уезд, село Вербилки, первая половина XIX в.
Фарфоровый завод Ф. Я. Гарднера
фарфор
роспись надглазурная полихромная, позолота, серебрение
14 х 11 х 11 см
02. Чайница с крышкой
Германия, Около 1710-1730 гг.
Мейсенская фарфоровая мануфактура эпохи Херольда
фарфор
роспись надглазурная, золочение
выс. с крышкой 9,8 см, диам. 8,2 см
03. Чайница с крышкой, с изображением сосны с грибами долголетия и деревьев у изгороди
Китай, конец XVII - начало XVIII вв.
фарфор, глазурь, белый металл
кобальт в технике "бле пудре"
высота: 20,7 см (без крышки); диаметр: 3 см (зева);
диаметр: 4 см (крышки); высота: 21,5 см
04. Чайница с крышкой с кобальтовыми цветами
Россия, Санкт-Петербург, середина XVIII в.
Императорский фарфоровый завод
фарфор
роспись подглазурная монохромная
10,5 х 7,2 х 5,2 см (а); 3,2 х 3,8 см (б)
05. Чайница с пробкой
Россия, середина XIX в.
Завод Гюнтера, Санкт-Петербург
фаянс, пробка, металл
16,2 х 13,1 х 11,7 см
06. Чайница с пробкой
Россия, вторая половина XIX в.
стекло, позолота
выдувание, роспись
высота: 11,9 см; диаметр: 11,5 см (чайница) см; высота: 6,2 см; диаметр: 8,2 см (крышка)
07. Чайница с крышкой с сиреневыми изображениями купальщиц
Западная Европа (?), XIX в.
фарфор, металл
роспись надглазурная полихромная, позолота
11,5 х 9,6 х 7,6 см
08. Чайница с рельефными завитками, с пробкой и крышкой
Россия, Богородский уезд, деревня Кузяево, 1830-1840-е гг.
фарфор, серебро
роспись надглазурная полихромная, позолота, чеканка
11 х 10 см (а); 4 х 6,1 см (б); 2,9 х 4,7 см (в)
09. Чайница фарфоровая с металлической крышкой с букетами цветов и надписью "купи чаю дсникъ"/не жаль с щаемъ"/ жить Висислы"
Россия (?), вторая половина XIX в.
фарфор, металл
роспись надглазурная полихромная
15,3 х 9,5 х 9,5 см
10. Чайница с пробкой
Россия, середина XIX в.
стекло
выдувание, алмазная шлифовка, полировка
высота: 11,5 см; диаметр: 11 см (чайница) см; высота: 5 см; диаметр: 6,8 см (пробка)
11. Чайница с пробкой и крышкой
Россия, начало XX в.
бесцветное стекло, металл, пробка
прессование, полировка
11 х 13 х 7 см (в собраннои виде)
12. Чайница с крышкой с изображением цветов в медальонах
Китай, первая половина XX в.
фарфор роспись
высота: 12,5 см (с крышкой); диаметр: 6,5 см (крышки)
13. Чайница с крышкой с трельяжной сеткой из зеленых цветочков и оранжевых точек
Россия, Волынская губерния, Новоград-Волынский уезд, Барановка, 1800-е гг.
Барановский фарфоровый завод М. Мезера
фарфор
роспись надглазурная полихромная
16 х 8,5 х 8,5 см
14. Чайница с росписью цветов и фруктов
Россия, Санкт-Петербург, 1762-1796 гг.
Императорский фарфоровый завод
фарфор
роспись надглазурная полихромная, позолота
высота: 9,5 см; диаметр: 6,5 см
15. Чайница с крышкой с орнаментом "Ежевика"
Россия, 1900-е гг.
Фарфоровый завод братьев Корниловых
фарфор
надглазурная полихромная роспись, позолота
16,0 х 10,7 х 7,7 см
16. Чайница с крышкой, с вензелем под короной и двумя жанровыми сценами
Россия, 1774 г.
серебро
золочение, чернение
высота: 17,8 см; диаметр: 8,8 см
17. Чайница с крышкой и пробкой с рельефными медальонами
СССР, 1939 г.
Государственный фарфоровый завод им. М. В. Ломоносова
фарфор
роспись надглазурная полихромная, позолота, рельефный декор
12,5 х 9 см (общ.)
18. Чайница
Россия, середина XIX в.
Завод Гюнтера, Санкт-Петербург
фаянс, металл
14,9 х 13,9 х 11,7 см
19. Чайница с крышкой
Германия, Около 1733-1735 гг.
Мейсенская фарфоровая мануфактура эпохи Херольда
фарфор
роспись надглазурная, золочение
выс. с крышкой 9,2 см, дл. 6,7 см, шир. 4 см
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/sofija_dubrovina/post501002483/
Автор: Sofija Dubrovina
|
|
|
Без заголовка |
Вспоминая ушедшее лето,
|
|
Без заголовка |
О...Эти запахи - прованса
Лаванды сказочный ковёр
Так хочется пропеть романсы
О волшебстве равнин и гор!
Там ветер тёплый обласкает
Вино согреет - веселит!
Восторг в траве прованской тает
Прованс - блистает и царит!
В краю коль в этом не бывали
То очень жаль...сомненья нет
Ведь эти сказочные дали...
Мы помним много ,много лет!
Людмила Кичигина
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Художник Вадим Солодкий собаке друг,
Это знают все вокруг.
Понятно всем как дважды-два,
Нет добрее существа...
Снова возвращаюсь к чудесным акварельным работам этого художника, который очень любит собак и постоянно их пишет. Ранее я уже ставила посты с его работами . Теперь познакомимся с осенними акварельными собаками.
Заметно, что этот автор скромный человек, ведь до сих пор в сети о его биографии очень мало информации. которой я и спешу с вами здесь поделиться.
|
|
Без заголовка |
Источник: https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post500997631/
Автор: Bo4kaMeda
01. Чайница
Россия, 1890-е гг.
серебро, эмаль
позолота
21,6 х 8,6 х 8,6 см
02. Чайница с крышкой
Россия, Санкт-Петербург, около 1768 г.
Императорский фарфоровый завод
фарфор
роспись надглазурная, полихромная, позолота, роспись надглазурная монохромная, цировка
чайница: 14,0 х 12,2 х 9,1 см; крышка: 4,8 х 3,1 см
03. Чайница с крышкой
Германия (Саксония), Мейсен, Около 1750 г. (?)
Мейсенская фарфоровая мануфактура
фарфор
роспись полихромная, позолота
высота (с крышкой): 12,5 см
из Музея барона Штиглица
04. Чайница
Германия, Аугсбург, между 1695 и 1700 гг.
Мастер: Баур, Тобиас (ок. 1660-1735)
серебро, медь
литье, чеканка, золочение, роспись, эмаль
высота 10 см
05. Чайница в форме горшочка со съемной крышкой
Германия (Саксония), Мейсен, последняя четверть XVIII-начало XIX вв.
Мейсенская фарфоровая мануфактура
фарфор
роспись надглазурная, позолота
высота: 10,5 см (с крышкой); чайница: диаметр: 8,8 см
06. Шкатулка-чайница
Россия, 1870-е гг.
Фабрика Вишняковых
папье-маше, металл
роспись маслом, лак
9,6 х 17,6 х 11 см
07. Чайница
Россия, 1840-е гг.
Императорский стеклянный завод
стекло опаловое
выдувание, грань, шлифовка; полировка
19,3 х 9,0 х 9 см
06. Чайница с крышкой
Германия, Хёхст, 1765-1770 гг.
Фарфоровый завод "Хёхст"
фарфор
роспись полихромная
высота (с крышкой): 13,3 см
07. Чайница с крышкой
Япония, Конец XIX - начало XX вв.
керамическая масса, глазурь, металл
полихромная роспись, золочение, гравировка
выс. 16,5 см
08. Чайница с деревянной крышкой
Япония, Начало XX в.
керамическая масса, глазурь
надглазурная полихромная роспись, золочение
выс. 7,4 см
09. Чайница с крышкой на шарнире и вкладкой
Франция, XIX в.
фарфор, бронза
позолота
высота: 13,1 см; диаметр: 10,0 см
10. Чайница в виде двухглавого орла под короной
Китай, середина XVIII в.
медь, эмаль
полихромная роспись
высота: 19,5 см
11. Чайница
Германия, Гамбург, 1664-1711 гг.
Мастер: Рихельс, Юрген (1641-1710)
серебро, позолота
литье, чеканка, золочение
высота: 18,3 см (с ручкой) см; диаметр: 9,8 см
12. Флакон-чайница
Франция, Париж, XVIII в.
Мастер FH
золото
чеканка, пунцирование
10,7 х 6,6 х 4,3 см
13. Чайница с дольчатым туловом и съемной крышкой
Китай, XIX в.
медь
полихромная роспись по эмали
высота: 11 см (с крышкой); диаметр: 5,3 см (дна); высота: 2 см (крышки)
14. Чайница
Россия, середина XIX в.
Завод Гюнтера, Санкт-Петербург
фаянс
13,7 х 10,1 х 8,3 см
15. Чайница с крышкой
Россия, 1763 г.
Мастер: Плотов, Григорий Андреевич, работал 1753-1775
серебро
ковка, чеканка, гравировка
14,1 х 8,8 х 6,3 см
16. Чайница на четырех ножках с тиснеными фигурками путти
Россия, Московская губерния, Богородский уезд, деревня Фрязино, 1820-1850-е гг.
Завод братьев Гулиных
фарфор
роспись надглазурная полихромная, позолота
10,4 х 7,2 х 7 см
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
Серия сообщений "Живопись-8,времена года,":
Часть 1 - Художник Романов Роман.Картины,которые завораживают.
Часть 2 - СКАЗОЧНАЯ РУССКАЯ ЗИМА В РАБОТАХ ХУДОЖНИКА РОМАНА РОМАНОВА
...
Часть 46 - Красивая уральская зима Александра Самохвалова
Часть 47 - КРАСОТА И РАЗНООБРАЗИЕ ПРИРОДЫ.ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР САМОХВАЛОВ
Часть 48 - Работы художника Басова Сергея Геннадьевича. Часть 1+2
Часть 49 - Работы художника Басова Сергея Геннадьевича. Часть 2+3.
|
|
Без заголовка |
Алексей Адамов русский художник, так как картины его по содержанию и манере характерны для отечественных живописцев. Полное раскрытие таланта Алексея еще впереди, но уже сейчас у него есть ряд очень запоминающихся характерных ему картин. Лично я запомнил несколько его работ с первого взгляда, и они у меня теперь очень стойко засели в памяти в связи именно с Алексеем Адамовым, как «Грачи прилетели» ассоциируются в моей памяти с классиком Саврасовым. В моем понимании изобразительного искусства это отличный показатель для художника – картины, которые отчетливо ассоциируются только с одним автором.
Родился Алексей Адамов 6 сентября 1971 году в городе Таганроге. Получилось, что осенняя красота вошла в жизнь художника с самой первой поры его жизни. Вошла она, и задремала на отведенный судьбой срок. Видимо, художнику надо пожить, вобрать многие впечатления от жизни, прежде чем начать творить красоту…
В 1985 году Алексей закончил Художественную школу Таганрога, с инициативы бабушки, которая привела его в школу. Далее Алексей закончил художественное училище имени М.Б.Грекова в городе Ростов-на-Дону. Об этом училище у художника остались самые теплые воспоминания. В своей художественной галерее он хранит под стеклом журнальный список посещаемости однокурсников. Образ наставника Владимира Ивановича Бегмы и по сей день служит Алексею творческим ориентиром.
Первый свой рисунок Алексей предоставил на телеконкурс в возрасте 11 лет. Это был не пейзаж, не марина… Он изобразил концлагерь – прямую противоположность природной красоты. Можно долго и подробно разбирать чувства, мысли и мотивы маленького художника, но делать этого не стоит. Неизбежна ошибка. Одно точно – душа художника реагирует на уродства человеческого мира так же остро, как и на его красоту и вечную красоту природы. Последней Алексей Адамов и посвятил свое дальнейшее зрелое творчество. Благо, красоты в районе Таганрога и прилегающей обширной донской территории .
Морская стихия во всех ее проявлениях вошла в его жизнь с самого раннего детства и прочувствована художником глубоко и тонко. Алексея можно по праву назвать певцом Азовского моря. В отличие от Черного, Азовское море не имеет такой ослепительной синевы и яркости, оно более мелкое, в нем преобладают мягкие жемчужно-охристые тона. Сама природа оказывается более приближена к внутреннему миру человека, настраивает на созерцательность и раздумье, и тогда картины превращаются в чудесные поэтические новеллы о море и человеке.
Алексей Адамов возле своей картины.
|
|
Без заголовка |
13 июля 1961 года.
Александр Николаевич Гришкевич родился в Молодечно — городе в Минской области Республики Беларусь
на реке Уша, административном центре Молодечненского района.
О семье и детстве сведений нет.
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
Владимир Каневский — еще один, но уже бывший наш соотечественник (по СССР), который работает с фарфором и делает потрясающе реалистичные керамические растения. О нём наверняка уже была публикация, так как из всех керамических флористов современности он, пожалуй, самый известный, и вместе с тем, не написать о нём не могу.
Художник Сергей Геннадьевич Басов родился в г. Йошкар-Ола в 1964 году. Получил высшее образование в Казанском Авиационном институте. Рисовал с самого детства, но как это часто бывает в юности – душа разрывалась на части. Хотел быть летчиком и… рисовать, творить, вдыхать запах масляной краски.
