Меня зовут Ольга, мне 35 лет, я художник. Я обожаю мир, в котором живу, а природа - мое главное вдохновение. Вот почему у меня нет дома. Я не могла  выбрать и предпочла весь мир. Я мечтаю, что однажды найду место, где будет мой дом, но пока я путешествую, я легко встречаю замечательных новых людей и наслаждаюсь каждым восходом солнца. А потом я просто иду дальше. Мои картины - результат смены эмоций и впечатлений. Все они - отражение удивительного мира, в котором нам посчастливилось жить. Я покажу тебе свою душу, все, что у меня есть, и ... мне пора двигаться дальше. Готовлюсь к следующей поездке, где появятся мои новые картины.

Уолтер Уоллор Каффин

Walter Wallor Caffyn (British, 1845–1898)

АукционноПейзажное (кликабельно)


Так не хочется холодов!..
А продлите мне бабье лето...
Без каких-либо умных слов —
Просто так… — восьмым чудом света!

Дайте людям набыться всласть
В этой летне-осенней сказке…
Дням дождливым не дайте краски
Дивной прелести размывать.

Нынче солнечное тепло
Так душевно и так приятно,
Что не хочется холодов:
Бабье лето всем только в радость.

А взгляните на вальс цветов!
Разве можно лишать их жизни?!
И не хочется даже в мыслях
Осень позднюю представлять.

Так не хочется холодов!..
Ну продлите мне бабье лето!..
Просто так… — восьмым чудом света —
На чуть-чуть… безо всяких слов...


Уолтер Уоллор Каффин (1845–1898) был британским художником-пейзажистом XIX века, родившимся в 1845 году.

Альтернативные имена художника: WW Caffyn, Walter William Caffyn.

Уолтер Валлор Каффин специализировался на рисовании пейзажей, в частности, на сборе урожая и речных сценах.

Он много лет жил в Доркинге в Суррее. Как и многих его современников, Каффина привлекал Суррей своими лесами, холмами и живописными коттеджами.

Каффин любил рисовать эти сцены в естественном стиле, похожем на стиль Генри Паркера (хотя Каффин использует более драматический диапазон цветов), обогащая свои картины оттенками теплых красных, желтых и коричневых тонов.

Арчибальд Джойс - Вальс Осенний сон

Осень кисточки взяла,

В лес и поле забрела.

Красками она балует

И пейзажи нам рисует.

Лес осенний золотой,

Словно в сказке расписной.

Краски осень не жалеет,

Рисовать она умеет.

Автор: Анна Кулагина-Фурсина

Художница Елена Базанова родилась в 1968 году в городе Сланцы Ленинградской области. Образование получила сначала в Санкт-Петербургском художественном лицее, а затем – в Академии живописи, скульптуры и архитектуры. Основная специальность художницы – книжная графика, но мировое признание получили именно акварельные натюрморты.

                                                                      1974 год.

Москвич.

О детстве и семье сведений нет.

Учился в Московском художественном колледже, который окончил с отличием.

 

 

15.


                                             

                                 По материалам интернета.

 

 

Мовчан Янина: 1971 год.

Киевлянка.

Личных сведений в интернете об этом зрелом мастере замечательной живописи до обидного мало.

Образование, первый этап: Киевская республиканская школа искусств.

Следующий: украинская академия искусств (сейчас Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры).

Её дипломный проект на степень магистра искусств получил высшую вузовскую награду: Золотую премию.

В дальнейшем художница сумела создать свой оригинальный стиль живописи, в котром она органически соединила технику мастеров эпохи Высокого Возрождения с лучшими достижениями современного модерна.

Это позволило Яне получить всемирную известность, материальную независимость и переехать в Канаду.

Там она сегодня живёт и работает вместе с семьёй: мужем и двумя детьми.

Худождница не входит в реестры и номинации.

Однако это не мешает ей сотрудничать со многими известными галереями и иметь много поклонников своего таланта.

"Работы Яны Мовчан отмечены  многими премиями и наградами: 2007 Комиссия Фонда Гленна Гулда. Памятный

портрет знаменитого пианиста в ознаменование 75-летия со дня его рождения.

Премия 2001 года за лучшую живопись, ежегодную выставку Juried Show, выставку произведений искусства в

Торонто1995 г. 

Премия «Золотой фонд» (высшая художественная награда в Украинской академии искусств) за «Жизнь на Земле»

(триптих, холст, масло)1989 г .

Награда за выдающиеся достижения Украинской художественной академии за «Мысли о гармонии» (холст, масло).

Картина принята в сборнике Национального художественного музея Украины. «Мысли о гармонии» получили

наивысшие оценки и позже были приобретены Музеем."

(с)

https://vdohnovenie2.ru/xudozhnik-yana-movchan/

Яна Мовчан очень популярна в интернете.

Её картины мне очень понравились.

Я думаю, они доставят удовольствие всем любителям изобразительного искусства  своими несомненными достоинствами.

Стиль: синтетический. Станковая фигуративная живопись, сочетающая технику мастеров эпохи Высокого Возрождения и лучшие достижения современного модерна: романтический и магический реализм, фэнтези, элементы сюрреализма и гиперреализма в органическом сочетании и отличном исполнении.

Жанр: богат и разнообразен. Включает: портреты и натюрморты, анималистика, сказочные и фэнтезийные мотивы, и многое другое.

Палитра: в высшей степени колоритная, привлекательная и завораживающая воображение своим разнообразием и красотой.

Вернисаж прилагается:

                По материалам интернета.

P.S. : я уже писал об этой художнице, но изменил текст (добавил цитату)

Мариан Брум/Marion L. Broom

(British, 1878–1962)

АукционноЦветочноАкварельное

Цветы - чарующее эхо дальних звёзд...
Их слёзы тайные, упавшие на землю...
И сокровенные мечты... И нега грёз...
И грусть смиренная... И бурное веселье...

Не зная, как словами чувства выражать,
Они находят всё же нужные решенья!!!
Порхают крыльями... Вальсируют... Дрожат...
И украшают светлой радостью мгновенья... ...

Оригинальностью и сдержанной красой
Цветы лучатся, обаянье разливая...
Изящны нежные черты их, что покой
И сладкозвучие несут земного рая!!!

Загадок много в них... И сказочных истом...
В атласных чашечках, как будто в колыбельках,
Спят феи юные медвяно-сладким сном...
А днём резвятся мило крошечные эльфы... ...

Цветы в любое время года тешат взгляд,
Мечты расцвечивая красками цветными...
Им придают неповторимый аромат,
По волшебству преображая чувств пустыни...


Роскошно, ярко, сочно смотрятся они
И в час цветенья, и в минуты увяданья...
В хмельной мечтательности трепетной весны...
И в зрелой мудрости осеннего мерцанья...
(Елена Буторина)

О себе -
Родился, живу и работаю в Москве.

Закончил Полиграфический институт.
Член Международного Художественного Фонда.
Участвовал в различных выставках в России (в том числе ЦДХ неоднократно) и за рубежом.
Представлен в Энциклопедии Современного искусства Творческого Фонда России.
Работы находятся в частных собраниях в России и за рубежом.

Я хочу заблудиться в дремучем лесу
Там, где шёпот листвы осушает росу
Где, забыв обо всём и для всех умерев
Я смогу прочитать, наконец-то прозрев
Те посланиья, что пишет, скучая трава
И цветов, распустившихся ночью, слова
Где в объятьях деревьев я забуду о том,
Что всё это казалось несбывшимся сном
И лишь изрдка, сердце смущая, как грех,
Будет голос твой слышиться и ласковый смех

                      Валентин Саввич Пикуль

                              13 июля 1928 года - 16 июля 1990 года.

Сразу предупреждаю: я не буду переписывать биографию этого писателя.

Она есть в интернете и многих печатных изданиях.

Эта миниатюра - моё личное мнение о талантливом беллетристе, и если оно вас не интересует, не читайте его.

Сам я с раннего детства привык к системному чтению.   

Что для меня это значило при тогдашнем дефиците хорошей литературы?

Очень просто: я читал любую печатную литературу, которая попадала мне в руки.

Но если книга мне нравилась, запоминал имя автора и в дальнейшем целенаправленно искал его книги.

Одним из таких авторов был Валентин Саввич Пикуль.

У меня сложилось о нём и его творчестве вполне определённое мнение: это был беллетрист типа Александра

Дюма-отца для Советского Союза 50-80  годов прошлого века.

Такой же талантливый и плодовитый беллетрист, умеющий увлечь читателя интригой, и отлично владеющий

пером рассказчик, не всегда находящийся в согласии с действительными историческими фактами.

Но очень в своё время популярный и любимый читательской аудиторией.

И мною тоже.

Добрая и долгая ему память.

                                                             11 ноября 1967 года.

По рождению - ленинградец.

О детстве и семье сведений я не нашёл.

О том, где учился искусству живописи этот мастер, мне тоже неизвестно.

Но то, что он очень талантлив и получил хорошую школу, - несомненно.

С большим трудом мне удалось собрать о нём очень скудную информацию.

Но фотографий и портретов его лично в интернете достаточно много.

Такой вот когнитивный диссонанс.

Для любителей представлю одну из наград этого мастера, полученную ним в: читайте сами.

И сертификат о том, что данный мастер состоит в реестре профессиональных художников России.

Известно, что с 1991 по 1997 год Борис Юрьевич занимался книжной графикой и работал иллюстратором в журнале "Химия и жизнь".

Мне смутно помнится, что не так давно я писал о замечательном мастере, который создал в этом журнале в прошедшие времена очень

талантлиаый коллектив оформителей.

Видно, его традиции живы до сих пор.

Одновременно с 1994 года Индриков начал карьеру свободного художника.

И уже в 1998 году стал членом творческого Союза художников России и Международной федерации художников при ЮНЕСКО .

Принимал участие в большом количестве коллективных и персональных  художественных выставок в России и за рубежом.

Их количество очень велико и я не буду даже пытаться все перечислить.

                                  Предчувствие

              Эльфониум



19.


20.


21.

               Ноктюрн


               Феникс


                 Ирис

                                           

Франция, Париж

Времена года здесь

Мост Александра III

Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)


АрхитектурноПейзажное (часть-5)


В Булонском лесу

Когда ночная мгла коснётся крыш
И фонари зажгутся меж домами,
Я вспоминаю осень и Париж,
Полёт восторга над его холмами…

Где башня Эйфеля, упёршись в небеса,
Служила городу дорогою волшебной.
По ней к Земле спешили чудеса
Сквозь облака мелодией душевной.

Мерцанием наполнив «колею»,
Спускались с неба звёзды в дивный город.
И мне казалось - я уже в раю…
Чужой Париж стал бесконечно дорог:

Нотр-Дам

Дворцами и неспешною рекой,
Величьем Сакре-Кер и Нотр-Дама,
Монмартра полуночною игрой,
И мудростью Латинского квартала,

И красотою русского моста,
Своими Елисейскими полями,
И островом - «ровесником» Христа,
Садами, арками, домами, площадями…

Дождь моросил над кружевом огней.
Париж купался в лужах многоцветья.
Не прочитать роман за пару дней,
Тот, что писали два тысячелетья!

И сам себе невольно говоришь:
- Как здорово! Париж - всегда Париж!

(Евгений Крюков-Донской)


Версаль. Деревушка Марии-Антуанетты

                                              Май 1967 года.

Я с горечью убедился, что пренебрежительным отношением к живописцам страдают не только деятели российских СМИ.

Место рождения: Монреаль, Канада.

О семье сведений нет.

Рисовать будущая звезда североамериканского искусства начала с семи лет.

8.









                                                       

                                                  11 августа 1955 года.

Родился в Каргапольском зерносовхозе Курганской области. 

Сын бухгалтера.

Путь к живописи у этого художника был трудный и извилистый.

И я не вижу смысла его описывать.

Упомяну единственный факт, который сыграл важную роль в творчестве Леонида Павловича, в детстве он много времени провёл в деревне у

бабушки.

Главное: в1984 году окончил Свердловское художественное училище имени Ивана Дмитриевича Шадра, живописно-педагогический факультет.

До сих пор помнит своих учителей.

И сам некоторое время работал преподавателем в школе искусств.

Некоторе время работал  на Свердловской киностудии и в мастерских Росмонументискусства. 

А с 1987 года стал свободным художником.

"И написал свою первую картину из цикла «Жили-были дед да баба».

Картина моментально нашла своего покупателя и просто требовала продолжения.

Вот тут и потребовалось детское знание о деревенской жизни, о людях деревни."

(с)

http://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kart...aranov-pro-molodost-dushi.html

2.

                                        По материалам интернета.

ПейзажноЛетнеОсеннее здесь

"Добрые сердца - это сады, добрые мысли - это корни, добрые слова - это цветы, добрые дела - это фрукты, позаботьтесь о своём саде и берегите его от сорняков, заполните его светом добрых слов и добрых дел." Генри Уодсворт Лонгфелло



Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)

ЦветочноФруктовоПортретноРелигиозное (часть-3)

Любя и сажая цветы,
Создали мы Рай на земле,
Они это наши мечты,
Прекрасных цветов нет милей.

И радуги яркой врата,
Украсит земной уголок.
Любуйтесь для вас - красота
Сажала я каждый цветок.

И пусть они буйно цветут
Волшебных ковров кружева,
Что Рай на земле создают
Нежнейшей красой лепестка.
(Василиса 5)

Леди Осень, вы нынче безумно красивы здесь

 

Андрей Викторович Герасимов

(Россия, 4 июня 1962)

ПейзажноЛетнеДеревенское (часть-2)



А лето прячется в лугах:
В траве духмяно-шелковистой,
В голубоглазых васильках
И одуванчиках пушистых...

В глазах ромашек и вьюнков,
И пирамидках иван-чая,
В люпинах, шапках клеверов...
Я всех названий и не знаю.

А лето прячется в полях
С златоколосою пшеницей,
И в свежескошенных стогах,
Так пряно пахнущих душицей...

И в каждой ягодке — внутри —
Нектаром солнечного лета...
Оно повсюду — посмотри:
В закатах дивных и рассветах.

В волшебной прелести ночей
И фейерверке звездопадов,
И в сотнях разных мелочей,
Происходящих нам на радость...

А лето прячется и в нас,
Чтоб душу отогреть до донца,
И вновь зажечь в озёрах глаз
Любви, надежды, веры солнца.


Да и не прячется оно:
Оно повсюду просто — лето...
Три месяца ему дано,
Чтоб нам открыть свои секреты.
© Copyright: Ирена Буланова, 2021