Мастер-класс шапка с интересным узором! На любой размер! Подробный МК. 🔥 Пряжа: Sup...
Узор спицами. - (0)Узор спицами ...
Knitting Magazine №239 2023. - (0)Knitting Magazine №239 2023г Knitting Magazine — оригинальный и лучший журнал, посвященн...
Сказочного Нового года! - (0)Сказочного Нового года! С Новым годом! Волшебства, Смеха, счастья и тепла, Мира, радостей, дост...
Рельефный узор спицами Ромбы. - (0)Красота в простоте Рельефный узор спицами Ромбы
ТОРТ " ПТИЧЬЕ МОЛОКО " КЛАССИЧЕСКИЙ ВАРИАНТ. |
|
ЧЕТЫРЕХЦВЕТНЫЙ СМЕТАННИК . |

|
ТОРТ " ПРИНЦ " НА ОСНОВЕ ШОКОЛАДНОГО БИСКВИТА ПО ГОСТУ . |

|
ТРЮФЕЛЬНЫЙ ТОРТ " ГАТЕ ". |

|
СИНЕЕ НАСТРОЕНИЕ . |
|
KENNEDY CECIL.ЦВЕТОЧНЫЕ НАТЮРМОРТЫ .ЖИВОПИСЬ. |
|
ТОРТ " СЛОЙКА ". |

|
ШОКОЛАДНЫЙ ТОРТ С ТРЮФЕЛЬНЫМ КРЕМОМ . |


|
БОТАНИЧЕСКИЙ САД МАРИМУРТРА .ИСПАНИЯ . |
В 1920 году немецкий энтузиаст Карл Фауст основал в провинции Каталония удивительный сад. Он находится в небольшом городке Бланес на знаменитом побережье Коста Брава и занимает площадь 16 га. В те годы в живописной приморской деревне Бланес проживали только рыбаки и крестьяне, ни о каких садах и виллах и речи не было.

Бланес известен еще со времен Римской империи. Первые поселенцы назвали местечко Бланде, позднее оно было переименовано в Бланес. Первоначальное название фигурирует в записях Плиния старшего (73 год нашей эры). Уникальный микроклимат этого места отразился на всей истории городка. В XVIII веке здесь родился Антонио Пало и Вердера (1734-1793), будущий член Королевской Палаты, профессор Королевского Ботанического сада в Мадриде. Ему принадлежит перевод на испанский язык трудов Карла Линнея, собранных в восемь объемных томов. В Испании эта книга вышла под названием «Частная ботаническая практика кабальеро Карлоса Линнея». Антонио Вердера был первым, кому пришла в голову идея основать ботанический сад в своем родном городе. Однако сад вскоре после смерти его основателя был запущен и уничтожен.
Новую жизнь саду на этом же самом месте дал Карл Фауст. Этот человек обладал незаурядными деловыми качествами и сильным характером. Он решил создать ботанический сад на склоне горы между заливами Сан Франческо и Сан Форсанера, который в это время был занят виноградником.

В устройстве сада ему помогали ведущие ботаники Европы, которые не только помогли найти и посадить первые растения в саду, но и приняли деятельное участие в организации экспозиции, группируя растения по классам и географии происхождения. Среди специалистов, внесших наибольший вклад в формирование сада, можно назвать таких, как Пиус Фонт и Куэр, Эрик Свентениус, Карлос По, Жозеф Куатрекасас, Жосиас Браун-Бланкет и другие.
Сад поглотил все другие заботы Карла Фауста. Он все свое время отныне стал посвящать своему детищу, назвав его «Маримуртра», что в переводе означает «море и мирт». Созданию сада препятствовали бюрократические препоны и политические разногласия испанских властей. Таким образом, устройство сада для Фауста оказалось непростым делом, но, благодаря настойчивости и целеустремленности, ему все же удалось организовать это предприятие. Этому в частности способствовало то, что в ходе закладки сада Фаусту и его друзьям пришла счастливая идея наладить здесь регулярные научные ботанические исследования, таким образом, появилась Международная Средиземноморская Биологическая Станция (EIBM). Это учреждение было основано по образцу фито-социологической школы, изучающей растительные сообщества, которую основал в Монпелье его друг Браун-Бланкет, в Европе она была известна как «Международная станция средиземноморской и альпийской геоботаники» (SIGMA). Большинство испанских ботаников до сих пор являются членами этого научного учреждения. В его состав входит и экологическая школа, также основанная Брауном-Бланкетом. В 1934 году организацией СИГМА были проведены первые научные фито-социологические исследования каталонского побережья под руководством Карла Фауста, что впоследствии отразилось в публикации под названием «Экскурсия СИГМЫ в Каталонию».

Карл Фауст скончался в 1952 году. После его смерти на базе Ботанического сада Маримуртра было учреждено трастовое общество, в которое вошли 10 ведущих ботаников из разных стран Европы. В задачи общества входило сохранение сада и продолжение работ по изучению растительных сообществ Средиземноморья. В последнее время акцент этих исследований сместился в африканскую зону побережья Средиземного моря. В 80-х годах Биологическая Станция обзавелась собственной лабораторией, в которой производятся исследования по генетике растительных таксонов. По итогам исследований опубликовано более 20 научных работ, в том числе по эволюционной и молекулярной биологии.
Весь сад разделен на три условные зоны: Средиземноморский сад, сад умеренного климата и сад субтропических растений. Растения в зонах сгруппированы таким образом, чтобы показать не только закономерности жизни растительных сообществ, но и их историческое развитие в разных уголках планеты. В саду собрано более 4000 видов растений, в том числе и все эндемики Средиземноморья. Здесь также находятся более 200 видов растений, которым угрожает полное исчезновение.

Входя в сад, посетители оказываются на тропе Эрика Свентениуса. Это имя особо почитается сотрудниками сада, поскольку именно он был директором сада в самые тяжелые для Испании годы – во время Гражданской и Второй Мировой войны. Центральная тропа приводит посетителей на место, где собраны субтропические растения Африки и Америки, а также Канарских островов.

Пространственно экспозиции выстроены таким образом, что все четыре зоны (Южная Африка, Южная Америка, Мексика и Канарские острова) прекрасно просматриваются из беседки и с помоста над ней – основной панорамной видовой точки.

Сама беседка – изумительное место для отдыха от испанской жары. Здесь находится небольшой водоем с водными растениями, удобные скамейки, с которых открываются виды то на огромные кактусы, то на пальманарий, то на рощу из боккарней и юкк. Невысокие декоративные стены, стилизованные под средневековый растр, дополнены изящными вазонами с цветущими бегониями, фуксиями и гортензиями. Беседка увита глицинией и жасмином.

За субтропической зоной сада следует зона растений умеренного климата. Здесь расположены экспозиции, включающие растения из Китая и Японии, растения средних широт американского континента, пальманарий, бамбусарий и сообщество араукарий. Каждый минисад соединен с другими живописными аллеями, названными в честь знаменитых ботаников или же поэтов, отразивших в своих произведениях тему садов и парков. Изящные фонтанчики с майоликой, старинные колодцы времен мавританского владычества попадаются повсюду в саду, зачастую в уединенных романтических его уголках.

Следующий участок – средиземноморский сад. Минуя озеро с водными растениями и башню Браун-Бланкета, посетители по аллее имени Антонио Вердера последовательно могут обойти собрания средиземноморских эндемиков, растений лесной зоны побережья Средиземного моря, кроме того в эту экспозицию включены также участки древесных представителей Калифорнии, Южной Африки и Австралии. Этот участок сада имеет террасное устройство. Верхний ярус – это водный сад. От него отходят три луча - три высокие каменные лестницы, напоминающие лестницы в садах итальянских вилл.

Каждая из лестниц имеет на уровне средней террасы видовую площадку. Наиболее впечатляющей по пышности и поэтическому настрою является «площадь Гете». Эта точка соединена широкой лестницей с другой замечательной видовой площадкой, имеющей название «храм Линнея». Здесь расположена белоснежная ротонда, с которой открывается широкая панорама на все побережье в округе.

Дорожка, искусно проложенная вдоль береговой линии, последовательно ведет посетителя от одной видовой точки к другой, с которых открываются всякий раз новые неожиданные виды на изумительный скалистый рельеф береговой полосы.

Виды заливов, островов, отвесных скал и крутых утесов производят неизгладимое впечатление. Эта аллея, проходящая вдоль обрыва, как и отвесные склоны, спускающиеся к морю, оформлена зелеными кулисами из алоэ, агав, цикасов, разнообразных хвойных деревьев и пальм. Дизайнеры явно тяготеют к симметрии, поэтому везде, куда ни глянешь, можно увидеть парные декоративные элементы, обрамляющие осевые перспективы: вазы и вазоны, скамейки, небольшие полукруглые лестницы. В то же время, все это выдержано в том стиле садовой архитектуры, который характерен для европейских стран средиземного моря – Италии, Франции, Испании.

Архитектурной доминантой сада, безусловно, является парадная лестница, обрамленная живыми «подушками», образованными цветущими мезимбриантемумами, по обеим сторонам. Здесь, по существу, маршрут осмотра заканчивается, так как дорожка ведет отсюда посетителей к выходу.

Сочетание дикой первозданной красоты природы и творчества человека никого не оставит равнодушным в этом прекрасном месте. Надо отдать должное властям города Бланес, которые продумали удобство посещения сада для туристов. Поскольку ботанический сад Маримуртра находится высоко на горе, то для удобства туристов туда каждые 15 минут от центра курортного города, с площади Каталонии, ходят специальные «тихоходные» экскурсионные автобусы с широкой надписью на боках: “Bus botanic Marimurtra”.










|
БОТАНИЧЕСКИЙ САД ЕМИДЖИ НА ОСТРОВЕ ЧЕДЖУ ( ЮЖНАЯ КОРЕЯ ). |
В один из дней пребывания на острове Чеджу мы отправились в Ботанический сад Ёмиджи. Наш поход был самостоятельным, без экскурсовода, поэтому во времени мы были не стеснены и могли себе позволить внимательно и подробно изучить этот сад. Утро выдалось солнечное, погода была теплой, и прогулка предвещала удовольствие.
Отыскать сад было нетрудно. Центральный купол теплицы, возвышающийся над окружающим ландшафтом на 38 метров, был виден издали. Главный вход выглядел весьма впечатляюще: стеклянная оранжерея в виде огромного спрута была опоясана пальмовым садом, у входа в оранжерею – бассейн с фонтаном, повсюду разбиты цветники, а в раме из вашингтоний эффектно «поместился» потухший вулкан Халласан.
Ботанический сад в целом состоит из нескольких взаимосвязанных мини-садов, подчиненных общей цели – продемонстрировать достижения человечества в области садоводства и паркостроения на примерах разных исторических стилей в искусстве создания садов, а также подчеркнуть национальные корейские традиции в контексте культуры садоводства в целом. Устроители Ботанического сада использовали для этого весь арсенал средств, имеющихся на острове, - и ботаническое богатство местной флоры, и традиционное понимание корейского сада в его историческом развитии, и современные приемы создания ландшафтных композиций. Ботанический сад, будучи главным и самым большим ботаническим собранием растений на острове, выполняет целый спектр функций – образовательную, воспитательную, эстетическую. Сад Ёмиджи обменивается семенным материалом с 200 ботаническими садами из 130 стран мира и, благодаря этому, постоянно пополняет свои коллекции.
Сад спланирован таким образом, что центральное место занимает огромная оранжерея, которая действительно похожа на спрута. Его ответвляющиеся «щупальцы» заполнены тематическими садами, а в центральном холле расположен лифт со смотровой площадкой наверху и несколько выставочных композиций, которые меняются в зависимости от сезона и времени года.
В техническом отношении оранжерея, безусловно, достойна восхищения. Авторы проекта создали поистине шедевр архитектуры, изумительно грамотно и изящно вписав в общую концепцию здания не только современные требования к устройству тепличных комплексов, но и все последние дизайнерские достижения в этой области. Изнутри купол похож на паутину.

Если площадь всего Ботанического сада составляет 112300 квадратных метров, то площадь оранжереи 12520 квадратных метров. Кстати, корейская мера площади называется пьхьёнг, и она равна 3,3 кв. м. В этих единицах в Корее измеряется и площадь жилья. Поэтому, когда речь идет о торговле недвижимостью, то квартиры сравниваются по площади в единицах пьхьёнг. Соответственно, площадь оранжереи составляет 3794 пьхьёнга, что в пересчете на международную систему мер и равняется 12520 кв. метрам.
Здание построено относительно недавно, в 1992 году, а сам Ботанический сад был открыт для посещения в октябре 1989 года. Оранжерея включает в себя главный холл (130 м в диаметере), наблюдательную башню с видовой площадкой, кактусовый сад, сад джунглей, цветочный сад, сад тропических фруктовых деревьев и водный сад. В оранжерее собрано 1200 видов растений, а всего в Ботаническом саду – две тысячи видов.

В центральном холле, даже не заходя в тематические сады, мы обнаружили много интересного. Дотошные корейцы устроили несколько экспозиций, посвященных местной флоре. Вот, например, как выглядит композиция из редких и исчезающих растений острова Чеджу.
В центре зала представлены местные виды растений. Часть экспозиций посвящена диким видам хризантем, являющихся эндемиками на Чеджу.
Эти хризантемы мы действительно встречали в районе мыса «Головы Дракона», и они там расли, как сорняк.
Далее были представлены другие виды местной флоры, оформленные в комбинации с местным вулканическим туфом.
Приятное впечатление произвела выставка кувшинов, камней и растений, символизирующих традиционную корейскую деревню. Эта экспозиция, как мы поняли, является постоянной и рассчитана на школьные экскурсии, а также на иностранных туристов.
Скульптура также присутствует. Материалом для ее создания служит тот же вулканический камень.
Обходя вокруг лифта по кругу, можно увидеть и другие замечательные растения, которые заполняют пространство холла и создают атмосферу зимнего сада. Для удобства посетителей здесь расположены сувенирные ларьки, кафе, палатки с напитками и прочее. Есть даже выставка картин на флористические темы. Мы уже были настолько впечатлены увиденным, что предстоящее посещение тематических садов должно было оказаться проникновением в сказку, не иначе.
Итак, первым на нашем пути был цветочный сад. Здесь собраны цветущие растения тропической и субтропической зон. При входе по обе стороны от аллеи можно увидеть орхидеи – каттлеи, ванды, фаленопсисы и другие гибриды, выращивать которые, как мы уже убедились, корейцы большие мастера. Среди благородных орхидей (некоторые нам были в новинку) есть и дикие формы, растущие в Корее и, в частности, на острове.
В саду также представлены бромелиевые самых разнообразных видов, лианы, альпийские растения и другие. В центре общей композиции оборудован пруд с островом, вокруг которого расположены скульптурные группы, арки, перголы и трельяжи с вющимися цветами. Сад большой, поэтому дизайнеры использовали площадь для создания разного настроения: здесь есть и загущенные романтические уголки, и торжественные яркие партеры, и светлые беседки для отдыха.
Но, пожалуй, самым главным участником представления является свет. Свет отовюду – сверху, сбоку, снизу, изнутри. Он льется нескончаемыми потоками, обволакивает, пронизывает всё человеческое существо, и от этого на душе становится так же светло и чисто, как в этом саду.
Отдельное место выделено для бегоний. Практически здесь создан сад цветущих бегоний, где наряду с корневыми и луковичными растениями представлены и ампельные виды. Для этих красочных цветов построена светлая беседка, что навевает воспоминания о старорусских зимних оранжереях в дворянских имениях. Крыша беседки увита свисающими бугенвиллеями, дополняющими и без того яркий садик.
Следующий сад – сад водных растений. Конечно, здесь много воды и влаги в воздухе. Кувшинки, лилии, водные гиацинты, каллы, циперусы, мискантусы, монстеры, королева цветов Виктория Реги и даже мангровые деревья создают неповторимый колорит тропического пейзажа. В водном саду мы насчитали четыре водоема круглой формы и четыре водопада.
Затем идет сад кактусов или, как его обозначают в путеводителе, сад суккулентов, где собраны растения засушливого климата пустыни.
Нас, жителей Крыма, часто бывающих в Никитском саду, кактусами и суккулентами удивить трудно. Поэтому мы долго здесь не задержались. Единственное, что привлекло наше внимание, это искусственная пещера, напоминающая пещеры в парке Халлим.
Сад джунглей занимает значительную часть оранжереи и призван передать атмосферу влажного тропического леса бассейна Амазонки или экваториальных лесов Африки.
Поначалу мы это и ощутили, но по мере продвижения вглубь «джунглей», очень яркий свет, опять-таки проникающий отовсюду, смазал это впечатление. Чучела крокодилов напомнили о том, что не только взрослые дяди и тети посещают ботанические сады. Перечень растений же приводить здесь бессмысленно, поскольку устроители сада постарались разместить как можно больше представителей экваториальной флоры.
Последним в оранжерее был сад фруктовых деревьев или «Сад тропических фруктов». 40 видов фруктовых деревьев произрастают здесь и даже превосходно плодоносят. Возле каждого дерева заботливо установлены прозрачные витрины, где демонстрируются те или иные тропические плоды. Витрины снабжены пояснительными текстами относительно родины растения, названия, времени созревания, а также использования в кулинарии.
Вышли мы из оранжереи слегка ошалевшие от солнца и растительного разнообразия. Впереди нас ожидал практически еще не осмотренный Ботанический сад Ёмиджи. Хотели было отдохнуть, но, вспомнив о том, что нам за целый день нужно много увидеть кроме ботанического сада, двинулись на осмотр.

Сразу за оранжереей на открытом воздухе расположен пальмарий. Трахикарпусы, вашингтонии, цикасы и другие виды субтропических пальм приютили в своей тени милые скульптуры-тотемы, которые совершенно естественно смотрятся в общей массе.
Здесь же и агавы, кажущиеся инородными в этом вертикальном лесу.
За пальмовым садом находится круглый цветник, который, увы, был без цветов.
А вот как этот же цветник выглядит весной.


Слева от цветника – зеленая лужайка площадью 12000 кв. метров.
И, наконец, мы спускаемся в итальянский сад. К нему вплотную примыкает и французский сад. Собственно говоря, оба сада представляют собой единый комплекс, решенный в строгой геометрии, что, по мнению дизайнеров, должно символизировать французский регулярный стиль в садоводстве времен Ленотра. Что касается итальянского сада, то здесь представлена копия части сада виллы Овата близ Рима, построенная в XV веке. На небольшой площадке установлен внушительных размеров фонтан с цветочными клумбами, его огибают две крутые лестницы полукольцом, предоставляя возможность зрителям насладиться видом на сад с верхней террасы.
Осенние краски создают чудесное настроение прозрачности и чистоты всей композиции.
Мы, увы, не застали цветение растений на клумбах, но благодаря Интернету, можем полюбоваться этим великолепием по фотографиям.



Пройдя через небольшую рощу с редкими и исчезающими растениями острова, мы очутились в корейском саду. Что же такое «корейский сад»? В нашей литературе, посвященной стилям в садоводстве, этой информации почти нет, тем не менее историки в Корее утверждают, что искусство создания садов проникло в Японию из Китая именно через Корею, где оно трансформировалось в самобытный стиль. Подробнее мы об этом поговорим позже, когда будем описывать королевские сады эпохи Чосон в Сеуле, так как они ярче всего демонстрируют понятие «корейский сад». Здесь же просто совершим виртуальную прогулку, по пути отмечая некоторые особенности корейского понимания ландшафтного искусства.
Первое, что бросается в глаза, это пруд с традиционной беседкой в корейском стиле, наличие живописных «диких» камней и обилие дальневосточной флоры. В частности, здесь представлены все местные виды растительности, которые испокон считаются «корейскими». Это гибискусы, персик и слива (сакура), керия, хеномелес (дикая айва), сирень, гортензии, рододендроны, древовидные пионы, церсис. Из хвойных пород мы заметили в основном китайскую и японскую сосну, которые здесь называют корейскими.
Уникальным элементом сада, представляющего действительную самобытность, как ни странно, является забор, который отделяет сад от остального пространства. У забора возвышается дымоход (имитация), являющийся оригинальным изобретением корейских мастеров при строительстве дворцов императора в Сеуле и Кёнджу.
Вход в сад оформлен в виде ворот, и их конструкция, якобы, тоже имеет отношение к самобытной истории Кореи.
Нам показалось интересным другое. Вдоль всей стены, прямо на кирпичной кладке, расположено несколько фресок на цветочную тему. Каждый цветок является эндемиком Кореи.
Тени, отбрасываемые деревьями, живописно «включены» в картины и придают фрескам какое-то таинственное свойство.
От корейского сада вдоль декоративного бордюра из цветущих азалий мы достигли последнего сада – японского.
Все традиционные элементы японского сада здесь присутствуют. Это мост, ручей, сад камней, каменные фонари, беседка и пруд. Как водится, нет ни одной прямой линии, доминанта сада (мост) смещена от центра, понятие пустоты реализовано через сад камней, прилегающий вплотную к чайной беседке.
Очень романтично выглядит участок с прудом и пирамидальным камнем над гладью воды, что спрятались в гуще листвы окружающих деревьев.
На этом наше знакомство с Ботаническим садом Ёмиджи закончилось. Что сказать? Учитывая, что саду всего-то несколько лет, надо отметить, что проделана колоссальная работа. Одно дело посадить сад, а другое – поддерживать его в надлежащем состоянии. Видно, что здесь это умеют. Кроме того, ежегодно в саду устраиваются сезонные выставки: весной – это выставка тюльпанов и других луковичных растений, осенью – выставка хризантем, летом – выставка однолетних декоративных цветов, а зимой – традиционная рождественская экспозиция. В общем, скучать не приходится ни работникам сада, ни посетителям.
|
РИЧМОНД - ПАРК , РАСПОЛОЖЕННЫЙ В ЮГО - ЗАПАДНОЙ ЧАСТИ ЛОНДОНА . |
Ричмонд-парк, расположенный в юго-западной части Лондона, предлагает более 2000 акров разнообразного ландшафта, здесь бродят олени и другие дикие виды животных. Сюда приезжают, чтобы забыть о городской суете в прогулке по лесам, парковой зоне и тропинкам, вьющимся вдоль реки. Вы можете исследовать парк пешком, на велосипеде или верхом на лошади. Из обзорных площадок парка хорошо просматриваются замечательные виды Лондона.
Особую привлекательность весной, имеет та часть парка, где растут азалии и рододендроны - Isabella Plantation.
|
ШОКОЛАДНО - БАНАНОВЫЙ ТОРТ. |
Ингредиенты:
Тесто:
Яйца - 3 шт
Сахар - 1 стакан
Мука - 200 г
Молоко - 100 мл
Масло сливочное - 90 г
ванилин 1 щепотка
Соль - 1 щепотка
Кофе растворимый - 1 ч. ложка
Какао – порошок - 1,5-2 ст. ложки
Сода гашеная - 3/4 ч. ложки
Крем:
Сметана - 500-600 г
Сахар - 3-5 ст. ложки
Глазурь:
Сметана - 2 полные ст. ложки
Сахар - 3 ст. ложки
Какао-порошок - 1 ч. ложка
Бананы не крупные - 2 шт. для прослойки

Приготовление:
1. Взбить яйца с сахаром, солью и ванилином 5 мин.
В теплом молоке растворить кофе.
Масло слегка подогреть.
В яичную смесь добавить масло, молоко, соду, взбить.
Муку перемешать с какао, просеять в тесто. Перемешать. Вылить в форму 20 см (смазать дно).
Печь 30-50 мин при 180* (у меня пекся 50 мин, смотрите по своей духовке, первые 20 мин духовку не открывать, проверить готовность на сухую спичку). Остудить.
2. Для крема перемешать сметану с сахаром.
Для глазури все ингредиенты перемешать, варить на медленном огне до однородности (не долго).
3. Остывший бисквит разрезать на 2-3 коржа (у меня 3 получилось, с верхнего сняла "шапочку" и порезала кубиком).
Бананы порезать тонкими кружочками.
Нижний и средний корж смазать кремом, прослоить бананами, сложить друг на друга. Верхний корж смазать, но бананы не выкладывать.
Кубики бисквита перемешать с кремом, выложить сверху. Полить произвольно глазурью.
Оставить для пропитки на 2 часа и более.
Приятного чаепития!
|
ТРОПИЧЕСКИЙ САД НОНГ НУЧ .NONG NOOCH TROPICAL GARDEN. |


|
ТОРТЫ ИЗ НАШЕГО ДЕТСТВА . |
|
ТОРТ С НЕЖНЕЙШИМ ТВОРОЖНЫМ КРЕМОМ. |


|
ЮЖНАЯ КОРЕЯ .САД АЛОЭ НА ОСТРОВЕ ЧЕДЖУ. |
Это даже не сад, а плантация одной культуры – Aloe Vera, - но как же интересно было обнаружить здесь великолепно устроенный сад под крышей, где каждая деталь свидетельствовала о тонком вкусе и изумительной прилежности в работе с растениями.
Расположен сад в центральной части острова Чеджу, рядом с фольклорной деревней-музеем под открытым небом, где демонстрируется история быта корейцев до середины прошлого века. Несколько теплиц, соединенных между собой, заполнены всевозможными видами алоэ и ботаническими изысками, и все пространство удивительным образом подчинено одной цели – красоте растений и красоте труда человеческого по их выращиванию.
Всего на планете зарегистрировано примерно 500 видов алоэ. Родиной происхождения алоэ является Африка, где насчитывается до 250 видов этого растения, около 40 видов растут на Мадагаскаре. Кроме того, некоторые виды можно найти на Канарских островах, в Аравии, а также на отдельных островах, расположенных в районе африканского континента. В период развития мореплавания алоэ был завезен и распостранился в диком виде в тропических и субтропических странах – Малайзии, Индии, в Центральной и Южной Америке, на юге США и юго-западе Японии. Сегодня алоэ выращивается в искусственных условиях практически на всем земном шаре – от Сибири до Новой Зеландии.
В ботанической классификации алоэ относится к семейству лилейных (Liliaceae). Алоэ имеют толстые мясистые листья и живут очень долго. Мир этого вида очень разнообразен, от 10 сантиметров до 18 метров в высоту. По внешнему виду алоэ также различаются очень сильно, но общим для них является наличие продольных шипов и блестящая окраска листьев, различающаяся по степени яркости.
Алоэ Вера (Aloe Barbadensis) - представитель сообщества алоевых - обладает удивительными лечебными свойствами. Оно расцветает ранней весной пышным "букетом" желтых или красных цветков на стебле без листьев. Семейство Алоэ Вера принадлежит к более крупному классу, называемому "ксероиды". Название это дано из-за способности растений закрывать поры на поверхности, тем самым препятствуя испарению воды. Эти растения способны переживать долгие периоды засухи, их можно выдернуть из земли и они будут продолжать жить в течение месяцев и даже лет, поддерживая себя за счет внутреннего запаса. Почти все "ксероиды" содержат химическое вещество, почти мгновенно заживляющее его раны, чтобы растение не потеряло воду. Затем рана зарастает с волшебной быстротой, и растение начинает расти в другую сторону. Древний человек заметил эту способность «естественного заживления ран» и стал использовать алоэ в лечебных целях.

Об удивительных свойствах алоэ сложено немало легенд. Это растение арабы считают символом терпения (сабур - так называют сгущенный сок алоэ, что в переводе с арабского означает терпение) за его стойкость к жаре и засухе. Сабур входил в старинный эликсир долголетия. В Европу растение завезено арабами в 1700 году. В качестве лекарственного средства алоэ был известен еще в Древнем Египте, где его использовали в составе средств для бальзамирования умерших. Более подробные сведения о лекарственном применении алоэ приводятся античными авторами Диоскоридом и Плинием. Долгое время греки вынуждены были платить за алоэ огромную цену. И тогда Александр Македонский по совету своего учителя, великого философа Аристотеля, предпринял завоевание острова Сокотра. Этот остров в то время славился своим сабуром, который вывозился во многие страны мира. После завоевания остров был заселен греками, а коренные жители превращены в рабов. Амирдовлат Амасиаци писал, что Сокотра - это остров, расположенный близ побережья Йемена. «Все жители того острова - язычники и колдуны, обладающие великой силой. Вначале они жили в стране ромеев. А Александр Македонский выслал их из страны ромеев на этот остров, чтобы они заселили его и готовили там сабур. Их женщины занимаются колдовством и блудом. Если два человека враждуют, а один из них - чужеземец и его хотят погубить, то обращаются к колдунье. А та женщина, если хочет его околдовать, то держит в уме имя этого человека и его образ и читает заклинание, потом ставит перед собой чашу с водой, читает заклинание и совершает свое колдовское дело, пока в воде не появится капля крови, а затем печень, сердце и легкие не заполнят чашу. И тогда в тот же миг этот человек умрет. А если вскрыть умершего, то там не будет ни сердца, ни печени, ни легких. Настолько они искусны в своем колдовском деле. Это они готовят тот сабур, который именуется сокотрийским». Мясистыми листьями алоэ, как гласят легенды, пользовалась царица Клеопатра для освежения кожи и придания шелковистости волосам.
В древней Ассирии считалось, что алоэ, повешенное над дверью дома, охранит его от невзгод, а тем, кто живет в доме, обеспечит беспечальное существование. Индейцы верили, что в этом растении живет богиня и, если ей помолиться или принести жертву, то она одарит здоровьем и богатством. В Мексике букет из цветков алоэ дарили молодоженам, считая, что это растение приносит удачу. Букет нельзя было выбрасывать, а следовало поставить в землю. Пока живет растение - живет любовь в семье, а сколько побегов даст свадебный букет алоэ, столько и детей будет у молодоженов.
Мусульмане, возвращаясь из Мекки, приносили веточку алоэ как свидетельство своего успешного паломничества. Они вешали ее над порогом своего дома верхушкой по направлению к святым местам. По их мнению, после этого никакие злые демоны не могли проникнуть в жилище.
Благодаря применению желе алоэ кожа женщин индейского племени майя на полуострове Юкатан долго оставалась нежной и эластичной. Индейцы Северной и Южной Америки ценили алоэ за его способность лечить ожоги и предотвращать возникновение волдырей. Долгое время считалось, что алоэ приносит удачу и отвращает сатану. Сотни лет назад жители Африки подвешивали над дверями своих хижин пучки алоэ в надежде, что растение напугает дьявольских духов и не допустит их вторжения в жилище. В наши дни египтяне подвешивают алоэ над входом в свои современные дома как символ надежды, доброго знамения и удачи тем, кто в них проживает. В Мексике глиняные горшки и вазы с растущим в них алоэ ставят у дверей дома с тем, чтобы внушать людям добрые чувства и наделять их хорошими намерениями. Мало того, мексиканские бизнесмены подвешивают алоэ над входом в свои офисы и хранилища, считая, что благодаря этому всякий посетитель принесет им удачную сделку и выгодное партнерство.
Однако вернемся в оранжерею на острове Чеджу. Предприятие принадлежит компании, названной в честь ее создателя Ким Чжон Муна - Kim Jeong Moon Aloe Co., Ltd., которая занимается выращиванием алоэ в промышленных масштабах, а также выпуском косметики и лечебных препаратов из экстракта алоэ. Кроме хозяйства на Чеджу в компанию входят еще одна такая ферма-завод на материке, цетральный офис и научно-исследовательский институт. Продукты и лечебные препараты на основе алоэ компания Ким Алоэ поставляет во многие страны мира. Компания Ким Чжон Мун Алоэ основана в 1975 году. Она производит массу разнообразной продукции – от биологических активных добавок до лосьонов, кремов и гелей, в состав которых входит алоэ. Нам так понравилась философия фирмы, что мы решили привести цитату из уставных положений предприятия.
«Природа – это наилучшее из всех условий, что дает наслаждение жизнью. Компания Ким Чжон Мун Алоэ убеждена, что люди могут заново открывать гармонию сущего на основе постоянного изучения природы и применения результатов исследований в повседневной жизни. Сегодня люди цивилизованного общества во многом утратили связь с природой. На этом фоне компания Ким Алоэ хочет обратить внимание народов на открытие новых возможностей гармонического развития природы и человека, что позволит людям жить более счастливо».
Ферма на острове Чеджу уникальна. Из 500 видов алоэ, найденных на земном шаре, 450 находится именно здесь, в оранжерее на Чеджу. Поэтому местные оранжереи Ким Алоэ можно в определенном смысле назвать ботаническим садом алоэ. Здесь есть редкие экземпляры растений, которые почти не встречаются даже в местах их происхождения. Так, например, мы увидели древовидное алоэ с пустотелым стволом. Растение настолько хрупко, что требует искусственных подпорок.
Коллекция представлена в виде растительного космоса, сквозь который протекает река времени.
Особую гордость составляет собрание старых одеревеневших растений.
Однако не только одним алоэ ограничились организаторы предприятия, сад содержит массу растений, составляющих гордость Кореи. Здесь есть и кактусы, и суккуленты, и декоративные цветочные культуры. Целый раздел посвящен диким орхидеям, выращиваемым на камнях и в подвесных вазонах.
Поражает обилие ландшафтных приемов для показа растений. С этой целью оборудованы подвесные кашпо, горки и стенды. Открытые пространства позволили выгодно разместить гигантские бругмансии, камелии, азалии и рододендроны.
Приемы выращивания растений на камнях, как мы позднее увидели, вообще свойственны корейскому пониманию ландшафтного искусства. В саду алоэ мы удивились тому, что даже алоэ и другие суккуленты устроители сада умудряются выращивать подобным образом.
Есть и довольно забавные композиции.
Территория вокруг теплиц тоже представляет собой подобие цветущего сада. Здесь уже использованы камелии и азалии в свободной планировке, а также цитрусовые деревья.
В целом весь комплекс фирмы Ким Алоэ и ландшафтный сад под крышей оставляют неизгладимое впечатление. Стараниями сотрудников предприятия обычное тепличное хозяйство превращено в настоящее произведение искусства, где собраны не только образцы алоэ со всего мира, но и обустроены садово-парковые экспозиции, причем с выдумкой и завидной изобретательностью.
На прощание мы продегустировали напиток из алоэ, предлагаемый организаторами предприятия здесь же, в теплице. Наверное, мы стали после дегустации хоть чуть-чуть, но здоровее. Во всяком случае, несомненно, что выращивание такого полезного растения для человека как алоэ, является действительно добрым делом. А тот факт, что предприятие использует еще и эстетические принципы в своей работе, делает честь организаторам. Именно после посещения этого сада наши симпатии к этой стране стали расти в геометрической прогрессии.

|
" АМИГДАЛОПИТА С ШОКОЛАДОМ ". |
|
САД МУЗЕЯ РОДЕНА , ПАРИЖ .ФРАНЦИЯ . |
Давайте пофантазируем на тему творчества. Что должен чувствовать ландшафтный архитектор, перед которым поставлена задача реконструкции сада с богатейшей историей, множеством перепланировок в течение нескольких столетий, где каждый из хозяев – личность, и сделанные ими в свое время работы по обустройству сада действительно достойны той эпохи, в которой они жили? Как поступить в решении такой непростой задачи: то ли вместить все достижения садоводства разных стилей в одно пространство сада, то ли чем-то жертвовать, отдавая пальму первенства одному-двум историческим персонажам, наиболее почитаемым сегодня в обществе? А если искать компромисс, то в чем он должен заключаться? Наверное, так или примерно так рассуждал пейзажный архитектор Жак Сгард, которому было поручено в 1990 году восстановление исторического сада.
Возможно, не одну бессонную ночь провел в размышлениях в 1926 году и директор Жорж Грапп, когда ему было поручено оформление сада музея Родена. А главное, кому все это нужно? Леон Бенедит, директор главного музея Родена в Медоне, соглашаясь разместить часть скульптур в этом саду, все же сомневается в целесообразности открытия сада для посетителей. При этом он ссылается на пример упадка сада Тюильри, затоптанного праздной публикой, где разбитые скульптуры с трудом напоминают былую роскошь времен Людовика XIV. Бродяги и безработные так и ищут, где бы провести очередную ночь, военные не знают меры в своих бесконечных пирушках на природе. А ведь он прав! Что останется от бесценных шедевров Родена, когда сюда хлынет публика?...

Я впервые оказалась в этом удивительном саду в 2008 году. Отстояв огромную очередь на улице, перед входом в музей, я сразу попала в царство цветущих роз. Аромат стоял в июньском воздухе такой, что кружилась голова. Время было послеобеденное, и посетителей было очень много. Розы окружали едва ли не самую знаменитую работу Родена – «Мыслитель». Она возвышалась на огромном постаменте в окружении розового безумия, и притягивала к себе большинство туристов, пытавшихся сфотографироваться непременно в той же позе у пьедестала, каковую являла собой фигура каменного человека. Вероятно, потому и удалось впоследствии рассмотреть сад, где хоть и были люди, но не в таком количестве, как у скульптуры «Мыслителя».
Сначала было недоумение, а где же собственно сад? То, что открылось взору у фигуры «Мыслителя», никак не соответствовало восторженным отзывам поклонников французских парков о величии этого сада. Да, розы. Да, скульптура. Да, стриженные тиссы преклонного возраста. Неужели это и все? Сзади меня – музей Родена, впереди – отель Бирона, между ними – то, о чем я уже рассказала. Пройдя немного вперед вдоль отеля, я поняла, в чем дело. Сад был спрятан, да так искусно, что и не догадаться сразу. Вопреки здавому смыслу, он оказался с тыльной стороны отеля. Однако начнем рассказ по порядку.

Сад и музей находятся в самом центре Парижа, на улице Варенн, 77. Рядом – площадь Трокадеро и улица Инвалидов, а через забор виднеется Эйфелева башня. Трудно поверить, что когда-то этот район был даже не окраиной города, а за его чертой. Этот участок незастроенной земли на равнине Гренель славился огородами и богатыми выпасами для овец. История сада ведет свой отсчет с 1728 года, когда преуспевающий парижский банкир Абрахам Пейранк де Мор выкупает землю и заказывает строительство частного отеля архитектору Жану Оберу, известному своим блестящим проектом здания Дворца Полиции на берегу Сены. За три года возводится красивое здание в три этажа, но в 1732 г. банкир умирает, и отель переходит по наследству его жене – мадам де Мор. Вдова с большим усердием приступает к обустройству сада. Существует предположение, что основной план сада также принадлежит Жану Оберу. На фрагменте старинной карты хорошо видно, что сад в то время представлял собой небольшой регулярный парк с характерной классической схемой французских парков того времени. Основную часть занимал партер с цветниками, разделенный на четыре равные части. По примеру садов Версаля цветники имели рисунок, напоминающий вышивку цветными нитями на зеленом бархате. В правой стороне сада были высажены липы в шахматном порядке, по периметру были расположены цветочные вазы и скамьи. В центре возвышалась ротонда, слева плотно высажены в одну линию деревья, чтобы скрыть огороды, расположенные рядом с садом, а в самом конце, на границе сада с пустырем были установлены высокие трельяжи, заплетенные жасмином. Посетители и гости вдовы банкира были восхищены величием и изяществом сада. Однажды этот сад увидела невестка Людовика XIV, герцогиня де Мэн, и судьба имения была предрешена.
План Турго (1735-1739)
В 1736 году отель вместе с территорией переходит к новой владелице. Герцогиня де Мэн не изменяет планировки сада, она лишь немного его расширяет, что позволило добавить две длинных полосы зеленого газона. Изменения во времена жительства герцогини сводились преимущественно к постройке вспомогательных сооружений: конюшни, квартир для своих офицеров, подсобных помещений со стороны улицы Инвалидов для слуг, интендантов, врачей. Однако планы по реконструкции сада все-таки существовали. Сохранился манускрипт, на котором изображен план Блонделя - модного в то время пейзажного архитектора. На нем видно, что предполагалось сохранить только два фрагмента партерного газона, окаймленного цветами, сад увеличивался тремя участками небольших рощ, справа находилась узкая аллея со скамейками. В центре сада на плане расположена высокая каменная арка, а местность ниже оставлена под паром.
План Блонделя (1752-1756)
Но этим переменам не суждено было осуществиться. Прожив бурную молодость, участвуя во всякого рода интригах и заговорах, герцогиня после ссылки, длившейся несколько лет до покупки этого имения, сильно сдала. В конце концов, после очередного приступа туберкулеза в 1753 году она умирает, и отель вновь переходит к вдове де Мор. Не в силах справляться с огромным имением, вдова очень скоро уступает его герцогу, маршалу Бирону, который обосновался в отеле с 1754 года, и жил в нем вплоть до своей смерти в 1788 году. Бирон заслужил к себе особое расположение Людовика XIV тем, что умело подавил народный бунт в Париже в связи с повышением цен на зерно. Вклад герцога Бирона в это имение настолько велик, что здание и по сей день именуется в его честь «отелем Бирона», а сады, им созданные, остались в истории под названием «исключительные». Собственно, именно в период жизни Бирона сад и стал тем замечательным произведением искусства, которое по праву является национальным достижением французского ландшафтного паркостроительства.
Согласно записям архитектора Габриэля-Жозефа Ронсена работы по переустройству сада начинаются в 1753 году. Архитектор Пьер-Франсуа Обер увеличивает площадь сада, а садовник Доминик Муази берет на себя все посадки. Работы предстояли масштабные. Надо было поднять уровень сада, оборудовать новую террасу и большой бассейн с фонтаном, переделать решетки, изменить линии аллей для прогулок, наконец, часть сада, занятую под огороды, кардинально перестроить в специализированные мини-сады. Десять долгих лет ушло на эти колоссальные по тем временам работы. По замыслу архитектора и хозяина имения, сад должен был стать «исключительным». Какие же идеи воплотил маршал Бирон, чтобы поразить воображение парижской знати и оправдать такое пафосное название саду?
План сада отеля Бирона (1765)
Обращаясь к учетным книгам и вникая в цифры, становится понятен масштаб и необычность замысла. Более 200 апельсиновых деревьев в кадках, 10 тысяч фаянсовых ваз и горшков с королевскими маргаритками, 15 500 кустов земляники было закуплено для сада. С 1753 по 1755 годы закуплены и высажены 176 лип, 556 кустов сирени, 1544 цветущих кустарников, среди которых основное место занимают розы и жасмин. 60 тысяч канцелярских книг, ведущихся ежегодно, посвящено только учету посадок однолетних и многолетних цветов: 600 видов тюльпанов, 20 сортов многолетних астр, пионы, гвоздики перистые и махровые, артишоки, махровые левкои, гиацинты, анемоны, мальвы, нарциссы. Чтобы сад стал исключительным, в нем должны непременно быть новинки. Здесь появляются первые парижские магнолии, плодовые деревья превращаются в топиарные формы, между липами подвешены гирлянды из жимолости, а первые абрикосы и нектарины посетители сада сами могут срывать с деревьев. «Ничто не сравнится с красотой садов этого отеля, поэтому каждый любознательный человек должен посетить сад с 1-го октября!». Так гласило объявление об открытии сада в 1763 году.
Посетители, едва войдя на территорию сада, сразу же обращали внимание на большую рощу слева от входа. В центре рощи ярким пятном выделялась огромная корзина с цветами, окруженная трельяжами с терракотовыми статуями. От рощи уходила аллея вглубь сада, вдоль которой располагались четыре цветущих амфитеатра, а за ними – посадки лип. За рощей к услугам посетителей была открыта оранжерея с апельсинами, фигами, дынями и тюльпанами. Непосредственно за отелем возвышалась обширная терраса, с которой открывался вид на партер и бассейн с фонтаном. Фонтан выполнен в виде скульптурной композиции, изображающей четыре времени года. Вдоль аллеи стояли мягкие кресла и диваны, покрытые клеенкой безупречной белизны. За партером - уютные зеленые кабинеты, китайский павильон, портал со статуей Венеры. По всей территории сада стояли величественные скульптуры античных героев и богов. Пять гектаров природной роскоши и ландшафтных изобретений требуют тщательного ухода, и теперь в саду работает 25 садовников. Один только ежедневный двукратный полив боковой улицы от пыли сколько занимает времени!
Маршал Бирон устраивает бесконечные приемы и балы, праздники для вельмож королевского двора, и вскоре слава о его «исключительном» саде разносится далеко за пределы Парижа. Но время неумолимо. К своему счастью, маршал не успел застать печальные события, происшедшие после его смерти в 1788 году. Все его родственники, жена и сын были гильотинированы во времена Французской Революции.
Однако годы Революции (1792-1794) – это не только террор и насилие. Смутная эпоха породила целое движение в борьбе за народное просвещение: создаются библиотеки, национальные архивы, Лувр открыт для публики. Свободный доступ горожане Парижа имеют теперь и в этот сад, ранее для них недоступный. За два года без должного ухода парк был запущен, скульптуры разбиты, а здание отеля революционеры разграбили. Как же нам, русским, все это знакомо!
В период Директории (1797-1799) «Домом Бирона» управляют пять частных лиц, три бывших торговца, артист и архитектор. Они производят косметический ремонт сада и отеля и организовывают там «общественные» праздники, скорее пародирующие, чем копирующие пышные празднества при жизни Бирона. Сад превратился в новый «Тиволи» по последней моде, французский регулярный парк стал подобием «базарной площади», рощи для «прелестных прогулок». В липовых аллеях развешаны бумажные фонарики, устроители зрелищ приглашают в сад для публичных выступлений жонглеров, акробатов, фокусников, часто проводятся спектакли с факелами. В саду устроены сцена и танцплощадка, аттракционы следуют друг за другом. Но люди уже не восхищаются садом, они – потребители удовольствий и зрелищ, а арендаторы имения только подсчитывают прибыль от умело организованных мероприятий для публики, которая будто сорвалась с цепи после окончания жутких лет Террора.
В 1820 году наступает новый период в жизни этого места. Здесь с согласия Наполеона открывается женская школа-пансион Сакре-Кёр, где стали получать религиозное воспитание девушки, в основном дочери из аристократических семей. В 1830 году их было 150. Почти 100 лет просуществует этот пансион в отеле Бирона, до 1904 года. Строгая католическая жизнь новых обитателей наложила отпечаток и на жизнь сада. Никакой романтики, ничего игривого и развлекательного в религиозном саду быть не может. Послушницы разбивают огороды, делят сад на грядки, сажают несколько плодовых деревьев и виноград. Что касается посадок других растений, то выбираются самые скромные и неприхотливые: айлант, клематис, плющ. Софи Бара, учредительница Общества Сакре-Кёр, регулирует жизнь учреждения в неукоснительной дисциплине и с той самоотверженностью, которую требует католическая строгость. Там царит запах святости. Позднее, в 1925 году, мать Бара будет канонизирована церковью.
Следующий значительный этап жизни этого удивительного уголка Парижа начинается с 1908 года. После закрытия школы отель Бирона становится доходным домом с очень низкими ценами для постояльцев. Именно тогда поэт Райнер-Мария Рильке приглашает знаменитого скульптора Огюста Родена в отель Бирона, где к тому времени жили сам поэт и его жена. Прибыв в гости 3 сентября, Роден остался здесь на несколько лет. Сад представлял собой сплошные заросли ежевики, плюща и клематисов, лишь кое-где виднелись яркие пятна цветов. Скульптор прогуливается среди яблонь, мальв и сиреней и находит это место восхитительным. Роден занимает весь нижний этаж отеля, расположив в четырех комнатах скульптуры, а стены завесив чертежами и рисунками, - теперь это его мастерская. Кроме Родена здесь располагаются художник Анри Матисс, популярный в то время актер Макс, танцовщица Айседора Дункан. Поэт Жан Кокто, который впоследствии станет одним из арендаторов отеля, описывает сад, как «маленький девственный лес, запутанный растительный беспорядок». Роден – старейшина этой арт-общины, ему уже 68 лет, и он опекает молодого Рильке и его жену.
Постепенно территория сада превращается в музей под открытым небом. Роден здесь размещает не только свои работы из мрамора, бронзы и гипса, но и фрагменты античных скульптур, которые он покупает для собственной коллекции. В 1910 году правительство в целях сохранения исторического памятника приобретает здание и сад в собственное владение, а после смерти скульптора в 1917 году и полной передачи его наследия в дар государству организовывает в отеле музей Родена.
В 1920-х годах в обществе снова просыпается интерес к садам и паркам, и на средства мэрии в саду отеля Бирона, который отныне называется музеем Родена, производятся работы по реконструкции сада: восстанавливается бассейн, высаживаются новые деревья и кустарники, заново прокладываются аллеи. Но самое главное состоит в другом. Теперь это не просто сад, а сад-музей. Скульптуры Родена расставлены в самых разных точках сада, наиболее требовательные к влажности собраны в крытой галерее. Торжественное открытие сада состоялось утром 14 декабря 1927 года. Первые гости увидели большой бассейн, засыпанный за сто лет мусором и землей, копии фаянсовых ваз с цветами, свежепосаженные тисы, липы, 150 новых плодовых деревьев. Более восьми тысяч луковиц тюльпанов передано в подарок музею от правительства Голландии. Сад с этого дня открыт для посетителей по абонементам во второй половине дня, а по воскресеньям – бесплатно в течение всего дня.
В 1990 году после реконструкции южного фасада музея остро встал вопрос и о реконструкции сада. Ландшафтный архитектор Жак Сгард, которому была поручена эта работа, был поставлен в трудное положение. Как сохранить скульптуры Родена под открытым небом, – по существу импрессионистского направления искусства, - и при этом восстановить очарование французского регулярного стиля XVIII века, существующего во времена владения Бирона?
Сгард начал с классики: первыми были обустроены зеленый газон на партере, отреставрирован бассейн и выравнены аллеи между липами. Это придало саду барочность. Однако существуют еще десятки скульптур. Число посетителей, желающих увидеть воочию шедевры Родена, с каждым годом растет, и им нужны пешеходные аллеи и точки для обзора скульптур. Реконструкция должна учитывать эти факторы, чтобы создавать одновременно и разграничение пространств, и сохранение эффекта глубины пространства сада. В 1993 году такое равновесие было найдено неожиданно и оригинально.
Жак Сгард создает два новых узких партера ниже террасы. Первый называется «Сад Орфея». Он представлен скульптурой «Орфей» в символическом обрамлении растительностью каменистого рокария. Западный партер называется «Сад источников», его населяют влаголюбивые растения, посаженные вокруг воды. Осевая перспектива выходит на полукруглую стену живой зелени в конце сада, в которой оставлены три аркообразных проема, повторяющие пропорции отеля Бирона на противоположной стороне сада. Таким образом, сохранена сквозная перспектива. Это настоящий успех.

Вот такую историю поведали мне при посещении этого удивительного места работники музея. Наверное, что-то в моем пересказе было упущено, некоторые детали я умышленно оставил в стороне, чтобы не перегружать повествование именами и датами. Но тот факт, что сад олицетворяет собой несколько эпох истории искусства паркостроения, и даже истории самой Франции, делает этот маленький парижский уголок бесценным сокровищем для всего ландшафтного искусства. Хочу немного провести читателя по современному саду музея Родена. Зная теперь его «родословную» - знаменитых владельцев, которые были его хозяевами в разные годы, наша виртуальная прогулка будет иметь дополнительное измерение – время. Итак, предлагаю совершить путешествие по саду.
Сад разделен на две части, разграниченных зданием отеля Бирона. Первая часть – это розарий. С левой стороны от главного входа у стены расположена монументальная работа Родена «Врата Ада». Еще в 1880 году Роден получил заказ выполнить дверь для будущего музея декоративного искусства, где должны быть барельефы, представляющие «Божественную комедию» Данте. До самой своей кончины Роден трудился над этой скульптурой. Десятки раз он ломал и переделывал уже готовую работу. Сейчас в саду установлена чугунная копия этого шедевра. «Врата Ада» представляют собой скульптуру, состоящую из 227 мелких барельефов, многие из них впоследствии Роден увеличил и выделил в самостоятельные работы – «Мыслитель», «Падающий человек», «Три тени» и другие. По обе стороны от «Врат Ада» стоят скульптуры Адама и Евы. Справа от входа в окружении конусообразных тисов высится скульптура «Мыслитель», чуть дальше за ней – скульптура Бальзака.

Все пространство этого малого участка исполнено необыкновенной торжественности и возвышенности. Розы, выполняющие роль боскетов, в то же время несут самостоятельную композиционную нагрузку. Они как бы связывают в единое целое сразу три эпохи: эпоху Людовика XIV, представленную отелем Бирона, эпоху модерна, представленную шедеврами Родена и современность. Розы всегда были во Франции одной из основных культур при создании садов и парков, своей яркой цветовой гаммой они придавали парадность и настраивали посетителей на погружение в волшебную магию природы. Этот прием использован здесь в полной мере.


Двигаясь по левой стороне от отеля Бирона, попадаем в галерею, где собраны гипсовые и мраморные работы Родена. Одними из самых значительных мне показались скульптура Виктора Гюго и знаменитый «Поцелуй». Дальше липовая аллея ведет в небольшую рощу из каштанов, падубов и серебристого тополя. В тени деревьев выставлены бронзовые работы Родена, причем архитектору Сгарду пришла гениальная идея срифмовать общий наклон скульптур с наклоном стволов окружающих деревьев. Выглядит это потрясающе.

На повороте липовой аллеи появляется извилистая тропинка, обсаженная сиренью, розами и самшитом. По ней мы попадаем в «Сад Орфея». Название саду дано из-за того, что центральным местом экспозиции здесь служит скульптура «Орфей». Роден изобразил Орфея в момент, когда тот, выйдя по длинному коридору из Ада, останавливается, терзаемый воспоминаниями об увиденном.
Проходим этот сад и оказываемся около большого бассейна, вокруг которого также размещена часть скульптур: «Адам», «Медитация», «Гений вечного покоя». От бассейна открывается великолепная перспектива на отель. В сочетании с изумрудом газонной травы здание выглядит как средневековый замок из сказки.
Симметрично «Саду Орфея» по другую сторону партера устроен сад источников. Идея этого сада, как и предыдущего, принадлежит Жаку Сгарду. В традиции французского искусства садоводства принято источниками считать не только сами водные фонтаны или подземные родники, но и ботанические семейства, от которых происходят другие растительные виды и подвиды. Например, источник ирисов выливается в ирисы японские, болотные ирисы, германские ирисы и т.д. В целом, сад источников представляет собой коллекцию влаголюбивых травянистых растений, где центром композиции выступает собственно водный источник. Очень много гортензий различных оттенков и сортов высажено по обеим сторонам главного партера. Все это смешение почвопокровных, вьющихся и кустовых растений напоминает сад во времена Родена, когда он впервые здесь увидел романтику запущенности.

Большая терраса между отелем Бирона и партером заполнена высокими цветущими однолетниками в обрамлении стриженого самшита. Каждый год высевают новые семена и высаживают новые растения, тем самым создается не только новое цветовое настроение, но и задается тема амфитеатра. Цветущая терраса хорошо подчеркивает архитектуру здания и удачно контрастирует с белизной ступеней и мраморных ваз.

Наконец, нельзя не сказать об уголке, находящемся за зеленой стеной в конце сада. Это, пожалуй, самое любимое место гостей и посетителей музея. Здесь, в тени высоких деревьев, среди скульптур великого мастера для усталой публики установлены шезлонги и широкие деревянные скамейки для отдыха. Рядом – небольшая детская площадка, где традиционно много детворы.

Уходя из сада музея Родена, понимаешь, что жизнь человеческая не заканчивается смертью. Сад – это один из способов бессмертия человека. Хотя сами растения засыпают зимой, а осенью имитируют маленькую смерть, каждой весной все повторяется сначала, растения вновь оживают и прибавляют радости горожанам и гостям этого уголка Парижа. Вряд ли я сюда когда-нибудь попаду еще раз, но почему-то не исчезает уверенность, что та умиротворенность, посетившая меня во время прогулки по саду, и волнения, связанные с историей этого места, останутся в душе навсегда. А значит, любой человек, попавший сюда однажды, обогатит себя ощущениями, которые поддерживают в нас жажду жизни, жажду познания и жажду стремления к совершенству.









|
ТОРТ " БОСТОН ". |

|
УКРАШАЕМ ТОРТИКИ ГЛАЗУРЬЮ . |
Сахарная глазурь
225 г сахарной пудры,
30-40 мл горячей воды (2-3 ст.л.).
Просейте сахарную пудру в миску, влейте воду и разотрите деревянной ложкой до консистенции густой сметаны. Продолжайте взбивать до тех пор, пока масса не станет белой и однородной. Она должна покрывать толстым слоем выпуклую сторону деревянной ложки. Эта глазурь быстро сохнет, поэтому наносить её нужно немедленно.

Глазурь-меренга
2 белка,
125 г сахарной пудры,
150 г сливочного масла.
Взбейте белки в миске из жаропрочного стекла до крупных пузырей. Постепенно всыпая просеянную сахарную пудру, взбейте до получения однородной массы. Поставьте миску на кастрюлю с водой, кипящей на медленном огне, и продолжайте взбивать, пока масса не станет белой и густой. Снимите с водяной бани и взбивайте до полного остывания. В отдельной посуде взбейте сливочное масло до пышности. Постепенно добавляйте белковую массу, хорошо взбивая после каждой порции. Готовая смесь увеличивается в объёме и становится густой. Покройте глазурью торт.
|