Скелет человека и его структура


Давайте взглянем на скелет человека и попробуем нарисовать его. Рисование нижней части скелета позволит вам показать более натуральное движение тела с помощью передачи поворота тела и распределения веса. Рисуем блоками


Представьте, что сочленения и живот - это сферы. Когда рисование происходит с помощью использования форм и сфер, сразу же определяются и будущие очертания мускул. Кроме того таким образом вы можете чувствовать трехмерную структуру тела. Посмотрите внимательно, как присоединена ключица. Обращайте внимание на угол плеч и их проекцию, видную с выбранного обзора. Если вы не представляете проекцию плеч на другой стороне, просто воспользуйтесь 3D поверхностью, чтобы обозначить форму.


Женское тело в блоках Блоки - лишь направляющие линии, применяемые для вашего удобства. Так что не зацикливаейтесь на их прорисовке. Обращайте внимание на рисование боков. Задние мышцы мужчин обычно рисуются более длинными, в то время как женские короче и быстрее переходят в бедра. Хотите рисовать хорошо? Вы должны всегда помнить о невидимых частях рисуемого тела.


Рисуем движение Когда требуется нарисовать человеческое тело в движении за основу берется центральная линия позвоночника и кривая движения. Центральная линия разделяет правую и левую стороны тела, тем самым создавая балансирующее состояние. Проходит она как спереди, так и сзади. Обращайте особенное внимание на движение в области талии.

Изображайте центральную линии на видимой стороне тела. Изображайте центральную линию как проходящую вдоль направления движения персонажа. Вполне может быть, что центральная линия на видимой стороне тела совпадет с кривой движения. Использование кривой движения поможет вам рисовать правильное положение тела и облегчит работу с движениями персонажа.


Рисуем с угла


Очень большое количество поз можно нарисовать, используя метод форм, однако лучшим вариантом будет совмещение угла обзора и скелетного метода. Рисовать будет проще, если основывать позу на положении позвоночника.


Стандартная форма тела мужчины


Ниже представлены самые важные вещи, которые необходимо запомнить при рисовании мужского тела.

- Следите за позицией локтя, когда рука в наивысшей точке.

- Учитывайте радиус движения локтя и плеча.

- Правильно размещайте мышцы ключицы и грудины.

- Трапеция (мускул) сжимается и напрягается при движении.

- Область грудины совпадает с областью сужения рук.

- Промежность имеет небольшой промежуток между бедрами, когда ноги вместе, а когда ноги врозь, то промежуток увеличивается, но никогда не рисуйте промежность как показано на рисунке выше (снизу, маленикий). Когда вы не можете определиться с длиной рук в их горизонтальном положении используйте направляющую линию. Так легче будет показать длину частей руки. Другим способом изображения длины дельтоида является добавление небольшой длины бицепса и шарнира (локтя). Теперь взглянем со спины


- Мускулы с той стороны, в которую выполняется наклон, сжимаются.

- С другого бока мускулы наоборот растягиваются.

- Если посмотреть на лопатки с немного другой позиции, то они очень смахивают на лицо. Постарайтесь использовать такую интересную особенность.

- Деформация тела происходит всегда, когда оно движется (наклоняется, поворачивается).

- Лопатки приподнимаются, когда рука уходит вверх. Теперь взглянем сбоку

Запомните, что стандартный размер кисти - лицо персонажа. Кисть должна закрывать его почти полностью по высоте. Длина предплечья равняется длине 1 с половиной головы.Длина остальной части составляет 2 головы. Длина ступни равняется одной голове и в эту длину входит и длина пальцев. Плечи могут двигаться вперед и назад, но немножко. Когда тело наклонено, плечи опускаются и движутся вперед.

С другой стороны, когда тело отклонено назад, плечи также движутся назад. Разница между мужским и женским телом - Женщины обладают более узкими плечами и грудной клеткой, зато таз у женщин превосходит мужской.

- Женская тазовая кость достигает пупка и линия талии также пересекает пупок. Высшая точка тазовой кости пересекает линию пупка.

- Мужское тело имеет в своей основе формы перевернутого треугольника, в то время как женские формы более округлые и напоминаю кеглю для боулинга. Пропорции

Пропорция тела выбирается количеством помещающихся в его рост голов, так что сперва вы должны спросить себя, в сколько голов будет ваш персонаж.

Эта гимнастика отнимает ровно 6 минут, но делать её надо каждый день, каждый час. Упражнения можно выполнять сидя, при ходьбе, на рабочем месте, при готовке - где угодно. Уже через три дня вы удивитесь, как подтянулись ваши мышце и стрелка весов начала двигаться в обратном направлении. Вы спросите, как долго нужно ею заниматься? Постоянно. Но не пугайтесь, так вы сами со временем поймёте, что это не сложно и будет для вас обычным делом.

1. Ступни ног полностью касаются земли. Поднимайте и опускайте пятки - 40 раз.
2. Подымайте и опускайте носки - 40 раз.
3. Сжимайте и разжимайте мышцы ягодиц - 40 раз.
4. Медленно стягивайте стенку живота - выдохе, на вдохе возвращайте в исходное положение - 15 раз.
5. При прямой спине сдвигайте лопатки к позвоночнику - 40 раз, следите, чтобы плечи не двигались!
6. Руки разведите в разные стороны на уровне плеч. Сжимайте и разжимайте кулаки 40 р.
7. Повороты головы на 90* - влево, вправо - 40 раз.
8. Вытягивание подбородка вперёд - 40 раз.

Знакомьтесь, - художница Лиза Рэй!

развернуть

Автор Таня Кафтанникова

Опубликовано: 612 дней назад ( 9 октября 2013) Блог: Блог клуба - Рисуем то, что видим Рубрика: Статьи Редактировалось: 4 раза — последний 2 февраля 2015 Играет: Sting - Something The Boy Said

+4↑ Голосов: 4

Блог клуба - Рисуем то, что видим
И так...

Как полезно и творчески провести день без интернета, но с карандашом и бумагой
или
Профессиональное страдание фигней.


1. Сходите прогуляйтесь и зарисуйте или перепишите все, что найдете у дороги.
2. Напишите письмо себе в будущее.
3. Купите что-нибудь недорогое, что символизирует вашу потребность творить (новую ручку, чашку, крупноформатную тетрадь). Пользуйтесь купленным каждый день.
4. Нарисуйте свой обед.
5. Найдите стихотворение, на которое у вас все в душе отзывается, перепишите от руки и вклейте в тетрадь.
6. Приклейте к тетради конверт и кладите туда все, что найдете на улице за неделю.
7. Познакомьтесь с творчеством нового художника, писателя и т.д. Напишите о том, что вас трогает в его картинах, книгах или чем он там занимается.
8. Найдите фотографию незнакомого человека и напишите ему краткую биографию.
9. В течение дня рисуйте только красные предметы.
10. Нарисуйте свой велосипед.
11. Составьте список всего, что будете покупать на следующей неделе.
12. Начертите карту мест, где вы были в этот день.
13. Начертите карту линий своей ладони.
14. Обведите мелом свои следы.
15. Запишите случайно услышанный разговор.
16. Проследите, как движется луна относительно вашего дома.
17. Сходите в магазин красок и соберите образцы своих любимых цветов.
18. Нарисуйте любимое дерево.
19. Урвите 15 минут и съешьте апельсин.
20. Напишите хокку.
21. Повисите вверх ногами пять минут.
22. Развесьте на дереве found objects (примечание: «Found objects – это такой термин в прикладных искусствах – Означает предметы из повседневной жизни, которые обычно не используются в искусстве, но как-то изменяются и используются в коллажах или украшениях. То есть те материалы и предметы, которые не продаются как материалы для искусства изначально – это могут быть гаечки, полиэтиленовые трубки, пустые бутылочки, этикетки, веревочки, коробки от cd, скворечники. Для маленьких вещей типа коллажей и украшений – маленькие предметы, для скульптур могут быть и крупные типа старых моторов или спинок от кроватей.»)
23. Смастерите куклу для кукольного театра.
24. Оборудуйте на улице комнату из всего, что найдете на природе.
25. Прочтите книгу за один день.
26. Проиллюстрируйте список продуктов, которые хотите купить.
27. Прочтите другу вслух рассказ.
28. Напишите письмо тому, кого уважаете.
29. Внимательно рассмотрите лицо человека, который вам НЕ нравится.
30. Приготовьте завтрак/обед/ужин в одной цветовой теме.
31. Соберите коллекцию Очень Маленьких Штук.
32. Перечислите, чем пахнет у вас в округе.
33. Напишите сто способов использовать жестянку от консервов.
34. Заполните целую страницу тетради мелкими кружками, а потом раскрасьте их.
35. Отдайте что-нибудь, что вы любите.
36. Выберите предмет и нарисуйте ту его сторону, которая вам не видна.
37. Перечислите все места, в которых вам довелось жить.
38. Подробно опишите свою любимую комнату.
39. Напишите о своих отношениях со стиральной машиной.
40. Нарисуйте все, что лежит у вас в сумочке.
41. Сделайте мини-книжечку на тему «список покупок».
42. Придумайте персонаж, прототипом которого будет знакомый вам человек. Опишите этот персонаж — что любит, что не любит, на что сердится, о чем думает по ночам.
43. Вспомните свою любимую детскую игру.
44. Наклейте на дверцы кухонного шкафа изнутри репродукции картин, чтобы видеть их каждый день, но при этом не перестать замечать их.
45. В течение недели каждый день рисуйте один и тот же предмет.
46. Попишите в своем журнале ручкой, чернилами, углем, восковыми мелками, маркерами и т.д.
47. Нарисуйте что-нибудь из своей любимой одежды.
48. Сделайте полезный предмет, пользуясь только бумагой и скотчем.
49. Подробно исследуйте праздник или ритуал из другой культуры.
50. Устройте временную художественную инсталляцию. Пользуйтесь только клеевыми листочками и ручкой.

С наилучшими пожеланиями, Таня Кафтанникова

P.S.: Не я составляла, все с просторов интернета. Если у кого появятся идеи чем дополнить, пишите

От теории к практике...


В этом разделе за пять простых шагов я покажу вам, как рисовать скетчи с живых моделей или с качественного фото. Также я расскажу вам об инструментах для рисования, и поделюсь некоторыми приемами и полезными советами.

1. Подбираем удобные инструменты

Для рисования скетчей необходимы лишь бумага для рисования и карандаши, хотя существует и много других материалов. Альбом или скетчбук в твердом переплете идеально подходит для рисования людей. Альбомы для рисования бывают разных размеров, цветов и типов. Если вы работаете с живой моделью, попробуйте использовать альбом размером по крайней мере 16-20 дюймов (40-50 см – прим.пер.). Скетчбук или альбом можно установить на мольберт, но только в безопасном месте, чтобы он случайно не упал на пол.
Если вы предпочитаете рисовать на отдельных листах бумаги, а не в скетчбуке, планшет (кульман, чертежная доска – прим.пер.) – лучшая альтернатива. Его можно приобрести в художественном магазине, или, если вы (или ваши знакомые) владеете инструментами, то его можно соорудить самостоятельно. Для этого нужно просто вырезать кусок тонкой фанеры подходящего размера, и ошкурить ее для гладкости.
Во многих художественных магазинах продаются специальные ленты или клипсы для закрепления бумаги на планшете. Лично я предпочитаю клипсы – ленты могут повредить бумагу.
Предпочтительно рисовать на больших листах, поскольку это позволит вам ощутить свободу движений плеча, а не только запястья.
Мягкие карандаши больше подходят для рисования скетчей, чем твердые. Прикупите себе несколько мягких карандашей, от 2В до 8В.


2. Обустраиваем удобное местечко для рисования

Вам понадобится много бумаги, парочка остро отточенных карандашей и несколько объектов для рисования!
Рисуя быстрые, грубые скетчи, засекайте время – это позволит вам не тратить слишком много времени на простые рисунки и одновременно подмечать свой прогресс. Со временем линии станут более гибкими и точными, а наблюдательность увеличится. Начните с нескольких одноминутных скетчей и постепенно доводите время до пяти минут, увеличивая тщательность и детализацию.
• Найдите тихое местечко, где вас никто не будет беспокоить.
• Держите принадлежности для рисования под рукой.
• Поместите объект рисования перед собой, на комфортном расстоянии.


3. Проверьте пропорции объекта рисования

С практикой и терпением, к вам придет и скорость, и точность.
• Держите рядом часы или таймер, чтобы засекать время.
• Закройте глаза, расслабьтесь и сделайте несколько глубоких вдохов в течение нескольких секунд, прежде чем начать рисовать.
• Внимательно рассмотрите модель и приметьте основную позу и общие пропорции.
• Определите особенные формы и визуально измерьте пропорции.
• Отметьте те области, где части тела изгибаются, поворачиваются, растягиваются или сжимаются.
• Отметьте части тела, где есть углы или асимметрия, например, когда одно плечо выше другого.

4. Используйте простые линии, чтобы наметить формы, которые вы видите.

Начинайте скетч с тоненьких линий, чтобы разместить фигуру на листе бумаги. Финальные линии проведите немного четче.
Не используйте ластик или клячку, чтобы подправить первоначальный набросок. Он передает характер скетча. Можете рисовать скетчи ручкой, чтобы не было искушения стереть какую-нибудь линию.
• Смотрите на модель почаще. Вы должны больше времени смотреть на модель, чем на бумагу.
• Попробуйте передать общую позу максимально быстро, не заморачиваясь тщательной прорисовкой деталей.
• Нажимайте на карандаш легонько, пока не почувствуете, что верно передали все пропорции.
• Подмечайте и постарайтесь изобразить мелкие движения – ведь даже легкий изгиб спины может прибавить выразительности рисунку.
• Рисуйте максимально свободно, используя плечо, а не только запястье.
• Рисуйте скетчи длинными плавными линиями, а не короткими ломаными штрихами.
• Имейте в виду, что практически все линии человеческой фигуры, такие как линия спины, должны быть плавными и изогнутыми.
• Вы можете нарисовать несколько прерывистых линий, чтобы подчеркнуть движущиеся части тела или просто наметить потенциальное движение, чтобы вдохнуть жизнь в жесты и действия.
• Уделяйте внимание деталям, но не старайтесь передать их все абсолютно точно.
• Постоянно корректируйте контуры, проводя более темные линии поверх светлых.
• Не злоупотребляйте ластиком. Просто рисуйте новые контуры поверх старых.


5. Сверьтесь с объектом и внесите последние изменения.

• Сверьте пропорции и откорректируйте рисунок, прежде чем закончится отмеренное время.
• Возьмите другой лист бумаги (или переверните страницу скетчбука) и сделайте другой скетч вашей модели под другим углом.

И, наконец: рисуйте по пять скетчей в день в течение месяца. Если у вас нет модели, найдите несколько фотографий фигур в движении, например танцоров или атлетов. Однако пытайтесь рисовать с натуры по крайней мере половину своих скетчей! Вы можете даже с комфортом сидеть в людном месте, например в парке, и рисовать людей вокруг себя.

Тема на форуме Рисование скетчей с Брендой Ходдинотт для всех желающих попрактиковаться в рисовании зарисовок, набросков, скетчей людей

Учимся видеть. Основные шаги в работе с референсом
Опубликовал Alef Rebel · 13 Jun 2015

Некоторым рисование дается легко, а некоторым приходится очень много работать, чтобы улучшить свои умения. Большая часть счастливчиков обладают естественной способностью видеть взаимосвязи в рисунке. К счастью, видеть «правильно» – то, чему можно научиться и то, что можно наработать! Чем больше вы приучаете свой мозг мыслить в верном русле, тем лучше получаются ваши рисунки.

В процессе работы художники активно подключают критическое мышление, чтобы замечать достоинства и огрехи в рисунке. В постмодернистском искусстве эти критерии размыты, но если говорить о фигуре человека, то мнение большинства все же склоняется к ее реалистичному изображению.

Вы наверняка наблюдали за кем-то рисующим человека с натуры и думали: «Вау, так быстро и аккуратно!» Люди от природы талантливые либо те, кто просто много практиковались, способны распознать «правильное» и «неправильное» так быстро, почти на автомате – и больше нет необходимости думать об этом в процессе рисования. Поэтому большинству художников все же необходимо учиться основам. Умение видеть по-новому сделает ваши рисунки намного более выразительными.

Вы можете спросить: «Почему я вижу неправильно?» И это будет хорошим вопросом. Обычно когда неподготовленный художник пытается работать с референсом, его внимание в первую очередь уделяется ступням, рукам, голове. Они часто рисуют, с установкой на то, как они должны выглядеть, и не придают значения тому, как они В ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ выглядят. В первую очередь, наш мозг анализирует визуальную информацию. Критическое мышление происходит в левом полушарии мозга. Однако в правом полушарии протекает процесс осознания особых взаимосвязей, который позволяет нам видеть вещи в контексте.

Человеческий облик – один из самых сложных объектов для изображения. Лучший способ научиться рисовать его – работа с живой обнаженной натурой. К сожалению, это не по карману многим художникам. Но к счастью, почти у всех есть доступ к журналам и интернет-ресурсам,где в изобилии представлены различные фотографии людей.

В качестве примера в этой статье, мы возьмем это фото (вариант покрупнее можете найти, пройдя по этой ссылке):

Инструменты, которые нам понадобятся

Чтобы сразу же последовать советам, описанным в данной статье, держите под рукой:

Бумагу для набросков или альбом – мой любимый брэнд Strathmore, но сойдет и обычная бумага для принтера;
Карандаш – они бывают разной степени мягкости и тведости. Обычный карандаш №2 подойдет, но если у вас есть из чего выбрать, тогда я советую НВ или 2В (выбирайте на свое усмотрение);
Линейку или треугольник;
Белый или розовый твердый ластик.

Урок первый: общая линия движения

Начнем с основной линии движения, которая есть у всей фигуры в целом. Это общее движение и направление фигуры или объекта. Вы наверняка видели какой-нибудь рисунок и замечали, что он слишком статичный. Это случается оттого, что художник не уловил и не передал линию движения модели.

От линии движения, особенно в изображении фигуры человека, существенно зависит реалистичность рисунка. Даже у очень статичной позы есть свое движение. Изящные или экспрессивные позы могут сказать много о настроении или индивидуальности модели. Умение видеть и выразить эти жесты – верный путь добиться в своих работах живости и реалистичности.

Начнем с общей линии движения для всей фигуры. На примере внизу вы можете видеть красную линию, показывающую общее движение тела. Множество художников начинают с этой простой линии: в ней заложено много информации, очень полезной для дальнейшей работы над рисунком.

Теперь видно, что рисование – это не только контурные линии. Чтобы научиться правдиво изображать фигуру человека, нужно знать закономерности соединений ее отдельных частей и понимать внутреннее строение. Кости, мышцы и сухожилия играют главную роль в том, как и почему движется тело, хотя вам не обязательно изучать анатомию как медику, чтобы понять все взаимосвязи. Линия движения – ваш первый шаг к корректному изображению фигуры, ваш первый кусочек мозаики!

Ниже представлены немного фотореференсов. Найдите время набросать на бумаге линии движения каждой позы. Затем сравните их с примерами на следующей группе фотографий.

Ну как, справились? Надеюсь, что да! Линии не обязательно должны быть полностью идентичными, но если ваши все же сильно отличаются, практикуйтесь больше по фотографиям, найденным в интернете или журналах. Потребуется время, но не расстраивайтесь, если не получается сразу.

Делайте наброски линий движения до тех пор, пока не почувствуете себя уверенными и не захотите перейти к следующему уроку.
Урок второй: линии движения частей тела

Когда вы закрепили свои знания об общей линии движения на практике, перейдите к применению подобного принципа на отдельных частях фигуры. Некоторые позы очень динамичны, благодаря разным, порой причудливым положениям рук и ног. Как и у корпуса тела, у конечностей есть свои жесты и движения, которые могут быть изображены в виде линий.

Для начала нужно научиться видеть движения плеч и бедер. Торс – центр тела, а позвоночник проходит по центру торса. Углы позиций плеч и бедер прямо связаны с позвоночником потому, что люди естественно переносят свой вес с одной ступни на другую. Иногда это называется «контрапостом» или «противопоставлением противоположностей». В этой позе бедра и плечи обычно наклонены в противоположных направлениях друг от друга, тогда как позвоночник изгибается для устойчивости тела.

На фотографиях-примерах красным цветом показана общая линия движения, а желтым – линии бедер и плеч. Отметьте, в каких направлениях они наклоняются – иногда очень изящно, иногда очень выразительно. Когда вы рисуете, то можете по памяти построить линию движения, о которой мы говорили в первом уроке. Набросок угла бедер и плеч тоже помогает верному построению позы.

Если теория вам понятна, используйте представленные ниже фотографии для практики. Сначала изобразите общую линию движения, а затем попытайтесь найти и добавить такие же линии для плеч и бедер.

И проверьте, что у вас получилось.

Если вы работаете на компьютере, загрузите стоковые фото и в учебных целях рисуйте линии движения поверх фото. Ну а на бумаге можете пользоваться линейкой или карандашом: смотря на углы на референсе, располагать карандаш на бумаге под такими же углами. Это требует времени, но зато может здорово помочь и в рисовании окружающих предметов, таких как стулья и т.д.

Иногда художники могут немного утрировать эти углы, чтобы придать позе экспрессии. Привыкнув к работе с референсами, вы можете видеть, как легко можно менять углы наклона и тем самым добавить чуточку экспрессии или изящества.

Теперь обратите внимание на руки и ноги. У всего есть свое движение, соотносящееся с общим, поэтому жесты рук и ног связаны с позвоночником, бедрами и плечами.

Вам не нужно беспокоиться о специфических изгибах всех мускул и костей, и это самое главное. Не думайте о «краях» формы, а смотрите только на общее направление и движение конечностей. Дьявол в мелочах, так что не позволяйте ему сбить вас с толку – если вы только прочувствуете жест, вы сможете построить и всю позу в дальнейшем.

На этих примерах зелеными линиями показаны жесты рук и ног. Заметьте какие они свободные, и если вы сами рисуете, тоже расслабьтесь. Линиям не обязательно быть конкретными, лучше пусть они будут плавными.

Очень часто опорная нога кажется полностью прямой. В таком случае выбор угла наклона ноги – важный фактор для передачи баланса фигуры. Если вы уже закончили рисунок и со стороны вам сказали: «Она/он завален!», тогда причина в злосчастной опорной ноге.

Перед вами пример таких скетчей на бумаге. Заметьте, линии свободные и иногда линий требуется больше, чтобы выразить одно телодвижение. Изобразить подобные линии в графическом редакторе бывает проще, но обычно не всегда первая попытка получается верной. Нормально вносить любые исправления, а так же ничего страшного в том, чтобы стереть все и начать заново. Постарайтесь дать линиям «течь» настолько плавно, насколько это возможно.

Урок третий: облекаем в плоть

Итак, вы получили неплохое представление о том, как соотносятся и как движутся все части тела. Теперь изучим их общую форму.

Внимание: не забывайте использовать уже приобретенные вами навыки! Если узнали что-нибудь новое по рисованию человеческого тела, не стесняйтесь применять эти знания вкупе с почерпнутым из данного урока.

Одним из способов научиться рисовать человеческое тело будет просто продолжать применять уже изученное вами. Можете использовать метод определения углов, чтобы показать «внешнюю» сторону формы.Помните это изображение – оно было в начале урока?

Набросок посередине показывает следующий шаг определения данной позы. Здесь вы видите нечеткий овал, который намекает на положение головы, и линии движения, которые определяют изгибы торса. Используйте специальный инструмент, чтобы определить углы, если чувствуете в этом необходимость, однако помните, что я даю лишь общие советы. На самом деле, не существует четких правил размещения, и у вас будет достаточно времени, чтобы внести корректировку.

Помните, что грудная клетка и бедра движутся вместе с позвоночником. Короткие толстые линии, которые мы провели поперек плеч и бедер, показывают направления, в котором движется каждый из сегментов. Если же фигура находится в контрапосте, когда большая часть веса приходится на одну стопу, поворот происходит посередине тела.

Сравнивая свой набросок с похожим цифровым изображением, я сразу же вижу, что нижний левый угол на нем не столь выразителен. Вы без труда нарисуете точную позу, если будете сравнивать размеры с размерами оригинала.

Продолжайте делать замеры углов и набросайте направление рук и ног у изображаемого вами тела. Помните: пока еще не время вырисовывать мелкие детали. Сосредоточьтесь на общем направлении конечностей. Например, при использовании данного приема, прямые ноги становятся похожими на вытянутые конусы, а согнутое положение ног едва угадывается.

Мышцы и кости определяют форму и направление, которое она примет. Если вы изучаете устройство мышц и костей человеческого тела, вам будет проще разобраться, почему те выглядят снаружи именно так, а не иначе. Наши общие советы не заходят так далеко, однако мы все же посоветуем глубже изучать анатомию. Узнав, как взаимодействуют между собой кости и мышцы, вы четче будете понимать, почему набросок выглядит именно так, а не иначе.

Существует множество других способов выверить точность при создании общего наброска. Один простой способ, который я применяю, заключается в сравнении линий по вертикали и горизонтали, чтобы увидеть, какие части тела выстраиваются в линию друг с другом. Так вы сможете сразу же увидеть любые отклонения на вашем наброске и быстро исправить их.

Глядя на наш рисунок-опору, мы можем быстро заметить размещение различных частей тела относительно друг друга. В нашем примере внутренняя сторона ступни справа выстраивается по вертикали в одну линию с подбородком. Левая рука расположена несколько ниже право в горизонтальном сравнении. Это не вызывает неприятия, поскольку плечи наклонены вперед, однако, если бы мы не проверили эту деталь, то легко бы подумали, что обе руки выстроены горизонтально. Иногда суть не в том, что с чем ВЫСТРОЕНО в линию, а что НЕ ВЫСТРОЕНО. Левая ступня выступает за пределы фигуры. Если проверить соотношение по вертикали пальцев на этой ступне, и вам станет видно, что они находятся на одной линии с запястьем, это будет означать, что либо рука не находится точно по линии, либо же сама ступня находится в неверном месте.

Такого рода сравнения относительны, поэтому вам придется много раз сравнивать, прежде чем вырисуется некая закономерность. Чем больше вы будете тренироваться делать наброски с опорных рисунков, тем больше подобных закономерностей вы начнете замечать уже подсознательно.

Большую часть времени человеческая фигура имеет такое же расстояние от макушки головы до паха, как от паха до пяток. Это – одно из самых простых и полезных измерений, которое поможет проверить длину ног. В целях стилизации вы можете потом изменить это взаимоотношение пропорций, дабы придать фигуре более гротескный вид.

«Негативное пространство» – пространство вокруг фигуры – также может нести немало информации. Возьмем, к примеру, очертания, создаваемые телом и правой рукой. Наш мозг имеет склонность воспринимать в первую очередь предмет (руку), но иногда и его отсутствие (пространство) может помочь разместить фигуру или определить форму. Попробуйте научиться видеть как положительные (фигура), так и отрицательные («воздух») формы и делать постоянные сравнения со своим наброском, чтобы удостовериться в верности пропорций.

От первого наброска до завершенного рисунка путь еще долог, однако я надеюсь, что мое общее введение помогло вам разобраться, с чего начать! Для тех, кто учится рисовать, я настоятельно рекомендую книгу Бетти Эдвардс «Drawing on the Right Side of the Brain». Вы можете узнать больше об этой книге по этой ссылке.

Рисуйте с удовольствием! ^o^

Автор - Sarah Ruth Forde aka SenshiStock on Deviantart.com

Оригинал - Learning to See - A Tutorial

Сервисы для скетчинга