Автор la_gatta_ciara link

Какой художник по костюмам, берясь за сложный исторический проект, не хотел, чтобы в кадре все выглядело безупречно? Но хорошо сшитый, красивый костюм – это еще не все, нужны правильные аксессуары: головные уборы, перчатки, обувь, украшения. С последними часто возникают проблемы – трудно найти для фильма, действие которого происходит в каком-нибудь, скажем, британском королевском и (или) аристократическом доме, украшения в современных сетевых магазинах бижутерии. Команде «Аббатства Даунтон» в этом смысле повезло - им давали подлинные старинные украшения "на прокат", а позже к ней присоединился ювелир, создавший для семейства Кроули немало роскошных украшений – от сережек до тиар.

Тиара (диадема) в XIX - ХХ вв являлась ювелирным символом статуса своей владелицы. Наполеон и Жозефина, мечтавшие возродить имперскую пышность французского двора, и бравшие за образец стиль Римской империи, предписывали знатным дамам появляться в этих роскошных украшениях на различных торжественных мероприятиях.




Demeter. Roman copy of the 2nd century A.D., National Museum of Rome, Palazzo Altemps.




Жозефина


Из Франции обычай перекочевал в Англию и другие страны Европы, где по сей день королевский регламент требует от аристократок и членов королевского дома надевать тиары на званые обеды, проходящие в присутствии Королевы, и другие официальные торжества.




Кейт Миддлтон и королева Елизавета II на официальном обеде

Камилла Паркер-Боулз прибывает на открытие парламента

lomovolga

Ричард Аведон родился в Нью-Йорке 15 мая 1923 года. Его предки эмигрировали из России в конце 19-го века, и русская тема тонко прослеживалась в его огромном фотонаследии. Начиная с того, что первой моделью маленького фотографа Ричарда был его сосед, великий русский композитор Сергей Рахманинов. «Шпион» с фотоаппаратом караулил мэтра в вестибюле дома, всячески старался обратить на себя внимание.

«Я хотел, чтобы он увидел меня, признал меня, так или иначе», - говорил Аведон одному французскому журналисту несколькими годами позже. «Я хотел, чтобы он дал мне что-то от себя, что-то, что бы я мог хранить, что-то тайное и постоянное, которое бы соединило меня с ним». К сожалению, снимок великого композитора ныне утерян, но это был первая работа в частном пантеоне великих портретов Аведона.

Интересно, что с детства Аведон мечтал стать поэтом, склонность к литературе проявилась в его работе в качестве со-редактора литературного журнала «The Magpie» средней школы Клинтона, в которой он учился. А в 1941 году он даже стал лауреатом поэтического конкурса городских средних школ Нью-Йорка.

Ричард Аведон

В 1942-1944 годах Ричард служил в морской пехоте. После армии, решив посвятить себя фотографии, он создал портфолио и отнес его арт-директору журнала «Harper’s Bazaar» Алексею Бродовичу.

Джорджия Хэмилтон, 1953
 

40-е годы ХХ века – это расцвет Кристиана Диора и эпоха New Look, на смену сдержанности военного времени приходят элегантность и шик. В истории моды начался новый виток. Одними из тех, кто стоял во главе фешн-индустрии тех лет, были журналы «Harper’s Bazaar» и «Vogue». Именно с ними и сотрудничал Ричард Аведон. 

Модель Кармен. Париж, 1957. Была одной из муз Сальвадора Дали.

lomovolga

«Всадница» — картина русского художника Карла Брюллова, написанная в 1832 году по просьбе графини Юлии Самойловой. Даже на ошейнике собаки художник изобразил фамилию Самойловых. Впервые картина была выставлена в 1832 году в галерее Брера в Милане. Далее полотно находилось у самой графини до ее разорения в 1972 году, когда картину продали.

Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

Еще до того, как на свет появилась картина «Всадница», Брюллов уже имел всеобщее признание. Образ прекрасной наездницы художник решает воплотить в жизнь под конец своего пребывания в Италии, когда графиня Самойлова заказывает у него портрет приемных дочерей. Недолго думая, художник принимает смелое решение – изобразить старшую воспитанницу, Джованину, верхом на коне, как до этого решались изображать только полководцев и титулованных особ. Младшая же, Амалиция, стоит в стороне, наблюдая завершение конной прогулки.

Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой, (фрагмент)
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

В 1896 году «Всадница» была приобретена для Третьяковской галереи. Сначала предполагалось, что на холсте изображена графиня собственной персоной, но искусствоведы, изучив более поздние полотна Брюллова, смогли доказать, что это не так. На картине изображены Джованина и Амалиция Пачини – воспитанницы графини Юлии Самойловой. Художник назвал свою картину «Джованин на лошади». В Италии есть гравюры этой картины, которые считаются портретом певицы Малибран, которая достаточно знаменита и приходится сестрой Полине Виардо

Карл Брюллов
Всадница.
Портрет Джованины и Амацилии Пачини, воспитанниц графини Ю.П. Самойловой, (фрагмент)
1832. Холст, масло. 291,5 x 206 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия

lomovolga

Живописные произведения Гольбейна отличаются тонкой выработкой рисунка, пластичной моделировкой, прозрачностью светотени, сочностью и шириной кисти. Его портреты полны тонкой наблюдательности, жизненной правды и индивидуальности, поражают красотой формы и отделки.

Portrait of Henry VIII.
c.1560-80.

lomovolga

Портреты — лучшая часть наследия художника  Никола де Ларжильера. В них он с течением времени добивался всё большей свободы и естественности в живописи, в изображении поз, нарядов. От фламандской школы в искусстве Ларжильера присутствуют такие черты, как тёплые тона, широкие густые мазки, волнистые линии, придающие картинам динамизм. 

Nicolas de Largillière (French, 1656-1746)
Portrait einer Dame.

Nicolas de Largillière (French, 1656-1746)
Portrait of a Man.

School of Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Woman, according to tradition Marie Louise Elisabeth d'Orléans, Duchess of Berry, as Flora.
c.1712
Rijksmuseum Amsterdam

lomovolga

Никола де Ларжильер (фр. Nicolas de Largillière; крещён 20 октября 1656, Париж – 20 марта 1746, Париж)- знаменитый французский живописец конца XVII — пер­вой половины XVIII века, один из самых преуспевающих портретистов своего поколения.  Родился в период регент­ства Анны Австрийской и кардинала Дж. Мазарини, умер в эпоху правления Людовика XV.

Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Woman, Perhaps Madame Claude Lambert de Thorigny. 1696
Oil on canvas; (139.7 x 106.7 cm)
Metropolitan Museum of Art, New York

Отец Никола де Ларжильера, торговец, взял трёхлетнего сына в Антверпен; позднее Никола около двух лет прожил в Лондоне. Отец желал, чтобы мальчик пошёл по торговой части, но тот проявил склонность к рисованию и по возвращении в Антверпен с 1668 г. начал учёбу в мастерской Антони Губо.

NICOLAS DE LARGILLiÈRE (French, 1656-1746)
Portrait de la comédienne Marie-Anne de Châteauneuf, dite Mlle Duclos (1664-1747), dans le rôle d'Ariane
vers 1712
650 mm х 535 mm
Musée Condé

Nicolas de Largillière (French, 1656-1746):
Portrait of a Boy in Fancy Dress. presumibly a member of the French royal family (Louis de Bourbon?)

lomovolga

All collection

Portrait of Henry VIII of England
after Hans Holbein the Younger,
originally displayed at Ditchley, Oxfordshire.
  c.1600

after Hans Holbein the Younger,
Jane Seymour Born: 1508 or 1509
Possibly at Wolf Hall, Wiltshire Married to King Henry VIII:

Hans Holbein the Younger (1497/8-1543)
Portrait of a Young Man
c. 1520/1530. Oil on panel. 22 x 17 cm.
National Gallery of Art, Washington.

Follower of Hans Holbein the Younger (c.1497/98 - 1543)
Lady Margaret Wotton, Marchioness of Dorset (1487 - 1541)

Follower of Hans Holbein the Younger (1497/8-1543)
Portrait of King Henry VIII (1491-1547) c.1540
Oil on panel; 87.6 x 71.2 cm
  © Philip Mould, Ltd.

lomovolga for Меркульдин

Живописные произведения Гольбейна отличаются тонкой выработкой рисунка, пластичной моделировкой, прозрачностью светотени, сочностью и шириной кисти. Его портреты полны тонкой наблюдательности, жизненной правды и индивидуальности, поражают красотой формы и отделки.

Portrait of Henry VIII.
c.1560-80.

Значение Гольбейна в немецком искусстве портрета  огромно, он перенес в Германию расцвет итальянского возрождения, не утратив при этом своего национального характера — в его работах ощутимы пути, намеченные в портретах Дюрера.

Portrait of Jane Seymour, Queen of England.
1536 (Kunsthistorisches Museum)

Hans Holbein (II)
Portrait of Robert Cheseman (1485-1547)
Mauritshuis

Portrait of of Anne Boleyn. u.d.

lomovolga

Portrait of a lady as Flora
by Marie-Geneviève Bouliar, 1792

Thomas Gainsborough R.A.
SUDBURY 1727 - 1788 LONDON
THE BLUE PAGE
Oil on canvas, with an addition of approximately 3 1/2  inches across the bottom
65 by 44 1/2  in.; 165.5 by 113 cm

 J.C. Leyendecker

lomovolga

часть 1

Francken, Hieronymus + Jan Brueghel t.e.
The Archdukes Albert and Isabella Visiting a Collector's Cabinet.
c.1621-23

lomovolga

Жан Антуан Ватто, более известный как Антуан Ватто (фр. Jean Antoine Watteau, 10 октября 1684, Валансьен — 18 июля 1721, Ножан-сюр-Марн) — французский живописец и рисовальщик, основоположник и крупнейший мастер стиля рококо.

Ватто был создателем своеобразного жанра, традиционно называемого «галантными празднествами». Сущность этих сцен раскрывается не столько в их прямом сюжетном значении, сколько в тончайшей поэтичности, которой они проникнуты. 

Ватто открыл художественную ценность хрупких нюансов чувств, едва уловимо сменяющих друг друга. Его искусство впервые ощутило разлад мечты и реальности, и поэтому оно отмечено печатью меланхолической грусти.Ватто очень любил театральные сюжеты, хотя вряд ли точно воспроизводил эпизоды определенных спектаклей. 

lomovolga for Panter_Woman

Cesare Auguste Detti

Бронзино Art in details
female red dresses

art in details
female green dresses.

Jean Raoux (1677-1734)
A lady at a window, Detail.

lomovolga

Giovanni Antonio Boltraffio
A Youth Crowned with Flowers (detail)

lomovolga

Франс Франкен Младший (нидерл. Frans Francken (II), род. 1581 г. Антверпен — ум. 6 мая 1642 г. Антверпен) — фламандский художник эпохи барокко, один из наиболее известных мастеров фамилии художников Франкен.

Франкен Франс II (Антверпен 1581-1642)
Идолопоклонничество Соломона  1622