Дворец Николая Дурасова в Люблино. Все чудом сохранившиеся здания усадьбы Люблино являются памятниками культурного и исторического наследия России. В 2005г. территория исторической усадьбы, главный господский дом-дворец, а в 2007г. и здание театральной школы вошли в состав Московского государственного объединенного музея-заповедника и стали объектами музейного показа.  Архитектура и художественное убранство дворца, вдохновленные великими образцами античного искусства, отвечают изысканному вкусу московского ампира эпохи Александра I.  Об этом говорят четкие и соразмерные очертания здания, продуманные архитекторами Р.Р.Казаковым и И.В.Еготовым до мелочей.

Американская керамистка Кристил Богер рассказывает о своём творческом процессе: "В своей работе я  исследую  непостоянную природу физических и психологических состояний. Я интересуюсь моментом такого перехода и тем, как казалось бы, противоречивые состояния могут существовать вместе во времени. Я стараюсь отразить в своих работах ощущение  нестабильности физического и эмоционального равновесия, чувство  неопределенности, его парадокс и загадку. Кстати я работаю с глиной, и в процессе создания керамики мимолетные и неустойчивые состояния создаются во время обжига  постоянным огнем. Я  использую метафоры тела, в котором различные "вещества" кожи и драпировки, разума и влияния момента, становятся неразличимыми. 

Совсем недавно я начала изучать, как эти различные внешние и внутренние слои  защитных границ существуют и в наших собственных душах. Как хорошо мы хотим знать себя и друг друга,  как комфортно или беспокойно мы существуем в рамках нашей индивидуальности, увязывая её со сложными структурами нашего социального мира?"

В 1919 году в небольшом германском городе Веймаре был создан "Баухауз" (буквально "Строительный дом"), первое учебное заведение, призванное готовить художников для работы в промышленности. Школа, по мнению ее организаторов, должна была выпускать всесторонне развитых людей, которые сочетали бы в себе художественные, духовные и творческие возможности. Прежние художественные школы не выходили за пределы ремесленного производства. Во главе "Баухауза" стал его организатор, прогрессивный немецкий архитектор Вальтер Гропиус, ученик Петера Беренса. В короткое время "Баухауз" стал подлинным методическим центром в области дизайна. В числе его профессоров были крупнейшие деятели культуры начала XX столетия архитекторы Мис ван дер Роэ, Ганнес Майер, Марсель Брейер, художники Василий Кандинский, Пауль Клее, Лионель Фенингер, Пит Мондриан.

Фарфор — материал дорогой и престижный. За год через московский антикварный рынок проходит около 50-ти фарфоровых изделий, достойных эрмитажной витрины. Вещей уровня хорошего частного собрания — около 200. Вещей, с которых можно начать собрание, — не менее 500. А тех, что не жалко использовать в быту, — тысячи. 

Изящное фарфоровое блюдо предназначено для классической подачи устриц к столу. Устрицы красиво выкладываются кругом, в центре есть специальная выемка для кусочков лимона. Люди едят устриц столько же, сколько и живут. Створки устриц находят при раскопках стоянок первобытных людей. Раковины моллюсков были обнаружены при раскопках театра «Глобус» в Лондоне и на территории Петродворца. Екатерина II особым указом повелевала исследовать возможность выращивания моллюсков в северных морях. Сегодня первое место по добыче и потреблению устриц занимает Франция. А среднестатистический француз по статистике съедает около 1,75 кг устриц за год. 

1900-е

Ваза может быть как самостоятельным предметом декора, так и дополнением к роскошному букету цветов. А может быть, Вы составите оригинальную композицию из нескольких ваз, дополнив их веточками деревьев, листьями, искусственными цветами или бабочками. Чем шикарнее будет Ваш букет, тем меньше внимания будет привлекать сама ваза и наоборот. Всё зависит от того, на чём вы хотите сделать акцент, главное не переборщить и добиться гармонии как в сочетании цветов с вазой, так и со всем интерьером.

Большинство статуэток  арт-деко,  имеющих человеческие формы, изображены как ню или полу-ню, а иногда наедине с природой, сидящие рядом с животными или дикими птицами. Статуэтка в стиле ар-деко, как правило, радостная, свободная  духом женщина.

Лимож

В Европе первыми стали использовать красно-золотую роспись мейсенские мастера. Большой известностью пользуются антикварные мейсенские «золотые китайцы» — изделия, расписанные китайскими сюжетами с использованием только золотой краски. Необычайно эффектна красно-золотая роспись утвари в стиле «королевский дракон» и «красный дракон» с медальоном по центру, обрамленным изображениями этих мифологических животных.  

Туфельки можно не только носить, но и коллекционировать. Коллекционная обувь изготавливается из всевозможных материалов, каждый материал интересен и достоин внимания, но фарфор - это особый случай. Фарфоровая туфелька - маленькое чудо, воздушное и трепетное, полупрозрачное и хрупкое. Украшенная тончайшей лепкой в виде цветов, ягод и бабочек, туфелька превращается в настоящее произведение миниатюрного искусства, которое завораживает и приковывает внимание игрой красок из под прозрачной глазури.

В последнее время консерватизм считается качеством скорее отрицательным, чем положительным. Но именно благодаря ему производители фарфора по годовому обороту догоняют ведущие автомобильные концерны. Рецепт такого ошеломляющего результата таков: все делать так, как двести лет назад. Но, что интересно, фарфоровые сервизы, статуэтки, вазы появляются в домах и офисах не только ценителей классики, но и поклонников современного интерьера. Может быть, потому, что они чем-то напоминают детство и привносят в интерьер радостные нотки праздника.

Дмитровский завод, расположенный в поселке Вербилки, ведет свою историю от 1766 года, когда английский купец Гарднер основал первое частное фарфоровое предприятие. Всего через 10 лет, в 1775 году, предприимчивый англичанин преподнес сервиз в подарок самой императрице: изделия просто очаровали ее и императорские сервизы отныне заказывались на фарфоровом заводе в Вербилках.

Как известно, полоски встречаются всякие: крупные и маленькие, светлые и темные, горизонтальные и вертикальные. Не говоря уже о том, что они могут относиться к различным стилям и соответствовать модным тенденциям. Универсальность полоски превращает ее в идеальное декоративное средство.