=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= театр им. Моссовета =Эдит Пиаф=

Режиссёр Борис Щедрин.
1983 год
В ролях: Нина Дробышева, Борис Иванов, Анатолий Адоскин, Леонид Евтифьев, Александр Леньков.
Телевизионная версия знаменитого спектакля Московского государственного академического театра им.Моссовета. Биографическая драма о великой французской певице Эдит Пиаф.

По пьесе Виктора Легентова, основанной на книгах Эдит Пиаф «Моя жизнь» и «На балу удачи».
В спектакле использованы фонограммы песен в исполнении певицы, записанные на пластинки в разные годы.
"Ужасной была моя жизнь и вместе с тем изумительной. Сколько раз настигала меня беда, сколько раз я едва спасалась от смерти. Голод и бездомное детство, гибель и потери друзей, утраты и разочарования, смерть девочки, смерть Сердана, затем алкоголь, наркотики, автомобильные катастрофы, операции и болезни. Но каждый раз я снова поднималась со дна, снова выходила на сцену. И если бы спросили меня сейчас, жалею ли я о том, что так прожила свою жизнь, то я ответила словами одной из своих последних песен:
Нет, я ни о чём не жалею.
Нет, я не жалею ни о чём"
Эдит Пиаф
"...Посмотрите на эту маленькую женщину, чьи руки подобны ящерицам. Взгляните на её лоб Бонапарта, на её глаза слепца, который обрёл зрение. Как она будет петь? Как она при этом выразит свои мысли? Как вырвутся из её узкой груди великие стенания ночи?! И вот она уже поёт, или, точнее, на манер апрельского соловья, пробует исполнить свою любовную песнь. Слышали ли вы когда-нибудь, как трудится при этом соловей? Он старается. Он раздумывает. Он отшлифовывает. Он задыхается. Устремляется вперёд, отступает. И внезапно, найдя то, что искал, начинает петь. И потрясает нас".

Жан Кокто, член французской академии

Знаменитый спектакль о жизни и творчестве легендарной великой французской певицы Эдит Пиаф, о случайных и любимых людях в её судьбе, был поставлен Борисом Щедриным в Театре имени Моссовета в 1983 году. Более двадцати лет заглавную роль в спектакле играла народная артистка России Нина Дробышева.
…Невысокий помост, открытый для зрителя с нескольких сторон. Несколько стульев, оклеенных старыми афишами; вешалки для шляп, лёгкие цветные зонты, фотографии, газеты, журналы, книги... Так художник, Михаил Аникст, помогает актёрам воссоздать атмосферу, окружавшую Эдит Пиаф.
На помосте актриса в строгом концертном платье. Она медленно подходит к столику, берёт книгу, внимательно смотрит на фотографию на обложке, открывает первую страницу… Эта роль Нины Дробышевой стала событием, посмотреть на её игру приезжали люди не только со всей страны, но и из других стран. Говорят, Шарль Дюмон, автор многочисленных песен французской дивы, посмотрев спектакль в Москве, произнёс: «Я видел Эдит Пиаф!»

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= Московский театр сатиры =Проснись и пой!=

Вас покорит в этом спектакле не только мастерская игра настоящих корифеев сценического искусства Татьяны Пельтцер, Бориса Кумаритова, Нины Корниенко, Георгия Менглета и других, но и море искрометного юмора, забавных ситуаций, художественная постановка и музыкальное сопровождение телеспектакля. А роль прелестной, поразительно обаятельной Эржи, сыгранной в дуэте с Георгием Павловичем Менглетом, оказалась удивительно значимой в актерской судьбе Нины Архиповой. Прелестная песенка "Что с тобою, милый Пишта, что с тобою?" стала на многие годы своеобразной визитной карточкой этой замечательной актерской пары. Дюла, сын четы Орбак - молодой человек, как все в его возрасте ищущий любви и одновременно мечтающий о полной свободе. Он любит родителей, но ему ужасно надоели нотации и поучения. И по большому счету, как и многие молодые люди, он и сам не очень хорошо знает - чего хочет... Этот спектакль долгое время был бесспорным хитом театральной Москвы.
1973 г.
СССР
Режиссеры: Марк Захаров, Александр Ширвиндт
В ролях: Георгий Менглет, Нина Архипова, Татьяна Пельтцер, Нина Корниенко, Татьяна Егорова, Борис Кумаритов, Татьяна Пельтце

=ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= Театр им. Е.Вахтангова =Миллионерша=

СССР 1974 г.
Режиссёр: Александра Ремизова, Борис Ниренбург
В ролях: Юлия Борисова, Владимир Осенев, Анатолий Кацынский, Екатерина Райкина, Владимир Этуш, Юрий Яковлев, Михаил Дадыко, Галина (Гарэн) Жуковская, Эрнст Зорин
Двухсерийный фильм-спектакль в постановке Государственного академического театра им. Е.Вахтангова по пьесе Бернарда Шоу. Взбалмошная, упрямая и избалованная миллионерша унаследовала от отца состояние в 30 млн. фунтов. Своему жениху она должна была дать 150 фунтов, чтобы за полгода он сделал из них 50000. Только в этом случае она могла выйти за него замуж. Ее жених прошел это испытание, но надежд в браке не оправдал, хотя был высоким красивым мужчиной и спортсменом. Он не вынес жуткого характера своей жены, а та изо всех сил старалась испортить жизнь ему и его любовнице. Случайно она встречает врача из Египта (Яковлев), которому мама в свое время тоже поставила условие: невеста должна полгода прожить на деньги, заработанные ею самой. В результате миллионерша не только заработала, но и разбогатела, стала заниматься бизнесом. Как же выдержал испытание египетский врач?..

Читать далее...

ТЕАТР НА ЭКРАНЕ=Между небом и землёй=

1977 г. СССР
Режиссер: Валерий Фокин
В ролях: Андрей Миронов, Марина Неёлова, Елена Коренева, Татьяна Пельтцер, Лариса Соловьёва, Елена Лягурова, Виктор Фридман

Известный музыкант Климов эгоистичен и самолюбив. Он безразличен к бывшей жене и сыну, к любящей его женщине, пренебрежительно относится к коллегам. Однажды самолёт, на котором он должен был лететь, терпит катастрофу. Климов опаздывает к вылету и остаётся жив.

Я ухожу в театр и приглашаю Вас! Репертуар огромный!!!

http://graze.ru/spektakli-onlajjn.html


Спектакли, бенефисы, встречи смотрите онлайн на потрясающем сайте Graze.ru
Поднимитесь по виртуальной лестнице и займите свои места!!!

Серия сообщений "звезды кино, эстрады,театра":

Часть 1 - Портреты знаменитостей кино и поп музыки в карандашных рисунках Ileana Hunter
Часть 2 - Freddie Mercury. Видео
...
Часть 35 - Мне аплодировали 17 минут 39 секунд...
Часть 36 - Мы помним...
Часть 37 - Я ухожу в театр и приглашаю Вас! Репертуар огромный!!!
Часть 38 - Любимая женщина Фредди Меркьюри...
Часть 39 - Фредди Меркьюри - звезда всех времен. Последние дни
...
Часть 41 - Могилы всех знаменитостей: актёров, музыкантов, то есть людей, оставивших след в памяти поколений.
Часть 42 - Робер О­ссейн: «Нашу с Мариной Влади семью погубил русский быт»
Часть 43 - Вальс Энтони Хопкинса.

Серия сообщений "Театр и кино.Любимые актеры и актрисы, киногерои":

Часть 1 - Александр Домогаров. | "Исповедь одинокого мужчины".
Часть 2 - Знаменитости
...
Часть 22 - Вернется ли Мерьем Узерли в сериал «Великолепный Век»?
Часть 23 - Мы помним...
Часть 24 - Я ухожу в театр и приглашаю Вас! Репертуар огромный!!!
Часть 25 - Алексей Баталов: «Я не торгуюсь с судьбой, не знаю, сколько мне еще отмерено»| к 85-летию Алексея Владимировича
Часть 26 - =Памяти Юрия Никулина= =О грустном и смешном=
Часть 27 - Танго с Аль Пачино
Часть 28 - ♥ღ♥Железная леди – Элина Быстрицкая♥ღ♥
Часть 29 - ♥ღ♥999 спектаклей онлайн♥ღ♥

С днем театра!

Сегодня день театра, как же не упомянуть об этом!

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Думаю, большинство из нас все же неравнодушны к театру - так или иначе хоть раз но бывали в нем. Театры разные, много направлений, стилей, можно найти свое. В нашем городе их столько - академических, любительских, музыкальных, драматических - что о многих я даже не слышала. И как здорово участвовать в этом!

Кино реалистичнее. Оно обладает колоссальными возможностями. А действие на сцене всегда завораживает. Оно очень впечатляет, ведь мы чувствуем живую энергию, которую дарят нам исполнители.
Я люблю театр. Балет мне больше нравится на видео, а вот драматический спектакль только в живую! И это всегда неповторим))
**
Так что с днем театра))
Ну и специально для вас один из обожаемых мной спектаклей - Варшавская мелодия. Я люблю именно эту постановку, эту запись. И Страхов и Пересильд замечательно слились со своими героями. Это очень грустный и очень талантливо сделанный спектакль.
Взято из замечательной группы со спектаклями: http://vk.com/club3460822

НЕ В СВОИ САНИ НЕ САДИСЬ. ТЕЛЕВИЗИОННЫЙ СПЕКТАКЛЬ, 1972 Г.

В ролях: Николай Макеев, Татьяна Щукина, Прасковья Рыбникова, Алексей Жарков, Валерий Еремичев, Владимир Васильев, Юрий Медведев, Раиса Губина, Валерий Зотов, Юрий Голышев

 Спектакль поставлен по пьесе Н.А. Островского.

Режиссер: Владимир Андреев.

Смотреть спектакль «Не в свои сани не садись» онлайн:

Сюжет вполне современен — дочь успешного коммерсанта полуила человека из своего круга, но внезапно оставляет его ради брачного афериста.
Небольшой провинциальный город. Предприниматель с успехов ведет своим дела и имеет хороший капитал и уважение. Дочь Дуняша была воспитана в строгих правилах и от всей души полюбила начинающего предпринимателя. И все уже идет к свадьбе, когда в город с целью найти богатую простушку приезжает столичный молодой человек.  Вихореву легко удается очаровать молодую провинцаильную девушку, но отец  Дуняши устраивает ухажеру проверку…..

          

http://www.spektakli-online.ru/ne-v-svoi-sani-ne-s...vizionnyj-spektakl-1972-g.html

Серия сообщений "экранизация":
Часть 1 - смотреть он-лайн спектакли. много.
Часть 2 - КОРОЛЬ ЛИР. ТЕАТР ИМ. МОССОВЕТА, 2006 Г. С МИХАИЛОМ КОЗАКОВЫМ
...
Часть 4 - СПЕКТАКЛИ ОНЛАЙН
Часть 5 - театр Маяковского - Сослуживцы 1973
Часть 6 - НЕ В СВОИ САНИ НЕ САДИСЬ. ТЕЛЕВИЗИОННЫЙ СПЕКТАКЛЬ, 1972 Г.
Часть 7 - ТРИ ДЕВУШКИ В ГОЛУБОМ. ЛЕНКОМ, 1988 Г.
Часть 8 - острова в океане.спектакль 1978
...
Часть 10 - спектакль «Масштабные ребята»
Часть 11 - ПАВЛИК МОРОЗОВ. ТЕЛЕВИЗИОННЫЙ СПЕКТАКЛЬ, 1963 Г.
Часть 12 - История создания телепередачи «Вокруг смеха»

КОРОЛЬ ЛИР. ТЕАТР ИМ. МОССОВЕТА, 2006 Г. С МИХАИЛОМ КОЗАКОВЫМ

. 

 Режиссеры: Павел Хомский, Михаил Козаков, Игорь Штернберг.Жанр: драма.Год: 2006

Актеры: Михаил Козаков, Нелли Пшенная, Лариса Кузнецова, Ирина Максимкина, Александр Пашутин, Александр Яцко, Андрей Смирнов, Павел Савинков, Геннадий Коротков, Борис Химичев, Валерий Сторожик, Дмитрий Щербина, Евгений Стычкин, Александр Бобровский, Николай Лебедев, Леонид Сенченко.Спектакль поставлен по трагедии Уильяма Шекспира.

Действие разворачивается в Британии ХI века. Полновластный и могущественный король Лир чувствует приближение старости и желание отойти от управления страной. Он перекладывает управление государством на троих дочерей и делит между ними свои владения.

          http://www.spektakli-online.ru/korol-lir-teatr-im-mossoveta-2006-g.html

Серия сообщений "экранизация":
Часть 1 - смотреть он-лайн спектакли. много.
Часть 2 - КОРОЛЬ ЛИР. ТЕАТР ИМ. МОССОВЕТА, 2006 Г. С МИХАИЛОМ КОЗАКОВЫМ
Часть 3 - ТЕАТРАЛЬНОЕ ЗАЗЕРКАЛЬЕ Аллы Демидовой. 8 выпусков. Режиссер Игорь Волосецкий. Россия, 2010
Часть 4 - СПЕКТАКЛИ ОНЛАЙН
...
Часть 10 - спектакль «Масштабные ребята»
Часть 11 - ПАВЛИК МОРОЗОВ. ТЕЛЕВИЗИОННЫЙ СПЕКТАКЛЬ, 1963 Г.
Часть 12 - История создания телепередачи «Вокруг смеха»

Серия сообщений "Моссовета театр":
Часть 1 - ТЕАТР НА ЭКРАНЕ= =И свет во тьме светит
Часть 2 - У одних любовь - чувство собственности на другого, у других — утрата чувства собственности на себя
Часть 3 - КОРОЛЬ ЛИР. ТЕАТР ИМ. МОССОВЕТА, 2006 Г. С МИХАИЛОМ КОЗАКОВЫМ

=Театр Ленком.Аквитанская львица =

Король Генрих II на склоне лет должен огласить имя наследника трона. Ради этого события его жена Алиенора Аквитанская на время покидает свою темницу. На Рождество 1183 года собираются трое королевских сыновей. Атмосфера заговоров, интриг, коварных союзов между членами семьи взрывается открытой враждой...
Об Алиеноре Аквитанской: "Незаурядная женщина, возвысившаяся над своим веком. И каким веком! Веком расцвета романского искусства и зарождения готики. Веком, видевшим славу рыцарства и освобождения городов. Великим веком куртуазной лирики, трубадуров Юга и Севера; рождения легендарных персонажей средневекового рыцарского романа - Тристана и Изольды; появления романа, как жанра; творений Кретьена де Труа... Она дважды была королевой, стала матерью двух королей - один из них был знаменитый Ричард Львиное Сердце... 

К юбилею великой актрисы - Инны Михайловны Чуриковой По мотивам пьесы Джеймса Голдмена "Лев зимой" Сценическая версия и постановка: Глеб Панфилов Режиссёр: Ильдар Гилязев Сценография: Андрис Фреберг Костюмы: Кристина Пастернак Костюмы Алиеноры: Виктория Севрюкова Музыкальное решение: Глеб Панфилов В спектакле использована музыка XII-XV веков, а также импровизация Владимира Лазерсона и песня "Королева" в исполнении автора Олега Сакмарова Текст гимна Patapan и речитативы: Марина Саускан В спектакле участвует ансамбль солистов "Patapan" п/р Олега Сакмарова В ролях: Алиенора Аквитанская, королева, жена Генриха II - Инна Чурикова Генрих II Плантагенет, король Англии - Дмитрий Певцов Ричард Львиное Сердце, их старший сын - Сергей Пиотровский Джеффри, средний сын - Дмитрий Гизбрехт Джон, младший сын - Игорь Коняхин Эллис, французская принцесса - Александра Волкова Филипп, король Франции - Антон Сорокин Дворецкий - Алексей Поляков Камеристка Алиеноры - Елена Степанова Секретарь Филиппа - Кирилл Петров Гости короля на празднике Рождества 1183 года: Анжелика Кошевая, Марина Королькова, Ксения Бабуркина, Анастасия Марчук  

=Фредерик Моро (телеспектакль 1973 год)=

Флобер считал, что в жизни постоянно нужно чему-то учиться, при этом жизнь должна непрерывно воспитывать человека. Собственно Флобер и посвятил свой роман жизни, которая формирует определенный опыт и, благодаря этому опыту, воспитывает человека.
Молодой провинциал Фредерик Моро приехал покорять Париж. По характеру он романтик, у него длинные волосы, и он обожает читать стихи. Карьера не входит в круг его интересов, он знакомится с торговцем Жаком Арну и влюбляется в его очаровательную жену. Она отвечает ему взаимностью, но их отношения остаются платоническими, поскольку госпожа Арну не может нарушить супружеский долг. Вскоре Моро вступает в связь с любовницей господина Арну, куртизанкой Розанеттой, а затем - с женой богатого промышленника, мадам Дамбрез. Но в конце концов он возвращается домой и женится на богатой соседке, влюбленной в него еще с детства.

По роману Гюстава Флобера "Воспитание чувств". Сценарист: Виктор Дубровский Режиссер: Вениамин Смехов Художник: Ольга Лёвина Композитор: Эдисон Денисов В оформлении спектакля использованы работы фотохудожника Валерия Плотникова В ролях: Фредерик Моро - Леонид Филатов Распорядитель аукциона - Виктор Семёнов Пианист - Эдисон Денисов Госпожа Моро - Галина Власова Шарль Делорье - Валерий Иванов Госпожа Арну - Зинаида Славина Господин Арну - Александр Сабинин Госпожа Дамбрез - Инна Ульянова Господин Домбрез - Якоб Ромбро Розанетта - Елена Корнилова Луиза - Людмила Комаровская Сенекаль - Алексей Граббе Де Сизи - Владимир Матюхин Сплетница - Марина Полицеймако Певица - Людмила Давыдова

"Мария Стюарт" (МХАТ им.Горького 1976г.)



Постановка н.а. СССР В. Станицына
Роли исполняют:
Елизавета, королева Англии - А. Степанова
Мария Стюарт, королева Шотландии - Л. Сухолинская
Роберт Дадли - П. Массальский
Джордж Тальбот - М. Прудкин
Вильям Сессиль - И. Тарханов
Граф Кент - В. Пешкин
Вильям Девисон - С. Сафонов
Мортимер - А. Дик

Спектакль по одноименной пьесе Шиллера.

Эпоха Возрождения, эпоха раскрепощения личности, время обострения борьбы между католиками и протестантами. На этом историческом фоне и произошла самая романтическая драма 16-го столетия. В спектакле она показана как вражда двух королев, Елизаветы и Марии. Королевские страсти, высокие конфликты: торжество и несгибаемость духа, тайная свобода и непокоренное человеческое достоинство.
В роли королевы Елизаветы — королева русской сцены — Ангелина Степанова. Премьера состоялась в 1957 году. На сцене тогда царили две королевы — Елизавета Английская, в исполнении Ангелины Степановой и Мария Стюарт — в исполнении Аллы Тарасовой. Спектакль шел на сцене МХАТа почти двадцать лет, когда было решено сделать его телеверсию. Увы, к тому моменту Аллы Тарасовой уже не стало, и роль Марии Стюарт сыграла Людмила Сухолинская.

♥ღ♥ТЕАТР НА ЭКРАНЕ. До новых встреч!♥ღ♥

1973 г. СССР
Режиссер: Юрий Сергеев
В ролях: Нина Русланова, Марианна Вертинская, Екатерина Васильева (VI), Андрей Мартынов, Николай Волков мл., Всеволод Платов, Григорий Лямпе, Юрий Лихачев

По пьесе Александра Константиновича Гладкова. Действие проходит в годы Великой Отечественной Войны. По-разному складываются судьбы двух подруг — Люси и Люки. Люся — человек цельный и постоянный в своих привязанностях. Люка, возлагая надежды лишь на свою красоту, стремилась любыми средствами достигнуть избранной цели — стать артисткой. Вновь встретились подруги после войны. Люся обрела свое подлинное счастье, а Люка так и не сумела найти свое место в жизни. В эпизодах артисты московского театра на Малой Бронной.

♥ღ♥Леонид Зорин. Варшавская мелодия♥ღ♥

Молодые люди - Гелена, приехавшая из Польши, и русский студент Виктор - полюбили друг друга. Однако, по законам 1949 года в Советском Союзе запрещен брак между иностранцами. Влюбленные расстаются, Гелена, закончив обучение, уезжает в Варшаву. Спустя 10 лет Виктор по служебным делам приезжает в Польшу. У Гелены уже есть семья, но они по-прежнему любят друг друга.

♥ღ♥А. Арбузов "Мой бедный Марат"♥ღ♥

У пьесы «Мой бедный Марат» довольно удачная сценическая биография. Написанная в 1964 году, она неоднократно ставилась на различных сценах по всей стране. Эта пьеса также имеет удачную гастрольную судьбу. Она пользовалась ошеломительным успехом на Бродвее. «Мне кажется, - писал Арбузов, - в человеке сидит столько всякого разного – и отрицательного и положительного, что самые интересные схватки, которые могут быть в пьесе, - это схватки героя с самим собой».

Пьесу «Мой бедный Марат» ставили многие известные театры. В Москве – Анатолий Эфрос и Леонид Хейфец. Играли О. Яковлева, А. Збруев, Л. Круглый; А. Покровская, Г. Крынкин, А. Майоров. В Ленинграде Игорь Владимиров был режиссером спектакля, в котором блистала Алиса Фрейндлих.

В пьесе всего три героя – два друга: Марат и Леонидик и девушка Лика, любимая обоими. Классический любовный треугольник - излюбленная тема драматургии, тема, разнообразные воплощения которой неиссякаемы.

Новое, современное прочтение дает московский театр «Без вывески». Действие происходит в трех временных пространствах. Ранняя юность героев проходит в блокадном Ленинграде. Война разбивает их любовь, разлучает их. В следующий раз они встречаются весной 1945 года. И снова – нелегкий выбор; судьба вносит свои коррективы в их жизнь. Третий акт переносит нас в конец 50-х годов ХХ столетия. Наши герои – еще молодые, но вместе с тем, уже зрелые, постигшие жизнь люди. И вновь непростые пути судьбы ставят их перед выбором.

Не будет большим открытием утверждение, что эта пьеса – о жизни и о любви. В «Марате» чистота этого чувства, рождение его в холоде и вое войны – чудо. И об этой великой тайне, неповторимом случае любви-оберега, любви-рыцарства в современном мире цинизма, расчета и бесчувствия открыто и просто решил поговорить театр со своими зрителями. Лейтмотив пьесы в том, как второстепенны бывают бытовые обстоятельства по сравнению с настоящим чувством, как важно руководствоваться его зовом при выборе своей судьбы.

На VI Международном фестивале «Добрый театр» в 2002 году спектакль получил Гран-при – Серебряный колокольчик. Андрей Федоров (Марат) награжден дипломом «За лучшую мужскую роль», Елена Титова (Лика) награждена дипломом «За актерскую удачу».

Театр на экране ♥ღ♥Родион Овчинников - С наступающим...♥ღ♥

2013 г. Россия, Московский театр "Современник"
Режиссер: Родион Овчинников
В ролях: Сергей Гармаш, Леонид Ярмольник, Николай Попков, Виктория Романенко, Дмитрий Смолев, Александр Кахун, Виктор Тульчинский, Янина Романова, Владимир Суворов, Голос Маши - Чулпан Хаматова

Успешный телеведущий и продюсер Кирилл Цандер, возвращаясь домой в самый канун Нового года, узнаёт, что от него ушла жена, прихватив ребёнка. Он вытаскивает праздничный стол прямо на лестничную клетку, чтобы отпраздновать новогоднюю ночь в компании двух комфортабельных лифтов. Но не тут-то было: из лифта выходит Дед Мороз и оказывается, что он — однокашник Цандера по театральному институту — Михаил Громов. То, что они рассказывают друг другу на лестничной клетке за накрытым столом, похоже на все истории, которые могут рассказать два уже не молодых человека, успевшие устать и разочароваться во многом. Но есть и особенности. Они — актеры. И пусть один — успешный и веселый, а другой – неудачливый и мрачный, они лицедействуют со всей своей актерской страстью …

=Театр на экране= =Люблю... Мелисса...=

2010 г.
Украина, Киевский государственный академический театр драмы и комедии на левом берегу Днепра
Режиссер: Эдуард Митницкий
В ролях: Светлана Золотько, Александр Ганноченко

Исповедь после жизни.
Камерная пьеса американского драматурга ХХ века Альберта Герни "Письма любви" написана для двух актеров и не предполагает ни долгих репетиций, ни специальных декораций, ни даже досконально выученного текста, как сказано в нескольких авторских ремарках. "В целом мире найдется не так уж много мужчин, которые могли бы гордиться дружбой с такой женщиной, как Мелисса. Но это было больше, чем дружба. Теперь я знаю, что я любил ее. Любил с того самого дня, когда мы впервые встретились...". Энди и Мелисса переписываются с детских лет. Все заветные мысли, желания, тайны они доверяют бумаге и, конечно же, друг другу. Разве могли они предположить, что каждое письмо станет страницей глубокой любви.

=Театр на экране= =Айвон Менчелл - Бабье лето=

(Театр им. Леонида Варпаховского, Театр русской драмы им. Леси Украинки)
2007 г. Канада, Украина
Режиссер: Григорий Зискин

Действующие лица и исполнители:
Дорис - Екатерина Райкина (Россия),
Люсиль - Анна Варпаховская (Канада),
Ида - Лидия Яремчук (Украина),
Сэм - Михаил Янушкевич (Россия),
Милдред - Светлана Головина (Россия).

Спектакль "Бабье лето" поставлен по пьесе известного канадского драматурга Айвона Менчелла. В центре сюжета - судьбы трех героинь, трех вдов. Несмотря на то, что они уже не молоды, они хотят по-прежнему жить полноценной жизнью, найти любовь, создать семьи. Режиссер признался, что искал в пьесе канадского автора чеховские интонации.
Три подруги, привыкшие жить воспоминаниями о былом, смирившись с потерей мужей, ведут тихую жизнь, заполняя ее болтовней, прогулками и чаепитием. Они очень разные по своей сути: одна – сдержанная, скромная и немного старомодная; другая – мрачноватая, резкая и суровая; третья – энергичная и кокетливая. Преградой к осуществлению планов трех подруг становится не только их возраст, но и мироощущение: привычка коротать время на кладбище, оплакивая супругов. Но однажды все меняется: дамы встречают обаятельного вдовца Сэма. Прошлое пасует перед настоящим, ведь движения сердца неподвластны времени.

"Бабье лето" - смешная и трогательная история трех женщин, которым уже "сильно за пятьдесят", живущих в Нью-Йорке. Дружеские отношения связывают их семьи на протяжении многих лет. Каждая их встреча - это каскад уморительных ситуаций, в которых ярко проявляются характеры трех неординарных персонажей. Смех, слезы, любовь, радость и грусть проходят через всю их жизнь. Тонкий, изящный сюжет пьесы пронизан теплом и неповторимым юмором.
"Бабье лето" - незабываемое театральное зрелище с яркими персонажами в исполнении замечательных актеров, великолепными декорациями, костюмами и музыкой.

=Театр на экране= Семён Злотников - =Пришел мужчина к женщине=

1990 г. Россия Театр "Школа современной пьесы"
Режиссер: Иосиф Райхельгауз
В ролях: Любовь Полищук, Альберт Филозов

С этого спектакля началась история театра «Школа современной пьесы». Уже в самом названии пьесы обозначена суть сюжета, основная интрига его и в то же время обыденность, будничность ситуации, с которой каждый зритель знаком не понаслышке. В квартире нового жилого дома скучает одинокая Женщина - телефонистка Дина Федоровна. Друзья решают познакомить ее с одиноким Мужчиной - фармацевтом Виктором Петровичем. В первом акте между Мужчиной и Женщиной случилось все, или почти все, что вообще может случиться между мужчиной и женщиной. Но дальше они превратились в людей. С болями, страстями, проблемами.Он, достигнув физической близости с Нею, желает открыть Ей всю душу и открывает. Она, подарив Ему всю себя, не может понять, чего ему еще надо?..

Читать далее...

=Театр на экране= =Орнифль=

Телеверсия спектакля Московского театра Сатиры. Запись 2004 года.
По пьесе Жана Ануя "Орнифль, или Сквозной ветерок".
История современного Дон Жуана. Орнифль - модный парижский поэт, который, отдавая себе отчет в собственной бездарности, с одинаковой легкостью сочиняет куплеты для варьете и псалмы. Он не ведает вдохновения, но в совершенстве владеет ремеслом.
Жан Ануй умело закручивает интригу и создает мощные характеры, поражающие своей нетривиальностью. Главный герой Орнифль – стареющий Дон Жуан, остроумный поэт, променявший искусство на легкие гонорары, и любимец женщин. Это остроумный и печальный рассказ о судьбе, которая могла бы состояться. Неожиданная встреча с сыном, о существовании которого Орнифль не догадывался, все меняет в жизни героя.

Читать далее...

=Памяти Ольги Аросевой= =РЕКВИЕМ ПО РАДАМЕСУ (Театр сатиры)=

Спектакль в 1 действии (2ч)

Автор: А. Николаи
Постановка: Р. Виктюк
Сирена Дековар: Ольга Аросева
Норма Кверчолини: Е. Образцова
Камелия: Вера Васильева
Гвидо: Сергей Колповский

Роман Виктюк поставил спектакль для примадонн и о примадоннах. Играют любимицы публики: Ольга Аросева и Елена Образцова – оперных див Сирену Дековар и Норму Кверчолини, покинувших сцену в зените славы, Вера Васильева – их утонченную поклонницу Камелию. Дамы вспоминают блистательное прошлое – успехи, интриги и страсти, пылавшие отнюдь не только в спектаклях. Однажды они чуть было не повторили сюжет знаменитой «Аиды», выступив в ролях древнеегипетских соперниц: обе влюбились в Радамеса и по окончании представления так передрались из-за прекрасного тенора, что скинули его за борт корабля, на котором возвращались с гастролей. Преступление вскрылось спустя четверть века. Все это время тело тенора Амброзо пребывало во чреве крокодила. Аллигатора поймали, расследование поручили сыну Камелии. Попутно выяснилось, что у той в ранней молодости тоже был роман с непревзойденным Амброзо, и следователь Гвидо (Сергей Колповский) не кто иной, как сын погибшего.
Детективная интрига, переплетенная с оперой, предоставляет возможность примам проявить себя во всей полноте. Они не только поют (Образцова – во всем блеске вокального мастерства, Аросева – гротескно, Васильева – тихо и деликатно), но и не скупятся на взаимные колкости. Сирена и Норма мастерски строят хорошую мину при любой игре, тщетно скрывают лютую ненависть друг к другу и сдабривают перечень взаимных упреков убийственными улыбочками. Камелия, как и подобает восторженной поклоннице, тушуется перед напористыми знаменитостями, полностью доверяя их хвастливым россказням. Выглядят все шикарно. Сирена Аросевой меняет кокетливые шляпки, улыбаясь хитро и самодовольно. Величественная Норма Образцовой ослепительна, как валькирия. Элегантная Камелия Васильевой изысканными нарядами и аристократичными манерами напоминает царственных особ.
Между тем дело происходит в доме престарелых. Глядя на сцену, в это ни за что не поверишь. Сценограф Владимир Боер возвел стеклянные стены, поместив за ними позолоченную статую Давида. А новомодные фитнес-тренажеры и офисные кресла, похожие на троны на колесиках, усиливают сходство с новомодным отелем. Действительно, где еще могут встретиться три прекрасные женщины, уверенно бросающие вызов возрасту?
Режиссер Р. Виктюк. Художник В. Боер. Художник по костюмам Е. Предводителева.