В план посещения Парижа входила экскурсия в собор. Мы начали ее после обеда в небольшом кафе в Латинском квартале. 

Многие долго не могут поверить, что это не фотография. И всё же это масло. Поразительно лёгкий стиль. Художник Уилл Коттон (Will Cotton) родился в 1965г., в Массачусетсе, живёт и работает в Нью-Йорке. Краски на его картинах превращаются в кисельные реки, облака сладкой ваты и конфет на палочках.

Знаменитый художник Джефф Уок (Jeff Wack) специализируется на цифровом фотохудожестве и аэрографии. В списке клиентов Джеффа числятся Microsoft, 20th Century Fox, Coca-Cola, Anheuser-Busch и другие крупные компании, которых насчитывается более 500. Его работы появлялись на рекламных щитах, кино плакатах, обложках диска, на телевидении и в печати многих крупных изданиях. Но сейчас немного не об этом. Подборка ню работа художника.

Художник Репин картины

Художник Репин биография:

Илья Ефимович Репин - русский художник родился 24 июля 1844 года в городе Чугуеве. Начинал в мастерской иконописца Бунакова. Талант Репина проявился довольно рано и вскоре он уже занимался росписью церквей. На полученные деньги от этих работ, он отправился в Санкт-Петербург, что бы заняться обучением живописи профессионально. Здесь он поступает в художественную школу имени Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского.

Репин запомнился тамошним учителям своей постоянной самокритикой. Художнику казалось, что у него всё получается плохо и над своими картинами он трудился больше остальных, что приводило к небывалым результатам. Вскоре никто из его соучеников не мог сравниться с ним в искусстве владения кистью.

Илья Репин был очень чувствителен к происходящему в обществе – это часто отражалось в его картинах. Художник общался с молодёжью, которая была настроена крайне демократически и был увлечён идеями Чернышевского. Репин был товарищем ещё одного великого художника Крамского. Вместе они работали и занимались общественной деятельностью. Вместе же они примкнули к передвижным выставкам, когда вышли из Академии Художеств за расхождение во мнениях.

Бурлаки на Волге, Запорожцы, сочиняющие письмо турецкому султану, Садко – все эти произведения были написаны великим художником. Его часто упрекали в непостоянстве. Сегодня он пишет картину по библейским сюжетам, завтра какой-нибудь психологический этюд либо портрет. Всё его в творчество непоследовательно, подчиняется только внезапному порыву Ильи Ефимовича.  Сам же творец говорил, что он любит разнообразие.

В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. В этот период он нарисовал картину “Крестный ход в Курской губернии”, которую тут же купил Третьяков в свою галерею за огромные деньги. Репина привлекала тема революционно-настроенной России. Одной из самых значительных полотен на эту тему является “Не ждали”. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. Каждый персонаж переживает что-то своё. На передвижных выставках к этой картине было практически невозможно подойти, так как вокруг толпился народ. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на “Бурлаках”, а пошёл  дальше.

Высочайшего пика в своём творчестве Репин достиг с созданием картины “Иван Грозный и сын его Иван”. На этой картине Царь Иван Грозный, вдруг понимающий, какой ужасный поступок он совершил, убив своего сына. “Запорожцы пишут письмо турецкому султану” – вовсе не выдуманный сюжет для картины. Эту историю он услышал от украинского историка, который поведал ему о том, как смело и дерзко ответили запорожцы турецкому султану, который потребовал от них покорности.

В 1894 году Илья Репин занимает место профессора в Академии художеств. Настал очень сложный период в его жизни. Перестала действовать правая рука и ему пришлось учиться писать левой. В 1907 году Репин ушёл из Академии и переехал жить на дачу в Пенаты, что в Финляндии к своей жене Наталье Нордман. Умер великий живописец в 1930 году.

Художник Репин картины:

Бурлаки, идущие в брод

Невероятные картины русского художника Андрея Шишкина (родился в 1960 году в Москве). Восхитительная коллекция картин профессионального русского художника.  Андрей Шишкин пишет свои произведения в самых разных жанрах. В его творчестве можно найти необычайные по красоте и качеству передачи портреты, которые можно сравнить с портретами авторства великих художников прошлого. В его искусстве есть место и пейзажу и традиционной славянской живописи. Стилистикой исполнения данных работ является реалистичная академическая живопись. В рамках данной традиции он находит совершенно необыкновенные углы соприкосновения прекрасного искусства со своим зрителем. Каждый здесь может найти что-то для себя, а с учётом того, что выполнены все работы очень красиво и профессионально, наслаждаться картинами Андрея Шишкина  - есть необыкновенное удовольствие.

Без всяких преувеличений, можно смело сказать, что Андрей Шишкин - один из самых ярких художников современной русской живописи. Можно предположить, что его имя останется в истории русского искусства, и думаю, нам всем бы хотелось, чтобы именно так и произошло. Его картины не просто очень красиво и талантливо написаны, но и содержат в себе некую символическую магию. Эти картины могут позволить нам увидеть в себе нечто такое, что способно самоотверженно любить нашу Родину, что способно любить прекрасное искусство и никогда не уставать удивляться человеческому гению.

Его Русь очень глубока и поэтична. Тот русский дух, который время о времени, несмотря ни на какие современные веяния, даёт о себе знать, в его искусстве виден особенно ярко. Его можно увидеть, почувствовать и даже потрогать, настолько он густой и плотный. Совместив в одно целое психологический портрет и богатое, прекрасное прошлое нашей страны, он создал коллекцию таких картин, которые достойны заслуживать вашего самого пристального внимания.

Арт-Люкс - это багетная мастерская на ленинском проспекте, где вы сможете найти всё для своего творчества или для оформления предмета искусства в красивую раму. Вы можете воспользоваться услугами данной мастерской для того, чтобы красиво оформить живопись, фотографии, вышивки, гобелены и многое другое.

Былина    

Самый высокий действующий вулкан в Европе Этна начал свое извержение на прошедших выходных. Небо на восточном побережье Сицилии озарилось желто-красными огнями. Впрочем, населенные пункты, которые расположены у подножья горы, были вне опасности. Вулкану уже почти 1 миллион лет, его высота составляет 3 330 метров и он до сих пор растет.

Павел Рыженко – выпускник и преподаватель Российской Академии живописи. Он работает в стиле классического реализма.

Более 400 лет живет уникальное искусство холмогорской резьбы по кости.

 Кость обрабатывали (резали) по всему Северу: от Архангельска до Сольвычегодска и Великого Устюга. Однако центром косторезного промысла стали Холмогоры – родина великого Ломоносова.

Первое письменное упоминание о холмогорских резчиках относится к XVII веку, когда местный "гребенный мастер" Евдоким Шешенин и его брат Семен были вызваны в Москву для работы в Оружейной палате. Братья Шешенины стали лучшими косторезами Оружейной палаты.

XVIII век – период расцвета холмогорского промысла. Уже к началу века холмогорские мастера не знали себе равных. Искусно выполненные предметы из моржовой, слоновой и мамонтовой кости. – браслеты, декоративные кубки, шкатулки, табакерки и коробочки, гребни, миниатюрные секретеры, пластины с портретами пользовались большим спросом, были широко распространены по всему Северу и дальше – по всей России. Изысканные по форме, сочетающие орнамент с сюжетными рельефными изображениями, цветной гравировкой, изящные по технике исполнения изделия пользовались огромным спросом. Русские цари почитали это старинное искусство.

На рубеже 20-21 веков холмогорский промысел не только сохраняет свои творческие позиции, но и плодотворно развивается.