Фантазия - распространённый в 19-20 вв. жанр инструментальной или оркестровой музыки, основанный на свободном использовании тем, заимствованных из собственных сочинений или из сочинений других композиторов, а также из фольклора уже написанных или  в характере народных.

Валентина Николаевна Левко родилась 13 августа 1926 года в Москве.

Валентина Левко была известной оперной певицей. Она солировала в Большом театре, являлась педагогом и профессором, победительницей крупных государственных конкурсов. Артистка была не просто красивой женщиной, но и хорошей женой, заботливой мамой и бабушкой. Песни в исполнении Валентины Левко звучали не только на сценах СССР и России, но и по всему миру. В 38 лет Валентина Левко стала Заслуженной артисткой РСФСР. Через пять лет ей присвоили звание Народной артистки. За трудовую деятельность и вклад в культурную жизнь страны певица была награждена Орденом Трудового Красного Знамени и Орденом Почета. В 1999 году вышел "Золотой альбом" певицы. Он был приурочен к двухсотлетию со дня рождения Пушкина и содержал в себе лучшие романсы на стихи поэта. Валентина Левко была очень разносторонней личностью. Кроме основного рода деятельности, она увлекалась вышивкой, фотографией, рисованием, флористикой. Любила животных и природу. Кроме того, певицу интересовала общественная жизнь. Ее часто приглашали на всероссийские и международные музыкальные конкурсы в качестве председателя жюри. Кроме того, певица выпустила собственную книгу под названием "Моя судьба в Большом театре".Певицы не стало 14 августа 2018 года. Причиной смерти Валентины Левко явилась продолжительная болезнь. Она прожила долгую, счастливую и насыщенную жизнь. Для многих музыкантов стала примером для подражания. Под записи певицы люди знакомились, влюблялись, женились, растили детей. Память о звезде надолго сохранится в сердцах слушателей. А знакомая манера исполнения воплотится в ее учениках.

Романсы В.Борисова, В.Соколова, М.Яковлева, П.Булахова, А.Варламова, Н.Шишкина

Джованни Баттиста Виотти (12 мая 1755, Италия - 3 марта 1824, Лондон) - итал. скрипач и композитор. Ученик Г. Пуньяни. Совместно с Пуньяни турне по европейским странам, в 1781 концертировал в Петербурге. В сезоне 1782/83 дебютировал с большим успехом в "Духовных концертах" в Париже, где жил до 1791. Был аккомпаниатором Марии Антуанетты, капельмейстером герцога Субиза.

После Великой французской революции, подозреваемый в роялистских симпатиях, эмигрировал в Англию. Выступал в Лондоне в концертах, организованных нем. скрипачом И. П. Заломоном, а также совм. с Заломоном и Й. Гайдном в 1795 - в Opera concerts.
Был выслан в 1798 из Англии как революционный агент; жил в Шёнфельде, близ Гамбурга, с 1802 поселился в Лондоне, выезжая иногда в Париж. В дальнейшем оставил исполнительскую деятельность, занялся оперными антрепризами, принесшими ему разорение. В 1819-22 жил в Париже, где возглавил "Театр искусств" ("Гранд-Опера").
Виотти - крупнейший представитель эпохи героического классицизма в скрипичном искусстве, предшествовавшей появлению на концертной эстраде Николло Паганини. Блестящий исполнитель, игра к-рого отличалась широтой стиля, глубокой эмоциональностью и виртуозным размахом, видный композитор, он оказал решающее влияние на формирование и развитие в скрипичном искусстве 19 в. "школы парижской консерватории", возглавлявшейся П. Роде (его ученик), П. М. Байо и Р. Крейцером.
Автор многих инструментальных сочинений (29 концертов для скрипки. с оркестром, 21 струн. квартет, 36 струнных трио, 54 дуэта для 2 скрипки. и др.). Фрагменты скрипичной школы ("Mйthode de violon", 1803), написанные Виотти, опубликованы Ф. Хабенеком в его "Теоретической и практической методе скрипки" ("Mйthode thйoretique et pratique de violon", 1835). На родине Виотти в Верчелли проводятся междунар. конкурсы музыки и танца его имени основанные в 1950.

Концертный квартет No. 3 in G-Flat Major: 1.Ларгетто - Аллегро модерато

Концертный квартет  No. 3 in G-Flat Major, 2. Менуэт, 3.Андантино, 4.Аллегретто 

Текст из энциклопедии

Большинство современников, услышав слово «гусли», вспомнят разве что новгородского Садко, или Волка из «Ну, погоди!». А ведь этот удивительный инструмент старше современной России, и прошёл с ней всю трудную и непростую историю.

Шлемовидные гусли

Символом России часто называют балалайку, но история русских гуслей гораздо древнее. Если повсюду известная ныне «андреевская», треугольная балалайка распространилась в России только в конце девятнадцатого века, то первые упоминания о гуслях, в связи с древними славянами, встречаются в греческих текстах шестого века. Но сами гусли ещё старше: в древней Греции этот инструмент называли кифАрой, или псалтЕрием, и он часто использовался в богослужениях. Кстати, книга «Псалтирь» называется так потому, что священные гимны исполняли под аккомпанемент «псалтЕрия», то есть древних гуслей. Простая и эффективная форма гуслей заслужила признание у многих народов и выдержала испытание десятками веков.

Древние русские звончатые гусли 

Лёгкие планеты: тропические леса Амазонки
Дождевой лес Амазонии - самый крупный в мире тропический лес, расположенный на гигантской территории.

Лес занимает пять с половиной миллионов квадратных километров - больше половины площади оставшихся на планете тропических лесов! 20 % кислорода нашей планеты вырабатывается этим необъятным вечнозелёным "океаном", поэтому этот лес можно, без преувеличения, назвать "лёгкими планеты".

15 августа исполнилось 233 года со дня рождения композитора Александра Алябьева

Александр Алябьев с детства увлекался музыкой, брал уроки фортепиано и изучал композицию. Он писал романсы на стихи известных поэтов и вокальные миниатюры, произведения для оркестра и оперы для столичных театров. Алябьев пережил сибирскую ссылку, однако и там не оставлял свои занятия музыкой.

Офицер-композитор
Алябьев родился 15 августа 1787 года в Тобольске в семье гражданского губернатора. Дом Алябьевых был музыкальным, здесь играли и родители, и гости — ссыльные, которым покровительствовал отец будущего композитора. В 1796 году семья переехала в Петербург, где отец получил должность в Берг-коллегии — Горном ведомстве, а Александр Алябьев брал уроки музыки у Иоганна Генриха Миллера. Спустя несколько лет он переехал в Москву, где поступил в пансион при Московском университете и стал изучать основы композиции.
После номинальной службы, на которую он как «недоросль из дворян» был зачислен еще в 14 лет, Александр Алябьев приступил к службе действительной. Работу в московской Берг-конторе он совмещал с музыкальными занятиями. В 1810 году были изданы первые сочинения Алябьева — романс и вальсы.
Когда началась Отечественная война, Александра Алябьева зачислили в казачий полк и отправили на Украину. Он познакомился с Денисом Давыдовым и поступил в его партизанский отряд, а после был направлен в Иркутский гусарский полк, который стоял тогда в белорусском Кобрине. Там он подружился с Александром Грибоедовым и Николаем Толстым — отцом Льва Толстого.

В него влюбились миллионы телезрительниц еще в 1982 году, когда на экраны СССР вышла картина "Принцесса цирка». До сих пор все помнят его красивое до умопомрачения лицо, приятную манеру наклонять голову, исключительные актерские данные, бездну обаяния… Кто же он Игорь Кеблушек — белорус, еврей, чех? Откуда он взялся и как попал в кино?

Тайна длиной в четверть века
Слухи о происхождении этого удивительного артиста, да и просто красивого мужчины, которого никто никогда раньше не видел, передавались от одной зрительницы к другой. О нем много вспоминали, по нему страдали сотни и тысячи разновозрастных поклонниц, которые писали ему длинные письма с признаниями в любви. Так уж случилось, что именно Игорь Кеблушек (фото лишний раз объясняет восхищение его внешностью) в одно мгновение сумел завоевать сердца практически всех женщин Советского Союза.

Борис Годунов, биография которого вызывает многочисленные споры среди историков, благодаря Пушкину вошел в историю как детоубийца. И хотя историки поставили под сомнение причастность Годунова к гибели царевича Дмитрия, обыватели склонны верить версии великого поэта. Борис Годунов известен как первый царь не из династии Рюриковичей, который был избран на Земском соборе. Биография Бориса Годунова полна загадок и белых пятен. Согласно одной из версий, Годуновы были местного происхождения. Родоначальником династии был боярин Дмитрий Зерно, служивший Калите. У него было три сына, один из которых — Федор — помещик в Вяземском уезде — стал отцом Бориса. После смерти отца Борис Фёдорович Годунов воспитывался в поместье дяди Дмитрия. В период опричнины Дмитрий Годунов попал в опричный корпус. Так судьба связала бояр Годуновых с Иваном Грозным.

Марио Ланца, настоящее имя Альфредо Арнольдо Кокоцца или Альфред Арнольд Кокоцца, 31 января 1921, Орендж, Филадельфия, Пенсильвания, США — 7 октября 1959, Рим, Италия) — американский певец (тенор) и актёр. Родился в семье военного в отставке Антонио Кокоцца и Марии Кокоцца-Ланца. Петь научился, подпевая записям Энрико Карузо.

Первые настоящие уроки пения получил от баритона Антонио Скардуццо. Его следующим учителем стала Ирен Уильямс, которая так же организовывала его выступления на различных общественных мероприятиях. Следующим событием в карьере певца было прослушивание у Сергея Кусевицкого, организованное Уилльямом К. Хаффом, концерт-менеджером Филадельфийской музыкальной академии. Кусевицкий пригласил юношу учиться в Танглвуде — школе для подающих надежды певцов и музыкантов. В качестве выпускного экзамена Ланца спел партию Фентона в школьной постановке оперы Николаи «Виндзорские проказницы», и с тех пор оперные критики не выпускали его творчество из виду. В 1952 году вместе с Дореттой Морроу он снялся в музыкальном фильме «Потому что ты моя». Голос Ланца — мощный, жёсткий, искрящийся, с сильнейшим металлическим призвуком, пронзительный лирико-драматический тенор.

Западные Гаты — на самом деле не вполне горы, а край плато Декан, вознесшийся над равнинами, когда распадался древнейший сверхконтинент Гондвана.

Западные Гаты, или Сахьядри, — обширная горная система, протянувшаяся с севера на юг, от долины реки Тапти до мыса Коморин. Эта горная система образует западный край плоскогорья Декан, занимающего практически весь полуостров Индостан. От Индийского океана Западные Гаты отделены неширокой полосой равнин: северный их отрезок именуется Конкан, центральный — Канара, южный — Малабарский берег.

В названии гор отражено не только их положение на Индостане, но и внешний вид: Гаты на санскрите означает «ступени». Действительно, западный склон горной гряды высокий и крутой, и он спускается ступенями к приморским равнинам, что протянулись вдоль побережья Аравийского моря. Ступенчатый ландшафт гор стал результатом древнейшей тектонической деятельности, «наезда» тектонической плиты плоскогорья Декан на менее возвышенные участки земной коры. Процесс длился миллионы лет с разной скоростью. Западные Гаты представляют собой не в полном смысле горную цепь, а сдвинутый край базальтового плато Декан. Подвижки эти произошли 150 млн лет назад, когда распадался праматерик

Высочайшая вершина Западных Гат — гора Ана-Муди — является еще и наивысшей точкой Индии южнее Гималаев. Западные Гаты — это сеть водопадов, древних болот и джунглей, ставшая домом для самых разнообразных существ.
Будучи перекрестком эволюции — точкой, через которую мигрировали животные из Азии и Африки — Западные Гаты подарили пристанище гигантской пурпурной лягушке, пережившей динозавров, птицам-носорогам и многим другим удивительным «мутантам».
Но что скрывается в глубинах лесов? Откуда пришли эти животные и как они сосуществуют друг с другом? Об этом рассказывается в фильме.

 Много веков тому назад танцы можно было увидеть на сельских площадях, где крестьяне кружились под немудрённые звуки самодельных инструментов, и в пышных дворцовых залах, в сопровождении труб, виол, или оркестра. Большинство этих танцев в той или иной форме дожили до нашего времени.

Очень часто в истории и жизни танцев происходили удивительные перемены: из народной среды некоторые из них постепенно перемещались в аристократические залы, становясь бальными. На балу важно было показать изящество манер, красоту поз. Многие старинные бальные танцы представляли собой торжественные шествия: аллеманда, сарабанда, павана, пассакалья, полонез.

"Фолия" А.Вивальди

Ю́рий Никола́евич Васи́льев (12 октября 1939, Москва — 4 июня 1999, там же) — советский и российский актёр театра и кино, народный артист Российской Федерации.

Отец Юрия Васильева был инженером-электриком, делал трамваи. Мама - библиотекарь. Они крепко дружили с «вахтанговцем», лауреатом Сталинской премии - Николаем Плотниковым. Совершенно случайно в одно лето он снимал дачу рядом с домом родителей Васильева - так и познакомились. Чуть позже к этой дружбе присоединился народный артист Михаил Астангов. Общение с Плотниковым и Астанговым и влюбило маленького Юру в актерскую профессию.
После окончания ГИТИСа Васильева были готовы взять в любой московский театр. Лично Юрий Завадский звал Юрия в Театр имени Моссовета. Но он выбрал Малый.

Семья Гарсиа
Мишель-Фердинанда-Полина Гарсиа, испанка по происхождению, родилась в Париже 18 июля 1821г. Она была младшей дочерью известного тенора Мануэля дель Паполо-Висента-Родригес Гарсиа "Великого" и певицы Хоакины Сичес. Старшая сестра Полины, Мария-Фелиста, тоже была знаменитой оперной дивой.

Начальным правилам пения Полину обучал её отец. Девочка с ранних лет проявляла невероятное трудолюбие и усердие, за что среди домашних получила добрую кличку "муравей". Полина отлично владела несколькими языками, а в 8 лет приступила к изучению гармонии и теории композиции - сложным музыкальным наукам. Фортепиано ей преподавал сам Ференц Лист, в которого она по-детски была влюблена.
В июне 1832г. в дом Гарсиа пришло горе - скончался Мануэль. Всех, особенно впечатлительную Полину, поразил тяжёлый удар, потеря была невосполнима. Семья переехала в Брюссель, где Хоакина вплотную занялась музыкальным образованием младшей дочери.
Как-то Мария Малибран сказала французскому писателю Эрнесту Легуве про свою сестрёнку: "Это дитя затмит нас всех". Две сестры, рождённые от одних и тех же родителей, совершенно не походили друг на друга: красавица Мария была лишена усидчивости, а некрасивая Полина обладала редким обаянием, прекраснодушием и упорством в занятиях.

Историческая справка

Важнейшая водная артерия самого жаркого континента планеты с глубокой древности почиталась его населением как источник жизни, благополучия и процветания. Благодаря Нилу, сегодня мы имеем возможность познакомимся с Древним Египтом, его архитектурой, искусством, наукой, мудростью, астрономическими знаниями и религией. Мы можем лишь предполагать, какую важную роль выполнял Нил в становлении крупнейшей цивилизации, оказавшей огромное влияние на жизнь человечества.

Леока́дия Игна́тьевна Ма́сленникова (8 марта 1918, Саратов — 18 июня 1995, Москва) — советская оперная и эстрадная певица, лирико-драматическое сопрано. Народная артистка РСФСР, лауреат Сталинской премии .

Леокадия Игнатьевна Масленникова родилась 8 марта 1918 года в Саратове.
В 1938—1941 годах обучалась в музыкальном училище при Минской консерватории. Затем переехала в Киев, где окончила Киевскую консерваторию по классу вокала Д. Г. Евтушенко.

Концерты Баха для скрипки с оркестром входят в основной фонд скрипичного репертуара. Их отличает динамичность, концентрированность образов, волевое начало. В них композитор открывает новые выразительные возможности скрипки как масштабного, концертного инструмента.

Достаточно указать на мощную тему первой части концерта Е-dur. Здесь Бах далеко выходит и за рамки существовавших возможностей владения инструментом, и за рамки привычного тогда для исполнителей масштаба мыслей и чувств.
Сохранившиеся четыре (считая и Четвертый Бранденбургский) концерта написаны для солирующей скрипки и один — для двух скрипок. Они представляют собой яркое воплощение итальянского принципа концертирования, во многом продолжая и развивая традиции концертов Вивальди. Не случайно Бах сделал блестящие переложения и транскрипции для клавира и органа по меньшей мере девяти скрипичных концертов итальянского композитора.

 "Галантные Индии" — опера-балет французского композитора эпохи барокко Жана-Филиппа Рамо, написанная на текст либретто французского драматурга, современника Рамо, Луи Фюзелье. Опера-балет состоит из Пролога и четырёх антре (выходов или картин).

«Галантная Индия» — первая из шести больших опер-балетов Рамо и наиболее известное сценическое произведение своего времени. Премьера Первой редакции оперы состоялась 23 августа 1735 года в Париже, в Королевской академии музыки.

Состав и блеск актёрской труппы играл для зрителей важнейшую роль, более важную, иной раз, чем сам спектакль и был, в своём роде, гарантом успеха исполняемого сочинения.