-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в ARS_91

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) творческий_марафон

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 13.12.2011
Записей:
Комментариев:
Написано: 91

Дневник 91_A






игра "жизнь"

Суббота, 02 Июня 2012 г. 01:41 + в цитатник
Весьма интересная штука.Это не сравнение такое, что жизнь игра, а действительно ,в общем-то, игра. Своими словами описывать не буду, стащу где-нибудь статью. Итак, статья:
Игру "Жизнь" придумал в конце 60-х годов американский математик Конуэй (Conway), и она сразу же оказалась весьма популярной, поскольку позволяет выполнять интересные исследования и получать удивительные, неожиданные результаты. Для этой игры не требуется партнер — в нее можно играть и одному. Возникающие в процессе игры ситуации очень похожи на реальные процессы, происходящие при зарождении, развитии и гибели колоний (популяций) живых организмов. По этой причине "Жизнь" можно отнести к категории моделирующих игр, которые в той или иной степени имитируют процессы, происходящие в реальной жизни.
Место действия этой игры — «вселенная» — это размеченная на клетки поверхность или плоскость — безграничная, ограниченная, или замкнутая (в пределе — бесконечная плоскость).
Каждая клетка на этой поверхности может находиться в двух состояниях: быть «живой» или быть «мёртвой» (пустой). Клетка имеет восемь соседей (окружающих клеток).
Распределение живых клеток в начале игры называется первым поколением. Каждое следующее поколение рассчитывается на основе предыдущего по таким правилам:
пустая (мёртвая) клетка, рядом с которой ровно три живые клетки, оживает;
если у живой клетки есть две или три живые соседки, то эта клетка продолжает жить; в противном случае (если соседей меньше двух или больше трёх) клетка умирает (от «одиночества» или от «перенаселённости»).
Игра прекращается, если на поле не останется ни одной «живой» клетки, или если при очередном шаге ни одна из клеток не меняет своего состояния (складывается стабильная конфигурация).

Эти простые правила приводят к огромному разнообразию форм, которые могут возникнуть в игре.

Игрок не принимает прямого участия в игре, а лишь расставляет или генерирует начальную конфигурацию «живых» клеток, которые затем взаимодействуют согласно правилам уже без его участия (он является наблюдателем).

Всё это не очень-то понятно, я, прочитав, плохо представляла себе, что это такое, но заинтересовалась.Теперь сижу здесь http://ru.wikigamia.net/Игра/Конвей:_Игра_в_Жизнь и развлекаюсь созданием цивилизаций, очень увлекает.
Я создаю популяцию, сталкивая между собой несколько глайдеров, некоторое время всё это бурно развивается, а потом впадает в ступор.Вырожденцы! А потом я добавляю одну клеточку-мессию, призванную спасти мою неудачную цивилизацию,- и некоторое время всё снова оживлённо бурлит. Чувствую себя богом-недоучкой, мысли глобального характера приходят в голову. Например, что одни люди созданы, чтобы жить оседло, а у других в природе открывать новые миры, и как поколение отличается от предыдущего. А еще грустно, что я не шарю в математике.
Очень занимательная игра, советую попробовать.


Понравилось: 19 пользователям

Без заголовка

Пятница, 04 Мая 2012 г. 16:56 + в цитатник
В колонках играет - Dream City Film Club - Close Watch
Птицы так рано по утрам начинают петь. В пол четвёртого так точно, а может и раньше. Как-то мне не спалось и я открыла окно(это было первом этаже, ) и была очень удивлена. На улице ещё не начало светать, небо в звёздах и в тишине двора щебечут птицы. Теперь, когда приезжаю домой, ночью усаживаюсь на подоконник и слушаю, город небольшой, тем более окна во двор , и так здорово, так тихо и умиротворяюще, не слышно людей, детей, вот бы всегда было так тихо и спокойно. На планете уже 7 миллиардов людей, страшно даже произнести это число. Я наверно откажусь от своего детского желания иметь большую семью и шестерых детей, чтобы не способствовать этому безобразию. Да, я мизантроп.
Вчера я гуляла в парке.Впервые зашла в тир, раньше почему-то не решалась, хотя и хотела.Очень понравилось, такая радость, если попадаешь в цель! Стреляла я из винтовки(ни разу не промахнулась между прочим) и из пистолета, но это сложнее, попала один раз по кегле, но она даже не упала , а лишь пошаталась. Вот так. Карусели уже работают во всю. Меня прельстило только колесо обозрения, с детства обожаю колесо обозрения. Единственно, что меня расстроило, так это дурацкие закрытые кабинки с мутноватымы пластиковыми стёклами,сквозь которые пришлось созрцать город с высоты птичьего полёта. Когда мы только-только поднимались, то проплыли мимо уличного круглого фонаря и он оказался таким неожиданно огромным, в смысле его круглый стеклянный плафон, снизу он кажется гораздо меньше...Как бы мне хотелось, чтобы механизм заклинило, когда кабинка была на вершине и я могла бы находиться там больше чем пару минут..
Скоро наступит лето, и у меня ,слава богу ,каникулы. Чувствую себя замученной. Хочу в деревню. Почему-то, когда я говорю, что очень хочу в деревню на лето, на меня некоторые подозрительно смотрят, типа как можно хотеть провести лето, поливая помидоры.. Но лучше уж там, чем в городе, а ничего другого мне пока не светит.

В колонках играет Dream City Film Club. И играет уже неделю не переставая. Прекрасный печальный голос, что-то есть в нём завораживающее. Мне нравятся все их медленные и печальные композиции.

Аудио-запись: Dream City Film Club - Close Watch

Пятница, 04 Мая 2012 г. 16:01 + в цитатник
Файл удален из-за ошибки в конвертации

Фрейдизм и Гарри Поттер

Четверг, 03 Мая 2012 г. 10:51 + в цитатник
Это цитата сообщения Joo-chan [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Фрейдизм и Гарри Поттер

Выжимки из кандидатской диссертации Майкла Дж. Оуэна "Сексуальные подтексты сериала "Гарри Поттер".
Перевод aka пересказ, сокращение и лишение ненужного наукообразия - Sidemoon.
Краткое содержание: кто есть кто в "ГП" с психоаналитической точки зрения, если воспринимать за основу ТОЛЬКО КАНОН, или что написано пером - не вырубишь топором...
Дисклеймер: ни Sidemoon, ни Майкл Дж. Оуэн не пытаются извлечь из данного текста коммерческой выгоды. Персонажи и отношения между ними принадлежат мадам Ро.

Данный текст представляет собой попытку разобраться в том, ЧТО, собственно, являют собой основные персонажи величайшего фэндома всех времен и народов в сексуальном (или хотя бы чувственном) отношении не с фэннонической, а с канонической точки зрения. Порядок чередования персонажей – на первый взгляд, произвольный, однако в действительности это не совсем так, – скажем, анализ Гарри Поттера невозможен без предварительного анализа Снейпа и Люпина...


Номер первый – конечно же, Драко Малфой!
В личной беседе Майкл называет его не иначе как "ходячим собранием гей-штампов поколения". (И это – о любимом персонаже!)
Далее – распространение этого утверждения по пунктам.
Пункт 1. Пэнси Паркинсон. Классическая, всенепременная, обязательная для всякого уважающего себя юноши-гея "фаг-хаг". Лучшая подруга, конфидентка, защитница и утешительница – в одном флаконе. С нею же – непременные появления в обществе. Ей же ДЕМОНСТРАТИВНО и не без вызова укладывается голова на колени. И это – при том, что честная Ро снова и снова подчеркивает в тексте, что отношения Драко и Пэнси далеки от романтических!
Пункт 2. Как вы полагаете, сколько раз на протяжении всей саги Ро характеризует Драко Малфоя определениями "манерный", "томный", "неестественный"? Четырнадцать! Автор снова и снова, несколько навязчиво, несколько чрезмерно подчеркивает эту "томность-манерность– неестественность", едва ли не полагая ее основополагающим импрессивным фактором восприятия Драко со стороны...
Пункт 3. Шестая книга. Вся. По фразам. Включая уже легендарную шуточку насчет "девочек" Крэбба и Гойла.
Пункт 4. Канонический Драко, как ни парадоксально это звучит, представляет собой полный набор ХУДШИХ ЖЕНСКИХ ЧЕРТ. Он боится физической боли, мстителен, злопамятен, склонен к позиционным, подспудным, длительным боевым действиям. При случае очень не прочь посплетничать, наябедничать, мелко, но ощутительно напакостить. Он тщеславен, болезненно самолюбив и остроумен, причем сарказмы его, в отличие от снейповских или люциусовских, всегда не лишены некоторой доли самолюбования. Во время открытого противостояния очень быстро лишается логических доводов, зато мгновенно и изощренно переходит с абстракций на личности, а уж в сфере личных оскорблений Драко Малфой не знает себе равных и бьет безошибочно, точно в больное место. Драко эмоционален, склонен к истерикам, однако истерики его – тоже очень женские, всегда с легкой "оглядкой на зеркало". В англоязычном оригинале сериала "женственность" Драко многократно подчеркнута самой его манерой строить реплики.
Пункт 5. Семья. Воспитание. Тут все просто. В тексте неоднократно повторяется, что основное влияние на сына достаточно долгое время оказывала леди Нарцисса (шестая книга – самое масштабное, но далеко не единственное упоминание об этом). Когда же спохватился вечно занятой политическими играми сэр Люциус, – все, было поздно. Личность Драко – классически, по Фрейду – была сформирована матерью, и все попытки Люциуса "маскулинизировать" сына не привели, помимо успехов в квиддиче, ровно ни к какому результату, кроме истерического, балансирующего на грани инцестуозной страсти восхищения, которое Драко питает к отцу.
Возможности пейринга "гарридрака" и степень его прописанности в каноне будут обозначены в другой главе...
Итак. Северус Снейп.
Глава, в которой Sidemoon зачастую расходится с мистером Оуэном, однако вынуждена соглашаться с ним в главном...

Специально для знатоков и ценителей психоанализа, – Северус Снейп – носитель двух крайне серьезных комплексов, плавно перетекающих один в другой.
"Комплекс Постороннего" – навязчивое, на экзистенциальном уровне желание как можно дальше отстраниться от собственной эмоциональности и, как следствие того, сексуальности.
"Комплекс Гессе (он же, по старинке, комплекс Ипполита)" – осознание собственной сексуальности как позорной слабости, подлежащей немедленному подавлению.
У автора Снейп, помимо прочего, – подвержен репрессированной БИСЕКСУАЛЬНОСТИ, лично я, в данном случае, считаю, что для Сева репрессированной является СЕКСУАЛЬНОСТЬ как таковая. Впрочем, и в том, и в другом случае отправной точкой для "репрессии" остаются ранние воспоминания Снейпа, увиденные Гарри, – отец, кричащий на мать, смеющаяся девочка и т.д.

Как проявляется это в тексте?

Изначально, разумеется, – ПЕРВАЯ привязанность Снейпа. Четкая, каноничная Лили Эванс. Сцена у озера... о, эта сцена у озера, "лабиринт страстей" старшего поколения! НИ ЕДИНОГО ЛИШНЕГО СЛОВА, отношения, прописанные до предела – и совершенно читаемые.

Что же мы узнаем из этой сцены? Как ни парадоксально, – то, что Лили Эванс, к которой Северус, вполне очевидно из текста, явно неравнодушен, ГОТОВА ответить на его чувства – притом столь явно, что снова и снова делает навстречу Снейпу первый шаг. Но – комплекс Ипполита – тот девушку ОТТАЛКИВАЕТ, притом очень грубо. (Он – силен, он – выше, он не допустит позорной слабости, пусть и в ущерб себе лично.) Естественно, отношения рвутся, не успев завязаться...

Привязанность Северуса Снейпа номер два – это, конечно, Ремус Люпин. Завязка их отношений (точнее, несчастной любви Рема) – та же сцена у озера, искаженное болью лицо Рема, молча (запомните это "молча", оно еще всплывет в главе "Ремус Люпин") глядящего на унижение Снейпа. Сразу отметим, что Снейп к Рему изначально, мягко говоря, равнодушен, к тому же – вервольфье начало Люпина, мило продемонстрированное ему Блэком, для очень "правильного" (straigt-minded), рационального Снейпа – фактор ТОРМОЗЯЩИЙ. Но в ГП и УА Ремус возвращается, – и происходит нечто странное. Ремус оказывается именно тем человеком, который ухитряется подобраться к Северусу БЛИЖЕ ВСЕХ. Он использует СОБСТВЕННУЮ СЛАБОСТЬ, всячески подчеркивает свою ЗАВИСИМОСТЬ от Снейпа, в упор не реагирует ни на сарказмы, ни на оскорбления, – и, как ни занятно, именно "комплекс Гессе" оборачивается в пользу ситуации. Тут, увы, в дело вмешиваются все тот же Блэк – и все та же оборотническая природа бедняги Ремуса, которая для Северуса – примерно то же, что агрессивная, зрелая женщина с колюще-режущим предметом в руке – для Гарри. Самый репрессивный фактор из всех возможных.

Вот на этом-то самом месте у Сева "комплекс Гессе" и заменяется на "комплекс Постороннего". Если ранее он боялся СОБСТВЕННОЙ слабости, то теперь пугается слабости ЧУЖОЙ, ибо видит в ней ловушку для себя и собственной целостности-независимости-чуждости (alienation, важный термин для понимания психосексуальных проблем Сева). И тут – его третья серьезно прописанная в тексте нереализованная привязанность. Нарцисса Малфой. Трагикомический эпизод в ГП и ПП, в котором Нарцисса пытается воздействовать на мужское начало в Снейпе, играя на своей "женской слабости". Любопытный момент, – Снейп попадается в ловушку, однако считает, что счастливо ее избежал, так как не ответил на чисто женские авансы Нарциссы. Он СНОВА рвет отношения, не успев их завязать...

Помимо этих "трех основных", в каноне прописаны две "вторичных" (secondary) привязанности Сева.

Альбус Дамблдор, выступающий для Гарри, как фигура "сверх-отцовская", достаточно изящно флиртует со Снейпом на протяжении всего сериала (если понадобятся цитаты, можно привести). Причем неожиданно то, что Снейп ему это ПОЗВОЛЯЕТ. Впрочем, об этом – в главе "Альбус Дамблдор".

И – the last yet not the least – Игорь Каркаров. ЕДИНСТВЕННЫЙ человек, близкий к Снейпу, который несколько раз за весь текст ПРИКАСАЕТСЯ К НЕМУ. Снейп легко дотрагивается до людей сам, но мучительно воспринимает прикосновения к себе. (Господа фрейдисты, вы поймете, что сие значит, если вспомните термин alienation, уже здесь упоминавшийся.) А вывод из этого – увы, один (я сама не в восторге, но крыть Фрейда нечем) – вот у этого человека со Снейпом в прошлом ДЕЙСТВИТЕЛЬНО были какие-то отношения физического характера, ведь Северус НЕ ВИДИТ для себя в нем угрозы на подсознательном уровне...

Об отношениях Снейпа и Гарри и Снейпа и Драко – в главе "Межпоколенческие связи и разрывы"...
3. Итак. "Сириус Блэк".
Одна из трех глав, насчет которых Sidemoon полностью согласна с мистером Оуэном...
Цитата из журнала "Адвокат", статья Кристофера Райса, остротой язычка ничуть не уступающего легендарной маме:
"Миссис Роулинг убила Блэка, чтоб не пришлось повышать рейтинг сериала."
Любителям фаллической символики, – вот она и появляется...
Сириус – согласно Ро – самый красивый мужчина сериала. Собственно, ЕДИНСТВЕННЫЙ мужчина, применительно к которому снова и снова звучит это слово. Второе же слово, уместное здесь, – "сублимация". Впрочем, Майкл полагает, что Сириус – самый сильный носитель "комплекса Ореста" в сериале, и с ним не поспорить. ("Комплекс Ореста" – ненависть к женщинам и женскому началу, обусловленная ненавистью к матери.)
Интересен в этом плане "ГП и ОФ", все, связанное с домом на Гриммолд – плейс. Точнее – реакция Сириуса на общение с ЛЮБОЙ женщиной. Неважно, – портретом матери, простоватой Молли Уизли, доброжелательной Тонкс, юной Гермионой, маленькой Джинни... Перемены мгновенно происходят на уровне интонации, голоса, манеры говорить... Сириус, озорной, легкий и очень обаятельный с мужчинами, закрывается так, что не снилось никакому Снейпу, становится злым, колючим, очень агрессивным. Казалось бы, – не с чего. Так ведь есть с чего!
Все та же скандально знаменитая сцена у озера. Полный портрет взаимоотношений старшего поколения, причем давно уже считается общим местом, что в этой сценке Ро копнула чуть глубже, чем хотела бы...

С самого начала – первое, что замечает наш Гарри, взглянув на крестного в думосборе Снейпа, – "Сириус был очень хорош собой". Затем, после, мягко говоря, своеобразного описания этой внешности, уместного скорее для дамского романа, чем для восприятия мальчишки-подростка, возникает вовсе уж культовая фраза о влюбленно глядящей на Сириуса девочке, которую тот "в упор не замечает". Замечает он – и очень даже – Джеймса. Причем чем дальше, тем больше. Особенно хороша реплика, комментирующая игру Джеймса со снитчем, направленную на привлечение внимания Лили. С этого "Прекрати!" настроение Сириуса резко портится, и он начинает откровенно нарываться на скандал. И не просто на скандал, а на разборку, цель которой – поссорить Джеймса и Лили. Манипулирует прямолинейным Джеймсом Сириус легко и красиво, но это, в сущности, и не мудрено... Далее, когда сцена завершена, и Гарри требует объяснений у Сириуса, получает он вместо них очередную элегию в адрес Джеймса, из которой, кстати говоря, мы узнаем, что Ремус Ремусом, а большинство-то времени Джеймс и Сириус проводили вдвоем. И – так сказать, в порядке добивающего удара – неплохо бы вспомнить, как со скандалом ушедший из дома Блэк ушел жить... куда бы мы думали? Естественно, к Джеймсу!

Продолжим. Ну, Джеймса на свете уже нет, но появляется Гарри. К которому, прошу заметить, поначалу Сириус действительно испытывает сугубо "крестные" чувства (если не считать того самого фаллического символа – метлы, но такую степень фрейдизма я, в отличие от мистера Оуэна, презираю). Зато когда Гарри подрастает, ситуация принимает прелюбопытный оборот. Гремит страшное слово "сублимация". Раз за разом – и в "КО", и в "ОФ" Сириусу осторожно повторяют двусмысленную фразу: "Гарри – не Джеймс". Причем жестко и нелюбезно ее произносит (фактически, тут и второй-то смысл пропадает) Молли Уизли – сверхматеринская фигура сериала. "Он слишком долго был один," – звучит на ту же тему из уст Гермионы, и даже корректнейший Рем Люпин, в присутствии Сириуса вообще тушующийся и, судя по определенным моментам "КО" и "ОФ", банально поддерживающий с ним на Гриммолд-плейс сексуальную связь, начавшуюся, если судить по "УА", еще в Хогвартсе, мягко высказывает свои возражения по этому поводу. А поскольку Ро, очевидно, показалось мало и этого, несколько раз за сериал на повторе идет трагикомическая ситуация – Гарри, простая душа (ну, не настолько уж простая, но об этом – позже), с надеждой спрашивает: "А можно я буду жить с крестным?" Крестный выражает согласие (чем старше становится Гарри, тем тише, надо сказать), окружающие же, без изъятия пола и возраста, орут дружное: "Ни за что!!!" Но поскольку для полноты картины, как полагает автор, не хватает и этого, мы получаем оставшуюся часть фрейдистского гей-набора клише – тяжелый мотоцикл, черную кожаную куртку (кстати, какую – не сказано, косуха – это уже фанфикерские добавления), хвост и ежеминутную, ежесекундную демонстрацию собственной "сверхмужественности". Добавим последний штрих – смерть от руки женщины, от фаллического символа, от кроваво-красного (женского) по цвету заклятия, падение в арку (абсолютное женское начало, материнская утроба) и... вот вам история представителя старшего, неполиткорректного поколения геев!
4. Итак. Ремус Люпин.
Глава, в которой Sidemoon ДАЛЕКО не во всем согласна с Майклом, – однако вынуждена, как честный человек, выкладывать его текст.

Три ключевых слова для Ремуса Люпина – "комплекс Пилада", "комплекс неполноценности" и "фиксация".

Еще два очень важных для понимания его личности термина – "уход от ответа" и "молчание".

Есть, впрочем, и третий – "язык тела", в данном случае носящий характер "языка прикосновений"...

Впрочем, – по порядку. Оставим в покое культовую интеллигентность Рема, уже ставшую общим местом и не имеющую ни малейшего отношения к его сексуальности, и вернемся... куда? Конечно, к сцене у озера!

Много даст нам эта сцена для понимания главной силы-слабости (power-weakness) Ремуса. (Особенно – если знать, что уже половину "ОФ" он, пардон, живет с Сириусом Блэком, посылает Гарри общие с ним подарки, и вообще, отлучается с Гриммолд-Плейс только по делам Ордена. Что происходит? Осатаневший от ревности Блэк, как мальчишку, раскручивает Джеймса на скандал с Севом (понимай: на ссору с Лили), Снейп, оскорбляемый и унижаемый на глазах любимой девушки, в силу собственных комплексов, оскорбляет ЕЕ, Питер Петтигрю ликует... а на лице Рема, с начала и до конца сцены, стынет мучительная боль. Ро, вообще мастер невербальных характеристик, ТРИ РАЗА за сцену это подчеркивает... но Рем молчит. А когда Гарри, чуть позже, требует ответов на вопросы (от Сири он, кстати, получает, помимо прочего, еще и дивную фразу, что Джеймс, дескать, всегда вел себя по-идиотски, стоило ему завидеть Лили), Ремуса наконец-то прорывает, и раздается его рвущий душу текст: "А разве я когда-нибудь говорил вам, чтоб вы отстали от Снейпа?"

Момент истины.

Ремус, у которого – истинный дар уходить от прямых ответов ("случайными" сменами тем, извиняющимися улыбками, деликатными контрвопросами риторического свойства), прямо признает, что в случае Сева БАНАЛЬНО поддавался "комплексу Пилада" и предал любимого человека. А что "любимого" – это мы знаем уже после "УА", где Ремус, на протяжении ВСЕЙ книги, мягко, но очень настойчиво преодолевает возведенные Снейпом барьеры, игнорируя его оскорбления, не замечая его сарказмов, всячески подчеркивая свою "беспомощность" и "зависимость" от Снейпа, робея, глядя в глаза, робко улыбаясь и – извиняясь, извиняясь, извиняясь. На протяжении одного "УА" Рем столько раз извиняется перед Снейпом, что, право, до "ОФ" это вызывает лишь смущение и неловкость, – ибо даже сценка в Визжащей хижине, куда Сириус отправил бедного Северуса, нам ничего не объясняет, – за нее, по сути, извиняться должен не обезумевший от волчьей природы Рем, а Блэк... Ремус фиксирован на Снейпе – и, в принципе, довольно далеко продвигается по пути его "приручения", как – снегом на голову – опять падает Блэк, и почти налаженные отношения летят в пропасть. Собственно, – ВСЕ. Отныне у Рема глаза вспыхнут только раз, – когда он в "ОФ" предложит Гарри лично поговорить со Снейпом. Остальное же время Гарри, наивность, будет честно фиксировать его новые седые пряди и изможденное лицо...

Далее, – "Ремус и все-все-все". О доказательствах связи Ремуса и Сириуса еще в Хогвартсе можно писать и писать – бесконечные прикосновения друг к другу, долгие взгляды, поразительный физический комфорт в присутствии друг друга, да элементарное ведение общего хозяйства... вот только в проклятой сцене у озера Сириус, раздраженнный невниманием Джеймса, отточенно и холодно срывает зло на Ремусе, а Ремус вообще не видит никого, кроме Снейпа. Вот только Ремус хорошо помнит, как Сириус послал Снейпа в Визжащую хижину, а потому совершенно не сомневается в том, что Сириус предал и убил Джеймса и Лили, и вполне искренне не пытается его защитить – или хотя бы помочь. Вот только именно Ремус – без тени ревности – постоянно пытается оградить Гарри от влияния крестного и напоминает, что "Гарри – не Джеймс"... Самый, кстати говоря, точный психологический ход Ро здесь – невозможная скорость, с которой Ремус и Сириус восстанавливают отношения после "УА". Нечего им восстанавливать. У Ремуса до сих пор нежность в голосе звучит, когда он называет рядом имена "Джеймс и Сириус", а каждое коротенькое воспоминание о Снейпе вызывает РЕЗКОЕ ИЗМЕНЕНИЕ ИНТОНАЦИИ, ВЫРАЖЕНИЯ ЛИЦА, ЯЗЫКА ЖЕСТОВ... собственно, слишком много цитат из "ОФ" пришлось бы приводить для доказательств. И очень, по сути, холодно реагирует Рем на смерть Сириуса... Гарри, по-юношески неравнодушный к очарованию крестного, воспринимает ее куда более бурно.

Тонкс в данном случае – персонаж столь же "случайный", сколь и Сириус. Нет любви, нет нежности в его выражении чувств. Скорее всего, чисто сюжетно в "ПП" ищущий смерти Ремус просто устал от одиночества. Ему уже все равно – кто... Ему после "УА" – априори все равно, кто. И, что самое смешное, при всем при том Ремуса нельзя даже считать геем, потому что пол партнера, коль скоро это не Снейп, не представляет для него ни малейшего значения. Пол же Снейпа в его фиксации – тоже не слишком важен...
5. Итак, господа гетники, мы приступаем к главе "Гермиона Грейнджер",
– в которой Sidemoon, как ни странно, полностью согласна с мистером Оуэном...
Для начала, – а что, строго говоря, представляет собою мир Ро с точкм зрения ЖЕНЩИНЫ? Ни черта хорошего, – ибо в мире этом вы не увидите ни единой женщины, реализованной как в сексуальном плане, так и в плане социальном. По сути дела, мы имеем магическую версию Англии примерно 20-х гг XXв, – причем не в самой приятной его трактовке. "СТАРЫЕ ДЕВЫ" (профессор Мак-Гоннагал, мадам Помфри, мадам Хуч), "агрессивно-сексуальные" Рита Скиттер и Долорес Амбридж (см. главу "Гарри Поттер"), а так же "социально репрессированные" леди Нарцисса Малфой, Молли Уизли и все прочие замужние женщины канона (кроме Беллатрикс Лестрейндж, но о ней – разговор особый), создают безрадостную картину мира, зацикленного на "крито-микенском периоде сексуальности", отвергающем равноплановость сексуальной и социальной реализации женщины. Гермиона в мире этом – что называется, "луч света в темном царстве", ибо социально она реализует себя буквально с первых глав сериала, ибо интеллектуально превосходит всех мужчин своего поколения, "агрессивно" себя проявляет как в плане форвартивном (пардон, драка с Драко), так и в плане позициссивном (борьба за права домовиков). Разумеется, вопрос о сексуальной реализации Гермионы ДОЛЖЕН ВОЗНИКНУТЬ просто по логике вещей, – и события неожиданно начинают принимать занятный оборот. (Комментарий Sidemoon – ну, пусть мне кто-нибудь скажет, что Ро не умеет писать женские образы!!!) Возникает Виктор Крам. "Супер-мачо" в классическом смысле слова. "Идеальный самец" по Фрейду, априори долженствующий "пробудить самку" в Гермионе. Простите, но из песни слова не выкинешь... И тут – памятник для Ро! В виду имеется Рождественский бал, вроде бы изначально мотивирующий именно эту "канонически-обсцессивную" сексуальную тему. Так ведь нет же... Гермиона, по Ро, – носительница темы "сексуально-обструктивной", в чем-то – покровительственной, в чем-то – карательной... Соответственно, Виктор Крам не станет для нее "положительным партнером", место же такового займет в "ПП" инфантильный, вечно подверженный "комплексу Пилада" Рон... каковой, если уж на то пошло, должен был занять это место уже согласно "пассивно-позитивному" месту в тексте ИЗНАЧАЛЬНО.
6. Итак. "Мальчик-который-выжил-но-счастья-в-личной-жизни-ему-это-не-принесло".
Сексуальная репрессированность Снейпа, безусловно, оправдана рядом факторов, сексуальные фиксации Сириуса и Ремуса мы тоже можем объяснить, но Гарри Поттер с точки зрения фрейдизма представляет собой, с одной стороны, мечту, с другой – неразрешимую загадку. С потрясающей пунктуальностью Ро в мельчайших подробностях описывает его комплексы ("кастрационный" и "депрессивно-эксгибиционистский"), его сексуальные фрустрации, его фиксации, его вечную борьбу между сферой чувственно-эмоционального (Сознательного) и сферой чувственно-сексуального (Подсознательного), но... НИКАК не объясняет их исходной точки!!!
Впрочем, подробнее...

Изначально нас поражает в Гарри его полная асексуальность, неожиданная в одиннадцатилетнем мальчишке. В течение "ФК" Гарри вообще никак не проявляет даже латентной, зачаточной сексуальности, даже в низшей, "эдиповой" фазе. Казалось бы, для мальчика-сироты, выросшего в небрежении и личностном подавлении, но при этом склонного действовать "от противного", было бы естественно ждать хотя бы "сыновней" влюбленности в одну из учительниц, – так нет... Минерва Мак-Гонагалл внушает ему трепет, остальные преподавательницы оставляют равнодушным, Гермиону Гарри, в силу явного превосходства ее интеллекта, вообще за девочку не держит, садистские, но несомненно "фиксационные" знаки внимания Драко оставляют его равнодушным... Здесь, однако, и всплывает впервые "кастрационный" комплекс Гарри – страх перед сильными, агрессивными женщинами с фаллическим символом в руке. (Отольются ему еще эти комплексы... ) Впрочем, уже "ТК", безусловно, радует фрейдиста, ибо в ней появляется "сверх-материнская" фигура Молли Уизли, женщины сильной, но не агрессивной сексуально (не удержусь и лично подкину из Юнга: полнота Молли – знак ее плодовитости, материнская утроба – последнее место, в котором мы избавлены от боли бытия). И Гарри, конечно же, радостно дозревает до "эдиповой" стадии. Здесь же, кстати, возникает и Джинни, одна из двух девушек, на которых впоследствии будет оттачиваться "сознательная" сторона чувственности Гарри, и уже тогда мы узнаем, что его предполагаемая избранница (в силу все того же "кастрационного" комплекса) должна быть по отношению к нему "слабой", "пассивной". Далее у нас на очереди – "УА", и новая стадия сексуальности Гарри – "пассивно-анальная". Впрочем, в действительности, эта стадия появляется даже чуть раньше, – в "ТК", где двенадцатилетний мальчик, В ПРИНЦИПЕ оценивающий человеческую внешность вне эстетико-эротических категорий, даст восторженную оценку внешности Тома Реддла. Но когда в "УА" на сцене появляется Сириус – тут уж происходит сюр. ДВА из четырех восторженных отзывов Гарри о внешности крестного – из "УА", причем в обоих случаях Гарри искренне верит, что Сириус убил его отца!!! Более того, именно Гарри, в восприятии которого мы видим отношения "Северус – Ремус", становится свидетелем мельчайших оттенков их отношений... И тут подсознание Гарри выкидывает с ним скверный трюк, самоочевидно "подбрасывая" ему в качестве идеала ЭРОТИЧЕСКОГО – мужчину (при идеале ЭМОЦИОНАЛЬНОМ – женщине). И это – НАДОЛГО... ибо чем дальше, тем сильнее и очевиднее будет "вестись" Гарри на сексуальную притягательность Сириуса, одновременно "сознательно" ухаживая за Чоу Чанг. Едва же только в его жизни возникают ("КО") ЖЕНЩИНЫ, способные повернуть его развитие в "активно-генитальную" стадию (вейлы, Флер Делакур), как одновременно появляется и – РИТА СКИТТЕР. Агрессивная, зрелая женщина с фаллическим символом в руках. Более того – с КАСТРАЦИОННЫМ символом! Более того – уже в силу своей профессии Рита доводит до упора второй серьезный комплекс Гарри – "депрессивно-эксгибионистский" (унижение и наслаждение пополам от публичного внимания). И, как следствие этой фрустрации, Гарри отлетает назад, – в "анальную" стадию, к самому мощному эротическому символу его переходного возраста – Сириусу. "УА". Все плохо. Окончательный финал сексуальному восприятию Гарри женщин кладут гибель Седрика (и, как следствие, депрессия Чоу Чанг) и вторая "агрессивная зрелая особа с кастрационным орудием в руке" – Долорес Амбридж. Впрочем, гибель Сириуса именно на том этапе, на котором Гарри вполне уже начал СОЗНАТЕЛЬНО воспринимать его сексуальность, внушает некоторую надежду на то, что Гарри придет в следующей книге хоть к какому-то единому знаменателю... и надежда разбивается в пыль в "ПП". С точки зрения фрейдистской, книга эта – комедия, каких мало. Дотащившийся до "активно-генитальной" стадии Гарри осознает себя, наконец, как начало маскулинное и агрессивное, однако в силу "кастрационного" комплекса уже не способен к позитивному развитию собственной сексуальности, и... с головой влетает в мощную ФИКСАЦИЮ НА ДРАКО МАЛФОЯ. Причем анекдотизм ситуации заключается в том, что именно тогда фиксация Драко на нем очень серьезно ослабевает, – в силу причин объективного, не эротического характера. Дополнительную пикантность ситуации придает очередной взлет "сознательного" (помните? эмоционального!!!) уровня, – то есть, Джинни Уизли, которая в памяти Гарри "латентного" периода осталась воплощением "пассивности". Джинни же – вот горе-то! – неожиданно принимается проявлять "гермионистые", агрессивные черты, да еще и делает это крайне навязчиво, подчеркнуто. Естественно, следует незамедлительная сексуальная репрессия, и как следствие – "Джинни, мы должны расстаться".
Что будет в книге седьмой – неясно, но, судя по шести, – ничего хорошего.
7. Итак. Часть следующая, – Белла и Нарси.
Совершенно очевидно, что дело мы имеем, в случае Беллатрикс, с "комплексом Ипполиты" (мужененавистнический комплекс сильной, сверх-агрессивной женщины-воительницы, притом женщины, УЖЕ реализованной, притом неудачно, в сексуальном плане), в случае же Нарциссы (вынуждена,скрепя сердце, соглашаться с Майклом), – с все тем же "комплексом Пилада", – вечного "второго", восхищенно-влюбленного (не без доли завистливой ненависти), в более сильного и красивого "первого". (Чаще всего, кстати говоря, речь идет о брате или сестре.)
Поначалу кажется, что в тексте канона МАЛО информации на сестер Блэк? Ну, это только кажется! Мы прекрасно знаем, что леди Нарцисса – прекрасная и несколько "феминизирующая" сына мать, и цитаты,явные и скрытые, подчеркивающие ее влияние на сына (купно с раздражением "маскулинизирующего" воспитание Драко сэра Люциуса), полнят первые три книги... К несчастью, книга четвертая, в коей леди Нарси впервые появляется личной белокурой персоной (прошу заметить, – ЖЕНЩИНА, красоту которой, негативистски и асесксуально, но все ж таки отмечает Гарри), сообщает читателю лишь то, что он знал и так, – что брак сэра Люциуса и леди Нарциссы ОЧЕНЬ несчастлив. Но... ПОЧЕМУ несчастлив? На сей счет, увы, читателю прнедстоит гадать впрямую до "ПП", где наконец-то займет свое место леди Беллатрикс Лестрейндж, которую и сама-то мадам Ро перманентно зовет оговорками – Беллатрикс Блэк...

(Далее Sidemoon полностью перестает соглашаться с фрейдистской концепцией Майкла Оуэна – и переводит с легким возмущением.)

По Фрейду, леди Белла – как ни парадоксально, носительница "синдрома Антигоны". В том смысле, что она сублимирует несложившуюся сексуальность в физическую агрессию человека, фрустрирующего эротическую агрессию в "агрессию сознательную". Поспорить трудно, – и при этом необходимо немедленно вспомнить, что КАЖДАЯ реакция Гарри на леди Беллу носит характер столь же подсознательно-эротический, как и реакция его на Сириуса Блэка. (Строго говоря, в "ОФ" Гарри вполне прямо удивляется сходству Беллатрикс и Сириуса, что мистер Оуэн трактует фрейдистски – анти-эротизмом гомосексуальности скрытой и открытой, а лично я, простите, склонна толковать мифологически – хтоническим противостоянием маскулинистического и феминистического начал.) Белла выражает агрессивное до предела, "садистское" (в смысле власти, доминантности и упоения этими качествами) начало и в сцене суда в Визенгамоте, и в сцене убийства Сириуса... и – каков поворот в "ПП"! Здесь ярко "десексуализированная" Белла, абсолютно неясно с чего, вдруг начинает принимать черты "комплекса Араминты" – сиречь, ярко сексуализированную и очень "женскую" защиту леди Нарциссы. То ли у Ро подсознание опять перебивает сознание, то ли Белла – ЕДИНСТВЕННАЯ, кто в сцене прихода Нарциссы к Снейпу (см. главу "Северус Снейп") воспринимает ситуацию с истинно "блэковским" негативистским "вооруженным спокойствием". Никто и никогда не станет доказывать, что у Нарциссы и Беллатрикс отношения перешли на "биологический" уровень, – однако даже я, увы, склонна признать, что фиксация Беллатрикс-Нарцисса на удивление параллельна фиксации Сириус-Джеймс!
8. Итак. Фред и Джордж Уизли – пара, парадоксальная сразу в нескольких отношениях.
Во-первых, это – блистательное доказательство того, что Ро сама не вполне контролирует собственное подсознание, ибо столь подробно и четко прописанных инцестов во всей мировой литературе существует – по пальцам пересчитать. Во-вторых, – забавно, но в мире Ро, где в личной жизни ПО ОПРЕДЕЛЕНИЮ НЕСЧАСТЛИВЫ чуть не все персонажи, близнецы Уизли – едва ли не единственная счастливая пара.

Почему?

Рассмотрим поподробнее.

Итак. Ключевые слова у нас здесь – "синдром Диоскуров" (сверхсильная эмоционально-эротическая фиксация братьев друг на друге) и "нарциссический инцест" (сексуальная связь именно между БЛИЗНЕЦАМИ, каждый из которых видит в партнере продолжение собственного "я", свое "отражение"). Что поражает в Фреде и Джордже Гарри ИЗНАЧАЛЬНО, еще в "ФК"? Два момента. Первый – как подчеркнуто эти двое держатся ВМЕСТЕ и ТОЛЬКО ВМЕСТЕ, дополняя друг друга даже на вербальном уровне. Второй (и это более важно, чем может показаться, наблюдательности Гарри всегда стоит доверять) – как подчеркнуто они НАРУШАЮТ ОБЩЕПРИНЯТЫЕ ПРАВИЛА. Далее, он с тем же поразительным простодушием зафиксирует и еще кое-что – Фред и Джордж НИКОГО не допускают в свое "внутреннее пространство". Рядом может крутиться Ли Джордан, но он – РЯДОМ и не более, как "рядом" Ремус Люпин с напряженным внутренним пространством, в котором развивается драма "Сириус – Джеймс", как Гарри "рядом" с парой "Гермиона – Рон". Никакая страсть к совместным проделкам не в силах оправдать постоянной "совместности" Фреда и Джорджа, да и Ли Джордан, от книги к книге, все реже упоминается как третий участник этой милой компании. Поражает легкость, с которой Фред в "КО" приглашает на Святочный бал Анжелину, а она соглашается, притом Анжелина тут же возобновляет преванную беседу с приятельницей, а Фред... ЗЕВАЕТ и обращается к... Джорджу, с каковым и уходит. Снова схлопывается "сфера внутреннего пространства", замыкающая этих двоих в мире, абсолютно недоступном для окружающих. Гарри наблюдает за близнецами во внутрисемейном кругу (кажется, уж в большой и дружной семье Уизли признаки фамильной любви должны проявляться между всеми ее членами в равной мере), но видит... все ту же картину. Фред и Джордж настолько наглухо отделены от окружающих, что даже Молли Уизли воспринимает их исключительно как единое целое, братья же, за исключением негативистски-брезгливого Перси, и вовсе не пытаются завязать с близнецами сколько-нибудь тесный контакт. Даже Джинни обращается со своими проблемами исключительно к Рону, – никогда к Фреду и Джорджу... интровертность зеркального ряда между этими двоими превосходит человеческое разумение.

Теперь – о "нарушении правил". Здесь нам опять приходится вспоминать Мародеров, – ну, хотя бы потому, что между ними и близнецами постоянно проводит параллели Гарри (а мы уже договорились доверять наблюдательности Гарри). И... что получается? Отточенно-злыми, издевательскими шуточками Фред и Джордж напоминают вовсе не четверку Мародеров, а... все тех же замкнутых во внутреннем пространстве Сириуса и Джеймса! По сути, близнецы – это Сириус плюс Джеймс минус Лили... а что такое Сириус плюс Джеймс минус Лили? Фиксация сверхсильного уровня! Близнецы нарушают правила броско, демонстративно, они в каждом жесте бросают вызов общепринятым социальным и этическим поведенческим нормам. По Фрейду же, человек, демонстративно нарушающий поведенческие нормы социальные, явственно дает понять обществу, что так же невысоко ставит и нормы сексуальные (сублимация первого уровня). Близнецы уходят из Хогвартса (ярко уходят, опять-таки скандально, социопатично) и, по идее, их связь в "реальном", "экстравертном" мире за стенами Хогвартса должна бы ослабнуть, как и страсть к злым "сублимационным" шуточкам... ничуть не бывало. Экстремально усиливается и то, и другое. В "ПП" мы получаем фактическую параллель легендарной выходке Сириуса с Визжащей хижиной, а Фред и Джордж там, по сути, завершают свое превращение в "единое" существо.

Итак, какие же мы можем сделать выводы из суммы предложенных фактов? Близнецы предельно замкнуты друг на друге, они не склонны пускать кого бы то ни было (включая братьев, сестру и родителей) в свой внутренний "мир на двоих". Они практически постоянно находятся друг с другом либо в физическом контакте, либо в визуальной досягаемости. Они, простите, равнодушны не только к девушкам, но и к юношам, равнодушны вообще ко всем, кроме друг друга, – и при этом склонны к социопатическим сублимационным выходкам, долженствующим почеркнуть их "неповиновение" общественным законам и их "внутреннее единство". Их фиксация взаимна и разделена, они просто ФИЗИЧЕСКИ не способны существовать в отсутствие друг друга. Они последовательно "отсекают" тех, кто пытается проникнуть в созданную ими интрореальность. Согласно фрейдизму, сочетание ЛЮБЫХ ТРЕХ из вышеперечисленных пунктов уже является стопроцентным доказательством "нарциссического инцеста". А здесь – все, расписанное, разложенное честной Ро по полочкам. Вывод завершите сами!
9. Итак. Сэр Люциус Малфой.
Ключевое слово, как ни странно, – "сублимация". Второе ключевое слово – "отчужденность".

Интересно, что Ро, достаточно много пищущая о сэре Люциусе, практически не изображает его в личной жизни. Заметим сразу, что Ро НИКОГДА И НИЧЕГО не делает случайно, и попытаемся разобраться – почему?

Люциус НЕСЧАСТЛИВ В БРАКЕ. Собственно, его брак несчастлив ИЗНАЧАЛЬНО и ДВУСТОРОННЕ. Первая и единственная сцена в сериале, в которой сэр Люциус и леди Нарцисса выступают (хотя бы и чисто светски) в роли семейной пары, – квиддичный матч в "КО". Причем (всегда стоит доверять наблюдательности Гарри) у Нарциссы на лице написано совершенно не поддающееся описанию выражение отвращения, Люциус же, как обычно, обдает окружающих двусмысленно-ледяной отчужденной любезностью. Что испытывает к мужу Нарцисса – см. в соответствующей главе, речь сейчас не о ней. Речь об отчуждении Люциуса, которое поражает читателя с первой же сцены его появления в "ТК". Люциус холодно-небрежен в обращении с совершенно по-детски пытающимся привлечь его внимание капризами Драко и в очередной (очевидно) раз совершает попытку "маскулинизации" сына путем насильственного его втаскивания в квиддич. Этот мотив будет неоднократно повторяться в сериале, повторяться на все более усиливающихся нотах, до втягивания Драко в круг Упивающихся, – и постепенно начинает возникать вопрос – да ЧЕМ ЖЕ так не устраивает Люциуса Драко такой, какой он есть? И вот тогда-то полезно вспомнить некую фразу, проскользнувшую в письме сэра Люциуса сыну – насчет противодействия Нарциссы переводу сына в Дурмштранг. Одна фраза, – но сколько в ней яду, ненависти к жене и презрения к Драко! Совершенно ясно, что женственность и слабохарактерность сына раздражают Люциуса вовсе не сами по себе, а потому, что в Драко он сублимирует ненавидимую Нарциссу! А пытается (путем насильственной маскулинизации) сублимировать СЕБЯ. В сущности, у Люциуса есть потенциал стать совсем неплохим отцом, если бы эмоциональное сходство Драко с Нарциссой не ставило его постоянно перед отчуждением от сына. Интересно при этом, что Люциус (сам клиническая жертва деспотического отца), совершает, опять-таки клинически, ту же ошибку в воспитании Драко. Как и всякая жертва семейного насилия (психологического, но от этого не легче), принимая на себя роль "хозяина ситуации", он принимает и ролевую модель поведения собственного отца, видимо, не до конца осознавая, какой вред нанесен был ему лично. Результат – ни разу за весь сериал с Люциуса не слетает маска отчужденности, надетая на него в детстве. И тут уместно присмотреться ко второму уровню сублимации Люциуса, – сублимации неудачной личной жизни в жизни социальной. Почему блестяще реализованный социально Люциус, в принципе не склонный к "войне в открытую" мастер тонкой закулисной игры и политической интриги, вообще ринулся очертя голову в сомнительную аферу с Волдемортом? Деньги? Но он богат. Магглоненавистничество? Люциусу чужды истерический надрыв темпераментных Блэков, увлеченность Каркарова, расчетливая игра со смертью Снейпа, "фанатизм" – вообще слово не из его лексикона. Что же происходит? Очень просто. Происходит "адреналиновый голод". Люциус, патологически нереализованный в сексуальной и эмоциональной сфере, ищет адреналина и эмоциональной напряженности в риске борьбы за Волдеморта. Подавленное подсознание мстит ему эмоциональной фрустрацией, выливающейся в дикую, совершенно сексуальную СТРАСТЬ К ОПАСНОСТИ. Люциус избавляется от своего вечного отчуждения, только рискуя, – и тут-то, на этой грани жизни и смерти, подсознание мстит ему еще одним сюрпризом. Беллатрикс Блэк. Женщина, неосознанно заставляющая Люциуса в "ОФ" выйти за грань разумного риска. Воплощенная сила, воплощенная эмоциональная раскованность (с точки зрения Люциуса, конечно), легендарный семейный темперамент, которого, как на грех, лишена Нарцисса... Мы не можем утверждать, что имеем дело с УСТАНОВИВШЕЙСЯ ФИКСАЦИЕЙ, однако максимальное приближение к таковой уже СУЩЕСТВУЕТ. Отдает ли себе отчет в происходящем Люциус? Скорее всего, – нет, иначе постарался бы воздвигнуть между собой и Беллатрикс свое вечное защитное отчуждение. Однако то, что на подсознательном уровне у него уже прочно сидит смысловой ряд "риск – свобода – эмоциональный накал – Беллатрикс – сексуальность" – это, с точки зрения фрейдизма, совершенно очевидно...
10. Итак. Еще одно последнее преданье, и летопись окончена моя. Альбус Дамблдор.
Ключевые слова – манипулятивность, контроломания, садизм, "комплекс Бога".

Альбус Дамблдор выполняет в текстах Ро роль крайне двойственную. В отношении поверхностном он представляет собой (по крайней мере, пытается это сделать и до известной степени сам верит в это) сверх-отцовскую фигуру не только для большинства представителей "младшего" поколения, но и для большинства представителей поколения "старшего". Почему же Дамблдор перманентно проваливается в роли, которую во "Властелине Колец" с таким успехом исполняет Гэндальф, а в "Звездных войнах" – магистр Йода? Ответ на это заложен в более глубинном взгляде на роль Дамблдора в саге...

Итак. Сублимация сексуальности... Дамблдор обаятелен и знает об этом. Он, на протяжении всего сериала, поддерживает с преподавательницами Хогвартса игривые, невинно-бонвиванские отношения, с удовольствием подчеркивая, что краснеет от женских комплиментов ("КО"), неоднократно доверительно беря под локоток Минерву Мак-Гонагалл ("ФК", "ТК"), галантно ухаживая за мадам Максим ("КО"). Интересно, что этот "шутливо-галантный" тон он выдерживает в "УА" и в отношениях с Гермионой. То есть первый уровень сексуальной сублимации Дамблдора перед нами, как на ладони – обаятельный пожилой джентльмен, несомненный любимец и любитель женщин в прошлом, и сейчас готовый оказывать им чувственно-эмоциональное внимание, хотя бы и в платонической форме. Мило. Но не совсем верно. Поскольку сублимационный уровень номер один для Дамблдора – лишь "публичный имидж", за которым скрывается сублимационный уровень номер два – манипулятивный.
Об искусстве манипуляции, которым в совершенстве владеет Альбус, можно писать тома по практической бихевиористике, – тут уместно вспомнить и тонкую интригу с введением в преподавательский состав Ремуса Люпина, и двойственную роль в судьбе Сириуса Блэка, однако нас сейчас интересуют два осознанно-сексуализированных (сексуальность здесь трактуется в широком, не персонифицированно-эротическом смысле) манипулятивных действия Дамблдора, произведшего здесь практическую попытку сыграть "сверх-отцовскую" роль. Насильственная "маскулинизация" Гарри Поттера, достигшая своего пика в "ПП", и давняя, темная история отношений с Северусом Снейпом. Притом приходится признать, что здесь, как и обычно у Ро, ситуация вновь идет "на повторе". И Снейп, и Гарри лишены реальной отцовской заботы. И тот, и другой "искусственно" приближены к себе Дамблдором. И у того, и у другого отношения с ним носят подчеркнуто интимизированный, релятивистский характер, причем в обоих случаях Альбус это поощряет. Судьбой и того, и другого Альбус старается управлять с максимальным уровнем контроля над становлением личности, – причем до известной степени преуспевает. Наконец, и Гарри, и Снейп оказываются в достаточно раннем возрасте психологически надломлены "сверх-отцовской" контроломанией Дамблдора, последовательно воспитывавшем в Снейпе – параноидальную ангедонию, а в Гарри – маниакальную агрессивность. Наконец, и тот, и другой в итоге оказываются совершенно неспособны на установление нормальных эмоционально-сексуальных отношений! Вопрос – зачем это нужно Дамблдору? Ответ на это – третий уровень сублимации Альбуса, – садистский. Садизм в фрейдизме далек от садо-мазо игровой субкультуры, как небо от земли, и основывается он на ВЛАСТИ. Сексуальность сублимируется в наслаждение, получаемое от ВЛАСТИ над избранной "жертвой", от ее покорности, от ощущения собственной вседозволенности. О садизме Дамблдора, проявляемом в отношении Гарри и Снейпа, можно писать отдельную работу, сейчас на это просто нет времени. Можно лишь вкратце упомянуть и печальное детство Гарри, одной волей Дамблдора заброшенного в дом Дурслей (причем Альбус сознательно не пользуется вышеупомянутой властью, чтобы обеспечить Гарри нормальное существование, т.к. мальчик в Хогвартсе нужен ему лишенным привязанностей во "внешнем" мире), и неприятную роль, которую Дамблдор сыграл в истории с Визжащей хижиной, фактически вынудив юного Северуса не давать этой истории хода и спровоцировав тем его последующую патологическую "закрытость" и вспышки агрессии в отношении окружающих, и личную ненависть к Волдеморту, которую на протяжении "ПП" Альбус искусно (и искусственно) прививает Гарри, и роль двойного агента, для которой он фактически "лепит" Северуса, лишая его человеческих привязанностей... (Любопытно заметить в скобках, что третья из намеченных "жертв" – Том Риддл – оказался достаточно силен психически, чтобы вырваться из-под контроля Альбуса, хотя и получил при этом колоссальный, неконтролируемый ущерб и массу реализованных впоследствии комплексов, в свете чего ненависть Волдеморта к Дамблдору становится несколько менее неадекватной и непонятной.)Остается только спросить – почему Дамблдор избрал такой странный способ поддерживать близкие отношения с людьми, к которым явно неравнодушен?
Возможно, знай мы больше о молодости Альбуса, мы могли бы понять, на каком этапе сексуальность "полноценная" сменилась у него сексуальностью сублимационно-садистической, однако этого, увы, мы не знаем. Остается только констатировать факт, – манипулятивность в сочетании с "комплексом Бога" и контроломанией приобрело у него к старости характер осознанного садизма, проявляемого в отношении особо избираемых "жертв" – Гарри и Снейпа.


Понравилось: 1 пользователю

антиутопия в кино и литературе

Понедельник, 23 Апреля 2012 г. 22:38 + в цитатник
Антиутопия/Dystopia, Утопия

Антиутопия (англ. dystopia) — направление в художественной литературе и кино, в узком смысле описание тоталитарного государства, в широком смысле — любого общества, в котором возобладали негативные тенденции развития. Впервые слово «антиутопист» (dystopian) как противоположность «утописта» (utopian) употребил английский философ и экономист Джон Стюарт Милль в 1868 году. Сам же термин «антиутопия» (англ. dystopia) как название литературного жанра ввели Гленн Негли и Макс Патрик в составленной ими антологии утопий «В поисках утопии» (The Quest for Utopia, 1952).


В середине 1960-х термин «антиутопия» (anti-utopia) появляется в советской, а позднее — и в англоязычной критике. Есть мнение, что англ. anti-utopia и англ. dystopia — синонимы. Существует также точка зрения (как в России, так и за рубежом), различающая антиутопию и дистопию. Согласно ей, в то время как дистопия — это «победа сил разума над силами добра», абсолютная антитеза утопии, антиутопия — это лишь отрицание принципа утопии, представляющее больше степеней свободы. Тем не менее, термин антиутопия распространён гораздо шире и обычно подразумевается в значении dystopia

Отличия антиутопии от утопии

Антиутопия является логическим развитием утопии и формально также может быть отнесена к этому направлению. Однако если классическая утопия концентрируется на демонстрации позитивных черт описанного в произведении общественного устройства, то антиутопия стремится выявить его негативные черты. Таким образом, отличие утопии от антиутопии лишь в точке зрения автора.

— Свобода… вроде собраний?
— Покажи-ка. Вроде так… Ну да. Значит, чтоб когда соберутся, чтоб свободно было. А то набьется дюжина в одну горницу, накурят, потом голова болит, и работники с них плохие. Пиши: больше троих не собираться.
— Татьяна Толстая. «Кысь»

Важной особенностью утопии является её статичность, в то время как для антиутопии характерны попытки рассмотреть возможности развития описанных социальных устройств. Таким образом, антиутопия работает обычно с более сложными социальными моделями.

Советским литературоведением антиутопия воспринималась в целом отрицательно. Например, в «Философском словаре» (4-е изд., 1981) в статье «Утопия и антиутопия» было сказано: «В антиутопии, как правило, выражается кризис исторической надежды, объявляется бессмысленной революционная борьба, подчёркивается неустранимость социального зла; наука и техника рассматриваются не как сила, способствующая решению глобальных проблем, построению справедливого социального порядка, а как враждебное культуре средство порабощения человека». Такой подход был во многом продиктован тем, что советская философия воспринимала социальную реальность СССР если не как реализовавшуюся утопию, то как общество, владеющее теорией создания идеального строя (теория построения коммунизма). Поэтому любая антиутопия неизбежно воспринималась как сомнение в правильности этой теории, что в то время считалось неприемлемой точкой зрения. Антиутопии, которые исследовали негативные возможности развития капиталистического общества, напротив, всячески приветствовались, однако антиутопиями их называть избегали, взамен давая условное жанровое определение «роман-предупреждение» или «социальная фантастика». Именно на таком крайне иделогизированном мнении основано определение антиутопии, данное Константином Мзареуловым в его книге "Фантастика. Общий курс": "утопия и антиутопия: идеальный коммунизм и погибающий капитализм в первом случае сменяется на коммунистический ад и буржуазное процветание во втором".

Наиболее последовательно тезис о различии «реакционной» антиутопии и «прогрессивного» романа-предупреждения разработали Евгений Брандис и Владимир Дмитревский. Вслед за ними его приняли и многие другие критики. Впрочем, такой влиятельный историк фантастики, как Юлий Кагарлицкий, такого различия не принимает, и даже об Оруэлле, так же как о Замятине и Хаксли, пишет вполне нейтрально и объективно. На 10 лет позже с ним солидаризировался крупный социолог и партийный чиновник (в то время сотрудник аппарата ЦК КПСС, в перестройку помощник генсека) Георгий Шахназаров.

Известные антиутопии

Три классические антиутопии

* Евгений Замятин, «Мы»
* Олдос Хаксли, «О дивный новый мир!»
* Джордж Оруэлл, «1984»

Другие известные антиутопии

* Герберт Уэллс, «Когда спящий проснётся»
* Джек Лондон, «Железная пята»
* Джордж Оруэлл, «Скотный двор»
* Станислав Лем, «Возвращение со звёзд», «Футурологический конгресс»
* Энтони Бёрджесс, «Заводной апельсин», «Вожделеющее семя»
* Рэй Бредбери, «451 градус по Фаренгейту»
* Айн Рэнд, «Атлант расправил плечи»
* Андрей Платонов, «Чевенгур», «Котлован»
* Братья Стругацкие, «Хищные вещи века», «Обитаемый остров»
* Владимир Войнович, «Москва 2042»

Фильмы

* Метрополис (англ. Metropolis) — режиссёр Фриц Ланг (1927)
* Альфавиль (англ. Alphaville) — режиссёр Жан-Люк Годар (1965)
* THX 1138 (англ. ТНХ 1138) — режиссер Джордж Лукас (1971)
* Бегущий по лезвию (англ. Blade Runner) — режиссёр Ридли Скотт (1982)[источник?]
* 1984 (англ. Nineteen Eighty-Four) — режиссёр Майкл Рэдфорд (англ. Michael Radford) (1984)
* Новые амазонки (польск. Seksmisja) (1984)
* Бразилия (англ. Brazil) — режиссёр Терри Гиллиам (1985)
* Кин-дза-дза! — режиссёр Данелия, Георгий Николаевич (1986)
* Письма мёртвого человека — режиссёр Константин Лопушанский (1986)
* Бегущий человек (англ. The Running Man) (1987)
* Они живут (англ. They Live) — режиссёр Джон Карпентер (1988)
* Крепость (англ. Fortress) (1992)
* Харрисон Бержерон (англ. Harrison Bergeron) (1994)
* Судья Дредд (англ. Judge Dredd) (1995)
* Город потерянных детей (англ. The City of Lost Children) (1995)
* Разрушитель (англ. demolition man)[источник?]
* 12 обезьян — режиссёр Терри Гиллиам (1995)
* Гаттака (англ. Gattaca) (1997)
* Темный город (англ. Dark City) — режиссёр Алекс Прояс (1998)
* Шоу Трумена (англ. The Truman Show) — режиссёр Уир, Питер (1998)
* Матрица (англ. The Matrix) — режиссёры Энди и Ларри Вачовски (1999).
* Эквилибриум (англ. Equilibrium) — режиссёр Курт Виммер (2002)
* Особое мнение (англ. Minority Report) — режиссёр Стивен Спилберг по одноимённому рассказу Филипа К. Дика (2002)
* Код 46 (англ. Code 46) — режиссёр Майкл Уинтерботтом (2003)
* Окончательный монтаж (англ. The Final Cut) — про цензора, правящего человеческую память, и обнаружившего, что его память тоже подправили (2004)
* FAQ: Часто задаваемые вопросы (англ. FAQ: Frequently Asked Questions) — режиссёр Карлос Атанес (2004)
* The Island — режиссёр Майкл Бэй (2005)
* Эон Флакс (2005)[источник?]
* V — значит вендетта (англ. V for Vendetta) — режиссёр Джеймс Мактиг (2006)
* Дитя человеческое (англ. Children of Men) — режиссёр Альфонсо Куарон (2006)
* Безумный Макс, часть 2. Воин дороги (Mad Max 2: The Road Warrior)
* Безумный Макс, часть 3. Под куполом грома (Mad Max 3: Beyond Thunderdome)
* Новая Земля — режиссёр Александр Мельник
* City of Ember — режиссёр Гил Кинан (2008)
* Обитаемый остров — режиссёр Фёдор Бондарчук (2009)

Утопия (греч. — «место», - — «не место», «место, которого нет») — жанр художественной литературы, близкий к научной фантастике, описывающий модель идеального, с точки зрения автора, общества. В отличие от антиутопии характеризуется верой автора в безупречность модели.

Название жанра происходит от одноимённого произведения Томаса Мора — «Золотая книжечка, столь же полезная, сколь и забавная о наилучшем устройстве государства и о новом острове Утопия», в котором «Утопия» лишь название острова. Впервые же в значении «модель идеального общества» это слово встречается в книге путешествий английского священника Сэмюэла Перчеса «Паломничество» (Pilgrimage, 1613). Там же впервые употребляется и прилагательное «утопический» (utopian). Несмотря на столь позднее укрепление этого термина, первой утопией в истории западной литературы считается модель идеального общества в диалоге Платона «Государство». Кроме того, утопические мотивы присутствуют в мифологиях практически любых народов.

Многие специалисты-литературоведы и философы выделяют утопии:

* технократические, то есть такие, где социальные проблемы решаются путем ускорения научно-технического прогресса.
* социальные, которые предполагают возможность изменения людьми собственного общества.

Среди последних утопий иногда выделяют эгалитарные, идеализирующие и абсолютизирующие принципы всеобщего равенства и гармоничного развития личностей (И. А. Ефремов, «Туманность Андромеды») и элитарные, отстаивающие построение общества, расслоенного по принципу справедливости и целесообразности (А. Лукьянов, «Чёрная пешка»).

Широко распространено убеждение, что утопии не должны содержать антигуманистических элементов, и представляют собой заведомо несбыточную красивую мечту о будущем. Некоторые утопии, напротив, выстроены в стиле инструкций по практическому воплощению их в жизнь.

Основной отличительной чертой утопии, её спецификой является то, что при её создании не учитывались ограничения реального мира. В частности — исторические предпосылки. Поэтому часто в обыденном сознании утопия воспринимается как нечто несбыточное, нереализуемый социальный идеал. Это также является конструктивной особенностью утопии. С общетеоретической точки зрения при определённых условиях утопия может быть реализована.

Согласно мнению советских идеологов об утопии выраженном Константином Мзареуловым в книге «Фантастика. Общий курс», описанном как «утопия и антиутопия: идеальный коммунизм и погибающий капитализм в первом случае сменяется на коммунистический ад и буржуазное процветание во втором». Что примечательно, согласно такой идеологически подкованной классификации практически все произведения киберпанка оказываются .. утопиями.

Классические утопии

* Платон, «Государство»
* Томас Мор, «Утопия» («Золотая книга, столь же полезная, как забавная, о наилучшем устройстве государства и о новом острове Утопия») (1516)
* Томмазо Кампанелла, «Город солнца» («Город Солнца, или Идеальная республика. Политический диалог») (1602)
* Иоганн Валентин Андреэ, «Христианополь» («Крепость Христа, или Описание республики Христианополь») (1619)
* Фрэнсис Бэкон, «Новая Атлантида» (1627)
* Дени Верас, «История севарамбов» (1675)
* Луи Мерсье, «2440 год» (1770)
* Этьен Кабе, «Путешествие в Икарию» (1840)
* Николай Чернышевский, «Четвертый сон Веры Павловны» (1863)
* Сэмюэл Батлер, «Едгин» (1872), «Возвращение в Едгин» (1901)
* Эдвард Беллами, «Взгляд назад» (1888)
* Уильям Моррис, «Вести ниоткуда» (1891)
* Александр Богданов, «Красная звезда» (1908)
* Иван Ефремов, «Туманность Андромеды» (1956)
* Олдос Хаксли, «Остров» (1962)

Взято с сайта www.kinoportal.me



Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Оруэлл против Хаксли

Понедельник, 23 Апреля 2012 г. 17:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Сим [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Оруэлл против Хаксли

"Комикс художника и блоггера Стюарта Макмиллена (Stuart McMillen) по тексту из книги Нейла Постмена показывает различия между двумя наиболее значимыми антиутопическими романами прошлого века: «1984» Джорджа Оруэлла и «О дивный новый мир» Олдоса Хаксли. Хотя автор и несколько передергивает, подгоняя роман Хаксли под сегодняшний день, в главном он прав — мир, в котором мы живем сегодня ближе ко второй антиутопии."

"Антиутопический" комикс на основе двух романов. Такая вот парадоксальная ситуация. И еще более парадоксально то, что в реальности две эти модели не конфликтуют, а наоборот - дополняют одна другую...

Оруэлл против Хаксли

сравнивать дальше


Понравилось: 1 пользователю

Самый целеустремленный человек это...

Четверг, 12 Апреля 2012 г. 19:50 + в цитатник
Это цитата сообщения маркиз_Ашисс [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Самый целеустремленный человек это...

Самый целеустремлённый человек — это тот, который очень хочет в туалет. Все преграды кажутся несущественными.

Согласитесь, смешно слышать фразы типа:

Я описался, потому что:
— не было времени сходить в туалет.
— я был слишком уставший.
— потерял надежду. Я не верил, что смогу добежать.
— ну конечно. Он-то добежал. У него ноги вон какие длинные.
— я слишком глуп, чтобы это сделать.
— я уже 5 раз описывался. У меня никогда не получится добежать.
— это явно не для меня.
— я постучался в туалет — но мне не открыли.
— мне не хватило мотивации.
— у меня была депрессия.
— у меня нет денег, я не могу себе этого позволить!
— решил сходить завтра

Часто ли вы идете к цели, как будто бежите к туалету?

Без заголовка

Воскресенье, 01 Апреля 2012 г. 04:40 + в цитатник
Очень хочеться написать эту бредятину. Опять насчёт Гарри Поттера, потому что меня переклинило и я перечитала все книги и посмотрела все фильмы и прочитала энное количество статей на эту тему. На закуску посетила пару бредовейших фан-сайтов, для полноты картины, так сказать. И теперь мне везде мерещаться аналогии.
Вот, к примеру, наткнулась как-то на милую статью ,где сравнивается домовой эльф Добби и ... Путин! Мол, они похожи. Ну разве не мило...
А тут недавно прочитала я "Ярмарку тщеславия " Теккерея, между прочим, она есть в программе по литературе, я ж типа студентка:) Так вот, есть там один герой. Положительный, очень добрый, дико преданный,готовый горы свернуть ради того,кого любит, и немного наивный. И как бы вы думали его зовут? Его зовут Доббин!! Наверное у Роулинг что-то в подсознании отпечаталось, когда она читала это произведение, наверное же читала.
А аналогий с властелином колец просто дикое множество! Судя по фильму во всяком случае, книгу я пока не одолела.


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Воскресенье, 01 Апреля 2012 г. 03:57 + в цитатник
В связи со своим увлечением сказочкой о Гарри Поттере(люблю я сказочки), нашла следующую милую статью. Что радует, статья эта написана вполне серьёзно. Хотя я и не со всем согласна в ней. Я не фанат книг про Гарри Поттера и всех-всех-всех , но что-то меня определённо во всём этом цепляет...
К буму “Гарри Поттера”
“О, дивный новый мир” магии. Мысли по поводу

«Маленькие человечки в зеленом покинули Англию лет сто назад. Я думаю, что ни летняя, ни осенняя, ни зимняя луна больше никогда не озарит их игр».
Шарлотта Бронте «Джен Эйр»


В триумфальном шествии своем по земному шару эти книги вызывают не меньше критики, чем восторгов. Это не ново, такова судьба всякого нашумевшего произведения. Вот только ругают мальчика Гарри за что угодно, кроме того, в чем он на самом деле провинился.
Критику художественных достоинств саги о Поттере едва ли стоит вообще принимать всерьез. В «маловысокохудожественности» Дж. Роллинг чаще всего обвиняют из самой тривиальной зависти. Не будь книга столь популярна, кто бы стал с пеной у рта доказывать, что «это вообще не литература!» Это литература. Можно, конечно, поговорить о кой-каких сюжетных проколах, да только у кого их нет? Первые три тома написаны добротно и талантливо. С четвертого автор ощутимо исписался, но пусть бросит в Роллинг камень тот принципиальный литератор, кто перестал бы на ее месте ковать столь горячее железо. Давали слабину и на куда меньшей славе, на куда меньших деньгах.
Любопытнее критика с позиций якобы христианских. Походить по религиозным форумам интернета пару дней — каких только ужастиков не наслушаешься. Дети в школе отравились «волшебным» порошком! Прошу прощения, но виновата не Дж. Роллинг, а учительница химии, которая обязана хорошенько запирать кабинет. Дети разбиваются насмерть, прыгая на метлах из окон многоэтажек! Если такая страшная трагедия и в самом деле имела место, то опять не Роллинг виновата. Ребенок со здоровой психикой с десятого этажа на швабре не нырнет, а за ребенком психически неблагополучным надо приглядывать получше, его что угодно может спровоцировать. Ну не приходило же никому в голову всерьез обвинять Астрид Линдгрен в том, что дети устремятся на крышу, привязав на спину вентилятор! Дело, конечно, не в детском травматизме, а, так сказать, в идеологии. Положительные герои занимаются волшебством-колдовством, следовательно автор имеет далеко идущие сатанистские намеренья. Юный любитель приключений Гарри Поттера вырастет оккультистом. Назначь в цензоры некоторых, с позволения сказать, ревнителей Православия с форума диакона Кураева, они камня на камне не оставят от детской литературы. Он запретят ирландские сказки и сказки Афанасьева, они запретят Питера Пена и Золушку, они даже «Аленький цветочек» запретят, ибо его героиня самым недвусмысленным образом трансгрессирует. Читая истерические «православные» постинги я почему-то вспоминаю пуритан времен Кромвеля, запрещавших детям играть в куклы. А что, разве кукла не взаправдавний потомок языческого идола?
Нет, не кукла делает девочку язычницей, не волшебная сказка побуждает ребенка вырасти сатанистом. Непременный атрибут детства, волшебная сказка, была, есть и будет, хотела было сказать я, но прикусила язык. После «Гарри Поттера» волшебной сказки больше не будет, началась волшебная бытовуха.
Чтобы это понять, воротимся лет на десять назад и поговорим немного, просто так, о волшебных книгах, ведь взрослые книги на волшебные темы суть не что иное, как волшебные сказки для взрослых. Поэтому смешаем ненадолго взрослое, детское, подростковое и прочее, ибо важна нам не возрастная категория читателей, важно то, что никакие классицизмы-реализмы и прочие бытовизмы не сумели нас заставить надолго отказаться от потребности в сказке.
В пору моей юности, например, очень популярны были книги М. Стюарт. Сюжет их строился вокруг цикла легенд Круглого Стола, а главным героем был знаменитый маг Мерлин. Быть может, об авторской трактовке образа можно поспорить, колдует он безо всякого на то удовольствия, словно глыбы ворочает. Но шотландка Мэри, в отличие от шотландки Джоан, честно бьется над собственным решением задачи, которой не может не поставить себе литератор, берущийся писать о магии. Стар как мир постулат, что чем глубже посвященный погружается в сокровищницу тайных знаний, тем больше меняется сам. Тем непонятнее, стало быть, делается он для обычных, не пробужденных людей. Но как показать это в книге? И Стюарт пробует. «Что ж, Мерлин, возвращайся на свое несогретое ложе». Мерлин сделал «выбор между мужеством и могуществом», ах, как хорошо сказано, и вовсе неважно, на самом ли деле нереализованная сексуальная энергия столь удачно трансформируется в магическую. Маг ли, нечеловеческое ли существо, колдун, оборотень, эльф, интересен писателю прежде всего тем, что логика его поступков — нечеловеческая, не добрей человеческой и не злей, а просто иная, вытекающая из иных причинно-следственных связей в голове.
Вот, кстати, лакомый пример из жизни. Медиевист, мне сие поведавший, недоумевал: отчего «колдун», по оценке современников, Пирс де Гавестон (времена Эдварда II Плантагенета) столь непонятным образом встретил свою смерть. Рыцарь баснословной отваги, Пирс даже в рыцари посвящен был не в штатном порядке, а прямо на поле боя, в возрасте 13 (!) лет, и не кем-нибудь, а эпически свирепым Эдвардом Первым! Это ж какую окрошку из врагов должен был нарубить сопляк, чтобы удостоиться такой чести?! Но смерть Пирс встречает как жалкий трус. Вот враги застали его врасплох, безоружного, босым выволокли из постели во двор. Их много, не отобьешься. И вместо того, чтобы погибнуть с достоинством, Пирс мечется, бросается к Томасу Ланкастеру, хватает его за стремя, умоляя пощадить во имя детской дружбы. Ланкастер бьет Гавестона сапогом в лицо — и долгие годы, покуда Церковь не разрешит наконец предать тело христианскому погребению, у набальзамированного трупа можно разглядеть разбитую губу. Что-то тут не складывается. Складывается, да еще как! Сохранить лицо, красиво умереть — это ценностная система рыцаря. Но Гавестон-то прежде всего колдун! У него колдовские приоритеты. А неожиданная смерть колдуна — событие катастрофически нежелательное. Подумать страшно, какой хвост проблем она за собой влечет. Так какое в контексте этих проблем Пирсу дело до мнения о себе каких-то там профанов с их рыцарскими заморочками? (Ах, какой бы можно было написать замечательный роман!)
Писатель может идти двумя путями: он может объяснить читателю подоплеку непонятных поступков героя-мага, героя волшебного существа, он может оставить его поведение загадочным для читателя. Пример второго приема я возьму из детской литературы. Спасибо Б. Заходеру, «русская» «Мэри Поппинс» получилась куда волшебнее оригинальной. Сделав из пяти книг две, он с тончайшим художественным чутьем выбросил прежде всего те новеллы, которые книгу портили. Вот почему. Дети, Майкл и Джейн, знают Мэри Поппинс только как свою няню, а кто она такая и чем занимается в своей настоящей жизни, скрыто роскошным занавесом тайны. Иногда эта завеса приподнимается, но самую малость. Даже если нам делаются известны кое-какие ДЕЛА Мэри, ее ЦЕЛИ остаются скрытыми. В одной из новелл вроде бы и цели ясны, но только вроде бы. Дети приходят вместе с Мэри в странную лавку, где еще более странная старушка продает пряники. Пряники украшены золотыми звездами из фольги. Старушка осторожно выспрашивает, где детки будут хранить свои звездочки. Те простодушно отвечают. А ночью Мэри тихонько извлекает звезды из тайников. Оказывается, они нужны были ей для того, чтобы налепить на небо, взобравшись по высокой лестнице. За этим занятием и застают свою няню подглядывающие дети. Просто, да? Звезды нужны для того, чтобы Мэри разместила их на небосводе. Но минуточку, а зачем было лепить их на пряники, давать детям, у них же воровать? К чему такие сложности? Отчего бы старушке просто не передать Мэри звезды с глазу на глаз? А вот нельзя, почему нельзя, непонятно. Мэри лучше знает, что делает и зачем. Восхищенные и непонимающие глаза Майкла и Джейн — единственное зеркало, в котором читатель должен ее видеть. Новелла, где Мэри предстает перед читателем одна, из русской книги вылетела, как пробка из бутылки, книга Заходера ее просто вышибла своей художественной правотой.
Мне возразят: да кто же сказал, что непонятность, инаковость образа мага — это непременное условие для «волшебной» книги? Чем же и привлекают книги Роллинг, если не волшебством? В них есть все, что отвечает нашей потребности в сказке, будоражит воображение, высвобождает мысль из бытовой плоскости. В них есть драконы и оборотни, тролли и гоблины. Да, они есть, но их нету. Вспоминаю, как в студенчестве мне объяснили, что такое архетип. Не вполне академично, зато доходчиво. «Я не поэт, — сказал объяснявший. — Но вот давайте я сейчас напишу стихотворение, которое затронет у Вас довольно чувствительные струны». Через десять минут стихотворение было написано. Сперва я спорила, доказывая, что оно не плохо. Затем мы разбирали его стандартным литературоведческим манером. «Но почему оно тогда волнует, раз оно плохое?» — «В нем использованы готовые блоки. Поле красных маков — смерть. Не надо трудиться, довольно просто сложить нужные кусочки, и они подействуют. Они, но не я». Книги о Гарри Поттере это прежде всего — талантливая и остроумная «школьная повесть», украшенная готовыми блоками сказочной эзотерики. Фокус прост: достаточно слова «единорог», чтобы читатель погрузился в проблемы подросткового общежития, за которые бы нипочем не взялся иначе, даже с большой скуки.
Последнее время модно рассуждать о том, что баснословный успех произведения объясняется инстинктивной способностью художника нащупать некий «топос», то, что может здесь и сейчас взволновать каждого члена общества, независимо от индивидуальных различий. С этим не поспоришь, но поспоришь с тем, что оное «общее место» Роллинг это удачное сочетание близких всем школьных проблем с интересом школьников же к волшебству. Будь это только так, книга пользовалась бы успехом лишь у детей. Но взрослые от них ничуть не отстают. Взрослым на школьные проблемы уже давно наплевать, а их потребность в магических архетипах может обслужить немалое количество книг. Но востребована именно эта. Почему? «Топос», где ты?
Уточним сперва, каков же он, мир Джоан Роллинг? Люди делятся на «магов» и «маглов»! Ох, как мне захотелось эту книгу прочесть, когда я такое услышала. Такое деление обещало, что автор как раз и взялся за решение упомянутой выше художественной задачи, и взялся всерьез. Но не тут-то было! Оказалось, что маги и маглы — близнецы братья. Один таращится вечерами в экран телевизора, другой — в тарелочку, по которой катается яблочко. Но на удобном диване они полеживают совершенно одинаково. Все различие-то в чисто техническом решении — ткнуться в микросхему или сказать заклинание. В этом мире существует желтая пресса, он под завязку набит навязчивой рекламой, в нем сутяжничают и интригуют, в нем сверхразвита бюрократия, в нем используют связи и подсиживают... Он полное отражение нашего мира. Но неужели такое может нравиться?
Еще как может! Более полувека назад великий пророк Олдос Хаксли написал «О, дивный новый мир», изобразив сегодняшнее западное общество потребления. Не стану перечислять основные узлы известного романа, напомню лишь, что счастье этого общества заключается в его агрессивности. Оно может существовать только при том условии, что подгонит все под свои мерки, а то, что не подгоняется, уничтожит. Зато, коль скоро мы тему христианства уже успели затронуть, процитирую куда менее известное, чем книга Хаксли, высказывание, сыгравшее, однако, судьбоносную роль в истории человечества. Архиепископ Аннибале Буньини, фактический создатель новой католической мессы[1], утверждал: «Образцом для литургии и для обновленной Церкви должен стать современный человек Запада, поскольку он совершенен, окончателен и вечен, поскольку он является человеком совершенным и образцовым»[2]. Не что-нибудь, а весь католицизм подогнали под нужды современного потребителя, а мы с вами, господа, еще о волшебных сказках беспокоимся! Вот он, топос! Загнав в гараж свой «Феррари 2000», совершенный и образцовый потребитель желает приятно пощекотать свое воображение «Нимбусом 2000», на котором летают пусть маги, но такие же, как маглы, в смысле такие же совершенные[3].
У вас еще не отмерли древние архетипы сказок, господа? Превосходно, вот и новые потребительские горизонты! Развернувшаяся в магловском мире индустрия Гарри Поттера просто устрашает. Легоконструкторы, ранцы, майки, наклейки — потребляй, кто позволит тебе задаром баловаться колдовством! Покупай, потребляй, и заруби на носу, покуда ты еще дитя: от совершенного мира тебе никуда не спрятаться — ни в религию, ни в эзотерику. Он везде догонит. Шагай счастливым строем, спасения нет.
В «Питере Пене» говорится: стоит только сказать, что фей не существует, как одна из них тут же умирает. Стоит только сцепить воедино волшебные образы и идеологию общества потребления, как магические архетипы превращаются в пустышки. Вот тут черная роль книг о Гарри Поттере пропорциональна ее тиражам[4].
В двух противоположных антиутопиях — у Оруэлла и Хаксли видно одно и то же стремление не просто преследовать инакомыслие, но сделать его невозможным. России сошла с пути Оруэлла, неужто только затем, чтобы повлечься в обозе по дороге Хаксли? Книги Роллинг достойны премии по борьбе с инакомыслием. О чем бы ни думал западный современный человек, он должен думать сообразно наложенной на него матрице. Если веков пять назад европейский художник рисовал царя Ирода или Саломею в современных себе нарядах и интерьерах, то и нынешний еврогражданин скоро не сможет вообразить древних жрецов майя вне борьбы за контрольный пакет акций компании «Вицлипуцли & Co», а короля Артура — без бутылки колы в седельной сумке. Сейчас «Гарри Поттер» просто больше нравится читателю, чем «Полые холмы», но через десять лет последние станут просто неудобочитаемы. Мир вновь сузился до проекции собственного «я», только это «я» более убого, чем пять веков назад.
Жалко, очень жалко. В протозамысле книги Роллинг было то, настоящее, что могло бы с полным правом поставить ее на одну полку с «Мэри Поппинс». Даже сейчас в тексте проблескивают золотые песчинки. Великолепна коллизия со шрамом. Жутковато взаимное перетекание Гарри и юного Тома Редла, и как отлично придумано, что Гарри — змееуст. Пусть не нова мысль «для высокоорганизованного разума смерть — это очередное приключение», но очень хороша сцена, где старый волшебник говорит эти слова мальчику. Но под какой горой гамбургеров все это тонет! Протокнига могла бы состояться, живи Джоан Роллинг в одно время с Олдосом Хаксли. Или пусть бы жила она сейчас, но не наделенная столь изумительным нюхом на «топосы». Да, супербестселлера бы тогда не вышло. Но вышла бы непреходящая ценность для разных поколений читателей, а не плита на могилу волшебства в художественной литературе.

Елена Чудинова, журнал «Панорама читающей России»

[1] Имеется ввиду так наз. «новый чин» Литургии, введенный в 1970 г под предлогом осуществление реформ II Ватиканского собора, однако представляющий крайне радикальную трактовку его решений, а кое-где и прямо противоречащий им. Этот чин очень существенно отличается от прежнего, традиционного чина, существовавшего около 1500 лет.
[2] Роберт Монихан, «Горькая борьба», в сб. «Ватикан изнутри», 1995.
[3] Иногда комично умилительна проекция в Хогвартс западной политкорректности. Почему в Хогвартсе, к примеру, обучается китаянка Чжоу Чанг? Отчего бы этой девочке не учиться в школе, выстроенной по китайским волшебным сказкам? Как бы. Если в обыкновенной британской школе есть китайцы, должны быть и в волшебной. Характерно, что в фильме китаянку заменяют два негритенка. Негров в Британии больше, чем китайцев.
[4] Вдруг возникла странная параллель: Роллинг в своем жанре не совсем пионерка. Еще в XIX столетии, когда общество потребления качалось в колыбели, Марк Твен противопоставляет «совершенного человека запада» Средневековью, всерьез воображая, что паровой двигатель и печатный станок делают его «янки» выше короля Артура. Но Марк Твен, потребитель-ребенок, противопоставляет, Роллинг, потребитель-взрослый, стремиться поглотить.

Метки:  

Без заголовка

Среда, 07 Марта 2012 г. 10:17 + в цитатник
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Морис Дени

Морис Дени (Maurice Denis ) родился 25 ноября 1870 года в нормандском местечке Гранвилль на берегу Ла Манша. Случилось это во время командировки его отца - служащего западной железнодорожной компании. Мать Марселя была модисткой. Постоянно семья жила в городке Сен-Жермен-ан-Лей, известном своим старинным замком. Видимо, все-таки место рождения как-то сказалось на пристрастиях художника, несмотря на то, что его детство прошло вдалеке от моря, морская стихия всегда его влекла.

Автопортрет 1916 Уффицы, Флоренция (700x586, 124Kb)
"Автопортрет" 1916, Уффицы, Флоренция


В 1882 году Марсель поступает в престижный парижский лицей Кондорсе, где также учатся будущие деятели искусств Эдуар Вюйяр, Кер-Ксавье Руссель и Орельян Люне-По, который в 1893 году основал Художественный театр. Обстановка в лицее видимо располагала к творчеству, и Морис начал брать уроки рисунка и копировать старых мастеров.
В 1888 году он поступает в парижскую академию Жюлиан, а затем в Школу изящных искусств. Его захватывают новые идеи старших современников Сезанна, Пюви де Шаванна, Гогена. Вместе с другими молодыми художниками он создает группу Наби (на древнееврейском - пророки); стремится к возрождению традиций декоративной монументальной живописи - как церковной, так и светской. Он мечтает об идеальном братстве - братстве «пророков», которое объединит друзей. Однако это была скорее группа индивидуальностей нежели союз художников объединенных общей эстетической программой. Определенное соответствие колорита и стиля сблизили примерно на десятилетие таких разных художников как Валлотон и Боннар, Кер-Ксавье Руссель и Майоль, Лакомб, Вюйяр, Веркад и Серюзье.
Читать далее...

Без заголовка

Среда, 07 Марта 2012 г. 02:04 + в цитатник
Вот я такой субъект, который везде выищет отрицательные стороны.Вот недавно втирала одному человеку об обмельчании искусства. А он, человек этот, убеждал меня в обратном. И я-таки убедилась. В том ,что настоящее искусство сейчас никуда не делось, и его даже не стало меньше и хуже, просто сейчас стало гораздо больше посредственности. Однажды , ещё когда я училась в школе, я пошла в центральную библиотеку в читальный зал и взяла там стопку журналов о современном изобразительном искусстве, совсем свеженькие и годичной давности, названий уже не помню. И вот тут-то и произошло Разочарование с большой буквы в современном изобразительном искусстве. Я подумала, неужели это и есть то, чему я намереваюсь посвятить свою жизнь? С тех пор я повёрнута на всём несовременном и проверенном временем. Слава богу, что сейчас в принципе реально заниматься чем угодно, и при этом не умереть с голода. Мне это нравится!

Аудио-запись: 3._The_One_That_Never_Was_-_The_Wyrd_Sisters_-_from_the_CD_Wholly

Среда, 07 Марта 2012 г. 01:56 + в цитатник
Прослушать Остановить
8 слушали
0 копий

[+ в свой плеер]


Без заголовка

Среда, 07 Марта 2012 г. 01:45 + в цитатник
Это цитата сообщения Scaldir [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Цивилизация мегаполисов обедняет содержание человеческой жизни

Маринэ Восканян. БЕГ В НИКУДА

Казалось бы, у жителя современного российского мегаполиса есть все возможности для полноценного отдыха. Спортивные центры, школы танцев, театральные и кинопремьеры, рестораны и клубы – чем больше город, тем разнообразнее может быть досуг у его жителей. И тем меньше, к сожалению, у его жителей времени на этот досуг.
Читать далее...

Без заголовка

Среда, 07 Марта 2012 г. 01:12 + в цитатник
Это цитата сообщения Scaldir [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Мессидж Мэнсона. The Long Hard Road Out of Hell — "Долгий, трудный путь из ада" Это цитата

честно признаюсь, никогда не испытывал восторога от творчества Мэрилина Мэнсона, никогда не тащился от его песен. В общем просто забавный клоун, шок рокер, исполняющий индастриал-рок и соправаждающий это яркими визуальными образами позамистввоанными у новых романтиков начала 80-х годов (в основном у группы Адам и Муравьи). Первое мое знакомтсво с Мэнсоном как человеком и философом состоялось в фильме "Боулинг для Колумбины" Майкла Мура.
"Нас воспитывают в обситановке страха. Нас постоянно пугаю чем-то. Безработицей, инфляцией, преступностью. Но самое страшное, нам всюду внушают, что мы долны быть такими же как все. "Не выделяйся. Будь как все. Ешь попкорн. Пей кока -колу. Ешь гамбургеры. И покупай. покупай, покупай, все что тебе говорят по телеку. Если ты не будешь жевать жвачку у тебя будет вонять изо рта и люди не станут с тобой разговаривать. Если ты не купишь Клеросил, у тебя будут прыщи, и девочки не будут с тобой спать. Если ты не будешь покупать Хэд Энд Шолдерз. у тебябудет перхоть и выпадут волосы и люди перестанут с тобой здороваться. Страх и потребление -вот основные императивы, которые внушаютс янам с детства."
Для меня это было прозрение. Тогда, в 1991-1998 гг. мы смотрели на Америку с восторгом. Мы старательно копировали все что было у них. Мы чувствовали себя униженными и проигравшими - лузерами. Но мы хотели быть такими как они. США победили СССР в холодной войне - значит они лучше. правильнее. они трудятся. верят в Бога. Все это оказалось ложью. Фильм "Оружие для Колумбины" снятый в 1998 году оказался последним гвоздем вбитым в гроб нашего преклонения перед США. И слова Мэнсона были последней каплей. Мы поняли что США - это монстр пожирающий и попирающий мир, тот самый зверь из Апокалипсиса с семью головами и 13 рогами, который хочте подчинить и поглотить весь мир. И потому тот кто бросает вызов СИСТЕМЕ уже достоин выражения. Майкл Мур, Трэнт Рэзнор и Мэрилин Мэнсон - вот те кто открыто бросил вызов системе. Чьи фильмы и книги были запещены в США.
Когда-нибудь должен будет появиться более или менее приличный перевод автобиографии Мэрилина Мэнсона The Long Hard Road Out of Hell, вышедшей в 1998 году. Эта книга является необходимым приложением к альбому Antichrist Superstar, и понять его концепцию без прочтения автобиографии практически невозможно.
Пока же несколько слов о так называемом русском издании The Long Hard Road Out of Hell — «Долгий, трудный путь из ада» (М.: Корсар, 2001). Этот бутлег (никаких прав на перевод книги никто, естественно, не получал) есть у многих фанатов (благо тираж был вполне достойным — 3 000 экз.) и валяется в Интернете. Прочитав «Долгий, трудный путь из ада», многие люди остаются в наивной уверенности, что прочитали The Long Hard Road Out of Hell — автобиографию Мэрилина Мэнсона. Однако первую книгу нельзя назвать переводом второй, так как это самостоятельное панковское произведение в жанре коллажа.
На то, что роскошное полиграфическое оформление оригинала, включая подборку великолепных иллюстраций, было обращено в туалетную бумагу, еще можно было бы закрыть глаза. Однако то, что сделал «переводчик» книги (некий Александр Новиков) с ее текстом, иначе как гнусным непотребством не назовешь. Автобиография изрезана вдоль и поперек, в результате чего из книги исчезли части многих предложений, целые абзацы и даже страницы (общий объем сократился где-то на треть). Выживший после такого жестокого надругательства текст был добит безграмотно-корявым пересказом на русском языке. Контрольный в голову сделал Алексей Глебов своим рассказом о том, «что было потом» (то есть об эре Mechanical Animals), совершенно не понимая, что The Long Hard Road Out of Hell — это целостное, концептуальное и глубоко продуманное произведение, построенное по модели «Ада» Данте. Дополнять его чем-либо — значит разрушать структуру книги, превращая ее в очередную автобиографию знаменитости.
Первое издание этого гамбургера из мертвечины появилось непосредственно перед концертом Мэнсона в Москве, так что авторов можно понять: они ковали железо, не отходя от кассы. Однако «Долгий, трудный путь из ада» выдержал еще одно издание (М.: Корсар, 2002), причем авторы не потрудились хоть что-то зашпаклевать в книге. Остается только надеяться, что третьего издания этой китайской «ароматной стельки» не будет.
"Все дело в менталитете народа, - объясняет Мэнсон. - В отличие от американцев, в Европе у людей есть как минимум чувство юмора и достаточно трезвый взгляд на реальный мир. В Штатах это просто невозможно из-за чудовищно сильного влияния религии и телевидения. Я говорю со сцены или перед камерой то, что большинство американцев не то что сказать, подумать бояться! [...] Меня всегда шокировала глупость и тупость людей. Шокировала до такой степени, что сейчас я уже привык и почти не обращаю на это внимания, что очень страшно на самом деле! Для меня человечество делится на две категории: те кому нравится Marilyn Manson, и просто глупые люди. Главная проблема последних в том, что они боятся поверить в собственные силы, в самих себя. Все это издержки американской системы образования и воспитания в целом - ты растешь, постоянно думая, как бы не купить "неправильную" зубную пасту, затем - "неправильную" машину и так далее. В противном случае автоматически становишься изгоем общества! С самого раннего детства тебе вдалбливают в голову эти лживые "истины", за тебя определяют цели и формируют нужные Системе "вкусы". В результате вырастает человек, который не может принять никакого самостоятельного решения. Даже музыку он слушает только ту, которая нравится Бивису и Батхеду. У них нет ничего своего, даже души!"

http://www.paintpit.ru/art/autobiography/

Без заголовка

Понедельник, 27 Февраля 2012 г. 13:43 + в цитатник
Я съездила на выходные домой,отдохнула, прихватила старые конспекты. Ну что ни говори, а на мои нынешние конспекты без слёз не взглянешь, имена и даты перевираю ужасно, сложно на слух воспринимать какие-нибудь заковыристые иностранные фамилии... Привезла с собой синтезатор, ура- ура!
А вообще я растерялась в жизни, не знаю, что из всего этого выйдет, жизнь меня куда-то несёт, а я не прилагаю усилий, чтобы самой куда-то плыть, потому что не уверена в направлении, и если я избиру какое-нибудь направление, то хватит ли мне сил проплыть весь путь, не утонув на полдороги. Где -то слышала такую мысль, что есть много людей, замечательных, умных, талантливых, которым уже стукнуло двадцать или двадцать пять лет, а они совершенно не знают, чем бы хотели заняться в жизни.Не то что бы без дела сидят, нет, в смысле дела всей жизни, чему хочется посвятить себя. Хочеться прикрыться этим, но местами подкатывает какая-то безысходность, ну вот, мне уже двадцать, а я все ещё не знаю, куда пристроится. Вся эта история с моим поступлением в университет - только способ тянуть время, и, честно говоря, в сокурсниках своих я тоже не вижу огня, рвения. Типа, надо же было чем-то после школы заняться.И я туда же.Мне иногда кажется, что мне уже девяносто лет и я старая и дряхлая особа.Схватите меня за как следует плечи и растормошите! Вот бывают люди , которые делают что-то несмотря ни на что, как Ван Гог ,например. Не из-за выгоды, не для чего -то, а скорее от чего-то. Просто хотят делать что-то - и делают. Один человек(художница) мне сказал, что люди занимаются искусством от чего бы вы думали? - от боли. Есть доля правды. Такая мысль чья-то: работа только ради денег - форма проституции. А я постоянно оглядывалась на выгоду, на что скажут люди? Вот теперь и поди разбирись со всей этой кашой в голове, неисполненные желания, обиды,страхи, лишь бы однажды не прорвало плотину.

Без заголовка

Четверг, 23 Февраля 2012 г. 23:08 + в цитатник
Это цитата сообщения pmos_nmos [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]


Польза и вред честности

Пятница, 17 Февраля 2012 г. 21:51 + в цитатник
Слишком много компромиссов.
О моей студенческой жизни. Имею ли право прогулять неинтересный мне предмет? Одну пару имею право? А целый курс? Что делать, если я плюю на какую-то дисциплину с высокой колокольни? А разным людям плевать на совершенно разные вещи (это из какого-то произведения Мураками). Ну да, конечно, раз я студент данного учебного заведения, то я обязана посещать все лекции, готовиться к семинарам и т.д., но в первую очередь-то я человек, а не студент, студентом я пробуду недолго, а самой собой я буду целую жизнь, и я терпеть не могу некоторые отупляющие занятия. Я пишу это, потому что моя совесть не очень-то спокойна. Не хочу изворачиваться и врать, но и делать откровенно не интересующие меня вещи не могу. А изворачиваться всё равно придётся, или на экзаменах списывать, или сейчас тратить время ,силы и нервы на изучение того, что не интересует. Или не изворачиваться и лишиться стипендии. Хотя нет, я знаю хороший вариант: легко ко всему относиться. Типа, да, меня не интересует ваш предмет, я его ни черта не знаю, но вы мне нравитесь и вы в этом не виноваты, просто каждому своё и я надеюсь, что вы не будете портить мне жизнь... Вот так, и , кстати, такое часто прокатывает, вобщем-то почти всегда. И вроде честно и к себе и к другим.

Метки:  

Про Э.Т.А.Гофмана, чьи сказки я для себя недавно открыла и очень полюбила. Полностью содрала это сообщение, нисколько не редактируя

Воскресенье, 12 Февраля 2012 г. 01:52 + в цитатник
Это цитата сообщения Egbert_von_Baden [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Гофман и русские писатели

        Русские писатели очень любили Гофмана. Когда я стал читать произведения Гофмана, я постоянно находил связи между его волшебными сказками и образами наших русских писателей - сходства много в описаниях, например вообще вся Неточка Незванова Достоевского - это вполне гофмановское творение, и когда в романах появляется сказочность, или же своеобразность смешения воображаемого и настоящего - это стиль Гофмана. Когда в романах романтические желания героя вдруг неким ироническим способом, одновременно смешно и грустно сталкиваются с вульгарной реальностью - это стиль Гофмана :)

       Оказывается Федор Михайлович Достоевский вообще прочитал всего Гофмана, причем и в оригинале и в переводе. Вот что значит знать немецкий язык:))))В предисловии к рассказам Эдгара По (!!!), Достоевский пишет, что Гофман "олицетворяет силы природы в образах: вводит в свои рассказы волшебниц, духов и даже иногда ищет свой идеал вне земного, в каком-то необыкновенном мире, принимая этот мир за высший, как будто сам верит в непременное существование этого таинственного волшебного мира." 

    Хорошо сказала о Гофмане журналистка Дарья Завгородняя: "Нашей литературе Гофман, можно сказать, дядя по материнской линии: Гоголь и Достоевский в своих произведениях протянули ему незримую руку дружбы, пламенный Белинский уважительно о нем отзывался, а тетка Александра Блока, Мария Андреевна Бекетова, была известной переводчицей Гофмана. Начинающие литераторы в 1921 году образовали группу и дали ей имя одного из циклов гофмановских новелл - «Серапионовы братья». В эту группу вошли некоторые из тех, кто потом определил лицо русской литературы ХХ века: Вениамин Каверин, Михаил Зощенко, Евгений Замятин. Михаил Булгаков, Евгений Шварц хоть и не были «Серапионами», но порой между строк их блистательной прозы, подмигивая, глядит на нас великий фантазер Эрнст Теодор Амадей Гофман

   Можно обложиться литературоведческими авторитетами и бесконечно рассуждать о том, какая мудреная у Гофмана «поэтика» и как там у него все двойственно и непросто. Но мы не будем. Мы скажем только, что в этой волшебной книге каждый найдет себе чтение по сердцу: и дитя, и задумчивый студент, и ветреная красавица, и вообще любой житель России, которому знакомы перипетии нашей новейшей истории. Вспомним хоть «Крошку Цахеса», где князь Пафнутий повелевает ввести в Просвещение «с сего часа», а прежде «вырубить леса», «развести картофель», «проложить шоссейные дороги и привить оспу». А главное - выслать из страны всех фей, которые своим волшебством смущают народ... И по сей день восторженные юноши подпадают под обаяние пустоглазых красавиц-автоматов (смотри новеллу «Песочный человек»), а нежные барышни - в тенета злобных, уродливых, но богатых гномов («Королевская невеста»). Демоническое смешивается с бытовым. Высокое философское умозрение - с обыденными фактами. Заурядная фройляйн рассуждает, как теоретик романтизма, простой архивариус на самом деле - могущественный волшебник, а торговец очками - так и вовсе сам дьявол!"

 Знаменитый, а теперь незаслуженно забытый писатель В.Ф. Одоевский, которого помнят по его грустной повести "Черная курица или подземные жители", также вдохновлялся Гофманом в своих готических рассказах, не случайно его произведение Лафертовская маковница вошло в изданный в наше время сборник Русская готика. Произведения Одоевского полны атмосферой  гофмановских сказок. Сам писатель весьма хорошо описал творчество немецкого сказочника: «Гофман нашел единственную нить, посредством которой этот элемент может быть в наше время проведен в словесное искусство; его чудесное всегда имеет две стороны: одну чисто фантастическую, другую - действительную... помирить эти два противоположные элемента было делом истинного таланта»

        Интересовался Гофманом и Гоголь, своими страшными сказками он также вдохновился от таких же гофмановских ужастиков, разумеется создав их с несравненным украинским колоритом. Что интересно, в 1835 году С.П. Шевырев, выступая с некоторой критикой произведений Гоголя, говорил, что у него : "«…юмор малороссийский не устоял против западных искушений и покорился в своих фантастических созданиях влиянию Гофмана и Тика»." А когда Гоголь посетил Германию, он написал о своих впечатлениях: «...Иногда находит минута, когда хотелось бы из среды табачного дыма и немецкой кухни улететь на луну, сидя на фантастическом плаще немецкого студента... Но я сомневаюсь, та ли теперь эта Германия, какою мы представляем себе. Не кажется ли она нам такою только в сказках Гофмана?.. И та мысль, которую я носил в уме об этой чудной и фантастической Германии, исчезла, когда я увидел Германию в самом деле..."

      Белинский называл Гофмана "одним из величайших немецких поэтов, живописцем внутреннего мира»

Михаил Булгаков подчеркивал стилистические сходства произведений Гофмана и Мастера и Маргариты.

      Также Гофман был любимым писателем Эдгара По и Говарда Лавкрафта, что вполне заметно по сходству произведений и тематики. 

         Кстати сам Гофман тоже ведь немного наш писатель, ведь родился он 24 января 1776 года в городе Кенигсберге, то есть в Калининграде:) также как и философ-идеалист Иммануил Кант:) Полное имя его - Эрнст Теодор Вильгельм Гофман, из любви к Моцарту он изменил Вильгельм на Амадей и стал Эрнст Теодор Амадей Гофман:) 

      Музыка всегда была любимым занятием Гофмана, он был и музыкантом и композитором а также дирижером капельмейстером. Венцом его творчества был успех оперы "Ундина" в Берлине в 1816 году. Увы, по большей части именно из-за любви к музыке, которая совсем не давал столько дохода как его настоящая профессия юриста, Гофман всю жизнь юбедствовал, сохранилась даже запись из его письма : "Продал сюртук, чтобы купить обед". Да, он мог стать юристом или адвокатом, и жить размеренной жизнью, даже стать господином надворным советником, но его деятельная душа жаждала свободы а не ежедневной скуки и тоски, поэтому он выбрал трудный путь. И вот, так получилось, что мало кто из читателей знает о нем до сих пор или читал что-то больше чем Щелкунчик в детстве или может что-то слышал о Песочном человеке...но все знают о Достоевском или Гоголе, и читают Гофмана в их строках... потому что эти писатели любили Гофмана, он стал чем-то вроде любимого писателя для творческих людей, а может ли быть награда выше....

Но нужна ли была такая награда человеку, влюбленному в музыку и волшебство и вынужденному жить в мире, где полностью отсутствовала вера в эти творения?:))) Человеку мечтавшему сочинять музыку и вынужденному быть мелким чиновником в стиле персонажей Гоголя и Достовского. Естественно выпивка стала для Гофманом лучшим способом вновь оказаться в любимом мире  волшебства. Как писал о нем Герцен, четко,  верно и грустно: "«Всякий Божий день являлся поздно вечером какой-то человек в винный погреб в Берлине, пил одну бутылку за другой и сидел до рассвета... Тут-то странные, уродливые, мрачные, смешные, ужасные тени наполняли Гофмана, и он в состоянии сильнейшего раздражения схватывал перо и писал свои судорожные, сумасшедшие повести» "

   Когда читаешь эти строки, чувствуешь родство с великим писателем, ибо хорошая бутылка вина, или пара бутылок пива уносят меня  в волшебный мир тепла и любви, пусть за это потом приходится расплачиваться усталостью, слабостью, расшатанными нервами  и двойным одиночеством. Увы, я не могу перенести свои ощущения в такие чудесные произведения как  это делал Гофман, но я рад что есть писатель. который смог передать эти ощущения. Мир Гофмана существует до сих пор - именно в том, что вокруг полно людей, которые ни во что не ставят волшебные вещи и вообще их не любят, а если их любишь ты, то тебе придется несладко. И если есть человек который смог описать все это, пусть много лет назад, столетия назад, но так же близко как сейчас - это еще один повод верить в чудесное..ну и в хорошее пиво:)


Мечта

Воскресенье, 05 Февраля 2012 г. 22:09 + в цитатник
У меня есть мечта. Не знаю как у других обстоит дело с мечтами, но свою я мечтаю отчаянно, самозабвенно и долго. Моя мечта постоянна с самого детства. Периодически предпринимаю попытки к осуществлению. Может быть вам покажется моя мечта банальной и легко осуществимой, но для меня она окружена волшебством и отношусь я к ней со всей серьёзностью, как к самому большому богатству, что у меня есть. Я мечтаю играть на фортепиано. И не собачий вальс:)
Я заметила, что насчёт мечты у людей бывают некоторые заморочки. К примеру один человек, очень хорошо мне знакомый, мечтает стать парикмахером, но сейчас никаких попыток не предпринимает...Почему? Потому что предыдущие завершились провалом, потому что нужно зарабатывать на содержание детей, потому что самые близкие люди считают это глупостью. И со временем появляется какой-то барьер. Вроде бы уже и нет нехватки денег, и время можно выделить, одним словом,благоприятные условия,и понимаешь, что тот, кто назвал это глупостью, сам глупец, и всё ещё сильно это желание, но что-то сдерживает. Может страх потерять эту мечту?Ты её мечтал каждый день десять лет подряд, а тут надо с ней расстаться:)
В итоге даже говорить тяжело об этом без грусти и боли. Не хочешь прикасаться как к ране, к мечте, которую предал ради финансового благополучия, ради одобрение или ради чего угодно другого. Это со стороны кажется ,как всё просто, захотел что-то - пойди и сделай. Хоть с двадцатой попытки. А после каждой неудачной попытки приходиться собирать себя по кусочкам и стараться не реагировать на "мы же тебя предупреждали",сказанное самым доброжелательным тоном. Зубная боль - ерунда, если зуб болит у другого...
А в чём вообще смысл жизни, если не в исполнении мечты? Мои поиски смысла привели только к этому...
Да здравствуют Мечты: серьёзные и дурацкие, хорошие и разные!!!

О девятиэтажке

Понедельник, 23 Января 2012 г. 01:00 + в цитатник
Смотрю в окно. Напротив - типичная девятиэтажка, окна-окна-окна...Людей как в муравейнике, чувствую себя винтиком недозакрученным. Раньше было по-другому, в смысле, не строили таких многоэтажных и безликих зданий. Хотя ,как знать, мне же неизвестно ,какие дома будут строить в будущем, возможно нынешние покажутся при сравнении детскими шалостями. А мне временами кажется, что раньше всё было лучше, в девятнадцатом, двадцатом веке, но это, конечно ,не так,что-то было лучше, что-то было хуже...Возможно и раньше находились умники,призывающие бросить дома и возвратиться жить в землянки, ну или в пещеры, как было раньше, чтобы не портить ландшафт, так сказать. Но человечество не возвращается назад. А мне в утешение всегда остаётся винтаж...

Я не знаю, как быть: всему удивляться или воспринимать окружающий мир, как должное, как данность, радоваться прогрессу или переживать из-за того, чем приходиться жертвовать ради комфорта и удобства. Поначалу я всё принимала как должное. Но ведь многие вещи человек прошлых столетий посчитал бы просто чудом, как мы посчитаем чудом, чем-то невероятным изобретения будущего, попади они в наше настоящее. Разве электрический свет - не чудо? Разве тончайшая белая бумага - не чудо? Разве мобильный телефон - не чудо? Если всему удивляться, тогда жить становится радостней как-то. Но иногда нападает уныние и я не вижу вокруг ничего кроме серости и чувствую себя маленьким винтиком системы, ною, что батареи не такие горячие, как хотелось бы, злюсь на компьютер, если подвисает, вместо того , чтобы радоваться, что он вообще у меня есть, вместо того, чтобы радоваться, что я не страдаю от холода и не голодаю, а трескаю конфеты с ореховой начинкой... А потом опять находит что-такое и я , как дурак, радуюсь всему подряд.

Ищу баланс :)

Добавила музыку. Фольклорные мотивы, так успокаивающе и по-доброму... Слушаю по десять раз подряд и всем советую !


Понравилось: 1 пользователю

Без заголовка

Вторник, 17 Января 2012 г. 01:50 + в цитатник
Приближается второй экзамен и меня снова потянуло что-нибудь написать. Перед университетом уже разбирают новогоднюю ёлку, а жаль - я любила смотреть на неё из окна. У нас в последнее время нападало много снега, а из окна моей девятиэтажки видна горка. Люблю наблюдать ,как на ней дети катаются, иногда ближе к вечеру молодёжь катается. Я представляю, сколько глаз каждый день наблюдают за ними из окон окружающих домов.
А я читаю, читаю, читаю и нет этому конца...
Почему люди так любят обои с блёстками? Я живу на съёмной квартире и обои тут именно такие. И на прошлой съёмной квартире они тоже были с блёстками, по-моему это по-дурацки. Вообще блёстки меня атакуют. Куда ни глянь - кругом дурацкие, низкопробные фальшивые блёстки, какие-то пластмассовые стразы, вопящие своей безвкусицей. Это я вспомнила, как искала к новому году ёлочные шарики. Почти все магазинные шарики украшены какой-то подозрительной присыпкой, липнущей к рукам. Даже если шарик стеклянный, она всё портит...
Пишу, что приходит в голову, я же не обязана писать исключительно что-то важное или полезное...
Все уже дрыхнут...А я пью чёрный чай и читаю, читаю, читаю...
А это гора книг, которую мне нужно прочитать к экзаменам:
1326743740_d00f8003df531e1e14c917146b1b5aae (500x608, 67Kb)

Без заголовка

Воскресенье, 15 Января 2012 г. 17:33 + в цитатник
Это цитата сообщения ARS_91 [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Впечатлило

Настроение сейчас - мечтательное

Ох, не хотела я превращать дневник в сборище сто раз передранных цитат и натыренных в интернете картинок, но не могу удержаться, чтобы не написать об одном впечатлившем меня художнике-графике. Обри Винсент Бердслей. Не могу отлипнуть от компьютера, разглядывая его работы, я под впечатлением от этой завораживающей тонкости.
На сайте torrentino.com есть большая подборка его работ (Картины: Обри Бердслей / Aubrey Beardsley (2010) JPG).
Сюда помещу лишь пару. Это иллюстрации к "Смерти Артура" Томаса Мелори. Б. в основном занимался книжной графикой.


1.
st74-26 (479x700, 204Kb)

2.
st74-42 (558x700, 318Kb)

3.
st74-53 (574x700, 264Kb)

Женский костюм начала 20-го века

Суббота, 14 Января 2012 г. 03:28 + в цитатник
Это цитата сообщения Arin_Levindor [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Платья в стиле Титаник


Все конечно же помните фильм "Титаник" 1997 года? Ниже-небольшая подборочка совершенно роскошных туалетов начала 20 века. Мне кажется, именно в таких и щеголяли модницы на легендарном корабле



Модели 1910-1913 гг от (Metropolitan Museum of Art New York)
Авторство :

G&E Spitzer
Worth
Mrs Osborn Company
Callot Soeurs
Plaza Gown Parlors
Paul Poiret
Herbert Luey
House of Drécoll
Jeanne Hallée
Jeanne Paquin




Читать далее

Выставка платьев и аксессуаров А.Васильева

Суббота, 14 Января 2012 г. 03:20 + в цитатник
Это цитата сообщения Arin_Levindor [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Александр Васильев снова в Риге


Фото-отчет о посещении рижской выставки Александра Васильева Стиль Art-Deco-мода межвоенного периода (1918-1939)
На выставке представлены 80 платьев и более 200 аксессуаров.
Окончание Первой мировой войны привело к значительным изменениям в политической карте Европы.
На месте рухнувших империй образовались новые государства-Польша,Чехословакия, Венгрия,Прибалтийские страны и все они непосредственно повлияли на развитие моды в этот период,вызвав волну большого интереса к Восточноевропейскому фольклору в мире моды.
Начало женской эмансипации, возможность получить высшее образование,право на голосование и на развод привело к росту женского самосознания и желанию приблизиться к мужчинам в профессиональной и социальной сфере. Отмена корсета, провозглашенная парижском кутюрье Полем Пуаре еще в начале 20 века,значительно изменили привычную приталенную кофигурацию женской фигуры, что привело к появлению прямого силуэта ,модного на протяжении всего десятилетия 1920-х годов 20 века.Массовая гибель мужчин-солдат в битвах Первой мировой войны нарушила баланс между мужчинами и женщинами ,которых стало значительно больше,что и обострило конкуренцию между ними. В моду вошел "сексапил" и стремление к оголению в 1920-х годах не имеет аналогий в истории моды.Обнаженная спина, руки и ноги- вот главные элементы стиля Art Deco в первый период его развития. К 1925 году длина юбок доходит до колена,а страсть к джазу и новым танцам в дансингах , таким как фокстрот, рэг-тайм, чарльстон вводит в моду привлекательные,вышитые бисером ,стеклярусом,блестками и стразами легкие шелковые платья,в которых женщины становятся заметными даже ночью или при приглушенном освещении джаз-клубов. Яркий грим женщины- вамп был продиктован дивами немого кино Голливуда, и был поддержан яркими аксессуарами-бисерными сумочками и клатчами, длинными жемчужными нитками бус,диадемами и брошками из стразов или бриллиантов,мундштуками ,маленькими шапочками-клош,страусовыми боа,шелковыми фильдеперсовыми чулками разных цветов и открытой обувью на французских каблуках.
Модный силуэт этого периода был сформирован многими выдающимися французскими дизайнерами того десятилетия,среди которых следует отметить Jean Patou, Gabriele Chanel, Jeanne Lanvin, Callot Soerus, Worth и других (представлены на рижской выставке). Заметную роль в формировании стиля Art Deco сыграли эмигранты из России,нашедшие в Париже новое пристанище после Революции 1917 года.Среди них отметим дизайнеров моды Erte и Sonya Delaunay, а также дома моды Kitmir, Irfe,Adair, Yteb,Caris , чье творчество также представлено на данной выставке.
Переломным моментом в стиле моды Art Deco стала осень 1929 года,когдла в Нью-Йорке разразился финансовый кризис на Wall Street, приведший к экономическому спаду и Великой депрессии.Мода моментально откликнулась на падение покупательской способности у своих клиентов. Дорогостоящие,вышитые бисером платья вышли из моды, а их заменил приталенный и удлиненный силуэт из однотонных тканей, часто черно-белой гаммы, что соответствовало стилю черно-белого кинематографа,сыгравшего основополагающую роль в формировании вкусов в 1930-е годы. Новый образ женщины был далек от "сексапильной вампирессы",который был популярен в предыдущем десятилетии.Ему на смену пришел стиль,близкий идеям тоталитаризма предвоенной эпохи,продиктованный эстетикой Гитлера,Сталина,Муссолини и Франко-когда женщина должна быть положительным членом общества,матерью и часто,членом правящей партии. Более женственный и гламурный силуэт,акцентировавший грудь,слегка завышенную талию и бедра характерен для первой половины 1930-х годов. В ем чувствуется неоклассическая линия античности,характерная для всего искусства предвоенного десятилетия,создававшаяся благодаря покрою по косой,которая ввела в моду его гениальная создательница Madelaine Vionnet, чья модель тоже представлена на выставке. Эталоном женской красоты в 1930-е годы становится шведско-американская кинозвезда Грета Гарбо,чьи широкие плечи и длинные ресницы становятся объектом подражания в виде подплечников и накладных ресниц.
Генератором модных идей предвоенного времени становится итальянка Elza Schiaparelli, чьи сюрреалистические выдумки и любовь к оттенку фуксиевого цвета "shocking" являются направляющей в парижской може второй половины 1930-х годов. В это время Рига является элегентным центром Прибалтики . Самыми известными салонами моды в столице Латвии довоенного времени становятся ателье Плауже,Кронберн,Ламберг,а шляпным мастером Дзенит,Звирбул,Дагелис,Рашель ,Рибуш и другие.О развитии модного рынка Латвии можно посмотреть документальный фильм,демонстрируемый в рамках этой выставки.





Читать далее

Без заголовка

Пятница, 13 Января 2012 г. 05:45 + в цитатник
В колонках играет - Warpaint - Undertow
Настроение сейчас - меланхоличное

Ну вот, только начала дневник, а уже начинаю ныть и жаловаться(это я перечитала предыдущую запись),а ещё думать, как же меня оценят...От последнего я здесь изначально и хотела избавиться...Отодрать от лица маску доброжелательности, вежливую улыбку разной степени искренности.
Сейчас ночь и дождь барабанит в окно. Зима с дождём...
Чего-то мне не спится, пойду почитаю У.Эко "Имя розы", давно порываюсь, но всё никак не осилю данное произведение.Но на днях я прочитала такой восторженный отзыв о нём, что, пожалуй, сделаю над собой усилие, чтобы быть в курсе. Всё, пошла окультуриваться...


Без заголовка

Четверг, 12 Января 2012 г. 05:30 + в цитатник
Итак, что мы имеем? У меня завтра экзамен по массовой культуре. Я ничегошеньки не знаю. Почему-то не могла себя заставить, уговорить, заманить сесть за учебники и книги. Непонятно по каким причинам моё сознание отказывается что-либо учить. Хотя предмет мне более чем интересен. Мне кажется, это из-за моей привычки из всего делать трагедию. Всё драматизировать, а потом убиваться из-за этого. Короче, подавай мне жизнь с надрывом. Щас объясню.
Если я принимаюсь за что-нибудь, то энтузиазму моему нет предела, всё ок., я очень хочу получить похвалу, одобрение своей работе. И, как правило, я её получаю. Не обязательно прям сразу, но приложив какие-то начальные усилия, мне удаётся сделать успехи. Но потом я теряю интерес. У меня печаль и меланхолия, руки опускаются. Я, изобразив на лице вселенскую боль и печаль, ухожу, а сзади доносится: \"Зачем ты бросаешь, ведь у тебя так получалось\" .Или меня выгоняют с печальной миной:\"Ты способная,если бы поработала над собой, то...\",что заставляет моё тщеславие мурлыкать от удовольствия. Но в то же время я очень виню себя. От осознания этого непостоянства, того, что я часто бросаю недоумевающих, ничего не понимающих людей в замешательстве.А ещё трачу время и деньги, жизнь свою, наконец. В общем, грызу себя по полной программе, плохо с людьми расстаюсь. Ничто не заполняет пустоты внутри. Она образуется снова, и мне приходиться искать, чем бы её заткнуть, эту дыру в душе. Наверное, я люблю себя помучить.
Ни черта не выучено, да я просто нарываюсь на несдачу. Апофеозом всего этого был бы мой вылет из универа, но у нас это не так-то просто:)
А если мне всё-таки зачтут этот экзамен, как обычно бывает, я потеряю уважение к этому преподавателю, потому что я достойна наказания.
Господи, как вернуть потерянное раз самоуважение! Я очень стараюсь это сделать, но нет ли более эффективного способа???
Какая паранойя! Я просто мазохист...

Без заголовка

Вторник, 10 Января 2012 г. 15:48 + в цитатник
Только что добавила музыку, песню Ashes_To_Ashes, это кавер-версия на песню Дэвида Боуи в исполнении группы Warpaint. Она немного грустная, но мне очень нравятся такие вещи. Вообще я больше люблю грустную музыку...Или меланхоличную, или даже агрессивную, что-нибудь мажорное не вызывает у меня такого отклика почти никогда. А скрипка вообще рвёт мне душу на части, смотрю на человека, который умеет играть на скрипке, как на полубога.
Последнее время меня зацепило творчество группы Warpaint. Их песни Undertow, Shadows, Сomposure, Bees. Они тоже печальные и меланхоличные, но очень красивые, в общем мне нравятся. женский вокал, нежные негромкие голоса.


Понравилось: 1 пользователю

Аудио-запись: Warpaint_-_Ashes_To_Ashes__David_Bowie_Cover

Вторник, 10 Января 2012 г. 15:28 + в цитатник
Файл удален из-за ошибки в конвертации Красивая грустная композиция.

Без заголовка

Вторник, 10 Января 2012 г. 02:19 + в цитатник
Возможно ли заставить замолчать поющего человека? У него душа поёт! Да так, что он не обращает внимания на отсутствие слуха и голоса, и на мои робкие просьбы прекратить эту звуковую пытку. Никакие намёки, тонкие или не очень не воспринимаются никак. Я терплю, как могу,не хочу портить человеку настроение, но как так можно?
Кругом звуки, шум машин, голоса, я даже ночью слышу, как кто-то сверху похрапывает...Если дома я слушаю плеер на одном уровне громкости и мне кажется ,что это очень громко, то выходя на улицу мне приходиться в разы увеличивать звук, чтобы хоть что-то было слышно. Про метро вообще молчу. Хочу жить в деревне, слушать шелест листьев и ветер.

Без заголовка

Понедельник, 09 Января 2012 г. 20:47 + в цитатник
Как восстановить режим сна? В том, что я сплю абы-как виновна надвигающиеся экзамены (надо заметить,грозно надвигающиеся) и интернет, с некоторых пор безлимитный. Это ненормально, но работается ночью лучше. Лучше читается ,рисуется.Так не хочется отпускать этот день, хочется тянуть и тянуть его, попытаться впихнуть в него какое-нибудь вечно откладываемое дело, оправдать часы блуждания по интернету, наполнить смыслом, пока он не исчез...

Без заголовка

Воскресенье, 08 Января 2012 г. 02:34 + в цитатник
Это цитата сообщения СергейН [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Сертификат на Мечту

Распечать и перечитывать каждый день, пока не въестся в мозг до самых костей!

«Сим удостоверяется, что я, …, наделен правом делать то, к чему у меня лежит душа. Я осведомлен, что мне ни у кого не требуется спрашивать разрешения на успех, счастье и вообще что-либо, что я захочу.

Я имею неотъемлемое право хотеть абсолютно всё, что угодно.

Я имею полное право иметь всё, что я хочу, и никто и ничто не может помешать мне иметь это. Единственной помехой могу быть только я сам, когда начинаю верить в противоположное и заблуждаюсь относительно своих прав и возможностей в жизни.

Во Вселенной всё естественно и всё правильно. А т.к. я - дитя Вселенной, то и все мои желания абсолютно естественны и правильны. Никто не имеет права осуждать их или обвинять меня в том, что я имею такие желания.

Я смело следую своим желаниям, не потакая своим страхам, чужим предрассудкам, общественным стереотипам и уговорам «у тебя не получится (ты не сможешь, да куда ты лезешь, выше себя не прыгнешь, и чего тебе на месте не сидится и т.п.)», потому что знаю, что желания - это подсказки жизни, ведущие меня к мечтам.

Ведь мечты - это то, чего я хочу, а не то, чего боюсь или избегаю.

Я осознаю, что абсолютное бездействие приводит к абсолютному отсутствию результатов. Поэтому если я хочу и могу что-то сделать, то делаю. Ведь только так и воплощаются в жизнь желания и мечты, и только так я могу получить от жизни всё в полной мере.

А поскольку действия мои исходят из моих желаний, а не из чувства долга или вины, то действую и получаю я радостно и с удовольствием. Ведь это так естественно.

Властью, заключающейся в моей собственной душе, я, как свидетельствует этот сертификат, наделен полномочиями осуществлять свои самые заветные мечты. Сейчас. Ведь именно для этого я и появился на свет.»

Источник

А я нашёл это тут: http://www.4goodluck.org/publikacii/uspekh-i-blagopoluchie/384-sertifikat-na-mechtu.html


Без заголовка

Воскресенье, 08 Января 2012 г. 02:17 + в цитатник
Это цитата сообщения БЛОГбастер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

50 заповедей дизайнера Карима Рашида



На Хабре опубликовали 50 заповедей Карима Рашида. Карим Рашид - один из самых известных дизайнеров в мире, лауреат множества премий.

Карим Рашид родился в Каире в 1960 году, рос в Англии и Канаде, где и получил диплом дизайнера в университете Карлетон (Carleton University) в Оттаве. После стажировки в Италии в 1993 году открыл собственную мастерскую в Нью-Йорке. Работал со многими именитыми клиентами, такими как Prada, Edra, Foscarini, ZeroDisegno, Method Home, Issey Miyake, Totem, Pure Design, Zeritalia, Fasem, Guzzini, Estee Lauder, Tommy Hilfiger, Giorgio Armani, Sony, Magis, Leonardo, Zanotta, Maybelline, Yahoo, George Kovacs, Citibank, Nienkamper, YSL и др. Сейчас он – самый продаваемый дизайнер мира. Каждый месяц в мире проходят две его выставки и с десяток лекций. Только за последние десять лет получил около тридцати наград в области промышленного дизайна. Более семидесяти его работ – в постоянных экспозициях двух десятков музеев дизайна и современного искусства.

Итак, 50 его заповедей, которые помогают ему жить и творить (они пересекаются с “200 уроков жизни” Робина Шармы, хотя и не такие разносторонние):

1. Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни.

2. Не заваливай рабочий стол. Он всегда должен оставаться девственно чистым, как горная вершина. Это помогает ощущать себя выше рабочей рутины и сохранять как ясность мысли, так и бодрость духа.

3. Обращайся с коллегами, подчиненными и клиентами так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.

Далее

Без заголовка

Воскресенье, 08 Января 2012 г. 01:57 + в цитатник
Это цитата сообщения Владимир_Шкондин [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Вещи, дела и деньги. Сказка

Когда-то давно люди делали Вещи. Некоторые из них посвящали этому жизнь, это становилось их Делом, и они зарабатывали этим Деньги. Но на первом месте были Вещи — люди гордились своими Вещами, старались делать их лучше, и рассказывали друг друг: «Смотри, какую Вещь я сделал!». Люди чувствовали себя Творцами, создавая что-то из ничего, и видели, что выходит хорошо. И Вещи тогда были красивыми, крепкими, удобными, и служили долго. Некоторые и посейчас служат.
Потом люди стали делать Дела

Размышления

Воскресенье, 08 Января 2012 г. 01:05 + в цитатник
Я учусь на культуролога. Кто такой культуролог? Я сама толком не знаю. И для моих одногруппников это тоже неясно. Иногда мне кажется, что на эту специальность поступают по двум причинам: либо по глупости, либо из-за чудачества.
Кажется временами, что из нас делают профессиональных потребителей. Потребителей музыки, литературы, изобразительного искусства и т.д. Всё ,что я буду уметь делать - потреблять что-то и давать этому оценку...

Метки:  

Дневник

Вторник, 13 Декабря 2011 г. 00:10 + в цитатник
Сюда буду помемещать свои мысли, впечатления о жизни, своё творчество. Буду рада найти людей с похожими взглядами на жизнь, и услышать мнения людей, на меня не похожих. И к тому же, когда напишешь, всё становится как-то яснее.


Поиск сообщений в ARS_91
Страницы: [1] Календарь