МК - Ангел-подвеска

Не помню откуда "взяла". Все очень просто и ясно по фото. И результат - такой милый ангелок!
>>>>>>>

Парики для кукол. Лента

Цитата сообщения zoih

Мастер-класс Натальи Юркиной в журнале Кукольный мастер (зима 2007-2008, 4 номер)

Тонкой кистью проклейте полосы разметки клеем ПВА, просушите. Нарежьте будущие трессы, каждый раз оставляя проклеенный край с той стороны, где лента плохо распускается. Теперь распустите каждый отрезок до проклеенного края.

Нанесите клей на кончик готового тресса и приклеивайте, начиная с задней части, по контуру вокруг головы. Между отдельными полосками не должно оставаться ни малейшего зазора. Для макушки возьмите два-три отрезка, распустите их полностью и перетяните нитью того же цвета, что и лента.

Теперь нужно сделать стрижку. Затем пальцами, смоченными в очень жидком растворе ПВА (2 ст. ложки клея на стакан воды), взлохматьте прическу, придайте кончикам прядок острую форму.

При желании можно затонировать прическу красками, пришить бисер, украсить лентами.

http://www.myjulia.ru/post/115353/
http://www.myJulia.ru/

Венок из роз

Ну не прошло и пол-года как я догадалась создать рубрику "Декор"! Интересно, а раньше куда я все задумки на будущее складывала? Теперь и не вспомнить... Придется возвращаться и многое переделывать. Но это так, к  слову. Только посмотрите что мне попалось на глаза! Все как я люблю - сплошная нежность, винтаж, простота и минимум материалов. На мастер-класс не тянет, но практически все ясно из фото. Повторим?

 

                             

Что потребуется....

Корзина из газет на проволоке и мини-МК


мк
http://stranamasterov.ru/node/87375?tid=451

МК складываем футболку.

Это совсем не сложно.Но как приятно,когда в шкафу порядок. Поиграйте с детьми и это войдет у них в привычку.






 

 

Часы в технике витражная роспись

Часы – важный и необходимый предмет. По форме и цветовой гамме они должны вписываться в общую картину интерьера. Такие часы можно сделать своими руками. В часах ручной работы соединены две техники – витражная роспись и золочение. Меня завораживают кружево витражной росписи и богатство золотого блеска. Работа выполнена в тёплых тонах. Но каждый автор может сделать свой выбор любимых цветов и создать неповторимый шедевр, соединяя несколько техник в неповторимое совершенство красоты для глаз. К сожалению, фотография не передаёт всего богатства и красоты красок, блеска золота, мелких кракелюрных трещин.

Подробный МК

Мастер-класс по изготовлению панно "Ирис"

В этом мастер-классе я покажу старение с помощью морилки, использование одношагового кракле , двухшагового кракле , детально опишу работу с воском, ваксой (заполнение трещин) и работу с декупажной картой. Берем оргалит, предварительно отрезанный под размер рамки, с помощью карандаша и линейки размечаем его под паспарту.

Оклеиваем края по отчерченным линиям скотчем, оставляя не закрытым, место под основную картинку.

фон, я решила сделать цвета слоновой кости, намешиваем краску, в белую краску, добавляем каплю "Сиена натуральная", и тщательно размешиваем.

наносим краску фона

пока фон сохнет, из декупажной карты вырезаем нужный нам фрагмент. В моем случае это цветок ириса. Поскольку декупажная карта, довольно таки плотная, фрагменты должны быть вырезаны очень тщательно и аккуратно.

замачиваем наш цветочек в воду

Пять минут ему вполне достаточно поплавать. Вынимаем и промакиваем полотенцем снимая лишнюю влагу.

промазываем цветок разбавленным клеем ПВА

приклеиваем, и выгоняем излишки клея и воздуха, валиком для обоев (Можно его заменить, например на рулон скотча)

Лишний клей снимаем влажной тряпочкой или салфеткой.
Берем двухшаговый кракле, у меня кракле фирмы "Маймери"

наносим первый шаг

 

Ждем высыхания на отлип (когда Вы прикасаетесь к лаку, палец липнет, но лака на нем не остается),это примерно где то минут 10-15 , в зависимости от толщины слоя.  И наносим второй шаг

Для убыстрения растрескивания я пользуюсь феном.
НО!! Не включайте фен на горячий воздух, "Маймери" капризное кракле. И от очень горячего воздуха, если второй слой не совсем тонкий, его может сморщить..поэтому лучше сушить в естественных условиях, или если надо быстрее, то прохладным или чуть теплым воздухом.

Далее берем пигмент, для проявления трещин. Я воспользовалась ваксой, цвет "Золото антик"

 

Для того что бы работать с ваксой, еще понадобится мягкая тряпочка, и какая нибудь емкость с растительным маслом, в которой мы будем мочить тряпочку. У меня , это маленькая крышка от гуаши.

Берем на палец ваксу и растираем ее по поверхности, следим что бы трещины заполнились

Поскольку, здесь нам не нужны очень явные трещины, у нас ведь типа потресканная краска:)) окунаем тряпочку в масло и круговыми движениями, без нажима,  растягиваем ваксу по поверхности.

И вытирам сухой чистой, но тоже мягкой тряпочкой

Вот, что, у меня получилось..

дальше идем в ванную, включаем душ и под струей воды смываем второй шаг (минуты две).

Пока наша картинка обсыхает после водных процедур:)), мы займемся рамкой. Тут мне помогал муж, он маляр эксклюзивщик, работает по старению дерева:)) Потом обязательно попрошу его сделать мастер класс по старению массива дерева патинами.
Поскольку патины у нас под рукой не оказалось, как я думаю и у Вас:)) , мы решили использовать обыкновенную морилку по дереву. У меня она на растворителе, я взяла красный цвет

Покрываем рамку морилкой

 

теперь берем шкурку и вышкуриваем выступающие поверхности, образуя на них потертости, различной степени, это уж на Ваш вкус..:))

 

 

Вот какая рамка получилась

Далее берем золотой воск, и по наиболеее выступающим местам, добавляем немного потертости воском

Вот так она стала выглядеть

Теперь берем опять двухшаговое кракле и наносим первый, а за ним и второй шаги на рамку

ждем появления трещинок и проявляем их с помощью золотого воска. Порядок работы с воском такой же как и с ваксой. То же масло, та же тряпочка:))
Наносим воск

Растягиваем тряпочкой с маслом

Протираем чистой сухой тряпочкой

получаем, уже совсем старинную рамку

Теперь вернемся к нашей картинке:))Она уже высохла.
Аккуратно снимаем скотч, обрамляющий фон

И теперь, так же аккуратно, заклеиваем полученную картинку, будем делать паспарту.

Берем золотую акриловую краску и наносим на поверхность, что бы покрытие было плотным, я покрыла двумя слоями краски. Первый слой получился полупрозрачным

 

Теперь возьмем одношаговое кракле и нанесем его с помощью губки. Чем толще слой кракле, тем крупней будут трещины.Я хочу получить неравномерные (по направлению) и некрупные трещины. Поэтому делаю тонкий слой и кладу его губкой, а не кисточкой.

Намешиваем краску, я сделала темно бордовый цвет, для смешивания использовала вот такие краски

Ждем высыхания кракле на отлип, поскольку слой у меня был тонкий, ожидание было около 10 минут.
И губкой наносим краску на кракле, я не боюсь наносить краску повторно, делая нужный мне слой, у меня зверское:)) кракле фирмы "хоббилайн" рвёт все...:))

вот такой кракелюр получился

 

Берем канцелярский нож, аккуратно, с помощью линейки, надрезаем краску по линии скотча, Что бы при снятии скотч, не потянул за собой краску.

И снимаем скотч

По краю фона, чтобы соединение с паспарту выглядело очень красиво, делаем золотым контуром точки

И внизу , этим же контуром, пишем на латыни, название цветка

Покрываем панно и рамку лаком. Я покрыла водным акриловым лаком, матовым, поскольку изделие у нас состаренное, и глянец, мне кажется, здесь будет не уместен:))

С помощью гвоздиков, соединяем все в одно неразделимое целое и и вешаем на стену.
Любуемся!!!

 

Дерзайте!!Вы талантливы!!

http://podari.vdelo.ru

Мозаика

Мозаичные работы?
Легко! Украсьте разноцветными камешками свой интерьер – блюда, стены комнат, столешницы. Тем самым вы привнесете в свой дом очарование и тепло южных стран…
Фото: Ян Шмидель (1), Джинни Чепмен, из книги «Mosaic Magic», авт. Э. Вестон.

Вам понадобится:
Шпатель, палка для размешивания, чистящее средство, мозаичные камни, мягкая тряпочка, замазка, мозаичные щипцы.

Читать далее...

Украшаем стены кухни гипсовыми медальонами. Мастер-класс

 

Кухня не сразу становится уютной – такой ее делают разные приятные детали. И на ней непременно найдется место оригинальным гипсовым медальонам и подвескам, магнитам на холодильник или подставкам под горячее.

1

Размягчите в руках кусок пластика (полимерной глины), скатайте шар и раскатайте его в пласт толщиной 3–5 мм. Сформируйте пальцами углубление в центре пласта – по форме оно должно напоминать половинку яблока. Используя различные предметы, можно создать из отпечатков оригинальные композиции. Например, корзину с фруктами. Сделайте на пластике оттиск небольшой плетенки. Из отпечатков бусин разных размеров и форм получатся «фрукты». Прорисуйте детали черенком металлической ложки или тонкой палочкой. Запеките готовые оттиски в духовке при температуре, указанной на упаковке пластика.

2

Выложите оттиски (матрицы) на ровную поверхность. Разведите водой гипс – до состояния жидкой сметаны. Залейте матрицу гипсом и дайте ему застыть. Через несколько часов матрицу можно снять, не повредив при этом отпечаток.

3

Снимите матрицу, осторожно отделив ее от гипсового слепка. Ее можно будет еще неоднократно использовать. Оставьте слепок сохнуть. Готовый слепок должен быть белым (не желтоватым) и легким. По необходимости обработайте его самой мелкой наждачной бумагой, сглаживая неровности. Загрунтуйте слепок белой акриловой краской. Затем смешайте краски и раскрасьте его. Чем больше оттенков вы используете, тем интереснее получится изображение.

4

Когда краска высохнет, покройте слепок финишным лаком. Чтобы получить кракелюры, оставьте лак сохнуть до тех пор, пока он не перестанет прилипать к пальцам (не менее 4 часов). Нанесите кракелюрный лак и дайте ему высохнуть. Покройте слепок маслом для живописи, смешав его с небольшим количеством льняного, – трещины проявятся. Удалите излишки масла мягкой тканью. Еще раз покройте готовый медальон финишным лаком.

Лара Хаметова  http://www.supersadovnik.ru/masterclass.aspx?id=137

 

МК.Рыба из бисера

мастер-класс Рыба из бисера = Master Class "Fish made from wire and beads"

Необходимо:
You need:

- проволока медная или иная: толстая (1-2 мм) для каркаса и тонкая для соединения деталей.
– copper wire: thick (1-2 mm) one for a frame and thin one to connect details together;


- круглогубцы, кусачки, тонкогубцы для работы с проволокой или хотя бы ножницы
– round-nose pliers, cutters, thin-nose pliers to work with wire,

- разноцветные пластмассовые или стеклянные бусины, крупный бисер. У нас использовано достаточно много оттенков, можно ограничиться меньшим количеством, используя цветовую схему по собственному вкусу.
– colored plastic beads or glass beads, large seed beads. Count of colors to use is up to you.

(Каждая из наших картинок открывается в размер 800 х 600, около 100 кб)
(every picture's full size is 800 x 600, about 100 kb)



1. Выбрать эскиз рыбки – например, с наклеек (из книг, Интернета) или придумать форму рыбки самостоятельно.
1. Choose a fish for the project from stickers, Internet or book.



2. Выгнуть круглогубцами или тонкогубцами контур рыбки из толстой проволоки (сделав предварительный эскиз на бумаге в полную величину или – при хорошем глазомере – просто глядя на исходную картинку). Предусмотреть возможность прикрепления глаза. У нас размер рыбы - 30 см от носа до хвоста, но можно плести более ювелирное изделие )
2. Create fish skeleton from thick wire. Size of our fish is 30 cm, you can make smaller. Think about a place for an eye.



3. Зафиксировать контур рыбы тонкой проволокой. В ходе заполнения контура можно эти проволочки убирать, скрепляя каркас рабочей проволокой.
3. fix the frame with thin wire. You can replace these pieces of thin wire later.



4. Прикрепить к контуру кусок тонкой проволоки, удобный в работе (полметра) и начать заполнять контур бусинами. По мере окончания проволоки присоединять новую.
4. Attach a piece of thin wire (0,5 m) to the skeleton. If wire ends add new piece to it.

5. Бусины можно располагать по-разному. Здесь последовательно плетутся отдельные чешуйки «цветочком» - прикрепляется крупная бусина, вокруг нее обводятся дуги из мелких бусин или бисера. У нас 2 дуги, можно сделать больше. Дуги прикрепляются по краям и скрепляются между собой хотя бы раз: проволока проводится через бусинку предыдущего ряда.
5. Fill the skeleton with beads, connecting them together and to contour. Use a pattern for the scales: fix large bead at the both sides, make stripes around it with smaller beads and connect them. Connect stripes together.



6. удобнее начинать плести чешуйку из угла, последовательно заполняя плоскость. В сложных случаях угол становится развёрнутый (180о))
6. Begin wire wrapping in any corner. Fill all the fish.













7. Плавники здесь выполнены в технике параллельного плетения: параллельные ряды бисера скрепляются друг с другом по мере необходимости. Некоторые ряды бисера укорочены для создания расширения.
7. Fill fins with beads. Make parallel stripes of different length.







8. Хвост декорирован рядом крупных бусин, можно обойтись без них, просто заполнив хвост параллельными рядами бисера.
8. Decorate a rudder with large beads or fill it with parallel stripes of beads.



9. Глаз собрать из бусин аналогично чешуйкам. При желании украсить рот "помадой"
9. Compose fish's eye and mouth from beads.

10. Рыба готова! Вешаем за проволочку на гвоздик )
10. The fish is ready. Hang it onto the wall.

Tell me about my mistakes, please



 

http://july17-hm.livejournal.com/14234.html

Техника перевода фото или рисунка на бумагу

http://scraphouse.ru/ideas/miscellaneous/93-technology-transfer-photo-or-drawing-on-paper.html

Сегодня мы узнаем, как можно совсем просто перевести распечатанное фото или рисунок на бумагу. Данная техника может придать изюминку Вашей работе.  Идея меня очень заинтересовала. Для себя я решила - обязательно повторю эксперимент, дабы убедиться, что техника действительно работает. Итак, вникаем в очередную скрап-идею!

Первым делом берем бумагу, на которую будем переносить рисунок, лучше взять что-то поплотнее. Кладём наш рисунок лицевой стороной вниз. Смачиваем вату ацетоном, растираем изнанку рисунка или фото. Слишком много ацетона, думаю, не нужно, бумага может начать расходиться, когда мы будем переводить наш рисунок (см.далее). Далее берём ложку или палочку, и путём постукивания/проглаживания/надавливания переводим рисунок на бумагу. Желательно, чтобы рисунок не двигался в процессе перевода его на нашу плотную бумажку. Время от времени можно поглядывать, насколько хорошо рисунок лёг на бумагу (край рисунка/фото желательно придерживать рукой, чтобы рисунок не съехал при повторном втирании/проглаживании). Ждём, когда работа подсохнет и любуемся!

И снова МК по прическе для кукол

  

Вот занесло меня сюда

 

http://babochki-v-golove.blogspot.com/  ,  

а здесь ... ну очень интересный вариант прически. Естественно не смогла пройти мимо и ... захомячила, как это обычно и бывает. Думаю поделиться с вами своей находкой...навряд ли вы будете против (шучу)... :))

  Цитирую  автора  полностью...

Картинки кликабельны  при наведении "мышки" 

Шерсть + иголки = причёска

 

                                   Итак, обещанный МК по причёске. Потребуется:
                    - лысая кукла
                    - шерсть для валяния (она же топс, она же гребенная лента)
                    - игля для валяния 1-3 шт

Для начала подберём цвет волос. Я кладу куклу, на неё -материал для платья и начинаю "примерять" разные цвета шерсти. Определившись с цветом, прикидываю варианты причёски. Вот как-то так...

Шерсть у меня Семёновская, 100-граммовая упаковка. Это не принципиально абсолютно. Иглы фирмы Гамма, толстые, это для данного процесса тоже не принципиально. Привалять шерсть к кукольной голове можно и средними, и тонкими иглами.
Гребенную ленту распределям равномерно широкой полосой.
 
 

 

                                                                                       

Читать далее...

КАК СОСТАРИТЬ ТКАНЬ ДЛЯ КУКЛЫ

"Зачастую для создания определенного ощущения от вещи необходимы особенные материалы. Как и все на свете, их можно купить, а можно изготовить самим, получив при этом массу удовольствия. О том, как это сделать рассказывает мастерица-кукольник и известная переводчица Анна Комаринец

Скажем, задумали вы прекрасный закат, вспоминая блоковские строчки: «Я послал тебе черную розу в бокале золотого, как небо, аи». Ах, как хочется, чтобы фоном для закрывающихся на ночь цветов или готовящегося запеть соловья стало как раз такое золотое небо. Или чтобы вышивка приобрела характерную привлекательность «старенькой» вещи из бабушкиного сундука. И не будем забывать, что сейчас во всем мода на винтаж. И того, и другого эффекта добиться не сложно, нужно лишь обработать исходную канву. С детства нас убеждали, что аккуратный вид есть признак красивой и качественной вещи. Забудьте на минутку о том, что вы взрослые, и позвольте себе удовольствие что-нибудь креативно испачкать.
ВОТ ПРИМЕРЧИК СОСТАРЕННОЙ ИГРУШКИ! :)


Именно этому посвящен нынешний мастер-класс. Красить ткани для того, чтобы изменить их характер и производимое ими впечатление, можно чем угодно – одна из самых удачных моих тканей была покрашена смесью гранатового сока и дешевого красного вина для готовки (в пропорции 1:1). На прилагаемых фотографиях приведены разные варианты составов и выдержки в них ткани.







Основных методов состаривания ткани два: погружение в тот или иной раствор и окрашивание кистью. Суть первого проста – подбираете нужный раствор, погружаете в него на то или иное время ткань и споласкиваете ее или нет, в зависимости от того, понравился ли вам полученный результат. Я при окрашивании полощу ткань лишь в том случае, когда оттенок кажется мне слишком темным. В случае вышивки, вероятно, лучше заранее обдумать эту проблему, ведь если уже готовая вышивка будет стираться, часть естественного пигмента смоется. Я бы рекомендовала окрашивать канву и нитки одновременно, чтобы они приобрели так сказать общий «знаменатель» и не возникло бы потом эффекта вышивки новыми нитками (которые будут казаться чересчур яркими) по «старой» канве. Опыт показал, что прекрасно прокрашиваются фактически все имеющиеся сейчас разновидности канвы – на фотографиях представлены образцы самой распространенной Aida №14.
Изо всех средств для окрашивания тканей чай – наиболее благодатный. Во-первых, он всегда имеется в кухонном шкафу, во-вторых, почти полностью смывается под проточной водой – только вот ситуацию надо спасать быстро и не давать «прочаенной» ткани высохнуть.
Методика окрашивания чаем имеет долгую и почтенную историю. Известно, что так красили тряпичных кукол жены первых поселенцев в Америке. Окуная в чай тряпочку, не мешает представить себе «сладких» кукол (в чае растворяли сахар), которыми успокаивали детей матроны, пока повозки тряслись по пыльным дорогам Дикого Запада времен золотой лихорадки. Не стоит бояться, что вы вот-вот испортите хорошую канву, лучше думать о том, что поддерживаете традиции позапрошлого уже века. Поэкспериментируйте с разными марками чая, поскольку они дают разные оттенки и густоту цвета при одних и тех же условиях настоя. Более горячий чай даст более насыщенный цвет, менее горячий – менее. Впрочем, если вы будете окрашивать методом погружения, это не имеет особого значения, так как на образце можно заранее подобрать нужные вариации.
Второй метод, окрашивание кистью, используется для создания эффекта пятен, какие возникают на старой ткани. Для этого необходимо заварить крепкий чай и наносить его на канву широкой плоской кистью (лучше №8 или №9), впрочем, если таковой не имеется, можно взять и обычную. Я бы рекомендовала поискать также плоскую малярную кисточку, которая, если наносить ею красящую жидкость, может дать интересный эффект полос. Чтобы пятна были более выраженные, возможно сделать следующее
- подложить под окрашиваемую ткань смятую хлопчатобумажную тряпицу, тогда часть жидкости впитается в нее, а после, по мере высыхания, выйдет на поверхность;
- посушить окрашенную ткань феном для волос;
- оставить на ткани чаинки, под которыми ткань дополнительно прокрасится и потемнеет.
Возможно получить эффект полос или квадратов, для этого определённые участки канвы нужно заклеить самым обычным лейкопластырем, только желательно не дорогим, бактерицидным, поскольку он слишком уж пропускает влагу, а «советским» катушечным. Можно также создать орнамент на ткани, предварительно закрыв выбранные места, скажем, вырезанными из бумаги листочками.
Иногда хочется, чтобы вещь не только выглядела приятно старенькой, но и приятно пахла. Добиться такого эффекта «вкусной вещи из бабушкиного сундука» тоже не сложно. Достаточно погрузить ткань, скажем, в крепко заваренный кофе (лучше не растворимый он может дать неестественный цвет), предварительно разведя в нем несколько капель ванильной эссенции или добавив при варке корицу. Затем следует разогреть до 90-100°C духовку, выстелить противень в несколько слоев бумажными полотенцами и разложить на них ткань, а после держать в духовке 20-30 минут. Неоднократно проверено: чистый хлопок в духовке начинает гореть лишь после температуры 220-250°C или если забыть его слишком уж надолго. Однако следует заранее подумать, какой результат хочется получить. Ровно расправленная ткань ровно и прокрасится. Если ее слегка скомкать или заложить складочки, по местам складочек и заломов цвет получится более тёмным, в идеальном варианте можно добиться эффекта мрамора. Правда, этот метод прокраски хорош на тонких тканях, плотную и жесткую канву довольно трудно будет мелко смять. Затем канву можно слегка потереть наждачной бумагой, только делать это надо осторожно, чтобы не разрушить структуру волокон. Это тоже даст эффект приятной старины.
Дерзайте, все в ваших руках и… в вашей чашке чая с сахаром!


ЗОЛОТОЕ НЕБО В хозяйственных магазинах по сей день продаются замечательные краски под названием «золотовка», «серебрянка» и «бронзовка». Продаются они в виде порошка, который прекрасно «уживается» с любыми масляными красками, а можно попробовать развести его и просто пиненом (он же самый простой растворитель для масляных красок №4). Этой смесью следует осторожно покрыть требуемый участок канвы и дать ему высохнуть.

NB. Масляные краски сохнут очень долго, иногда до суток. Лучше купить не обычный пинен, а потратить небольшие деньги в магазине для художников. Специальных знаний для его выбора не нужно, надо лишь попросить очищенный пинен или терпентин без запаха. Ваши затраты окупятся, особенно если вы не переносите резких запахов или почему-либо вам неприятен «аромат» скипидара.


РЕНЕССАНСНАЯ ПОЗОЛОТА Можно без особого труда добиться эффекта старинной стершейся позолоты. Для этого нужно жидко развести золотую грунтовку, покрыть ею нужный участок и дождаться, когда он высохнет. Затем обмакнуть плоскую кисть в краску под цвет канвы, отжать краску на листе бумаги и полусухой кистью легонько провести по канве. Тогда краска легко осядет на верхних точках рельефа и получится эффект стёртости. Будет казаться, что в низинках поблескивает прозрачная позолота, а на вершинках она вытерлась. Если такой способ кажется слишком сложным, можно, дождавшись, когда золотистый грунт высохнет, потереть, «состарить» ткань куском войлока необходимой жесткости. Звучит угрожающе? Вовсе нет, жесткий войлок запросто можно купить в виде самых обыкновенных обувных стелек.


(нашла на: http://silvergorod.livejournal.com/1011.html )

Вяжем бактус(треугольный шарф - косынка) + митенки.

 

 

читать дальше>>>

Шапочка крючком!


Фото и идея с сайта http://www.crochetme.com/media/p/123947.aspx
А хозяйка сайта http://moipetelki.ru/blog/accessories/universalnaya-shapka-v-stile-50-x-godov/ сделала схемку, спасибо ей!
Читать далее...

Угловой диван для Барби. Мастер-класс.

Насмотрелась я на "мягкую" мебель, которая продается в магазинах,она вся такая неуютная, пластиковая и решила сама сшить угловой диван для Барби.


МАСТЕР - КЛАСС ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ УГЛОВОГО ДИВАНА ДЛЯ БАРБИ.

Все придумала и сделала я сама.

1. Вам потребуется: губка для мытья автомобиля 2 шт., 2 шт. фигурных губок для мытья посуды (для подлокотников), 1 губка для мытья посуды среднего размера, микровельвет 50х50, лента - липучка 1 м., "меховая" леопардовая тесьма 2 м., армированная нить в тон обивке, иголка, ножницы, канцелярский нож


2. Разрезаем большую губку вдоль на 2 части.



3. Обшиваем половинки вельветом. Таким же образом обниваем все части дивана.



4. Прошиваем боковую половинку сиденья, чтобы она приобрела форму губки.



5. Пришиваем ленту "липучку", таким образом, чтобы спинка прилипала к задней части сиденья. Аналогично пришиваем "липучку" ка всем частям дивана.



6. Из "меховой" тесьмы нарезаем полоски, равные длине спинок и сидений и нашиваем их на обивку.



7. Из маленькой губки для мытья посуды, разрезанной пополам, шьем маленькие леопардовые подушечки (у меня были остатки ткани стрейч, имитация меха). Собираем диван на липучки. Готово!