Красота, обаяние и чарующая женственность Мерилин Монро покорили весь мир!







Смотреть далее

Немало лет прошло с тех пор, как Андрея Миронова нет с нами, но народная любовь к этому обаятельному, неповторимо -талантливому актеру театра и кино не только продолжает жить в сердцах людей, но очаровывает души все новых и новых поклонников его творчества. Блестящий, непревзойденный актер, он всегда покорял и продолжает покорять людей еще одной гранью своего великого таланта – музыкальным мастерством. Когда слушаешь замечательные песни в его исполнении, то понимаешь – так уже никто, никогда не споет.
Фильмы Андрея Миронова, его песни принадлежат не только прошлому, но и будущему. Они постоянно востребованы новыми поколениями зрителей, родившимися уже после того, как актер ушел из жизни.
"Жизнь - великое благо. И она у человека, как выясняется, очень недлинная. В ней хватает и несчастий, и горя, и драматизма, сложностей, неурядиц. И поэтому надо особенно ценить мгновения счастья и радости - они делают людей добрыми. Когда человек улыбается, смеется, восхищается или сострадает, он становится чище и лучше..."
Андрей Миронов
"Московская правда" 22 сентября 1985 г.

Franzuzhenka

О Юрие Владимировиче Никулине можно говорить много и долго. Гениальный и всенародно любимый, скромный и бесконечно добрый - это всё о нем. Клоун и балагур, он прошел трудный путь ради мечты - делать людей счастливыми.
"Наверное, люди особого склада и характера идут в цирк работать клоунами. Не каждый же выдержит, когда смеются. Многие думают, что смеются над ними", - говорит Юрий Никулин.
Его искусство перевоплощения и вживания в любую роль настолько уникальны и неповторимы, что всегда вызывают восхищение и восторг! И везде он одинаково органичен и естественен: как в комедийных, так и в серьёзных, драматических ролях! Он умеет не только смешить, но может и заставить плакать.
Разностороннее дарование Юрия Владимировича дополнилось еще и литературным талантом, который проявился в его мемуарах "Почти серьезно", где артист с легкой иронией рассказал о прожитом. К своей книге Никулин выбрал такой же ироничный и полный внутреннего смысла эпиграф, которым стали слова Станислава Ежи Леца: "Жизнь у людей отнимает страшно много времени".

Фильм с участием Натальи Гундаревой.

В преддверии дня рождения замечательной актрисы Натальи Гундаревой

Индийская актриса Айшвария Рай
Это цитата сообщения Babaika

Айшвария Рай Баччаи - индийская киноактриса и фотомодель. Победительница конкурса «Мисс мира» в 1994 г. В 2001 г. номинировалась как лучшая актриса в фильме «Любовь в награду».
В 2003 г. Айшвария была членом жюри каннского кинофестиваля.

Продолжение показа фильмов с участием актрисы Натальи Гундаревой

И снова двухсерийный фильм с участием замечательной Натальи Гундаревой

Продолжение показа фильмов с участием актрисы Натальи Гундаревой

Представляю еще один фильм с участием актрисы Натальи Гундаревой

Сегодня, в День рождения всеми любимой актрисы театра и кино Натальи Гундаревой, предлагаю посмотреть один из лучших фильмов с её участием.

Владимир Константинович Трошин (1926-2008 гг.) родился в посёлке Михайловский Свердловской области десятым ребёнком в рабочей семье, где все увлекались музыкой и пением. В девять лет он освоил балалайку, затем гармонь. Учился в музыкальной школе, а во время войны работал на заводе. В 1943 г. Владимир стал студентом первого набора Школы-студии МХАТ им. Немировича-Данченко, пройдя очень солидный отбор из трёх туров. В период обучения раскрыл талант не только к драматической игре, но и к вокалу, которому обучался у Н. М. Куприяновой. Успехи в вокале были таковы, что ему рекомендовали продолжить обучение в консерватории, но он остался верен МХАТу.
По окончанию Школы-студии в 1947 г. он был принят в труппу МХАТ. Его высокое театральное мастерство подтверждает Сталинская (Государственная) премия, полученная в 25 лет (1950) за роль сельского изобретателя Ивана Яркина в спектакле "Вторая любовь".
В театральных и радиопостановках режиссёры охотно давали артисту роли, при исполнении которых надо было петь. В спектакле «Двенадцатая ночь» (1955) в роли Шута Трошин исполнял девять музыкальных номеров — песни-новеллы, песни-монологи, песни-притчи (музыка Э. Колмановского на стихи П. Антакольского). Колмановский, восхищённый пением артиста, уговорил его спеть песенку Шута в концерте от Бюро пропаганды Советской музыки на сцене Дома композитора. Большой успех начинающего певца перед присутствовавшими в зале самыми видными эстрадными композиторами положил начало его песенным выступлениям и записям. Открылась возможность включить в свой репертуар самые лучшие новые песни той поры.
При этом не прекращалось и творчество Владимира Константиновича в качестве драматического актёра в кино (более 20 ролей и 70 озвучиваний в фильмах) и на сцене виднейшего театра страны МХАТа, где он являлся заметным исполнителем вплоть до ухода из труппы на концертную деятельность в 1988 году.
Приход Владимира Трошина на эстраду позволил открыть новую страницу в развитии песенного искусства, песня стала обретать лирическую, доверительную, личностную интонацию. Опыт и мастерство театрального актера помогают Трошину песню театрализовать, сделать её маленьким, но полноценным спектаклем. Поэтому так важны в исполнительском искусстве В. Трошина малейшие интонационные нюансы. Весь арсенал его исполнительских средств (речитатив, хороший вокал, выразительная мимика) подчинены главному — смыслу, настроению песни. Манере Трошина свойственны сердечная проникновенность, мягкость, теплота. В тоже время его исполнения наполнены глубокой мыслью, призывая слушателя размышлять и сопереживать вместе с певцом. Прекрасная актёрская игра, непринуждённость и отличный голос давали иллюзию легкости такого исполнения. Многим казалось, что и они могут петь так же, как Владимир Трошин. В одной из популярных песен Владимирцова есть такая строка «…что я пою почти, как Трошин…». Конечно, это далеко не так. Владимир Константинович - певец с неповторимым мастерством и манерой исполнения. Его голос легко узнаваем слушателями.
Репертуар певца очень обширен — свыше полутора тысяч песен всех видных композиторов советского периода. Подлинным же триумфом певца стала песня В.Соловьева-Седого и М. Матусовского «Подмосковные вечера», причём Владимир Константинович стал не только её первым исполнителем, но и открывателем, уловив в ней истинную суть, которую первоначально не увидели даже авторы, её человечность, душевность и красоту. Песня стала визитной карточкой страны, её полномочным представителем, символом русской культуры. «Подмосковные вечера» вошли в репертуар практически всех отечественных певцов, певиц и ансамблей, не счесть её иностранных исполнителей. Но именно Владимир Константинович был и остаётся её лучшим, непревзойдённым исполнителем.
Владимир Константинович Трошин - Народный артист РСФСР (1984), его имя украшает Площадь звёзд у Государственного центрального концертного зала “Россия”.

О великой американской актрисе и певице Мэрилин Монро написано такое количество биографических очерков, издано столько книг, снято художественных и документальных фильмов, что практически невозможно найти какой-то неизведанный штрих из её жизни. Тем не менее, можно сказать, что её настоящее имя Норма Джин Бейкер Мортенсон и родилась она в Лос-Анджелесе 1 июня 1926 года. Детство Мэрилин было сложным, и жизнь прошла бы, как и у всех бедных людей, в заботе о хлебе насущном. Но в 1944 году, когда она работала на оборонном заводе, в её судьбу вмешался случай в лице армейского фотографа, делавшего на заводе снимки в газету. Фотографии имели большой успех, и вскоре девушку пригласили в модельное агентство. Студия "XX век - Фокс" заключила с Нормой Джин контракт в августе 1946 года. Ей дали другое имя - Мэрилин Монро и поставили перед необходимостью брать уроки танцев и пения. С этого судьбоносного эпизода и начался непростой тернистый путь актрисы к вершинам мировой славы. Первую свою роль Мэрилин сыграла в фильме "Scudda - Hoo!" в 1948 г., где была ее единственная фраза: "Эй, Рад!". Затем она снялась в таких фильмах, как «Опасные годы», «Хористки», «Асфальтовые джунгли», «Все о Еве», «Любовное гнездышко», в котором её роль имела большой успех. Но широкая известность к ней пришла после кинокомедий «Джентльмены предпочитают блондинок», где Мэрилин спела свою песню «Бриллианты – лучшие друзья девушки»; «Как выйти замуж за миллионера», в котором она переиграла таких суперзвезд, как Лорен Бэкол и Бетти Грейбл и музыкальной комедии «В джазе только девушки». Список фильмов с участием Мерилин Монро можно продолжить, но сегодня я хочу представить её как певицу и предложить Вашему вниманию небольшую подборку песен, которые она исполняла не только с экранов кинофильмов, но и на своих многочисленных концертах. Nella solneshko

Ив Монтан (настоящее имя Иво Ливи) родился в тосканской деревне Монсуммано, в Италии, 13 октября 1921 года. Его отец Джованни Ливи, воинствующий коммунист, сбежал в 1921 году от фашистско-итальянского режима со своей супругой Джузеппиной и поселился в Марселе, где через несколько лет семья получила французское гражданство. В возрасте одиннадцати лет Иво, не любивший школу, оставляет её и поступает на завод. Затем, в 14 лет, он начинает работать с сестрой в её парикмахерской, где получает свидетельство о профессиональной подготовке.
Иво очень любит кино, особенно Фреда Астера и его чечеточные номера, и в 1938 году с радостью принимает предложение режиссера мюзик-холла, который ищет кого-то, чтобы "разогреть зал". После трех недель репетиций, изменив имя на Ив Монтан, он выступает на сцене перед публикой, которая горячо аплодирует. Так родилась легенда. 21 июня 1939 года он впервые выступает на большой сцене в городе Альказар, где поет свою первую песню "Dans les plaines du Far West". Но вскоре начинается Вторая мировая война, и Ив Монтан оказывается в распоряжении "Строек Прованса".
Весной 1941 его карьера начинается вновь, чтобы уже больше никогда не прерываться. Нанявший его режиссер Берленго, организует поездку по региону. В то же время Монтан, чтобы преуспеть в профессии, берет уроки танца. Впоследствии, поменяв импресарио, он все более часто выступает на концертах и коллекционирует свои победы над красивыми женщинами.
В январе 1944 Монтан отправляется в Париж и делает там первые шаги на сцене "ABC". Это снова приносит успех. Затем он выступает в "Бобино", "Фоли-Бельвиль" и "Мулен Руж", где работает в первом отделении концерта Эдит Пиаф. У Эдит вначале была настороженность при появлении этого марсельского артиста, затем молниеносное проявление чувств между ними двумя. Отставив свою гордость, Ив Монтан многому учится у певицы, репетируя с нею каждый день. Она помогает ему и ставит на ноги как сценический персонаж, который вскоре принесет славу Монтану по всему миру. После "Мулен Руж" они уезжают в совместную поездку.
Известность Монтана постоянно растет, как и его успех в мюзик-холлах. Осенью 1945 он выступает уже в качестве настоящей звезды в театре "Этуаль" в Париже, поет в "Battling Joe" и "Les grands boulevards". В начале 1946 года Эдит Пиаф порывает с Монтаном без объяснения. Ее близкие говорят, что она непредусмотрительна...
В 1947 году, после трудных дебютов в кино и вечеров на сцене "ABC" и кабаре "Клуб пяти", Ив Монтан возобновляет выступления в театре "Этуаль", где его встреча с пианистом по имени Боб Кастелла становится определяющей. Тот останется его доверенным музыкантом до конца своей жизни. В 1949 году он знакомится с актрисой Симоной Синьоре и через два года они сочетаются браком и становятся легендарной парой мира искусств во Франции.
В марте 1951 Монтан возвращается в театр "Этуаль" для своего первого сольного шоу. 22 песни и две поэмы, которые он исполняет, обеспечивают огромный успех и он, наконец, обретает свою настоящую карьеру на сцене. Его песенные турне в СССР, Польше, а затем и по всей Европе приносят необычайный успех и известность. В сентябре 1959 года Ив Монтан по приглашению американских продюсеров дает серию концертов в Нью-Йорке, где он и Симона знакомятся с Артуром Миллером и его женой Мэрилин Монро, а затем оправляется в Голливуд и Сан-Франциско. После возвращения из США он посещает с концертами Японию.
Достигнув положения международной звезды, Ив Монтан теперь уверен, что добрался до цели в кино. Ему предлагают сняться в Голливуде в фильме с Мэрилин Монро. Съемка "Миллиардера" проходила в феврале 1960 года. Между ними устанавливается полная идиллия. Газеты всего мира захвачены этим "делом". В конце концов, по окончании съемок Ив Монтан возвращается во Францию со своей супругой. Это всего лишь кино...
В 1961 году он снова приезжает в США, где в течение 8 недель выступает в "Голден Театре" на Бродвее в Нью-Йорке. В следующую поездку он отправляется в Японию, затем в Англию и становится одним из наиболее известных всему миру артистов мюзик-холла. В 1962 году он дает концерты в Париже, в театре "Этуаль". Спектакли шли до 1963 года. Первое сотрудничество с кинематографистом Костой Гавра отмечает поворот в его карьере. Он всего себя отдает Седьмому искусству. Снимается в "Война окончена" Алена Рене (1966), "Горит ли Париж?" Рене Клемана (1967) и "Зет" Косты Гавра (1968). Затем следуют фильмы "Признание", "Мания величия", "Цезарь и Розали", "Манон ручьев" и др.
Его большое возвращение на сцену осуществляется с 7 октября 1981 по 3 января 1982 года. "Олимпию" брали приступом. Под давлением публики концерты возобновляются с 20 июля по 14 августа 1982 года. Ив Монтан наслаждался своим успехом.
Скончался талантливый певец и актер от инфаркта 9 ноября 1991 года в Уазе в Сенлис.

Популярный итальянский комедийный актер, режиссер, эстрадный певец, композитор, телеведущий и общественный деятель Адриано Челентано родился 6 января 1938 года в Милане. Детство и юность он провел в Милане, и именно поэтому, спустя много лет, написал песню под названием «Il ragazzo della via Gluck» («Парень с улицы Глюк»), которая почти сразу же превратилась в хит и была переведена на несколько языков. В Италии эту песню включили в школьную программу, для обязательного ознакомления.
Начиная с двенадцатилетнего возраста, Адриано стал подрабатывать в часовой мастерской подмастерьем. В эти же годы в мире начал набирать популярность рок-н-ролл. Однажды, услышав песню Билла Хейли «Rock Around The Clock», которая звучала в фильме «Школьные джунгли», Челентано создал рок-группу под названием «Rock Boys». Удача сопутствовала и группе и ее лидеру, благодаря чему они сумели попасть на первый итальянский рок-фестиваль, который состоялся 18 мая 1957 года в Милане, с песенкой «Ciao ti dirò», и завоевать симпатии зрителей. Год спустя Адриано принимает участие в очередном музыкальном фестивале, который проходил в Анконе. Он великолепно исполняет «Il tuo bacio è come un rock» и ему присуждают первое место. В 1961-ом в Сан-Ремо проходит еще один фестиваль музыки, на котором Адриано вновь становится лауреатом. А 19 декабря того же года «парень с улицы Глюк» решает сделать довольно рисковый шаг и создает лейбл звукозаписи под любопытным названием «Клан Челентано». В 1962-ом этот лейбл выпускает свою первую пластинку названную «Stai lontana da me». Ценители музыки купили порядка 1,3 миллиона ее копий. Благодаря этому, популярность певца растет, а его песни продолжают лидировать в хит-парадах. В 1968 году Челентано выпускает альбом, песни из которого сразу же обретают широкую известность в Италии и за рубежом.
1979 год ознаменовался выходом альбома «Soli» («Наедине»), который стал самым популярным из всех альбомов Челентано и в создании которого принимал участие Тото Кутуньо. А сразу же после него певец издает еще один альбом, названный «Me Live!». Другими заметными альбомами этого периода стали «I miei americani», вышедший в мир в 1984 году и «I miei americani 2», который был выпущен в 1986-ом. В 91-ом году выходит его диск под названием «Il re degli ignoranti» («Король невежд»). Пять лет спустя, в 1996-ом, он, вместе с Карло Маццони, известным композитором, создает десять песен, которые входят в новый альбом «Arrivano gli uomini». Также заслуженной популярностью пользовался альбом «Mina Celentano», записанный в 1998-ом, и в котором Адриано пел вместе с женой Миной. Его тираж превысил два миллиона копий. В 2001 году в мир выходит еще один его альбом, которому певец решает дать название «Esco di rado e parlo ancora meno». А год спустя певец выпускает следующий из своих многочисленных альбомов – «Per sempre». Кроме всего этого Адриано никогда не стеснялся сотрудничать со многими другими исполнителями и просто выдающимися личностями. Некоторые свои песни он исполнял только в дуэте с другими: «Quel casinha» вместе с Сезарией Эворой; «Brivido felino», «Dolce fuoco», «Acqua e sale», «Messaggio d’amore», «Dell’amore», «Sempre sempre sempre», «Che t’aggia di'», «Specchi riflessi» и «Io non volevo» с Миной Мадзини, а «Il figlio del dolore» с Надой.
Список музыкальных альбомов Челентано, можно и дальше продолжать, но хочется немного остановиться и на кинокарьере актера. Итак, всего великий итальянец снялся в 41 фильме и начало его карьеры киноактера приходится на 1959 год, что совпадает с первым выступлением на сцене. Первый его фильм назывался «Ребята и музыкальный автомат», а год спустя Адриано удается получить роль рок-певца (сыграть самого себя) в кинокартине Федерико Феллини «Сладкая жизнь». Режиссерский же дебют Адриано состоялся в 1965 году в кинокартине «Суперограбления в Милане», где он не только режиссировал, но и играл одну из главных ролей, вместе с Клаудией Мори. За годы работы в кинематографе Адриано Челентано снялся в таких известных фильмах, как «Юппи Ду», «Ас», «Безумно влюбленный», «Какой-то странный тип», «Укрощение строптивого», «Под каким-то знаком», «Бинго-Бонго», «Блеф» и др. В 1987 году его пригласили, чтобы вести телепередачу «Fantastico 8» и с той поры он мгновенно приобрел известность и как телеведущий. Первый канал РТ также осенью 2009 года выпустил передачу «Встречайте Челентано», посвященую выдающемуся киноактеру и исполнителю.
Адриано женат на актрисе Клаудии Мори. У них трое детишек – дочки Розита и Розалинда, сын Джакомо и внук Самуэль. С 2005 года, Адриано – вегетарианец, и активно выступает за защиту прав животных. По мнению киноактера у вегетарианства есть ряд преимуществ, среди которых: хорошее здоровье, качественный удар по всей индустрии «убийства сознательных живых существ», а также возможность вполне спокойно указать, что в Рождество и Пасху на всех скотобойнях мира забиваются козлята и ягнята не из-за него.
А в заключении добавлю, что за «походочку», которая стала своеобразной «визитной карточкой» Челентано, он получил от итальянцев меткое прозвище «Мolleggiato» («На пружинах»).

Звезда испанской эстрады и кино Сара Монтьель (10.03.1928 - 08.04.2013) с раннего детства выделялась своей красотой и артистическим талантом, которые однажды и заметил влиятельный публицист Дон Висенте Касанова, слушая её пение во время пасхального шествия в Ориуела, Аликанте. Дон Висенте добился, чтобы девушка получила основные навыки сценического искусства и пения. Дебютом девушки в кино стала картина 1944 года 'Te quiero para mi', однако под псевдонимом 'Сара Монтьель' мир узнал актрису после выхода фильма 'Началось на свадьбе' ('Empezó en Boda') в том же 1944 году. Кстати, ее псевдоним сложился не случайно, Сара - это имя ее бабушки, а Монтьель - историческое название родины актрисы. Её первой значительной работой стал фильм «Locura de Amor», за которым последовали «La mies es mucha», «Pequeñeces» и «El capitán veneno». Вскоре Сара переехала в Мексику, где сыграла главные роли в «Cárcel de mujeres», «Piel Canela», «Furia Salvaje», «Se solicitan modelos» и участвовала в других фильмах. В Голливуде она снялась в вестерне «Veracruz» вместе с Гарри Купером (Gary Cooper) и Бертом Ланкастером (Burt Lancaster). Вернувшись в Испанию, она играла в 1957 году в нашумевшей музыкальной драме 'Последний куплет' (El último cuplé), рассказавшей историю безумной любви испанской примадонны мюзик-холла и молодого тореадора. Успех картины был попросту ошеломляющим. В дальнейшем Сара Монтьель сыграла во множестве картин, в том числе в американском вестерне 'Убегая от стрелы', итало-испанском мюзикле 'Продавщица фиалок', аргентино-испанской драме 'Мое последнее танго'. В 1962 году она появилась также с главной ролью в франко-испано-итальянской драме 'Красотка Лола', а также в испанской мелодраме 'Королева Шантеклера'. 1965 год принес ей успех с музыкальной драмой 'Самба' производства Испании и Бразилии, а в 1970-х годах в фильмах 'Песни нашей жизни', 'Пять подушек на одну ночь' и других. В конце 70-х Сара решила отойти от кинематографа и сосредоточиться на театре и телевидении. Её музыкальные спектакли демонстрировали невероятную способность привлечь театральную публику, наравне с тем, как это делали её фильмы. Нигде не упоминается, что её партнером по фильму «Серенада» был великий певец Марио Ланца. Она добилась ошеломляющего успеха и на эстраде. Вместе с захватывающей манерой пения и совершенно особым стилем, который не был похож ни на какой другой, в моду вошли её облетевшие весь мир песни. Многие помнят её знаменитое исполнение легендарной композиции 'Bésame mucho', которое известно далеко за пределами Испании.
Монтьель – автор двух книг воспоминаний «Мемуары: жить с удовольствием» и «Сара и секс».