http://www.liveinternet.ru/users/2277516/post134803972
Олимпийские Боги |
| Зевс | Афродита | Гермес |
| Посейдон | Гефест | Дионис |
| Гера | Афина | Аполлон |
| Гестия | Артемида | Прометей |
| Деметра | Артемида |
Самый великий и могущественный из греческих богов, громовержец, сын Реи (Земли) и Кроноса (Времени). Кронос безжалостно пожирал всех своих детей, опасаясь, что они восстанут против него. Рея спасла Зевса, своего шестого ребенка, дав Кроносу проглотить вместо младенца камень, завернутый в пеленки. Возмужавший Зевс заставил отца вернуть проглоченных им детей и вместе с ними вступил в борьбу с Кроносом и титанами за власть над миром.
Зевс освободил из Тартара циклопов и сторуких великанов - гека-тонхейров и с их помощью низверг туда титанов. Ему помогал титан Прометей, который перешел на его сторону. Свергнув Кроноса, Зевс и его братья разделили свои владения. Зевс оставил себе небо, Посейдону досталось море, а Аиду - подземное царство душ умерших. И стал Зевс царить на Олимпе в окружении сонма богов. Рядом с Зевсом на троне сидит его жена, величественная богиня Гера.
Брат Зевса и Аида, сын Реи и Кроноса. Его символом является трезубец. Он величествен, подобно Зевсу, хотя и находится у брата в подчинении. Он - владыка морских просторов. Вместе с тем Посейдона часто связывают с культом быка или коня, он считается покровителем рыболовства. Споря с Афиной, кто больше достоин властвовать в Аттике, он дарит людям родник, который забил на Акрополе от удара его трезубца. Он выступает на стороне Агамемнона и Менелая в войне с Троей.
Согласно легенде, он требует независимости Коринфа, Наксоса и Эгины. Вместе с Посейдоном живет его прекрасная супруга Амфитрита. Их подводный дворец находится в Эгейском море. В сопровождении сонма морских божеств Посейдон мчится по морю на своей колеснице, запряженной дивными конями с длинными золотыми гривами. Когда он взмахивает своим трезубцем, на море поднимается буря, а когда простирает его над бушующими волнами, они успокаиваются.
Дочь Реи и Кроноса, сестра и жена Зевса, послушная и почитающая своего супруга. Боги чтят Геру, хотя из ревности - ее супруг очень любвеобилен - она жестоко преследует своих соперниц. В споре, начатом из-за брошенного Эридой яблока, предназначавшегося прекраснейшей из богинь, и решенном троянцем Парисом в пользу Афродиты, Гера, как и Афина, была вынуждена уступить и стала противницей всех троянцев. В то время как Зевс правит на небесном своде, Гера, как богиня женщин, покровительствует браку, а ее дочь Илифия - роженицам. Гера - богиня ясного неба. Из ее детей наиболее известны Арес, Гефест и Геба.
Старшая дочь Реи и Кроноса, олицетворяющая вечную чистоту, счастье и справедливость. Посейдон старался добиться ее благосклонности, но тщетно. В период античности она особо почиталась как покровительница вечного огня, который никогда не должен погаснуть. Гестия была символом как домашнего очага, так и единства греческого народа.
Дочь Реи и Кроноса, сестра Зевса, Посейдона, Аида, Геры, Гестии, она дарует земле плодородие. Аид похитил и забрал к себе в подземное царство ее дочь Персефону, предназначенную ему в жены Зевсом. Оплакивая несчастную судьбу своей дочери, Деметра спустилась с Олимпа и появилась на земле в траурном платье, принеся с собой голод и засуху.
По приказу Зевса, взволнованного грозившей людскому роду гибелью, Гермес отправляется на поиски Персефоны в мрачное царство Аида. Встреча с дочерью произошла в Элевсине. Радостная Деметра вернула земле плодородие. Но Зевс решил, что Персефона две трети года будет жить с матерью на Олимпе, а на одну треть года - возвращаться к своему мужу Аиду в подземное царство. Это символизирует смену времен года: зимы (материнской печали) и лета (радости встречи). Деметра - мать всего живого на земле, символ процветания, прихода весны.
Высокая, стройная, прекрасная Афродита. Римляне называли ее Венерой. Она родилась из пены морских волн. Кто были ее родители? Родилась ли она из крови оскопленного Кроносом Урана, которая попала в море и образовала пену? Или, как повествуется в "Илиаде", она была дочерью Зевса и Дионы. Для древних греков Афродита - богиня красоты и любви.
Культ Афродиты существовал повсюду. Ее любовной власти были подчинены и люди, и боги - все, кроме Афины, Артемиды и Гестии. Как и многие другие боги, Афродита имела непосредственное отношение к Троянской войне: это она пообещала Парису в жены дочь Зевса и Леды, самую прекрасную из смертных женщин, она помогла ему построить корабль, чтобы отправиться в Спарту и выкрасть прекрасную Елену у Менелая. Хотя Гомер в своих поэмах утверждал, что Афродита была женой Гефеста, она страстно любила Адониса. Ее дети - Гармония и Эрот.
Сын Зевса и Геры. Он родился некрасивым, и Гера, не желавшая, чтобы ее уродливый сын оставался на Олимпе, сбросила его вниз. Гефеста воспитали морские богини Эвринома, дочь Океана, и Фетида, дочь вещего морского старца Нерея. Он вырос некрасивым и хромым, но сильным.
Гефест был замечательным кузнецом: он создавал изумительные украшения из золота и серебра и это он выковал Ахиллу оружие и великолепный щит. Матери Гефест со временем отомстил, приковав ее к креслу. По одной из версий, позднее Зевс вышвырнул Гефеста с Олимпа за то, что он заступался за Геру. Упав с Олимпа, Гефест попал на остров Лимнос. Его женой была прекрасная богиня Афродита. Гефест (у римлян - Вулкан) - бог огня, бог-кузнец.
Согласно мифу, Зевс проглотил свою супругу Метиду, беременную Афиной, поскольку знал, что сын от Метиды лишит его власти над миром. После этого у него началась невыносимая головная боль. По приказанию Зевса Гефест разрубил ему голову топором, и на свет появилась Афина в шлеме, с копьем и щитом - такая, какой она изображена на восточном фронтоне Парфенона. Афина - богиня мудрости и справедливости. По силе и мудрости она равна Зевсу. Она стоит на защите городов и крепостей, покровительствует греческим героям, помогает им советами.
Афина построила город Афины и подарила людям священное дерево - оливу. Она помогает ремесленникам - гончарам, ткачихам, строителю корабля аргонавтов. Некоторые источники утверждают, что ее сыном был Аполлон. Гигантская статуя Афины, покрытая слоновой костью и золотом, созданная Фидием в 30-х гг. V в. до н.э., стояла в Парфеноне на афинском Акрополе.
Бог солнечного света, сын Зевса и Лето (Латоны), родился на острове Делос. Остров называли светящимся из-за золотых цветов, которые покрывали его. По преданию, ревнивая Гера запретила возлюбленной своего мужа ступать на твердую землю. Лето, преследуемая драконом Пифоном, которого послала Гера, скиталась по свету. По просьбе Зевса Посейдон поднял на поверхность Делос (тогда он назывался Астерия), украденный Сциллой и спрятанный в волнах. На плавучем острове и укрылась Лето, здесь она смогла спокойно родить близнецов - златокудрого Аполлона и его сестру Артемиду.
После этого громадные столбы, поднявшиеся из морской пучины, остановили остров, и он прочно занял свое место в Эгейском море. Пальма, под которой Лето произвела на свет своих божественных детей, стала священной. Стрелы Аполлона всегда попадают в цель. Аполлон много путешествует, но всегда возвращается на свой родной остров Делос (современный Дилос). Возле Дельф он убил дракона - чудовище Пифона, преследовавшего его мать. В честь этой победы был сооружен Дельфийский храм, главный центр почитания Аполлона.
Дельфийские оракулы оказывали огромное влияние на ход истории Греции. Обладавший даром предвидения Аполлон наделял этим свойством людей. Он считался также богом гармонии, духовной деятельности и искусств, прежде всего музыки и пения. Его часто изображали с лирой в руках, полученной от Гермеса. На Парнасе он водит хороводы с девятью музами, дочерьми Зевса и Мнемосины. Аполлон почитался и как божество, охраняющее посевы и стада, слыл богом - отвратителем бед и богом исцеления. Священным деревом Аполлона был лавр.
Прекрасная юная девственница Артемида, дочь Зевса и Лето (Латоны), сестра-близнец Аполлона, родилась на острове Делос. Артемида появилась на свет первой и сразу стала помогать матери, приняв на руки Аполлона. С луком и колчаном, с копьем в руках охотница Артемида в сопровождении нимф проводит время в лесах.
Артемида - богиня плодородия, она проявляет заботу обо всем, что растет на земле. Она покровительствует домашним животным и диким зверям. Считалось, что она благословляет рождение, свадьбу и брак. Однако эта богиня обладала решительным характером, и горе было тому, кто ее прогневил. Так, она наслала страшного вепря на Калидон за то, что царь Ойней, собрав богатый урожай, послал дары всем богам, кроме нее. Богиня жестоко покарала охотника Актеона, нечаянно подсмотревшего ее омовение: она превратила юношу в оленя, и его разорвали собаки, с которыми охотился он и его друзья.
Гермес, сын Зевса и нимфы гор Майи, родился в горной пещере. Всего трех часов от роду он убил черепаху и смастерил из ее панциря лиру. После этого он украл у Аполлона стадо коров. Зевс приказал вернуть их, но, когда Аполлон выгонял спрятанное стадо из пещеры, Гермес заиграл на своей лире. Дивные звуки, издаваемые этим музыкальным инструментом, пленили Аполлона, и он в обмен на лиру отдал Гермесу своих коров. Гермес с младенчества отличался необыкновенной хитростью и ловкостью, так что он даже считался покровителем плутовства. Гермес - вестник богов, покровитель путников. Он - посредник между богами и людьми. Гермеса чтили и путник, и оратор, и купец, и даже вор. Посланник богов Гермес изображался обутым в золотые крылатые сандалии, с посохом в руке.
Бог растительности, виноградарства, виноделия и веселья. Дионис - сын Зевса и Семелы, дочери фиванского царя. По совету ревнивой Геры Семе-ла попросила Зевса явиться к ней во всем своем величии. Зевс так и сделал, но молнии громовержца испепелили Семелу, и он едва успел выхватить из пламени родившегося у нее недоношенного Диониса. Зевс зашил младенца к себе в бедро, а в положенное время распустил швы, и Дионис появился на свет. Он прошел через множество испытаний, прежде чем добился славы. Дионис давал людям силы и радость. Он ходил по всему миру, из страны в страну, и его постоянно сопровождала толпа пляшущих и поющих менад и сатиров.
Пан - сын Гермеса и нимфы Дриопы. Он родился с козлиными ногами, рогами и длинной бородой. Пан не захотел жить на Олимпе, а ушел в горы. Там, среди лесов, он пасет стада и играет на звучной свирели. Пан - бог леса, полей, бог пастухов, охраняющий стада. Он непременный спутник бога вина Диониса.
За то, что он научил людей строить дома и добывать огонь, Зевс повелел приковать титана Прометея к вершине Кавказа крепкими цепями. Каждый день к нему прилетал огромный орел и выклевывал печень несчастного. На месте своих мучений Прометей встретился с Ио, дочерью речного бога Ипаха. Ревнивая Гера превратила ее в корову, которую стерег стоокий Аргус. Прометей предсказал Ио, что она произведет на свет Эпафа.
Проклятие Зевса с Прометея снял Геракл, который убил орла. А освобождение Прометей получил, открыв Зевсу великую тайну: громовержец не должен вступать в брак с морской нимфой Фетидой, так как судьбой предопределено, что, кто бы ни был мужем Фетиды, от него у нее родится сын, который будет могущественней отца. По совету Прометея Фетиду отдали в жены Пелею, и она родила Ахилла, одного из величайших героев Греции.
Миф о рождении Зевса
Две критские пещеры претендуют на честь быть родиной величайшего бога Древней Греции - пещера в восточной части Крита - Диктеон и пещера Идеон
Интересные факты о Древней Греции
Подборка интересных фактов о Древней Греции - колыбели мировой цивилизации
10 древнегреческих писателей, которых нужно знать
Древние греки ощутимо повлияли на западное общество. Именно греками были открыты бесчисленные науки и литературные жанры
15 наиболее влиятельных древних греков
Древняя Греция оказала огромное воздействие на формирование культуры Запада. Первые литературные произведения западной литературы
Метки: Олимпийские Боги |
Как композитор Микаэл Таривердиев стал прототипом героя фильма «Вокзал для двоих» |
Музыкальное дарование Микаэла Таривердиева проявилась еще в раннем детстве. В 8 лет он уже был автором нескольких фортепианных пьес, в 10 лет написал симфонию, а в 16 – два одноактных балета, поставленных в Тбилисском оперном театре. В кинематографе Таривердиев дебютировал еще будучи студентом «Гнесинки», написав музыку к фильмам «Человек за бортом» и «Юность наших отцов». Тогда же состоялся его дебют в Большом зале Московской конверватории, где его романсы исполнила Зара Долуханова.
За музыку к фильму «Ирония судьбы, или С легким паром!» Микаэл Таривердиев получил Государственную премию. С Эльдаром Рязановым они сразу нашли общий язык, ведь оба любили хорошую поэзию. Жена композитора Вера рассказывала: «Они первыми широко предъявили советским зрителям Цветаеву, Ахмадулину. Эффект от той картины был таков, что их пели в подворотнях. Чтобы добиться такого исполнения музыки, которое звучит в фильме, Таривердиев на репетициях с Аллой Пугачевой не жалел сил. К каждой песне сделали минимум 30 дублей».
Благодаря Таривердиеву у Рязанова появилась идея фильма «Вокзал для двоих». Немногие зрители догадывались о том, что драматическая история персонажа, которого сыграл Олег Басилашвили, на самом деле случилась с композитором. Его жена Вера позже рассказала в интервью одному из изданий: «Этот роман случился в 60-е годы. Таривердиев был отчаянно влюблен в Людмилу Максакову. Ему всегда нравились красивые женщины. А она была дьявольски красива и привлекательна, а еще – чрезвычайно свободна. Этот роман закончился трагически. Произошло следующее. Они с Максаковой ехали ночью по Ленинградскому проспекту. Она сидела за рулем его «Волги». Внезапно из кустов на проезжую часть выскочил человек и попал под их машину. Как оказалось, он был пьян. Максакова не была виновата в его смерти, потому что в этой ситуации ничего нельзя было сделать. Микаэл Леонович, не раздумывая, пересел за руль и взял всю вину на себя. По-другому он поступить просто не мог... Его осудили на два года. А поскольку суд длился ровно два года, то в тюрьму его не посадили – освободили по амнистии. Самым страшным для Таривердиева было во время судебного разбирательства находиться в зале за тюремной решеткой. Его это просто убивало. В этой тяжелой ситуации Максакова его фактически оставила: во время последнего заседания уехала куда-то с друзьями. И вот тут он решил все прекратить. Максакова потом ему звонила, пыталась вернуть, но, хотя ему было очень трудно, он был тверд. Потом он вспоминал об этих отношениях так: «Это была не любовь, а болезнь...».
Приглашенный на премьеру фильма «Вокзал для двоих», ни о чем не подозревающий композитор был шокирован и обижен. Ему казалось, что теперь все знают его историю и все обсуждают его личную жизнь. Людмила Максакова была еще больше возмущена, ведь ее версия событий была кардинально противоположной: «Вера утверждает, что ее муж спас меня от тюрьмы: дескать, Микаэл Леонович взял вину на себя, заявив, что за рулем машины сидел он, в то время как вела автомобиль я. Говорили даже, что потом эта история легла в основу фильма «Вокзал для двоих». Прочитав это, я была поражена, ведь Вера говорила явную неправду. Это чудовищный миф! Я думаю, кто-то сознательно придумал версию моей причастности к той аварии и внушил Микаэлу, что так он будет выглядеть благородней. В результате Таривердиев через годы и сам поверил в то, чего не было».
Людмила Максакова утверждала, что в тот злополучный день за рулем был Таривердиев, что он в нетрезвом состоянии мчался на большой скорости и сбил 16-летнего юношу, спешившего на свидание, и даже не остановился после этого. Впрочем, большинство знакомых все же придерживались версии Микаэла, как, например, актер Олег Басилашвили, сыгравший главную роль в фильме «Вокзал для двоих». Те, кто хорошо знал композитора, были уверены в том, что ему не нужно было «играть в благородство». Друзья за его успех у женщин и рыцарское поведение называли Таривердиева «смесью Дон Жуана и Дон Кихота».
За кадром самых популярных фильмов Рязанова осталось много интересных и малоизвестных фактов: почему Олег Басилашвили отказывался целоваться с Гурченко, и как научился водить катафалк.
Источник: http://www.kulturologia.ru/blogs/140817/35614/
Метки: Микаэл Таривердиев |
ДУХИ ПРИРОДЫ В СКУЛЬПТУРАХ ПОСРЕДИ ЛЕСА |
Метки: Природа духи скульптура Дебра Бернье |
24 факта об ацтеках, ставших последней из великих индейских цивилизаций |
Метки: Ацтеки |
Басни Николая Эрдмана и Владимира Масса как зеркало эпохи |
Эти басни не были предназначены для публикации, но, тем не менее, стали известны, — и их авторы оказались в ссылке.
Николай Робертович Эрдман (1900 — 1970) — русский советский драматург, поэт, киносценарист. Автор знаменитой пьесы «Самоубийца».
Николай Эрдман
Владимир Захарович Масс (1896 — 1979) — советский драматург и сценарист. И по сей день хорошо известны его пьеса «Хорошее отношение к лошадям», написанная совместно с композитором Матвеем Блантером песенка «Джон Грей».
Владимир Масс
Сотрудничество Эрдмана и Масса началось в 1920-е годы. Вместе они сочиняли пародии, басни, интермедии, обозрения для Ленинградского Мюзик-холла, для Леонида Утёсова с его знаменитым джазом. В 1933 году во время съёмок «Веселых ребят» оба автора были арестованы и сосланы на три года, а по отбытии ссылки ещё десять лет без права проживания в Москве и в других крупных городах. Поводом послужили басни, слишком смелые для того времени.
Про это даже рассказывали такую историю:
Эрдмана пригласили в Кремль и представили Сталину как очень остроумного человека.
«А вы продемонстрируйте нам ваше остроумие, товарищ Эрдман», — обратился к нему Сталин.
Эрдман прочел:
Шасть ГПУ к Эзопу
И хвать его за жопу.
Мораль сей басни ясен
– Не надо басен.
Сталин посмеялся, все посмеялись. И Эрдмана посадили.
Мы обновляем быт
И все его детали...
Рояль был весь раскрыт
И струны в нем дрожали.
— Чего дрожите вы? — спросили у страдальцев
Игравшие сонату десять пальцев.
— Нам нестерпим такой режим —
Вы бьете нас — и мы дрожим!..
Но им ответствовали руки,
Ударивши по клавишам опять:
— Когда вас бьют, вы издаете звуки,
А если вас не бить, вы будете молчать.
Смысл этой краткой басни ясен:
Когда б не били нас,
мы б не писали басен.
***
В одном термометре вдруг захотела ртуть
Достигнуть сорока во что бы то ни стало.
И в сей возможности не усумнясь нимало,
Пустилась в путь.
— Энтузиазм большая сила! —
Вскричала ртуть и стала лезть.
Но ничего не выходило:
Всё тридцать шесть и тридцать шесть.
— Ура! Вперед! На карте честь!.. —
Она кричит и лезет вон из шкуры, —
Всё тридцать шесть!
А что ж, друзья, и в жизни есть
Такого рода «реомюры»:
Кричат: — Вперед!
Кричат: — Ура!
А не выходит ни хера.
Один поэт, свой путь осмыслить силясь,
Хоть он и не был Пушкину сродни,
Спросил: «Куда вы удалились,
Весны моей златые дни?»
Златые дни ответствовали так:
— Мы не могли не удалиться,
Раз здесь у вас такой бардак
И вообще, черт знает что творится!
Златые дни в отсталости своей
Не понимали наших дней.
Вороне где-то Бог послал кусочек сыру.
Читатель скажет: Бога нет!
Читатель, милый, ты придира!
Да, Бога нет. Но нет и сыра!
Однажды наклонилась близко
К младому евнуху младая одалиска.
А деспотичный шах, меж тем,
Уже успел войти в гарем.
— Ага!.. В гареме?..
Ночью?.. Вместе? -
Воскликнул шах. — Я жажду мести!
Какой позор! Какой скандал!..
Тут визирь шаху так сказал:
— Зачем же звать его к ответу?
Почто ему готовить месть?
О, шах! У евнуха ведь нету!
— Но у нее, мерзавки, есть!
— Пойми, лишен он этой штуки!
— А руки?.. Срубить!
Палач взмахнул мечом,
И руки стали не при чем.
Но оказался в дураках Представьте, все же старый шах.
Над шахом евнух долго издевался:
Язык-то у него остался! Сколь наша участь более горька:
У нас есть то и сё,
и нету языка.
Один фрейдист, придя из института
К себе домой,
Узрел ученика, который почему-то
Сидел на канапе с его женой.
Причем, сидел в такой нелепой позе,
Что ни в стихах не выразить, ни в прозе.
Ученый головой поник:
— Моя жена и мой же ученик!
Что может означать подобное явленье?
Должно же быть ему у Фрейда объясненье!
Допустим, что он в ней свою увидел мать.
Но все же этот факт какого будет типа?
«Нарцизм» ли это?
Комплекс ли Эдипа?
Как мне точней всего его назвать?
Ученый целый год найти ответ старался,
А ларчик просто открывался
И очень просто назывался.
Вот так и мы порой, как комики,
Ответа ищем в экономике.
А он один и там и тут:
Её ...
И нас ...
Все, все меняется: законы, нравы, стили...
Случилось так, что где-то как-то раз,
По улицам слона водили,
Возможно, что и напоказ.
Вдруг Моська, увидав слона,
Подобострастия полна,
Расшаркалась пред ним почтительно и мило.
Потом,
Виляя весело хвостом,
Всех растолкав,
Перед слоном
На задних лапах заходила.
«Имей же стыд, —
Ей Шавка говорит, —
Так мерзко унижать себя нельзя же,
Ведь слон тебя не замечает даже».
«Отстань, — ответствовала та, —
Не понимаешь ты, как видно, ни черта
Ни в психологии скотов, ни в нашей жизни сучьей.
Я подхалимствую пред ним на всякий случай.
Плодов, что нам приносит лесть,
Нельзя заранее учесть,
Но это важный двигатель карьеры...»
Да, больше в наши времена
Не лает Моська на слона.
Совсем теперь не те у ней манеры.
http://izbrannoe.com/news/yumor/basni-nikolaya-erd...mira-massa-kak-zerkalo-epokhi/
Метки: Николай Робертович Эрдман Владимир Захарович Масс Басни зеркало эпохи |
Самые старые фотографии знаменитых городов мира |
Сегодня миллионы фотографов по всему миру ежедневно делают огромное количество снимков городов. А были времена, когда фотографии даже самых известных городов были редкостью. Но благодаря этим снимкам мы сегодня можем видеть, как выглядели знаменитые города более ста лет назад.
Самое старое фото Парижа было сделано Луи Дагерром в 1839 году. В левом нижнем углу снимка можно увидеть чистильщика обуви, так что это также самое старое фото с запечатленным человеком.
Лос-Анджелес, ок. 1860. В левом нижнем углу можно увидеть церковь Plaza Church, построенную в 1822 г., - она сохранилась до наших дней.
Лондон, 1839.
Иерусалим, 1844
Токио, 1865
Нью-Йорк, 1848. Верхний Вест-Сайд Манхэттена не узнать: на холме ферма, мимо проходит дорога, которая впоследствии стала Бродвеем.
Афины, 1845. На фото справа Акрополь, а на холме, который мы видим на левом фото, в 1896 году будет построен стадион для Олимпийских игр.
Бомбей (сегодня Мумбаи), 1850.
Бостон, 1860. Кроме того, это старейшее фото сделанное с воздуха - из корзины воздушного шара.
Эдинбург, 1848
Сидней, 1855
Рим, 1842
Самое старое фото Филадельфии также старейшее фото США - оно было сделано в 1839 году
Сингапур, 1844
Вашингтон, 1848. Здание на фото - Old Patent Office, где в наши дни располагаются Национальная портретная галерея и Смитсоновский музей американского искусства.
Торонто, 1856
Копенгаген, 1840
Чикаго, 1855. Здания, которые мы видим на этом фото, погибли в огне пожара 1871 г.
Берлин, 1840
Дублин, 1848
Сан-Франциско, 1850. Видны заброшенные корабли в бухте.
Из: My Modern Met
Метки: Самые старые фотографии знаменитых городов мира |
Шедевры питерских коммуналок |
Пользователь инстаграм maax_sf ходит по квартирам старого фонда Петербурга в поисках дореволюционных артефактов. Попутно он фотографирует старые питерские коммуналки и напоминает нам, какая красота дожила до наших дней.
Конечно, многое безвозвратно разрушено, что-то попало в руки ценителей и реставрируется, но большая часть эксплуатируется в обычном порядке. Люди привыкли и не замечают всю эту роскошь – что-то подкрашивают, замазывают, приколачивают и живут обычной жизнью.
Метки: питерские коммуналки |
Ах, какие хризантемы!.. |
https://www.geimian.com/wx/50510.html
Метки: хризантемы! |
ЛУНА, ЛУНА... |
Метки: луна |
КУРИЦА! |
Мадам Берсон остановилась посреди птичьего ряда и задумчиво произнесла:
- Кто купил курица, тот имеет сибе гарный обед!
Путешествие по Привозу – увлекательное и опасное – заканчивалось. Тихая гавань куриного ряда, где люди сплошь понимающие, манила мадам, как Одесский залив усталые корабли.
Свесив с прилавков шеи, аккуратно обмотанные газеткой, лежали, желтея куры. Рядом примостились, но не чувствовали себя сиротами утки. Громоздились неповоротливые, даже в битом виде, индюки, просились в духовку гуси.
Рай! Чистый рай для тех, кто понимает!
Мадам Берсон понимала!
Но! Шесть рублей, шесть рублей новыми деньгами за курицу! Это же шестьдесят старыми! Это же грабеж, аферизм и насилие!
Но курица, желтенькая, жирная курица весом больше кило! Из нее же можно…
Сначала мадам снимет куриную шею. Шкурку, только шкурку, разумеется. Аж до крылышек! Многие хозяйки берут ниже крылышек, но тогда будет страдать бульон! Хотя… С другой стороны, чем больше шейка, тем жизнь красивей. А кто не любит красиво жить? Мадам причмокнула губами, но все же решила резать шейку без крылышек. Теперь потроха: сердечко, печеночка, пупок. Хотя… Пупок лучше, наверное, в бульон…
И жир! В этой курице, наверное, много жира! То, что надо для шейки!
Забывшись, мадам прижала курицу к себе!
- Мадам! – раздался вежливый голос торговки, - Мне сдается, что ваш кавалер немножко давно ушел.
Мадам Берсон опомнилась и придирчиво оглядела птичку. Нет, ее тесные объятия курице не повредили.
Так на чем она остановилась?
А-а, на жире. Жир она порежет кусочками и станет растапливать на маленьком – медленном, как у нас говорят, - огне. А туда лук, нашинкованный мелко. Обязательно! Но лук, главное, не пережарить.
Да, пока жир топится, сварить сердечко и печеночку. И порезать. И к луку. А потом немножко, совсем немножко соли.
Мадам вспомнила, как тетя Аня на прошлой неделе пересолила холодец и сжала один кулак. Второй, занятый курицей, не сжался, что спасло мадам от нареканий торговки.
А потом в жир с потрошками и луком мадам станет сыпать муку. Аж до тех пор, пока фарш не станет, как глина, и его можно будет взять в руки.
Так… Шею она зашьет с одного конца раньше. Что остается? Набить ее на три четверти фаршем и зашить. И в казан, где кипит подсоленная вода.
И?
И все! Тридцать минут и наступит счастье!
Счастье?
А бульон? А котлетки из грудинки?
Новые заботы навалились на мадам, как Межбижер на пирожки с повидлом. Что делать с пульками? Не смейтесь, это очень-очень важно. Пульку можно протушить с луком и картошкой и сделать жаркое. А можно пустить в бульон. Две большие разницы, между прочим.
Размышления закончились в пользу бульона. Тем более, что отварные пульки все равно можно сожрать.
Итак, нужно отделить грудинку от остова. Это легко. Потом положить остов, горлышко, пульки и пупок в кастрюлю и залить водой. И на огонь. Просто? Просто! Теперь надо почистить луковицу, морковку и корень петрушки, добавить стебель сельдерея и… на раскаленную сковородку без всякого жира!
Зачем? А цвет красивый хотите?
О, если так сделаете, у вас будет такой нарядный бульон! Долго мадам Берсон благодарить станете.
Когда варево начнет колыхаться, мадам еще уменьшит огонь и добавит овощи и соль.
Шум, снимать не станет. Если бульон не сильно кипит, то мутным не будет.
Фу-у, можно и передохнуть. Как? А котлеты? Замечательные куриные котлеты, которые умеет делать только мадам Берсон. Ну, еще немножко умеет тетя Рива и совсем немножко тетя Маруся. И это во всем мире, то есть, в нашем дворе.
- Мадам! Вы берете курица или только лапаете? – попытался пристегнуться к мадам какой-то шмендрик в очках.
- Это не курица! – обиделась мадам, выдернутая из грез. – Это шмяк об твоя морда!
Сравнив габариты свои и мадам, очкарик решил не связываться, о чем сообщил громко милиционеру Вове и трем дружинникам. Но они знали мадам и его поддержали. В смысле не связываться.
Но мадам всего этого уже не видела. Перед глазами стояло жерло той, настоящей мясорубку с раньшего времени, куда она попеременно кидала кусочки грудинки, поджаренный лук и булку, замоченную в молоке. Провернув фарш, мадам добавит туда яйцо, все перемешает и станет лепить котлетки. Штук шесть получится. Или даже семь.
Мадам представила, как упрет все, причем с макаронами, поджаренными на курином жире, и сладко зажмурилась.
Но надо спешить! Хотя осталось немного. Положить в каждую котлетку кусочек коровьего масла, обвалять котлетки в муке и на сковороду. И переворачивать, переворачивать, чтоб не подгорели…
- Так вы будете брать мой курица? – снова отвлекла ее торговка. Впрочем, уже все готово. И кушать дальше не хочется.
- Не буду! – кинула курицу на прилавок мадам Берсон. – Дорого!
Метки: рецепт шейки |
ТОП-5 поддельных мировых достопримечательностей |
Вы знаете, что «Аврора», та самая «Аврора», — подделка, а совсем не легендарный крейсер, стрелявший по Зимнему? Впрочем, не она одна в немалом списке гиперпопулярных всемирно известных достопримечательностей, которые на самом деле являются ненастоящими. К сожалению, в наше время многие памятники, если чуть глубже копнуть их историю, окажутся в лучшем случае новоделом, а то и вовсе фейком, цель которого всего лишь привлечь туристов.
Вот только пять из десятков, а то и сотен подобных примеров.
Источник:
Миллионы туристов приезжают каждый год в Верону, воспринимая ее исключительно как город Ромео и Джульетты. И стремятся на Виа Каппелло, 23, где вроде как и жила несчастная Джульетта.
И это при том, что никого из персонажей не существовало на самом деле, а места паломничества туристов принадлежали лишь однофамильцам литературных героев. Чарльз Диккенс, как-то приехавший в Верону, решил навестить старинный дворец Капулетти и выяснил, что «это жалкая харчевня. Двор был полон ветхих экипажей, повозок, гусей и свиней… и кухонную дверь украшала весьма несентиментальная дама».
«Храм любви» из непрезентабельного дома сделали городские власти Вероны, которые в начале ХХ века выкупили его у хозяев, отремонтировали, установили бронзовую фигуру Джульетты и начали «продавать» легенду. Надо сказать, весьма успешно.
«Паломники» со всего мира приезжают на Солсберийскую равнину неподалеку от Лондона, чтобы посмотреть на один из самых известных археологических памятников в мире. До определенного момента тот факт, что монумент пребывает в первозданном состоянии, хоть и был построен еще друидами за 3000 лет до н. э., не подвергался сомнению.
Однако расследования последних лет доказали, что в 50–60-х годах прошлого века власти Великобритании полностью разобрали находившийся в плачевном состоянии памятник и отстроили его заново, практически с нулевого цикла — кое-где даже залив фундамент и укрепив камни арматурой.
Самые ярые критики Стоунхенджа заявляют, что и камни там уже «не настоящие». Но тут они, конечно, перегибают палку — камни оставили те же, разве что некоторые переставили на другие места.
Великую стену, по легенде, стали возводить еще в III веке до н. э. по воле императора Цинь Ши Хуан Ди, чтобы оградить страну от набегов кочевых народов. Общая протяженность стены — не менее 13 000 км. Ее возводили целыми поколениями, однако с падением в Китае маньчжурской династии Цинь (1644–1911) работы прекратились.
Понятно, что со временем стена обветшала, во многих местах обрушилась и, конечно, никак не выполняла свое предназначение. Собственно, в таком виде значительная ее часть пребывает и до сих пор.
А те небольшие участки, по которым водят толпы туристов, — по сути своей, тот же новодел: стену для потехи туристов начали перестраивать лишь в 1984 году по инициативе Ден Сяопина.
Подробнее смотрите: «Великая китайская стена. Бадалин».
Туристы — не слишком частые гости в Северной Шотландии. А если бы не легенда острова Лох-Несс, их наверняка было бы в десятки раз меньше. Ну правда, стоит ли ехать на край земли только для того, чтобы посмотреть на горцев в клетчатых килтах и поесть знаменитый хаггис?
Говорят, первыми Несси увидели еще римские легионеры, стремившиеся завоевать Шотландию. Но современная реинкарнация мифа появилась в 30-х годах прошлого века — с первыми фотографиями, на которых было якобы запечатлено чудовище. С тех пор Несси видело около 40 000 очевидцев, были проведены десятки научных экспедиций, но никому почему-то так и не удалось представить убедительные доказательства легенды.
Не считать же таковым фотографию детской утки, сделанную на расстоянии с большим приближением, которую долгое время выдавали за подводного монстра. Но туристам со всего мира, кажется, нравится этот безобидный обман, и их число в окрестностях Лох-Несс с каждым годом по крайней мере не уменьшается.
Наши прибалтийские соседи сумели создать красивую легенду из обычной гравитационной аномалии. В Покайнском лесу близ латвийского города Добеле у человека учащается пульс, а у компаса отклоняется стрелка. В середине 70-х годов спутники НАСА зафиксировали здесь мощный источник неизвестного подземного излучения.
Геологи в осторожных выражениях объясняют природу аномалии строением геологического массива, а может, и наличием неких гравитационных аномалий. Но, согласно местным легендам, лес подпитывает людей энергией и лечит все болезни. Главным латвийским покайноведом был бывший инженер и целитель Ивар Викс. Он утверждал, что все 30 холмов леса рукотворные, а разбросанные по лесу каменные кладки — части сложной мозаики, которая создает определенное энергетическое поле. Как бы там ни было, а местные бизнесмены создали неплохой бизнес благодаря туристам и людям, желающим исцеления. «Паломников», конечно, меньше, чем у дома Джульетты, но скромным латышам хватает.
Мало кто знает, что на стоянке у Петроградской набережной даже не новодел, а самый натуральный муляж крейсера, прошедшего три войны и две революции. От корабля, воевавшего с Японией и Германией, на нынешней «Авроре» остались лишь кусок машины, радиорубка и рында.
А подлинный крейсер революции уже три десятилетия гниет в Лужской губе Финского залива. Местные жители разграбили его еще при советской власти. По сей день в деревнях можно встретить лестницы из авроровских трапов и корабельный иллюминатор, ставший окошечком туалета.
«Аврора» была спущена на воду 11 мая 1900 года в присутствии царской семьи. Еще три года крейсер достраивался и проходил испытания. Потом «Аврора» успела походить по Балтике, Атлантике, Средиземному морю, так что к моменту начала русско-японской войны оказалась едва ли не лучшим боевым судном, построенным за последнее время. Это подтвердилось во время знаменитого перехода Второй Тихоокеанской эскадры, сформированной на Балтике и брошенной на помощь осажденному японцами Порт-Артуру. После подписания мирного договора с Японией и длительного ремонта «Аврора» вернулась на Балтику. Потом была революция и тот самый залп. Во время гражданской крейсер бездействовал у причала в Кронштадте, т.к. весь экипаж отрядили на сухопутные фронты, потом стал учебным кораблем.
Великая Отечественная прошлась по «Авроре» катком. Уже в июле 1941-го с крейсера сняли все пушки и сформировали батарею под названием «Аврора», которая погибла в боях с немецкими танками. Само судно, вооруженное единственной зениткой, обстреливалось как с воздуха, так и с суши, быстро пришло в полную негодность и, в конце концов, затонуло.
После войны то, что осталось от героического крейсера революции, подняли, перестроили под легендарный «Варяг» и отдали киностудии имени Горького для съемок одноименного фильма. Именно это судно и встало на вечную стоянку к Нахимовскому училищу 17 ноября 1947 года.
Но время брало свое. К началу 1980-х годов нижняя часть корпуса корабля попросту сгнила. Из трюма круглые сутки откачивали воду. Стало ясно, что до пафосного празднования 70-летия Октября крейсер не достоит. 18 августа 1984 года «Аврора» отправилась на Северную верфь. Тогда провожавшие ее ленинградцы не знали, что видят подлинные останки крейсера революции в последний раз.
По сути, на верфи началось строительство нового корабля. Оно обошлось государству в 35 млн руб. «Аврору» разрезали вдоль корпуса. В новую конструкцию вставили лишь несколько хорошо сохранившихся элементов старого судна. Так что на Петроградскую набережную вернулся полный новодел.
Также смотрите:
Метки: поддельные достопримечательности |
ИЗДЕРЖКИ ТЯГИ К РОМАНТИЗМУ — РАБЫНИ В ЕВРОПЕЙСКОЙ ЖИВОПИСИ 19 ВЕКА |
Метки: невольничьи рынки французские художники |
ТАЛЛИН. |
Нет лучшего времени, чтобы посетить Эстонию, чем зимой, когда улицы покрывает снежок, а местные жители устраивают ежегодный Рождественский базар. Больше всего туристов, прибывающих в Эстонию, посещают прежде всего столицу — Таллин. Для путешественников, которые имеют лишь короткий промежуток времени для отдыха, или для тех, кто просто хочет хорошо провести время в январе, Таллин — хороший выбор. Здесь Вы узнаете об интересных достопримечательностях Таллина, а так же о событиях, которые проходят тут в период зимних праздников.
1. Рождество играет важную роль в местной жизни и празднуется в первые недели января с ежегодным Рождественским базаром (открытый до 8 января). Традиция с 15-го века диктует, что рождественская елка должна быть установлена посреди Ратушной площади, расположенной в средневековом Старом Городе, где сосредоточено множество других достопримечательностей. В наше время дерево устанавливают прямо между рядами киосков, продающих подогретое вино с пряностями (глинтвейн), сувениры ручной работы и игрушки.
2. Местная легенда гласит, что марципан был изобретен в сердце Таллина. В то время как Рождественский базар продает это сладкое миндальное угощение, Комната Марципанов фабрики Калев — магазин, объединенный с музеем, где туристы могут узнать о любви города к марципанам и увидеть 200 статуэток. Имбирный пряник — еще одно праздничное удовольствие и ресторан Bonaparte, расположенный также в Старом Городе, готовит пряники и продает их прямо из духовки. Все желающие могут принимать участие в классах по приготовлению пряников, или трюфеля, чтобы проверить свои кулинарные навыки.
3. Покупатели, которые ищут больше, чем просто еду, могут отправиться в необычный Пассаж Св. Екатерины, который можно назвать одной из самых фотогеничных частей Таллинна. Улица является родиной магазинов ремесленников, где художники делают и продают шляпы, стеганые одеяла, керамику, раскрашенный вручную шелк и многое другое. Внутренний двор мастеров также находится неподалеку, где можно найти еще больше изделий ручной работы, магазинов драгоценностей и знаменитого Chocolats de Pierre для любителей сладкого.
4. Мы снова возвращаемся к Ратушной площади, где находится Аптека Ратуши, которая утверждает, что была самой старой непрерывно работающей аптекой в Европе. Средневековые лекарственные средства, такие как сожженные пчелы и порошкообразный рожок единорога были заменены современным лечением. Но они были сохранены в музее аптеки в стеклянных флягах, как и чучела животных, свисающие с потолков, которые стали чем-то вроде своеобразной достопримечательности Таллина.
5. Прогуливаясь вокруг живописного Рождественского базара, потягивая глинтвейн и рассматривая величественные здания и шпили можно почувствовать замечательную зимнюю атмосферу, но панорамный вид защищенного ЮНЕСКО исторического центра Таллинна может быть лучше всего оценен со смотровой точки города. Забирайтесь на холм Тоомпеа, что на улице Кохту, где вас ждет смотровая площадка Паткули для широкого обзора терракотовых крыш, сказочных башен и всех достопримечательностей Таллина.
6. От вершины зрители увидят Сцену Таллиннского Фестиваля Песни — арену, которая приняла множество знаменитых исполнителей, Мадонну, Элтона Джона, Робби Уильямса, Lady Gaga и Майкла Джексона. Драгоценный камень Эстонии, пианист Рейн Рэннап, также выступает здесь, как и в других примечательных местах по всей стране. Его концерты стоит искать перед тем, как распланировать поездку. 
7. На холме Тоомпеа стоит Собор Св. Александра Невского, который среди Старой Городской архитектуры выглядит немного неуместным. В то время как Эстония, как страна, не сосредоточена на религии, эта российская церковь стала главным храмом для местной российской православной общины Эстонии. Туристы могут заходить внутрь, чтобы увидеть ошеломляющий интерьер и ход ежедневных ритуалов.
8. Для традиционной эстонской кухни посетите теплый и радушный ресторан Leib. Это название означает хлеб на эстонском языке, обращается к известному черному хлебу страны. Цель ресторана состоит в том, чтобы создать блюда, используя самые свежие компоненты сезона и соединить их с обширной картой вин. В меню есть эстонский ягненок, жареный перепел и многое другое.
9. Вино постепенно набирает популярность на эстонском рынке. В то время как местные жители склонны к более крепким напиткам, из-за непосредственной близости страны от России, но винный завод Luscher & Matiesen надеется переделать Эстонию, заставив людей снова полюбить вино, как это было в 1930-х, перед войной. Группы туристов могут наслаждаться дегустациями вин на территории этого завода во время экскурсии.
10. С населением всего 1.3 миллиона человек и общей площадью приблизительно 45,300 квадратных километров, Эстония — небольшая страна, а потому легкая для путешествия. Осмотрев все достопримечательности Таллина, можно остаться на ночь в Поместье Вихула, романтичном загородном доме 16-го века в часе езды из столицы. Поместье имеет 50 гектаров идиллических парковых насаждений и покрытых лилиями водоемов, а природный спа и высокая кухня омолодят Вас в мгновение ока.
Метки: Таллин |
Шокирующие признания повара одного из отелей системы «всё включено» |
Когда мы выбираем маршрут для отдыха, мы насыщаем его впечатлениями, а о мирских заботах думать настолько не хочется, что мы с удовольствием воспользуемся сервисом, который предлагает сеть туризма.
Мы говорим о системе «All inclusive» или «Все включено».
Как и в любой другой, здесь есть свои несовершенства, и мы хотим предупредить вас о них, чтобы ваш отдых был действительно полноценным, здоровым и приятным.
Повар из одного отеля поделился некоторыми секретами, которые сотрудники применяют на кухне в целях экономии…
/cdn1.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/1-323-300x200.jpg" target="_blank">https://cdn1.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/1-323-300x200.jpg 300w" width="750" />
К тому же, вид этого мяса достаточно эффектно выглядит при повторном разогреве или подаче в соусе. Только гурман отличит поле маринада индейку от говядины.
/cdn.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/2-259-300x225.jpg" target="_blank">https://cdn.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/2-259-300x225.jpg 300w" width="750" />
Оно отваривается в соленой воде, чтобы сбить вкус. Подлог выявить практически невозможно.
/cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/3-245-300x209.jpg" target="_blank">https://cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/3-245-300x209.jpg 300w" width="750" />
Мы отмываем соус с мяса, а на следующий день готовим его уже под новым соусом.
/cdn1.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/4-233-300x200.jpg" target="_blank">https://cdn1.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/4-233-300x200.jpg 300w" width="750" />
Это консервы, предварительно вымоченные в пиве.
/cdn1.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/5-219-300x197.jpg" target="_blank">https://cdn1.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/5-219-300x197.jpg 300w" width="750" />
На кухне, где я работаю, три человека весь день заняты исключительно чисткой картошки. Я добавляю картофель как минимум в 3 блюда в день.
/cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/6-206-300x215.jpg" target="_blank">https://cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/6-206-300x215.jpg 300w" width="750" />
Обычно в котлеты кладутся телячья грудинка, челышко и много того, что вам не понравится, поэтому старайтесь не есть котлеты в отелях, а выбирайте только целые куски мяса.
/cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/7-183-300x187.jpg" target="_blank">https://cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/7-183-300x187.jpg 300w" width="750" />
Давайте разберемся. На приготовление 1 кг «турецких сырых котлет» необходимо 2 часа времени. В зависимости от количества гостей, необходимо приготовить как минимум 20 кг котлет. Все ингредиенты замешиваются в большом казане. Для этого младшие по кухне надевают на ноги полиэтиленовые пакеты и залезают в этот самый казан. Консистенция получается отличная, на вкус – не знаю, так как не пробовал. Но гостям нравится.
/cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/8-172-300x200.jpg" target="_blank">https://cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/8-172-300x200.jpg 300w" width="750" />
Было бы наивным полагать, что в отеле, где еда готовится на 2000 человек, все происходит должным образом с точки зрения санитарно-гигиенических норм. Глупо усугублять ситуацию, выбирая салаты с майонезом, который способствует размножению бактерий.
/cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/9-165-300x176.jpg" target="_blank">https://cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/9-165-300x176.jpg 300w" width="750" />
Несвежие торты, которые остаются со вчерашнего дня, дружно собираются с витрин, замешиваются заново, заливаются шоколадной или молочной глазурью, украшаются пралине, шоколадными дропсами, фруктами, взбитыми сливками и снова отправляются в буфет.
/cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/10-157-300x225.jpg" target="_blank">https://cdn2.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/10-157-300x225.jpg 300w" width="750" />
Чтобы обмануть клиентов, мы готовим в изобилии декоры из арбузов и тыквы. По моим расчетам, на 20 блюд приходится 50 декора. Сначала, нужно, чтобы насытились глаза, а потом уже желудок. Мы знаем в этом толк.
/cdn.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/11-146-300x198.jpg" target="_blank">https://cdn.binokl.cc/wp-content/uploads/2017/10/11-146-300x198.jpg 300w" width="750" />
Знаю, что надо выстраиваться в очередь. Знаю, что это не самое вкусное из предложенного. Однако самое гигиеничное, что вы найдете в отеле.
Скажу напоследок, не ешьте маленькие тортики, которые обычно готовят ко дням рождения. Почему – рассказывать не стану, ведь у меня могут возникнуть неприятности…
Источник: zhenray.ru
Метки: «всё включено» туризм повар |
Легендарный педагог Антон Макаренко |
Во всех советских биографических изданиях умалчивался один важный факт из жизни Антона Макаренко: у него был родной брат, белогвардейский офицер Виталий Макаренко, который, спасаясь от гибели, в 1920 г. был вынужден эмигрировать за рубеж.
Когда у него появился брат Виталий, Антону было 8 лет. Окончив Чугуевское военное училище, Виталий стал офицером царской армии. Отвоевав три года, был контужен и получил несколько ранений. Вместе с братом он работал в школе, преподавал физкультуру и военное дело. Во время гражданской войны Виталий служил в белогвардейской армии Деникина. Если бы он остался на родине, его ждала бы неминуемая смерть. Виталий Макаренко бежал сначала в Турцию, потом в Болгарию, а в 1923 г. поселился во Франции. Там он сначала устроился чернорабочим на металлургический завод и в судоремонтную мастерскую, а позже стал фотографом и открыл собственное фотоателье.
За переписку с братом пелагогу грозил арест, и в 1928 г. он перестал отвечать на письма Виталия. В СССР у него остались жена и дочь Олимпиада, воспитанием которой занимался бездетный брат. Жена Виталия Макаренко умерла в 1953 г., так и не дождавшись от него вестей. Их дочь Олимпиада отца никогда не видела – когда тот уехал, она еще не появилась на свет.
До 9 лет сын Олимпиады, Антон Васильев, был уверен в том, что знаменитый педагог Макаренко – его родной дед, в честь которого он был назван. Но потом он узнал, что на самом деле приходится ему внучатым племянником. И только в 1962 г. родственники получили известие о том, что Виталий Макаренко жив. В течение многих лет он пытался разыскать их, но все его попытки были тщетны. Антону Васильеву удалось приехать во Францию только в 1988 г., спустя 5 лет после смерти его родного деда.
Виталий Макаренко так никогда и не увидел ни дочери, ни внуков. Свои последние дни он провел в полном одиночестве в доме престарелых. Он умер во Франции в 1983 г., пережив брата на 44 года. А вот со смертью педагога Антона Макаренко связано много загадок и предположений. Он умер внезапно от сердечного приступа в вагоне поезда по дороге в Москву в 1939 г. По одной из версий, там его должны были арестовать. На тот момент его считали контрреволюционером из-за неосторожной фразы: «И если даже товарищ Сталин сделает тысячу ошибок, мы всё равно должны идти за товарищем Сталиным». Возможно, он узнал об аресте – и сердце не выдержало. По другой версии, его отравили. Официальной причиной и по сей день считается сердечный приступ. Его хоронили как писателя, а классиком советской педагогики Антона Макаренко провозгласили уже после его смерти.
С тех пор о знаменитом педагоге были написаны десятки работ. Пытаясь «разоблачить миф» о выдающемся советском воспитателе, в последнее время нередко публикуют статьи, в которых обвиняют Макаренко в чрезмерной жестокости. Он действительно был строгим, однако лишь однажды, на заре своей деятельности, он позволил себе ударить воспитанника. В этом он сам признался в своей «Педагогической поэме». Однажды в Горьковской колонии он предложил воспитаннику нарубить дров. Тот ответил: «Сам наруби, много вас тут». Макаренко не выдержал и три раза ударил его по лицу. Это вызвало возмущение Надежды Крупской, которая назвала его систему воспитания «несоветской». Педагог часто подвергался критике руководства и за то, что «учебнику политграмоты в колонии предпочитали драмкружок».
В наши дни оспариваются и заслуги Макаренко в педагогике. Говорят, его методика оказалась неприменимой в дальнейшем. Однако его достижения в 1920-х гг. вряд ли можно отрицать. Война оставила после себя 7 млн беспризорников, которые часто становились правонарушителями. Их отправляли в детские дома для «морально дефективных детей». Макаренко же превратил их в трудовые колонии, где у каждого подростка был шанс начать новую жизнь. Они производили электроинструменты и фотоаппараты ФЭД, и своим трудом зарабатывали деньги. Сегодня эту систему называют моделью акционерного общества с участием на паевых началах всех работающих. Но труды Макаренко в настоящее время пользуются большей популярностью не на родине, а за рубежом – например, в Германии и Японии, где систему педагога рекомендуют изучать руководителям предприятий.
Внучка Виталия Макаренко стала известной актрисой, а затем решила кардинально изменить свою жизнь: почему Екатерина Васильева оставила театр и кино
Источник: http://www.kulturologia.ru/blogs/130317/33784/
Метки: педагог Антон Макаренко |
Эстонская художница рисует белым карандашом на черной бумаге |
|
Море позитива: неунывающие старушки Инге Лёёк |
Если вам станет грустно осенним вечером, укутайтесь в плед и полюбуйтесь на картины финской художницы Инге Лёёк (Inge Löök). Невероятно позитивные истории о двух старушках-веселушках обязательно поднимут настроение!
Inge Löök— псевдоним, настоящее имя художницы Ingeborg Lievonen. Она ландшафтный дизайнер, но сейчас работает как независимый художник-иллюстратор. Цикл «Аnarkistiset mummot korteistaan» («Старушки-хохотушки») очень популярен в Финляндии. Это серия открыток и календарей, главные персонажи которых — две невероятно позитивные и неугомонные бабули, наслаждающиеся каждой минутой жизни.
Когда Инге была маленькой девочкой, по соседству с ней жили две пожилые дамы — Алли и Фифи. Старушки отличались веселым нравом и настолько запомнились Инге, что через много лет вдохновили её на целую серию открыток, рассказывающих о жизни бесшабашных и неунывающих подруг.
Иллюстрации с бойкими бабушками не только поднимают настроение, но и предлагают задуматься над отношением к жизни. Желаем всем не унывать и помнить — в мире нет ничего хорошего или плохого, но то, что мы об этом думаем, делает его таким.
Из: ingelook.com
Метки: Инге Лёёк неунывающие старушки |
Двоеженец Иван Загряжский |
Плейбой, скандалист, провокатор, двоеженец и отчаянный забияка, вызвавший на дуэль самого Державина. Проклятье благородного рода Загряжских. Таков был Иван Александрович Загряжский — дедушка одной из самых знаменитых внучек в русской истории – Натальи Гончаровой. Просто удивительно, что про этого персонажа до сих пор не сняли сериал, ведь вся его жизнь – мыльная опера.
Помните фразу из «Снежной королевы», о том, что детей надо баловать – тогда из них вырастут настоящие разбойники? Ванечка Загряжский был как раз таким. Младшему ребенку в семье позволялось буквально всё.
Вступив во взрослую жизнь, Иван Загряжский так же позволял себе довольно дерзкие выходки – ведь его покровителем был давний друг семьи Григорий Потёмкин.
В середине 18-го века для дворянина не было почетнее занятия, чем военная служба. Продолжая дело отца и деда, молодой человек в 1760 году вступил в драгунский корпус. Как не подходило бы Ивану Загряжскому бравое определение гусар, все же драгунские войска от гусарских отличались довольно сильно. Если гусары были скорее разведчиками, легкой конницей, то драгуны являлись настоящими «танкистами». Впрочем, в мирной жизни отличия между отделениями стирались напрочь. Пирушки, балы, интриги, скачки – офицеры проводили время задорно и весело, с огоньком, нередко переходящим в социальный «пожар».
Кутежи не прекращались, даже когда войска выдвигались на позиции. Однако на войне приходилось выделять и время на войну. Доподлинно неизвестно, но совпадение по датам позволяет предположить, что полк Загряжского участвовал в одной из русско-турецких войн 1768 – 1774 годов, в результате которой Крымское ханство получило независимость от Турции, а позже в 1783 году Крым стал частью России. Но это всего лишь лирическое отступление от нашей романтической истории.
Затерялась в истории и дата женитьбы Ивана Загряжского на барышне Александре Алексеевой. Вероятно, невесте было не менее 16, значит, жениху — около 21, а свадьба случилась в плюс/минус 1770 году. За девять лет относительно нормального течения супружеской жизни у четы появилось трое детей. Но всё самое интересное началось в 1779 году.
Шла так называемая «картофельная война» или война за Баварское наследство, в которой Россия принимала посредническое участие. Полк Загряжского стоял на Прусской границе в Дерпте, где офицеры занимались привычным делом – устраивали пирушки и наносили визиты лифляндской знати. Легенда гласит, что на одном из замковых пиров у богатого и влиятельного барона Липгардта бравый драгун и верный муж Иван Загряжский вдруг увидел её…
Некоторые учёные считают, что исторической правды в мемуарах об этой встрече не больше, чем в коммунистической пропагандистской листовке, однако романтическая версия выглядит привлекательнее, поэтому мы выбираем именно её.
Итак, на вечеринке у барона молодой повеса увидел дочку барону – чаровницу Ульрику и совершенно потерял покой. Ситуация осложнялась тем, что дама была замужем за бароном Морицем Поссе и являлась матерью годовалой дочери Иоганны Вильгельмины.
Видимо Загряжского это обстоятельство не беспокоило. Как и наличие семьи на родине. Он без раздумий посватался к молодой женщине и, разумеется, встретил полное непонимание со стороны отца и мужа. Но не восемнадцатилетней Ульрики, бывшей, вероятно, авантюрной натурой.
/moiarussia.ru/wp-content/uploads/2017/11/Portret-I.A.-Zagryazhskogo-360x420.jpg" target="_blank">https://moiarussia.ru/wp-content/uploads/2017/11/P...I.A.-Zagryazhskogo-360x420.jpg 360w" title="Похождения бравого драгуна Загряжского" width="350" />Тем временем мир был подписан, и полк отправился в Петербург. Вслед за полком, выбросив из головы отца, мужа и дочь, в сторону Чудского озера на снежные русские просторы выехала юная Ульрика Поссе. Подкупленный священник тайно обвенчал русского и немку в русской церкви, и Иван Загряжский стал настоящим двоеженцем. Имя Ульрики было навсегда вычеркнуто из древнего уважаемого рода, а портреты сожжены в камине.
Дома надо было как-то представить новую барышню официальной жене, да и ввести её в общество, и при этом не вызвать негодования как русских покровителей, так и немецкой общины.
КАК ДУМАЕТЕ, ЧТО СДЕЛАЛ ЗАГРЯЖСКИЙ? ОЧЕНЬ ПРОСТО, ОН ПРЕДОСТАВИЛ ДЕВУШКАМ САМИМ РАЗОБРАТЬСЯ В ОТНОШЕНИЯХ…
Очевидно, что удар был нанесён обеим женщинам! Тем более что, покутив с новой женой на тамбовских балах, Загряжский должен был спешно отправиться с отрядом на Кавказ, где ни Александре, ни Ульрике места не было.
К слову сказать, Ульрика к тому моменту была беременна. Невероятно, но благороднейшая обманутая Александра окружила молодую, но также обманутую немку сочувствием и заботой. Более того, Александра Загряжская взяла на себя и заботы о новорожденной дочери Ульрики – Наталье Ивановне.
ДА-ДА, ЭТО ИМЕННО О ТОЙ, ЧТО ВПОСЛЕДСТВИИ СТАЛА МАТЕРЬЮ НАТАЛЬИ ГОНЧАРОВОЙ И ТЕЩЕЙ ПУШКИНА!
Этот факт подтверждают мемуары дочери Натальи Гончаровой (Ланской) – Александры Араповой. В документах же, её бабка — Наталья Ивановна фигурировала как «воспитанница» Загряжского. Можно добавить только, что Ульрика и Александра прожили бок о бок еще 6 лет, до кончины немки. Юная красавица умерла совсем молодой, предпочтя прожить мало, но пылать ярко.
Нити этих страстей не могли дотянуться до непутёвого мужа и отца, который в дальних далях уверенно нёс командирское, а после и генерал-лейтенантское звание.
Боевые подвиги его бесспорны – за взятие Анапы и за победы в русско-турецких кампаниях 1787-1793 годов Загряжский получил ордена Святой Анны и Святого Владимира. В 1796 году наш герой стал шефом Смоленского драгунского полка.
Отважный воин и безответственный донжуан – увы, как часто эти качества служат определением одного и того же человека!
В 1788 году Загряжский стал наследником дядиного тамбовского имения, и, как нередко было в те времена, начал активно претендовать на общественную должность – ни много ни мало на пост губернатора. А пост этот занимал… Г.Р. Державин! Загряжский не просто конфликтовал с Державиным, а даже вызвал его на дуэль. Однако, дело дошло до столицы и было быстро прекращено. Губернатором Загряжский не стал, но Державина так или иначе сверг. И зажил тихой помещичьей жизнью, дописав свою историю до 58 лет.
***
Что же до несчастной Ульрики – есть гипотеза, что один из портретов Натальи Ивановны Гончаровой, хранящийся в государственном музее Пушкина, — на самом деле портрет Ульрики Поссе, удивительная красота которой перешла по наследству через поколение внучке – Наталье Николаевне Гончаровой.
Метки: Иван Загряжский баронесса Ульрика Поссе Наталья Гончарова |
Амедео Модильяни: гений-шлимазл |
Амедео Модильяни. Автопортрет, 1919
«Холсты Модильяни о многом расскажут последующим поколениям. А я гляжу, и передо мной друг моей далекой молодости. Сколько в нем было любви к людям, тревоги за них! Пишут, пишут — „пил, буянил, умер“... Не в этом дело. Дело даже не в его судьбе, назидательной, как древняя притча...»
Илья Эренбург
Модильяни родился в 1884 году в итальянском городке Ливорно, недалеко от Пизы. Он был четвертым и самым младшим ребенком в семье Фламинио Модильяни, торговца углем и деревом. Будущему художнику не повезло сразу же — в год его рождения отец обанкротился.
В возрасте 11 лет Модильяни заболел плевритом, а в 1898 году — тифом, который в то время считался неизлечимым. Он выздоровел, но именно эта болезнь навсегда изменила его жизнь. По рассказам его матери, лёжа в лихорадочном бреду, Модильяни бредил шедеврами итальянских мастеров и распознал своё предназначение стать художником. После выздоровления, родители позволили Амедео бросить школу, чтобы тот мог начать брать уроки рисования и живописи в ливорнской Академии искусств.
В детстве у него диагностировали и туберкулёз, в конце концов убивший его. И всё же он был настоящим красавцем и успел за свою короткую жизнь разбить немало сердец.
Рисовать Модильяни учился в родном Ливорно, во Флоренции и в венецианском Институте искусств. В 1906 году, когда ему исполнилось двадцать два, Амедео с небольшой суммой денег, которую смогла собрать для него мать, переехал в Париж, о котором мечтал уже несколько лет. Сначала он поселился в приличном отеле, но уже очень скоро переехал в крохотную комнатку на Монмартре.
Город сделал его нищим, голодным, несчастным — и подарил вдохновение. Первые годы он работал чуть ли не круглые сутки, рисуя до 150 эскизов в день.
«Париж меня вдохновляет, — писал Модильяни, — в Париже я несчастлив, но уж что верно, то верно — работать я могу только тут».
Именно здесь через четыре года он познакомится с русской поэтессой по имени Анна.
«Модильяни, художник и еврей» — так представился Амедео Анне Ахматовой в 1910 году. Та говорила, что их первая встреча была словно «укус звенящей осы», а спустя много лет написала в эссе о художнике: «Я знала, что такой человек должен просиять».
Они читали друг другу стихи французских поэтов, ходили в Лувр смотреть египетский отдел, гуляли по ночному Парижу. Модильяни рисовал карандашные портреты Анны Андреевны, а в стихотворениях Ахматовой 1910 и 1911 годов появился сероглазый лирический герой. Есть даже версия, что и сам знаменитый Сероглазый король — не кто иной, как Модильяни.
Анна Ахматова на рисунке Модильяни
Долго быть вместе им было не суждено. Ахматовой пришлось вернуться к мужу в Россию. Влюблённые расстались навсегда.
В течение четырех лет с 1910 года Моди занимался, главным образом, скульптурой, лишь изредка возвращаясь к живописи, но с началом войны в Париже прекратилось новое строительство, и камня достать уже было практически невозможно.
Окончательное обращение Модильяни к живописи по времени совпадает с новым романом — с Беатрис Хастингс, бисексуальной британской журналисткой. Они провели два весьма бурных года вместе, прежде чем она ушла от него, не в силах наблюдать, как он разрушает себя беспробудным пьянством.
Амедео Модильяни. Портрет Беатрис Хастингс
Беатрис была женщиной весьма незаурядной – яркой интеллектуалкой, язвительной и независимой. Подробности их романа, встречающиеся в описаниях современников, включают бурные ссоры и даже драки.
Когда Гастингс ушла, Модильяни сошелся с нежной молоденькой Симоне Теру, которая родила ему сына, впрочем признать его своим Амедео отказался.
В апреле 1917 Модильяни повстречал девятнадцатилетнюю студентку Жанну Эбютерн. Голубоглазая и с косичками, «она была в основном беременна большую часть времени, которую они прожили вместе». Её родители были в ужасе от того, что её избранник — нищий алкоголик и наркоман, к тому же еврей — и отреклись от дочери.
Амедео Модильяни. Портрет Жанны Эбютерн
Модильяни посвятил Жанне Эбютерн больше всего работ и именно её лицо мы, скорее всего вспомним, когда речь зайдёт о портретах кисти «последнего богемного художника Парижа». К сожалению, любовь девушки уже не могла спасти Амедео, хотя и вдохновила его на создание множества шедевров.
Фотографии Жанны Эбютерн и её портреты кисти Модильяни
К моменту знакомства со своей последней музой, Модильяни уже много лет был запойным алкоголиком, начинающим утро с рюмки или трубки гашиша. Жили они очень бедно: картины художника почти не продавались. Отчасти причиной этого был его исключительно скверный характер. Непонимание зрителей приводило Модильяни в бешенство («Почему глаза без зрачков? — спрашивали они. — Почему такие огромные шеи?»). Но и тех немногих коллекционеров, что интересовались его картинами, он умудрялся отпугнуть откровенным хамством.
Художник умер без гроша в кармане в благотворительной больнице от туберкулезного менингита. Его беременная жена выбросилась из окна. Их годовалая дочь осталась сиротой. Девочку, которую тоже звали Жанна, приняла сестра Модильяни. Но это было все, что осталось в семье от гениального художника: каждый набросок, каждую картину он менял на еду, алкоголь и аренду.
Зато слух о трагедии в духе Шекспира мигом облетел Париж, коллекционеры начали охоту за полотнами художника, портреты, которые он писал, стали знамениты.Теперь они принадлежат арт-дилерам, которые продают их по неуклонно растущим ценам. В 2015 году картина Модильяни была продана за рекордные $ 170 млн на аукционе Christie’s.
Всю жизнь Жанна изучала своего отца, его судьбу, рисунки и картины. Итог её работы — большая биография «Модильяни: человек и миф».
Метки: Амедео Модильяни |
ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИЕ ВАЗЫ |
Метки: ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИЕ ВАЗЫ |
