Кружевная история





История кружева.

Нитки для кружев могли быть бумажными, льняными, шерстяными, шелковыми, серебряными, золотыми. В Италии использовали даже нитки из алоэ.

Кружево было плетеное или шитое. Плетеное кружево делали на круглой подушке при помощи коклюшек. Узор, или сколок, клали на подушку, а плетея (кружевница), укрепив концы нитей булавками, втыкала булавки в ближайшие линии пересечения узора и перекидывала коклюшки друг через друга, достигая скрещивания нитей, оплетающих булавки, затем вынимала прежде воткнутые и втыкала их в новые места, следуя узору.

ДАЛЕЕ

Платья начала ХХ века из ирландского кружева. История моды

Вот такую красоту нашла на сайте "Умелые ручки"

Начало ХХ века в женской моде - это гимн красоте и утонченности. Поэты воспевали женское очарование, грациозность, загадочность. Изогнутый, словно стебель, силуэт, сложная прическа и шляпа - бутон - словно и не женщина вовсе, а изысканный цветок. Ткани, из которых шились платья той поры, тоже работали на этот образ. Шелк, тюль, кружево были особенно популярны и не только для вечерних и бальных нарядов. Особенно модными были платья, блузки, зонтики, накидки из ирландского кружева "кроше".

Дальше-больше. Смотрите здесь:     http://s30893898787.mirtesen.ru/blog/43219783679

Старинные кружева.Часть 2

Часть 1

Detail from a painting of The Marquise d'Aigurandes by F. Drouais, 1759

Читать далее...

Кружево-Lace.14-18 век

Оригинал взят у в Кружево-Lace.14-18 век

Кружево-Lace.14-18 век

Кружево ручной работы во все времена стоило очень дорого.
На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьму и кончали жизнь самоубийством. По официальным документам, аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.


POURBUS, Frans the Younger. Archdukes Albert and Isabella

Носовой платок
 

Вологодское кружево

Вологодское кружево, один из видов русского кружева, плетeнного на коклюшках. Непрерывная и неперекрещивающаяся плавная линия, образующая узор Вологодского кружева выступает в виде выплетенной тесьмы на фоне тонкой ажурной "решeтки".

 

Вологодское кружевоплетение восходит к 16-17 вв., но как промысел сложилось в 1-й четверти 19 в.

Читать далее...

Советы Hermes: 20 вариантов, как носить платок

http://www.intermoda.ru/cit/sovety-hermes-20-variantov-kak-nosit-platok.html



Замечательный набор карточек от Hermes со схемами, как можно носить знаменитые платки этого бренда (впрочем, и любого другого): как платки, как парео, сделать из него топ, ожерелье на шею, ручку для сумки, ремень и даже сумку целиком!

Читать далее...

Ах, кружева, кружева...



Кружево ручной работы во все времена стоило очень дорого.
На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьму и кончали жизнь самоубийством. По официальным документам, аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.

Возникновение кружева относится к очень древним временам. В легендарной книге «Исход» упоминается «завеса из голубой, пурпуровой и червленной шерсти и крученного виссона узорчатой работы» (гл. XXVI—XXVII) и «одежда Аарона из золотой, голубой, пурпуровой и червленной шерсти и крученного виссона». Кружево с незапамятных времен являлось любимым украшением, но его расцвет связан с костюмом XVI века.
Нитки для кружев могли быть бумажными, льняными, шерстяными, шелковыми, серебряными, золотыми. В Италии использовали даже нитки из алоэ.

>>>>>>>

КОКЛЮШЕЧНОЕ КРУЖЕВО.






Тему о коклюшечном кружеве навеяли воспоминания о моей бабушке , которая была одной из лучших кружевниц в Ельце в свое время. К сожалению , ни одна из её дочерей не переняла мастерство, мне тоже не у кого было учиться.

Кружевоплетение исстари было одним из любимых видов женского рукоделия. Кружевной промысел в России в XIX веке имел широкое распространение и был связан с различными городами, каждый из которых создавал свою художественную школу. Так возникли Вологодское, Елецкое, Михайловское цветное кружева... Не угасает интерес к плетению кружев и в наши дни.
Коклюшечное кружево - особая изысканность, воздушность, ажурность. Своим изяществом, чистотой и внутренней гармонией кружево может украсить любой наряд: от вечернего платья до летнего сарафана, Кружево в доме создает уют и теплоту домашнего очага.




Считается, что техника плетения на коклюшках была изобретена на Западе в Италии не ранее второй половины XV в., а позднее распространилась по всей Европе. Наиболее древними европейскими центрами, помимо Италии, были Фландрия, Франция и Испания. Эмиль Золя в своем "Дамском счастье" очень подробно и интересно описал галантерейные магазины, продающие различные кружева.
В России же кружева были привозными весь XVI и первую половину XVII в. Собственное же кружевоплетение предположительно появилось лишь во второй половине XVII в. в царицыной Мастерской палате в Москве, в домашних мастерских царевен, княжеских светлицах .



Вместе с тем плетение как таковое, известно было на Руси в глубоком средневековье. Многочисленные памятники прикладного искусства и архитектуры IX .XV вв. декорированы разнообразными плетёнками. Есть образцы близкие к макраме и филейной работе.
В технике же плетения на коклюшках из известных науке образцов раннего русского кружева выполнены лишь прошвы и края платков и полотенец работы московской царицыной Мастерской палаты. Эти изделия датированы 1670 - 1690-ми гг. XVII столетия.





В 1883 г. была опубликована работа русского учёного иностранного происхождения Иоганна Готлиба Георги "О побочных крестьянских работах".
Работа эта была написана им спустя десять лет после экспедиции по стране, во время которой он вёл записи, в том числе, и о бытовавших на местах промыслах.
Георги пишет: "Многие крестьяне умеют весьма изрядно плести не токмо узкие, но и широкие кружева, коими украшают свои платки, скатерти и прочее. Вместо булавок для прикрепления к подушке употребляют они отчасти рыбные кости и пр. Плетение сие заслуживает более быть известно, поелику оно для девушек полезное упражнение и товар сей хорошо расходится. При поправлении обряда прядения и плетение по доброте ниток будет лучше, особливо когда мы вместе будем стараться и о хорошем сколковом вкусе".







Елецкое кружево выплетается парным плетением преимущественно белыми льняными
катушечными нитками, реже шелковыми, тоньше вологодского; характеризуется особым сочетанием плотного и воздушного ажурного орнаментов. Изготавливается как мерное, так и штучное кружево. В Ельце промысел существует с середины 19в. Плетение это было не домашнее рукоделие , а работа для заработка.






Что такое нашей жизни
золотые кружева?
Кружевница, кружевница,
тихо скрипнет половица...
Глянешь - вот она, Судьба.

Наклонилась над подушкой,
локон вьется в такт вальцам.
В сердце счастьем отдается
этот вальс. И нет конца
смеху, музыке, круженью,
пальцев плавному движенью,
свету, воздуху, стихам.
Д. Ивашинцов






Кружево делает любой наряд женственней. Вспомните , как раньше на темные платья надевались кружевные воротнички - и сразу преображался наряд...

А вот такое кружево на яичной скорлупе, сделаное бормашинкой.

Серия сообщений "Творчество":

Часть 1 - ЗАСТЫВШИЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ.
Часть 2 - УЗОРЫ НА ЛЬДУ И ПОЛЕ ИЗ БУМАГИ.
...
Часть 9 - НЕОБЫЧНОЕ ОБЫЧНОЕ.
Часть 10 - Тибетские мандалы
Часть 11 - КОКЛЮШЕЧНОЕ КРУЖЕВО.
Часть 12 - СТАТУЭТКИ ИЗ ФОРФОРА.
Часть 13 - ПРИРОДНЫЕ ФОРМЫ.
...
Часть 46 - МУКОСОЛЬКИ-ПОДЕЛКИ ИЗ СОЛЕНОГО ТЕСТА.
Часть 47 - КВИЛИНГ ОТ ЮЛИИ БРОДСКОЙ.
Часть 48 - ЖИВОПИСЬ ЦВЕТАМИ -ОШИБАНА.

Венецианское кружево

Красивое и очень трудоёмкое кружево.
Читать далее...

Моя любимая "швейка". Подборка.

История швейной машинки ЗДЕСЬ


Фотохудожник Майк Савад.

Не думал, что такой прозаический предмет, как швейная машина может вдохновить художников на создание живописных полотен, хоть и в жанре натюрморта.

>>>>>>>>

Исаак Меррит Зингер и его машина

Говоря о швейной машине, нельзя не вспомнить легендарного Исаака Меррита Зингера

 

Вряд ли мог предположить в 1851 году немолодой и бедный американский еврей Исаак Меррит Зингер, что через полтора века его имя будет известно практически во всем мире.

Неудавшийся театральный актер, безвестный инженер - строитель, изобретатель оставшихся невостребованными машин для сверления камня и распилки дерева, - вот, собственно, и все, чем он мог похвастаться. Да еще огромным количеством «осчастливленных» и брошенных им женщин, и незаконнорожденных детей, прозябавших в нищете.
Тем не менее, именно женщинам сделал он свой главный подарок, оставив след в истории.

 Рожденный в 1811 году в семье выходцев из Германии в маленьком городке Питтстаун на севере штата Нью-Йорк, он в 12 - летнем возрасте покинул отчий дом и отправился по Америке в поисках счастья. Амбициозный, но неграмотный и, по свидетельству современников, начисто лишенный каких - либо моральных принципов, Зингер сменил массу профессий, от каменотеса до ученика механика, нигде не засиживаясь подолгу.  Карьера театрального актера - видный собой, ростом под два метра, Зингер перепробовал едва ли не все главные роли в постановках пьес Шекспира - приносила аплодисменты провинциалок, но не деньги/

читать далее... и смотреть рекламу фирмы "Зингер" XIX века

Дореволюционные открытки с пословицами и поговорками

В начале XX века компания «Зингер» выпустила большую серию рекламных открыток с русскими пословицами и поговорками. Этим она деликатно напоминала о себе, расположив товарный знак на оборотной стороне, предназначенной для письма и адреса. Эскизы исполнил известный художник Табурин Владимир Амосович (1880-1954)

Самое ценное приданое невесте...

Если бы меня сегодня спросили кому бы я поставила памятник, то одним из кандидатов стал бы американец Исаак Меррит Зингер. В России и американцу, да еще и памятник? А вот есть за что. За то, что когда-то было принято называть в патриархальных семьях, предметом быта способным одеть, обуть и прокормить. Швейные машинки фирмы "Зингер" (The Singer Manufacturing Company) делали именно это, начиная с 1860-х годов, когда они впервые появились в России, и до сих пор. Швейная машинка считалась лучшим приданым для невесты: не бриллианты, меха, тряпки и прочее, а именно "орудие труда", которое обеспечивало семейное благополучие и давало возможность женщине в случае чего не оказаться в нищете. А сколько людей спасла такая вот швейная машинка "Зингер" в годы смутного времени после революции и во время Великой Отечественнйо войны в России? До сих пор старые модели зингеровских швейных машин являются ценной вещью в доме, т.к. исправно шьют и выполняют свои функции. Добротные вещи переживают часто своих хозяев. Антикварный рынок за иные экземпляры тоже дает просто "бешеные" деньги - порядка 10 000 долларов за штуку, а то и выше... И ведь каждая машинка - это настоящее произведение искусства, которое приятно даже просто рассматривать. Вот он какой, "ценный Зингер", работяга и настоящее богатство.

Эдвард Харрисон Мей Портрет Исаака Меррита Зингера 1869

В России предприятие по производству швейных машинок "Зингер" было открыто в 1902 году в Подольске и работал этот завод до 1917 года.

27 октября 2011 года Исаак Меррит Зингер отметил бы свое 200-летие. Умница, изобретатель, начавший свое дело с 40 долларов, отец 23 детей (а по некоторым сведениям даже и 28), ловелас и кутила... В своей статье "Исаак Зингер – изобретатель швейной машинки" Станислав Симановский очень кратко и интересно рассказывает об этом человеке.

Читаем дальше...

Стихи о творческом народе. Улыбнитесь:)

Источник. Далее текст автора

Я, признаться, заболела рукоделием слегка.

До последней клетки тела, до седого волоска.

Лезут в голову идеи, скоро я совсем свихнусь…

Не боюсь,что не сумею, не успею что — боюсь.

 

 

Словно мусоро-машина в дом тащу я разный хлам,

банки, рамки под картины тут и там по всем углам.

Вон, недавно отмечали у коллеги юбилей,

все едят, а я скучаю, мне б за дело поскорей.

Читать далее...

Кружево "фриволите". История, основные узлы, МК

Автор: Мастер Елена Игнатова 

 Высококачественные плетеные кружева в Европе известны уже с конца XV века. Тогда они изготавливались во Франции, Бельгии, Италии и Испании. Во Франции челночное кружево получило особое название "фриволите" ("легкий", "пустой"). Его плели из более грубых нитей, чем другие виды кружева. Кружево фриволите использовалось для отделки верхней одежды, манжет, занавесей, портьер. Плетеное челночное кружево было особенно модно в Европе в XVII-XVIII веке.

   В Россию челночное кружево пришло в XIX веке из Франции, потому и сохранилось его французское название. В отличие от коклюшечного, челночное кружево не стало предметом широкого народного промысла, не изготавливалось на кружевных мануфактурах и фабриках, а было одним из популярных и увлекательных женских рукоделий и особым "ноу-хау" мастериц России того времени.

   Народы Востока, откуда пришло фриволите в Европу в XV веке после крестовых походов, сохранили для него название "макук" (макук — это челнок, которым плетется челночное кружево). У ученых есть предположение, что челночное кружево было хорошо известно уже в древнем Египте. В Италии такое кружево именуют "occhi", что означает "глаз", и действительно, основной элемент узора имеет овальную форму, напоминающую форму глаза. В Германии его называют просто "Schiffchenspiize" (челночное кружево),

   Челночное (узелковое) кружево — очень древний вид рукоделия, такой древний, что исследователи до сих пор не могут сказать, где именно оно зародилось. Выдвигаются различные версии. Не исключено, что челночное кружево изобрели различные народы независимо друг от друга намного раньше, чем принято предполагать исследователями.

   Умение вязать узлы было высоко развито еще у древнего человека, вплоть до каменного века, просто такие изделия не могли сохраниться и дойти до наших дней со столь давних времен. Не исключено, что узлы фриволите (пусть и в измененном виде) вязали еще наши пра-пра-пращуры, умело соединяя ими кожу, камни, дерево, древние амулеты и элементы декора одежды. И сегодня в начале XXI века фриволите возвращает себе позиции уже в новом качестве, не только как элемент декора, но и как самостоятельные стильные и оригинальные украшения, соединяя воедино древние традиции и современные материалы.

Узлы фриволите

Читать далее...

Модные платки и шарфы 2012-2013

Самые многофункциональные элементы стильного гардероба, это модные платки и шарфы.

Читать далее...

Бесподобная резьба по тыквам Marilyn Sunderland

Мэрилин Сандерленд - уроженка города Колумбия, штат Миссури, занимается резьбой по тыквам.
Художница получает вдохновение от горных районов, наполненных красками природы. Искусство всегда было частью жизни Мэрилин. Она писала портреты, пейзажи, пробовала себя в написании картин маслом, акрилом, тушью. Но ее предназначение - это резьба.

Резьба по тыквам принесла ей успех. Сандерленд получила несколько наград за творчество, связанное с тыквами. Ее тыквы побывали на многих выставках, и даже одна тыква была приобретена Джорджем Бушем в Белом доме.

Читать далее...

Скульптуры из спичек

Скульптор Патрик Актон родился в Грин-Каунти, штат Айова, США, и вырос на ферме близ Риппи. Патрик с детства любил мастерить. Когда отец купил ему велосипед, уже через две недели в нем стоял двигатель от газонокосилки. Во дворе их дома, на дереве Патрик построил дом с окнами и обогревом. А еще он нашел как-то раз в поле брошенный старый пикап Ford и вернул машину в нормальное состояние. А в 1977 году он начал экспериментировать со спичками. Для него скульптуры из спичек остаются простым хобби, которое принесло ему намного больше известности, чем его официальная работа в консульстве.

Читать далее...

МАСТЕРИЦЫ - РУКОДЕЛЬНИЦЫ В РАБОТАХ ХУДОЖНИКОВ

Прекрасные лица, прекрасные работы художников! 

Читать далее...

СО СПИЦАМИ В РУКАХ

Хочу предложить небольшую подборку по теме: "Любимое занятие".

Читать далее...