-Цитатник

Невольничий рынок 1897 году... Хименес Аранда, Хосе - (0)

Невольничий рынок 1897 году... Хименес Аранда, Хосе . ...

Художник Stanislav Fomenok - (0)

Разреши себе быть...Художник Stanislav Fomenok Разреши себе быть Той, кто выстоит и не ...

Художник Юрий Обуховский - (0)

....неба синяя купель в зеркальном отражении озёр, в плывущих вереницей облаках ...

От Белорусочки про майского жука - (0)

Про майского жука.Мои фото. Майский жук - символ прихода тёплых дней. Этих крупных жужжащих н...

Подстаканники - (0)

Подстаканники . Откуда взялась традиция пить в поездах чай из подстаканников?   ...

 -Фотоальбом

Фотоальбом закрыт для неавторизованных. Зарегистрироваться!

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Марина_Ушакова

 -Подписка по e-mail

 

 -Интересы

умею слушать

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 2) Camelot_Club Romantic_Country

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 23.02.2011
Записей: 27572
Комментариев: 205343
Написано: 387161




Админы

 "Мир слишком прекрасен, чтобы его не замечать..."   Н. Солодов       

    


Чароит

Суббота, 03 Марта 2012 г. 20:10 + в цитатник

 

Чароит представляет собой поделочную породу. Месторождение его, единственное в мире, находится в Восточной Сибири ( Россия ), на реке Чаре, по имени которой самоцвет и получил свое название. Непрозрачен. Встречается в виде сливных масс. Цвет его можно определить как пурпурный, сиреневый с темными сгустками и более светлыми участками. Чароит, сравнительно быстро, после открытия, завоевал любовь не только редким для камней цветом. Особое внимание к камню также привлекает эффектная волокнистая текстура. Самые различные изделия из него очень привлекательны. Вазы для цветов, шкатулки для драгоценностей, рюмки, шары, кубки, браслеты, кабашоны для вставок в ювелирные изделия: запонки, зажимы для галстука, кольца, серьги, броши, кулоны.
Но чароит более всего эффектен не в мелких ювелирных изделиях, а в художественных поделках. Дело в том, что оригинальная текстура камня лучше всего заметна именно в крупных изделиях. 
Особую прелесть камню, кроме указанных цвета и текстуры, дают также шелковистый блеск и неравномерность окраски. 
Жизнь камня только начинается. Можно предположить, что при достаточно крупных запасах месторождения чароита его ждет судьба русского малахита - самое широкое использование и самая большая любовь человека, какие только может иметь поделочный камень. Однако, какими бы ни были запасы, по всей вероятности, чароит следует использовать только в ювелирных и небольших по размерам художественных изделиях. Даже если запасы будут по сегодняшним меркам велики, необходимо подумать о потомках и отрегулировать добычу до приемлемой величины. Иначе и этот замечательный самоцвет будет ожидать не только великолепная, как у малахита, жизнь, увековеченная в замечательных изделиях, но и такое же незавидное истощение запасов из-за интенсивной, без учета будущих интересов, эксплуатации.

 


Магия камня: Чароит наделяет благоразумием, снимает нервное напряжение, делает человека стойким против искушений. Этот камень очищает человеческую душу, помыслы, убирает озлобленность и лицемерие, делает человека мягче, добрее, благороднее.

 

От себя: очаровательно нежный камень, часто его ношу, он поднимает настроение

 

http://www.i-magiya

Фото взяла с http://alldayplus.ru

18 (500x374, 84Kb)
Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 1 пользователю

Сердолик

Суббота, 03 Марта 2012 г. 19:41 + в цитатник
   

Сердолик - непрозрачный полудрагоценный камень крас­ной, красновато-коричневой, зеленоватой или белой окраски - был любимым камнем гречанок. Они верили, что он придает блеск и свежесть коже. В средние века украшения из сердолика были очень популярны, так как люди считали, что он побеждает черную магию и помогает хранить тайны.  
Слово это, как считается, русского происхождения и обозначает "похожий на сердце". Действительно, образцы, своей формой напоминающие сердце, встречаются часто. Другое понимание слова - "радующий сердце". За рубежом сердолик называют карнеол. 
Сердолик, являясь одной из многочисленных разновидностей халцедона, имеет желтовато-красный, красноватый или оранжевый цвет. У многих народов он считался талисманом, с ним связывали различные легенды и поверья. Сердолик уходил в потусторонний мир со своими владельцами. На мумии Тутанхамона ( XIV век до нашей эры ) были найдены такие изделия из сердолика, как голова змеи, вырезанные в виде сердца подвески и другие. Они должны были защищать фараона от бед ( голова змеи ), олицетворять вечно живую душу ( подвески ). 
В древние века, начиная с IV века до нашей эры, основным поставщиком сердолика была Индия. Широкое применение он находил в Древней Греции и Риме, где был наиболее любимым камнем. Из него изготавливали печати, кубки, перстни, кресты, шкатулки. 
В России сердолик считался камнем, способствующим возникновению любви и страсти. Поэтому его часто носили как талисман.
Гете, Байрон, Омар Хайям, Пушкин и многие другие поэты воспевали драгоценные камни в своих произведениях. Однако они не только любовались красотой камней, но и верили в их чудодейственную силу. О перстнях русского поэта А.С. Пушкина еще при его жизни ходили легенды. А после смерти поэта значение колец обрело почти мистический смысл.
Два перстня-талисмана с сердоликом были у А.С.Пушкина. Один из них сохранился до наших дней и находится в фондах Музея А.С.Пушкина. На камне вырезаны три амура в ладье. Известно, что плут-младенец амур поражает любовной страстью сердца богов и людей. Но во времена Пушкина считалось также, что на острие своей стрелы амур приносит и муки любви к искусству и поэзии. На кольце поэта три амура - любовь, любовь, любовь! Можно предположить - к жизни, к музе, к женщине! 
Другой перстень-талисман, которым Пушкин дорожил и не расставался до конца жизни, представлял собой крупное золотое кольцо витой формы с большим сердоликом и вырезанной на нем надписью на древнееврейском языке, обрамленную сверху и снизу орнаментом. Судя по отпечаткам, в кольцо был вставлен восьмиугольный камень. Александр Сергеевич искренне верил в чудодейственную силу камня. По свидетельству И.С.Тургенева, "перстень этот был подарен Пушкину в Одессе княгиней Воронцовой перед отъездом в ссылку в Михайловское в 1824 году. Он носил постоянно этот перстень ( по поводу которого написал стихотворение "Талисман" ) и подарил его на смертном одре поэту Жуковскому. От Жуковского перстень перешел к его сыну, Павлу Васильевичу, который подарил его мне". 
После смерти Тургенева перстень был передан Полиной Виардо Пушкинскому музею Александровского лицея, а оттуда украден в марте 1917 года. Дальнейшая судьба перстня неизвестна. На этом следы заветного камня теряются. И нам остались одни отпечатки камня на сургуче и воске.
Магия камня: Сердолику приписывают особые свойства. Говорят, он защищает от врагов, дарует счастье и покой, улучшает настроение, отводит злых духов, приносит успех в делах и предотвращает ссоры. Народы Востока верят, что этот камень цвета крови предохраняет живых от смерти. Сердолик наделен красотой и силой Земли. Он может стать хорошим оберегам от необдуманных поступков. Этот камень привлекает к вам людей, которые близки вам по тем или иным качествам. Мужчинам его носить не рекомендуется, это чисто женский камень. Сердолик предохраняет при землетрясении от опасности быть разда­вленным. У мусульман предание гласит: "Кто носит в перстне сердо­лик, тот непрестанно пребывает в благоденствии и радости. Но­сите перстень с сердоликом, ибо поистине он изгоняет бед­ность". Сердолик лечит зубную боль; побеждает черную магию, защищает от недоброжелательства; придает храбрость и помогает в сохранении тайны; хранит от расстройства желудка и горячки; останавливает кровотечение и смягчает гнев. Успокаивает сильный гнев, сердцебиение, способствует бла­гоприятному отклику другого человека на ту или иную просьбу. Сердолик отводит злых духов, охраняет от колдовства, уво­дит от ссор, обостряет ум. Камень лучше оправлять в серебро.

От себя: мой любимый камень. Да, в серебре он очень красив

 

http://www.i-magiya

Фото взяла с http://alldayplus.ru

9 (500x333, 63Kb)

Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 2 пользователям

Джейсон Стетхем

Суббота, 03 Марта 2012 г. 07:39 + в цитатник

 

 
Jason Statham

Джейсон Стэтхэм

Биография Джейсона Стэтхэма

Джейсон Стэтхэм родился 12.09.1967 в Честерфильде. Вторым сыном в семье лаунж-певца и портнихи, ставшей в последствии танцовщицей. Позднее переехал в Грейт-Ярмут, графство Норфолк, и рос, следуя стопам своих родителей, овладевая искусством уличного театра. Он также играл в футбол в местной средней школе (1978-83), но его настоящей страстью были прыжки в воду. На протяжении 12 лет Стэтхэм входил в состав британской национальной сборной по прыжкам в воду, и занял 12-е место на Чемпионате мира в 1992 году. В одном из интервью актёр отметил, что спорт был его хобби, а деньги приходилось зарабатывать, торгуя на улице парфюмерией и украшениями.

Его отец был боксёром и гимнастом и обучал этому Джейсона, брат любил боевые искусства и часто использовал маленького Джейсона как «грушу». Стэтхэм является специалистом в области боевых искусств, и вместе с Гаем Ричи занимается джиу-джитсу.

В конце девяностых один рекламный агент, работающий, главным образом, со спортсменами, пригласил Стэтхэма принять участие в рекламной кампании Tommy Hilfiger. Так Стэтхэм снялся в рекламе джинсов, стал рекламным лицом бренда, с чего и началась его модельная карьера.
Карьера

Через некоторое время владелец фирмы, которую рекламировал Джейсон Стетхэм, стал основным продюсером дебютной картины Гая Ричи «Карты, деньги, два ствола» и предложил режиссёру кандидатуру Стэтхэма на одну из ролей в фильме. Режиссёр был заинтригован опытом уличной торговли Стэтхэма и впечатлен его модельной работой. Он пригласил Джейсона на пробы и в качестве этюда предложил Стэтхэму изобразить уличного торговца и убедить его купить гарнитур поддельных золотых драгоценностей. «Гаю был нужен подлинный персонаж, — рассказывал об этом случае Стэтхэм. — И это был я, потому что таким вещам не учат в драматической школе». Джейсону удалось продать Гаю Ричи ничего не стоящий товар, а когда тот попытался вернуть его, Стэтхэм проявил такую грациозную непреклонность, что Ричи немедленно взял его на роль.

Джейсон Стэтхэм в 2006 году.

В следующей криминальной комедии Ричи «Большой куш» Стэтхэм сыграл организатора подпольных боксерских боев. Вначале персонаж Джейсона задумывался как второстепенный в ансамбле Брэда Питта, Рада Сербеджия и Денниса Фарины, но в ходе съемок роль стала больше, и к выходу фильма в прокат Стэтхэм занял в сюжете место главного рассказчика.

В 2000-х Стэтхэм совершил прорыв. В 2000 году он дебютировал в американском кино, исполнив роль английского торговца наркотиками в фильме «Сделай погромче», затем получил главную роль в научно-фантастическом триллере Джона Карпентера «Призраки Марса» (2001), присоединился к Джету Ли в фантастической ленте «Противостояние», и принял участие в съемках картины «Ограбление по-итальянски» (2003). Фильмом, который сделал Джейсона звездой, стал «Перевозчик». Гонорар актёра приблизился к миллиону долларов, а продолжение, снятое тремя годами позже, принесло еще большие кассовые сборы, чем оригинал.
Личная жизнь

Около семи лет Джейсон встречался с английской моделью и актрисой Келли Брук до 2004, пока та не познакомилась с актёром Билли Зейном на съёмках фильма. Позже Джейсон встретил певицу Софи Монк, но и с ней вскоре разошёлся. С апреля 2010 года встречается с моделью Роузи Хантингтон-Уайтли.

Интересные факты

1. Полное имя — Джейсон Майкл Стэтхэм.
2. В молодости профессионально занимался плаванием.
3. В 1992 году занял 12-е место на чемпионате мира по прыжкам в воду.
4. Некоторое время работал моделью в компании «French Connection», производящей одежду.
5. В течение 10 лет был членом Национальной Ассоциации по прыжкам в воду.
6. Участвовал в Олимпийских играх 1988 года в Сеуле в сборной по прыжкам в воду.
7. Отец Джейсона — певец, а мать — танцовщица.
8. Пробовался на роль Агента 47 в «Хитмане».
9. Джейсон Стэтхэм — левша.
10. Хорошо владеет смешанными боевыми искусствами и является экспертом по кикбоксингу.
11. Джейсон Стэтхэм был моделью для торговых марок "Levi's" и "French connection".

Любимые актёры: Пол Ньюман, Стив Маккуин, Чарльз Бронсон и Клинт Иствуд
Любимые машины: Aston Martin, the BB5’s, британские авто... Водит GT2 Porsch и Audi

Смотреть онлайн Защитник (2012)
 

Самый востребованный, в последнее время, герой боевиков снова мочит всех налево и направо. На сей раз Джейсон Стэтхэм противостоит китайской мафии, спасая от их рук девочку, случайно знающую код от сейфа где деньги лежат. А ведь давно известна истина - храните деньги в сберегательной кассе, там они будут под защитой государства.

 

Рубрики:  Биографии известных людей

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 4 пользователям

Бриссак

Суббота, 03 Марта 2012 г. 07:04 + в цитатник

  И снова история сводит нас с Фульком Нерра, графом Анжуйским. Завоевателем и строителем, благодаря стараниям которого сегодня Франция имеет такое великолепное ожерелье средневековых крепостных построек.

1 (700x467, 348Kb)

Рубрики:  Архитектура
Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

янтарь

Пятница, 02 Марта 2012 г. 19:07 + в цитатник

 

Янтарь - ископаемая смола сосен. Часто содержит включения остатков насекомых или растений. Цвет янтаря варьирует от почти бесцветного до наиболее распространенного желтого, красноватого, реже коричневого, иногда до почти черного и голубого. Может быть как прозрачным, так и непрозрачным. Твердость 2 - 2,5. 
Янтарь применяется в качестве материала для изготовления ювелирных украшений и как талисман с незапамятных времен. В древних захоронениях находят янтарные талисманы, бусы, пластинки, фигурки идолов. И до нашего времени янтарь пользуется любовью и популярностью. Древнее название янтаря - камень земляной. 
В природе встречается в виде кусков различных размеров, масса их может достигать нескольких килограммов. В зависимости от места находки янтарю присвоены специальные названия. Выделяют: 
   - бирмит - красная разновидность янтаря из Бирмы ( ныне - Мьянма );
   - симетит - красновато-коричневый янтарь из Сицилии:
   - румэнит - янтарь, найденный в Румынии;
   - чемавинит - разновидность янтаря, найденного в Канаде и США;
   - сукцинит - балтийский янтарь, добываемый в России. 
Различают также янтарь морской и карьерный. Первый добывают в прибрежной или морской зоне, второй - карьерным способом. Известны три сорта янтаря - поделочный ( наиболее ценный, применяется для изготовления украшений ), прессованный ( получают из небольших кусочков, которые сначала нагревают, потом прессуют, употребляется для изготовления украшений ), лаковый ( технический сорт, применяется как химическое сырье ). 
Считается, что Россия выпускает 2/3 изделии мирового производства из янтаря.


Магия камня: Янтарь не является драгоценным камнем, поскольку он сформирован из затвердевшей смолы, однако он несет ценнейшую реликтовую информацию для восстановления здоровья. Для терапевтического использования лучшими являются округлые камни без непрозрачных включений, делающих материал тусклым, не слишком светлые и не слишком темные. Целебные свойства янтаря были известны еще до нашей эры древним племенам Африки и Мессопотамии.
Ни один из драгоценных камней не имеет столько показаний для применения в медицине, как янтарь. Его используют при расстройствах сна и при судорогах, головной боли и головокружениях, простуде, астматических приступах, язвах, нагноениях, при заболевании сердца, женских болезнях и многих других недугах. Янтарь положительно воздействует на организм. Янтарь нормализует работу щитовидной железы и укрепляет иммунитет. Он очищает организм от шлаков, а биополе - от негативной энергии и чужеродных программ. Этот прекрасный камень наделяет человека оптимизмом, укрепляет веру в свои силы. Он одаривает владельца долголетием и привлекательностью, притягивает к нему надежных друзей и оберегает семью от неприятностей, укрепляя любовь. Он укрепляет сосуды, стимулирует движение лимфы, спинномозговой и межклеточной жидкостей. Его применение полезно для людей, страдающих низким артериальным давлением, глаукомой, катарактой и дистрофией сетчатки. В лечебных целях носите ожерелье из округлых бусин янтаря на шее постоянно. Важным условием является размещение нижней бусинки на уровне межключичной ямки, которая расположена на центральной линии шеи в углублении над грудиной.
Янтарю приписывается чудодейственная сила излечения многих болезней ( кожи, горла, ревматизма ), защиты от чар и дурного глаза. Прекращает удушье, сердцебиение и кровотече­ние. Если беременная женщина носит янтарное ожерелье, то она легко родит. Приносит здоровье и силу младенцам. Если положить необ­работанные куски янтаря под подушку или повесить у изголо­вья, то они помогают при бессонниц. Золотистый прозрачный янтарь носят от боли ушей, ангин и других страданий горла, он смиряет также боли лба и глаз. Дым от сжигаемого янтаря вызывает видения.

http://www.i-magiya.narod.ru/almaz

Фото взяла с http://alldayplus.ru

 

20 (500x375, 68Kb)

Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 2 пользователям

малахит

Пятница, 02 Марта 2012 г. 18:59 + в цитатник

 

Малахит - единственный из зеленых самоцветов, имеющий узорчатый рисунок. Своеобразную окраску камню дает присутствие в его составе меди. Малахит встречается в природе в виде натечных и почкообразных масс, кристаллы очень редки ( твердость его 3,5 - 4 ). 
Всемирную известность получил уральский малахит. Выделяли две его разновидности: бирюзовый и плисовый. Бирюзовый имеет параллельноволокнистое с узорчатым рисунком строение, он наиболее распространен и считается особо ценным. Для плисовой разновидности малахита характерно радиально-лучистое строение и шелковистый блеск. Интенсивная добыча малахита началась в 40-х годах XVIII века на Гумешевском месторождении. Благодаря сочетанию приятного для глаз цвета и красивого узора он быстро вошел в моду.
В начале XIX века (1810-1814 годы) открыто крупнейшее в мире уникальное Медноруднянское месторождение (город Нижний Тагил на Урале) малахита. Открытие его дало новый толчок уже широко распространившемуся искусству изготовления изделий из удивительно красивого камня. Это произошло благодаря уникальным запасам самоцвета на месторождении и размерам глыб камня. Стали изготавливаться столешницы, торшеры, а также громадные вазы, в рост человека и более. Невиданного размаха достигло применение малахита в качестве облицовочного материала. На месторождении извлекались крупные глыбы малахита массой несколько тонн, а в 1835 году отмечена находка гнезда малахита массой 250 тонн. 
С тех пор Россию трудно, даже невозможно, представить себе хотя бы на миг без малахита. Какой еще камень использовался в таких больших объемах и для самых разнообразных целей? В России, пожалуй, другого такого камня не было. 
А сейчас Россия осталась без малахита. Когда-то даже предположить это было невозможно. Обидно становится за недальновидность предков, менее чем за два столетия израсходовавших запасы уральских месторождений. Вряд ли стоило так неразумно его расходовать. Ювелирные изделия - да, мелкие художественные поделки - можно согласиться. Но применять для изготовления крупных вещей и в качестве облицовочного материала - нет. Категорически - нет! 
Грустный опыт, приобретенный в связи с непродуманным использованием малахита в России, следовало бы учесть для нового российского камня - чароита.


Магия камня: Малахит - камень мудрости. Малахит обеспечивает владельцу помощь в контактах, привлекая к нему нужных людей. Если вы желаете обратить на себя внимание, можете смело надеть украшения из малахита. Малахит также считается распространенным детским амулетом, защищающим от сглаза. Его вешают на шею.
Малахит успокаивает зубную боль, помогает в лечении астмы, сердечно-сосудистых заболеваний, при ревматизме, желтухе, сепсисе. Для лечебного применения наиболее пригодны бусины идеальной сферической формы с черными глазками, которые заключены в совершенно правильные окружности зеленого или черного цвета. Глазки являются лучшими трансляторами земной памяти, а концентрические круги вокруг них - это усилители информации.   

http://www.i-magiya.narod.ru/almaz

Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

изумруд

Пятница, 02 Марта 2012 г. 15:17 + в цитатник

 


МОНОКЛЬ НЕРОНА.

Имя Нерона стало нарицательным. Ненависть к нему прожгла века и поколения. Император Клавдий Цезарь Нерон, последний из Юлиев, изобретательный садист, жестокость которого увековечила его имя, любил повторять: "Никто из прежних принцепсов не знал, как много он может себе позволить". И Нерон, в отличие от осторожных Тиберия, Клавдия Германика, снисходительно и благожелательно выслушивал дебаты в Сенате о создании в Риме храма Божественному Нерону. Внимая сенатским лизоблюдам, он поглядывал на них в зеленый монокль. В новом храме, Золотом дворце, Дворце Солнца, построенном в центре города, устанавливают 30-метровую статую Нерона-Гелиоса. Нерон милостиво разглядывает ее в монокль...

А потом горел Рим, подожженный Нероном. Клавдий Цезарь Нерон, принцепс, император, любовался пожаром. Пламя металось по Форуму, неотвратимо пожирая строения и памятники на Эквилинском и Палатинском холмах. Горели храм Весны, храм Аполлона, храм Юпитера Статора, полыхали библиотека и портик Октавии. Бесновался пожар в базиликах Палатина, в курии Гостилии, в театре Марцелла, видевшем Нерона на своих подмостках. Горел Вечный город...

Близорукий император снял янтарные очки и, прищуря один глаз, приставил ко второму изящный изумрудный монокль. Он рассматривал созданную им феерию огня и ужаса. В поджоге Рима в 64 году Нерон нагло и ложно обвинил христиан, и это обвинение послужило поводом для первых массовых гонений на них и их веру. Глядя все в тот же изумрудный монокль, Нерон присутствовал на массовых казнях, при распятиях, убийствах. Ведь зеленый цвет так успокаивает. А хронисты единодушно упоминают все тот же монокль.

Цвет изумруда... Вот что пишет о нем Плиний Старший: "Нет цвета, который был бы приятнее для глаз. Ибо мы с удовольствием смотрим только на зеленую траву и листвие древесное, а на смарагды тем охотнее, чем в сравнении с ними никакая вещь зелени не зеленеет."

Этот цвет до сих пор служит поводом для многолетних споров минералогов и ювелиров. Какой из оттенков зеленого цвета считать эталоном для изумруда? Какие камни лучше - уральские, колумбийские, южноафриканские?

Изумруд - минерал из группы берилла, твердость 7,5-8. Семейство берилла богато драгоценными камнями самой разнообразной окраски - от густо-синего (августит), до бледно-розового (растерит). Все минералы этой группы, а их более полутора десятков, имеют одинаковую химическую формулу, примерно одинаковую твердость (7-8), все они встречаются обычно в виде призматических кристаллов, иногда очень крупных, и различают их лишь по окраске. Самым ценным считается изумруд - это яркая густо-зеленая прозрачная разновидность берилла со стойкой окраской. Цвет обусловлен примесью хрома. Некоторые образцы ценятся дороже алмаза. Точно установлено, что в горах на западном берегу Красного моря изумруды добывались почти за 2 тыс. лет до н. э., причем добыча их началась значительно раньше. Это так называемые копи Клеопатры... ( В.И.Соболевский ).

Изумруд хорошо знали египтяне, а через них - индусы, римляне, персы. Красота камня, высокая стоимость и прежде всего редкость создали изумруду репутацию желанного украшения для высших кругов. Добыть изумруд - купить ли за баснословную цену, отвоевать у врага, получить в виде дани считалось большой удачей. Молва наделяла счастливых обладателей изумруда необыкновенными качествами. Не будем забывать, что в древние времена иметь изумруд мог только очень состоятельный человек. Деятельность таких людей была на виду, и потому все перипетии их жизненного пути трактовались в неразрывной связи с камнем. Вот, например, какую легенду сложили о владельце замечательного изумруда, тиране острова Самос Поликрате.

Поликрат был очень удачлив во всех своих начинаниях - при нем бурно развивались торговля, искусство, просвещение, а военные походы неизменно заканчивались победами. Одержав победу в битве при Милете, Поликрат собрался выступить на Крит. Флот критян во много раз превосходил армаду самосского владыки. Однако налетевшая буря выбросила большую часть кораблей врага вместе с находившимися на них воинами на берег. Флот был разгромлен, даже не успев поднять якоря. И здесь удача не изменила Поликрату! Суеверный тиран, смущенный стойкой удачей, решил умилостивить богов и швырнул в море бесценный перстень с резным изумрудом. Но на следующий день он был обнаружен в пойманной рыбе, которую готовили для Поликрата. Боги не захотели принять жертвы. Спустя несколько лет, завлеченный врагами в Персию, Поликрат был схвачен и распят на кресте. Эту легенду использовал Шиллер в балладе Поликратов перстень .

А вот обращенные к Суламифи слова мудрого царя Соломона: "Это кольцо со смарагдом ты носи постоянно, возлюбленная, потому что смарагд - любимый перстень Соломона, царя Израильского. Он зелен, чист, весел и нежен, как трава весенняя, и когда смотришь на него долго, светлеет сердце; если поглядеть на него с утра, то весь день будет для тебя легким. У тебя над ночным ложем я повешу смарагд, прекрасная моя,- пусть он отгоняет от тебя дурные сны, утишает биение сердца и отводит черные мысли. Кто носит смарагд, к тому не приближаются змеи и скорпионы." ( А. И. Куприн "Суламифь" ).

А. И. Куприн в письме к приятелю писал: "Теперь роюсь в Библии, Пыляеве, потому что пишу не то историческую поэму, не то легенду о любви Соломона к Суламифи". Книга М. И. Пыляева "Драгоценные камни, их свойства, местонахождение и употребление" была чрезвычайно популярна во времена Куприна. Многие, читая эту книгу, принимали на веру мистические утверждения, рекомендации и запреты, которыми она полна. Сравнивая утверждения Пыляева и поэтические строки Куприна, можно заметить, что из всех мистических утверждений об употреблении и свойствах Куприн выбрал лишь самые нежные, самые трогательные.

В Магиях же и подобных им книгах об изумруде писали: "Изумруд, помещенный в изголовии постели, излечивает от ипохондрии, предотвращает кошмары, успокаивает биение сердца, содействует успеху предприятия и рассеивает тоску. Изумруд не терпит нравственной нечистоты и лопается при удовлетворении преступных желаний. Толченый изумруд, принятый в питье, обезвреживает яд, колдовство и спасает ужаленных ядовитыми гадами, и положенный под язык, сообщает дар предсказания". ( Альберт Великий ).

"Изумруд толчен и принять внутрь в питие весом против седьми зерен ячменя, тогда от окорму смертного избавляет человека. Аще кто на изумруд часто зрит, тогда зрак человеческий укрепляет: и очи от прилучающихся недугов во здравии сохраняет и носящему его веселость наводит. Тот же камень, толчен в питии принят пользует прокаженных и печени желудковым болезням помогает". ( Старинный лечебник ).

Великий Франсуа Рабле, конечно, читал подобные утверждения и, будучи человеком веселым и лукавым, не преминул упомянуть их, описывая одежды своих героев. Вот, например, панталоны Гаргантюа: "На гульфик пошло шестнадцать с четвертью локтей той же шерстяной материи, и сшит он был в виде дуги, изящно скрепленной двумя красивыми золотыми пряжками с эмалевыми крючками, в каждый из которых был вставлен изумруд величиной с апельсин". А ведь этот камень, как утверждает Орфей в своей книге De Lapidibus ( О камнях ) и Плиний, Libro Ultimo ( в своей последней книге ), обладает способностью возбуждать и укреплять детородный член. Тонкость юмора Рабле заключается в том, что, по существовавшим тогда гороскопам, изумруд был камнем Венеры.

Арабы утверждали, что если перед змеей подержать изумруд, то из глаз ее польется вода, и она ослепнет. Для укрепления зрения советовали хорошенько растереть изумруд в порфире, смешать его с шафраном и прикладывать к глазам.

Древние говорили, что изумруд представляет действеннейшее из противоядий. Если человеку, принявшему яд, дать два карата изумруда с верблюжьим молоком, то он с Божьей помощью спасется: яд из него выгонит с испариной .

Многие алхимики, естествоиспытатели, оккультисты проводили различные опыты: например, помещали изумруды в клетки со змеями; давали толченый изумруд как противоядие - и факты не только не подтверждались, но в ряде случаев приводили к прямо противоположным результатам - толченый изумруд, принимаемый внутрь, вызывал желудочное кровотечение. Несмотря на это, суеверия стойко держались, и мода на изумруд часто зависела от них.

Попробуем отделить здравый смысл от невежества. Физиологи и психиатры считают, что зеленый цвет незначительно, но все же влияет на психическое состояние человека. Альпинисты на восхождениях в снежно-ледовой зоне часто пользуются зелеными солнцезащитными очками. Ледовый хаос через них представляется рельефнее, четче видны объемы. Очки не только спасают от солнечных ожогов, но и помогают обрести душевное равновесие. Сказывается еще и то, что для горовосходителя зеленый цвет - цвет безопасности. Как только добрался до зоны леса, сложности, считай, позади.

Что же касается пресловутых опытов со змеями, то здесь дело, вероятно, в том, что отражение зеленого камня в глазах змеи принимали за увлажнение роговицы. Отсюда и утверждение, что польется вода .

Убеждение, что изумруд - вернейшее средство от отравления -  заблуждение, в основе которого громадный авторитет редкого камня, десятки легенд, сказок, фантастических преданий. Лечебные свойства изумруда ничем не подтверждены.

Однако... Русский ученый К. П. Патканов ( Патканян ) ( 1833-1883 ), переведший и издавший со своими комментариями "Книгу истории армянского историка XVII века Аракела Таврижеци" ( т. е. Таврического ), пишет: "При лечении болезней нравственного и нервного характера, на которые воображение имеет сильное влияние, драгоценные камни играли важную роль; объявляя больному, что изумруд, повешенный у изголовья, разгоняет гипохондрию, худые сны, утишает биение сердца, рассеивает тоску и пр., врач мог рассчитывать на полный успех, имея в виду веру больного в действенность средства. Что это, как не психотерапия?"

И, наконец, мнение известного врача, профессора Ю.Ф.Шульца: "Драгоценные камни и полудрагоценные камни-самоцветы обладают фосфоричностью, магнетическими свойствами, содержат электричество, имеют определенную теплопроводность, т. е. вполне могут быть факторами определенного физиотерапевтического воздействия. Все это предполагает наличие в них еще во многом неясной активности, которая, возможно, окажется далеко не бесполезной и в медицине".

Изумруд был выбран алхимиками и оккультистами как камень Гермеса, как материал для создания бессмертной формулы вселенского знания. Эта субстанция получила название - Изумрудная скрижаль Гермеса Трисмегиста ( Трижды Величайшего) . Вот, что говорит известный знаток восточных культур, средневековых традиций и мировых религий писатель Еремей Парнов:

"Средневековые алхимики как раз и приписывали Гермесу Трисмегисту так называемую Tabula Smaragdina - Изумрудную скрижаль. Этот неизвестного происхождения аллегорический отрывок, в котором можно усмотреть описание системы миров и философского камня, был признан квинтэссенцией алхимической премудрости, получившей название герметической философии." Что же начертано на Изумрудной скрижали? Это не секрет. Алхимики во все времена охотно перепечатывают и распространяют этот апокриф. Помещаем его и мы, чтобы продемонстрировать фантастическую объемность аллегорий и толкований, которые дает этот текст.

"Это верно, без обмана, истинно и справедливо! То, что внизу, как то, что вверху, и то, что вверху, как то, что внизу, для того, чтобы совершить чудеса одного и того же. И подобно тому как все предметы произошли из одного, по мысли одного, так все они произошли из этого вещества путем его применения. Его отец - Солнце, его мать - Луна, Ветер носил его в своем чреве, Земля его кормилица. Солнце - отец всякого совершенства во Вселенной. Его могущество безгранично на Земле. Отдели землю от огня, тонкое от грубого, осторожно, с большим искусством. Это вещество поднимается от Земли к небу и тотчас снова нисходит на Землю. Оно собирает силу и верхних и нижних вещей. И ты получишь славу мира, и всякий мрак удалится от тебя. Это могущественная сила всякой силы, она уловит все неуловимое и проникнет во все непроницаемое, потому что так сотворен мир!"

Еще одна историческая фальсификация долго не давала покоя средневековой Европе. Цитируем по книге Льва Николаевича Гумилева "Поиски вымышленного царства". В 1145 г. в Западной, романо-германской, католической Европе распространился слух, потрясший воображение королей и прелатов, рыцарей и купцов, благородных дам и прекрасных куртизанок, грубых провинциальных баронов и моряков средиземноморских флотов Генуи, Венеции и Пизы - словом, всех, имевших хотя бы косвенное отношение к готовившемуся тогда второму крестовому походу. Слух был действительно глобальных масштабов.

...Некий Иоанн, царь и священник народа, живущего по ту сторону Персии и Армении, на крайнем Востоке и исповедующего христианство... пошел войной на царей Мидии и Персии... Одержав победу, названный Иоанн двинулся дальше, чтобы прийти на помощь Святой церкви. Можно себе представить, какие фантастические надежды возбудила у рекрутов крестового похода легенда о мощной поддержке восточного владыки.

Легенда обрастает подробностями. Вскоре по царским дворам Европы распространяется письмо пресвитера Иоанна, адресованное византийскому императору Мануилу Комнину. Нынешний непредвзятый читатель без труда определит в этом послании фальшивку. Письмо, в котором пресвитер Иоанн восторженно описывает свои владения, пестрит историческими, политическими, географическими, зоологическими и иными несуразностями. Нас в данной ситуации интересует лишь геологический аспект проблемы. В письме сказано: "Фундамент и стены дворца и престола сложены из драгоценных камней, а цемент заменяет наилучшее чистое золото. Свод его, то есть крыша, состоит из прозрачных сапфиров, среди которых сияют топазы. За нашим столом ежедневно пирует 30 тысяч человек, не считая случайных гостей, и все они получают из наших сокровищниц подарки - коней или другое добро. Стол этот из драгоценнейшего смарагда и поддерживают его четыре аметистовые колоны..." Впечатляет, не правда ли? Впрочем, судя по тому доверию, с которым отнеслись будущие крестоносцы к содержанию письма, безымянный автор грандиозной фальшивки хорошо представлял себе своего читателя.

Вернемся к зеленому блеску изумрудных кристаллов. Высокая стоимость, мода и упрямые суеверия подвигли орды испанских конкистадоров в XVI веке на беззастенчивый грабеж колумбийских изумрудных копей. В 1567 году первая партия драгоценных камней была отправлена королю Испании. В XVII веке испанская корона располагала уже восемью шахтами. Изумруды везли за океан с вооруженным эскортом, в сундуках, опечатанных личной печатью короля. Индейцы, которых использовали на шахтах в качестве рабочей силы, гибли тысячами. Край обезлюдел...

Сравнительно недавно, уже в новейшие времена ожил изумрудный промысел в Колумбии. Предприимчивые эсмеральдерос ( искатели изумрудов ) бродят вдоль скальных сбросов реки Минеро в поисках удачи и богатства. Частные компании и удачливые одиночки добыли в Колумбии с 1947 по 1953 год около 3 млн. каратов изумрудов. Встречаются среди них и уникальные образцы. В Музее антропологии Боготы хранятся три самых больших изумруда Колумбии и один из самых крупных камней в мире - "Эмилия" весом 1795 каратов. Находится он в комнате-сейфе, охраняемой полицейским подразделением. Этот изумруд национальное достояние Колумбии.

Колумбийские прииски Мусо  (в другой транскрипции Мюзо ) часто дают минералы мирового класса. История этих разработок пестрит трагическими, скандальными, а подчас смешными и даже детективными подробностями. Как на всяком крупном добычном месторождении, в Мусо процветает контрабанда. Рудничный контроль и таможенные досмотры на приисках ужесточены до немыслимых пределов, и тем не менее утечка изумрудов продолжается. Некоторые исследователи оценивают убытки от контрабанды в 30% общей добычи. Ученые, побывавшие на изумрудных россыпях в Колумбии, пишут о ней с нескрываемым изумлением и, может быть, даже с симпатией к изобретательным ворам. В отчете немецкого геолога Фрица Клейна, а затем в книге его знаменитого соотечественника Герберта Банка В мире самоцветов приводятся удивительные истории об изумрудной контрабанде на колумбийских приисках.

Наемная рабочая сила - местные индейцы обычно работали на приисках по нескольку недель. Затем их ненадолго отпускали домой, к семьям. Так вот, почти все индейцы-рабочие прибывали на прииск с домашними курами. Мотивы такой единодушной любви к хохлушкам и пеструшкам разнообразны - птичка будет без меня скучать, дома ее некому кормить, курица напоминает мне о семье и т. д., и т. п. На самом деле пернатых использовали как живые контейнеры для хранения и переноски в них изумрудов. Контрабандный канал раскрылся совершенно случайно. Г.Банк: ...один из надзирателей обнаружил действительную причину столь заботливого отношения к домашней птице. Он заметил, что куры весьма усердно склевывают изумруды. Как раз в этот день должна была быть отпущена домой очередная группа рабочих, каждый из которых имел в своем багаже по паре кур. При осмотре багажа полицейский отрубил одной курице голову и обнаружил, что ее зоб до отказа набит отборными изумрудами.

Известны случаи, когда похищенные камни прятали в посохи. Ни один индеец никуда обычно не отправится без суковатой палки с острым наконечником. Именно такие палки, выдолбленные изнутри до середины, и заполнялись крадеными изумрудами .

Характерна в этом смысле ситуация, в которую попал Фриц Клейн, некоторое время проработавший на приисках Мусо. При отъезде, дабы оградить его от неприятностей, с которыми связан весьма основательный контроль, управляющий прииска снабдил Клейна пропуском, позволяющим беспрепятственно проходить через все контрольные пункты... После предъявления пропуска Клейну не было надобности слезать с седла, поскольку он не подлежал личному досмотру. Но его провожатого, молодого индейца, который проработал на прииске несколько месяцев и теперь возвращался домой, полицейские, раздев догола, обыскали весьма методично. Даже разобрали его револьвер, проверив каждый патрон, а их было больше двадцати. Парня буквально вывернули наизнанку, и лишь после получасового досмотра путники смогли тронуться дальше. У реки, перед висячим мостом, находился второй пост, на котором повторилась та же процедура. Затем последовали еще две контрольные проверки, пока их наконец не оставили в покое, дав возможность ехать свои путем.

На следующее утро парень робко спросил у Клейна, не желает ли тот купить у него несколько зелененьких. Клейн, разумеется, отказался, но пообещал юноше не выдавать его, если он расскажет, как ему удалось провезти изумруды. Так Клейн узнал, что сам провез камни через все кордоны... под седлом своей лошади!

Еще один исторический камень и тоже из колумбийских копей Мусо занимает почетное место в великой галерее минерального царства. Это так называемый "Девонширский изумруд". В 1831 году король Бразилии Дон Педро, напуганный растущими народными волнениями, отрекся от престола и бежал в Европу. По привычке опальных монархов он прихватил с собой государственную казну и национальную сокровищницу. Приют державному вору предоставило семейство герцогов Девонширских. Естественно, беглец был вынужден отблагодарить сиятельных хозяев. Так на берегах туманного Альбиона появился замечательный Девонширский изумруд. Камень имеет характерную форму шестиугольной призмы с плоским основанием. Цвет - густо-зеленый, вес 1383,95 карата. Время от времени изумруд выставляют в Бирмингемском и Британском музеях.

В Лондоне, в Букингемском дворце хранится знаменитый пояс с девятнадцатью крупными и пятьюдесятью мелкими изумрудами. Он принадлежал вождю сикхов, магарадже Ранджит-Сингху и входил в состав конской сбруи. В период англо-индийской войны этот пояс в числе других сокровищ был захвачен англичанами и в 1851 году преподнесен Ост-Индской компанией королеве Виктории. Следует заметить, что в Англии, стране, не имеющей собственных изумрудных приисков, осело множество зеленых минералов. Значительная часть их попала в Британию в результате грабежа колоний либо пиратской деятельности английских моряков.

Однажды сэр Фрэнсис Дрейк ограбил очередное испанское судно. Среди прочей добычи было найдено тяжелое золотое распятие, украшенное изумрудами. Фанатичный протестант велел переплавить католический крест и сделать из него корону. Так изумруды, став частью светского, а не церковного атрибута, очистились. Корона была подарена королеве Елизавете.

В Американском музее естественной истории в Нью-Йорке демонстрируется великолепный изумруд Патриция ( 632 карата ), а также такие камни, как Изумруд Стефансона ( 1438 каратов ), Гидденит-изумруд ( 1270 каратов ), замечательный сросток кристаллов Гордость Америки ( 1470 каратов ).

В Венской государственной коллекции экспонируется сосуд массой 2680 каратов, вырезанный в XVIII веке выдающимся ювелиром Дионисио Мизрони из темно-зеленого колумбийского изумруда. Но вот странность - несмотря на документально зафиксированные время, имя мастера и географическую принадлежность камня, стойко держится апокрифическая легенда о происхождении этого сосуда. Низвергающийся в ад Сатана потерял один изумруд из своей короны. Драгоценность превратилась в чашу. Чашу царица Савская послала царю Соломону в подарок. После Соломона чашей владел фарисей и князь иудейский Никодим. Во время тайной вечери Иисус пользовался этой чашей. После того, как Сын Божий был распят, Иосиф Аримафейский завернул тело Учителя в плащаницу, а кровь по каплям собрал в упомянутую чашу. А чаша, еще раз напомним, вырезана в XVIII веке...

Чистые, прозрачные, высокого качества изумруды обычно подвергаются огранке. Мутные камни, содержащие включения, микротрещины и дефекты равномерной окраски, как правило, шлифуют либо кабошоном, либо плоской таблицей. Специальной изумрудной огранкой принято считать восьмиугольную ступенчатую форму.

Прекрасные изумруды хранятся в Стамбуле. Эта коллекция считается крупнейшей в мире. Но самыми красивыми были, как предполагает английский минералог Герберт Смит, пять отборных резных камней, которые испанский конкистадор Фернандо Кортес подарил своей невесте. Жест Кортеса обидел королеву Испании Изабеллу, мечтавшую заполучить эти изумруды. Шедевры исчезли в 1541 году. Карл V после неудачной осады Алжира пересекал Средиземное море. На флагманском корабле Армады среди приглашенных испанских дам и высокопоставленных грандов находился и Кортес. Разыгравшийся в Средиземном море небывалой силы шторм потопил суда, многие корабли были выброшены на берег. Тогда же исчезли и легендарные изумруды Кортеса. А ведь именно изумруд, как и сапфир, считался охранным талисманом мореплавателей!

В наше время месторождения изумрудов разрабатываются в США, Австралии, Южной Африке, Индии, Пакистане, на Мадагаскаре, в Норвегии. Богатые месторождения изумрудов есть на Полесье ( Житомирская область ) и Урале. Во многих музеях можно увидеть изумруды и изделия из них. В Оружейной палате хранится саккос ( нагрудник ) патриарха Адриана, расшитый жемчугом и изумрудами. Там же находится золотой потир ( церковная чаша ) матери Петра I Натальи Кирилловны Нарышкиной, украшенный изумрудами.

Экспонируются изделия с изумрудами в Алмазном фонде России, в Сергиев-Посадском музее-заповеднике, в Особой кладовой Эрмитажа. Но, пожалуй, самый интересный камень - Изумруд Коковина, хранится в Минералогическом музее имени А. Е. Ферсмана. Его историю рассказал сам Александр Евгеньевич. Минерал примечателен тем, что, собственно, с его находки и началась история русских изумрудов. В 1831 году уральские крестьяне с прииска Сретенский нашли изумруд красивого зеленого цвета массой 11000 каратов. Командир Екатерининской гранильной фабрики обергиттенфервальтер Я.И.Коковин доложил о находке кабинету Его Величества, однако сам камень утаил. Лихоимец подвергся ревизии, был арестован и после допроса с пристрастием посажен в тюрьму, а спустя несколько дней - найден повесившимся.

Изумруд после ряда приключений попал в руки другого высокопоставленного вора - гофмейстера, директора департамента уделов Л. А. Перовского; то ли оплата карточного долга, то ли просто продажа владельцем замечательного изумруда становится известный украинский магнат князь Кочубей. Теперь Изумруд Коковина называют Изумрудом Кочубея.

Потом - революция, гражданская война и вот камень появляется в Вене. Обнищавший, промотавшийся потомок князя Кочубея распродает с аукциона коллекции и фамильные ценности. По распоряжению правительства представители Академии наук А. Е. Ферсман и В. И. Вернадский едут в Австрию и выкупают коллекцию Кочубея, большую часть которой теперь можно увидеть в Минералогическом музее.

Таков благополучный финал этой детективно-изумрудной истории. Увы, далеко не всегда возвращаются похищенные из музеев и сокровищниц камни. Кражи, совершенные в последние два десятилетия, лишили нас возможности любоваться многими великолепными камнями и изделиями из них.

1982 год. Из Музея естественной истории в Нью-Йорке украдены 25 изделий из золота и драгоценных камней. Среди камней есть и изумруды. Кража пока не раскрыта.

1983 год. Из штаб-квартиры Бразильской федерации футбола похищен всемирно известный спортивный трофей - Кубок Жюля Римэ, называвшийся также Золотой богиней. Пресса назвала это похищение кражей века. Перипетии длительного судебного расследования не сходили со страниц газет почти пять лет. Наконец грабители были найдены, преданы суду, понесли заслуженное наказание. Вместо похищенного и, как выяснилось, переплавленного Кубка, западногерманские ювелиры изготовили точную копию статуэтки. И золотой блеск богини победы Нике несколько успокоил бразильских болельщиков, футболистов, прессу. Но в сиянии крыльев знаменитой богини как-то потерялось мерцание изумрудов. Уникальные изумруды украшали полуметровый Кубок независимости, похищенный вместе с Золотой богиней. Золото нашли, изумруды исчезли...

1986 год. Ограблением прекраснейшего музея мира назвал парижский журнал Экспресс кражу драгоценностей из Национального музея антропологии в Мехико. 144 экспоната, в том числе редчайшие образцы искусства доколумбовой эпохи. Изделия из нефрита, обсидиана, бирюзы, изумруда.

1987 год. На сей раз преступление с оттенком курьеза. Миллионы шведов увидели на экранах своих телевизоров различные предметы, предназначенные для продажи на популярном аукционе. В их числе находились изумрудные украшения, очень похожие на сокровища Национального музея Стокгольма. Это были уникальные украшения знаменитой в начале века шведской певицы Кристиан Нильссон, подаренные русской музыкальной общественностью за исполнение партии Маргариты в опере Шарля Гуно Фауст на сцене петербургского Мариинского театра.

1988 год. Серия ограблений могил, пирамид и ритуальных платформ на территории северо-западного побережья Перу. Причем грабители, а это, в основном, местные жители, не пытаются сохранить изделия, а наоборот, камни выламывают, металл переплавляют. Историк Кристофер Доннан так комментирует это варварство: Мы говорим об уничтожении таких невосполняемых ресурсов Земли, как вода и нефть. Но быстрее и бессмысленнее всего исчезает археологическая летопись человечества .

К счастью, природа еще не исчерпала себя. Зеленый минерал по-прежнему попадается в лотках старателей и на лопатах шахтеров. Десять лет назад в Екатеринбургской ( тогда еще Свердловской ) области был найден изумруд Славный уральский ( вес - 3362,5 карата ). А совсем недавно там же горняки извлекли на поверхность изумительный минералогический шедевр - громадный сросток кристаллов первосортного изумруда. Назвали этот уникум "Шахтерская слава". Вот что пишет о нем журналист Алексей Чечулин: Алмазный фонд, думаю, вряд ли уступит лучшим хранилищам мира. И вот - новая находка. Ее особенность в том, что это не просто изумруд, а друза, то есть форма минерального образования, представленная группой кристаллов. По мнению специалистов, природа не создавала еще подобного чуда. Шахтерская слава содержит в себе несколько великолепных кристаллов весом 9 тысяч каратов. Это больше, чем в Изумруде Кочубея. Таких камней не было даже в короне Юлия Цезаря!

Одно из последних сообщений, в котором упоминаются изумруды, звучит так: "Русскому кинорежиссеру Никите Михалкову за выдающийся вклад в развитие мировой культуры присвоено звание командора Ордена Почетного Легиона с вручением ленты и орденского знака с изумрудами. Октябрь 1994 года. Париж".

Закончим, однако, рассказ об изумруде, с которого началось повествование. С легендарного камня, отражавшего пожар Рима, бои гладиаторов, толпы на Форуме, оргии в императорской триклинии. С изумрудного монокля, о котором упоминают множество писателей и хронистов. Сейчас эта реликвия хранится в Ватикане. Не так давно, при составлении реестра папской сокровищницы, драгоценности Ватикана осмотрели эксперты. Они сразу же определили, что камень, вставленный в монокль Нерона, добыт на острове Зебергет в Красном море и что это не изумруд, а хризолит ( оливин ). А ведь этот изумруд пропутешествовал через века по всем учебникам истории, по многим романам, поэмам, балладам...

 

Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

Самоцветы успеха

Пятница, 02 Марта 2012 г. 14:40 + в цитатник


 

Кроме "своих" самоцветов существуют и самоцветы успеха. Эти камни приносят успех в делах в определенном месяце, дне недели и даже в

отдельные часы суток. Конечно, хотелось бы познакомиться с человеком, который может позволить себе роскошь менять камни по часам. Однако все же необходимо привести таблицу из книги Э.Леви, в которой он рекомендует для ношения в каждом из двенадцати месяцев определенные самоцветы. Итак, независимо от того, в каком месяце вы родились, вам должны помочь в делах следующие соотношения:

 

        в январе -   гранат, гиацинт

        в феврале -  аметист, гиацинт 

        в марте -      яшма, аметист

        в апреле -    сапфир, яшма

        в мае -          агат, изумруд, сапфир

        в июне -       изумруд, агат

        в июле -       оникс, изумруд

        в августе -    сердолик, сардоникс

        в сентябре - хризолит, сардер

        в октябре -   берилл, аквамарин, хризолит

        в ноябре -    топаз, берилл

        в декабре -   рубин, топаз

Камни успеха можно также определить по русскому календарю самоцветов. Его универсальность именно в том и состоит, что по нему выбирается как камень по рождению, так и камень успеха. Выбор происходит не по месяцам, а по временам года. Поэтому для успеха в делах в течение всего года можно иметь не 12 самоцветов, а всего 4, причем один из них будет и вашим по рождению, т.е. своим самоцветом.





РУССКИЙ УНИВЕРСАЛЬНЫЙ КАЛЕНДАРЬ САМОЦВЕТОВ. 

Россия богата самоцветами. Никакая другая страна не сравнится с ней по разнообразию ювелирных, поделочных и декоративно-облицовочных камней.  

С учетом возможностей России на рынке камней составлен русский универсальный календарь самоцветов. В него включены только камни, добываемые на месторождениях России. Поэтому кто-то не увидит в нем любимой бирюзы, месторождений которой в России теперь нет. Нет в России рубинов и сапфиров, которые, хотя и обнаружены, но в столь малых количествах и такого качества, что говорить о промышленном значении находок не приходится.

Однако Россия славится другими самоцветами. Исконно русский камень александрит. Впервые в мире был найден на Урале 17 апреля 1834 года в день совершеннолетия наследника русского престола, будущего царя Александра II, потому и назван его именем. Лишь много лет спустя александрит стали находить в других странах и, очевидно, из уважения к России сохранили название. Месторождения переливта также открыты на Урале. Долгое время его считали агатом, и только в 1985 году наши отечественные исследователи установили, что переливт вполне самостоятелен. В русский календарь включены хромдиопсид и чароит, месторождения которых открыты во второй половине нашего столетия в Сибири, причем чароит только русский камень, поскольку больше нигде не встречается.

Семейство гранатов обширно, включает в себя красные разновидности альмандин и пироп, а также зеленые демантоид и уваровит, эти два камня впервые найдены в России. Уральский малахит до сих пор ценится на мировом рынке выше, чем малахит из других регионов. Несмотря на то что месторождения малахита в России практически выработаны, его слава как русского самоцвета позволяет включить его в календарь. В русском календаре камни разделены по степени прозрачности на прозрачные, полупрозрачные и непрозрачные. Такой подход принят впервые, как и взаимосвязь самоцветов с временами года. Эти две особенности предопределяют возможность выбора. Необходимо отметить, что некоторые самоцветы ( хромдиопсид, дымчатый кварц, гранаты, лунный камень ) могут иметь различную степень прозрачности, поэтому они условно отнесены к средней степени - полупрозрачным. 

Соотнесение камней и времен года произведено по признаку цвета. Весна предполагает переход от монотонного белого цвета зимы к расцвету пробуждающейся земли и разнообразию красок. С летом более всего связан зеленый цвет. Камни осени имеют множество цветов, характерных для этого времени года. Для камней зимы определяющими являются согревающие тона. 

К весне отнесены камни от бесцветных до имеющих самые различные цвета и оттенки, свойственные весне, а также игру света ( алмаз, лунный камень ). Весна - время влюбленных, и они могут выбрать себе алмаз, символ чистоты и невинности; изумруд - символ счастливой любви и скромности. Лунный камень символизирует здоровье и долголетие. Переливт и яшма, словно предчувствуя буйство красок, своим

разнообразием цвета торопят весну. Лазурит подобен чистому небу, по которому лишь изредка плывут облака. 

Камни лета в большинстве своем зеленые. Зеленый цвет успокаивает, располагает к раздумьям о жизни, ее постоянстве и изменчивости, подобно тому, как в александрите зеленый цвет при дневном освещении изменяется на красный при искусственном. Здесь горный хрусталь, словно чистый родник; агат, своими полосками и линиями напоминающий русское поле; как зелень травы, кустарников и деревьев - хризолит, хризопраз, хромдиопсид, благородный змеевик, малахит, нефрит.

В осеннем периоде в камнях отображается разнообразие цветовых возможностей природы. Здесь можно увидеть желтую ( топаз ) и красную ( сердолик ) листву; еще зеленую траву, припорошенную первым легким снежком ( амазонит и жадеит ); красную рябину на облетевших ветках ( родонит ). Осенью уже холодно, и уплывающий вдаль дым костра, давший название дымчатому кварцу, навевает воспоминания об ушедшем лете и теплом море ( аквамарин ). 

Зимние камни имеют палитру тонов, где можно увидеть красный, желтый, фиолетовый. Они согревают в неуютный период года, каким является зима, пробуждают в душе желание жизни. Вьюгам и холоду противостоят жар красных гранатов, теплота аметиста, янтаря и чароита, искрящийся авантюрин. Разнообразие цвета турмалина ( от 2 до 5 оттенков в одном кристалле ), а также гранатов ( красные и зеленые ) напоминает о том, что все проходит и на смену холоду зимы обязательно придет тепло лета.

Календарь универсален тем, что в нем можно выбрать как свой счастливый камень по дню рождения, так и камень для успеха в делах в определенном времени года. Так, если ваш день рождения в июне, выбирайте себе один из камней лета. Однако для успеха в делах, например в январе, не мешает носить один из камней зимы. Выбор согласуется лишь с тем, какой из перечисленных камней нравится более всего, ведь ваш любимый самоцвет - это часть вашей души.



                                                             

Рубрики:  Магия камней



Процитировано 9 раз
Понравилось: 3 пользователям

Бриллиант "Кохинур"

Пятница, 02 Марта 2012 г. 14:39 + в цитатник

 

ПУТЕШЕСТВИЕ БРИЛЛИАНТА "КОХИНУР".


Бриллианты вечны - утверждал Джеймс Бонд. И с ним трудно не согласиться! Уже много веков подряд эти "слезы Богов", как их любовно называют ювелиры, олицетворяют чистоту чувств, стойкость характера, да и просто саму красоту.
" Кохинур " ( перс. - " Гора света " ) - древнейший из известных на сегодняшний день алмазов. Его нашли в Индии около 5000 лет назад. Камень поражал необычайной игрой света и первоначально весил 900 карат ( карат по международным весам равен примерно 0,200 г ). " Кохинур " перенес множество переогранок, потеряв в весе, но сохранив, тем не менее, свое магическое воздействие на людей. Им владели по очереди многие правители Индостана, и каждый раз он переходил из рук в руки через кровь, убийства, насилие, предательства, грабежи и войны.
В 1306 году индийский султан Алладин Кхили обманным путем отнял алмаз у царя Мальвы и привез в Дели. Через 200 лет в Индию вторгся кабульский царь Бабур, и камень сделался достоянием Монгольской империи. У одного из властителей этого государства, внука Тамерлана, Джехан-шаха был знаменитый "Павлиний трон", щедро украшенный золотом и драгоценными камнями. "Кохинур" прибавил роскоши этому помпезному сооружению.
В начале XVIII века, когда Индией правил Мухаммед Гурхан, страну захватили персы. Гурхан спрятал ценный алмаз в своем тюрбане. Случайно узнав об этом, предводитель захватчиков Надир-шах на переговорах предложил индийскому султану "в знак дружбы" обменяться головными уборами. Разумеется, побежденный султан не посмел отказаться. А негодяем этот Надир-шах был редкостным. Он калечил и убивал жителей покоренных стран, воздвигал башни из человеческих голов. Он убил почти всех родственников и даже двух своих сыновей, подозревая их в заговоре. Когда он по той же причине решил расправиться с личной гвардией, гвардейцы, случайно прознав об этом, ворвались ночью в его шатер и изрубили шаха на куски.
Камень попал к генералу Абдали, который увез его в Афганистан. Оттуда индийцы, разумеется, тоже с помощью оружия, вернули алмаз домой, и он оказался в Пенджабе. В 1849 году район Пенджаба был захвачен английскими войсками, и принц Пенджаба был вынужден подарить "Кохинур" английскому генерал-губернатору, который преподнес камень в подарок королеве Великобритании Виктории. Вид бриллианта почему-то не устроил Викторию, и она приказала огранить его по своему вкусу и всавить в брошь. После смерти Виктории "Кохинуром" украсили государственную корону.
С тех пор древний алмаз хранится в Англии, в Тауэре. Индийцы, однако, считают его своим, и неоднократно просили английское правительство вернуть камень на родину. Но Лондон выступил с официальным заявлением, что "вопрос о возвращении бриллианта Индии закрыт", поскольку подлинных владельцев камня уже установить невозможно. Одновременно афганское движение "Талибан" требует, чтобы Англия вернула "Кохинур" Афганистану. Афганцы считают, что хотя "Кохинур" и был вывезен в Англию из Индии, у них больше прав на бриллиант, чем у индийцев. Ведь еще до того, как попасть в Индию, "Кохинур" принадлежал властям Афганистана. Кроме Индии и Афганистана, на драгоценность претендуют также Пакистан и Иран. Поэтому, возможно, странствия бриллианта еще не закончены...

 

http://www.i-magiya.narod.ru/almaz

Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 2 раз

Проклятие голубого бриллианта

Пятница, 02 Марта 2012 г. 14:31 + в цитатник
   

 

   Поздно ночью красавица Эвелин Маклин вбежала в церковь неподалеку от своего нью-йоркского дома и бросилась к священнику:
     - Я хочу освятить этот злосчастный камень!
     И красавица резко сорвала с себя колье - огромный темно-сапфировый бриллиант в окружении мелкой сверкающей россыпи камней. 
     Священник молча положил колье на вельветовую подушечку, вскинул крест, и... все вокруг вдруг завыло, заверещало, словно в страшной сказке, и камень засветился зловещим голубым пламенем... Раздался страшный удар грома. Дождь потоком ринулся с небес. Из окон церкви посыпались разбитые стекла. Эвелин закричала, причитая. Но святой отец не дрогнул, его рука снова осенила крестом зловещий камень. Еще и еще раз. И все стихло...

Рубрики:  Магия камней

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 1 пользователю

Замок Во-ле-Виконт

Пятница, 02 Марта 2012 г. 11:56 + в цитатник

Замок Во-ле-Виконт был построен в 1658-61 годах, приближенным короля Людовика XIV, его министром финансов, Николя Фуке.


1 (700x525, 406Kb)3 (700x525, 415Kb)

Рубрики:  Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 3 пользователям

Вена - красивейшая столица Европы

Четверг, 01 Марта 2012 г. 21:08 + в цитатник

Вена - красивейшая столица Европы

Вена - город роскошных дворцов и величественных площадей, живописных улочек и многочисленных скверов. Вена - древний город с громким именем, пробуждающим мечты. Столица на Дунае представляет собой смесь старины и современности, высокого искусства и кича. Это город художников и ценителей искусства. Вена по праву считается одним из самых очаровательных городов Европы. Бывшая столица Австрийско-Венгерской империи, Вена поражает своим величием и роскошью, своим обаянием и теплотой. Это необыкновенно многоликий город. Вену по праву называют сердцем Европы. В этом прекрасном городе Вас не будет покидать ощущение праздника, когда бы Вы его не посетили, летом или зимой. Независимо от времени года, вечером Вена превращается в один из самых прекрасных европейских городов. Культурная жизнь вливается в оперу и концертные залы. Рестораны города предлагают богатый выбор - от маленьких местных кафе до серьезных ресторанов для гурманов и ценителей специальной кухни. В Вене множество ночных клубов, дискотек и казино, которые открыты для посещения до самого утра.

Инфомация о городе

Столица Австрии: ВЕНА

Площадь: 415 км2.

Население: 1 539 848 жителей

Официальный язык: немецкий.

География:  Город расположен в восточной части Австрии у подножия, на берегу Дуная, в 60 км от границы со. Через Вену протекает Дунай со своим рукавом Донауканалом и река Вена. Исторически город развивался южнее Дуная, однако в последние два столетия, Вена росла по обе стороны реки. Город окаймляет Венский Лес.

Географически выгодное положение делает Вену очень удобным местом для развития разносторонних отношений с восточными странами. Это стало особенно ощутимо после 1989 года, когда «упал» так называемый железный занавес. Например от столицы Словакии Братиславы Вену отделяют всего 60 км — это самое короткое расстояние между двумя столицами во всей Европе, исключая Ватикан и Рим.

 

Вена разделена на 23 района, расположенных вокруг центра по часовой стрелке. В почтовом адресе цифра, стоящая перед названием улицы, означает номер района, а после названия – номер дома. Эта рациональная система облегчает жизнь горожанам и многочисленным туристам, которых влекут в столицу Австрии знаменитые достопримечательности Вены. Вена – один из важнейших транспортных узлов Европы. Международное значение имеют речной порт и аэропорт в Швехате. В столице действуют многие вузы и научные институты, Академия наук, музеи, картинные галереи, библиотеки, филармония, оперный театр, зоопарк, 2 ботанических сада и множество парков. Ежегодно Вену посещают 6,5 млн туристов, что в два раза превышает численность населения столицы. Протекающий через Вену Дунай делит город на две неравные части. Старый город и почти все архитектурные достопримечательности Вены находятся на южном берегу реки. Воды Дуная текут не только по главному руслу, но и по длинному прямому Дунайскому каналу, который был сооружён в 1870-75 гг., а 100 лет спустя дополнен каналом Нойе-Донау (Новый Дунай). Длинная и узкая полоса суши между двумя каналами – это городская зона отдыха и развлечений Донауинзель. Превратившаяся в цепь озёр дунайская старица Альте-Донау соединяет Донаупарк с пляжами и центром водного спорта. К северу и востоку от Альте-Донау раскинулись жилые кварталы Вены. В Донаупарке расположены Венский международный центр и ряд других организаций, в том числе европейская штаб-квартира ООН.

Климат: Зима: средняя температура воздуха −1,5 °C, изредка бывают морозы от −12 до −18°, часты снегопады. Лето: средняя температура воздуха около +20° С. Атмосферные осадки: 700—2000 мм в год.

Административное деление: Вена разделена на 23 района:

1. Внутренний город (Innere Stadt) 2. Леопольдштадт (Leopoldstadt) 3. Ландштрассе (Landstraße) 4. Виден (Wieden) 5. Маргаретен (Margareten) 6. Мариахильф (Mariahilf) 7. Нойбау (Neubau) 8. Йозефштадт (Josefstadt) 9. Альзергрунд (Alsergrund) 10. Фаворитен (Favoriten) 11. Зиммеринг (Simmering) 12. Майдлинг (Meidling) 13. Хитцинг (Hietzing) 14. Пенцинг (Penzing) 15. Рудольфсхайм-Фюнфхаус (Rudolfsheim-Fünfhaus) 16. Оттакринг (Ottakring) 17. Хернальс (Hernals) 18. Вэринг (Währing) 19. Дёблинг (Döbling) 20. Бригиттенау (Brigittenau) 21. Флоридсдорф (Floridsdorf) 22. Донауштадт (Donaustadt) 23. Лизинг (Liesing)

 

 

Транспорт: В Вене хорошо развит общественный транспорт. Его основу составляют Венский метрополитен и Венский S-Bahn, которые дополняются сетью маршрутов трамваев и автобусов. Имеется отдельная трамвайная линия Вена-Баден. Сеть автобанов и железных дорог соединяет Вену с другими городами Австрии и Европы. Единый Главный вокзал находится в строительстве, дальние рейсы обслуживают основные вокзалы: Южный, Северный, Западный и вокзал имени Франца Иосифа. Венский международный аэропорт «Швехат» имеет прямое воздушное сообщение с большинством стран-членов ЕС и является самым крупным по обслуживанию пассажиров в Центральной и Восточной Европе. В «Швехате» зарегистрировано более 60 авиакомпаний со всего света. В 2005 году венский аэропорт обслужил свыше 14 млн пассажиров. Венский речной порт является центральным транспортным узлом на реке Дунай и обладает самым крупным в Европе терминалом по приему контейнеров с общей площадью 60 тыс. кв. м. В центре логистики венского порта зарегистрировано 120 австрийских и зарубежных компаний, в которых работают более 5 тыс. человек.  В Вене жили и работали Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен, Франц Петер Шуберт, Иоганн Штраус и др. выдающиеся композиторы, писатель Стефан Цвейг, физик Эрвин Шрёдингер, естествоиспытатель Грегор Иоганн Мендель, создатель психоанализа Зигмунд Фрейд, создатель системы индивидуальной психологии Альфред Адлер, создатель так называемой Третьей Венской Школы психотерапии Виктор Франкл (Вену по праву можно назвать столицей психоанализа) и многие другие выдающиеся деятели науки и культуры. Небесным покровителем Вены считается католический святой Хофбауэр Клеменс Мария.

Посольство РФ в Австрии: 1030 Wien, Reisnerstr. 45-47 (Вена, Райзнерштрассе 45-47)

Консульство:1030 Wien, Reisnerstr. 45-47, tel.712-32-33 (Вена, Райзнерштрассе 45-47)

 

История: Если судить по результатам археологических раскопок, первые поселения людей на территории сегодняшней Вены существовали уже 25 тысяч лет назад.

"Венна" - белый город, так называлось поселение, которое появилось у Каленберга около 4000 лет назад. Благодаря своему выгодному географическому положению, Вена начала быстро развиваться.

Позднее здесь вырос город, и римские завоеватели обосновали военный центр Виндобона. Остатки римского поселения(I в до н.э.) можно посмотреть на площади Hoher Markt, а статую императору Марку Аврелию - во внутреннем дворе Хофбурга.

В конце VI века Винн стал провинциальным городом, а при правлении Карла Великого (около 800 лет назад) город стал столицей в рамках Остмарк (восточной провинции).

В X в. графский род Бабенбергов получил эту область. И в документах от 976г. начинает упоминаться название "Остаррихи" - Австрия. В 1156г. Вена становится столицей владений Бабенбергов, этот рода был вассалом Баварской династии В период их правления город добился первого архитектурного расцвета. К этому времени относится историческая часть Хофбурга. Город переживает подъем, оживает торговля. Леопольд V Бабенберг захватил в плен английского короля Ричарда Львиное Сердце.

После смерти последнего из рода Бабенбергов в 1246г их владения переходят к роду Габсбургов. Этот род определяет ход истории не только Вены, но и всей Австрии вплоть до 1918г., когда Карл I отрекся от престола и Временная Национальная Ассамблея провозгласила создание Австрийской республики. В период правления Габсбургов были построены такие исторические сооружения, как Штефансдом - символ Вены, Хофбург, Шенбрунн, Бельведер, почти все музеи города, прекрасные здания на Рингштрассе.

Но Вена переживала и нелегкие времена: многочисленные эпидемии (тиф, холера), две турецкие осады (1529 и 1683гг), тридцатилетнюю войну (1618), наполеоновские войска дважды оккупировали Вену (1805, 1809).

В 1938г. в Австрию вошли гитлеровские войска и страна превратилась в восточную провинцию. В 1945г. Австрия была поделена на четыре сектора. В 1955г., после подписания государственного договора, страна вновь обретает независимость и статус нейтрального государства. Побродите по Вене самостоятельно, полюбуйтесь прекрасной венской архитектурой! Ведь бегать за экскурсоводом в толпе это одно, а неспешно совершать прогулки по узкими улочкам столицы Австрии, открывать для себя уютные площади, осматривать всемирно известные достопримечательности - это совсем другое!

 

Достопримечательности

 

Внутренний город (Innere Stadt).

Совершим небольшую прогулку по центральным площадям Вены. Площадь Штефансплатц совсем небольшая, почти все ее пространство занимает огромный собор Святого Штефана, Штефансдом (Stephansdom). Он - ровесник Москвы, отмечал в 1997г свое 850-летие. Это национальный символ Австрии и символ Вены! Это магнит для туриста!

Штефансдом (Stephansdom)

Это всемирно известное культурное достояние, сооружение, которому Вена. Штефансдом - символ Австрии не страшны никакие сравнения. Это stephansdom-22-500x375.jpgволнующий храм. Это национальный символ Австрии и символ Вены! Это магнит для туриста! Это одна из главных достопримечательностей города!

Т.к. Штефансдом является церковью, то здесь каждый день проходят богослужения: в рабочие дни в 7 утра, а в выходные в 10 утра. Службы проходят по всем большим праздникам: Рождество, Пасха, Троица. В эти дни церковь удивительно красиво украшена. По большим праздникам и по особенно торжественным случаям звонит Пуммерин (Pummerin), колокол оповещает своим звоном о начале церковного праздника.

Штефансдом является культурным сооружением, ему посвящены многочисленные исследования, книги, альбомы. Неповторимость собора и тысяч деталей, из которых он состоит, делают собор культурно-исторической и археологической сокровищницей. Каждая деталь имеет свое предназначение и историю: алтарь, ворота, башни, колонны, картины… Штефансдом полон тайн: на стенах можно увидеть удивительные рисунки, смысл которых не до конца известен. Здесь же можно обнаружить меру длины ткани и размер каравая хлеба. Любой средневековый покупатель мог проверить по ним купленный товар.

Ежегодно почти 2 миллиона туристов посещают Вену, и все они обязательно осматривают Штефансдом. У собора две башни: южная (высота 136м), можно подняться по лестнице и северная, снабженная лифтом. Кроме того можно спуститься в катакомбы. Тот, кто был в Вене и не посетил "Steffl" может не утвеждать, что он видел Вену!

Среди уличной толчеи, многоголосой разноязычной толпы, в окружении витрин модных магазинов и маленьких кафе, по соседству живыми фигурами, шарманщиками, фокусниками и фиакрами вдруг возникают потемневшие от времени стены и, уходящие в высоту башни собора.

Немного истории...

Штефансдом - одно из выдающихся кафедральных сооружений в мире, его история уходит своими корнями в глубину веков. Собор строился, перестраивался, реставрировался в течении многих столетий, его история неотделима от истории Вены и Австрии.

Собор перестраивался три раза. Первая постройка находилась за пределами городских стен и сооружалось в 1137г как приходская церковь. Вплоть до XVIII века рядом находилось кладбище, на котором проводились захоронения. И лишь в 1732г по приказу кайзера Карла V кладбище было закрыто.

В 1147г собор освятили в качестве трехнефной романской базилики с поперечным нефом и хором в честь святого Штефана. Первое письменное упоминание относится к 1221г.

В 1230 на том же месте стали строить новый храм в позднероманском стиле. Окончание постройки задерживалось в связи с пожаром 1258г. Именно этим временем датируется западный фасад с "Воротами гигантов" ("Riesentor") и "Языческие башни" ("Heidentuerme"). Новое строительство в готическом стиле началось 1304г. К 1340 году собор перестроен в готическом стиле.

В 1359г по приказу герцога Рудольф IV, основателя, начались работы по расширению храма, началось возведение нефа и южной башни, и в последующие 100лет строительство шло медленно, но непрерывно до 1523г. Именно при герцоге Рудольфе IV сложился сегодняшний облик Штефансдома. Строительство собора осуществлялось в трудных условиях: Богослужение должно было продолжаться и строительные работы не должны были ему мешать. Таким образом вокруг старого романского продольного нефа выросли новые готические стены.

В 1433г при герцоге Рудольфе IV было закончено строительство южной башни, высота которой составляет 136,7 м. В этой башне расположена лестница, поднявшись по 343 ступенькам которой, можно попасть на смотровую площадку и восхищенным взглядом окинуть панораму Вены и окрестностей. На севере видна голубая лента Дуная, на юге - панорама Каленберга, вплоть до пиков высокогорья Аннигер, на востоке - Паннонийская долина с блистающими в хорошую погоду водами Нойзидллер Зее. Раньше здесь был установлен наблюдательный пост, предназначенный для оповещения горожан и пожарных в случае пожара. Северная же башня, заложенная в 1450 году, так и не была достроена из-за недостатка средств. В 1579г на высоте 68,3 она была завершена ренессансного вила куполом. В этой башне и находится колокол "Пуммерин" - самый большой колокола Австрии (вес 21.383 кг, диаметр 314 см). Колокол был отлит 1683 году после второго турецкого нашествия из захваченных орудий (180 турецких пушек), и представлял собой символ победы и освобождения.

Позднее предлагались различные проекты достройки Северной башни, но венцы уже привыкли к ассиметрии в силуэте собора. И теперь Штефансдом выглядит почти также как и в середине XVI века.

В течение последних военных дней Штефансдом сильно пострадал при пожаре, хотя большая часть готической структуры осталась нетронутой. Пуммерин тоже пострадал - он упал во время пожара и разбился. Казалось, что Собор потерян, но жители Вены решили восстановить его. В этом им помогали все австрийцы. Жители Бургенланда пожертвовали деньги на скамьи для причастия, Каринтии - на люстры, Нижней Австрии - на каменный пол, Зальцбурга - на ларец для хранения святого причастия, Форарльберг - на места для сиденья , Тироль - на окна, Штирия - на портал в "Вортах гигантов", Вена - 230.000 покрытых глазурью черепиц для крыши, Верхняя Австрия - на новый "Пуммерин". Все девять земель приняли участие в восстановлении Штефансдома. Но только через 7 лет при всеобщем участии собор был восстановлен, и Австрия вновь обрела свой символ. 23 апреля 1952 весь Штефансдом был открыт вновь.

Художественное богатсво Штефансдома огромно: внутри собора находится немало памятников искусства и реликвий - средневековые скульптуры и частично сохранившиеся витражи, погребальные плиты и надгробрные памятники. Пристального внимания заслуживают алтарь из Винернойштадта, относящийся к 1447 году и алтарь 1513 года с изображением Петчской мадонны, особо почитаемой и любимой. Одним из главных художественных памятников является кафедра, высеченная из камня Антоном Пильграмом (1514 – 1515). Перила лестницы кафедры украшены изображениями жаб (символ тьмы) и ящериц (символ света), что имеет символическое значение и означает борьбу Добра со Злом.

Здесь покоятся императоры и ученые, богатые купцы и епископы: от герцога Рудольфа IV и принца Евгения Савойского до знаменитых зодчих Фишера и Хильдебрандта.

Время работы и стоимость

U1, U3 Stephansplatz; пн-сб 6.00-22.00, вс-праздники 7.00-22.00

Экскурсии: пн-сб 10:30 и 15:00, вс-праздники 15:00.

    экскурсии на английском 15:45 (ежедневно с апреля по октябрь)

    взрослые - 4, группы школьников (15-18 лет)- 2,50, дети (до 14 лет)- 1,50.

Катакомбы посещение только с экскурсией (круглый год, продолжительность 30мин):

    пн-сб 10:00-11:30 и 13:30-16:30, вс-праздники 13:30 - 16:30, Вход - 3,27 euro.

Воскресная месса: с сентября по июнь в 10.15; с июля по август в 9.30. Южная башня    пн-вс 9.00-17.30.

    Вход - 3, для групп школьников (15-18 лет) 2 euro, для детей (до 14 лет) - 1 euro. Северная башня    круглый год, ежедневно

апрель-октябрь 8.30-17.30;    июль-август 8.30-18.00,     ноябрь-март 8.30-17.00.

     Взрослые - 4 euro, дети (6-15 лет)- 1,50 euro, младшие дети в группе - 0,50 euro.

Площадь Высокого рынка (Hoher Markt)

Площадь Высокого Рынка (Hoher Markt) составляет вместе с Бергхоф и Рупрехтскирхе самую древнюю часть Вены. Под ее мостовой археологи neuer-markt-500x338.jpgобнаружили остатки римского легеря Виндбонна. Раскопки извлекли на свет остатки домов, стоявших по сторонам Via Principales древнеримского лагеря, дома легатов и командования легиона. Утверждают, что именно в этом месте скончался от чумы в 180г император Марк Аврелий.

В средние века на этом месте шумел рыбный рынок, стояли дома цеховых корпораций. В XIV-XVвв здесь размещался Дворец Правосудия и позорный столб. Когда-то здесь находился эшафот, а с балкона оглашались приговоры. Последняя казнь состоялась в 1703г.

В прошлом Хоэ Маркт была одним из самых престижных районов Вены, здесь строились пышные бюргерские особняки. К сожалению, большинство из них погибло при пожаре 1945г.

В центре площади расположен фонтан "Обручение", который также называют фонтаном Иосифа, изображающий Обручение Девы Марии с Иосифом (скульпторы Иоганн фон Эрлах и его сын Фишер, который реконтструировал фонтан: 1732г). Фонтан был воздвигнут по приказу императора Леопольда I в честь заступника Св.Иосифа, т.к. мольбы императора были услышаны, и его сын и наследник Иосиф I вернулся живым из военного похода.

"Анкерур - "танцующие" часы с перезвоном.

49413642_DSC09598.jpgЧасы расположены в восточном углу площади, они как бы являются мостиком между двумя зданиями и имеют десяти- метровую опорную поверхность. Часы придуманы и сконструированы художником Францем фон Матшем в 1911г как символ страховой компании "Анкер".

По его замыслу часы должны были отчетливо представить историю Австрии и быстротечность времени. Поэтому мощную конструкцию часов поддерживают с одной стороны фигуры Адама и Евы, а с другой - Ангела и Дьявола. Тоже символизируют фигуры по бокам от часов: слева - жизнь, представленная ребенком с бабочкой в руках, справа - смерть, которая держит песочные часы.

Мозаика на заднем плане состоит из стекла, мрамора и металла, представлены изображения гербов и 12 аллегорических фигур.

Течение времени обозначают двенадцать персонажей австрийской истории (их имена расшифрованы на доске на доме N 10). 12 медных фигур или пар высотой 2,7 м проходят впереди и над каждой прикреплена табличка с часом, своим острием табличка будет указывать на минуты, высеченные на специальной шкале под солнечными лучами. В полдень начинается "парад" персонажей. Все фигуры проходят перед зрителями по одной или парами, появление каждой фигуры сопровождается музыкальной мелодией, которая соответствует исторической эпохе. Действие длится четверть часа. И за эти минуты вся история Вены проходит перед глазами.

Подробнее можно почитать здесь

 

Площадь Ам Хофam-hof-vienna-2-500x375.jpg

Ам Хоф (Am Hof) - "при дворе" - площадь обязана своим названием резиденции Бабенбергов, когда-то располагавшейся на месте дома N7. В середине XIIв, на пустом месте между сохранившимися древней римской средневековой стенами Генрих II Ясомирготт из династии Габсбургов приказал построить резиденцию, которую назвали "Ам Хоф". Случилось это потому, что в 1154г. он решил перенести свою резиденцию из Регенсбурга в Вену. Вскоре "Ам Хоф" превратилась в центр придворно-рыцарской культуры.

В XIIIв Габсбурги перевели свою резиденцию в Хофбург, а в прежней разместили монетный двор, куда потом подселились оружейники, и она превратилась в Оружейный арсенал. Сейчас здесь расположено Управление городской пожарной охраны. Это и другие здания, находящиеся на площади - Дом Мерклайна, построенный по проекту знаменитого Хильдебрандта, Дворец Коллальто, где состоялся концерт шестилетнего Моцарта, церковь "Девяти ангельских хоров", а также величественная колонна Марии, впечатляют своей красотой.

 

Церковь "Девяти ангельских хоров".

В 1280г Габсбурги перенесли свою резиденцию Швейцарский флигель, в тогда еще маленький Хофбург. В 1386г герцог Альбрехт III разместил в оставленной резиденции кармелитов (монахов католического ордена). Монахи сразу начали строить готическую церковь, закончив строительство в 1403г. Готический хор сегодня можно увидеть только с расположенных позади улочек. Во времена Реформации церковь пришла в упадок, и в 1554г Король Фердинанд I. передал божий храм воинствующему ордену иезуитов.

В 1607г церковь пострадала от пожара, при реставрации интерьеру был придан барочный стиль. В 1662г по поручению вдовы императора Фердинанда III был сооружен грандиозный Западный фасад, который с его большим вестибюлем, флигелями и широким балконом больше напоминает дворец, чем церковь. Этот фасад является творением Карло Антонио Карлоне.

В 1773г Орден Иезуитов был ликвидирован, и церковь стала гарнизонной церковью, здесь также разместилась придворная военная канцелярия.

Несколько раз балкон был местом важных событий в истории Вены и Австрии. Папа Пий VI прибыл в Австрию, чтобы побудить императора Йозефа II к проведению церковных реформ, император же в этом не был заинтересован. В пасхальное воскресенье 1782г Папа Пий VI благословил присутсвующих на площади людей и возвратился на родину.

В 1804г Франц I отрекся здесь от Короны Священной Римской империи, став первым австрийским императором.

 

Дворец Коллальто (дом N13).

Здание было построено в конце XVIIв, оно соединено аркой с находящейся рядом церковью.

До 1421г на этом месте находился еврейский сад, а при императоре Фердинанде I на этом земельном участке возникла школа под руководством иезуитов. В начале XVIIв здание находилось во владении графа-протестанта Emmerich Thurzo. В ноябре 1620 войска протестантов потерпели поражение при Weissen Berg. И участь австрийских протестантов была окончательно решена: кто не хотел причислить себя к католической церкви, должен был покинуть страну и в качестве налога отдать 10% своего состояния.

Император Фердинанд II конфисковал дом графа Thurzo и подарил его в 1620 венецианскому графу Rombald Collalto. После перестройки в 1671г здание приобрело второй этаж.

Сегодняшний фасад здания с кованой балконной решеткой, выходящий на Am Hof, относится к 1715-1725гг. и выполнен в стиле барокко. В 1804г фасад здания, выходящий на Шульхоф, был выполнен в неоклассическом стиле.

Мемориальная доска на доме напоминает о Вольфганге Амадее Моцарте. 8 октября 1762 в возрасте 6 лет Моцарт впервые выступил перед венской публикой.

 

Мариензойле

Колонна св.Марии - Mariensaeule - воздвигнута в центре площади в конце Тридцатилетней войны в ознаменование победы над шведами. vienna-41.jpg

В 1645 году Вене угрожала серьезная опасность: шведская армия шла по направлению к Вене, разрушала и завоевывала крепости на своем пути. Кайзер Фердинанд III дал обет построить памятник в честь милости Богородицы, если Вена будет спасена. И чудо произошло: шведский маршал Торстинсон отвел свои войска от Вены, даже не предприняв попытку завоевать город.

Памятник был отлит в бронзе по проекту Йоханна Якоба Пока (1646) Бальтазаром Херльдом (1664-1667гг) в сотрудничестве с Карло Мартино Карлоне и Карло Каневале.

 

Вдоль Ринга (Ring)

Ратуша, биржа, университет, государственная опера, бургтеатр, парламент, музеи - Рингштрассе привлекает к себе внимание туристов своими великолепными зданиями и парками. Ринг представляет из себя подкову, оба конца которой выходят к каналу, таким образом набережная как бы замыкает Ринг.

Еще чуть более 150 лет назад городская стена окружала центр города. К рождеству, 20.12.1857 император Франц Йозеф I постановил снести средневековые укрепления, защищавшие ранее центр Вены, и основать роскошный бульвар вокруг городского центра. В 1858г в сильнейшем конкурсном отборе победили 3 проекта: L.C.F.Foerster, A.Sicard v.Sicardsburg, E.van der Nuell и F.Stache. Благодаря их крупномасштабной концепции градостроения неповторимый Ринг с двумя аллеями длиной 6,5км и шириной 57м был открыт 01.05.1865.

В 1869-1888гг завершалось монументальное строительство вдоль Ринга. Между зданиями разбивались многочисленные парки.

Сейчас Рингштрассе выглядит почти также как и в момент завершения строительства. На трамваях 1 и 2 можно совершить увлекательную поездку вдоль Ринга, посмотреть все его достопримечательности. Машины по Рингу движутся только в одном направлении - от Урании к Бирже, а вот на трамваях можно прокатиться туда и обратно. Если же Вы хотите еще лучше узнать Вену, прокатитесь на фиакре, фиакрщики - самые лучшие экскурсоводы. Остановки фиакров есть у Штефансдома и на Хельденплатц.

Парламент, Ратуша и Университет строились знаменитыми архитекторами в одно и то же время, но в совершенно разных стилях. Теофил Хансен, возводивший здание Парламента, предпочел греческий стиль, тем самым указывая на происхождение и родину основ государственности. Генрих Ферстель избрал для строительства университета неоренессанс, т.к. идеи гуманизма процветали именно в эпоху Ренессанса. Выбор Фридриха Шмидта, возводившего венскую ратушу пал на неоготический стиль, в котором строились все средневековые ратуши. Эти здания такие разные, но удивительно гармоничные и великолепные, они украшают Ринг и Вену.

 

Парламент

Здание Парламента является одним из самых красивых и удавшихся в архитектурном плане представительных зданий на Ринге. Первый камень был parlament-5-500x367.jpgзаложен 02.09.1874г. До 1918г здесь располагалась Палата депутатов двуединой монархии, Австро-Венгрии. С 1918 г - две палаты австрийского Федерального Парламента - Союзный совет и Национальный совет.

Напротив Парламента установлен фонтан "Афина-Паллада" скульптора Карла Кундманна (1902г).

Здание с выступающим центральным корпусом и двойным коринфским портиком, с двумя крыльями, завершенными четырьмя павильонами в форме античных храмов, производят внушительное впечатление. Парадный вход, к которому ведет двойной пандус, украшен серией скульптур сидящих мудрецов древности. Боковые флигели тоже украшены великолепной коринфской колоннадой, открыты для посетителей.

 

Ратуша

В связи с тем, что к 1850г Вена разрослась территориально и число жителей в ней достигло 450 тысяч, старая ратуша, располагавшаяся на vienna-38.jpgWipplingerstrasse, стала слишком мала, городу была необходима новая ратуша.

В 1868г был объявлен конкурс на лучший проект ратуши, в нем приняло участие 64 известных архитектора из разных стран. Конкурс выиграл австриец, житель Вены, Фридрих фон Шмидт.

14.06.1873 в присутствии императора в фундамент ратуши был заложен первый камень. Строительство продолжалось 10 лет.

Над террасой ратуши возвышается центральная 98-метровая башня, а по обе стороны от нее четыре 61-метровые башни. На высоком шпиле, венчающем здание расположена платформа, с которой открывается прекрасный вид на город. Но для того, чтобы попасть на платформу нужно преодолеть 256 ступеней. Вершину башни украшает знаменитая фигура хранителя ратуши, ставшая символом Вены - фигура рыцаря в полном вооружении, её высота 3,4м (скульптор Александр Нер). В народе он ласково зовется "Rathausmann".

Если приглядеться, то можно заметить, что каждый этаж здания имеет свою высоту. Это сделано специально, чтобы можно было сразу отличить рабочие помещения от парадных. На первом этаже расположен монументальный праздничный зал, в который можно попасть по парадной лестнице. Кроме того комнаты для приёмов и балов "выступают" вперед и притягивают к себе все внимание. Ратуша богато украшена скульптурами, на других зданиях на Ринге такого обилия скульптур нет.

Около ратуши разбит прекрасный парк. Парк планировал садовый эксперт Рудольф Зибёк. Парк, этот оазис среди камней, был разбит в английском стиле. Посадка зеленых насаждений была начата в 1872г., а в 1873г состоялась торжественная церемония открытия. В парке установлены многочисленные памятники.

 

Университет

Новое здание венского Университета было построено в 1873-1883гг по проекту Генриха Ферстеля, вдохновленного архитектурой итальянского universitat-01-500x333.jpgРенессанса. Но здание не такое древнее, как сам университет. Он был основан Рудольфом IV Строителем в 1365г и является первым немецкоязычным университетом. Его факультеты разбросаны по всей Вене. Сегодня в центральном здании расположено лишь несколько факультетов. Но именно здесь проходит летом традиционный всеобщий Университетский бал. В обрамленном аркадами дворе установлены памятники выдающимся деятелям науки. Кроме большого двора существует еще восемь малых.

Напротив Университета, на противоположной стороне Ринга, водружен 9-и метровый обелиск в честь венского бургомистра Иоганна Андреаса Линденберга (скульптор Зильбернагль 1890г). Он организовал героическое сопротивление жителей Вены турецким захватчикам в 1683г. Памятник был сооружен по случаю празднования 200-летия со дня освобождения Вены.

 

Бургтеатр

На месте Loewelbastei, после сноса фортификационных сооружений, архитекторами Готфридом Земпером и burgtheater-500x333.jpgКарлом Хазенауером в 1874-1888гг было построено Бургтеатр - здание театра в неоклассическом стиле. Последнее представление в старом здании театра на Michaelerplatz состоялось 13.10.1888. А 14.10.1888 было дано первое представление в новом здании театра. Театр открылся постановками по Фридриху Шиллеру "Wallenstein" и Францу Грильпарцеру "Esther".

Бомбардировки последней войны сильно разрушили здание театра, и только после колоссальных реставрационных работ он был вновь открыт для публики в 1955г. Повторное открытие театра было отпраздновано постановкой по Грильпарцеру "Koenig Ottokars Glueck und Ende". В театре 1310 сидячих и 210 стоячих мест.

Похожая на триумфальную арку, выступающая вперед средняя часть здания увенчана созданным Рудольфом Вайером 18-и метровым рельефом "Bacchuszug". А вверху на балюстраде "Аполлон с музами Мельпоменой и Талией" работы Карла Кундманна. Виктор Тильгнер создал бюсты над окнами первого этажа, здесь можно увидеть бюсты Шиллера, Гёте, Лесинга, Шекспира, Мольера, Грильпарцера, Хебела, Хальма. Ниже представлены образы из их произведений.

Из внутренних помещений сохранилась в неизменном видет праздничная лестница, а на сводах лестниц, по счастью, сохранились чудесные фрески Густава Климта и Франца Матша. На аттике главного фасада, выходящего на Рингштрассе и Ратушную площадь, помещен рельеф "Триумфальный вход Вакха и Ариадны", а на боковых и заднем фасадах - аллегорические скульптуры, олицетворяющие "достоинства" и "чувства", доминирующие в Жизни и Театре. Бургтеатр - одна из знаменитых театральных сцен мира.

 

Ринг (Ringstrasse) - бульварное кольцо в Вене. Штатсопер (Опера)

На Ринге находятся не только выдающиеся здания и сооружения, но и многочисленные парки, под сенью деревьев которых так приятно передохнуть после долгих прогулок по городу. Согласно императорскому решению сооружение здания Государственной Оперы на Рингштарссе было поручено staatsoper-2-500x348.jpgЭдуарду ван дер Нюлю (художественное оформление) и Аугусту Зикардсбургу (строительство). Опера была открыта 25.05.1869 постановкой Моцарта "Дон Жуан". Император Франц-Иосиф почтил своим присутствием ее открытие. Неосторожно брошенная им фраза о приземистости здания, а также многочисленные нападки, которым подвергались архитекторы, привели к самоубийству ван дер Нюля и смерти от инфаркта Зикардсбурга.

Во время бомбардировок 1945г здание сильно пострадало: зрительный зал и сцена были полностью уничтожены, не поддавались восстановлению декорации и реквизит почти к 120 операм. Но сохранилась лестница с мраморными перилами, скульптуры, лоджия и фрески на потолке работы Морица фон Швинда (изображение различных сцен их "Волшебной флейты").

В 1953г было профинансировано восстановление оперы, это было доверено архитектору Эриху Больтенштайну. Вновь опера была открыта в 1955г оперой Людвига ван Бетховена "Fidelio", дирижировал Карл Бём. Для бесчисленных поклонников, которые не смогли приобрести билеты, музыка передавалась через установленный динамик.

 

Фольксгартен

Городской сад был разбит в 1819-1823гг на месте старого бастиона Хоффбурга Burgbastei, который был разрушен войсками Наполеона в 1809г. Центром парка на сегодняшний день является храм Тезея - Theseus-Tempel - архитектора П.Нобиле (1820-1825гг). Он является копией храма в Афинах. В volksgarten-500x333.jpgнастоящее время в храме Тезея проходят выставки современных художников. Первоначально в храме хранилась статуя Тезея работы Антонио Кановы, но с 1890г она украшает парадную лестницу Художественно-исторического музея.

Скульптор Антон Доминик фон Фернкорн создал в 1866г чудесный фонтан: это дельфин, который поддерживает мраморную чашу.

В северной части парка установлен памятник имератрице Елизавете работы скульпторов Ханса Биттерлиха и Фридриха Оманна. Памятник был создан по инициативе населения и открыт 04 июня 1907 в присутствии императора. В Фольксгартене также установлен памятник драматургу Францу Грильпарцеру.

В парке играли Йозеф Ланнер, Йоханн Штраусс и Эдуард Штраусс, самые разные военные оркестры. Сейчас в Фольксгартене есть изысканное кафе-кондитерская и открытая танцевальная площадка.

Раньше Фольксгартен был популярным местом встречи Венской аристократии, там был даже так называемый "Aristokraten-Ecke" - уголок аристократов, вход в который оплачивался. Но и сейчас зеленый оазис парка привлекает служащих близлежащих учреждений, пенсионеров, детей и туристов. Здесь так приятно отдохнуть после прогулок по городу, насладиться зрелищем великолепных роз.

 

Бурггартен

burggarten-500x375.jpgНа месте разрушений, которые повлекли за собой Наполеоновские войны в 1809г, император Франц I решил разбить сад для себя и своей семьи. План сада принадлежит Людвигу Ремю, а его оформление было поручено придворному садовнику Францу Антуану, известному архитектору по озеленению того времени.

После сооружения Нового Хофбурга, уменьшенный в размерах сад был открыт для общественности в 1919г. И теперь каждый может наслаждаться этим зеленым оазисом в самом центре Вены. Узкие тропинки парка навевают мысли о сельской жизни посреди города, здесь царит своеобразная атмосфера уюта и уединенности…невдалеке от исторического центра Вены.

На территории сада находятся многочисленные памятники знаменитым людям, среди которых - памятники Вольфангу Амадею Моцарту и императору Францу Иосифу I.

В глубине сада находится небольшая пальмовая оранжерея, спроектированная Фридрихом Оманном в 1901-05 в стиле модерн. Ранее здесь находилась теплица, построенная в 1822г, но ее задняя стена была одновременно и частью городской стены, поэтому в 1901г теплицу пришлось перестраивать. В новой оранжерее круглый год можно любоваться экзотическими растениями.

 

Штадтпарк (городской парк)

После сноса городских стен и сооружения Ринга в 1860г на бывшем гласисе перед Каролинешштадттор возник Штадтпарк (городской парк). Он был разбит городским садовником Рудольфом Зибеком по проекту специалиста по садово-парковой архитектуре Йозефа Зеллени в английском стиле. stadtpark-500x334.jpg

Первоначально парк был разбит на левом берегу реки Вены (1 район). Идея заключалась в том, чтобы будущий парк обладал приятной атмосферой, красивыми кустарниками, неограниченными видами, переплетенными дорожками и цветочными клумбами. 21 августа 1862 состоялось открытие парка.

На правом берегу реки Вены (3 район) в 1863г возник парк для детей, который был связан с основным парком железным Каролиненбрюке. В 1867 Йоханн Гарбен построил Венский Курсалон в стиле итальянского Возрождения.

В районе парка воды реки Вены оформлены набережными в стиле модерн (архитектор Ф.Оман). Штадтпарк обладает большим количеством скульптур, как никакой другой парк в Вене: это памятник Иоганну Штрауссу-сыну - "королю вальса", и Францу Шуберту, Францу Леару и Роберту Штольцу. Здесь находятся бронзовые бюсты композитора Антона Брукнера и Венского бургомистра Андреаса Целинки, при котором этот парк был создан.

Выгодное расположение, романтический облик, свежий воздух - эти достоинства парка сделали его необычайно популярным среди венцев и гостей города.

 

Шёнбрунн

Архитектруный комплекс - дворец Шёнбрунн с его пристройками и обширным парком, благодаря длинной и бурной истории - принадлежит к самым знаменитым культурным памятникам Австрии. Ежегодно его посещает более 2 млн. посетителей. Шёнбрунн находился в собственности Габсбургов, начиная с Максимилиана II, а после падения монархии - находится собственности Австрийской республики. 55.jpg

История Шёнбрунна и строений, которые находились на этом месте ранее, возвращает нас к средневековью. В начале XIVв это небольшое владение носило название "Katterburg" и находилось в собственности монастыря Клостернойбург. В течение последующих столетий здесь появлялись разные арендаторы, среди которых и очень известные, например Венский бургомистр Германн Байер, который в 1548г. расширил владение и превратил его в поместье. В 1569г. при Максимилиане II поместье, в том числе дом, мельница, сад, перешло во владение Габсбургов. Именно это и послужило началом для строительства будущей резиденции, сада для гулянья и зверинца, который был определен главным образом для разведения местной дичи и домашней птицы, хотя также содержались и экзотические павлины. Таким образом местечко превратилось в загородное охотничье поместье для императора и придворной свиты, и Максимилиан был заинтересован в расширении своих охотничьих угодий.

Император Маттиас использовал эти места только для охоты, и как гласит легенда, во время одной из своих охотничьих прогулок в 1612г обнаружил "Прекрасный источник", который и даст в будущем название поместью, а кроме того будет снабжать водой замок почти до конца XVIIIв. Его преемник, Император Фердинанд II, и его жена Элеонора тоже часто охотились здесь, а после смерти императора в 1637г, Элеонора в 1642г решила построить здесь летнюю резиденцию, Шёнбрунн, в этом же году название "Шёнбрунн" было упомянуто документально.

В 1683г летняя резиденция и зверинец подверглись нападению и разорению со стороны турецких захватчиков во время осады Вены, они были полностью опустошены после пожаров.

С 1686г Шёнбрунн во владении императора Леопольда I, который решил построить здесь резиденцию для наследника трона Иосифа I. В 1688г архитектор Фишер фон Эрлах, обучавшийся ранее в Риме и являющийся мастером стиля барокко, был рекомендован императору и представил ему свои проекты резиденции. Фон Эрлах предоставил императору грандиознейший проект - замок должен стоять на возвышении, там, где сейчас расположена Глориетте. Но его планам не суждено было сбыться из-за финансовых затруднений. В 1693г Леопольд I поручил Фишеру фон Эрлаху возведение замка, который и начал строиться в 1696г на месте разрушенной турками летней резиденции. К весне 1700г была полностью закончена центральная часть замка, строительство же крыльев здания было приостановлено войной 1701г, отсутствием средств, а также внезапной сметрью Иосифа. Незаконченный замок стал местом жительства вдовы Вильгельмины Амалии.

В 1728г Шёнбурнн приобрел Карл VI, однако он использовал резиденцию только лишь для охоты на фазанов. Позднее он подарил Шёнбрунн своей дочери Марии Терезии, которая всегда любила замок и его парк.

Время правления Марии Терезии стало для Шёнбрунна блестящей эпохой, дворец стал центром придворной и политической жизни, официальной императорской резиденцией. Под руководством архитектора Николауса Пакасси бывший охотничий замок перестраивался и расширялся. Зимой 1742/43 начались первые восстановительные работы в незаконченном замке, и уже в 1746 г жилые помещения и помещения для приемов в восточном крыле были готовы принять императорскую семью. Замок должен был демонстрировать богатство и власть, стать ареной для великолепных праздников. Как это не удивительно, но Шёнбрунн никогда ранее не использовался для этих целей, для этого служил Хофбург. В Шёнбрунне же проводились семейные праздники, а также приемы послов.

Для больших праздников служили две галереи в центральной части дворца, для семейных праздников в узком кругу имелась маленькая галерея. В обоих праздничных залах в это время еще отсутствовали фрески на потолках и богатое художественное оформление. Нужны были помещения для придворных, хозяйственные постройки (среди них и оранжерея). Эти здания были необходимы безотлагательно, т.к. Шёнбрунн стал резиденцией, а это значило необходимость присутствия всего двора и его снабжения. И, наконец, дворец должен был обеспечить возможность приема и размещения 1500 человек. Для этого в замке были 1441 комнат и залов, 390 из них служили как жилые и представительские помещения, было 139 кухонь и огромное количество персонала.

59.jpgПо пожеланию Марии Терезии в Шёнбрунне был основан театр и торжественно открыт в 1747. Среди певцов и актеров театра были также многочисленные дети Марии Терезии , да и она сама отличилась как талантливая певица.

Семья быстро росла, для 16 детей требовались все новые помещения и в 1750г было проведено еще одно расширение дворца. На этом этапе была восстановлена симметрия здания, но проводились работы не только по увеличению количества комнат и перепланировке, но и по оформлению помещения для приемов и церемоний. Самый большой парадный зал - Большая Галерея - своды потолка ее украсили фрески итальянского художника Грегорио Гульельми (1755 и 1761) и роскошная лепнина Альберта Боллы (1761/62), люстры из богемского хрусталя и белые панели стен, украшенные золотом, представляет из себя прекрасный образец имперского помещения в стиле Роккоко. Большинство комнат, выходящих в сад, тоже оформлены в стиле Роккоко с многочисленными зеркалами и картинами.

В 1765г Мария Терезия тяжело переживала внезапную смерть супруга, в это же время началась новая перестройка дома. Несколько комнат в восточном крыле стали мемориалом, одна из них была украшена бесценными китайским панелями из драгоценных пород деревьев, которые сохранились до сегодняшнего дня.

После смерти Марии Терезии в замке никто не жил постоянно, и он использовался только как загородная резиденция.

В 1805 и 1809 Шёнбрунн был занят французскими войсками и Наполеон использовал дворец в качестве своей резиденции и штаб-квартиры, в том числе и мемориальные комнаты в восточном крыле. Поэтому во дворце есть и комната Наполеона.

В 1817-1819 дворец снова претерпел изменения, придворный архитектор Йоханн Аман внес решительные изменения в оформление фасада. Он удалил богатое, в стиле Роккоко оформление и придал дворцу тот внешний вид, который мы можем видеть сегодня: немногочисленные декоративные элементы и такой теплый желтый цвет, так же называемый "желтый шёнбурнер".

В 1830г в восточном крыле дворца родился Франц Иосиф, будущий престолонаследник своё детство и юность провел в Шёнбрунне. Когда в 1848г он взошел на трон, Шёнбурнн вновь испытал на себе период расцвета. Император жил до своей смерти в 1916г в западном крыле, и в то время как официальные помещения не перестраивались, личные покои императора были переоборудованы по-новому. Меблировка этих комнат сохранилась до сегодняшнего дня и отражает характер императора: здесь в 5 утра император уже начинал свой рабочий день. Он называл себя первым чиновником империи и большую часть своей жизни провел не на балах а за письменным столом.

Богато отделанная решетка отделяет дворец от улицы, слева и справа от входных ворот расположены обелиски. Между улицей и замком находится внушительных размеров Ehrenhof площадью 24000 кв.м., слева и справа расположены фонтаны: фигуры левого фонтана представляют Дунай, Инн и Эннс, аллегорические фигуры правого олицетворяют Галицию и Трансильванию.

 

Шёнбрунн: дворцовый парк, туры по дворцу

Дворцовый парк прекрасен не менее чем сам замок. Этот парк, площадью около 160га, был заложен в 1705-1706гг Жаном Треэ по проектам Фишера фонschloss-schonbrunn-500x333.jpg Эрлаха. Ровно подрезанные и симметрично посаженные деревья стоят как зеленая стена, многочисленные цветочные клумбы между дворцом и подъемом к Глориетте, статуи, укрытые в тени деревьев (большинство работы скульптора Бейера в 1773-1781гг). В парке, прилегающем к зданию дворца, четко прослеживается геометрическая четкость линий: на пересечениях широких и ровных аллей расположены фонтаны, а в конце их видны либо парковые павильоны, либо сам дворец. С тех давних пор парк много раз перепланировался.

Одно из самых замечательных сооружений дворцового парка - Глориетте. Она расположена там, где по первоначальному замыслу великого фон Эрлаха должен был стоять имперский дврец. Ротонда была сооружена в ранне-классическом стиле в 1775г архитектором фон Хоэнбергом. Ротонда была возведена в честь победы Австрии и Марии Терезии над Пруссией Фридриха II. Во время последней войны Глориетте была частично разрушена, но уже в 1948г предстала снова в своем великолепии. Отсюда открывается восхитительный вид на Вену.

Не стоит обходить вниманием фонтан Нептуна (работы Ф.фон Цаунера 1780г), искусственные римские руины, которые должны были представлять разрушенный Римом Карфаген (архитектор фон Хоэнберг, 1778г), павильон прекрасного источника (N. Jadot de Ville-Issey, 1750г), обелиск, стоящий на черепахах, с рельефами, рассказывающими историю жизни дома Габсбургов (скульптор Хоэнбергб 1777).

Туры по дворцу

Посещая дворец, Вы можете выбрать один из двух туров, можете посетить покои с экскурсоводом или самостоятельно. Если Вы самостоятельно осматриваете дворец, возьмите "телефонную" трубку и в каждой комнате Вы будете слушать рассказ о ней.

Тур империал - это 22 зала, он проведет Вас через западное крыло, через комнаты императора Франца Иосифа и Сиси, также Вы увидите церемониальные залы в центре дворца, большую и маленькую галереи.

Большая галерея (Grosse Galerie) представляет из себя зал длиной почти 40м и шириной 10м, она с самого начала была предназначена для проведения балов и приемов, различных высокосветских мероприятий. Это один из самых роскошных залов в стиле Роккоко: высокие окна, зеркала, фрески на потолке, белые панели с позолотой - настоящее произведение искусства. Именно здесь в 1961г произошла встреча Хрущева и Кеннеди.

Малая Галерея расположена рядом с большой, ее окна выходят в парк с видом на Глориетте. Гранд Тур - это 40 залов, Вы пройдете все комнаты Тура Империал и после осмотра церемониального зала попадете в восточное крыло, где Вы увидите синий китайский салон, милионную гостинную, комнату Наполеона, гобеленовый зал.

Комната Въё-Лёк (Vieux-Laque Zimmer)- это и есть комната-мемориал, которую создала Мария Терезия после смерти мужа. Отделка из орехового дерева и вставки черной лаковой доски из Пекина, украшенные позолоченными рамами. И здесь же ее портрет в черном платье вдовы и портрет ее мужа, написанный Бартони уже после смерти императора.

Комната Наполеона (Napoleon Zimmer) названа так потому, что именно здесь останавливался Наполеон в 1805 и 1809гг, когда его войска вступали в Вену. Его сын, Герцог Рейхштадский, от брака с Марией Луизой, дочерью Франца I, приехал в Вену в возрасте около 2 лет после разгрома и отречения Наполеона от престола. Мальчик воспитывался дедушкой и жил в Шёнбрунне, защищенный от внешнего мира. Он умер молодым, в возрасте 21 года, а в клетке так и осталась птичка-жаворонок - самый любимый "компаньон" герцога.

Миллионная гостиная (Millionen Zimmer) получила свое название по очень дорогой облицовке панелями из особенно драгоценного розового дерева с персидскими и индийскими миниатюрами, в обрамлении рокайных рам. Миниатюры показывают сцены частной и придворной жизни Могульских императоров Индии в 16-17 вв. Во время 2 мировой войны миниатюры были спрятаны в соляных шахтах земли Зальцбург. Подлиники хранятся сегодня в Национальной библиотеке в Вене.

Посетив официальные страницы дворца Шёнбрунн (нем, англ, ита), Вы сможете совершить увлекательнейшее виртуальное путешествие по комнатам и залам дворца, по удивительно красивому парку.

 

Парк Пратер (Prater)

Благодаря своей зелени, свежему воздуху и царящему тут веселью парк Пратер стал традиционным местом воскресных прогулок горожан и гостей Вены. prater-3-500x333.jpg

Пратер - oзнaчaeт бoльшую зeлeную сплoшную пoвeрхнoсть и прoисхoдит oт лaтинскoгo слoвa praterum - луг.

Лесная область, где сейчас расположен Венский Пратер, упоминается в летописи уже в 1162г при императоре Фридрихе I. В разное время она принадлежала монастырям, духовным орденам и общинам, пока Максимилиана II в 1560г не сделал ее охотничьими угодьями Габсбургов, выкупив земли у их владельцев. Для простых горожан доступ в Пратер был закрыт, Мария-Терезия в 1759г несколько ослабила запреты и официально разрешила посещать Главную аллею особо приближенным ко Двору вельможам, причем гости не должны были причинять вреда водящейся в лесах дичи.

И только в 1766г император Йозеф II открыл парк для широкой публики, парк стал любимым местом отдыха горожан. Луга и перелески с обеих сторон подходят к Главной аллее, в тени деревьев прячутся небольшие пруды. Аллея протяженностью 4км от Пратерштерн до Лустхаус была проложена в1537г при императоре Фердинанде I. и с обеих сторон обсажена каштанами (сенсационная новинка из Турции!). Многие из деревьев сохранились с тех далеких времен. С 1774 по 1879 на лугу Иезуитенвизе немецкий мастер Штувер регулярно проводил празднества с фейерверками, которые доставляли большую радость зрителям. Когда же мастер состарился, фейерверки стали проводить лишь по большим праздникам.

Парк отдыха "Пратер", со всевозможными атракционами и традиционными видами развлечений венцев, всегда привлекателен для туристов. Помимо Венского колеса свои услуги предлагают: "Лилипут", миниатюрная железная дорога длиной 4км, пересекающая весь Пратер и доходящая до стадиона, некогда место сборищ любителей охоты, а ныне - ресторан, перестроенный в 1782г, Планетарий, музей Пратера, посвященный старинным народным гуляниям и развлечениям.

Благодаря своей зелени, свежему воздуху и царящему тут веселью парк стал традиционным местом воскресных прогулок горожан, любимым местом отдыха гостей Вены.

Если Вы посетите Пратер, загляните в известный даже за пределами Австрии "Schweizerhaus" ("Швайцер-Хаус"). Здесь всегда есть пиво "Будвайзер" и типично венское горячее блюдо Штельце (своеобразно приготовленная свиная ножка). Штельце - фирменное блюдо, достаточно большое, чтобы порции хватило на двух человек. "Швайцер-Хаус" - довольно шумное заведение, здесь громко говорят, курят и пьют пиво люди всех возрастов и национальностей, в выходные летним вечером достаточно сложно найти себе местечко. "Schweizerhaus" тоже можно отнести к достопримечательностям Вены.

Венское колесо обозрения

Символ Вены - это венское колесо обозрения, построенное более 100 лет назад. В 1897г к 50-летию правления императора Франца Йозефа I и по IMG_3830.jpgслучаю всемирной выставки было сооружено колесо обозрения, оно возвышается над венскими крышами и хорошо видно. Идея создания колеса принадлежала лейтенанту английского морского флота и инженеру Вальтеру Бассету. Немногим ранее такие колеса были построены в Лондоне и Чикаго и были хорошо приняты публикой, но до наших дней дошло только Венское колесо. В 1896г началось строительство, после восьми месяцев интенсивной работы супруга посла Англии, леди Румбольд, завернула последний болт в конструкции колеса и тем самым открыла новую эпоху, которая продолжается вот уже более 100лет!

Сначала венцы скептически отнеслись к новшеству. Новый землевладелец в 1915г отказал в аренде земли наследникам Бассета, скончавшегося в 1907г, более того он ходатайствовал о сносе колеса, и судебный приговор звучал "снести до 28 февраля 1916г". Но из-за необходимости больших затрат при сносе колеса от этой идеи пришлось отказаться, и колесо обозрения осталось на старом месте.

С 1920г многие американские кинокомпании снимали фильмы о Вене, они использовали панораму Вены с колесом на заднем плане. Во время войны колесо подверглось обстрелу, деревянные части сгорели во время пожара 16 сентября 1944г. После 2-й мировой войны наряду со Штефансдомом и Оперой, колесо было восстановлено одним из первых, в 1947 г колесо было вновь открыто для публики. Пратер возрождался, вместе с ним и колесо обозрения, которое вновь открылось после двухлетнего перерыва. С 1961г колесо находится в фамильной собственности семьи доктора Карла Ламака, а теперь уже его наследников.

До 1944г колесо имело 30 кабинок, но после реконструкции, из соображений безопасности, осталось лишь 15. Номера кабинок - только четные (чтобы не было кабинки с номером 13) - 2,4,.. 30. С 1987г, к 90-летию колеса, кабинка с номером 30 - стала кабинкой-люкс. В такой кабинке можно проводить праздники, дни рождения, переговоры. Атмосфера здесь солидная - стены красного дерева, гардины в стиле модерн, мраморные столики, ковер, современное освещение.

Ночью колесо подсвечивается, начиная с 1 мая, оно освещает ночное небо над венскими крышами.

 

Хофбург

Хофбург - это обширный дворцовый комплекс, который объединяет целый ряд строений, сооруженных в разное время, в разных архитектурных стилях (готика, ренессанс, барокко, бидермайер, историзм) и в разных политических условиях. hofburg.jpg

С 1804 по 1918 Хофбург был резиденцией австрийских императоров. С 1918 года он служит различным целям Австрийской республики. Только часть Хофбурга открыта для посещения: императорские апартаменты, испанская школа верховой езды (Apanische Reitschule), сокровищница (Schatzkammer), часовня императорского дворца (Burgkapelle), национальная библиотека (Nathionalbibliothek).

Хофбург располагается на площади 240 000 м2, к которой примыкают площади Хельденплатц и Йозефплатц, а также парки Бурггартен и Фольксгартен. В ансамбль Хофбурга входят:

Швейцарский двор (Sweizerhof)

Двор назван по названию "швейцарской гвардии" - личной охраны Марии-Терезии. Во двор ведут ворота (1552/53, ренессанс), украшенные геральдическими символами. Эта часть дворца, одна из самых древних, была построена к 1553 году в стиле, напоминающем итальянский ренессанс. Штальбург, придворные конюшни (Stallburg, 1558-65)

Здание имеет три этажа, великолепный двор с аркадами и является одним из самых ярких примеров венского ренессанса. Сегодня здесь содержатся самые лучшие "липицианские" лошади. Первоначально Штальбург представлял из себя отдельно расположенный комплекс и был задуман как резиденция эрцгерцога Максимилиана (Maximilian II). В 16 веке нижний этаж был оборудован под конюшни, в 17-18 веках в нескольких залах второго этажа располагалась картинная галерея Габсбургов.

Замок Амалии

Против входа в Швейцарский двор расположен Amalienburg тёмно-серого цвета ( Амалиенбург, замок Амалии - вдовы императора Иосифа I). Простой фасад украшен интересными часами, установленными в центре: сверху - обычные, под ними - солнечные. Строительство дворца было начато в 1575 году, но в 17 веке он был значительно переделан. Внутренние помещения были перестроены при Марии Терезии. В этом дворце были личные покои императрицы Елизаветы ("Sissy"). Во время венского Конгресса во дворце останавливался царь Александр I (сегодня эти комнаты называют "апартаментами Александра").

Флигель Леопольда

Leopoldinischer Tract (Леопольдинишертракт). Эта часть Хофбурга названа так по имени императора Леопольда I (1640-1705), при котором в 1660-1666гг Доменико и Мартино Карлоне была создана пристройка к дворцу Амалии. После пожара 1668 года здание было быстро восстановлено и увеличено на один этаж. Здесь жили многие поколения Габсбургов, поэтому комнаты часто меняли свой вид. Больше всего изменений было проведено во время правления императрицы Марии-Терезии, внучки Леопольда I. С 1947 года здесь находится резиденция австрийского президента. Здесь находится много комнат, которые служат для приемов, государственных визитов, для проведения конгрессов.

Флигель гос.канцелярии

Reichskanzleitract (флигель государственной канцелярии). Карл VI (1711 - 1740) предпринял в Хофбурге новое строительство, к которому были привлечены лучшие архитекторы: Йоганн Хильдебрандт и Фишер фон Эралах. Просто украшенный фасад, выходящий на улицу Шауфлергассе, был создан Хильдебрандтом (1723). Фасад, выходящий во Внутренний двор - Фишером фон Эралхом (1726-1730).

 

Музеи Вены

 

Австрийская галерея Бельведер

Официальная страница

Императорская резиденция, дворец в стиле барокко, где в настоящее время размещена Австрийская национальная картинная галерея. Здесь находится 82623.jpgвсемирно известная колекция живописи эпохи модерн, главное место в которой занимают картины Густава Климта, пожалуй, самого знаменитого австрийского художника. Его работы "Поцелуй", "Адель Блох-Бауер и др. являются жемчужинами коллекции австрийской галереи Бельведер. Обязательно посмотрите работы Оскара Кокошки, Эгона Шиле - типичных представителей раннего австрийского экспрессионизма.

Великолепный архитектурный ансамбль состоит из двух дворцовых зданий: Верхнего и Нижнего Бельведера, которые разделены французским парком в классическом стиле. Его первоначальный облик не сохранился. Верхний Бельведер построен по распоряжению Евгения Савойского в 1721г. Дворец изначально предназначался для проведения торжественных мероприятий.

Нижний Бельведер старше Верхнего. Роскошная обстановка, череда

Серия сообщений "столицы мира":
Часть 1 - Вена - красивейшая столица Европы
Часть 2 - канберра - столица австралии
Часть 3 - Киев. Потрясающе красивый город
...
Часть 20 - Лиссабон-живописная столица Португалии
Часть 21 - Лондон, Великобритания. Виртуальное путешествие. 360 видео в 8К
Часть 22 - Махачкала

Рубрики:  Архитектура

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 6 пользователям

Как сделать клумбу

Четверг, 01 Марта 2012 г. 19:57 + в цитатник

 

Как сделать клумбу Кто из вас не восхищался роскошными рабатками ботанических садов и парков и не задавался вопросом, как сделать клумбу у себя в саду, чтобы она выглядела столь же профессионально?

Но где найти столько места для такого обилия цветов и времени для ухода за ними — не приглашать же садовника.

Оказывается, все можно сделать гораздо проще, но не менее впечатляюще. Даже на небольшом клочке земли несложно сделать клумбу, не менее эффектную по пышности цветения, но с несравненно меньшими затратами — как материальными, так и физическими.

Одну из таких простых клумб мы и предлагаем вашему вниманию. Она составлена с учетом основных принципов, которых вы должны придерживаться при оформлении любой клумбы.

Выбор растений. Не старайтесь посадить как можно больше видов, ограничьтесь их минимальным количеством. Растения должны быть легкими в уходе и иметь схожие требования к месту обитания.

Количество растений. Цветочные многолетники одного вида красивее всего выглядят, если сажать их группами. Растений с филигранными цветками или листьями должно быть минимум по два.

Распределение "по росту". Выбранные растения должны быть разными по высоте. На первый план сажают самые низкие виды, в середине — среднерослые, на заднем плане — самые высокие.

Цветовая гармония. Садоводам-новичкам обычно хочется сделать клумбу максимально яркой и пестрой. Однако она будет выглядеть гораздо гармоничнее, если посадить цветы сочных колеров, хорошо сочетающихся друг с другом, а между ними сделать "вкрапления" спокойных пастельных тонов.

Расстояние между растениями. Не сажайте цветы слишком тесно. Промежутки между ними на первых порах можно заполнить летниками.

План посадок

Схема клумбы

Размер клумбы: 1,20 х 1,50 м.

Низкие многолетники для переднего плана:

1. солнцецвет (Helianthemum), 2 кустика;
2. гвоздика гренобльская, или серовато-голубая (Dianthus gratianopolitanus);
3. прострел обыкновенный (Pulsatilla vulgaris);
4. флокс шиловидный (Phlox subulata) 'Candy';
5. эдельвейс Соулии (Leontopodium souliei), 2 куртинки.

Многолетние цветы средней высоты:

6. кореопсис крупноцветковый, или девичьи глазки (Coreopsis grandiflora), 2 кустика;
7. гайлардия (Gaillardia) 'Kobold';
8. тысячелистник таволговый (Achillea filipendulina) 'Coronation Gold', 2 куртины;
9. мак восточный (Papaver orientale).

Высокие многолетники на заднем плане:

10. флокс метельчатый (Phlox paniculata) 'Uspech';
11. хризантема (Chrysanthemum) 'Wirral Supreme';
12. живокость, или дельфиниум (Delphinium) с белыми цветками;
13. дельфиниум с синими цветками.

klumba 1

 

Информация с сайта: http://flowers.cveti-sadi.ru

Как красиво оформить клумбу



«Как  оформить клумбу?» – с этим вопросом сталкиваются многие дачники. Сегодня в интернете можно найти множество интересной информации о том, какие бывают клумбы, какие растения в них высаживать, как правильно садить те или иные цветы, и др. А вот в какой последовательности эти клумбы высаживать, чтобы получился оригинальный «орнамент», информации практически нет.

Мы хотели бы дать вам несколько практических советов по оформлению цветочной клумбы. Но для начала давайте разберем основные общие приемы украшения участка с помощью цветников и клумб.

Как правило, клумбы высаживают по строго спланированной схеме, четким линиям и узорам. Контуры зачастую окаймляет полоса низкорослых растений, выделяя общий фон кустистых солитерных крепких цветов. Такой подход к оформлению считается традиционным. В большинстве случаев же высадка растений происходит в произвольном порядке, чтобы выполнить задуманный оригинальный рисунок.

Цветочное оформление во многом зависит от пожеланий садовода. Однако стоит помнить, о сочетаемости между собой высаживаемых растений, причем обращать внимание не только на проблемы совместного произрастания, но и на цветовую гамму и время цветения. Сочетание цветов в клумбе должно быть приятно глазу. Слишком яркая клумба выглядит вызывающе.

К основным видам цветочных клумб относятся регулярные и нерегулярные клумбы. Регулярная клумба представляет собой строгий геометрический сюжет из различных растений. У всех растений в ней цветение происходит одновременно. Между посадками существуют четкие грани.

Ландшафтный дизайн нерегулярной клумбы – это композиция из растений, высаживаемых небольшими группами. Оформление такой клумбы производится таким образом, что одна группа зацветает сразу же после того, как прекращается цветение первой.

Оригинально оформить клумбу своими руками совсем несложно. Для этого следует правильно подобрать растения и заранее начертить предполагаемую схему. Вариаций и форм клумб великое множество. Все зависит от фантазии и желания садовода. Можно высадить обычную круглую клумбу, а можно поэкспериментировать и сделать посадку в форме, скажем, звезды или национального флага.  Мы предлагаем вашему вниманию несколько простых схем по оформлению цветочных клумб.

Схема центральной клумбы

Для посадки этой клумбы согласно схеме №1 следует использовать следующие растения:

1 – темнолистные канны;

2 – зеленолистные канны;

3 – Гнафалиум ланатум;

4 – Перилла Нанкинензис.

Схема клумбы «Венский цветок»

Растения в этой клумбе высаживаются согласно схеме №2. Применяются следующие цветы:

1 – белые левкои;

2 – незабудка альпийская (бордюрная посадка);

3 – газонная трава;

4 – трехцветная виола «Максима»;

5 – примула «Вэрис»;

6 – цинния элеганс оранжевая;

7 – альтернантера ауреа;

8 – Ахирантес Вершаффельти.

Схема королевской клумбы

Последовательность насаждений в этой клумбе показана на схеме №3. Растения в клумбе:

1 – гвоздика Греннадин;

2 – альпийские незабудки;

3 – газонная трава;

4 – левкои букетные красные (маргаритки);

5 – цинния Гаагеана;

6 – примула «Верис» (бордюрные насаждения).

Схема клумбы «Причудливый узор»

Эту клумбу стоит высаживать по схеме №4. Для нее используют следующие растения:

1 – хамероис «Эксцельзио»;

2 – георгиноцветная цинния;

3 – ахирантес и колеус в два ряда (бордюрные насаждения);

4 – драцена индивиза;

5 – пеларгония Виктория;

6 – бегония «Огненное море»;

7 – газонная трава.

Каждая схема клумбы, предложенная выше может быть выполнена с другим набором растений. Главное, верно подобрать сочетание. При правильном и ответственном подходе цветочная композиция в клумбе отлично дополнит ландшафтный дизайн вашего участка, и будет радовать не только вас, но и ваших гостей, на протяжении длительного времени.

Ф это с сайта: http://greensector.ru
Рубрики:  Мир вокруг нас
Интересные факты

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 1 пользователю

Замок Вилландри

Четверг, 01 Марта 2012 г. 17:51 + в цитатник

Замок Вилландри, строительство которого в окончательном виде было закончено приблизительно в 1536 году, является последним из больших замков, которые были построены на берегах Луары в эпоху Ренессанса.

1 (700x458, 414Kb)

Рубрики:  Архитектура
Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

Замок Бриссак

Среда, 29 Февраля 2012 г. 20:01 + в цитатник

И снова история сводит нас с Фульком Нерра, графом Анжуйским. Завоевателем и строителем, благодаря стараниям которого сегодня Франция имеет такое великолепное ожерелье средневековых крепостных построек.

1 (700x467, 254Kb)

 

  

Рубрики:  Архитектура
Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

Замок Шпесбур

Среда, 29 Февраля 2012 г. 19:58 + в цитатник

1-1 (700x434, 462Kb)

Замок Шпесбур расположен к северо-западу от деревни Андло в области Нижнего Рейна. Эта область также известна как Северный Эльзас. Построенный на 451-метровом гранитном мысе в Ротмансберге, как древний великан, замок возвышается над долиной.

Рубрики:  Архитектура
Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 3 пользователям

Город-крепость Эг-Морт, Франция

Среда, 29 Февраля 2012 г. 17:24 + в цитатник

Крепость Эг-Морт обеспечивала морскую безопасность Франции, со стороны средиземного моря. Идея и необходимость создания крепости на средиземноморье была продиктована крестовыми походами.

001 (700x574, 621Kb)

  На побережье уже были развитый порт Марсель, но он принадлежал королю Жермену. Другой крупный порт был под властью короля Арагона. (в те годы, на территории современной Франции было очень много королей).

Рубрики:  Архитектура
Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Замок Бейнак

Среда, 29 Февраля 2012 г. 17:20 + в цитатник

Бейнак можно назвать самой впечатляющей крепостью по всей долине Дордони.
  Расположенная на неприступном скалистом отроге, словно являясь его продолжением, крепость гордо возвышается над просторами маленького района Бейнак и Казенак. Испокон веков она будто бы бросает вызов своей сопернице, расположившейся на левом берегу реки - крепости Кастельно.

0001 (700x466, 459Kb)

  

Рубрики:  Архитектура
Замки и дворцы мира

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

29 февраля. Родился Джоаккино Россини

Вторник, 28 Февраля 2012 г. 21:10 + в цитатник

Джоаккино Россини Джоаккино Россини, выдающийся итальянский оперный композитор XIX века, родился 29 февраля 1792 года в маленьком итальянском городке Пезаро. Его родители были музыкантами. Они кочевали вместе со странствующей труппой по всей стране, и Джоаккино с раннего детства был знаком с атмосферой, царившей в оперных театрах тогдашней Италии. Будущий композитор рано полюбил музыку. Он обучался игре на скрипке, чембало, альте, а также изучал музыкальную теорию. Кроме этого у мальчика был прекрасный голос, и многие пророчили юному Россини блистательную карьеру певца. Но всё же желание сочинять музыку оказалось сильнее.

Своё образование юный Джоаккино завершил в музыкальном лицее в Болонье. Он обучался композиции у известного церковного композитора падре С. Маттеи, у В. Каведаньи (виолончель) и в классе фортепиано. Помимо этого самостоятельно изучал партитуры Моцарта, Гайдна, Чимарозы. Увлечённое изучение музыки и интенсивное самообразование позволило Россини стать хорошим музыкантом и прекрасно овладеть композиторским мастерством.

Серия сообщений "29 февраля":
Часть 1 - Основание города Бийска
Часть 2 - Орловский каторжный централ: рожденный революцией
Часть 3 - Четвертое путешествие Христофора Колумба
Часть 4 - 29 февраля. Родился Джоаккино Россини
Часть 5 - Гленн Миллер. День рождения: 29.02.1904 года
Часть 6 - Джоаккино Россини
Часть 7 - Запасной дом Зимнего дворца

Рубрики:  Биографии известных людей
Музыка

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Четвертое путешествие Христофора Колумба

Вторник, 28 Февраля 2012 г. 21:04 + в цитатник

Известно, что с великим путешественником Христофором Колумбом во время его многочисленных плаваний происходило много удивительных и, порой, забавных случаев. Одна из таких историй приключилась с ним 29 февраля 1504 г.

Лунное затмение 29 февраля 1504 года

В те времена мореплаватель находился у берегов Ямайки, где его корабли сели на мель. Положение Колумба было отчаянным. Почти все матросы болели, продовольствие заканчивалось, надвигался голод. Поначалу местные жители охотно делились едой с попавшими в тяжёлое положение моряками. Но вскоре островитянам надоело помогать чужеземцам. Заставить индейцев опять слушаться испанцев могло заставить лишь какое-нибудь необыкновенное событие. И вскоре такая возможность представилась.

У Колумба были астрономические таблицы, из которых он узнал, что 29 февраля 1504 г. предстоит полное лунное затмение. Хорошо зная о суеверии аборигенов, адмирал позвал к себе всех местных касиков. Через переводчика он объявил им, что в наказание за нежелание снабжать белых людей едой их бог решил забрать у индейцев луну. Обеспокоенные островитяне стали ждать страшного часа, и он абсолютно точно совпал с предсказанием Колумба.

Когда лунный диск закрыла чёрная тень, туземцы упали в ноги мореплавателя и умоляли его уговорить бога белых людей препятствовать этому страшному бедствию. Адмирал как бы нехотя дал согласие и удалился на некоторое время к себе в палатку якобы с намерением «поговорить со своим богом», после чего, наконец, сообщил, что бог смилостивится в том случае, если индейцы пообещают помогать его служителям. Аборигены поклялись исполнить это требование. В ту же минуту луна стала освобождаться от тени и, к огромной радости островитян снова засияла ярким блеском. С той поры Христофору Колумбу и его команде уже не приходилось страшиться голода.

Эта занимательная история произошла со знаменитым мореплавателем во время его четвёртого путешествия. А что же ещё известно о той далёкой, полной опасных приключений и новых открытий, экспедиции великого Христофора Колумба?

Начало путешествия

Колумбу исполнился 51 год, когда он принял решение отправиться в своё четвёртое путешествие. Он решительно надеялся попасть в Индию через «Западный океан» и был уверен, что ранее открытые им земли являются частью азиатского материка, а острова, которые ему удалось завоевать, отделены от Золотого Херсонеса (п-ов Малакка) лишь проливом, от которого уже легко будет достичь настоящей Индии и составить конкуренцию португальской торговле.

В этот раз Колумб планировал осуществить кругосветное плавание. Снаряжённая им флотилия состояла из четырёх небольших кораблей водоизмещением 50-70 тонн: «Капитаны», «Вискайна», «Сантьяго де Палое» и «Гальега». 9 мая 1502 г. великий путешественник вышел из Кадиса. Экипаж всех кораблей насчитывал около 150 человек. В далёкий путь вместе с Колумбом отправились также его тринадцатилетний сын Эрнандо и родной брат Бартоломе.

К середине июля «адмирал моря-океана» достиг Ямайки, от которой небольшую флотилию отбросило течением к архипелагу Сады королевы. Позже корабли отбросило к Кубе, что привело к открытию острова Сосен (Пинос) и группы островов Малые Кайманы. Отсюда Колумб вновь направился в сторону юго-запада и оказался среди морей, где до сих пор не появлялся ещё ни один корабль из Европы. Мореплаватель, сам не ведая того, второй раз оказался возле берегов американского материка. Четыре месяца он шёл вдоль берега в направлении юго-востока, противостоя сильным ветрам и течениям, отмечая на карте очертания побережья.

В поисках Индии

Следуя этим неизведанным путём, Колумб рассчитывал найти пролив, который вёл в Индийские моря. Путешествие было очень трудным: флотилию встречали ужасные затяжные бури; были потеряны якоря, лодки и много снаряжения; моряки болели и впадали в уныние.

В сентябре флотилия добралась до мыса, за которым побережье резко поворачивало в сторону юга. Сильный шторм внезапно прекратился, появилось благоприятное течение. Колумб назвал это мыс Слава богу (Грасьяс-а-диос). От него корабли продолжили свой путь вдоль берега, различные места которого получили названия: Москито (Берег Москитов), Богатый берег (Коста-Рика), Никарагуа, Панама (Верагуа).

Великий мореплаватель полагал, что его флотилия находится неподалёку от устья Ганга. Встреченные в этих местах индейцы рассказывали ему о Сигуаре, стране, окружённой морем и богатой золотом. Туземцы уверяли, что недалеко от этой страны есть большая река. Её название показалось путешественнику похожим на Ганг. Колумб снова отправился в путь в надежде отыскать эту землю, следуя вдоль поросших лесом берегов Верагуа.

За месяц тяжёлого путешествия каравеллы, измотанные штормами, прошли всего 300 км. В декабре корабли достигли Дарьенского залива и повернули в обратную сторону. Возможно, Колумб понял, что последующие поиски выхода в Индийское море не имеют смысла.

Первая колония на американском материке

Ещё через один месяц флотилия адмирала добралась до устья реки Вифлеем (Белен). Несмотря на проливные дожди, Колумб внимательно исследовал землю Верагуа в поисках месторождений золота. Вглубь страны был отправлен отряд под руководством Бартоломе Колумба. Сопровождаемые туземцами, испанцы действительно обнаружили богатейшие россыпи золота. Обрадованный Колумб решил возвести на берегу форт и оставить там возглавляемый его братом гарнизон.

Но первая попытка образовать колонию на новом материке потерпела неудачу. Испанцы вели себя очень бесцеремонно и так усердно старались нагрузить золотом свои каравеллы, что, в конце концов, миролюбивые аборигены возмутились. Под предводительством местного касика Кибиана они внезапно напали на ничего не подозревающих гостей. Произошло серьёзное сражение, но атака индейцев была отбита.

Собрав силы, в апреле индейцы вновь напали на испанцев. В результате произошедшего боя была истреблена большая часть гарнизона этого недолговечного форта. Выжившие испанские солдаты вернулись вместе с командиром на корабли.

Здоровье Колумба, между тем, ухудшалось день ото дня. Не чувствуя больше сил удержать эту «землю обетованную», он вынужден был отправиться в обратный путь. В апреле 1503 г. три корабля из адмиральской флотилии снялись с якоря, а четвёртый, полностью пришедший в негодность, был затоплен. Позже в пути пришлось бросить ещё одну каравеллу, в которой открылась течь.

У берегов Ямайки: последнее испытание Колумба

Флотилия Колумба, состоящая из двух судов без лодок и практически без провизии, пройдя мимо Ретрете, ещё раз проникла в Дарьенский залив, дошла до берегов Колумбии, а в мае переменила курс на север. После тяжких скитаний Колумбу удалось вывести свои полуразрушенные корабли к северному берегу Ямайки. Пытаясь найти надёжную гавань, адмирал посадил на мель оба своих корабля. Путешественники целый год провели в бухте Сент-Аннс. Между тем, припасы продовольствия заканчивались, матросы, претерпевшие столько испытаний, взбунтовались, а сам Христофор Колумб был тяжко болен.

От грозившей гибели мореплавателей спас офицер Диего Мендес, которого адмирал отправил на туземном каноэ с письмом к испанским королям. Волонтёру удалось попасть в Санто-Доминго и отправить оттуда корабль. В августе 1504 г. спасённые участники экспедиции добрались до столицы Эспаньолы, откуда впоследствии Колумб отправился на родину.

Во время четвёртого путешествия Колумба было сделано много великих открытий. Несмотря на то, что знаменитый путешественник так и не нашёл западный путь из Атлантики в Южное море и не совершил кругосветное плавание, на карте мира между тем появились очертания побережья Америки от мыса Гондурас вплоть до Дарьенского залива, а также несколько карибских архипелагов.

Серия сообщений "29 февраля":
Часть 1 - Основание города Бийска
Часть 2 - Орловский каторжный централ: рожденный революцией
Часть 3 - Четвертое путешествие Христофора Колумба
Часть 4 - 29 февраля. Родился Джоаккино Россини
Часть 5 - Гленн Миллер. День рождения: 29.02.1904 года
Часть 6 - Джоаккино Россини
Часть 7 - Запасной дом Зимнего дворца

Рубрики:  Биографии известных людей
Интересные факты

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в Марина_Ушакова
Страницы: 543 ..
.. 6 5 [4] 3 2 1 Календарь