Шедевры литературы |
|
Эдуа́рд Степа́нович Кочерги́н театральный художник, писатель. |
| Эдуард Степанович Кочергин | ||||
 |
||||
| Дата рождения: |
22 сентября 1937 (76 лет) |
|||
|---|---|---|---|---|
| Место рождения: | ||||
| Гражданство: | ||||
| Жанр: |
сценография |
|||
| Учёба: | ||||
| Награды: |
|
|||
| Звания: |
|
|||
| Премии: |
|
|||
Эдуа́рд Степа́нович Кочерги́н (род. 22 сентября 1937, Ленинград) — советский и российский театральный художник, писатель. Народный художник РСФСР (1987). Академик АХ СССР (1991). Лауреат двухГосударственных премий СССР (1978, 1984). Главный художник БДТ им. Г. А. Товстоногова (с 1971 года)
Родители Эдуарда Степановича были репрессированы в Ленинграде. Во время войны эвакуирован с детдомом в Сибирь. До 1953 года скитался по России, потом вернулся в Ленинград, к выпущенной из мест заключения матери.
В 1960 году окончил Ленинградский театральный институт имени Островского (постановочный факультет, курс Н. П. Акимова). Работал вМалом театре оперы и балета помощником заведующего художественно-декорационными мастерскими, художником Живописно-скульптурного комбината, затем художником Комбината графических работ Художественного фонда РСФСР.
С 1963 по 1966 год Кочергин — главный художник Ленинградского театра драмы и комедии (ныне Театр на Литейном), с 1966 по 1972 годы — главный художник Театра имени Веры Комиссаржевской. С 1972-го является главным художником Большого драматического театра имени М.Горького (с 1992 года имени Г. А. Товстоногова).
К 70-летию художника в Мраморном дворце Санкт-Петербурга прошла ретроспективная выставка «Эдуард Кочергин. Сценография»[1].
С 1983 года руководитель мастерской театрально-декорационного искусства факультета живописи института живописи, скульптуры и архитектуры Российской академии художеств.
В 1987 году присвоено звание народного художника РСФСР.
В 1988 году избран членом-корреспондентом Академии художеств СССР. В 1991 году избран действительным членом Российской академии художеств.
|
Кот Шрёдингера — объект мысленного эксперимента, предложенного австрийским физиком-теоретиком |
 Квантовая механика |
|||||||||
 |
|||||||||
| Принцип неопределённости | |||||||||
|
Введение Математические основы |
|||||||||
|
|||||||||
| См. также: Портал:Физика |
Кот Шрёдингера — объект мысленного эксперимента, предложенного австрийским физиком-теоретиком, одним из создателей квантовой механики, Эрвином Шрёдингером, которым он хотел показать неполноту квантовой механики при переходе от субатомных систем к макроскопическим.
В оригинальной статье Шрёдингера эксперимент описан так:
Можно построить и случаи, в которых довольно бурлеска. Некий кот[1] заперт в стальной камере вместе со следующей адской машиной (которая должна быть защищена от прямого вмешательства кота): внутри счётчика Гейгера находится крохотное количество радиоактивного вещества, столь небольшое , что в течение часа может распасться только один атом, но с такой же вероятностью может и не распасться; если же это случится, считывающая трубка разряжается и срабатывает реле, спускающее молот, который разбивает колбочку с синильной кислотой. Если на час предоставить всю эту систему самой себе, то можно сказать, что кот будет жив по истечении этого времени, коль скоро распада атома не произойдёт. Первый же распад атома отравил бы кота. Пси-функция системы в целом будет выражать это, смешивая в себе или размазывая живого и мёртвого кота (простите за выражение) в равных долях. Типичным в подобных случаях является то, что неопределённость, первоначально ограниченная атомным миром, преобразуется в макроскопическую неопределённость, которая может быть устранена путём прямого наблюдения. Это мешает нам наивно принять «модель размытия» как отражающую действительность. Само по себе это не означает ничего неясного или противоречивого. Есть разница между нечётким или расфокусированным фото и снимком облаков или тумана.— [2]
Согласно квантовой механике, если над ядром не производится наблюдение, то его состояние описывается суперпозицией(смешением) двух состояний — распавшегося ядра и нераспавшегося ядра, следовательно, кот, сидящий в ящике, и жив, и мёртв одновременно. Если же ящик открыть, то экспериментатор может увидеть только какое-нибудь одно конкретное состояние — «ядро распалось, кот мёртв» или «ядро не распалось, кот жив».
Вопрос стоит так: когда система перестаёт существовать как смешение двух состояний и выбирает одно конкретное?Цель эксперимента — показать, что квантовая механика неполна без некоторых правил, которые указывают, при каких условиях происходит коллапс волновой функции, и кот либо становится мёртвым, либо остаётся живым, но перестаёт быть смешением того и другого.
Поскольку ясно, что кот обязательно должен быть либо живым, либо мёртвым (не существует состояния, промежуточного между жизнью и смертью), то это будет аналогично и для атомного ядра. Оно обязательно должно быть либо распавшимся, либо нераспавшимся.
Оригинальная статья вышла в 1935 году. Целью статьи было обсуждение ЭПР парадокса, опубликованного Эйнштейном,Подольским и Розеном ранее в том же году[3]. Статьи ЭПР и Шредингера обозначили странную природу «квантовой запутанности» (нем. Verschränkung, англ. quantum entanglement, введенный Шредингером термин), характерной для квантовых состояний, являющихся суперпозицией состояний двух систем (например, двух субатомных частиц).
В копенгагенской интерпретации система перестаёт быть смешением состояний и выбирает одно из них в тот момент, когда происходит наблюдение. Эксперимент с котом показывает, что в этой интерпретации природа этого самого наблюдения —измерения — определена недостаточно. Некоторые полагают, что опыт говорит о том, что до тех пор, пока ящик закрыт, система находится в обоих состояниях одновременно, в суперпозиции состояний «распавшееся ядро, мёртвый кот» и «нераспавшееся ядро, живой кот», а когда ящик открывают, то только тогда происходит коллапс волновой функции до одного из вариантов. Другие догадываются, что «наблюдение» происходит, когда частица из ядра попадает в детектор; однако (и это ключевой момент мысленного эксперимента) в копенгагенской интерпретации нет чёткого правила, которое говорит, когда это происходит, и потому эта интерпретация неполна до тех пор, пока такое правило в неё не введено, или не сказано, как его можно ввести. Точное правило таково: случайность появляется в том месте, где в первый раз используется классическое приближение.
Таким образом, мы можем опираться на следующий подход: в макроскопических системах мы не наблюдаем квантовых явлений (кроме явления сверхтекучести и сверхпроводимости); поэтому, если мы накладываем макроскопическую волновую функцию на квантовое состояние, мы из опыта должны заключить, что суперпозиция разрушается. И хотя не совсем ясно, что́ значит, что нечто является «макроскопическим» вообще, про кота точно известно, что он является макроскопическим объектом. Таким образом, копенгагенская интерпретация не считает, что до открытия ящика кот находится в состоянии смешения живого и мёртвого.
В многомировой интерпретации квантовой механики, которая не считает процесс измерения чем-то особенным, оба состояния кота существуют, но декогерируют. Когда наблюдатель открывает ящик, он запутывается с котом и от этого образуются два соответствующие живому и мёртвому коту состояния наблюдателя, которые не взаимодействуют друг с другом. Тот же механизм квантовой декогеренции важен и для совместных историй. В этой интерпретации только «мёртвый кот» или «живой кот» могут быть в совместной истории.
Другими словами, когда ящик открывается, Вселенная расщепляется на две разные вселенные, в одной из которых наблюдатель смотрит на ящик с мёртвым котом, а в другой — наблюдатель смотрит на живого кота.
Космолог Макс Тегмарк предложил вариацию опыта с котом Шрёдингера под названием «машина для квантового самоубийства». Он рассматривает эксперимент с котом с точки зрения самого кота и утверждает, что таким образом можно экспериментально различить копенгагенскую и многомировую интерпретации. Другая вариация эксперимента — это опыт сдругом Вигнера.
Физик Стивен Хокинг однажды воскликнул: «Когда я слышу про кота Шрёдингера, моя рука тянется за ружьём!» Он перефразировал известное высказывание, принадлежащее одному из героев пьесы «Шлагетер» Ганса Йоста: «Wenn ich 'Kultur' höre, entsichere ich meinen Browning!» («Когда я слышу слово „культура“, то снимаю с предохранителя свой браунинг!»)
Фактически Хокинг и многие другие физики придерживаются мнения, что «Копенгагенская школа» интерпретации квантовой механики подчёркивает роль наблюдателя безосновательно. Окончательного единства среди физиков по этому вопросу всё ещё не достигнуто.
Распараллеливание миров в каждый момент времени соответствует подлинному недетерминированному автомату в отличие от вероятностного, когда на каждом шаге выбирается один из возможных путей в зависимости от их вероятности.
Это усложнённый вариант эксперимента Шрёдингера. Юджин Вигнер ввел категорию «друзей». После завершения опыта экспериментатор открывает коробку и видит живого кота. Вектор состояния кота в момент открытия коробки переходит в состояние «ядро не распалось, кот жив». Таким образом, в лаборатории кот признан живым. За пределами лаборатории находится друг. Друг еще не знает, жив кот или мёртв. Друг признает кота живым только тогда, когда экспериментатор сообщит ему исход эксперимента. Но все остальные друзья еще не признали кота живым, и признают только тогда, когда им сообщат результат эксперимента. Таким образом, кота можно признать полностью живым (или полностью мертвым) только тогда, когда все люди во вселенной узнают результат эксперимента. До этого момента в масштабе Большой Вселенной кот, согласно Вигнеру, остаётся живым и мёртвым одновременно.[4]
 |
В этом разделе не хватает ссылок на источники информации.
Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена.
Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники. Эта отметка установлена 12 мая 2011. |
Вышеописанное применяется на практике: в квантовых вычислениях и в квантовой криптографии. По волоконно-оптическому кабелю пересылается световой сигнал, находящийся в суперпозиции двух состояний. Если злоумышленники подключатся к кабелю где-то посередине и сделают там отвод сигнала, чтобы подслушивать передаваемую информацию, то это схлопнет волновую функцию (с точки зрения копенгагенской интерпретации будет произведено наблюдение) и свет перейдёт в одно из состояний. Проведя статистические пробы света на приёмном конце кабеля, можно будет обнаружить, находится ли свет в суперпозиции состояний или над ним уже произведено наблюдение и передача в другой пункт. Это делает возможным создание средств связи, которые исключают незаметный перехват сигнала и подслушивание.
Эксперимент (который в принципе может быть выполнен, хотя работающие системы квантовой криптографии, способные передавать большие объёмы информации, ещё не созданы) также показывает, что «наблюдение» в копенгагенской интерпретации не имеет отношения к сознанию наблюдателя, поскольку в данном случае к изменению статистики на конце кабеля приводит совершенно неодушевлённое ответвление провода.
В квантовых вычислениях состоянием Шредингеровского кота называется особое запутанное состояние кубитов, при котором они все находятся в одинаковой суперпозиции всех нулей или единиц, то есть 
.
|
Макс Карл Эрнст Людвиг Планк — немецкий физик-теоретик, |
| Макс Планк | |
| Max Planck | |
.jpg?uselang=ru) |
|
| Дата рождения: | |
|---|---|
| Место рождения: | |
| Дата смерти: | |
| Место смерти: | |
| Страна: |
|
| Научная сфера: | |
| Место работы: |
Мюнхенский университет |
| Альма-матер: | |
| Известные ученики: |
Макс Абрагам |
| Известен как: |
основоположник квантовой теории |
| Награды и премии |
|
| Подпись |
|
| Макс Планк на Викискладе | |
Макс Карл Эрнст Людвиг Планк (нем. Max Karl Ernst Ludwig Planck; 23 апреля1858, Киль — 4 октября 1947, Гёттинген) — немецкий физик-теоретик, основоположник квантовой физики. Лауреат Нобелевской премии по физике (1918) и других наград, член Прусской академии наук (1894), ряда иностранных научных обществ и академий наук. На протяжении многих лет один из руководителей немецкой науки.
Научные труды Планка посвящены термодинамике, теории теплового излучения,квантовой теории, специальной теории относительности, оптике. Он сформулировалвторое начало термодинамики в виде принципа возрастания энтропии и использовал его для решения различных задач физической химии. Применив к проблеме равновесного теплового излучения методы электродинамики и термодинамики, Планк получил закон распределения энергии в спектре абсолютно чёрного тела (формула Планка) и обосновал этот закон, введя представление о квантах энергии и кванте действия. Это достижение положило начало развитию квантовой физики, разработкой различных аспектов которой он много занимался в последующие годы («вторая теория» Планка, проблема структуры фазового пространства, статистическая механика квантовых систем и так далее). Планк впервые вывел уравнения динамики релятивистской частицы и заложил основырелятивистской термодинамики. Ряд работ Планка посвящён историческим, методологическим и философским аспектам науки.
|
Стелла Джанни́ (сценическое имя) — российская певица. |
| Стелла Джанни | |
 На празднике газеты «Московский комсомолец», 2011 год. |
|
| Основная информация | |
|---|---|
| Дата рождения |
30 сентября 1969(44 года) |
| Место рождения | |
| Годы активности |
2006 — по настоящее время |
| Страна | |
| Профессии | |
| Сотрудничество | |
| Награды |
Шансон года (2011) |
| http://www.stellajannie.com | |
Стелла Джанни́ (сценическое имя) — российская певица. В 2006 году стала новым персональным проектом Ильи Резника[1]. Выпустила три сольных альбома: «Быть женщиной твоей» (2007), «Я вернусь в твою ночь» (2009)[2], «В хрустальном замке» (2012). В 2007 году номинировалась на шуточную награду «Серебряная калоша» как обладательница премии «Открытие года» с пояснением, что «для москвичей стало открытием, что есть такая певица»[3]. Однако в 2011 году получила уже вполне серьёзную премию «Шансон года»[4] с песней «Огонёк». В 2012 вновь вышла в номинанты премии «Шансон Года—2012», проходившего 20 апреля 2012 года вГосударственном Кремлёвском Дворце[5].
Родилась 30 сентября 1969 года в Москве[6]. Секретность настоящего имени и личных данных является одним из элементов имиджа Стеллы Джанни[7]. По данным её пресс-секретаря[8], закончила музыкальную школу при Московской консерватории, поступила на факультет журналистики МГУ и первоначально не думала о сценической карьере. По сведениям журналистки Милюкиной[9], будущая певица закончила музыкальную школу при Московской консерватории по классу фортепиано и планировала продолжить музыкальную учёбу. Однако мечте о карьере пианистки не было суждено сбыться: девушка попала в автокатастрофу, серьёзно повредила правую руку и о консерватории пришлось забыть. Так как ей очень хотелось быть «публичным» человеком, она сделала выбор в пользу факультета журналистики. Закончив учёбу, работала журналисткой радиостанции «Юность». Когда наступили «лихие девяностые», смогла уехать и устроиться на работу во Франции, где прожила много лет.
В 2006 году была аннонсирована как новый персональный проект Ильи Резника[1]. В соавторстве с ним[7] в 2007 году был подготовлен и выпущен первый сольный альбом «Быть женщиной твоей». Член жюри проходившего в январе 2007 года в Москве II Всероссийского конкурса песен Ильи Резника «Маленькая страна»[10]. 2 декабря того же года Стелла Джанни дала сольный концерт «Четыре времени моей души» в концертном зале «Олимпия» в Париже. Представлял певицу посетителям концерта Ален Делон[11].
В 2009 году вышел второй альбом певицы «Я вернусь в твою ночь», подготовленный в соавторстве с Вячеславом Добрыниным[7]. В ноябре того же года приняла участие в фестивале «Авторадио» «Дискотека 80-х», где в дуэте с Аленом Делоном исполнила песню «Слова, слова» (фр. «Paroles paroles»)[12][13]. В артистическом мире это имеет символическое значение, так как в 1973 году знаменитый хит (англ.)русск. исполняли Ален Делон и Далида.
По словам пресс-секретаря певицы[14], из-за второго альбома возник конфликт между певицей и композитором, так как песни из альбома, эксклюзивные права на которые принадлежали Стелле Джанни, Вячеслав Добрынин доверил исполнять со сценыМаше Распутиной и Тамаре Гвердцители. К концу 2011 года конфликт был улажен во внесудебном порядке.
В 2011 году Стелла Джанни с песней «Огонёк» получила премию «Шансон года»[4]. Она продолжает сотрудничать с Ильёй Резником, Вячеславом Добрыниным и многими другими известными композиторами. Музыку к некоторым своим песням пишет сама[7][15].
|
БАЛЛАДА ОБ УХОДЕ В РАЙ |
ПЕСНИ ВЫСОЦКОГО ДЛЯ КИНОФИЛЬМА "БЕГСТВО МИСТЕРА МАК-КИНЛИ"
БАЛЛАДА ОБ УХОДЕ В РАЙ
Вот твой билет, вот твой вагон. Все в лучшем виде одному тебе дано: В цветном раю увидеть сон - Трехвековое непрерывное кино. Все позади, уже сняты Все отпечатки, контрабанды не берем. Как херувим стерилен ты, А класс второй - не высший класс, зато с бельем. Вот и сбывается все, что пророчится. Уходит поезд в небеса - счастливый путь! Ах, как нам хочется, как всем нам хочется Не умереть, а именно уснуть. Земной перрон. Не унывай И не кричи. Для наших воплей он оглох. Один из нас уехал в рай, Он встретит бога - ведь есть, наверно, бог. Ты передай ему привет, А позабудешь - ничего, переживем. Осталось нам немного лет, Мы пошустрим и, как положено, умрем. Вот и сбывается все, что пророчится. Уходит поезд в небеса - счастливый путь! Ах, как нам хочется, как всем нам хочется Не умереть, а именно уснуть. Уйдут, как мы - в ничто без сна - И сыновья, и внуки внуков в трех веках. Не дай господь, чтобы война, А то мы правнуков оставим в дураках. Разбудит нас какой-то тип И пустит в мир, где в прошлом войны, боль и рак. Где побежден гонконгский грипп. На всем готовеньком ты счастлив ли? Дурак... Вот и сбывается все, что пророчится. Уходит поезд в небеса - счастливый путь! Ах, как нам хочется, как всем нам хочется Не умереть, а именно уснуть. Итак, прощай. Звенит звонок. Счастливый путь! Храни тебя от всяких бед! А если там и вправду бог - Ты все же вспомни, передай ему привет. 1974
|
ДНЕВНИК ЛИЗУНЧИК_123 |
|
Morandi |
 |
Эту статью следует викифицировать.
Пожалуйста, оформите её согласно правилам оформления статей.
|
| Morandi | |
| Жанры | |
|---|---|
| Годы |
с 2004 по настоящее время |
| Страна | |
| Город |
Бухарест |
| Лейбл |
NRG!A / Universal Music Romania |
| Состав |
Мариус Мога (Maximo), |
| morandi-music.com | |
Morandi — румынская музыкальная группа, играющая в стиле евродэнс.
Название группы состоит из имен вокалистов: Mo — это Мариус Мога, а Randi — псевдоним Андрея Ропча. Группа была создана в Бухаресте, Румынии, в 2004 году.
Мариус Мога родился 30 декабря 1981 года в городе Алба-Юлия. С трех лет занимался игрой на фортепиано и вокалом в городской школе искусств. Окончил социологический факультет. В 2000 году Мога приезжает в Бухарест, где и начинается его карьера. Он пишет музыку и тексты для известных румынских групп, таких как Akcent, Blondy, Andreea Balan, Corina, Cream, Anda Adam, Simplu. В 2005 году Мога организовывает собственный продюсерский центр My Band, который занимается раскруткой молодых румынских исполнителей.
Андрей Ропча родился 23 мая 1983 года в городе Питешти. Окончил лицей искусств «Dinu Lipatti», где обучался игре на фортепиано. Приехав в Бухарест, Ранди также занимался продюсерской деятельностью, писал тексты и музыку. В данное время Ранди является основным вокалистом и «лицом» группы Morandi.
В 2004 году Мариус Мога и Андрей Ропча, будучи к тому времени известными в Бухаресте исполнителями, решили записать совместный трек под названием «Love Me». О создании группы тогда еще речи не шло. Песня была записана, а затем инкогнито распространена по клубам Бухареста. Публика отнеслась к ней благосклонно, после чего Мога и Ропча объявили о создании нового проекта, который назвали Morandi.
Сингл «Angels» получил 7 платиновых статусов в России (как ринг-бэк тон), с продажами в 1 миллион 400 тысяч копий[1]. Также сингл стал золотым, как реалтон, с продажами в 50 тысяч копий. Сингл «Save me» получил платину дважды, с продажами в 400 тысяч копий[2].
В дискографии группы 4 альбома.
| Год | Название | Certification |
|---|---|---|
| 2005 | Reverse | |
| 2006 | Mind Fields | |
| 2007 | N3XT | |
| TBA | Zebra |
Группа выпустила 13 синглов.
На каждый сингл был выпущен видеоклип[3]. Клип на сингл «Rock the world»[4] был выпущен в 3D-технике.
В России продали 1450000 копий сингла "Angels".[5][6]
В 2013 году группа выпустила сингл "Everytime We Touch".
| Год | Название | Место в чартах[7][8][9] | Альбом | ||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| SVK | BG | CZE | HU Dance Top40 | FR | |||
| 2004 | "Love Me" | - | - | - | - | - | Reverse |
| "Beijo" | 54 | - | - | - | - | ||
| 2006 | "Falling Asleep" | - | - | - | - | - | Mind Fields |
| "A La Lujeba" | - | - | - | - | - | ||
| "Oh La La" (English version of "Beijo") | - | - | - | - | - | Digital Only | |
| 2007 | "Afrika" | - | - | - | - | - | N3XT |
| "Angels (Love Is The Answer)" | 1 | 1 | 1 | 3 | 16 | ||
| 2008 | "Save Me" (feat. Helene) | 13 | 2 | 1 | 25 | - | |
| 2009 | "Сolors" | 1 | 1 | 4 | - | - | Zebra |
| 2010 | "Rock The World" | 62 | - | - | - | - | |
| 2011 | "Midnight Train" | 26 | - | - | - | - | |
| 2011 | "Serenada" | - | - | - | - | - | |
|
Ирина Игоревна Шведова-Демарина (сценическое имя Ирина Шведова) |
| Ирина Шведова | |
 |
|
| Основная информация | |
|---|---|
| Полное имя |
Ирина Игоревна Шведова-Демарина |
| Дата рождения | |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Профессии | |
| Инструменты |
рояль, аккордеон |
| Жанры |
актерская эстрадная песня |
| Награды |
 |
| http://irinashvedova.com | |
 Аудио, фото, видео на Викискладе |
|
Ирина Игоревна Шведова-Демарина (сценическое имя Ирина Шведова) (род. 28 апреля 1959 года, Кишинёв,Молдавская ССР) — советская певица, известная прежде всего по песням «Белый вальс» («Афганский вальс») и «Америка-разлучница», театральный режиссёр, заслуженный деятель искусств РФ (2006)[источник не указан 355 дней].
Родилась в Кишинёве, где прожила первые три года, после чего семья переехала в Киев. Отец — Василий Третьяк1926−1989, драматический тенор, солист Украинского театра оперы и балета, народный артист СССР, похоронен на Байковом кладбище в г. Киеве. Мать — Людмила Томашевская (1935−2011), актриса Киевского украинского драмтеатра им. Ивана Франко, похоронена в г. Подольске Московской обл. Ирина носит фамилию отчима — писателя Игоря Шведова (1924−2001), народного артиста Украины, заслуженного деятеля искусств Украины, похоронен на Байковом кладбище в г. Киеве.
С 6 лет Ирина занималась музыкой, английским языком и классическими танцами. А в 1968 году стала посещать студию юных дикторов на украинском радио, и с Эстрадно-симфоническим оркестром украинского радио и телевидения исполнила в детской оперетте В.Шаповаленко «Королева Зубная Щётка» свою первую серьёзную вокальную партию — роль Маши.
В 1969−73 годах училась в студии изобразительного искусства (педагог Валентина Алексеевна Коробкова).
В 1974 году окончила музыкальную школу № 5 (класс фортепиано Татьяны Константиновны Прокопюк), где уже начала сочинять песни, из которых три были записаны на радио в 1977 году (исполняла и аккомпанировала сама Ирина).
С 1974 по 1980 год занималась бальным танцем в ансамбле «Ритм» (руководитель — Валерий Николаевич Корзинин), участвуя в международных соревнованиях по классу А.
По окончании школы в 1976 году ушла из дома и работала по разным специальностям: секретарём, машинисткой, концертмейстером, вела детские танцевальные кружки, играла и пела в эстрадном оркестре Ильи Гасса.
Получила образование факультета этики и эстетики Университета марксизма-ленинизма при Киевском горкоме Компартии Украины в 1976—1978, окончила данный факультет с красным дипломом.
В 1978 году у Ирины родилась дочь Надежда, а в 1979 году молодая мать поступила в Киевский государственный институт театрального искусства имени И. К. Карпенко-Карого, который окончила в 1983 году (курс Михаила Михайловича Карасёва).
После выпуска три года преподавала сценическое движение в родном институте, совмещая с работой актрисой, концертмейстером и балетмейстером вКиевском Молодёжном театре. Совместно с труппой театральной концертной бригады выступала в мае 1986 года перед участниками ликвидации последствий аварии на Чернобыльской атомной станции.
В 1986 году стала Дипломантом Украинского конкурса артистов эстрады в городе Хмельницком, после которого ушла из театра в Крымскую филармонию(Симферополь) в ансамбль «Крым» Юрия Богатикова. Выступала певицей и клавишницей и вместе с ансамблем побывала в различных регионах СССР: наКамчатке и Сахалине, в Сибири и Забайкалье, на Урале и в Казахстане, в Таджикистане и других регионах СССР.
В 1988−89 годах работала в Киевском мюзик-холле под руководством Николая Баранова, а в 1989−90 — в Киевском театре эстрады.
В 1990 году стала Лауреатом фестиваля «Песня года» с песней «Белый вальс» и через год — с песней «Америка-разлучница» композитора Игоря Демаринаи поэта Юрия Рогозы. В 1992 году завоевала Гран-При в Санкт-Петербурге на конкурсе «Шлягер года» с песней «Америка-разлучница».
С 1990 года живёт и работает в Москве. Сотрудничает с концертными организациями, музыкальными коллективами, студиями звукозаписи, известными и начинающими авторами песен, сценическими площадками Москвы, Подмосковья и России. В 1994 году состоялся концерт Ирины Шведовой и Игоря Демарина «Два человека» (режиссер А.Ревзин) в Государственном Концертном зале «Россия», который записали и показали по Первому каналу телевидения Останкино. В 1996 году состоялся бенефис Ирины Шведовой на сцене Театра Эстрады «Десять лет спустя» (режиссер А.Левшин). Свои творческие вечера Ирина постоянно проводит в Центральном Доме работников искусств, в Доме ученых, на сцене Московского театра «Кураж». Выступает с благотворительными концертами для военнослужащих, сотрудников МВД, МЧС, здравоохранения, ветеранов, детей-сирот и инвалидов. На протяжении 15 лет является членом Общественного Совета ГУВД Московской области.
За выступления в Чечне во время боевых действий в 1996 и 2000 годах награждена Почетной Грамотой Президента Б.Ельцина и Благодарностью Президента В.Путина. Имеет множество общественных наград, памятных медалей.
Выпустила несколько музыкальных дисков («Ведьма», «Америка-разлучница», «Белый вальс», «Говорила мама», «Над городом», «Парижский шарманщик»).
По настоящее время активно гастролирует с сольными концертами по России и за рубежом. Официальный сайт www.irinashvedova.ru, также есть страницы в сообществах Интернета: Мой Мир, В Контакте, Одноклассники и других.
|
ДНЕВНИК POLINA_SPIES |
|
Мы рады, что Вы любите песни группы "Волшебники двора"! |
Группа "Волшебники двора" - самая настоящая музыкальная группа, которая поет песни для тебя!
Ведь было бы неинтересно петь песни только в своем дворе! Поэтому, озорные "Волшебники" создали свою, ни на кого не похожую музыкальную группу и совсем скоро дадут целый концерт-дискотеку в твоем городе, ведь Профессор Эрудит придумал супер машину для "Волшебников" под названием Бибика, на которой они могут добраться в любой город, даже самый далекий! Вот будет весело!
Группа "Волшебники двора" имеет свою очень богатую и интересную историю. Актеры группы не раз удивляли российскую публику победами на престижных конкурсах во всем мире, становились участниками крупнейших европейских теле-шоу ("Утренняя звезда" ОРТ, "Евровидение-джуниор" в Бельгии и на Кипре, "Всемирная Олимпиада Талантов" в Голливуде, телешоу в Канаде и Китае, Испании и Германии...). В 2007 году «ВД» были признаны лучшим детским зарубежным музыкальным проектом года по версии "Young Artist Awards" («Детский Оскар»).
А начиналось все в 1993 году, когда мальчишки, которые жили в самом обыкновенном дворе, объединились в вокальную группу, которая получила название "Волшебники Двора". Всего один год потребовалось ребятам для того, чтобы стать популярными сначала у себя в городе, а затем и в России. В 1993-95 годах "Волшебники Двора" стали участниками самых популярных в нашей стране детских телевизионных программ: "На балу у Золушки", "440 Герц", "Марафон 15", "Музыкальный фрегат" и др.
1996 год стал для "Волшебников" знаменательным, так как в этом году произошло их знакомство с Юрием Николаевым и дебют в программе "Утренняя звезда" с великолепным выступлением Вики Уразовой. Впоследствии участниками программы "Утренняя звезда" становились Юра Пшеницын, Кирилл Пантыкин, Катя Малахова, Даша Клюшникова и многие другие ребята, а Иванко стал победителем финала 1999 года и победителем супер-финала 1999-2000 года. Концерты "Волшебников" увидели зрители более 70-ти городов России и зарубежья. Коллективу аплодировали Таллинн и Минск, Курск и Мурманск, Краснодар и Сочи, Бухарест и Варшава, Афины и Лос-Анжелес … Песни группы любимы публикой, потому что написаны от всего сердца великолепными авторами специально для "Волшебников" - не случайно ребят называют "последними романтиками нового тысячелетия". Художественный руководитель группы – Заслуженный работник культуры РФ, лауреат премии Администрации Президента в области литературы и искусства, композитор Виталий Осошник.
В 2005 году "Волшебники двора" получили золотые медали Всемирного чемпионата исполнительских видов искусств (The World Championships of Performing Arts) в Голливуде под патронажем президента США Джорджа Буша и губернатора Калифорнии Арнольда Шварценеггера. Песни "Иван Купала" и "Ария Трубадура" принесли солисту группы Владу Крутских две золотые медали в номинациях "Voice of the world" и "Broadway Music".
26 ноября 2005 года "Волшебники" первыми представили нашу страну на конкурсе "Eurovision Junior Song Contest 2005" в бельгийском городе Хасселт. Влад Крутских вошел в десятку лучших, тем самым обеспечив участие России в лучшем музыкальном шоу Европы в 2006 году.
10 марта 2007 года в Лос-Анжелесе , США состоялось 28-е ежегодное вручение наград "Young Artist Awards". Премия "Award for Outstanding Young International Variety Group (Лучшая зарубежная детская эстрадная группа) была присуждена российской детской группе "Волшебники двора".
"Приз юным артистам", который в Штатах называют "Детским Оскаром", вручают за яркие юношеские работы на телевидении и кинемотографе США. С этой премии в разные годы начиналась карьера и всемирное признание таких артистов как: Скарлетт Йоханссон, Натали Портман, Элайджа Вуд ( Фродо во Властелине колец), Даниел Рэдклифф ( Гарри Потер), Джулия Робертс, Майкл Джексон... Президент и основатель премии госпожа Морин Дрегон сказала на пресс-конференции в Лос-Анжелесе, что "была в восторге , услышав и увидев шоу "Волшебников".
В 2008 году «Волшебники двора» второй раз выиграли Национальный Финал конкурса «Детское Евровидение» и юный "Волшебник" - Миша Пунтов представил Россию на «Евровидении» в Лимассоле.
Сегодня «Волшебники двора» - один из самых любимых среди юных слушателей и их родителей детских вокальных коллективов страны. Юные «волшебники» поют на самых престижных концертных площадках России и за рубежом, работают в качестве ведущих популярных телевизионных шоу на телеканалах: «Россия», «СТС», «ТНТ» и др. Песни «Волшебников двора» - лидеры хит парадов «Детского радио». CD с песнями «Волшебников» для многих детей и взрослых стали любимыми в домашних фонотеках. А концерты группы - это веселое и зажигательное шоу, которое очень нравится детям!
Мы рады, что Вы любите песни группы "Волшебники двора"! Как это здорово, что мы можем встретиться на концертах, у радиоприемников и у экранов своих телевизоров! До встречи
http://www.volshebnikidvora.ru/group.html
|
Луховицы |
|
Город
Луховицы
|
Лухови́цы — город в России, административный центр Луховицкого района Московской области. Входит в состав муниципального образования «Городское поселение Луховицы». Главное предприятие города — авиационный «Луховицкий машиностроительный завод» (входит в корпорацию МиГ). Население — 29 762[1] чел. (2013).
Расположен на северных отрогах Среднерусской возвышенности, на рекеОке (в 135 км к юго-востоку от Москвы, 22 км к юго-востоку от Коломны и в 54 км от Рязани). Находится на федеральной автомобильной трассеМосква — Челябинск и на железнодорожной магистрали Москва — Рязань, около станции Луховицы.
Существуют три версии о происхождении названия села. Первая связана с расположением в глуши, глухом месте (тогда территория еще была покрыта лесами). Вторая версия — расположение в излучине р. Вобли(славянское «лука» — большая длинная излучины реки); отсюда —Лукавицы, в дальнейшем — Луховицы. Третья, самая новая, версия — это версия Е. М. Поспелова, описанная в его статье «Имена городов Подмосковья» (Альманах «Отечество», выпуск 7-й — М; Отечество, 1996). Учёный пишет: "Название образовано от антропонима Глухой или Глухов с помощью суффикса -ичи и обозначает потомков лица, имя которого в основе названия… Позже суффикс -ичи под влиянием диалектного цоканья превратился в -ицы и со второй половины 1920-х годов в употреблении закрепилось название «Луховицы».
До XIX века в Луховицах жили пахари и бортники, особого развития села не было. Но в середине XIX века была проложена железная дорогаМосква — Рязань, вокруг которой начали строиться дома и появился пристанционный посёлок. Таким образом, село Луховицы оказалось к началу XX века в весьма выгодном положении — на торговых путях, связывающих Москву с востоком и юго-востоком страны. Это привело к развитию торговли и ремёсел. Село Луховицы стало волостным центром
|
ДНЕВНИК _ОДИНОКИЙ_ЕДИНОРОГ_ |
|
ИЛЛЮСТРАТОР VALORIE EVERS WENK. |
|
ФОТОГРАФ EWGENIJA SCHALL. |
|
РИСУНОК LOUI JOVER. |
|
=ХУДОЖНИК MATTIN-LAURENT PARTARRIEU= (Ч.2) |
|
ХУДОЖНИК ТРУТОВСКИЙ КОНСТАНТИН АЛЕКСАНДРОВИЧ(1826-1893) |
|
ХУДОЖНИК- ГАППАСОВ РАМИЛЬ РАВИЛЬЕВИЧ. |
|
|
ИЛЛЮСТРАТОР ROBERT G. HARRIS |
|
ФРАНЦУЗСКИЙ ХУДОЖНИК JOSEPH CARAUD (1821 - 1905). |
|
СОЧИ-2014. КАЛЕНДАРЬ |
В итоге, по словам Тарусова, отказ от использования товарных знаков Олимпиады в Сочи пошло проекту только на пользу. Сейчас на специальном сайте он ищет спонсоров для выпуска календаря. Для того. чтобы календарь вышел в печать ему нужно было собрать 120 тысяч рублей, а на момент написания новости уже было собрано свыше 270 тысяч.
"Я представил, как бы могли выглядеть Зимние Олимпийские игры, если бы в Советском Союзе был секс. Было не просто совместить стилистику американского пин-апа 50х годов и плакатного искусства СССР. За основу я взял советские плакаты, картины Дейнеки и мозаику московской станции метро Маяковская. Так же я придумал дополнить изображение стихами, стилизованными под агитационную поэзию Советского Союза. Их написала моя подруга Лена Клименко специально для календаря. Цветовую палитру я выбрал в соответствии со стилем: красно-бело-голубую. Девушек нарисовал в классических пин-аповских позах, но с советским задором в глазах", - добавил Тарусов.
|
ХУДОЖНИК НАТАЛЬЯ АБРОСИМОВА |
|
ХУДОЖНИК АЛЕКСАНДР ПАВЛОВИЧ БРЮЛЛОВ |
|
ХУДОЖНИК УМБЕРТО БУНЕЛЛЕСКИ (UMBERTO BRUNELLESCHI) 1879-1949 |
|
ХУДОЖНИК ЛЕВ ФЕЛИКСОВИЧ ЛАГОРИО(1827-1905) |
|
ХУДОЖНИК ТРУХАН СЕРГЕЙ. |
|
ХУДОЖНИК АЛЕКСЕЙ ИВАНОВИЧ КОРЗУХИН(1835-1894) |
|
ХУДОЖНИК КОНДРАТЕНКО ГАВРИИЛ ПАВЛОВИЧ(1854-1924) |
Судя по сохранившимся отзывам,Гавриил Павлович Кондратенко не стремился к получению официальных академических званий.И в жизни,и в творчестве он был самобытным человеком и художником.В 1873 году молодой Кондратенко,уроженец Пензенской губернии,поступает в Академию художеств вольноприходящим учеником.Два года занимался в классе исторической живописи под руководством К.Ф.Гуна.С 1875 года переходит на очное обучение в пейзажный класс,где под руководством М.К.Клодта получает шесть серебряных и малую золотую медалей.В 1883 году за серию пейзажей Общество поощрения художеств присуждает молодому живописцу первую премию.В 1884 году Кондратенко устраивает персональную тематическую выставку,посвященную трём географическим местам пребывания своего прославленного земляка М.Ю.Лермонтова.На пейзажах художника запечатлены родина поэта - Тарханы,виды Москвы,Пятигорска и Кавказа.Кстати,сбор от выставки и продажи каталогов пошел на на памятник М.Ю.Лермонтову и в пользу нуждающихся литераторов и ученых.Творческое наследие Г.П.Кондратенко значительное.Десятки его пейзажей с видами Крыма,Кавказа,российских черноморских берегов украшают экспозиции многих музеев и художественных галерей страны.
Алупка.Дворец.
Алупка.Дворец,терраса.
|
ХУДОЖНИК ВОЛКОВ ЕФИМ ЕФИМОВИЧ(1844-1920) |
|
ХУДОЖНИК КУСТОДИЕВ БОРИС МИХАЙЛОВИЧ(1878-1927) |
Выходец из семьи преподавателя духовной семинарии.Для его становления как художника наибольшее значение имели уроки И.Е.Репина в петербургской Академии художеств,где он учился в 1896-1903 г.г.Был членом объединений "Мир искусства" и "Союз русских художников".
Жил художник преимущественно в Петербурге и Москве,постоянно наезжая в живописные уголки русской провинции.Особое впечатление всегда оказывали на художника города и села Верхней Волги - Кострома,Кинешма,Романов-Борисоглебск (Тутаев),Нижний Новгород и др.Здесь зарождались его прославленные образы крестьянского,мещанского,купеческого быта,"ярмарки","масленницы","деревенские праздники",которые складывались в большие серии картин маслом,гуашью и акварелей,где художник многократно варьировал исходный мотив - с неизменно красочным,пёстрым,мажорным,колористически близким народному искусству эффектом.
Весна.1921 год
Масленница.
|
ХУДОЖНИК СИЛЬВЕСТР ФЕОДОСИЕВИЧ ЩЕДРИН(1791-1830) |
|
ХУДОЖНИК МАКСИМОВ ВАСИЛИЙ МАКСИМОВИЧ(1844-1911) |
|
ПРИВЕТ ВСЕМ! У МЕНЯ ЕСТЬ ВОПРОС |
|
|
Глинтвейн |
Глинтве́йн (нем. Glühwein (глювайн) от glühender Wein — пылающее вино, горячее вино[1] ) — горячий алкогольный напиток на основе красного вина, нагретого до 70-80 градусов с сахаром и пряностями (специями).[1][2] Традиционно употребляется вАвстрии, Германии, Швейцарии и Чехии на рождественских базарах и праздниках, проводящихся на открытом воздухе. В некоторых странах[уточнить] глинтвейн также пьют на Хэллоуин[3].
Первые рецепты близкого к глинтвейну напитка были известны в Древнем Риме. Тогда вино смешивали с пряностями, но не нагревали. Настоящее горячее вино появилось во времена средневековья в странах Северной Европы и Центральной Европы. Напиток изготавливался на основе бордо или кларета и сдабривался травойгалангал.
Русское слово «глинтвейн» могло образоваться путём редуцирования немецкого словосочетания «glühend(er) Wein», и немецкое glühend превратилось в глинт-. Не исключено также, что это слово пришло в русский язык не напрямую из старонемецкого, а через польское посредство (в польском тоже отмечено glintwajn), и подобная трансформация произошла сначала в польском языке[2][4].
Для глинтвейна идеально подходят красные сухие или полусухие некрепкие вина. В некоторых рецептах глинтвейна в него добавляют коньяк или ром. Содержание алкоголя по правилам, установленным в Германии, не должно быть меньше 7 %. Существует два основных способа приготовления глинтвейна: с использованием воды и без[5].
Способ приготовления без воды:
Глинтвейн производят посредством нагревания (70~78 °C) вина вместе с сахаром и пряностями. Нагревание производится на среднем огне при периодическом помешивании, после чего нужно дать глинтвейну настояться под крышкой 40-50 минут, аромат специй раскрывается постепенно. Не доводите глинтвейн до кипения. Пряности лучше использовать не молотые, иначе не удастся отфильтровать напиток, и он будет скрипеть на зубах. Как правило, в глинтвейн добавляют корицу, гвоздику,лимонную корку, бадьян, мёд, имбирь. Могут быть использованы чёрный перец, душистый перец, лавровый лист, кардамон. Также могут быть добавлены яблоки, изюм,орехи.
Способ приготовления с использованием воды:
В ёмкости кипятится вода в соотношении 150—200 мл на литр вина, добавляются пряности. Пряности немного варятся в воде, чтобы они отдали свои ароматные эфирные масла. После этого добавляется сахар или мед. И только в самом конце — вино.
Так же как и в первом случае, глинтвейн ни в коем случае нельзя доводить до кипения. При кипячении он моментально теряет свои вкусовые качества и большую долю содержания алкоголя. Как только пропала белая пена с поверхности вина, необходимо снять ёмкость с огня.
Подают этот напиток в кружках или в высоких бокалах из толстого стекла с большой и удобной ручкой.
|
ДНЕВНИК ЕВГЕНИЯ_МРОЧЕК |
|
Сладкие перцы |
Сладкие перцы
|
Острые перцы |
Острые перцы
|
ДНЕВНИК ЯНА_ЗАШИФРОВАННО |
|
ДНЕВНИК PARTETUFES |
|
БЛИННЫЙ ПИРОГ |
|
Страх Божий.(притча) |
|
Жил-был человек, который всего боялся. Он боялся темноты, пауков, злых людей. И вскоре из страха вообще перестал выходить из дома. Шел мимо странник. Человек впустил его на ночлег и рассказал о своей беде. Странник ему говорит: С сайта: www.mudryiecitaty.ru |
 |
|
ИДЕИ О ДОМУ |
|
Потому что прежде Евы была Лилит. |
|
Интерьеры элитных квартир в Москве |
|
Торт "Тающее чудо" |
|
Художница Мэнди Цзун (Mandy Tsung) – талантливая современная из Ванкувера |
Мэнди Цзун (Mandy Tsung) – талантливая современная художница из Ванкувера. Она рисует великолепные женские портреты, используя для этого богатый арсенал художественных материалов. Чернила и масляные краски, дерево и бумага – кажется, что этой мастерице подвластно всё.
|
ДНЕВНИК LEDI_EL |
|
.svg?uselang=ru){kind=small}
.svg?uselang=ru){kind=small}
.svg?uselang=ru){kind=small}
.png?uselang=ru)
