Дети зимой

Robert Duncan
Our little tree.

Rooftop warriors.

Snow angels.

Winter's blanket.

Цветы художника Gary Marathon.

Какая красота,правда?

Читать далее...

Коты и цветы художницы Марии Павловой

Коты и цветы художницы Марии Павловой

Читать далее...

Художница Павлова Мария/новые работы



Павлова Мария


Гортензия, 2011г.


Клубника,2011г.

>>>>>>>

Буйство красок в цветах Carol Cavalari

Смотреть далее

акварель от Татьяны Никитиной

акварельки



ДАЛЕЕ

Зимушка-зима. Часть 1.

Романов Роман. Суздаль. Покровский собор.

Романов Роман. Зимний день.

Зима

Бабушки-старушки-веселушки

Позитивом хорошо зарядиться у тех, кто обладает этим в избытке. Я НАШЛА ТАКИХ! Правда нарисованных, но для виртуального мира -не важно, правда?
Бабушки-старушки-веселушки которых создает Финская художница Inge Look!
с 2003 года эти задорные бабушки дают жару всему миру показывая, что уметь жить полной жизнью - это важно!

Далее самое интересное...

А для любителей путешествовать, рекомендую посетить Гонконг - один из самых гостеприимных и любимых туристами городов. Здесь каждый найдет на что посмотреть и получить позитив!

Все мы родом из детства -2.Jim Daly

Make Believe

PAUL MAURIAT - "TOCCATA"

Все мы родом из детства.

Все мы родом из Детства,
где есть улица Папы и Мамы,
номер дома Семья
и Счастливого цвета крыльцо,
и колодец с Любовью,
Дедов, Бабушек добрые Храмы,
рядом Нежности сад,
где у каждого есть деревцо.

Читать далее...

Цветочная живопись Marianne Broome

Художник Marianne Broome родилась в Англии, но большую часть своего детства прожила в Малайзии. Ошеломляющие пейзажи и изобилие экзотических животных и заповедников усилили ее любовь к природе и усилили ее интерес к рисунку и живописи. Ее художественные работы продавали в местных галереях и универмагах, в то время как она была все еще совсем подростком. В 1980 году Marianne Broome переехала в Канаду и живет в красивой сельской местности около Торонто, Онтарио. Художественное образование художница получила в Англии в Haliburton School of The Arts. Картины Marianne Broome были представлены на многочисленных художественных выставках, по итогам которых она получала видные призы. Ее работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в Канаде, США, Англии, Австралии, Южной Африке и Малайзии.

Смотреть далее

ЦВЕТОЧНЫЕ АКВАРЕЛИ ОТ МАРНИ ВАРД, КАНАДСКОЙ ХУДОЖНИЦЫ.

Читать далее

Художник Леонид Афремов.

Наравне с популярными нынче цифровым искусством и фотографией достойны внимания и более традиционные формы искусства. Это доказывает белорусский художник Леонид Афремов.

Леонид Афремов родился в 1955 году в Витебске. В 1978г. Леонид Афремов окончил Витебскую школу искусств, основанную Шагалом в 1921. Но в СССР он не получил должной известности, его манера исполнения картин и нежелание рисовать «идеологически правильные» картины не давали ему такой возможности. Необычна его методика рисования. Его художественный стиль уникален и прост. Леонид использует нож вместо кисти. Палитра — сам нож, которым художники пользуются для удаления краски с холста.

Известность пришла в 90х, когда Афремов переехал в Израиль. Южным солнцем, яркими цветами заполнены его картины, живопись его позитивна и радостна. И сам художник является оптимистом, что и отображено в его творчестве. Его картины делают зрителей светлее, позитивнее. «Пока меня никто не знал, я был ничем и никем — меня все любили и уважали», как говорит сам художник. Когда же о Афермове стали говорить, то израильские «каноны» стали применять и к его творчеству. Нельзя было рисовать обнаженную натуру, та что там обнаженная натура, проблематично было даже нарисовать чернокожего. Однажды мастерская Афремова была разломана и разбита. После 12 лет жизни в Израиле он перебирается в США, в штат Флорида. Там и живет и творит Леонид Афремов по сей день.

Ночь. Улица. Фонарь. Афремов.

Настроение сейчас - осеннее лирическое

Бывает такое настроение - чувствуешь какое-то беспокойство, будто тебя что-то зовет, тянет куда-то, и не можешь усидеть на месте или заниматься делами, а отправляешься бродить по городу в попытках найти это что-то. И в такие моменты иногда начинает происходить волшебство. Случаются странные вещи, встречаются странные люди... То, рассматривая коллажи из старых фотографий, которые продаются недалеко от Спаса-на-крови, находишь вдруг лицо сестры - фотография сделана, наверно, полвека назад, а лицо точь-в-точь похоже, даже улыбка совершенно такая же. То какой-то необычный на вид прохожий подарит тебе воздушный шарик. То в арке, где Большая Морская выходит на Дворцовую площадь, саксофонист заиграет одну из твоих любимых мелодий, а незнакомый парень приглашает тебя потанцевать... Или человек из города твоего детства, с которым когда-то жили на одной улице и не виделись уже много лет, случайно наберет не ту цифру на телефоне и позвонит тебе... Или просто слушаешь блюз, что играют музыканты на мосту через канал Грибоедова, или идешь по набережной Мойки - когда только начался ледоход, и льдины кажутся разрезанными каким-то невидимым лезвием на правильные многоугольники, оранжевые в свете фонарей, а навстречу идет девушка с собакой, то ли борзой, то ли гончей - узкой такой собакой, и думаешь - как подходит эта узкая собака для такого узкого тротуара... а больше никого нет на набережной, только черная вода и оранжевый свет фонарей... и чувствуешь, что тебе открывается дверь в другое измерение. Что стоит только толкнуть эту дверь, и окажешься в другом мире, сотканном из городских огней, дождя и вечернего воздуха.
Я только заглядывала в эту дверь, а один человек смог в нее выйти и остаться там навсегда. Это художник Леонид Афремов. Его картины из того параллельного измерения. Пожалуй, на его месте я бы тоже не стала возвращаться обратно...
Когда увидела эти картины, подумала - как жаль, что этот художник живет в Америке, он ведь обязательно должен был бы нарисовать и Спас-на-крови, и питерские мосты, и блестящую от дождя Дворцовую площадь... Так вот - все это я нашла на его картинах) Он не мог этого не нарисовать.

Пейзажи редкой красоты и гармонии от H. Leung

Умиротворяющие шедевры... 

                                                                                                       

Читать далее...

картины английской художницы Josephine Wall

Жозефина родилась в городе Фарнам, графство Сюррей, Англия в 1947 году. С детства она имела страсть к свету и цвету; её работы рассказывают истории языком фантазии. Чарующие и детальные образы – полёт её свободного воображения, в котором каскад идей. Вдохновение для своих мистических работ она черпает из тесных наблюдений за природой и своего интереса сохранить их. На многих из её картин – образы героев любимых рассказов и сказок. На её стиль живописи также повлияли и работы иллюстратора Артура Рэкхэма, сюрреализм таких художников, как Рене Франсуа Магритт и Сальвадор Дали, и романтизм раннего творчества Рафаэля. Всё это в сочетании с её собственными творческими идеями привело к широкому и разнообразному диапазону её работы. Жозефина Волл работает в основном с акриловой краской, которая позволяет ей писать быстро, создавая при этом игру текстуры и цвета. Из-за своей особой манеры использования акриловых красок, она была приглашена на демонстрации и лекции по искусству местных кругах."Искусство живописи это нечто большее, чем карьера для меня", говорит она, "это всё моя одержимость и любовь к цвету и форме. В самом деле, если я вдали от моей мастерской слишком долго, я становлюсь беспокойной и стремлюсь писать снова". Хотя Жозефина зачастую стремится распространять сообщения в её картинах, она также надеется на то, чтобы вдохновить аудиторию на её личное путешествие в волшебный мир собственного воображения.

Читать далее...

Где то, в другом мире...;)))

 

 Михаил Хохлачев     

 

  

Майкл ШЕВАЛЬ (Михаил Хохлачев) родился в 1966 году в Котельниково, небольшом городке на юге России. Его дед был профессиональным художником и скульптором.

В 1980 году его семья переехала в Германию. Музеи и замки, древние улицы и прекрасные пейзажи южной Германии окончательно определили вкусы Майкла. Он интересовался историей и литературой, и организовал свою группу, посвятив несколько лет рок-н-роллу, сочиняя музыкуи стихи.

После окончания школы и службы в Советской Армии, Майкл переехал в Небит-Даг (Туркменистан) - город в центре Кара-Кум, неподалеку от иранской границы. Восточная философия и характер Центральной Азии сформировали его стиль. Майкл сотрудничал с несколькими театрами и издательствами в Небит-Даг и Ашхабаде. В 1992 году он окончил школу изобразительного искусства в Ашхабаде.

В 1990 году Майкл провел свою первую персональную выставку в Туркменистане, Национальном музеи изобразительного искусства. Это было знаменательное событие для 24-летнего художника. В 1994 году Майкл переехал в Россию и работал в Москве как независимый художник и иллюстратор для различных издательств, в том числе известного книжного издательства "Планета".

Новая эпоха для художника началась когда он принял решение иммигрировать в 1997 году в США. Он вернулся к западной культуре, которая в значительной степени вдохновила его в юности. В 1998 году он стал членом престижного нью-йоркского Национального клуба искусств.

С 1998 года Майкл регулярно проводит выставки в различных галереях Нью-Йорка. Он является членом Общества искусств Лондона с 2002 года и участвует в ежегодных европейских выставках, проведимых Ассоциацией изобразительных искусств. 

http://chevalfineart.com/

Читать далее...