ЛЮБИМЫЕ И НЕ ОЧЕНЬ ЛЮБИМЫЕ ЖЕНЩИНЫ ВАН ГОГА

 

«Любовь к искусству уничтожает подлинную любовь», — писал голландский художник Винсент Ван Гог своему младшему брату Тео. Братья Ван Гоги были близки с самого детства, а когда жизнь разбросала их по разным городам, а затем и странам, между ними завязалась переписка, продолжавшаяся на протяжении восемнадцати лет. Братья Ван Гоги были откровенны друг с другом, обсуждали текущие дела, рабочие и творческие планы, делились они и своими любовными переживаниями.

В письмах, адресованных Тео, Винсент Ван Гог нередко упоминает о непроходящей жажде любви и покоя: «Мне нужна женщина, я более не могу и не хочу жить без любви», «…лучше плодить детей, нежели картины». Увы, но этой мечте о семейном очаге и домашнем уюте так и не суждено было сбыться: женщины встречались на жизненном пути художника, но ни одна из этих встреч не принесла ему тихого семейного счастья.

Весной 1873 года двадцатилетний Винсент Ван Гог приехал в Лондон, где устроился работать продавцом в один из художественных салонов города. В Лондоне Винсента захватило сильное переживание: он влюбился в дочь своей квартирной хозяйки — Урсулу Луайе. Мать и дочь содержали частный детский сад, так что Винсент нередко видел свою возлюбленную в окружении детей и называл ее «ангелом с младенцами». Ван Гог хотел жениться на Урсуле, но брак не состоялся. Причины этой неудачи до сих пор не слишком ясны. В сохранившихся письмах того времени нет никаких упоминаний об этом моменте, а в переписке братьев Ван Гогов зияет полугодовой провал. (На фото — Урсула Луайе.)

Существует «официальная версия» этой первой лондонской любви Ван Гога, исходящая от семьи художника: Урсула решительно отказала Винсенту, так как еще до знакомства с ним была негласно помолвлена. Но может оказаться и так, что брак расстроился из-за отца Ван Гога, который, будучи протестантским священником, не пожелал, чтобы его сын женился на католичке. Подтверждением этой гипотезы может служить одно из более поздних писем Ван Гога, в котором, вспоминая о своей первой любви, художник пишет: «Я отказался от девушки, и она вышла за другого; я ушел из ее жизни, но в мыслях оставался ей верен. Печально». (На фото — отец Винсента Ван Гога, пастор Теодор Ван Гог.)

Весной 1881 года Винсент Ван Гог приехал в родительский дом в голландском Эттене. Каждый день художник встречался со своей кузиной Кэтрин Фос (Кее), тоже гостившей у его родителей. Когда Винсент в последний раз видел кузину, она была замужем, теперь Кее овдовела, а сыну ее исполнилось пять лет. Женщина была грустна, но неизменно приветлива. Отпечаток пережитого горя — то, что всегда притягивало Винсента к людям, — сделал Кее в его глазах еще более обаятельной, художник страстно влюбился в нее. О своем чувстве Винсент Ван Гог рассказал брату Тео в письме: «У меня на душе есть кое-что, о чем я должен тебе рассказать, хотя ты, возможно, уже все знаешь и для тебя это не новость. Хочу сообщить тебе, что этим летом я очень сильно полюбил К. Когда я ей сказал об этом, она ответила, что для нее прошлое и будущее едины и что она никогда не сможет ответить на мое чувство». (На фото — Кэтрин Фос с сыном.)

Но Винсента не так легко было обескуражить, он верил в силу своей любви, способную растопить ледяное сердце возлюбленной. Отказ Кее он объяснял тем, что она «пребывает в состоянии покорности судьбе»: «Я видел, что она всегда погружена в прошлое и самоотверженно хоронит себя в нем». Винсент готов был терпеливо ждать, пока душевный кризис Кее пройдет, не собирался он настаивать и на немедленном браке. Правда, о каком браке могла вообще идти речь, когда возлюбленная раз за разом отвергала ухаживания художника? Кее поспешно вернулась домой в Амстердам, где ее родители приняли все необходимые меры для того, чтобы уберечь дочь от беспутного жениха.

Читать далее...

Прости, Господь, но мне не надо рая, Если в раю не будет лошадей.... Wouterus Verschuur der Ältere (Dutch, 1812–1874)

 

В забытом храме встану у порога
И подойду тихонько к алтарю.
Я так давно хочу спросить у Бога:
— Спаситель, есть ли лошади в раю?


Ведь этой жизни лучшие мгновенья
Я провожу, наверное, в седле.
Пусть это странным кажется кому-то,
Нет ничего прекрасней на Земле

Безумной скачки, мощи и напора,
Трёхтактной дроби кованых копыт,
Шального ветра, воли и простора,
Да горизонта, что к себе манит!

Дороги лента вдаль ведёт куда-то
Среди лугов, туманов и дождей.
Поверьте, люди, я не виновата,
Что родилась влюблённой в лошадей.

А конь губами трогает ладони,
В траве роса алмазами блестит,
И целый мир в глазах лиловых тонет,
И солнце пряди гривы золотит.

Быть может, мы судьбу не выбираем,
И свыше дан огонь Души моей.
Прости, Господь, но мне не надо рая,
Если в раю не будет лошадей.

 
 Wouterus Verschuur (Amsterdam, 11 июня 1812 – 4 июля 1874, Vorden) был голландский живописец животных, главным образом лошадей и пейзажей. Он является одним из поздних представителей романтизма в искусстве Нидерландов.
Wouterus Verschuur получил обучение по ландшафту и животных у художников Pieter Gerardus van Os и Cornelis Steffelaar. В рамках этого образования, Verschuur пришлось копировать произведения художника 17 века Philips Wouwerman. Картины Wouterus Verschuur состоят в основном из стабильной сцены, пейзажи с лошадьми и прибрежные пейзажи.
Показывая талант с раннего возраста, в 15 лет его картины экспонировались на выставке "живых мастеров" в Амстердаме в 1828 году. В 1832 и 1833 году он завоевал золотую медаль на ежегодной выставке в Felix Meritis. В 1833 году Wouterus Verschuur был назначен членом Королевской Академии в Амстердаме. В 1839 он вступил в общество художников, Arti et Amicitiae. Его репутация также была значительной за рубежом.


Он часто был показан в ежегодных выставках, которые путешествовали в большие европейские города того времени. В 1855 году Наполеон III приобрел одну из его картин на выставке universelle в Париже.
Популярность его картин предоставили ему достаточно средств, чтобы путешествовать. Он предпринял частые поездки в Гелдерланд и Брабант и за границей в Швейцарии и Германии. В 1874 году, в одной из его поездок в Гелдерланд, Wouterus Verschuur скончался 4 июля в городе Ворден. Он оставил после себя творчество около четырех сотен картин и более двух тысяч рисунков. Среди его учеников были его сын, Wouterus Verschuur Jr. (1841-1936) и Anton Mauve..
Картина "Серая и черная лошади с конюхами", была продана на аукционе Christie's в Амстердаме в 1998 году за $451,165.

Далее******

ВРЕМЕНА ГОДА (ЧАСТЬ 86 - СЕРИЯ БЕЛЬГИЙЦА ЛЕОНА ФРЕДЕРИКА)

Обновляя тему "Времена года", помещаю новую серию картин бельгийского художника Леона Фредерика, заодно расскажу вам о самом авторе и представлю его автопортреты. Интересно, что аллегорические фигуры во "Временах года" у Фредерика представлены детьми - своеобразными фигурами резвящихся на природе купидонов с серьезными не по-детски лицами. Логичнее было представить весну малышкой, лето - девушкой, осень - зрелой женщиной, а зиму - старухой. Совместить, так сказать, "два в одном" - представить четыре времени года и четыре возраста женщины. Но это я расфантазировался! Фредерик же представил "Времена года" так, как представил! Смотрите!

Серия "Времена года"



Léon Frédéric (Belgian, 1856-1940) The Four Seasons - Spring. 1893 г. Philadelphia Museum of Art


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Поль Дельво



Поль Дельво (Paul Delvaux), 1897-1994. Бельгия - Литографии и офорты
Я уже знакомила посетителей блога с творчеством замечательного бельгийского художника-сюрреалиста Поля Дельво, поэтому много писать не буду. Сегодня предлагаю насладиться его литографиями и офортами. Тонкий, мечтательный Поль Дельво нашел свою нишу в сюрре, свой выразительный язык.

http://tanjand.livejournal.com/1939071.html

ЖЗЛ (РЕМИ КОГГЕ. МЕЖДУ ФРАНЦИЕЙ И БЕЛЬГИЕЙ.)

Реми Когге
Rémy Cogghe

31 октября 1854, Мускрон, Бельгия - 2 апреля 1935, Рубе, Франция



Rémy Cogghe (Belgian, 1854-1935) Autoportrait. 1899 г.

Бельгийский художник.
Реми провел детство в бельгийском городе Мускрон, спустя тринадцать лет после его рождения, родители эмигрировали во Францию и поселились в городе Рубе округа Лилль. В этом индустриальном районе Реми провел свое отрочество, где его отец с 1863 года работал сапожником.

ЕЩЕ 10 КАРТИН

Леон Арбо (Leon Herbo), 1850-1907. Бельгия

1890_Портрет молодой женщины у забора на берегу реки (Portrait Of A Young Lady By A Fence At A Riverside)_71.5 x 59_х.,м._Частное собрание

1898_Праздность (Idleness)_73.7 х 97.8_х.,м._Частное собрание

Читать далее...

Япония Винсента Ван Гога

Bo4kaMeda

Япония была для Винсента Ван Гога чем-то вроде Атлантиды. Он читал о ней, окружал себя бессчетными изображениями и предметами, напоминавшими о ней, но при этом всегда знал, что не сможет увидеть ее собственными глазами. Винсент нашел единственный возможный для себя выход: одержимо и ненасытно (как и многое, что он делал в жизни), но при этом очень терпеливо художник вырастил в своем воображении собственную маленькую Японию, идеализированный островок безмятежности и простоты. Чтобы увидеть эту воображаемую Японию Ван Гога, следует пристально вглядеться в его картины французского периода


Слева: Утагава Хиросигэ, «Цветущий сливовый сад в Камейдо (фрагмент)», 1857 Справа: Винсент Ван Гог, «Белый сад (фрагмент)», 1888

✂…

Петрус ван Шендель(Petrus van Schendel),1906-1870.Бельгия-Ночная торговля в XIX в.

Ночной рынок (The Night Market)_74.9 х 91.4_х.,м._Частное собрание

1864_Бенгальские огни в брюссельском парке Вокс-холл (Soiree de feux de Bengale au Vaux-Hall, Parc de Bruxelles)_69 х 99_х,м._Частное собрание

Читать далее...

Картины Ж. Девиля
 

Жан Дельвиль (фр. Jean Delville; 19 января 1867, Лёвен — 19 января 1953, Брюссель) — бельгийский художник-символист, писатель, оккультист и теософ.

Учился живописи в Королевской Академии изящных искусств в Брюсселе, а затем в Риме, Париже и Лондоне.


1894_Ангел сияния


1893_Орфей

Дальше

Жан Дельвиль (Jean Delville) (1867-1953). Бельгия

 

Жан Дельвиль (фр. Jean Delville; 19 января 1867, Лёвен — 19 января 1953, Брюссель) — бельгийский художник-символист, писатель, оккультист и теософ.

Учился живописи в Королевской Академии изящных искусств в Брюсселе, а также затем в Риме, Париже и Лондоне. Главное литературное произведение, созданное Ж.Дельвилем «Dialogue entre nous. Argumentation kabbalistique, occultiste, idealiste» (Диалог между нами. Аргументация каббалиста, оккультиста, идеалиста, 1895), посвящено пропаганде идей мистики и оккультизма.

 

Ангел сияния (Angel of Splendour)_1894

 

Читать далее

Эдвард Портилье (Edward Antoon Portielje), 1861-1949. Бельгия

Любовное письмо (The love letter)_65 х 51_х.,м._Частное собрание

1912_Время чая (Tea time)_64 х 89_х.,м._Частное собрание

Читать далее...

Галантный век от Frederick Hendrik Kaemmerer (Dutch, 1839-1902) .

Галантный век от Frederick Hendrik Kaemmerer (Dutch, 1839-1902).

 

 

 

 

 

Читать далее...

За что дают титул барона



Он не только барон, но еще и национальный герой в своей родной Бельгии. Джеймс Энсор (James Ensor) эпатажный живописец и творец неожиданных композиций. Он заслужил мировое признание, а Бельгия его обожает. И получил он титул и любовь соотечественников за свой талант.
Я уже писала о нем, поэтому только немного напомню. Он писал портреты. Казалось бы, что удивительного – портреты. Но они у него – маски. Правда, маски эти – все равно - портреты, образы людей, которых и сегодня можно встретить каждому из нас. Оскар Уайльд как-то заметил, что "маска всегда выразительнее лица". Это применимо к картинам Энсора.




Он "приклеивает" грубые балаганные маски, символизирующие всевозможные пороки, на благопристойные лица персонажей своих картин. И сразу же хитрость, жадность, похоть, трусость, лицемерие – все становится заметным.




Джеймс родился в 1860 году в Остенд. Папаша довольно быстро исчез из жизни семьи, уехав в Америку и позабыв оттуда вернуться.

Но тепло и дружбу ему дала мать. Она была владелицей устричной лавки, где продавались не только дары моря, но и карнавальные маски, мелкие индийские безделушки, яркие китайские веера и так далее. Ну что же, маски – это тема, которая вошла в кровь талантливого парня, и стала лейтмотивом его творчества.




В 17 лет он перебрался в Брюссель, посещал занятия в Академии художеств.
Он быстро понял, что его привлекает не академическая живопись, а творчество Халса, Рембрандта, Гойи, Калло, и начал самостоятельно изучать их манеру письма.
К середине 80-х годов XIX века Энсор стал довольно известным художником у себя на родине. Он называл свои работы "impression", подчеркивая тем самым приверженность к новому направлению парижского авангарда.





А дальше была легендарная "Двадцатка". Энсор был одним из ее создателей.





Сёра, Писсаро, Тулуз-Лотрек, ван Гог, скульптор Роден – адепты нового, авангардного искусства. И ярко сиял своим творчеством и неугомонный Энсор. Но, внутри своей группы Энсор далеко не всегда пользовался поддержкой. Самая известная его картина - "Въезд Христа в Брюссель на масленицу 1889 года" - не встретила одобрения. На нее ополчилась пресса. Еще бы – с такой позиции никто не хотел рассматривать Христа.
Но это вполне в духе традиций: еще со времен Босха и Брейгеля "соседство" библейской темы и социальной сатиры вызывало резкую критику.




Энсор умер в 1949 году, прожив почти 90 лет. Последние полвека художник практически не писал ничего нового, все его работы - в основном это были офорты - повторяют сюжеты его же картин.

http://tanjand.livejournal.com/2099185.html

Художники Haanen: Remigius van Haanen (Dutch, 1812-1894) АукционноПейзажное.

 

Вся коллекция художников Haanen - здесь

 
Remigius Adrianus Haanen or Remigius (Remy) van Haanen (5 января 1812, Бреда - 13 августа 1894, Bad Aussee ) был художником 19-го века из Северной Голландии, специализирующийся на пейзажах.
Он был сыном голландского живописца, реставратора и арт-дилера Casparis van Haanen (1778-1849) и брат художников George Gillis Haanen, Elisabeth Alida Haanen, и Adriana Johanna Haanen.



После уроков отца Remy van Haanen продолжил образование в мастерской художника-пейзажиста Яна ван Равенсвая (Jan van Ravenswaay, 1789 – 1869) в городе Хильверсуме.
Окончив обучение, Remy работал в Хильверсуме, Утрехте и Амстердаме. Примерно в 1836 году художник переехал в Австрию и поселился в Вене. За время творческой деятельности Remy van Haanen много путешествовал, он побывал во Франции, Германии, Италии и даже в России.
Умер художник в 1894 году в австрийском городке Баден Аусзее в возрасте 82 лет.
Его сын Cecil (Cecilius) van Haanen (3 ноября 1844, Вена – 24 сентября 1914, Вена) так же стал художником.

Далее********

Художники Haanen: Adriana Johanna Haanen (Dutch, 1814-1895) АукционноЦветочноФруктовые композиции.

 

Вся коллекция художников Haanen - здесь

 
Адриана Джоанна Хаанен (14 июня 1814 - 8 октября 1895) была голландский живописец, которая специализировалась на натюрмортах и цветочных композициях.
Адриана Джоан Хаанен родилась в Остерхоуте в 1814 году, она была дочерью голландского живописца, реставратора и арт-дилера Casparis van Haanen, (1778-1849) и сестра художников George Gillis Haanen, Elisabeth Alida Haanen, и Remigius Adrianus Haanen.
Адриана никогда не была замужем, судя по биографии, по причине своей нетрадиционной ориентации. Раннее детство она провела в городке Остерхорт в Брабанте, но в 1816 году семья вернулась в Утрехт.
В начале 1830 года семья ван Haanen переехала жить в Амстердам. В столице Адриана быстро стала востребована, как художница натюрмортов. Об ее стиле писали, как об "изящном и пышном".
Между 1841 и 1892 годами художница экспонировалась на многочисленных выставках в Амстердаме, Гааге, Антверпене и других голландских городах, а также в Брюсселе, Париже и Бремене, где с успехом продавала свои работы.

В 1845 году ван Ханен стала почетным членом Королевской Академии изящных искусств в Амстердаме, в 1855 году она стала членом Общества любителей искусств, в 1862 году на выставке в Амстердаме была награждена золотой медалью.
Примерно в 1862 или 1863 году Адриана покинула столицу и поселилась в маленьком городке Остербек, где еще около 1840 года была создана колония художников. В Остербеке с 1853 года жила подруга Адрианы, художница Мария Вос (Maria Vos, 1824-1906), с которой ван Ханен стала жить вместе в одном доме. Свои новые работы Адриана оставляла, в основном, для показа и продажи на крупных национальных и международных выставках.

Далее*******

Охлофилия

-- греческое слово, означающее болезненное пристрастие, даже любовь к толпам. Своего рода антоним клаустрофобии.

Видимо, именно этим страдал художник Леон Фредерик, картину которого с младенцами я показывала вчера.

У него большинство картин такие, что у меня паника и звон в ушах при взгляде на них начинается. Это еще хуже Босха.
Что-то болезненное с психикой, быть может, у него было. Ну, одиночества он точно боялся.







То, что я вчера показывала -- из центральной части этого триптиха.


Вот его створки крупно.




Еще у него такой полиптих есть. Про Рай и Ад.
И вот ад, верю, выглядит так, а вот рай мне все-таки хотелось бы поспокойней.


Детали крупно.

Чистилище



(Для сравнения - "Рай" здорового человека: из "Гентского алтаря" Яна ван Эйка).


Опять возвращаемся к нашему автору.


После картин выше даже такие невинные в принципе жанровые сценки кажутся подозрительными.



А вот, наоборот, "пустая", и поэтому смотрящаяся неожиданно классно картина.
Впрочем, она и сама по себе классная.



Вот как он выглядел сам.

Впрочем, и совершенно нормальных картин у него много. Но и таких -- многовато, чтобы их можно было проигнорировать.

***
НОВИНКА! я запустила во вторник свой канал на ютубе с видеоуроками об искусстве. Подписывайтесь на видео! Смотрите в следующий вторник новый выпуск.

http://shakko-kitsune.livejournal.com/1092706.html

Из семьи Haanen (Dutch). Remigius Adrianus Haanen (1812-1894), мастер пейзажа. - ч.1.

Зимний лесной пейзаж с собирающими хворост

  Remigius Adrianus Haanen  Ремигиус Адрианус Хаанен или Ремиджиус (Реми) ван Хаанен , Remigius Adrianus Haanen or Remigius (Remy) van Haanen, (January 5, 1812, Oosterhout - August 13, 1894, Bad Aussee) - художник 19-го века из северных Нидерландов. Он был сыном художника и резчика силуэтов из бумаги   Casparis Haanen  и был братом художников George Gillis Haanen, Elisabeth Alida Haanen and Adriana Johanna Haanen. Из всей четверки талантливых детей Casparis Haanen  мне  именно  нравятся только двое: брат и сестра, Ремигиус и  Адриана. Вот им и посвящаю свои  два поста.

Далее...  

Ян Портилье (Jan Frederik Pieter Portielje), 1829-1908. Бельгия

Читать далее...

Семейные дела де Хёвеля. Путешествие в детство?









Читать далее...