"Пусть они поверят и пусть посмеются над своими страстями, ведь то, что они называют страстью, на самом деле не душевная энергия, а лишь трение между душой и внешним миром. а главное - пусть поверят в себя и станут беспомощными..."

Полуразвалившиеся стены домов, неприглядные, но глубоко реалистичные картины быта, точная обрисовка деталей, - во всем царит атмосфера хаоса. Здесь переплетаются реальность и фантастика, вера и безверие, обретение истины и разочарование в ней.
Что касается пространственно-временной организации фильма, то она представлена с опорой на вымысел: герои, конечно, полностью не обезличены, так как представляют собой цельных личностей со своими характерами, но не имеют имен, (режиссер посчитал нужным дать им только прозвища). И пространство, и время оказываются придуманными, несмотря на то, что картина "на зоне" имеет параллели в реальной (тогда советской) действительности (система лагерей,бесконечные ссылки - проекция на тюремное пространство, огороженное колючей проволокой) и усматривается соотношение "вымышленной" Зоны с Чернобылем - имеется в виду трагедия на атомной станции.
В центре композиции лежит фантастический сюжет, не лишенный, однако, реальных черт. Из мира реального герои попадают в мир ирреальный, где господствующей силой становится власть неведомых сил.
Но нельзя говорить именно об идее с позиции фантастического восприятия картины. Финал представляет собой вполне реальное "разрешение" внутреннего конфликта, если можно в данном случае вообще говорить о его разрешении. Привнесенный же фантастический элемент является исключительно способом, путем к достижению этой "истины", в данном случае - к ее разоблачению.
Поиск недостижимой истины для писателя приводит его в отчаяние, он охвачен горьким непониманием, во имя чего он живет и зачем мыслит. По его мнению, это "вредное занятие". Кроме того, для него важен поиск истины, которая по сути своей "бесконечна". Нельзя в одночасье стать гением, - рассуждает писатель. А человечество, как известно, существует для того, чтобы создавать. Сталкер же живет исключительно верой, он чувствует себя счастливым на Зоне, на "свидании" с ней герой свободен. Он говорит о Зоне как о родном доме, отзывается о нем как о самом тихом месте на свете. Сталкер буквально бредил этой землей, одолеваемый сознанием вновь там побывать. Однако в конце пути его ждет глубокое разочарование. Он запутан. Не внемля совету жены, он, как и прежде, спешит исполнить свою миссию проводника в Зону, а именно, в Тайную комнату, о которой сам имеет весьма смутное представление, однако с уверенностью утверждает о необыкновенной магнетической силе этого места, с помощью которого можно добиться исполнения своих самых СОКРОВЕННЫХ желаний. С этой целью Сталкер организовывает некие "экскурсии" в зоне, не разрешенные официально. Неслучайно в этом случае появление военного патруля в то время, когда путешественники только начинают свой путь. А он будет очень долгим, ведь "прямой путь к зоне - не самый короткий".
Соответственно, все герои, отправившиеся вместе со сталкером в тайную комнату, преследуют свои цели. Для профессора важен сам факт такого аномального явления, как Тайная комната и Зона - им движет научный интерес; писатель же говорит об утере вдохновения: озабоченный творческим кризисом, он, на первый взгляд, усиленно пытается достичь того самого, заветного места. Думается, каждый из героев несет в себе какую-то философию. Если говорить о сталкере, то это вера, у профессора - рационализм, у писателя творческий кризис, закончившийся превращением творца в циника.
Трагедия сталкера - трагедия человека, разочаровавшегося в вере:
"В людях не осталось веры, необходимой как для похода в зону, так и в жизни". Вначале же фильма оговаривалось, что Зона пропускает только тех, у кого не осталось никаких надежд. Его вера истолковывается в контексте фильма как слабость, хотя понимаем мы это в конце, ведь "слабость велика, а сила ничтожна". "гибкость и слабость выражают свежесть бытия".
Разрушает веру Сталкера профессор, который посредством бомбы пытается избавить человечество от его подсознательных желаний, он окончательно убивает веру в людях. Он говорит: "Плевал я на человечество, меня интересую только я". Это, конечно, отголоски влияния Дикообраза - "учителя", духовного наставника, по словам самого писателя, который, кстати, вопреки званию сталкера, преследовал комнату в своих личных меркантильных интересах.Показательно, что никто из героев ни разу не видел счастливого человека, ведь правда - не бывает ни покупного вдохновения, ни покупного счастья. А на вопрос писателя, хотел ли сам сталкер "попользваться" этой комнатой, герой отвечает: "А мне и так хорошо". Он просто боится равзрушить иллюзия, которую питал на протяжении многих лет. В этом случае показательна судьба дикообраза, который, вероятно, повесился от того, что разрушилась его иллюзия. Сталкер в конце концов понимает, что тайная комната - миф.
Важно также соотношение веры и рационализма в фильме. Если взвесить эти полярные субстанции, то на чаша весов с материалистическим началом становится гораздо тяжелее иллюзий и веры. Этому подчинен и финал картины, который гласит о победе и торжестве рационализма, по Тарковскому.
Вплетение текстовой информации в начале - один из способов воздействия на зрителя. Не могу сказать, что это режиссерская находка, однако, на мой взгляд, довольно интересный в данном случае прием.
Интересно и цветовое решение картины. Если сначала преобладающим цветом был черный, что неудивительно, поскольку сама картина была показана в черно-белых тонах, но спустя время цвет все же появляется. Но это практически ничего не меняет. Мертвенная трава, безлюдные пещеры, в которых нет ни единой души, болота, цветник, загубленный Дикообразом, высоковольтные столбы - угнетающие индустриальные пейзажи - вот все, что окружает героев (предшественник "сегодняшнего" сталкера).
Все действие разворачивается на фоне музыки - когда-то нейтральной, когда-то до боли трагичной, когда-то даже "вдохновляющей", призывной. Все, естественно, четко соотнесено с показываемыми в данный момент сценами.
Некоторое время до путешествия люди рассуждают, замечая, что раньше было жить интереснее: в каждом доме был домовой, в каждой церкви - бог. а теперь каждый четвертый - старик. скучно...
все просто. была вера, а значит, был стимул, была цель жизни.
герои отрицают бога как и легендарный "бермудский треугольник".
Явная аллюзия к теме религии также звучит, прежде всего когда цитируется текст Евангелие; герои и за кадром произносят библейские тексты и мотивы ("Чудо вне эмпирики: вспомните, как утонул Петр").
Сам Сталкер выступает как "проклятый богом", по признанию его жены. Желание же утвердить "царство божие на земле" оборачивается пресловутой идеологией, поэтому и молитва стала восприниматься чем-то унизительным.
В качестве религиозного элемента выступает картина с изображением Иисуса посреди мрака, царящего в той атмосфере.
"Раньше будущее было продолжением настоящего, а перемены маячили где-то. Теперь будущее слилось с настоящим".
Очень важен мотив возвращения, усматривающийся и в формальном построении кинотекста: некая "кольцевая" композиция подразумевает под собой сцену в баре, знаменующую как начало фильма, так и его конец. Мотив же пути в некоторой степени подчинен идее пути, его цели - достижению заветной комнаты. Наверное, его можно назвать сквозным, так как на протяжении всего фильма фигурировал звук поезда. Такая деталь, как падающие стаканы, неслучайна. Она как бы обрамляет основной рассказ о Зоне. Этот звук явился символом полного крушения надежд, а также замученное лицо дочери Сталкера.
Стихотворение Пастернака "Гамлет" как нельзя лучше демонстрирует идею фильма (особенно последний абзац): "...Я один, все тонет в фарисействе, Жизнь прожить - не поле перейти". Герой одинок в своей проблеме, ведь он очень остро осознает всю сложность кошмарной ситуации безверия и отсутствия цели бытия. Противопоставление одного героя, "Гамлета" и всеобщего "гула" подразумевает в некоторой степени Сталкера.
Если говорить о соотношении книги и фильма, то уместно сказать, наверное, что тут больше сходств, нежели различий. Так, объединяющим началом, связавшим произведение и кинотекст, является образ Зоны, огороженной колючей черной проволокой и трех путешественников. Показательно, что в книге Сталкер более "авторитетен", что ли. Для него неприемлем отход от заведенных им правил, в отличие от героя фильма, который лишь дает советы писателю и путешественнику, предупреждая их о грозящей опасности. Кроме того, в обоих произведениях в качестве главной ловушки, как и в книге, упоминается мясорубка. Прослеживается еще один очень важный, на мой взгляд, момент. Если "происхождение" Тайной комнаты не подчинено человеческому разуму, то в книге Стругацких Радиант Пильмана - чисто научное изобретение.

Кристина.