Цитата сообщения gsreda Поцелуй в искусстве

Прикоснись же губами ко мне,
Без тепла твоего умираю,
Хочу в небо я взмыть, как во сне,
Лишь с тобой в другой мир улетаю.
Лоренс Альма-Тадема "Прощальный поцелуй"

Сэр Лоренс Альма-Тадема (1836—1912) был одним из самых известных художников своего времени. Голландец по происхождению, Альма-Тадема переехал в 1870 году в Англию, где сделал успешную карьеру. За своё творчество он был щедро награждён титулами и званиями.

Сцены из жизни Древнего Рима, Греции и Египта, созданные художником в стиле неоклассицизма, пользовались огромной популярностью в викторианской Англии. Английский живописец нидерландского происхождения, он был не только мастером исторической живописи и знаменитым художником-символистом XIX века, но и основоположником стиля прерафаэлитов. Всей живописи Альмы-Тадемы свойственно колористически светлое звучание.

А о его биографии известна одна деталь, говорящая о тщеславии Альмы-Тадемы сполна: прибавку «Альма» к своему имени британско-голландский честолюбец позаимствовал у своего крёстного отца, чтобы отныне в художественных каталогах располагаться в самых верхних списках. Кроме этого об Альме-Тадеме ещё при жизни ходили слухи, что знаменитый прерафаэлит свои картины творит, срисовывая с фотографий, при этом не безбожно «сдирая» всё, а привнося в суть самой картины и «из себя».

Умер Алма-Тадема на лечении в Висбадене 25 июня 1912. Оказал большое влияние на стилистику исторического кинематографа (пышные голливудские постановки С.де Милля и близких ему режиссеров). Как и в случае с Х.Семирадским, ближайшим его аналогом в польском и русском искусстве, интерес к творчеству Альма-Тадемы со временем значительно упал, но возродился к концу 20 в. в связи с новым интересом к салонному искусству в его контактах с символизмом.


Каролюс-Дюран "Поцелуй (Le Baiser)"



Шарль Эмиль Огюст Дюран начал учиться живописи в родном городе, Лилле; здесь же получает городскую стипендию, на которую затем в течение 2 лет живёт и учится в Париже (в Академии Сюисс). В Париже принял псевдоним Каролюс-Дюран, которым и подписывал свои работы до конца жизни.

В первое время обучения Каролус-Дюран копирует картины Лувра, в особенности Леонардо да Винчи; параллельно с этим начинает писать оригинальные полотна. В 1860 году молодой художник получает премию на конкурсе Викар. В 1861 году он уезжает на учёбу в Италию, живёт в Риме, Венеции, на несколько недель задерживается в Помпеях, в 1866 году возвращается в Париж. За период с 1861 по 1866 год Каролюс-Дюран создал немало полотен, запечатлев сценки из итальянской повседневной жизни.

В 1866 году большим успехом художника стало его полотно «Убийца», купленное городом Лиллем. За эту картину Каролюс-Дюран получил столько денег, что осуществил в 1867-1868 годах учебную поездку в Испанию, во время которой он особо интересуется творчеством Диего Веласкеса.

После возвращения во Францию Каролюс-Дюран женится на художнице Полине-Марии Круазет, открывает большое художественное ателье и набирает учеников. С конца 60-х годов XIX столетия художник становится признанным портретистом, одним из самых популярных и ценимых в Париже. В своих работах он не льстит заказчику, следит не за элегантностью позы, а за соответствием человеческой натуре.

Примерно с 1875 года художник получает и осуществляет государственные заказы, например, выполняет потолочную живопись в залах Лувра «Триумф Марии Медичи» (1878). В 1879 году художник получает Почётную медаль Парижского Салона. В 1890 году, совместно со своей женой и ещё несколькими художниками, создаёт «Национальное общество изобразительного искусства». В 1900 избирается Почётным президентом французской Академии. В 1904 году Каролюсу-Дюрану присваивается звание Великого офицера ордена Почётного легиона. В 1905 его избирают директором Французской Академии в Риме.

Жан Оноре Фрагонар "Выигранный поцелуй", "Поцелуй украдкой"


Французский живописец и гравер, крупнейший мастер эпохи Людовика XVI Жан Оноре Фрагонар (1732 - 1806)прославился виртуозно исполненными галантными и бытовыми сценами, в которых изящество рококо сочетается с верностью натуре, тонкостью световоздушных эффектов.

Многие из изумительных работ Фрагонара были отмечены такими выдающимися художниками, как Ш.Ж.Натуар, Ю.Роббер. Наряду с произведениями, созданными на основе реальных наблюдений, Фрагонар писал и пасторали ("Выигранный поцелуй", 1760, Эрмитаж) — импровизируя, он воспроизводит сцену с такой живостью, что она кажется написанной с натуры.




Франческо Айец "Последний поцелуй Ромео и Джульетты"

Итальянский живописец Франческо Айец (1791 - 1882) прославился как портретист. Также он писал картины на мифологические, исторические и аллегорические сюжеты, занимался монументальной живописью.

Его необычайная манера во многом сложилась под влиянием таких величайших мастеров, как Ф.Маджотто, Фарсетти, Л.Куерено, Т.Маттеини.Яркий колорит и контрастная светотень полотен «Улисс при дворе Алкиноя» (1814-16), «Ринальдо и Армина» (1814) свидетельствуют об изучении палитры венецианских мастеров, знании работ Пьяцетты, Д.Пеллегрини и Т.Маттеини, любивших изображать сцены в пейзаже.

С 1820 года Франческо Айец переселяется в Милан, где в 1822 году начинает преподавать а Академии Брера. В это время он сближается с представителями ломбардской художественной интеллигенции, включаясь в дискуссии романтиков и классиков.

Разделяя взгляды первых, Франческо Айец обращается к сюжетам национальной истории, литературных произведений.

Работы позднего миланского периода, в том числе «Поцелуй», «Последний поцелуй Ромео и Джульетты», стали воплощением идеалов итальянских романтиков.

Об этих произведениях восторженно писали А.Мадзони и Стендаль. А Дж.Мадзини назвал художника «главой национальной исторической живописи».

Эти полотна написаны в манере академической исторической живописи с привнесением в сцены элементов бытового жанра.

Резкие контрасты света и тени, звучная венецианская палитра придают им театральную декоративность.