У таких художников, как Хосе Бассо, существуют целые армии фанатов и благодарных почитателей. Дело в том, что человеческий глаз устает от насыщенности изображения – особенно это утверждение касается деталей. Картины этого чилийского художника позволяют зрителю отдохнуть, уловить ассоциацию, задуматься над вызванными ею мыслями и элементарно расслабится. Причем очень позитивно: негативных эмоций работы Хосе Бассо не вызывают. По большому счету, его картины можно использовать как пособия по медитации.

Один из самых известных восточных художников Dae Chun Kim, родился в 1954 году в морской столице республики Корея, городе Пусан. Свой творческий путь Ким начал в 1974 году поступив в один из самых престижных Университетов Hong-Ik, на отделение живописи маслом. Далее последовала победа в одном из известных и уважаемых конкурсов Южной Кореи в области изобразительного искусства Jogye Order of Korean Buddhism, и впоследствии публикация серии его работ «Жизнь Шакьямуни» в газете Buddhism.

Jiang Debin — представитель китайской акварельной школы, родился в 1963 году, в городке Чунцин. Он с самого детства увлекался рисованием, и продолжил свое увлечение на профессиональном уровне, окончив в 1987 году Юго-Западный педагогический университет, а именно, факультет масляной живописи. В 1992 году, он открывает свою первую студию, в городке Чжухай, где начинает писать свою самую известную серию работ — «Цветы лотоса», посвященную современной акварельной живописи.

В Китае с давних времен, лотос олицетворял чистоту и целомудрие, плодородие и производительную силу, к этому цветку всегда относились с большим почтением, именно это почтение и преклонение перед священным цветком, старается выразить в своих работах мистер Джиэнг Дебин. Акварели китайского художника излучают спокойствие и безмятежность, на них можно смотреть часами, полностью растворяясь в них.

Акварели этого китайского художника можно смело назвать искусством об искусстве. Ведь любимой его темой являются образы людей, имеющих к нему непосредственное отношение – к примеру, балерин или классических музыкантов. Очень своеобразен способ их подачи на картинах: люди как будто проступают из тонкой мглы, эмоциональные и очень характерные. Вряд ли можно благодарить за такой эффект акварель. Безусловно: дело, в первую очередь, в таланте художника, а долгие рассуждения по этому поводу будут неуместны. Его творчество уже давно получило мировое признание.

«Чубчик», «Капитан», «У самовара я и моя Маша», «Чёрные глаза» — это лишь малая часть нестареющих хитов, которые исполнял легендарный музыкант Пётр Лещенко.

Пётр Лещенко. © / Public Domain

В первой половине XX века легко узнаваемый голос Петра Лещенко звучал в разных уголках мира, причём зарубежных слушателей не смущало, что артист поёт на незнакомом им языке. Главное — как, он это делает.