Читать далее...

Витторе Карпаччо (ок. 1455 или 1465, Венеция, — ок. 1526, возможно Каподистрия, ныне Копер, Словения) — итальянский живописец Раннего Возрождения, представитель венецианской школы. Витторе Карпаччо родился, как предполагают, в Истрии, но точные место и дата его рождения неизвестны. Сначала он работает в манере Виварини, но, став учеником Беллини, быстро усваивает и развивает его стиль.
Первый и, пожалуй, наиболее удачный цикл картин был написан художником для «Скуола ди Санта Орсола» (1490—1495, Венеция, Галерея Академии). Девять его картин посвящены жизни святой Урсулы.
В 1502—1507 годах Витторе Карпаччо пишет для «Скуола ди Сан Джорджо дельи Скьявони» цикл картин из жизни святых Георгия, Иеронима и Трифона.
К середине 1510-х годов мастерская Карпаччо разрослась и стала производить довольно большое количество произведений. Но чувствуется явный упадок творческих сил. Карпаччо продолжает работать в старой манере, которая к тому времени начинает уже восприниматься как анахронизм. Ведь уже совершенно в ином стиле пишут свои картины венецианцы Джорджоне и Тициан. Всё это, видимо, осознавал и сам мастер. Картины, написанные после 1519 года, не сохранились.
Несмотря на то, что Карпаччо работал и в начале XVI столетия, в историю искусства он вошёл как яркий представитель зрелого «кватроченто», великолепный живописец, певец Венеции.
В его честь названо блюдо, изобретённое в 1950 году в Венеции.

Отправление послов . 1500. Галерея Академии, Венеция
Читать далее...

Арабский Воин

Адольф Шрейер (9 июля 1828 Франкфурт-на-Майне - 29 июля 1899 Кронберг) немецкий художник. Пейзажист и анималист. Шрейер начал обучение живописи в 1843 г. в родном городе Франкфурте на Майне в Штеделевском институте у Якоба Беккера и Якоба Дильмана, затем поступил в 1847 г. в Академию художеств в Дюссельдорфе. Совершил путешествие с целью совершенствования своего мастерства по городам Германии, постетил Штуттгарт, Мюнхен, 1849 год провел в Вене. В 1854 г. Шрейер в составе свиты принца Эммериха фон Туна как вокенный художник-рисовальщик участвовал в Крымской войне (1853-1856), что позволило ему побывать в Венгрии, Румынии, Валахии и помогло подробно изучить психологию и анатомию лошадей, которые стали основным объектом его произведений. В 1856 г. вмсете с принцем совершил первую поездку на Восток, в 1861 побывал в Алжире, в 1889 в Испании и Марокко. С 1862 по 1870 г. жил в Париже. В 1871 г. вернулся во франкфурт на Майне. С 1872 по 1896 лето проводил в Кронберге, а зиму в Париже. Шрейер был избран членом Академии Художеств в Амстердаме и Роттердаме. Его картины награждались медалями на выставках в Париже (1864, 1865 и 1867 гг. ) и в Мюнхене (1876).
Произведения Адольфа Шрейера хранятся во многих музеях Европы и Америки, в том числе в Картинной галерее Штеделевского института, Франкфурт на Майне, в Мкзее Вальрафа-Рихартца в Кёльне, в Новой Пинакотеке, Мюнхен, в Музее изобразительных искусств, Бордо, в Музе изобразительных искусств, Филадельфия, в галерее Коркоран, Вашингтон. Источник

Читать далее...

Фредерик Эдвин Чёрч (англ. Frederic Edwin Church, 4 мая 1826, Хартфорд (Коннектикут) — 7 апреля 1900, Олана (Нью-Йорк)) — американский художник-пейзажист, романтик, видный представитель школы реки Гудзон.
Родился в Хартфорде в богатой семье. В возрасте 18 лет начал обучение в Кэтскилл (Нью-Йорк) у Томаса Коула, одного из ведущих американских художников того времени. Уже в мае 1848 года ему было предложено провести персональную выставку в Национальной академии дизайна, после чего он продал одну из своих картин в Уодсуорт Атенеум в Хартфорде, старейший публичный художественный музей США. В том же году Чёрч открыл мастерскую в Нью-Йорке и взял первого ученика, Уильяма Стилмана.
Чёрч много работал на природе, делая этюды с весны по осень и завершая и продавая работы зимой. В 1853 г. и затем снова в 1857 году он путешествовал по Южной Америке (Эквадор), создав серию горных пейзажей, считающихся самыми характерными произведениями американского романтизма.
Одна из картин, написанных по материалам путешествий, «Сердце Анд» (1859, ныне в музее Метрополитен, Нью-Йорк), была продана за 10000 долларов, что в тот момент было самой высокой суммой, когда-либо заплаченной за картину американского художника. С 1854 по 1856 год он путешествовал в Канаду и Новую Англию. В частности, он вместе с Коулом был одним из первых горожан, выезжавших на лето на остров Маунт-Дезерт в штате Мэн, ныне Национальный парк Акадия. В эти же годы он посетил Ниагарский водопад.

Сердце Анд, 1859. музей Метрополитен, Нью-Йорк
Читать далее...

Габриэль Макс (нем. Gabriel Cornelius Ritter von Max; (23 августа 1840, Прага — 24 ноября 1915, Мюнхен) — один из значительных немецких живописцев.
Сын пражского скульптора Иозефа Макса (1804—1855) и Анны Шуманн. Работал при своем отце до самой его смерти и посещал классы академии своего родного города до 1858 г., а затем в течение 3-х лет учился в Венской академии. Страсть к музыке внушила ему примерно в это время мысль выразить средствами образного искусства главные идеи музыкальных произведений Бетховена, Мендельсона и др.; плодом этого предприятия был ряд рисунков Макса Габриэля, исполненных тушью, сочиненных с большим умом и потому встреченных одобрением публики.
В 1863 г. он отправился в Мюнхен и поступил в ученики к Пилоти, но не усвоил себе его колористической виртуозности, а стал писать в туманных, сероватых, но чрезвычайно гармоничных тонах картины сентиментального, меланхолического, трагического, иногда очень неясного содержания. Оставив мастерскую Пилоти в 1869 г., Макс Габриэль поселился в Мюнхене, где впоследствии сделался профессором академии.
Dusk
Читать далее...

Pierre-Eugene Montezin 1874-1946, французский живописец.Биграфия

Croisette, Канны
Читать далее...

Альберто Пазини ( Буссето , 3 сентября 1826 - Cavoretto , 15 декабря 1899 )- итальянский художник.
Его произведения хранятся в Галерее современного искусства в Турине , Милане , Флоренции и Риме , в Национальной галерее и Pinacoteca Stuard Пармы; Пенсильванской академии искусств в Филадельфии и аукционный дом Christie.

At the Well
Читать далее...

Читать далее...

Читать далее...

Алонсо Кано (исп. Alonso Cano de Almansa; 19 марта 1601, Гранада — 3 октября 1667, Гранада) — испанский художник и скульптор.

Сын скульптора и архитектора Мигеля Кано Пачеко, его мать Мария Альманса Пачеко преподавала рисунок. В 1614 году переехал в Севилью, где учился живописи у Франсиско Пачеко, наставника Веласкеса, а ваянию — у Хуана Мартинеса Монтаньеса. Дружил с Веласкесом. Первое известное полотно — портрет Сан-Франсиско де Борха — относится к 1624 году. В 1629 году создал свою самую большую работу — алтарный образ церкви Санта Мария де Лебриха в Севилье. В 1638 году перебрался в Мадрид, был близок к графу-герцогу де Оливаресу.

В 1644 году был обвинён в убийстве жены, заключён в тюрьму, подвергался пыткам, но сумел доказать свою невиновность. Переехал в Валенсию с намерением уйти в монастырь. В 1652 году вернулся в родной город, где, при содействии короля Филиппа IV, стал экономом кафедрального собора. Украсил его главную часовню и был назначен главным живописцем собора, но вскоре умер. Похоронен в крипте кафедрального собора Гранады.

Ева 1666-67. Кафедральный собор (Пиза, Италия)
Читать далее...

Сайт

Читать далее...

Благовещение. 1712. Сент-Луис художественный музей, США
Читать далее...

Wang_Weidong родился в Шанхае в 1963 году. В 1985 году он начал заниматься масляной живописью в художественном отделе Шаньси университета. Позже он стал членом Института китайской масляной живописи.

Натюрморт с книгой и печать
Читать далее...

Леон Фредерик (Leon Frederic; 26 августа 1856 в Брюсселе и умер 25 января 1940 в Schaerbeek) , бельгийский художник .
Сын процветающего ювелира , Леон Фредерик в 1871 году был учеником художника-декоратора Чарльза Альберта, и брал уроки ночью в Академии Брюсселя. В 1874 году он работал в частной мастерской Жана Portaels . С 1878 по 1879 г. на деньги отца он поехал в Италию и дебютировал в группе Rise объединения сторонников реализма . В 1883 году он был провозглашен в качестве перспективного художника со своей картиной Traders Chalk, и в течение 1890-х годов он стал одним из самых популярных художников Бельгии.
24 апреля 1929 года в Брюсселе получил титул барона.

Рододендрон в цвету. 1907. Королевский музей изящных искусств, Антверпен
Читать далее...

Букет пионов на музыкальной партитуре. 1886
Читать далее...

Эжен Анри Поль Гоген (фр. Eugene Henri Paul Gauguin ; 7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель. Ранний период творчества (под влиянием Писсарро) связан с импрессионизмом. С 1880 года участвовал в выставках импрессионистов. С 1883 года профессиональный художник. Работы Гогена не находили спроса, художник был беден.
Поль Гоген родился в Париже 7 июня 1848 года. Его отец, Кловис Гоген (1814-1849), был журналистом, одержимым радикальными республиканскими идеями; мать, Алина Мария (1825-1867), была родом из Перу из богатой семьи.
В 1849 году, после неудавшегося антимонархического переворота, Кловис, не чувствуя себя в безопасности на родине, решил покинуть Францию. Вместе с семьей он погрузился на судно, идущее в Перу, где намеревался осесть в семье своей жены Алины и открыть собственный журнал. Этим планам не суждено было сбыться. По пути в Южную Америку Кловис умер от сердечного приступа.
Таким образом, до семилетнего возраста Поль жил в Перу и воспитывался в семье матери. Впечатления детства, экзотическая природа, яркие национальные костюмы, беззаботная жизнь в поместье дяди в Лиме остались в его памяти на всю жизнь, сказавшись в неуемной жажде путешествий, в тяге к тропикам.

Arearea No Varua Ino. 1894
Читать далее...

Художник-акварелист Jack Tia Kee Woon, 1964 года рождения, Сингапур.
Его работы удивляют своей насыщенностью и яркостью акриловой среды, одновременно со свежестью и прозрачностью традиционной техники акварель. Излюбленный жанр Jack Tia - пейзажи: легкие, воздушные, солнечные, наполненные воздухом. Многие критики его творчества утверждают, что он заново открыл акварель в акриловой среде. Джек любит работать с квадратным форматом холста, вместо прямоугольной формы.

Читать далее...

Генриетта Ronner-Knip (31 мая 1821, Амстердам - 2 марта 1909 года, Elsene) -голландская художница.
Датская художница-анималист, известна своими изображениями кошек и собак.
Ее картины завоевали медали на выставках по всему миру, в том числе две бронзовые медали, пять серебряных медалей и шесть золотых медалей. Король Нидерландов также представил Ronner-KNIP к "Уникальная медаль" За заслуги "в 1874 году.
Генриета Книп (Кипп), по мужу Роннер, напоминает во многом Розу Бонёр: она также исключительно рисует животных, также училась живописи у отца, художника, и также была вынуждена содержать его своим трудом, когда он ослеп. Она жила то в Амстердаме, то в Париже,а после смерти отца она вышла замуж и поселилась в Брюсселе.
Ей долго не везло в счастье: муж её заболел, и ей пришлось кормить всю семью своей кистью.
Чтобы выйти из затруднительного положения, она придумала рисовать портреты собак, которые в Бельгии возили тележки мелких торговцев. Каждый хозяин хотел иметь изображение своего любимого животного,и таким образом она не нуждалась в работе около 15 лет.

Читать далее...

Эжен Буден (фр. Eugene Boudin; 12 июля 1824 — 8 августа 1898) — французский живописец, предшественник импрессионизма. Будучи учителем К. Моне, оказал на него значительное влияние. Творчество Будена является связующим звеном между искусством его учителей – представителей барбизонской школы (Труайона, Милле, Коро и Теодора Руссо) и его последователей-импрессионистов.
Был связан с Барбизонской школой. Работал в Бретани, Бордо, Голландии и Венеции.
Буден родился 12 июля 1824 в Онфлёре, старом портовом городке в Нормандии. Учился живописи в Гавре, затем в Париже у известного мариниста Эжена Изабе. Большую часть своей жизни Буден прожил на севере Франции; посещал Бельгию, Голландию, Италию.
Специального образования художник не получил. Пользовался советами Ж.Ф.Милле, К.Труайона, Т.Кутюра. На формирование его творческой манеры большое влияние оказала живопись И.Ионкинда. Был первым учителем К.Моне в Гавре и оказал большое влияние на формирование его живописного метода.

Женщины стирают одежду в Этрета (Нормандия). Музей изобразительных искусств Гента
Читать далее...