Шотландский художник. Gordon Bruce - gordonbruce-modernartwork.com


Без заголовка |


|
|
Без заголовка |
"Моя любимая столица" - так называет просвященный Николай Михайлович Голицын (1727-1787) свою усадьбу. Порядком и процветанием восхищались многие.

Заглянем внутрь дворца. Там развернута интерьерная экспозиция, посвященная усадебной жизни XVIII века.
|
|
Без заголовка |

Вот уже 15 лет японская компания Japan Dome House занимается производством купольных домов из пенопласта. Но особый интерес возрос к ним после землетрясения магнитудой 7 баллов, случившегося в Кумамото в апреле 2016 года. Тогда разрушилось множество зданий, тысячи людей остались без крова. Примечательно то, что целым и невредимым остался курорт Aso Farm Land, состоящий из 480 домов, построенных из пенопласт.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Томас Шаллер (Thomas W. Schaller) – талантливый современный акварелист, чьи работы привлекают внимание зрителей утонченностью и воздушностью. Написанные им урбанистические пейзажи полны света, они буквально пронизаны солнечными лучами, которые, словно по волшебству, наполняют жизнью его картины.
|
|
Без заголовка |
Marie-Claire Houmeau принадлежит к современному поколению художников. Эта французская художница еще каких-то пятнадцать лет тому назад даже и не мечтала и не помышляла о живописи.
Это хорошая девочка из довольно серьезной семьи. Ее родители мечтали о карьере дочки в области адвокатской практики. Да и Мари в общем то и не возражала. И она и родители считали, что быть художником – это так не серьезно для деловой дамы. Но судьба все же распорядилась иначе. Такое часто бывает. В один из моментов ее жизнь резко изменилась. И, как говорится, слава Богу!
Родился Мари во Франции в 1955 году.
У себя в блоге пишет, что рисовать начала лишь в 1995 году. Начиная с 2002 года решила изменить свою карьеру и полностью посвятить свое искусство для широкой публики, презентовать свои работы на выставках и презентациях.
Пишет в разностороннем плане. Посмотрите сегодня на ее прекрасные картины из восточного цикла. Согласитесь – это просто очень хорошо.

Porte palais Impérial Kyoto
|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |
Брачная статистика в последнее время выглядит как социальная катастрофа: число разводов практически сравнялось с числом браков.
По убеждению психологов, это происходит, главным образом потому, что многие люди женятся по самым различным нелепым причинам, кроме одной истинной — чтобы строить семью. Известный психотерапевт и автор многочисленных книг Михаил Литвак рассказал о том, кому счастливую семью создать удастся, а кому придется пополнить статистику разводов.

В одном интервью вы сказали, что счастливых семей нет…
Есть. Но мало. Я сам исследовал семьи. На 11 тыс. семей нашлись 3 счастливые. Но что самое главное — только счастливые семьи — нормальны. Остальные — это патология, сожительство двух несчастных людей.
Это именно российская особенность? читать далее
|
|
Без заголовка |
Художник Jacob Dhein увлекался живописью с самого раннего детства. Он часами мог рисовать цветными карандашами и мелками рисунки героев комиксов и животных. К моменту когда он закончил среднюю школу, один из его рисунков был даже выставлен на стене местного банка. Когда перед ним встал выбор, куда пойти учится и чему посвятить свою жизнь, он, конечно, поступил в Университет штата Висконсин "Oshkosh", по направлению живопись и скульптура. На его счастье, он встретил пару влиятельных художников-скульпторов Tc Farley и Li Hu, которые сумели его вовремя направить и подтолкнуть при выборе будущей профессии - профессионального художника.
В 2006 году Jacob закончил Университет Oshkosh, получив степень бакалавра. Позже в течении нескольких лет, он по прежнему продолжал развивать свои художественные навыки, в основном как художник-портретист. Ощущение, что ему еще не хватает опыта и умения в выражении себя в его работах, он вновь поступает в Академию искусств Сан-Франциско, Калифорния, которую с успехом и степенью магистра заканчивает в 2013 году.
Стиль его живописи весьма индивидуален. Большие крупные мазки, которые при этом в итоге "строят" или даже ощущение, что "высекают" из камня портреты, фигуры танцовщиц или натурщиков, пейзажи городских улиц... Все это смотрится оригинально и не 'замылено'.
Применение приглушенных тонов, одновременно с всплесками ярких мазков бликов огней и отражений, в городских дождливых пейзажа, делают их притягательными и уютными.
Умение выхватить и показать главное, особенно в его портретах, на фоне множества мазков, создают ощущение, вроде бы и незаконченности портрета или картины, но и когда и добавлять уже ничего не нужно.

Market Trolley in the Rain
далее...
|
|
Без заголовка |
Ранее работы автора были здесь

5:45 AM
Желаю просто радоваться жизни Желаю просто радоваться жизни И видеть радость в разных мелочах. Быстрей в порядок приведите мысли, Стряхните груз, что давит на плечах. Желаю просто радоваться солнцу, С улыбкой каждый день встречать. И рано утром, подойдя к оконцу, Старайтесь петь в душе, а не молчать. Желаю просто людям улыбаться, Даря улыбкой радость и тепло. | Желаю лишь с улыбкой просыпаться, Улыбка ведь рассеит зависть, зло. Желаю просто быть счастливой, Назло врагам, наперекор судьбе. Желаю просто быть красивой, Ведь это нужно людям на земле. Желаю просто быть любимой, Знай – счастье дело рук твоих. И в будни будь неотразимой, Будь божеством в глазах других. © Copyright: Дильбар Кудрякова, 2013 |

Not a whole lot going on
|
|
Без заголовка |
Художник Педро Ролдан Молина (Pedro Roldan Molina) родился в 1954 в Руте, провинция Кордова, Испания. Высшее профессиональное образование получил в Барселоне.
Педро вращался в кругах художников модерна и импрессионизма. На сегодняшний день живет и работает в Гранаде. Его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.
Рандомное нанесение ярких красок на его картинах и необычная техника исполнения подводят реализм к грани с импрессионизмом. А от импрессионизма можно протянуть нить и до постимпрессионизма, где сочное буйство цвета ван Гога находит своё отражение. Его пейзажи буквально пылают красками, сочными, яркими, насыщенными и при этом нельзя сказать, что это выглядит ярко, броско и пафосно. Вовсе нет. Уникальное чувство цвета у художника, создает завораживающие, притягивающие взгляд пейзажи, где кроме яркости также есть и целостность восприятия и ощущение тишины, покоя, уединения. Что и отличает мастерство Педро, ярким отразить покой, тишину и красоту пейзажа.

далее...
|
|
Без заголовка |
1 часть
Художник Педро Ролдан Молина (Pedro Roldan Molina) родился в 1954 в Руте, провинция Кордова, Испания. Высшее профессиональное образование получил в Барселоне.
Педро вращался в кругах художников модерна и импрессионизма. На сегодняшний день живет и работает в Гранаде. Его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.
Рандомное нанесение ярких красок на его картинах и необычная техника исполнения подводят реализм к грани с импрессионизмом. А от импрессионизма можно протянуть нить и до постимпрессионизма, где сочное буйство цвета ван Гога находит своё отражение. Его пейзажи буквально пылают красками, сочными, яркими, насыщенными и при этом нельзя сказать, что это выглядит ярко, броско и пафосно. Вовсе нет. Уникальное чувство цвета у художника, создает завораживающие, притягивающие взгляд пейзажи, где кроме яркости также есть и целостность восприятия и ощущение тишины, покоя, уединения. Что и отличает мастерство Педро, ярким отразить покой, тишину и красоту пейзажа.

далее...
|
|
Без заголовка |
В суете сует, в погоне за мечтой, часто оказывающейся всего лишь миражем, утомленные стрессами и постоянными поисками, в потоке несущихся мимо нас дней и лет, мы иногда вдруг замираем, увидев что-то красивое: распустившийся цветок, весенний закат, внезапно привлекшую наше внимание картину. И в этот момент что-то меняется в нас, приходит понимание, что многие из наших проблем не настолько важны, а действительно важное и вечное всегда находится рядом с нами, вокруг и внутри нас.
Александр Лирнер - один из немногих художников, продолжающих традиции классического авангарда. Произведения Лирнера, выполненные пастелью и маслом, оригинальны и самобытны, они легко узнаваемы по почерку и колориту; причем в пастелях мастера используется уникальная авторская техника.
Александр Лирнер рисует те вещи, которые хорошо знает, понимает и любит. Удивительно теплое, искреннее, порой чуть грустное чувство живет во всех его работах: натюрмортах, пейзажах, сюжетных композициях. Каждая маленькая деталь, каждый штрих и оттенок служат общей выразительности картины, и Вы наверняка ощутите положительную энергетику работ, созданных художником на близкие всем нам темы.

далее...
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |



Джон Стивен Деус (John Steven Dews, род в 1949) - английский художник-маринист.
|
|
Без заголовка |

Ludovico Einaudi - Fly
Богу - богово, а человеку? -
Перейти поле, пересечь реку,
подняться на холм, вглядеться в небо -
Богу в глаза - и понять, что не был
ты никогда властелином судьбы,
зря суетился, вставал на дыбы,
шел напролом, сухожилия рвал,
и не на жизнь, а на смерть воевал
с Богом на равных - один на один,
веря по-детски, что непобедим…
@ Елена Рыжова

Пейзаж
|
|
Без заголовка |
Художник Джордж Галло (George Gallo) родился в 1956 г. Рисовать начал еще в раннем возрасте, и особенно его привлекали пейзажи. Учился у художника Георгия Черепова в Гринвиче, штат Коннектикут в течение трех лет. Джорджа вдохновляли картины таких мастеров-импрессионистов, как Эдварда Редфилда и Даниэль Гарбера.
У него свой почерк - ощущения силы и буйства красок, выражающийся в воздушных или теплых или уютных пейзажах. Картины очаровывают, привлекают и завораживаю взгляд.
У Джорджа было несколько персональных выставок, в том числе три в художественной галерее Grand Central.
Его работы можно найти в известных коллекциях по всему миру, включая частные коллекции Роберта Де Ниро, Мег Райан, Брюс Хорнсби, Гэри Синиз, Армин Мюллер-Шталь и Мел Гибсон.

Phillips Mill Creek in Winter
далее...
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Все акварели художницы здесь

Люблю прозрачность акварели... Люблю прозрачность акварели. В прозрачной дымке тает лес. Слеза прозрачная капели. Прозрачна глубина небес. | Легки, прозрачны даже тени. Прозрачны каждый звук и миг. … Прозрачность душ и откровений, Где нет коварства и интриг. © Copyright: Степан Аксенов, 2015 |
|
|
Без заголовка |

Средиземное море (Mare Nostrum)
Yakuro - Age Of Love (Mirrors Of The Mirrors)
Если вы делаете что-то прекрасное и возвышенное, а этого никто не замечает - не расстраивайтесь: восход солнца - это вообще самое прекрасное зрелище на свете, но большинство людей в это время еще спит. Джон Леннон

Ожидание (Attente)
|
|
Без заголовка |
Вся коллекция художника (Кони и пейзажное) - здесь



|
|
Без заголовка |
Все люди мечтают быть красивыми, здоровыми и богатыми. А знаки Зодиака – они тоже люди, даже Скорпионы и Весы. Таким образом, мечтаем мы все практически об одном и том же. Но мечтаем очень по-разному.
![]()
КОЗЕРОГ
Козерог мечтает горизонтально. То есть, не «двадцать миллиардов долларов, а дальше я разберусь», а «прибавьте мне по сотне поинтов в каждую опцию». Козерог мечтает прокачать каждую сферу в отдельности: чуть покруче секс, чуть побольше денег. И не кашлять чтобы. Это не означает, что Козерог презрительно откажется от двадцати миллиардов. Просто он предпочтет поменьше, но в каждую из кубышек. И вон там еще помидорки посадим.
|
|
Без заголовка |


Безмолвно голые деревья,

|
|
Без заголовка |
Игорь Крутой - Колыбельная
|
Посмотрите в мамины глаза - |
Нежность и забота в тех глазах, |
Елена Периг
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Художник-акварелист Шин Йонг Шик (Shin Jong Shik) родился в Сеуле, Южная Корея. Признанный мастер акварельной живописи. Активно участвует в художественных сообществах акварелистов и в настоящее время является профессором кафедры живописи в колледже изящных искусств университета Hong-Ik. Является директором Сеульской и Чангвонской ассоциаций искусств. В своих акварелях Шин достиг наивысшего мастерства написания пейзажей, цветов, натюрмортов. Легкость, сочность, свет и воздушность, все это мы видим в его прекрасных творениях.
Кроме того, он автор двух книг, посвященных урокам акварельной живописи, где делится своими навыками и методами живописи, используя не только кисть, но и пластиковые бутылки, соль, зубные щетки, маскирующие ленты и другие материалы с помощью которых, достигаются различные визуальные эффекты.
На счету Шина множество наград и побед, проведено множество выставок и его работы можно встретить на только на выставках, но и в частных коллекциях.

далее...
|
|
Без заголовка |



|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

Зимняя сказка. Художник Сергей Дорофеев
Биография художник
Живописью я начал заниматься с тех пор, как научился стоять в детской кроватке. Мама рассказывала мне, что она прикалывала кнопками лист бумаги на стену, чтобы я ее не пачкал. Такими вот незамысловатыми были первые мои холсты. На них я в основном рисовал маленьких человечков в духе "точка, точка, запятая - вышла рожица кривая». Правда, на этом мои пробы кисти в области портрета закончились, и я обратился к другим жанрам живописи.
Всерьез взявшись за кисти 35 лет тому назад , я никогда не бросал моего любимого занятия, ставшим для меня делом жизни, и продолжаю писать по сей день. Многие мои картины находятся в частных российских и зарубежных коллекциях.
В работе я отдаю предпочтение масляным краскам, но и акварель люблю. Пишу в различных стилях, жанрах и направлениях. Мне близки темы русской природы, размеренный уклад тихих улочек старинных городов, мощь морских просторов и спокойные натюрморты из нашей повседневной жизни. Каждую картину я стараюсь наполнить настроением, жизнью. . .
___________________
P.S. И еще немного о моей работе. С 1990 года я принимаю участие в выставках по России и за рубежом. Не останавливаюсь на достигнутом, впереди еще предстоит реализация огромного количества планов и задумок.
Выставки, в которых я принимал участие:
1992г. - "История Петрофлота" во Франции
1995г. - "Русский пейзаж" в Японии и Германии
2007г. - выставка живописи в Центральном Доме Художника в г.Москве
2015г. (23-25 октября) - осенний художественный салон ART-SHOPPING в Париже (Лувр)
Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post397959426



Зимушка-зима
Татьяна Бокова
В ледяной карете мчится зимушка-зима
Ветер крыльями стучится в сонные дома.
Расцветают скверы, парки снежной белизной.
И мороз возводит арки над тропой лесной.

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |
Две чашки кофе, на столе дымясь, стояли,
В уютном маленьком кафе, где вслух молчали.
Фонарь на улице мерцал, бросая тени,
И вечер таял за стеклом, как в сновиденье.
Он и она, друг с другом молча, говорили,
О том, как много лет, они не тех любили.
Как распускаются в сердцах, прекрасным цветом
Те чувства что, родились тем, далеким летом...
© Андрей Мигулин

Thoughts of You
далее...
|
|
Без заголовка |
Художник Педро Ролдан Молина (Pedro Roldan Molina) родился в 1954 в Руте, провинция Кордова, Испания. Высшее профессиональное образование получил в Барселоне.
Педро вращался в кругах художников модерна и импрессионизма. На сегодняшний день живет и работает в Гранаде. Его работы можно увидеть в крупнейших музеях мира.
Рандомное нанесение ярких красок на его картинах и необычная техника исполнения подводят реализм к грани с импрессионизмом. А от импрессионизма можно протянуть нить и до постимпрессионизма, где сочное буйство цвета ван Гога находит своё отражение. Его пейзажи буквально пылают красками, сочными, яркими, насыщенными и при этом нельзя сказать, что это выглядит ярко, броско и пафосно. Вовсе нет. Уникальное чувство цвета у художника, создает завораживающие, притягивающие взгляд пейзажи, где кроме яркости также есть и целостность восприятия и ощущение тишины, покоя, уединения. Что и отличает мастерство Педро, ярким отразить покой, тишину и красоту пейзажа.

далее...
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Можно точно сказать, что его пейзажи можно отнести к сказочным. Это еще и удивительная особенность русских пейзажей, ее реальных уголков природы, которые несколько похожи на иллюстрации к сказкам.

Будущий художник Владимир Николаевич Марков родился в январе месяце в городе Самаре в 1949 году. Но практически все его детство прошло в русских деревнях, где летом пахнет медом, где зима рассыпает хрустящее серебро снега по всей округе, где пахнет печным духом, а небо покрыто синими зимними звездами.
Специальное образование художник получил в 1971 году, закончив художественное училище.
Все регалии и достижения В.Н. обсуждать не будем. Их много. Давайте смотреть его удивительные сказочные картины. Сегодня проживает в городе Тольятти!
Побегаем мимо этой сказочной красоты и получим массу самых положительных эмоций!
Итак, картины художника Маркова Владимира Николаевича.
1.

|
|
Без заголовка |
Надоело монохромное зимнее однообразие, не хватает ярких красок?
Тогда - сюда, ко мне...)))
Все лучшее в жизни бесплано (The Best Things In Life Are Free)
Giovanni Marradi - Remember when
![]() |
Он лежит на траве
под сосной на поляне лесной и, прищурив глаза, неотрывно глядит в небеса — не мешайте ему, он занят, он строит, он строит воздушные замки. Галереи и арки, балконы и башни, плафоны, колонны, пилоны, пилястры, рококо и барокко, ампир и черты современного стиля, и при всем совершенство пропорций, изящество линий — и какое богатство фантазии, выдумки, вкуса!... |
... я думаю,
нам не хватало бы в жизни чего-то
и было бы нам неуютней на свете,
если б не эти
невидимые сооруженья
из податливой глины
воображенья ...
Ю. Левитанский, 1976
|
|
Без заголовка |
Море — это неиссякаемый источник вдохновения для многих творческих людей. А вот работы известных маринистов и просто талантливых художников, в которых есть заразительная любовь к морской стихии.
Русский художник, мастер цифровой живописи и цепляющих образов. Артем создает свои шедевры в Photoshop, владея при этом и традиционными техниками и материалами. Несмотря на то, что в основе работ пиксели, а не масляные мазки, картины завораживают, и кажется, что через мгновение они оживут.
Американская художница, создающая свои глубокие картины при помощи кончиков пальцев. Зарию вдохновила ее мама, которая загорелась идеей перенести опыт участия в арктической экспедиции на холст. Своими работами художница пытается обратить внимание на проблемы экологии.
Мексиканский художник, жонглирующий реальностью на холсте. Живя на берегу океана, сложно его не рисовать, вот и Пол не устоял. Кто-то называет его стиль магическим реализмом, кто-то сюрреализмом, а нас просто зацепили его образы и метафоры.
Внук писателя А.Н. Радищева и по совместительству известный русский художник-маринист. Алексей Петрович был не только профессором живописи и влиятельным человеком, но и благотворителем в пользу вдов и сирот художников. Его картины академичны, но вместе с тем проникнуты любовью к природе и ее движениям.
Американский художник, картины которого могут быть знакомы по обоям на рабочем столе коллеги или по популярным картинкам в Интернете. Работы Джима интересно разглядывать, они насыщенны и цветом, и образами. А еще он умело переплетает между собой части композиции.
Гений, чей талант признан во всем мире. Его сравнивали с поэтом, который кистью слагал поэмы. Картины Ивана Константиновича поражают своей монументальностью, игрой красок и реалистичностью. После просмотра его полотен хочется бросить все и улететь на море.
Украинский живописец, пейзажист и маринист. Художник работал под руководством Айвазовского, что не могло не повлиять на стиль его работ. Однако работы Михаила Александровича более гармоничные, даже успокаивающие. Смотришь на них и растворяешься в безмятежности.
Не маринист, а свободный художник и иллюстатор для игр и фильмов, но мы не смогли пройти мимо такой эпичности. Сингапурский фрилансер приглашает нас в свою фантастическую реальность, где непременно идет борьба, но идет так захватывающе, что глаз не оторвать.
Художник, чьи работы выделяются яркими красками, которые он наносит при помощи мастихина (лопаточка для растирания красок). Леонид неоднократно эмигрировал в поисках свободы самовыражения и принятия своего творчества. Увидев такие жизнерадостные пейзажи, хочется улыбнуться и пожелать всем прекрасного настроения.
|
|
Без заголовка |

Покров, гуашь, акрил, Digital Paint, картон 80х69 см, 14 октября 2014 г

Беседин, из серии Иркутские фантазии, акварель, 60х42 см, 10.08.2015 г
Олег Беседин о своём альбоме "Иркутск" графика (цветная) 1976-2015 г.г. "Иркутск" графика (цветная )1976-2015):
Здесь представлена цветная графика, работы которые делались не на пленэре (см. отдельные альбомы), а по эскизам, по памяти, "из головы", по фотографиям. Частично это и цветная графика из серии "Иркутские зарисовки" – акварели, пастель, цветные карандаши, гуашь.
Для многих этих сюжетов основой послужили карандашные натурные наброски, рисунки пером. Или фотографии и воспоминания из альбомов "Иркутские зарисовки" и др.
Здесь я показываю и ввожу новое обозначение "WATERCOLOR MEDIA" – это "акварель+разное" – эксперименты с водными красками (гуашь, акрил, анилин, чернила, цв. тушь и др.) и акварельные стилизации в компьютерной графике.
|
|
Без заголовка |

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Художник-иллюстратор Калачёва Вероника - основатель своей школы рисования акварелью.
Интересуется всем, что связанно с иллюстрацией, графикой, оформлением. Рисует на заказ для журналов, книжек, упаковок, сайтов — в общем, для чего угодно.

Spring in Paris
далее...
|
|
Без заголовка |
Иллюстратор Скотт Уминга (Scott Uminga) накладывает друг на друга сотни слоёв, чтобы создать яркие панорамы и городские пейзажи. Его геометрический стиль напоминает фотографии сингапурского фотографа Фонг Ци Вэя (Fong Qi Wei) и продолжает развиваться в своём направлении.
Уминга вдохновляется во время прогулок в дождливую ночь или когда просто смотрит в окно. Он постоянно экспериментирует, что позволяет расширять его творческий стиль.
|
|
Без заголовка |


|
|