Цитата сообщения Долли_Дурманова
Патриарх импрессионизма
« Не забывайте, у меня крестьянский характер, я меланхолик, резок и груб в своих работах. Я могу нравиться только на большом расстоянии, да и то лишь тем, у кого найдется крупица снисходительности »
Камиль ПиссароКамиль Жакоб Писсаро родился 10 июля 1830 года в портовом городе Шарлотта-Амелия на маленьком острове Сен-Тома в Антильском архипелаге. Его отец был торговцем скобяным товаром.
В 1841 году родители послали Камиля учиться во Францию. В Париже мальчик оказался в пансионе Пасси. Возглавлявший его Савари заметил у Камиля талант рисовальщика и рекомендовал ему развивать свое дарование.
В семнадцать лет Писсаро вернулся на остров Сент-Тома. Отец, не понимая истинного призвания сына, определил его на работу в свою лавку. Целых пять лет он занимался нелюбимым делом, пытаясь совместить торговлю с рисованием.
В начале пятидесятых годов Камиль подружился с датским художником Фрицем Мельби, тот был всего двумя годами старше его, но обладал серьезными навыками в живописи. Под влиянием Мельби Писсаро бросает ненавистную торговлю и едет с датчанином в 1852 году в Венесуэлу. В течение двух лет в Каракасе Писсаро упражнялся в рисунке, пробовал писать акварелью под внимательным присмотром Мельби.
В августе 1854 года Писсаро вернулся на Сент-Тома, но через год окончательно уехал во Францию.
Здесь Камиль поступил учиться в парижскую Школу изящных искусств. Школа, дав ему ряд профессиональных навыков, тем не менее не оказала на него существенного влияния. Писсаро много работает самостоятельно, делает этюды в живописных окрестностях Парижа, пишет первые картины. Более всего его интересует пейзаж. Настоящим его кумиром становится Коро, который разрешил дебютанту именоваться в каталогах салонов его учеником. В это же время он испытал влияние Курбе, позднее заимствовал у К. Моне принцип разложения цвета.
Официальный дебют Писсаро состоялся в Салоне 1857 года, где он представил «Пейзаж в Монморанси». Картина имела успех. В дальнейшем отношения с жюри Салона у Писсаро не сложились, несмотря на быстрый рост мастерства художника.
В 1860 г. Писсаро завязал несколько важных знакомств. Одним из постоянных его компаньоном во время работы на природе (под Парижем) стал Людовик Пьетт, с которым он дружил всю жизнь. Приблизительно в то же время он сблизился с Жюли Веллей, горничной его матери, которая впоследствии становится его женой.
Начавшаяся 19 июля 1870 г. франко - прусская война заставила семью бежать в поисках безопасного места. Так Писсаро оказался в Лондоне.
Мане также укрылся здесь. И в эти годы Мане и Писсаро связывала большая творческая близость. «Мане и я были в восторге от лондонских пейзажей, - вспоминал Писсаро в письме 1902 г. - Мане работал в парках, а я, живя в Нижнем Норвуде, очаровательном в то время предместье, изучал эффекты тумана, снега, весны. Мы писали с натуры... Посещали мы и музеи. Акварели и картины Констебла и Тернера, полотна старика Крома, конечно, имели влияние на нас. Мы восхищались Гейнсборо, Лоуренсом, Рейнолдсом и пр., но в основном мы были поражены пейзажистами, которые импонировали нашим взглядам на пленэр, на передачу света и мимолетных впечатлений». Но у Писсаро не было романтических наклонностей Моне. Он строже, как будто бы прозаичнее; не пренебрегает конструктивностью, ясным чередованием планов, перспективной глубиной.
Окончание войны в 1871 г. позволило Писсаро с семьей вернуться в Париж. Увиденное зрелище ужаснуло их: пруссаки использовали их дом как мясную лавку, а из 500 хранившихся там полотен уцелело лишь около сорока. Но не пав духом, он продолжал писать столь же плодотворно, как прежде.
Камиля Писсаро называли «патриархом импрессионизма», хотя его имя среди тех имен, с которыми связано понятие «французский импрессионизм», редко называли первым. Как и большинство этих художников, он испытал непонимание и оскорбительные насмешки, знал бедность и даже нищету в годы невзгод и лишений. Иногда он целыми неделями бегал от одного торговца к другому, пытаясь продать хоть что-нибудь из своих работ, чтобы прокормить семью.
Однако постоянная беготня за франками никак не отражалась на его картинах. Его искусство серьезно, но не печально, оно излучает неизменный оптимизм.
Это был удивительный человек, редкостный, и даже такие удары судьбы, как потеря картин, не сломили его. Среди товарищей Камиль Писсаро оставался самым стойким и убежденным, он один не падал духом, когда другие отчаивались, и у него нашлось мужество, чтобы не искать и не добиваться официального признания и успеха. Даже когда он сам испытывал отчаяние, то и тогда оставался примером и поддержкой для друзей.
Его доходы едва могли обеспечить большую семью. Писсаро был отцом семерых детей, которые появились на свет с 1863 по 1884 год. Интересно, что все пять сыновей «Папаши Писсаро», как ласково обращались к нему друзья и коллеги, стали художниками.
Автопортрет
В 1884 году Писсаро переехал в Эраньи-сюр-Эпт, который до конца жизни оставался его пристанищем. В 1885 году, познакомившись с Сера, он заинтересовался его теориями пуантилизма. Художник считает, что разложение тона на маленькие, положенные рядом друг с другом пятнышки цвета придает красочной поверхности большую светосилу: «Я уверен, что это направление представляет собой большой прогресс и однажды продемонстрирует необычайные результаты».
В этой технике Писсаро, в частности, исполняет картины, показанные на Восьмой выставке импрессионистов 1886 года.
Но довольно скоро художник меняет точку зрения. Проработав года два - три в этой манере, он признал, что система нивелирует индивидуальность художника, охлаждает непосредственные чувства.
В 55 лет Писсаро стал еще более рьяным анархистом. «Я твердо верю, что наша анархистская философия связана с нашей работой, которая поэтому противоречит современному образу мысли».
Множество своих работ Писсаро посвятил городу, изображая его как живое существо, меняющееся в зависимость от степени освещенности и времени года. В 1889 г. у него началась глазная инфекция, поэтому он вынужден был работать в помещении.
1889 и 1900-е годы были, пожалуй, самые продуктивные в его жизни. В 1897 г. он пишет известный теперь всем пейзаж «Бульвар Монмартр в Париже», открывающийся из окон Гранд-отеля. Через год в поисках новых точек зрения художник переезжает на улицу Риволи в отель «Лувр» и пишет там картину «Оперный проезд в Париже».
Дождь, зонтики, вереница экипажей, мокрая мостовая - вот и все, что изображено на этом полотне. Но как все написано! Поистине какое-то колдовство красок, и кажется, что сам воздух светится и мерцает мириадами дождевых капель.в это серебристом тумане тает глубина улицы, а за ней - невидимый огромный Париж.
Писсаро вместе с Ренуаром и Моне, стал одним из первых художников-поэтов современного города. Они показали, что красоту следует искать не только среди античных развалин, но и в кипении сегодняшней жизни. Город, от которого, как от чудовища бежали художники-классицисты, для них стал частью любимой Франции.
Последние годы принесли Писсаро долгожданный успех и материальное благополучие. Художник по-прежнему много пишет, но все больше сил отнимает у него не работа, а, по его собственному выражению, борьба со старостью.
Он умер в Париже 13 ноября 1903 г. После смерти Писсаро Гоген, несмотря на суровую критику со стороны художника в свой адрес сказал: «Он был одним из моих учителей, и я не отрицаю его».
«Бульвар Монмарт, весна»
«Бульвар Монмартр»
«Дилижанс на Аннери»
«Пейзаж с большими деревьями»
"Пейзаж с затопленными полями"
«Площадь Французского театра в Париже»
«Серый день на берегу Узы близ Понтуаза»
«Улица Лувесьена»
"Окраина деревни"
