Николай Богданов-Бельский (1868-1945)

Николай Петрович Богданов-Бельский - внебрачный сын батрачки, родился в селе Шопотове Смоленской губернии. При крещении его записали Богдановым, т. е. — богом данным. А Бельским он стал впоследствии, присоединив к фамилии название родного уезда. Детство было суровым, так как жили они с матерью в доме дяди, где терпели их из милости.

Первые два года он проучился в селе Шопотове. В школе преподавал священник. При его содействии мальчик и попал к С. А. Рачинскому. Это была легендарная личность. Профессор биологии, богатый человек, имевший поместье, он оставил кафедру и организовал в селе Татево Смоленской губернии образцовую народную школу, куда принимал на обучение обездоленных ребят.

Чтобы попасть в эту школу, мальчику пришлось выдержать экзамен. Экзамен для маленького Николя, как его впоследствии будет уважительно называть С. А. Рачинский, состоял в том, что он должен был нарисовать одного из преподавателей школы в профиль. Профессиональные художники знают, что такое портрет в профиль. Похожести добиться, на первый взгляд, легко, а объем передать в этом случае всегда труднее обычного. 

Читать далее

 

Self Portrait 

 

 

Смотреть еще

Francesco Guardi (parte 1)



Франческо Гварди (1712 - 1780) - живописец венецианской школы. Всю жизнь прожив в Венеции, он создал удивительно красивый "портрет" этого города. Гварди писал не пышные и помпезные пейзажи, принятые в его время, он не был воспринят современниками, его творчество открыли заново на рубеже 19 и 20 вв.



more

Золотое Кольцо




Боголюбово
ТЫЦ!!!

Как выглядит японская и китайская клавиатуры?

ЯПОНСКАЯ КЛАВИАТУРА.

Фонд японских иероглифов насчитывает многие тысячи знаков. Точно определить его объем невозможно, так как он является открытым, подобно лексическому фонду языка: некоторые иероглифы выходят из употребления, возникают новые. Считается, что минимальный уровень знания японского языка включает в себя порядка 2000 иероглифов, этого обычно хватает, чтобы читать японские газеты и литературу. Но как при таком огромном количестве используемых знаков может выглядеть японская компьютерная клавиатура?

Оказывается, помимо основной системы письма – традиционных иероглифов, с которыми мы привыкли ассоциировать японские тексты, в современном японском языке существует также слоговая азбука. Иероглиф – это пиктограмма, обозначающая каждое целое слово или понятие. А каждый символ японской слоговой азбуки означает слог. Эта азбука называется кана и состоит она из двух фонетических разновидностей – хираганы и катаканы. Конфигурация знаков слоговой азбуки определилась за счет сокращенного написания того или иного иероглифа.

читать всю статью далее...

Salvador Felipe Jacinto Dali Domenech Marquis of Pubol

©Philippe Halsman  

 

Смотреть еще

Экскурсия в Спасо-Андроников монастырь





В Москве, на высоком берегу Яузы, стоит Андроников монастырь. Этот монастырь своей легкостью, широким пространством на живописнейшем взгорке, белоснежными стенами, прекрасными, легкими, как будто взлетающими в невесомости, храмами, производит неизгладимое впечатление на каждого, кто сюда приходит. Заходишь за ворота монастыря - и сразу становится совершенно спокойно, как будто переселяешься в иное, далекое уже время. Нет в этом времени ни суеты московской, ни проблемы глобализма со всеми вытекающими последствиями, ни рекламы... Как будто Сам Начальник Тишины распростер Свою руку над этим местом.
Читать далее

Пастернак. Август



АВГУСТ

Как обещало, не обманывая,
Проникло солнце утром рано
Косою полосой шафрановою
От занавеси до дивана.

Оно покрыло жаркой охрою
Соседний лес, дома поселка,
Мою постель, подушку мокрую,
И край стены за книжной полкой.

Я вспомнил, по какому поводу
Слегка увлажнена подушка.
Мне снилось, что ко мне на проводы
Шли по лесу вы друг за дружкой.

Вы шли толпою, врозь и парами,
Вдруг кто-то вспомнил, что сегодня
Шестое августа по старому,
Преображение Господне.

Обыкновенно свет без пламени
Исходит в этот день с Фавора,
И осень, ясная, как знаменье,
К себе приковывает взоры.

И вы прошли сквозь мелкий, нищенский,
Нагой, трепещущий ольшаник
В имбирно-красный лес кладбищенский,
Горевший, как печатный пряник.

С притихшими его вершинами
Соседствовало небо важно,
И голосами петушиными
Перекликалась даль протяжно.

В лесу казенной землемершею
Стояла смерть среди погоста,
Смотря в лицо мое умершее,
Чтоб вырыть яму мне по росту.

Был всеми ощутим физически
Спокойный голос чей-то рядом.
То прежний голос мой провидческий
Звучал, не тронутый распадом:

«Прощай, лазурь преображенская
И золото второго Спаса
Смягчи последней лаской женскою
Мне горечь рокового часа.

Прощайте, годы безвременщины,
Простимся, бездне унижений
Бросающая вызов женщина!
Я — поле твоего сражения.

Прощай, размах крыла расправленный,
Полета вольное упорство,
И образ мира, в слове явленный,
И творчество, и чудотворство».

Б. Пастернак (1953)

Alexej Harlamoff (1842 - 1922)

 

Смотреть еще

На ночь глядя...



Чем занимаются люди по ночам? Нет, нет... Не ЭТИМ! Они по ночам ходят на рынок и покупают себе еду!!

Петрус ван Шендель (Petrus van Schendel; 1806 - 1870) - бельгийский живописец.


A Market Scene by Candlelight

more

Carl Holsoe (Danish Painter, 1863-1935)

 Holsoe, Carl Vilhelm

 

Далее

Легенда о пионе




С пионом связано множество легенд и преданий, да и как могло быть иначе – цветок прекрасен. Есть мнение, что своё название цветок заимствовал от реального человека, известного греческого врача – Пеона.


Легенда повествует, что он очень успешно лечил раненых во время троянской войны, и обрел такую славу, что Эскулап якобы позавидовал ему и решил его отравить. Лично мне сомнительны такие поползновения со стороны мудрого бога медицины Асклепия, но легенда опять же утверждает, что Пеона уберегли боги – а я так думаю, что если бы Эскулап в самом деле что-то такое задумал, к нему пришел бы Гиппократ и спросил: – ты что, старик? А ну немедленно давай клятву, что не причинишь никому вреда! С тех пор клятва Гиппократа и пошла в жизнь.Читать далее...

Италия и Германия



Фридрих Овербек
Италия и Германия, 1811—1828
Italia und Germania
Новая пинакотека, Мюнхен

«Италия и Германия» — аллегорическая картина Фридриха Овербека, символизирующая дружбу между Италией и Германией.
Картина была начата в 1811 году как парное произведение к полотну Франца Пфорра «Суламифь и Мария» с таким же названием, однако Овербек не стал её завершать после смерти Пфорра в 1812 году.Читать далее...

История Розария



Преданные сердцу Марии приносили ей свои молитвы подобно венкам роз, розариям. В своем ставшем легендой явлении молодому монаху, читавшему по четкам "Богородицу", Пресвятая Дева возложила на плечи его гирлянду из сияющих роз. Возможно, именно с тех пор молитвенный ритуал с использованием "Господней молитвы" и "Богородицы" стал называться "Розарием" (от латинского rosarium - розовый сад).
Об истории Розария

Madonna of the Rosary
Лоренцо Лотто, 1539 г.

PUSH

Dorothea Tanning



Dorothea Tanning Site - американская художница, одна из последних живых участников движения сюрреалистов. Таннинг родилась в городке Гейлсбург в штате Иллинойс 25 августа 1910 года в Америке. Обучалась в колледже Кнокс, затем недолго в Академии искусств в Чикаго. Темой ее ранних полотен в основном являлись сексуальные страхи и фантазии молодых женщин. Ее сюрреалистическим работам на протяжении долгой творческой деятельности всегда были свойственны колоритность, характерный почерк и мощь.

Портрет в декабре 1945
ArtWork

Карло Боссоли / Пейзажи и достопримечательности Крыма

 

 

«Усердно помолившись Святому Николаю и поцеловав угодника образ, мы пустились в путь. И наконец, я увидел сию Крымскую обетованную землю, и увидел в первый раз природу, прелестную в ужасах ея. Кажется, и теперь еще балансирую над пропастью, со страхом взирая на недоступные скалы, и вдруг обращаю изумленный взор на рассеянные ног моих в неизмеримом пространстве очаровательные виды.    Я перестаю умствовать и начинаю жить. Чувства мои живы, впечатления глубоки, сердце ясно. Сия Палестина, сия райская страна производит все, что может удовлетворить вкус и взоры самого роскошного чело¬века. Хотя, путешествуя по Южной России, встречаешь на нескольких милях такие противоположности, что они на¬поминают то варваров Тибета, то самые промышленные и гражданственные народы средней Европы. Можно подумать, что в один день мы проехали несколько тысяч миль.    Так и буду пилигримствовать, наблюдая природу, человечество и все те предметы, которых воспоминание достойно остаться эпохою в жизни мыслящего и чувствительного существа».    Из писем, путевых заметок, мемуаров путешественников      Более 200 лет отделяет нас от времени, когда Крым «вошел под Державу Российскую» и стал предметом пристального внимания иностранных и российских путешественников.    Увлечение Крымом, особенно в 20-30-е годы XIX века, в значительной мере связано с романтической идеализацией и совпадает с эпохой ретроспективных настроений в культуре. Романтический век пробудил интерес к далекому минувшему, к суровому средневековью с его идеалами рыцарства, к загадочному Востоку с живописной дикой природой, своеобразным бытом и жизнью, исполненной опасности и отваги. Эта духовная атмосфера проявляется в восприятии Крыма: осколок Древней Эллады, уго¬лок экзотического Востока, первозданный рай, «terra incognita»...    Нужно ли удивляться, что романтическая Таврида оказалась столь привлекательной для художников, которые донесли до нас зрительные образы, созвучные, а подчас и более яркие, нежели литературные описания. Достойное место в блестящей плеяде прославленных имен занимает итальянец Карло Боссоли (1815—1884). Его творчество, пронизанное светом и праздничной атмосферой Юга, позволяет увидеть Крым глазами известных современников художника, ощутить себя первооткрывателем овеянной преданиями земли Тавриды.   читать дальше...

Читать далее...

Мадонны Рафаэля




Мадонна в кресле. Мария с младенцем и Иоанном Крестителем 1513-1514 Флоренция. Палаццо Питти

PUSH

Работы Jose Miguel Roman Frances.

Работы Jose Miguel Roman Frances.Jose Miguel Roman Frances родился 2 января 1950 в Alcoy, Alcante (Испания).
Его работы полны света и цвета, типичного для Средиземноморья, поразителен контраст, который он создает между центральными фигурами и фонами. Кожа женщин и детей, в картинах, написанных им, изящно заштрихована и точно нарисована, тогда как фоны имеют тенденцию к некоторому наложению красок густым слоем.
Работы Jose Miguel Roman Frances можно найти в общественных и частных коллекциях в более чем 30 странах.
Sfva Bespaliy>>>>>

Китай, фотоподборка

Stalactites and Stalagmites Reflected in Reed Flute Cave, Guilin, China
далее...

Уолтер Хауэлл Деверелл



Уолтер Хауэлл Деверелл родился 1 октября 1827 года в Шарлоттесвилле, штат Вирджиния, в семье выходцев из Англии. Родители вернулись на родину, когда Уолтеру исполнилось два года.
В возрасте 17 лет он поступил на службу в адвокатскую контору, параллельно посещая школу искусств Сасса, где в 1845 году познакомился с Россетти, который взял его под свое покровительство. Друзья в течение нескольких месяцев делили студию на Ред-Лайон-Сквер.
В 1846 году будущий художник окончательно сделал выбор в пользу живописи, поступив в Школу искусств при Королевской Академии. В период между 1847 и 1853 годами он показал на выставке четыре картины.
Россетти ввел Деверелла в круг своих друзей, познакомил его с остальными членами Братства Прерафаэлитов. В 1850 году Деверелл принял участие в издании журнала «Росток», печатного органа Братства. Когда в мае того же года от группы откололся Коллинсон, Россетти предложил Девереллу занять его место. Однако избрание нового члена так и не состоялось. Возможно, из-за того, что к тому времени художник был уже серьезно болен.
Несмотря на то, что Деверелл так и не стал официальным членом Братства, его творчество самым тесным образом связано с прерафаэлитами. Немногочисленные картины, написанные им, обнаруживают эстетическую и духовную связь с работами остальных. А его полотно «Двенадцатая ночь» самым неожиданным образом сыграло существенную роль в творчестве и личной судьбе остальных членов Братства.


Читать далее

Раймундо Мадрасо



Раймундо Мадрасо (Raimundo Madrazo;1841-1920) - испанский живописец, получил образование в мастерской своего отца – выдающегося испанского портретиста 19 в. Федерико де Мадрасо (Federico de Madrazo) и в мадридской художественной академии Сан Фернандо. Художник начинал свою карьеру как мастер исторической живописи. Однако, продолжив обучение в Париже, Раймундо Мадрасо пошел по стопам отца и посвятил свою жизнь жанровой живописи и портрету. В 1896 художник открывает собственную студию в Нью-Йорке и начинает принимать заказы от американской элиты того времени.



more