Окончание
Начало здесь
Продолжение здесь и здесь

Исаак Исраэльс и «Подсолнухи» Ван Гога

И вот в своем повествовании я добрался наконец до имени, с которого начал рассказ. Это голландский художник-импрессионист Исаак Лазарь Исраэльс (Isaak Lazarus Israëls, 3 февраля 1865 - 7 октября 1934), творчество которого связано с картиной Ван Гога «Подсолнухи».



Vincent van Gogh (Dutch, 1853–1890) Zonnebloemen. Arles, January 1889 г. Van Gogh Museum, Amsterdam

Но для начала, надо, наверное, озвучить информацию, о которой пишут современные историки искусств. Дело в том, что после возвращения вдовы Тео ван Гога на родину, но еще до брака Йоханны с художником Йоханном Коэном Госсалком у нее был длительный пятилетний роман с Исраэльсом. Конечно, свидетельства и подробности их отношений нигде не описаны, нет упоминаний об этом романе ни в биографии Исраэльса, ни в статьях о Йоханне. Но, как считают сами голландцы, только лишь потому, что Исаак Исраэльс стал «забронзовевшей фигурой» еще при жизни, и кто-то, видимо, посчитал, что роман с родственницей Ван Гога может его скомпрометировать, поскольку сам художник был большим поклонником творчества Винсента.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 26 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Начало здесь
Продолжение здесь

Второй брак

21 августа 1901 года Йоханна ван Гог вторично вышла замуж. Ее избранником стал голландский художник, дизайнер, критик и искусствовед Йохан Коэн Госсалк (Johan Henri Gustaaf Cohen Gosschalk, 3 ноября 1873 - 18 мая 1912). Увы, портрет художника смог найти только в таком варианте.



Johan Cohen Gosschalk (Dutch, 1873-1912) Zelfportret.

Йохан Анри Густав родился в городе Зволле, рядом с которым Йоханна когда-то учительствовала, и был на 11 лет младше своей жены. Он был сыном Саломона Леви Коэна (Salomon Levij Cohen, 3 июня 1838 - 23 марта 1893) и Кристины Госсалк (Christina Gosschalk, 31 января 1845 - 21 декабря 1926), после окончания школы он изучал право в Амстердамском университете, который окончил в 1896 году.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 24 КАРТИНЫ И ФОТОГРАФИИ.

Начало здесь

Жизнь без Тео

Йоханна в 29 лет осталась вдовой с годовалым сыном и без всякой материальной поддержки. В наследство от мужа ей досталась квартира в Париже, несколько предметов мебели, около 200 картин Винсента и большая коллекция его рисунков - всё, что Ван Гог в течение многих лет присылал брату в обмен «за оказанную ему финансовую помощь». В коллекции Тео также были и картины знакомых ему художников-импрессионистов и постимпрессионистов.



Jo van Gogh-Bonger met Vincent Willem van Gogh. 1892 г.
Jo van Gogh-Bonger with unknown woman and her son Vincent Willem van Gogh.

Йоханна продала квартиру и вернулась с сыном в Нидерланды. Она поселилась в городке Бюссюм (Bussum), в 25 км от Амстердама, и открыла там пансион. Чтобы как-то зарабатывать на жизнь бывшая учительница английского языка начала переводить тексты с французского и английского языков на голландский. Вместе с тем она решила продолжить начинания мужа по популяризации творчества брата и сохранению его коллекции. Со временем эти задачи превратились в "идею-фикс" для еще молодой женщины.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 16 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Знаете, иногда узнаешь много новой и интересной информации, хочется ею поделиться, но мысли сбиваются в кучу – ой, вот это интересно! и об этом не забыть рассказать! и т.д., поэтому и рассказ получается как бы сбивчивый. Так и с сегодняшним материалом. Хочется рассказать всё, о чем узнал сам, но выстроить логически-завершенный рассказ как-то не получается в силу множества интересных фактов, ярких личностей, географии и сроков происходившего. Но, главное, что весь этот круговорот людей и событий вращается вокруг имени великого Ван Гога! В общем, постараюсь начать «плясать от печки». )))
На днях прочитал новый комментарий к своему давнишнему посту о голландском импрессионисте Исааке Исраэльсе и увидел, что материал находится в бедственном состоянии – почти все картины не отображаются… Нашел время – восстановил пост, еще раз посмотрел картины известного голландца и обратил внимание на одну серию его картин. А потом случилось, как в известной сказке, потянул за ниточку, и клубочек завел в лесную чащобу. Надеюсь, вам удастся проследить за ходом моих мыслей! ))
Итак. Известный голландский импрессионист Исаак Лазарь Исраэльс (Isaac Lazarus Israëls, 3 февраля 1865 - 7 октября 1934). Что его сближает с известным «сумасшедшим из Арля», великим художником-постимпрессионистом Винсентом Виллемом ван Гогом (Vincent Willem van Gogh, 30 марта 1853 - 29 июля 1890)?



Isaac Lazarus Israëls (Dutch, 1865-1934) Self-Portrait. 1905 г.
Vincent Willem van Gogh (Dutch, 1853-1890) Self-Portrait with Pipe. Paris, Spring, 1886 г. Amsterdam, Van Gogh Museum


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 28 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Открыть что-то новое в творчестве Эдуарда Мане просто нереально. Художнику посвящены книги, исследования, целые сайты. Но одна из моих читательниц «подбросила» мне информацию о картине французского импрессиониста Мане, которая очень смахивает на картину великого испанца Гойи. И, казалось бы, можно было пополнить новым материалом мою рубрику «Идеи витают в воздухе». Но копнув информацию о работе Мане, я нашел в ней и в истории создания много интересного, поэтому решил вам отдельно рассказать о картине.



Édouard Manet (French, 1832–1883) Le balcon. 1868-1869 гг. Musée d'Orsay

Картина «Балкон» (Le Balcon) была написана французским импрессионистом Эдуардом Мане (Édouard Manet, 23 января 1832 - 30 апреля 1883) в 1868 году и в мае следующего года выставлена на Парижском Салоне. В искусствоведческой литературе также встречается второе название - «На балконе». На картине изображены четыре фигуры - две женщины в белоснежных платьях - одна из них сидит, а другая стоит; позади них стоит нарядно одетый мужчина, а на заднем плане можно различить фигуру еще одного юноши. Оказывается, все изображенные персонажи – реальные, причем, хорошо знакомые художнику люди.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Оказывается, династия художников Гудоллов – международная, представитель ее жил и в Канаде, считаясь канадским художником. Но, чтобы, понять, какое отношение к роду Гудоллов он имеет, надо «плясать от печки». Итак, у гравера Эдварда Гудолла (Edward Goodall, 1794-1870) был старший сын – Эдвард Анджело (Edward Angelo Goodall, 1819-1908), который был женат на Френсис Смит Читтенден (1833-1928) и имел одиннадцать детей. Его сын Сидни Фредерик Гудолл (Sidney Frederick Goodall, 16 января 1864 - 26 января 1951) был пятым ребенком в семье, вторым из четырех сыновей и семи сестер. Этот Сидни Фредерик 7 июля 1908 года женился на Мебэл Ньюнхам Тоулмен (21 апреля 1888 – 14 июня 1962), которая родила ему двоих сыновей – Эдварда и Стюарта Сидни. Оба правнука Эдварда Гудолла, один из которых был его полным тёзкой, посвятили жизнь искусству, поэтому о них сегодня и пойдет речь.

Эдвард Гудолл
Edward Goodall

2 сентября 1909, Сомерсет, Англия – 12 сентября 1982, Виктория, Канада



Edward Goodall

Канадский художник.
Отец будущего художника, Сидни Фредерик был адвокатом и мэром города Уэллс. Эдвард начал проявлять интерес к живописи в раннем возрасте, но Сидни Фредерик, у которого отец был художником, не поощрял это и считал, что умение рисовать должно остаться для сына в качестве хобби. Эдвард учился в колледже в Монмуте в графстве Уэльс, где на него большое влияние оказал педагог по истории искусства, художник Маркус Холмс, ученик известного британского живописца-портретиста немецкого происхождения Хуберта фон Херкомера (Hubert von Herkomer, 26 мая 1849 - 31 марта 1914). После окончания колледжа юноша решил всерьез заняться живописью, но отец настоял, чтобы сын пошел работать в банк. Мысль о банковской карьере не привела Эдварда в восторг, родственники в очередной раз спорили до хрипоты, и отец согласился показать некоторые работы сына уэльскому художнику и педагогу Августу Джону (Augustus Edwin John, 4 января 1878 – 31 октября 1961). Джон сказал, что у юноши природный талант, что ему не надо даже поступать в художественную школу, нужно просто разработать свой собственный стиль. После такого «вердикта» отец сдался, а Эдвард поспешил умотать из дома, чтобы путешествовать и набираться впечатлений.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 10 КАРТИН.

Generation No. 3 (Третье поколение)
Дети Фредерика Гудолла

Напомню, что у Фредерика Гудолла (1822-1904), самого известного живописца династии художников, было семь детей. Старшие сыновья от первого брака решили выбрать профессию отца. О них и пойдет сегодня речь. Увы, судьбы их сложились трагически…

Фредерик Тревельян Гудолл
Frederick Trevelyan Goodall

24 августа 1847 - 12 апреля 1871

Английский художник, старший сын Фредерика Гудолла от первого брака с Анной Томсон (26 декабря 1822 - 11 августа 1869).
С 1859 по 1864 год Фредерик-младший учился в Школе Университетского колледжа, в 1865 году он стал студентом Королевской Академии. Во время учебы Гудолл был награжден серебряной (1866) и золотой (1867) медалями на академических выставках. В Королевской Академии молодой художник экспонировался с 1868 по 1871 год. В 1869 году Фредерик завоевал Золотую медаль Академии за картину «Возвращение Улисса».



Frederick Trevelyan Goodall The Return of Ulysses. 1869 г.

В том же 1869 году художник получил заказ от Артура Спарроу на портрет его семьи и одной из его дочерей Рут. Портреты в этом же году были представлены на выставке Академии.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 20 КАРТИН.

Generation No. 2 (Второе поколение)
Дети Эдварда Гудолла

Надо отметить, что не только сыновья Гудолла – старшего заявили о себе, как о талантливых живописцах. Одна из пяти дочерей гравера тоже стала художницей, правда, информации о ней совсем немного, зато есть автопортрет.

Элиза Уилд - Гудолл
Eliza Wild - Goodall

20 мая 1827, Миддлсекс, Англия – 7 ноября 1916, Кент, Англия



Eliza Goodall Self-Portrait. 1853 г.

Английская художница, дочь известного гравера Эдварда Гудолла (1794-1870), сестра живописцев Эдварда Анджело, Фредерика и Уолтера Гудоллов. Как художница, Элиза известна по фамилии своего мужа. 8 июля 1854 года в церкви Сент-Панкрас в Лондоне она вышла замуж за Генри Боулза Уилда (8 февраля 1825 – 19 июля 1882).
Элиза, как и многие ее братья, специализировалась на акварели, повторюсь, художница выставлялась в Королевской Академии под именем Элиза Уилд.
Вероятней всего, у Элизы не сложилась карьера художницы, поскольку она была многодетной матерью (хотя известны примеры, когда многодетные матери становились известными художницами). Дочь Гудолла, воспитываясь сама в многодетной семье, тоже родила мужу (интересно, кто он был по профессии?) девятерых детей – Генри Эдгара (11 июня 1855 - 15 апреля 1922), Аду Констанцу (24 февраля 1858 – 26 августа 1946, Калифорния, США), Бертрама Уильяма (29 июля 1859 – 3 августа 1912), Гарольда Чарльза (24 октября 1862 – 15 сентября 1896), Гилберта Луиса (31 декабря 1863 – 30 марта 1914), Эвелину Мейд (4 октября 1865 - 22 февраля 1956) и Нору Беатриче (1 февраля 1869 - 7 апреля 1942). Еще двое сыновей – Гораций и Леонард Чарльз, умерли в младенчестве. Увы, работ Элизы Уилд в интернете я нашел совсем немного...


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 6 КАРТИН.

Честно говоря, я встречал картины Гудолла в Сети, даже использовал их в своих тематических подборках, не особо вникая, что у авторов картин разные имена (ведь на Западе принято иметь несколько имен, и источники иногда указывают их не полностью, а частично). Недавно в Календаре моего виртуального друга Иосифа (Jostr) была статейка, посвященная годовщине дня рождения Гудолла, я по традиции полез в свои папки и в поисковик, чтобы проверить, есть ли автопортрет художника в моей коллекции, и вдруг обнаружил, что Гудоллов было несколько, и династия художников составляет пять поколений (!).
Генеалогическое дерево Гудоллов составили праправнучка Альфреда Уильяма Гудолла – Лоррейн Теодорос (Lorraine Theodoros), Ричард Гудолл (пока не понял, кто он в этом дереве) и Нил Сларк, автор книги «Фредерик Гудолл», за что историки и искусствоведы должны ей сказать огромное спасибо. Кроме того, Лоррейн сделала сайт, где разместила собранную информацию. Переводы текстов с этого сайта плюс дополнительную информацию из Википедии, электронных энциклопедий и аукционных сайтов я и использовал в подготовке этого материала. Постараюсь разобраться сам в художниках династии и познакомить вас с их биографиями.

Generation No. 1 (Первое поколение)

Эдвард Гудолл
Edward Goodall

17 сентября 1794 Лидс, графство Йоркшир - 11 апреля 1870, Лондон

Английский художник и гравер.
Эдвард воспитывался дядей - квакером и вспоминал потом, что у него было несчастливое детство. В юности Гудолл отправился в Лондон и поступил учеником к неизвестному граверу, у которого изучал искусство гравюры на меди. Историки утверждают, что Гудолл стал одним из лучших граверов Англии викторианской эпохи. После визита в его дом на улице королевы Анны известного художника – пейзажиста, акварелиста и гравера Джозефа Мэллорд Уильяма Тёрнера (Joseph Mallord William Turner, 23 апреля 1775, Лондон - 19 декабря 1851, Лондон) он получил от художника заказ на гравировку многих его картин. За одну большую гравюру, работа над которой могла занять до двух лет, Гудолл брал около 700 гиней, в последние годы жизни гравер работал исключительно над картинами Тернера. Искусствовед и историк Джон Рескин называл работы Гудолла «самыми красивыми по чистоте линий гравюрами, когда-либо созданными». В 1830 году Гудолл выгравировал серию иллюстраций Тернера для книги стихов Самуэля Роджерса под названием «Италия». В 1837 году семнадцать гравюр - иллюстраций по картинам Тернера Гудолл создал для сборника стихов Томаса Кэмпбелла. Выполнил он гравюры и других произведений Тернера, например, «Оксфорд, вид из Северного Хинкси» (1841), «Дворец Калигулы и мост» (1842), « Карфаген» (1859), «Улисс высмеивает Полифема» (1859) и др.



Edward Goodall after William Turner Caligula's Palace and Bridge (Bay Baja).


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Generation No. 2 (Второе поколение)
Дети Эдварда Гудолла

Генри Гудолл
Henry Goodall

29 мая 1824, Лондон – 1907, Ямайка

Четвертый сын известного гравера Эдварда Гудолла. Личность Генри интересна лишь тем, что в юности Генри сбежал из дома и на парусном судне отправился на поиски приключений. Высадился он на Ямайке, где и оставался на протяжении всей своей жизни. Там Генри женился, вырастил детей, дав им приличное образование (есть сведения, что двое детей Генри Гудолла получили образование в Англии). Церковно-приходские книги указывают, что около 1848 года в семье Генри родился первенец, которого назвали Генри Младший, затем Уолтер (род. 1852), Элиза (1853, Гановер – 1938, Монреаль, Канада) и Хелен «Нелли» (1855, Ямайка – 1950, Ямайка). Ямайский Гудолл был преуспевающим и не бедным человеком, существуют записи, что он работал менеджером на производстве сахара и рома, затем занимался разведением скота.

Вообщем, вот такая история! А я продолжаю знакомить вас с Гудоллами – художниками.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 14 КАРТИН.

Generation No. 2 (Второе поколение)
Дети Эдварда Гудолла

Фредерик Гудолл
Frederick Goodall

17 марта 1822, Лондон – 29 июля 1904, Лондон



Frederick Goodall Self-Portrait. 1883 г.

Английский художник-ориенталист, второй сын известного гравера Эдварда Гудолла (1795-1870), самый известный живописец из династии Гудоллов.
Учился Фредерик в частной школе - Академии Веллингтона, где учился Чарльз Диккенс. Художественное образование мальчик получил у своего отца. Друзья дома - Джон Рёскин, Кларксон Стенфилд, Уильям Тёрнер с детства хвалили талант Фредерика и советовали ему всерьез заняться живописью. Вместе со старшим братом Эдвардом Анджело Фредерик все свободное время проводил за рисованием на натуре - в зоопарке Риджентс парка, возле живописных казарм на Олбани стрит и на набережных Темзы. Здесь юноши наблюдали за строительством автодорожного тоннеля под пересечением Темзы и познакомились с инженером Томом Пейджем. Сам тоннель был спроектирован и построен под руководством Марка Изамбара Брюнеля (25 апреля 1769 - 12 декабря 1849) и его сына Изамбарда Кингдома Брюнеля (9 апреля 1806 - 15 сентября 1859) – известных британских инженеров в истории Промышленной революции Британии. Случайная встреча с Изамбардом Кингдомом Брюнелем привела к первому официальному заказу Фредерику, как художнику. Инженер заказал юноше шесть акварельных рисунков, изображающих проходческие работы в тоннеле. Четыре рисунка были выставлены в Королевской Академии, когда Фредерику было всего шестнадцать лет.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 36 КАРТИН.

А теперь продолжим знакомиться с детьми Эдварда Гудолла. Поговорим о старшем сыне.

Generation No. 2 (Второе поколение)
Дети Эдварда Гудолла

Эдвард Анджело Гудолл
Edward Angelo Goodall

8 июня 1819 - 16 апреля 1908



Edward Angelo Goodall Self-Portrait.

Английский, старший сын гравера Эдуарда Гудолла.
Эдвард-младший получил образование в Школе университета в Лондоне, а затем пошел работать учеником в мастерскую отца, чью профессию должен был продолжить. В период своего ученичества юноша все свободное время уделял цветным акварелям и эскизным рисункам, один из которых и решил его дальнейшую судьбу. В 1836 году, когда Эдварду исполнилось только семнадцать лет, он сделал большой рисунок, изображающий высадку лорда Мейера на Блэкфрирском мосту. Отец показал этот рисунок своему другу и коллеге – известному художнику - маринисту Кларксону Станфилду (Clarkson Frederick Stanfield, 3 декабря 1793 – 18 мая 1867), который сразу посоветовал Гудоллу-старшему разрешить сыну профессионально заниматься живописью. Кстати, за этот рисунок Эдвард Анджело получил Большую серебряную медаль Общества искусства. Эдвард тщательно изучал готическую архитектуру известного франко-английского архитектора Огюста-Шарля Пугин, а затем сделал модель комнаты XV века с мебелью и рыцарскими доспехами. Эта работа так понравилась академику Королевской Академии Уильяму Пауэллу Фриту, который предложил за эту работу нарисовать для Эдварда Анджело картину.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 30 КАРТИН.

Мысль «покопаться» в личной жизни художника Мане возникла только лишь потому, что у художника есть немало картин, посвященных семье (в частности – супруге). Да и в самой истории семейной жизни Мане до сих пор не поставлены все точки над «i». Биографию самого Мане можно найти в любой энциклопедии и на многих интернет-сайтах. Я сам не так давно публиковал ее в дневнике. Поэтому нет смысла ее повторять снова. Ограничусь только фактами, необходимыми для сегодняшней истории. Итак…

Эдуард Мане (Édouard Manet, 23 января 1832, Париж - 30 апреля 1883, Париж) - французский живописец, гравёр, один из родоначальников импрессионизма родился в доме 5 по улице Бонапарта в парижском квартале Сен-Жермен де Пре. Родителями художника были французский юрист Огюст Мане (Auguste Manet, 1797, Женвилье — 1862, Париж) и дочь французского дипломата, консула в Гётеборге Жозе-Антуана-Эннемо Фурнье - Эжени-Дезире Фурнье (Eugénie-Desirée Fournier). Кстати, сам шведский король Карл XIII был крёстным отцом матери Мане. Отец Мане был сыном помещика и строителя дамб Клемана Мане и после своего обучения стал юристом на государственной службе. 18 января 1831 года он женился на Эжени-Дезире, 23 января 1832 года у них родился сын Эдуард. Позже отец художника стал главой департамента Министерства юстиции, а также советником при дворе и рыцарем Ордена Почётного легиона.



Edouard Manet Portrait de M. et Mme Auguste Manet (Портрет господина и госпожи Огюст Мане).1860 г. Musée d'Orsay, Paris

Вы, конечно, помните, что Огюст Мане был против того, чтобы сын стал художником, Эдуард поступал в мореходную школу, но безуспешно, плавал на фрегате в Бразилию, и вернулся в Париж только в 1849 году. Именно в этом году в семье Мане появилась Сюзанна Леенхофф.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 20 КАРТИН

Анджело Инганни
Angelo Inganni

24 ноября 1807, Брешия – 2 декабря 1880, Гуссаго, Брешия



Angelo Inganni Autoritratto all'interno dello studio (Автопортрет в интерьере студии).

Итальянский художник.
Анджело родился в городе Брешиа в семье итальянского художника Джованни Баттиста Бартоломео (Giovanni Battista Bartolomeo) и Терезы Гоббини, и был самым младшим ребенком в семье. Почему у будущего художника фамилия Инганни – непонятно. Основам живописи юноша учился в мастерской своего отца вместе со старшими братьями. Четыре его брата тоже стали художниками: Джузеппе (1791-1861), известна единственная его картина в приходской церкви в Эдоло в Брешии, Франческо (1796-1873), живописец-анималист, с 1840 года живущий в Милане, Луиджи (1797-1867) и Джованни Людовико (1800-1866). В юные годы Анджело вместе со старшим братом Франческо работал над украшениями фресок в деревенских церквях Брешии.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 25 КАРТИН.

Аманция Гуэрилло–Инганни
Amanzia Guérillot–Inganni

20 апреля 1828, Милан - после 1871, Гуссаго



Angelo Inganni Amanzia Guérillot nello studio. 1847-49 гг. Collezione privata

Итальянская художница французского происхождения.
Аманция родилась в семье первого бухгалтера Наполеона в Милане Николо Гуэрилло (Nicolò Guérillot). В 1842 году девушка познакомилась в Милане с итальянским художником Анджело Инганни (Angelo Inganni, 24 ноября 1807 – 2 декабря 1880), родом из Брешии, который научил Аманцию основам живописи в обмен на уроки французского языка для своей племянницы.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 5 КАРТИН.

Француз Симон Вуэ, наряду с Николя Пуссеном, Клодом Лорреном, Шарлем Лебреном и Жоржем де Ла Туром, является одним из самых значительных и известных живописцев 17 века.
На протяжении двух веков Вуэ считался классиком французской живописи, одним из тех, кто привнес в живопись Франции стиль итальянского барокко. Его картины служили образцом для многих поколений французских художников – академистов. А в 19 веке искусствоведы назвали художника эклектиком, написав, что в его творчестве нет оригинальности и новаторства. Имя Вуэ было практически забыто, и возрождение интереса к его творчеству произошло только в конце ХХ века. Но мало кто знает, что жена Симона Вуэ тоже была художницей, творческая активность которой продолжалась чуть более десяти лет. Вот об этой семейной паре и хочу рассказать, схематично пробежавшись по биографии Симона и представив портреты и автопортреты художника и его супруги, о которой, увы, удалось найти совсем немного информации.

Симон Вуэ
Simon Vouet

9 января 1590, Париж — 30 июня 1649, Париж



Simon Vouet Self-Portrat. 1626-27 гг. Museum Lyon

Французский живописец-монументалист, портретист и декоратор. Писал портреты и картины исторического, религиозного и аллегорического содержания.
Симон родился в семье художника Лорана Вуэ и Мари Букийон. Детство мальчика прошло в эпоху религиозных войн между католиками и гугенотами во Франции, когда Париж был неоднократно осаждён. Его отец работал в Лувре, выполнял декоративные работы и участвовал в создании Королевской площади в столице. Сам король Франции Генрих IV (13 декабря 1553 - убит 14 мая 1610), лидер гугенотов и основатель династии Бурбонов, в шутку ли или серьезно, называл Лорана «художником королевских конюшен».
Симон учился, естественно, у своего отца, помогал ему в работе и очень рано овладел мастерством. Кстати, младший брат Симона – Обен Вуэ (Aubin Vouet , 1595-1641) тоже стал художником, но о нем нет никаких сведений.
Симон начал свою карьеру, как портретист. Историки утверждают, что удачное исполнение первых портретов послужило причиной приглашения его в качестве портретиста в Англию. Есть сведения, что четырнадцать (!) лет Симон отправился в Лондон, где написал портрет знатной французской дамы.
В 1611 году молодой художник стал служить у французского посла в Константинополе барона де Санси. Вместе с бароном Вуэ посетил посольство в Константинополе, где по памяти написал портрет султана Ахмеда I. На художника произвели впечатление восточные костюмы, китайские шелка и индийские ткани. Позже художник активно использовал эти впечатления в своих декоративно-монументальных работах, изображая драпировки и костюмы с особой лёгкостью и воздушностью. Историки употребляют даже такой термин, как «эстетика тканей» Вуэ. Из Константинополя в ноябре 1612 года художник отправился в Италию, с которой будут связаны следующие пятнадцать лет.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 10 ПОРТРЕТОВ.

О супруге Анхелес Сантос удалось найти тоже не очень много информации.

Эмилио Грау Сала
Emilio Grau Sala

1911, Барселона - 1975, Париж



Emilio Grau Sala Autorettrato. 1938 г.

Испанский художник-импрессионист, сын художника Хуана Миро Грау, яркий представитель французской школы первой половины ХХ века.
Хотя Эмилио посещал Школу изящных искусств в Барселоне, многие историки искусств считают его самоучкой. Художник впервые дебютировал на выставке не у себя на родине, а в Париже. В Барселоне первая персональная выставка Грау прошла в 1930 году в Галерее «Badrinas». Художнику было всего 19 лет.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 25 КАРТИН.

Информацию о художнице удалось найти в Википедии и на испанском сайте, где помещены выдержки из книги «Женщины испанского авангарда», вышедшей в Мадриде в 1999 году.

Анхелес Сантос Торроэлья
Angeles Santos Torroella

7 ноября 1911, Порт Боу - 2013, Мадрид



Ángeles Santos Torroella Autoretrato 1928 г.

Испанская (каталонская) художница.
Анхелес была старшей из восьми детей сотрудника по финансовым вопросам казначейства Джулиана Сантоса Эстевеса и его жены Аурелии Торроэлья. Один из братьев Анхелес – Рафаэль Сантос Торроэлья (1914-2002) стал тоже художником и художественным критиком.
Девочка получила религиозное воспитание, с детства она увлекалась рисованием. Между 1912 и 1921 годами семья часто переезжала в связи с назначениями отца. Детство Анхелес провела в Риполи, Эль Портусе, Фрегенеде и Ла Хонкуэре и Вальядолиде. В Вальядолиде девочка стала посещать колледж французских доминиканцев.
В 1924 году семья Анхелес переехала, теперь в город Айамонте, где девушка продолжила обучение, став пенсионеркой школы Рабынь Святого Сердца в Севилье. В этой школе она стала серьезно учиться рисованию.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 13 КАРТИН.

Анна Луиза Биргитте Сюберг
Anna Louise Birgitte Syberg

7 января 1870, Фаборг - 4 июля 1914, Копенгаген



Fritz Syberg Anna Syberg and their son Hans.

Датская художница, которая вместе со своим мужем, художником Фрицем Сюбергом принадлежала к группе художников острова Фюн. Работала в технике акварели, специализировалась на цветочных натюрмортах. Художница подписывала свои картины и своей девичьей фамилией, и фамилией мужа, писала также под псевдонимом Андерс Расмуссен Свор (Anders Rasmussen Svor), скорее всего, это была фамилия ее деда по матери.
Анна была дочерью художника Петера Сюрак Хансена (1833-1904) и Марии Биргитте Расмуссен (1831-1890). Хансен был легендарной фигурой в Фаборге и одним из ярких деятелей культуры города.
Девочка росла в художественной среде, ее старший брат Петер тоже стал художником. При таком талантливом и активном отце вполне естественно, что не только сыновья Хансена получили хорошее художественное образование. Анна решила заниматься декоративной живописью и в 1884 году поступила в техническую Школу, где преподавал ее отец, и где она училась в течение двух лет.
После окончания Школы Анна уехала в Копенгаген, в 1889-1890 годах она училась у скульптора Людвига Брандструпа (Ludvig Johannes Brandstrup, 20 августа 1892 – 27 июня 1949) и художника Карла Йенсена (Karl Georg Jensen, 22 ноября 1851 – 23 мая 1933). Кроме того, Анна брала уроки пения и игры на фортепиано, знала много народных датских песен.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 16 КАРТИН.

Фриц Сюберг
Fritz Syberg
Полное имя – Кристиан Фридрих Вильгельм Генрих Сюберг
Christian Friedrich Wilhelm Heinrich Syberg

28 июля 1862, Фаборг - 20 декабря 1939, Кертеминде



Fritz Syberg Selvportræt. 1916 г.

Датский художник, принадлежащий к группе художников острова Фюн.
Фриц родился в семье служащего винокуренного завода Франца Фридриха Антона Эрнста Сюберга, немца по происхождению, и его жены Йоганны Марии Якобсен. Детство мальчика прошло в Фаборге, и было оно бедным. Отец вскоре после рождения сына умер. Когда Фрицу исполнилось 8 лет, в семье появился отчим, который много пил и ремнем «воспитывал» мальчика и его младшую сестренку.
С 9 до 13 лет мальчик работал сторожем, чтобы зарабатывать деньги для матери и сестры. В 14 лет он пошел подмастерьем к одному художнику в Фаборге. В 16 лет, в 1878 году, Фриц поступил в техническую школу Фаборга в класс декоратора (в некоторых источниках он почему-то назван маляром) Петера Сюрака Хансена (1833-1904), отца художника Петера Хансена.
С 1882 года юноша стал работать помощником Хансена-старшего и жить в его доме. Жизнь в доме художника он считал «раем», после детских лет, проведенных в родительском доме, которые Фриц называл «адом». Впрочем, юноша очень переживал за мать, которая по-прежнему мучалась с отчимом, воспитывая нескольких рожденных от него детей. Мать умерла в возрасте 47 лет в местной богодельне.

Жизнь и творчество Фрица Сюберга историки искусства схематично делят на шесть периодов, в течение которых менялся не только сам художник, но и его художественный стиль. Сам Сюберг говорил о себе, что он всегда был одержим только «картиноманией».


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 30 КАРТИН.