Представляя одно из полотен этого художника в рубрике "Выставка одной картины", я помещал небольшую биографическую справку об авторе. Но, поскольку картин Стоуна в папке собралось предостаточно, пришло время более подробно поговорить об этом художнике.

Маркус Стоун
Marcus Stone

4 июля 1840 Лондон -24 марта 1921 Лондон



Английский живописец-академист и иллюстратор, в основном писал исторические и костюмно-романтические картины.




Глава 1. Семья

Отец Маркуса - Фрэнк Стоун (1800-1859), был известным художником, членом Королевской
Академии с 1851 г., другом писателя Чарльза Диккенса.



Френк Стоун Автопортрет 1824 г.

Френк писал портреты и исторические жанровые картины, а также был хорошим иллюстратором.
Родился Френк в Манчестере, в 1831 году переехал в Лондон.



Френк Стоун Maria-Louisa Phipps (née Campbell), Samuel Rogers, Caroline, Lady Stirling-Maxwell 1845 г.



Френк Стоун Plotting Mischief

В 1840 году в семье Стоунов родился второй сын Маркус. У Маркуса было две сестры – Эллен и Лиллиан Берта, а также брат Артур Поль. Став известным художником, Стоун выкупил родительский дом у Ричарда Нормана Шоу в районе Лондона - Melbury Road.



Дом Стоуна в Melbury Road

Обучение рисованию Маркуса отец, естественно, взял на себя. Нехватку формального обучения компенсировали наблюдения за работой отца в его студии.
Первую картину Стоуна-младшего показали на выставке в Королевской Академии , когда ему было всего 18 лет. Картина «На отдыхе» (1858) изображала рыцаря, который спал под деревом.
С этого же года выставлялся в Королевской Академии регулярно.

Глава 2. Стоун и Диккенс

В 1859 г. умирает отец Стоуна.
Спустя десять дней после смерти Френка, 26 ноября 1859 Диккенс, который в письмах всегда нежно обращался к нему - "Старый Тон", рекомендовал его девятнадцатилетнего сына Маркуса своему издателю Эдварду Чепмену для выполнения фронтонов двух его книг и иллюстраций для четырех книг.
В тот же самый день Диккенс написал похвальную записку издателю Джону Марри, упоминая картину Маркуса "как работу многообещающего молодого человека". Вероятно, речь шла о картине "Silent Reading", на которой сквайр и деревенский констебль обнаруживают под навесом на собственности землевладельца бродягу и ребенка, спящих в обнимку.



Маркус Стоун Silent Pleading 1859 г.

Аналогично Диккенс рекомендовал младшего Стоуна, как иллюстратора, издателю Томасу Лонгмену. Но ни Лонгмен, ни Марри никогда не предлагали Маркусу заказы.

После смерти отца Маркус стал фактически приемным сыном Диккенса, посещая часто дом на Gad's Hill, купленный Диккенсом 14 марта 1856 года.



Маркус Стоун фото
Чарльз Диккенс фото Джеремайи Гёрни 1867—68 г.г.

Хочется отметить, что обращение к творчеству Диккенса произошло у Маркуса еще в 1852 году,
когда двенадцатилетний мальчик прочел роман "Bleak House», иллюстрированный Физом, нарисовал свое видение сцены на кладбище к 11 главе. Исследователь Киттон рассказывает историю, о том, что когда молодой художник закончил свой эскиз карандашем, сам романист вошел в комнату, и заметил мальчику: "Хорошо, теперь, это очень хорошо. Вы должны будете дать это мне".
Рисунок отослали Диккенсу в Тэвисток-хаус, а год спустя, взамен, мальчик получил книгу «История Англии для детей» с автографом Диккенса, датированным 19 декабря 1853, в котором писатель признавал превосходство иллюстрации молодого художника фантастической сцены из «Холодного Дома».

У Маркуса была еще одна существенная связь с Диккенсом – он принимал участие в «Самом маленьком театре мира» ("The Smallest Theatre in the World"). Так Диккенс назвал переделанную классную комнату в своем доме Тэвисток-хаус и проводил там самодеятельные спектакли.
Маркус играл здесь Капитана охраны в спектакле - волшебной феерии «Fortunio» и британского военно-морского чиновника в пьесе, написанной совместно Диккенсом и Коллинзом «The Frozen Deep».

Итак, когда роман Диккенса «Our Mutual Friend» (1864–5) вышел отдельной книгой, все были поражены, увидев, что ее иллюстрировал Маркус Стоун, а не Хэблот Браун (которого все называли Физ), иллюстратор, имя которого, начиная с «Пиквика», было неразрывно связано с именем Диккенса.

Физ был нелюдимый человек, который чуждался общества, и если силою обстоятельств был все-таки вынужден появляться в свете, то старался забиться куда-нибудь в угол или спрятаться за портьерой. Характер у него был покладистый, и он всегда в точности исполнял все, о чем бы его ни просил Диккенс.
Но Физ был слишком тесно связан с тем самым прошлым, от которого Диккенс так страстно хотел отречься. В смутные дни семейных разногласий в Тэвисток-хаусе он ни одним словом не дал понять, на чьей стороне его симпатии, чем, вероятно, внушил Диккенсу самые мрачные подозрения.
Судьба Брауна была окончательно решена, когда он согласился стать штатным сотрудником журнала «Раз в неделю», основанного Бредбери и Эвансом «в пику» организатору «Круглого года». В глазах Диккенса такой поступок был свидетельством вопиющего вероломства. Даже если бы Физ был Рафаэлем, Тицианом и Микеланджело в одном лице, Диккенс не подпустил бы его к своей новой работе на пушечный выстрел.

Изучая переписку писателя, можно встретить письмо Диккенса Стоуну, в котором писатель хвалит художника за работу и творчески подходит к работе, советуя Маркусу свое видение обложки.
23 февраля 1864 г. Диккенс писал Стоуну:
Дорогой Маркус! Эскиз обложки я считаю отличным и не сомневаюсь, что она будет
превосходной. Я хочу предложить Вам кое-что изменить. Это объясняется
деловыми соображениями, которыми не следует пренебрегать.
Слово "Наш" в заголовке нужно поставить на свободное место, как и "Общий друг", и сделать его такого же размера, чтобы заголовок состоял из трех больших отчетливых линий. Но тогда у Вас получится слишком много рисунков внизу. Поэтому я убрал бы мусорщика и вместо него вставил композицию Вегг-Боффин (которая превосходна). Инспектор и объявление о награде за поимку убийцы мне не нужны, ибо это достаточно намечено в свободном пространстве наверху. Поэтому вместо инспектора Вы можете дать намек на мусорщика. Помните, что лицо мусорщика должно быть забавным, а не страшным. Локоть Твемлоу будет, как и сейчас, заходить за рамку, и юбки Лиззи на противоположной стороне тоже. Сделав эти изменения, продолжайте работать!
Миссис Боффин, судя по эскизу, "действительно очень хороша". Мне хочется, чтобы чудаковатость Боффина расположила к себе читателей.
Кукольная портниха неизмеримо лучше, чем раньше. Мне кажется, теперь она получится прекрасно. Причудливая острота не без привлекательности - вот что мне нужно.
Искренне Ваш.



Маркус Стоун "Pip Waits on Miss Havisham" иллюстрация к Диккенсу
Маркус Стоун Our Mutual Friend иллюстрация к Диккенсу

И еще иллюстрации к Диккенсу.



Маркус Стоун Old Orlick Among the Cinders
Маркус Стоун A Rubber at Miss Havisham's
Маркус Стоун With Estella after all

В интервью, изданному в лондонской «Утренней почте» (Morning Post) Маркус Стоун говорил:
«Я отсылал Диккенсу рисунки для утверждения, и я не могу вспомнить, чтобы он когда-либо отклонил мою работу».
Хотя есть и другое мнение, Пол Шлик в книге "Книжные иллюстрации" для Оксфорда описывает работы Стоуна к произведениям Диккенса как "совершенно непримечательные".
«Молодой художник часто выбирает сцены, в которых недостаточно драматизма, а также предлагает мало выразительных деталей фона»

Есть у Стоуна и свои «адвокаты». Критик искусства Николас Бентли в книге "Диккенс и его иллюстраторы" пишет:
Не надо забывать, что художнику было всего двадцать четыре года, когда он иллюстрировал «Нашего общего друга». Конечно, это не Миллес, Хант или Ричард Дойл, развившие свои таланты в более раннем возрасте. Но это факт, что он развил свой талант позже, достиг некоторой степени известности, пусть даже как живописец сентиментальных сцен эпохи Регентства».



Маркус Стоун

За несколько лет Стоун проиллюстрировал с большим успехом последние романы Чарльза Дикенса, а также произведения Энтони Троллоупа и других авторов, бывших друзьями его отца.
Хотя нужно отметить, что, разочарованный прохладным ответом Троллоупа по поводу иллюстраций его романа "He Knew He Was Right» (1868–9), Стоун постепенно оставил иллюстрации, чтобы заняться карьерой живописца, которая вскоре стала успешной и доходной.

Глава 3. Любовь и романтика



Маркус Стоун фото 1889 года

Его ранние картины написаны на военно-исторические темы, связанные с эпохой Наполеона и ирландской гражданской войной. Например, картины The Fainting of Hero (1861) и «Возвращение из Ватерлоо в Париж» (Return from Waterloo to Paris, 1863) очень хвалил Лейтон.



Маркус Стоун Возвращение из Ватерлоо в Париж 1863 г.



Маркус Стоун The Railway Station 1862 г.



Маркус Стоун Призыв к милосердию, 1793 1876 г.



Маркус Стоун Siege at Drogheda, 1641, during the Irish Civil Wars



Маркус Стоун Кража ключей 1866 г.
Маркус Стоун Sain et sauf 1875 г.
Маркус Стоун Юный Джеймс Уатт, играющий с паром

Обращался Маркус и к истории Великобритании.



Маркус Стоун Королевская детская комната, 1538 год



Маркус Стоун The Tudor Princesses

Написал Стоун замечательную галерею женских портретов. Эти миловидные девушки станут позже героинями его "любовных" картин, благодаря которым Маркус и войдет в историю живописи.



Маркус Стоун Портрет Кэт Колинз 1865 г.
Маркус Стоун The List Bird 1883 г.



Маркус Стоун Девушка в саду 1879 г.
Маркус Стоун Оливия 1880 г.
Маркус Стоун Профиль девушки
Маркус Стоун Thoughts 1897 г.
Маркус Стоун Reverie 1899 г.

Но его самыми популярными работами стал ряд картин, посвященный влюбленным романтическим барышням. Названия картин точно объясняют изображенные сюжеты. Стоун в основном рисовал жанровые костюмированные сцены 18 века. Темы, как правило, драматические или сентиментальные, а порой выраженные и с чувством юмора.
Среди известных работ: "Отказ", "Любовное письмо", "Поцелуй украдкой" и т.д.



Маркус Стоун Любовное письмо



Маркус Стоун Отказ



Маркус Стоун Поцелуй украдкой

Такие картины, как «Влюбленные» ((In Love,1888, Музей в Ноттингеме) и «Il y en toujours un autre» (1882, Галерея Tate, Лондон) были широко известны по гравюрам, которые с них сделаны.



Маркус Стоун In Love эскиз 1888 г.



Маркус Стоун In Love 1888 г.



Маркус Стоун Il y en toujours un autre 1882 г.
Маркус Стоун Good Friends 1887 г.

Как указывал «Художественный журнал» (Art Journal), Стоун был «всегда очаровательным живописцем, его усовершенствованное чувство цвета, гладкость текстуры и законченность тем принесли ему широкую и устойчивую популярность».
Его работы пользовались спросом, и поэтому художник назначал за них высокие цены.
У него даже появились последователи - двумя из лучших были Уолтер Денди Седлер и Г. Килберн.



Маркус Стоун Тайное свидание 1881 г.



Маркус Стоун Любовь с первого взгляда (Love at First Sight)



Маркус Стоун В тени (In the Shade)



Маркус Стоун Двое вместе, третьей нет места.
Маркус Стоун Свидание 1891 г.
Маркус Стоун Приятная прогулка по Темзе

В 1876 году Стоун стал преподавателем Королевской Академии, а в 1886 году – полноправным членом Академии. Отметим, что Стоун-старший так и не стал академиком в отличие от сына.

Иллюстрировал Стоун и Шекспира.
Наиболее известны его картины – "Клаудио, обманутый сэром Джоном, обвиняет его" из «Много шума из ничего» (1861), "Лир и Корделия" (1874) и "Офелия" (1888).



Маркус Стоун Claudio, deceived by Don John, accuses Hero 1861 г.



Маркус Стоун Lear and Cordelia 1874 г.



Маркус Стоун Офелия 1888 г.

Последняя картина участвовала в выставке «Героини Шекспира», организованной еженедельным журналом «Graphic». Об этой выставке в моем Дневнике есть отдельный пост в рубрике «Шекспир».

В позднем творчестве Стоун был под влиянием французской живописи.



Маркус Стоун фото 1899 года

Работы Стоуна находятся во многих музеях и галереях.



Маркус Стоун In Love 1907 г.



Маркус Стоун Влюбленные



Маркус Стоун Конец истории 1900 г.



Маркус Стоун У канала, Венеция
Маркус Стоун Трагическое известие
Маркус Стоун Пробуждение 1882 г.
Маркус Стоун У камина
Маркус Стоун Бездетная вдова

Один из холстов находится в Национальной Галерее британского искусства, дипломная работа «Хорошие друзья» в Королевской Академии, «Тихие мольбы» (Silent Pleading, 1859) в картинной галерее Смита в Calderdale, «Ожидание» в картинной галерее Ходока в Ливерпуле, а «Бездетная вдова» в коллекции журнала "Форбс" в Америке.

Материалы переведены из зарубежной Википедии, сайтов Victorianweb , Artnet , Artmagick.