Кто о чём, а я - о Верди. Собственно, и не только я. Юбилейный год, три дня назад был его день рождения, так что ничего удивительного нет в том, что одни его поют, другие слушают, а третьи о нём пишут. Сегодня я - это третьи. А слушал мой муж. И мне было очень интересно прочитать как его мнение о сегодняшней "Аиде", так и его собственную музыкальную историю. 
А у вас есть ваша музыкальная история? Далее цитата.

""АИДА" - ТРУБА!

Был в моей жизни период, когда я пел в хоре Новосибирского оперного театра и почаствовал в исполнении "Аиды" Ездили мы всем хором на автобусе и это позволяло мне приглашать моих, менее искушенных в опере, друзей в театр. Ехать обратно было особенно весело: хор, воодушевленный сценой, поёт, друзья, воодушевленные театром и буфетом, сопереживают. "Ну! "Аида" - труба!" - кричит мой друг, желая выразить невыразимый восторг. Так и есть. Опера это восторг!

Сегодня слушал Аиду в Фонде Гульбенкяна. Сидел рядом с англичанином Марком. Приходилось пользоваться родным языком соседа, который я почти не знаю. Это не помешало Марку рассказать, как Анна Нетребко мыла пол в Мариинском театре, а мне - как Верди не позволил Вагнеру получить заказ на оперу от египетского правительства и создал этот шедевр. Возможно, первый факт не дал раскрыться трепетному характеру влюбленной Аиды в первом акте, но позволил выразить отчаяние проклинаемой дочери в третьем (эта сцена пронзила меня до дрожи). Возможно второе событие, подтолкнуло Верди дать партии Радомеса местами абсолютно вагнеровское звучание, с которым исполнитель Александр Антоненко не справился, как и со всем остальным.
Выше всех похвал был хор и исполнитель Амонасро Quinn Kelsey (услышим его в декабре в Травиате).

Вот так сидели Макс с Марком и смахивали скупые слезы: Макс на Марка, Марк на Макса. Хлопали мы тоже вдвоем во всем зале. 
Опера не знает границ.

Так сложилось, что для меня Джузеппе Верди - не просто композитор, музыка которого мне очень нравится. Для меня в этом имени заключено гораздо больше: это моя первая музыкальная любовь. Какими бы чудесными ни были музыкальные открытия всей последующей жизни, но именно в двенадцать лет я влюбилась впервые и навсегда в этого композитора. И, что удивительно, музыкальная школа к этому "руку не приложила" вообще.

Муж уже почти не шутя говорит, что Верди стал членом нашей семьи. Честно говоря, я уже давно это чувствую! С каждым днем хочется узнавать о нём что-то новое, слушать его, читать о нём, а теперь уже рассказывать и писать о нём.

ВНОВЬ ОНЕГИН...
За последние тридцать два года своей жизни я слушала "Онегина" раз триста и это не гипербола.В середине восьмидесятых в Оперной Студии Консерватории Санкт-Петербурга шли всего четыре или пять оперных спектаклей и один из них "Евгений Онегин", повторяющийся с периодичностью в среднем 3-4 раза в месяц. Поскольку вход у меня туда был бесплатный, то знание наизусть всего репертуара было гарантировано. А когда я стала работать в Мариинском (тогда Кировском) театре, мой репертуар расширился, причём часть его я воспринимала уже не из зала. И это было счастье!
"Евгений Онегин", "Травиата" и "Пиковая Дама" занимают три лидирующие позиции в десятке моих самых любимых опер. Мне интересна не только музыка, но и различия вокального исполнения, режиссерское прочтение, особенности звучания оркестра - музыкальной журналистикой я занималась не просто так, а исключительно из глубокого интереса к предмету изучения. При таком подходе каждый спектакль для меня новый. Так оказалось и сегодня. Казалось бы, всего год назад я была на этой же постановке (режиссер#Андрий_Жолдак) в Михайловском, ан нет! Всё по-другому. И сегодня, по правде, мне было слишком шумно: прежде я не замечала, что на протяжении всего спектакля что-то падает, бьется, грохочет, швыряется. Сегодня этого всего было больше, чем раньше. Хотя, возможно, что сегодня я была более уставшей, чем год назад.
Что касается исполнителей, то разочарований не было. Ни один из артистов ни разу не вызвал желание выйти из зала, а это, поверьте, с моей стороны большая похвала!
Наряду с уже знакомыми мне лицами и голосами (#Татьяна_Рягузова,#Софья_Файнберг) были и новые - #Александр_Кузнецов,#Борис_Степанов, #Александр_Безруков. Не могла не отметить, что если тридцать лет назад возраст исполнителей всех партий стремился к возрасту Гремина, то сейчас же обратное - на сцене одна молодёжь. Хотя не исключено, что всё дело во мне и моих сорока пяти годах, влияющих на восприятие...
Исполнитель партии Ленского (Степанов) вынужден был покинуть сцену уже после первого действия ввиду своей болезни. Физическая слабость артиста действительно немного ощущалась, но несмотря на это, он был прекрасен. Я абсолютно уверена, что в здоровом состоянии это будет совершенно идеальный Ленский. Желаю скорейшего выздоровления от всей своей музыкально-ориентированной души! Во втором акте произошла замена. Я расстроилась, хотя и второй исполнитель был неплох. Но не то.
Вновь и вновь поражалась мощи голоса Татьяны Рягузовой, перекрывавшей оркестр чуть ли не вдвое. Эх, мне так никогда не спеть. Мой удел - камерные романсы. 
А тембр Безрукова (Гремин) такой светлый, что если не знать тональность арии и то, что исполняется она басом, можно было бы признать его за баритона. Ария "Любви все возрасты покорны" позвучала настолько легко, что не было ни малейших опасений, а не подавится ли артист "солью" в финале. Вокалисты и опытные слушатели меня поймут! 
Файнберг по-прежнему прыткая и лёгкая: при виде её не возникает сомнений, что это действительно девочка-подросток, не знающая, чего хочет. И смотреть радостно, и слушать приятно.
Кузнецов (Онегин) и статью, и голосом хорош. Образ, на мой взгляд, создал неплохо, но эмоций немного не хватило. Было бы интересно послушать его в "Тоске" - какой из него Скарпиа?
На самом деле, в мыслях не было писать что-то вроде рецензии. Просто сегодня мой последний визит в #театр перед отъездом в Португалию. Я буду скучать по опере. Очень. 
Большое спасибо всем, кто сделал мой сегодняшний вечер! Галя, тебе тоже :)
#оперная_музыка #михайловский_театр #евгений_онегин #чайковский

Вчера вечером состоялась прямая трансляция оперы Умберто Джордано "Андре Шенье". Это удивительное чувство, когда сидишь в кинотеатре и смотришь на экран, но понимаешь, что всё происходит именно здесь и сейчас, являешься свидетелем рождения спектакля. Однако администрации кинотеатра "Аврора" есть большие претензии: температура воздуха в кинозале была настолько низкой, что публика замерзала даже в зимней одежде. А ведь билеты не такие уж и дешёвые.
Королевский оперный театр (Royal Opera House), Великобритания 
Режиссер: Дэвид Маквикар, Дирижер:Антонио Паппано 
В ролях: Андре Шенье - Йонас Кауфманн, Мадлен де Куаньи - Ева-Мария Вэстбрук, Шарль Жерар - Желько Лучич. 
Следующий показ 27 февраля.

Сразу оговорюсь, что этот пост не является официальной рецензией, не претендует на распространение, а его содержание не нацелено на оскорбление кого-либо. Ничего личного. Но позвольте!!! Как можно настолько уродовать одну из лучших опер во всей мировой истории музыки?!  
Судя по тому, как происходило звукоизвлечение, тенора начали пытать не в середине второго, а ещё в начале первого акта. Звук совершенно зажатый, слушать физически тяжело. У нас было ощущение, что наши собственные связки кто-то растянул и на руку наматывает. Что касается интонирования - видимо, полтона для Каварадосси (не стану называть имя тенора) - это что-то примерно посередине между двумя соседними нотами. Но очень приблизительно.
Исполнитель Анджелотти запомнился только плохим итальянским произношением, а его герой никакого сочувствия не вызвал.
Сопрано... Боже мой! Почему я не стала певицей! Верхние ноты не поёт, а выкрикивает, низы хрипит. Пластика и всё сценическое движение совершенно невпопад - просто какое-то бессистемное и бессмысленное размахивание руками.
Барон Скарпиа при прекрасной внешней фактуре был не настолько прекрасен в исполнении. Т.е. вовсе не прекрасен, но по сравнению с остальными всё же неплох. Его было, по крайней мере, слышно. Кстати, о звуке: это оркестр играл слишком громко или певцы пели слишком тихо? Однако когда на сцену вышла юная девочка (начало третьего акта) и запела, её было слышно превосходно! Единственное светлое пятно во всём спектакле, удачная режиссёрская находка и отлично сыгранная и спетая роль, пусть и небольшая.
Я не злая, мне музыку жалко. "Тоску" я слышала раз, наверно, сорок или пятьдесят в период с середины 80-х по настоящее время и отнюдь не каждое исполнение было идеальным. Но всё же шедевр Пуччини достоин самого лучшего сценического воплощения.
Да, ещё о гриме: во времена моей работы в театре (кстати, на этой же сцене, в особняке на Галерной, 33), мы гримировали себя сами - не было у директора средств платить гримёру, на дворе стояла середина 90-х. Так вот примерно так же выглядел вчерашний грим, т.е очень по-дилетантски, что в театре с небольшим залом никак не допустимо - всё ведь видно в деталях.
Если хотите услышать идеальный состав, купите диск или найдите в интернете "Тоску" с Йонасом Кауфманном, Брином Терфелем и Анжелой Георгиу. Там шедеврально всё - от исполнителей главных партий до мельчайших нюансов, режиссёрских и художественных.

Чудо случилось! 12 апреля я буду в Москве на концерте Йонаса Кауфманна!!!  Даже представить не могу, что я буду там ощущать. Даже при прослушивании записей у меня сердце замирает...
А 19 июля (билеты ещё не купили, но на днях это сделаем) мы с Максимом полетим в Италию. В планах посещение оперного фестиваля в Арена ди Верона ("Аида" Верди") и Ла Скала в Милане. Удивительно, но билеты туда и туда стоят дешевле, чем на многие спектакли Мариинского театра.
А в конце октября (даты уточняются) я поеду в Московскую консерваторию на курсы повышения квалификации по специальности "Музыкальная критика и журналистика".
Всему этому я очень рада и надеюсь, что ничего не сорвётся! А, возможно, добавится что-то ещё.

Слушать Кауфманна

Сегодня очень подходящий день, чтобы провести его с радостью. Для меня, как для женщины, влюблённой в своего мужа и в оперу, самым лучшим вариантом будет пойти с любимым в оперу :)  Именно это мы и собираемся сделать. Но на этот раз мы пойдём не в театр, а - не удивляйтесь! - в ресторан. 
Несколько месяцев назад я узнала о новом проекте под названием MIDNIGHT OPERA (Полночная опера). Создатели проекта называют его "оперным театром на расстоянии вытянутой руки", а кульминацией каждого вечера становится Музыкальный ринг оперных певцов: например, двух теноров или двух сопрано. 
Вдохновительница этого проекта певица Анастасия Максимова (сегодня и она тоже будет выступать), а участие принимают молодые оперные певцы из разных театров. 
Я полистала страницы их сайта, почитала отзывы и поняла, что очень хочу туда сходить. Именно сегодня это и произойдёт - ведь организаторы вечера специально составили программу для влюблённых друг в друга и в оперу, т.е. для нас :)
Пройдёт сегодняшнее действо в ресторане "Театро" на Театральной площади, напротив Мариинского театра и Консерватории.
 

 На этот раз мой любимый тенор Йонас Кауфманн будет выступать 12 апреля в Москве, в Большом зале консерватории им. Чайковского. Начала думать, как туда попасть. Очень-чень-очень хочу.

Йонас Кауфман. Если я когда-нибудь послушаю его не в записях, а на сцене, это сделает меня ещё немножко счастливей.

http://video.yandex.ru/search?text=%D0%B9%D0%BE%D0...ere=all&filmId=wZ47Kj8VUXI

Опера доступна для всех, просто не все хотят её слушать. Для тех, кто думает, что "билетов не достать", публикую программу БЕСПЛАтНЫХ спектаклей в Петербурге.

Программа фестиваля "ОПЕРА ВСЕМ"  (источник http://www.svetskyspb.ru/afisha/event/821/ )

12 июля. Открытие фестиваля.
Соборная площадь Петропавловской крепости.
Глинка «Жизнь за царя»
Оркестр Государственного Эрмитажа
Камерный хор Смольного собора под управлением заслуженного артиста России Владимира Беглецова
Дирижер — Фабио Мастранжело (Италия — Россия)
Режиссер-постановщик — Юлия Прохорова
Художник — Юлия Гольцова
Солисты: заслуженный артист России Александр Матвеев (Михайловский театр), Светлана Юрченко, Елена Кнапп (Германия), Сергей Алещенко (театр «Санкт-Петербург Опера»).
Начало в 19:00 6+


14 июля. Исаакиевская площадь. 
Шарль Гуно «Фауст»
Режиссер-постановщик Виктор Высоцкий
Балетмейстер — Константин Чувашев
Художник — Юлия Гольцова
Оркестр Государственного Эрмитажа
Молодежный камерный хор Филармонического общества Санкт-Петербурга, художественный руководитель Юлия Хуторецкая
Дирижер — Фабио Мастранжело (Италия — Россия)
Солисты: Артем Коротков (Веймарская опера), Наталья Евстафьева (Мариинский театра), Михаил Никаноров («Геликон-опера»), лауреаты международных конкурсов Софья Некрасова, Александр Рословец, Иван Сапунов; Тамара Марченко («Петербург-концерт»)
Начало в 19:00 6+

17 июля. Кронверк Петропавловской крепости
Дж. Верди «Трубадур»
Режиссер — Василий Заржецкий
Художник — Юлия Гольцова
Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Дирижер — народный артист России Сергей Стадлер
Петербургский Камерный хор, художественный руководитель заслуженный артист России Николай Корнев
Солисты: Виктор Коротич (Академия молодых певцов Мариинского театра), Вячеслав Луханин (Мариинский театр), Владислав Лесик, Елена Кнапп (Германия), лауреат международных конкурсов Оксана Зубко, Александра Попандопуло (Театр Оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории).
Начало в 19:00 6+


20 июля. Елагин остров.
Чайковский «Евгений Онегин»
Режиссер-постановщик Элина Амромина
Художник — Юлия Гольцова
Балетмейстер — Константин Чувашев
Оркестр и хор Театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории
Художественный руководитель хора Юлия Хуторецкая
Дирижер — Виктор Соболев
Солисты: Петр Мигунов (Большой театр России), Владимир Целебровский (Академия молодых певцов Мариинского театра), лауреат международных конкурсов Владимир Дмитрук, лауреат международных конкурсов, Ольга Георгиева (Театр оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории), лауреат международных конкурсов Анастасия Мещанова (Театр оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории), Анастасия Виноградова-Заболотская (Театр оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории), Людмила Шкиртиль.
Начало в 17:00 6+

Ещё раз очень прошу тех, кто не видел предыдущий пост или видел, но не обратил особого внимания: пожалуйста, зайдите вот по этой ссылке  и ответьте на вопрос там обозначенный. Вопрос только один, ответить на него несложно, времени это займёт у вас минуту-две, а мне очень поможет в моём будущем проекте. Заранее всех благодарю!

Находясь на грани организации нового музыкально-просветительского проекта, прошу  вас принять участие в моём опросе на тему "Ваше отношение к оперной музыке".

Возможно, я как-то неправильно дала ссылку на опрос, и буду очень благодарна, если напишете - удаётся ли проголосовать или нет. Попробуйте ещё по этой ссылке.
 

Если же у кого есть ещё что сказать по теме опроса, пишите в комментариях. Мне это будет полезно и интересно.

Наступил год, знаменательный для всех, кто по-настоящему любит оперу. Ровно 200 лет назад родились два великих композитора - Джузеппе Верди и Рихард Вагнер. Их считали чуть ли не врагами, но они никогда таковыми не были. Каждый из них был настоящим народным композитором - Верди символом Италии, а Вагнер - Германии.
В России музыке Джузеппе Верди повезло больше и знают её лучше, чем творчество Вагнера. Полагаю, что не последнюю роль в этом сыграло то, что Вагнер был любимым композитором Гитлера, а посему и исполнять, и слушать его музыку могло быть небезопасно.
К счастью, ситуация изменилась и теперь оперная музыка Вагнера доступна нам в той же степени, что и шедевры Джузеппе Верди.
Если кто-то из вас слышал, что Вагнер сложен для восприятия, то я хочу разуверить вас в этом и рекомендую начать знакомство с его творчеством с оперы "Лоэнгрин". Многие будут поражены, сколько мелодий им покажется знакомыми!  И постарайтесь найти запись спектакля Ла Скала с Йонасом Кауфманом в заглавной партии.
А если кто-то ещё не слышал оперы Джузеппе Верди - моего любимого оперного композитора, то я бы настоятельно рекомендовала скачать постановку с"Травиаты" с Анжелой Георгиу и Рамоном Варгасом в главным партиях. Разочарований не будет!
Оперный фестиваль в Савонлинне, на который мы с Максимом ездили прошлым летом, в наступившем году будет наполнен шедеврами двух гениев. Если позволит работа и финансы, то снова туда поедем.
С новым всех музыкальным годом!

Совсем недавно её не стало. Видела сюжет, когда во время спектакля в  театре объявили об этом - по залу прокатился сдавленный крик... К ней по-разному относились, но без сомнения, она была выдающейся певицей, культурным деятелем и человеком с принципами. И конечно же, женой великого музыканта Мстислава Ростроповича.
Не буду врать, что хорошо с ей знакома (хотя хотелось бы!) . Всего-то одна встреча на концерте в честь приёма королевы Испании Софии и пара слов... 
Ей было 87 лет. Прожила большую, полную трудностей, но безмерно интересную жизнь. Её дочери рассказали, что она умерла счастливой - рядом с ними, держа их за руки, слушая музыку. Мне кажется, большим счастьем могло бы быть только одно - чтобы любимый человек был рядом. Но он ушёл раньше.
Я очень жалею, что слышала её пение только в записях, но и это тоже прекрасно. Послушайте и вы! Сильное, красивое сопрано сильной красивой женщины. Рекомендую к просмотру "Катерину Измайлову" (1966 г.)  Там она такая молодая, красивая, её талант - и вокальный, и актёрский выразился, как мне кажется,  в полной мере.
Ещё очень рекомендую заглянуть в пост, посвящённый Галине Павловне Вишневской.