Куклы как скульптуры, куклы как часть современного искусства, как тема для исследовательских работ и творческих изысканий, как повод для развития новых технологий и материалов. Куклы как магия, авторские куклы, как художественный проект и как часть жизни на выставке «Искусство кукол #2», открывающейся 16 октября в Музее Старого Яффо. Выставки, показывающей и доказывающей, что куклы стали частью культуры и искусства, частью классической литературы и готики, греческой мифологии, образных фантазий. Куклы, созданные под влиянием музыки и оперы, литературы и легенд, фантазий и утопий, истории костюма и текстиля, волшебства и колдовства. Куклы как сюрреалистическое искусство - сильно повзрослевшие с прошлой выставки, откликающиеся на ситуацию в стране и потому иногда страшноватые, но очень притягательные. На каких гранях фантазии и чувств пляшут марионетки? В какие миры устремлены их взгляды?

Куклы Сэма Кроу

Куклы из фарфора и папье–машье, из тряпок и глины, уникальные в единственном экземпляре художественные куклы 30 художников из Израиля и других стран – для детей и взрослых. Не пропустите, тем более что эта выставка – динамичная, меняющая, с программой еженедельных семинаров для детей и взрослых, спектаклей кукольных театров, встреч, лекций и мастер-классов, с особой программой на Хануку и с особым взаимодействием с амутой «Одна из девяти» по борьбе с раком груди. С 16 октября 2015 года по 30 января 2016 года в Старом Яффо. Куратор – Лимор Маргулис.

Какая разница между куклой и скульптурой? Куклой не для игры, а как инструмента художественного выражения? На выставке Dolls Art#2 куклы сделаны настолько искусно, настолько необычно, с такой фантазией и настолько насыщены символикой и чувством, что в первую очередь видишь в них именно произведение искусства, овеществленные силуэты из снов, сгущенные из воздуха образы. Да и куклы ли это? Может это наши и художников представления о них? Кукольных дел мастера – это художники, специализирующие в дизайне тканей, в пластических искусствах, в иллюстрациях, работе с фарфором. Практически каждый из участников выставки разрабатывает свою технику, находит свои аксессуары и материалы, зачастую инновационные, или наоборот – возвращается к «грубым» дереву, глине, папье-машье. Это уже состоявшиеся художники, выпускники академий, награжденные призами, за куклами которых «охотятся» коллекционеры. Они не только «лепят» свои куклы – свое видение мира, но и рисуют, шьют, используют объекты ready-made, архитектурные и дизайнерские навыки. Они точны в деталях, и они же – абсолютно субъективны и театральны. Они – интроверты, а их куклы - открыты миру. И еще – все они верят в сказки. И именно поэтому на этой взрослой выставке столь интересно детям. И поэтому взрослые здесь играют в детские игры, а дети привыкают к взрослому миру чудес. Эти куклы не только насыщены символами (иногда в буквальном смысле – символы нашиты на кукольные костюмы, вырисованы или вылеплены с самой куклой), но и превращаются в символы связи поколений, которых куклы переживают. Ведь жизнь коллекционной куклы длиннее, чем жизнь ее хозяев. Куклы не скрывают правду, они честны – как то бывает в детстве, когда нельзя покривить душой.

Работа Коста Гаркиза

Ирина Крохмаль, Наталья Кедарова, Тамар Месер, Эдна Дали, Кейли Декстер (Австралия), Лулу Ланкастер (США), Сэм Кроу (Англия), Ёсуке Уно (Япония), Лиор Кесем-Хамама, Дана Гур-Зеев, Евгений Мороз, Алона Абрамова (Россия), Анна Гехтман, Людмила Росман, Илона Школьник, Елена Оскоцкая, Майя Ландау, Людмила Байдик, Светлана Пикаровская, Фуни Наим, Коста Гаркиз и другие участники выставки предлагают разобраться в том, что же такое куклы, какие ассоциации они вызывают, в какие куклы играют, а какие мы своим отношением превращаем в предметы фигуративного искусства. Все эти вопросы были заданы не сегодня и не вчера, а гораздо раньше, но единого ответа все еще нет. Мы продолжаем играть в куклы, коллекционировать их, восхищаться, а иногда и опасаться, снимать о куклах фильмы, описывать в литературе, шить им наряды, использовать в театре, но главное на сей раз – любоваться ими на выставке.

Работа Фуги Наим

«Во всем мире искусство художественных кукол очень ценимо и признано, - говорит куратор выставки Лимор Маргулис. – Огромное количество художников называют себя мастерами кукольного мира, мастерами художественных кукол. Постоянно проходят международные выставки художественных кукол, они высоко ценимы коллекционерами. В Израиле же эта область искусства начала развиваться относительно недавно и наши выставки – шаг к признанию это искусства в Израиле и к знакомству с ним широкой публики. В Израиле искусству авторских кукол не уделяли достаточно внимания, хотя кукольных мастериц и мастеров у нас немало. Наша выставка как раз и показывает разницу между куклой-игрушкой и художественной авторской куклой; между легкомысленной забавой – игрушкой и искусством трагической марионетки. Показывает и сам процесс изготовления художественных кукол, и вовлеченность мастеров во все этапы возникновения чуда – появления в нашем бытие кукол из фантастического небытия. Выставка Dolls Art#2 меняет представление о мире кукол, кукольницах и кукловодах, коллекционерах и о самих куклах, явно повзрослевших и изменившихся по сравнению с прошлогодней экспозицией».

Куклы Натальи Кедаровой

Музей Старого Яффо расположен в здании сарайи, выстроенном в 13 веке. Старые стены немало видели – новые куклы в этом антураже о том могут рассказать… Мир они воспринимают не как сцену, а как поле для наблюдений - за нами в том числе.
Выставка Dolls Art#2. Музей Старого Яффо. С 16 октября 2015 года по 30 января 2016 года. Яффо, ул. Мифрац Шломо, 10. Дни и часы работы: с воскресенье по среду только для групп более 20 человек по предварительной договоренности.  Четверг: с 10-00 до 18-00. В пятницу – с 10-00 до 14-00. В субботу: с 10-00 до 18-00. В канун праздников – закрыто. В праздничные дни – с10-00 до 18-00.
Сайт Музея Старого Яффо: www.jaffamuseum.co.il
Страница музея в фэйсбуке: https://www.facebook.com/jaffamuseum
Страница выставки в фэйсбуке: https://www.facebook.com/dollstlv

Маша Хинич. Все фотографии предоставлены организаторами выставки

Под катом:

Музыкальный видеоклип с репродукциямии всех картин, упомянутых в двух постах о последних годах жизни Ван Гога

Речь идет не о выставке снимков аэросъемки, а о уже ставшей традиционной и проводимой в 8-й раз (несмотря на ситуацию в стране) неделю современного искусства в Иерусалиме, получившей названия «Манофим» - «Подъемные краны» или «Рычаги». Подъемные краны вздымают искусство на недосягаемую высоту и позволяют за неделю разглядеть все, что происходит на арене современного искусства в столице, а также приподняться над реальностью и воспарить в эмпиреях. Ну а «рычаги» переворачивают представления о современном искусстве и ремеслах. Толкований много, но и еще больше различных мероприятий (повторю – не отмененных) в рамках этой недели, затеваемой в 8-й раз и превратившейся в 7-дневный фестиваль-хэппенинг современного искусства, который открывается 15 октября и продлится в Иерусалиме до 22 октября.

Гай Кенигштейн. Голос осла - прогулка с Моше. 2015

Фестиваль «Манофим» объединяет на неделю десятки галерей, культурных центров, групп, художников, коммун и бунтарей-одиночек, действующих в области современного искусства в различных дисциплинах. Все они сообща проводят десятки необычных мероприятий на ниве культуры в различных городских помещениях, в центрах культуры, в промышленных и общественных зданиях и даже, если позволит обстановка, на улицах и в пешеходных зонах. Все – абсолютно все - мероприятия «Манофим» бесплатны для широкой публики, которой предлагаются немало выставочных маршрутов в Иерусалиме. Итак: искусство и ремесла в столице с высоты на фоне выставочной недели.

Высота для обозрения искусства обозначена достаточно четко – высота стрелы подъемного крана или рычага, который, дай ему точку опоры, перевернет представления о современном искусстве самих иерусалимцев и тех, кто приедет в столицу вечером в четверг, 15 октября, на открытие выставочного сезона, стартующего как раз этой галерейной гала-неделей «Манофим». Сезона, продолжающегося круглый год. В четверг, 15 октября, многие галереи будут работать с 17-00 до полуночи. Между всеми галереями центра города проложен особый «Маршрут», начинающийся от Дома- Музея Анны Тихо. Планируется, что между галереями будет курсировать автобус-шатл. Но организаторы предполагают, а события располагают… В течение фестивальной недели ежевечерне будут проходить мероприятия в различных кварталах города.

Агнешка Сосновскию Мой  ремень.

Выставочная неделя "Манофим" – это ежедневные, с 15 по 22 октября мероприятия в различных кварталах Иерусалима, одновременное открытие десятка выставок, участие в них не только художников, а также кураторов, актеров, циркачей, мастеров видео и саунда, рассказчиков и даже кулинаров – всех, кто жаждет не только показать публике свои работы, но и рассказать о них и представить их в наилучшем – иерусалимском – свете, подискутировать, пообщаться и напомнить, что искусство – вечно, но начинать к нему приобщаться надо именно 15 октября. Мероприятий в течение недели – множество. Как чисто выставочных, так и культурных и около-культурных: от встреч и бесед в галереях до уличных шествий. Подробнейшее расписание выложено на сайте http://manofim.org.
Проект "Манофим", серия недельных мероприятий, посвященная открытию выставочного сезона в Иерусалиме, возник в 2008-м году, проводится уже 8-й раз и за прошедшие годы стал официальным лицом арт-сцены Иерусалима. Придумали его две художницы, выпускницы "Бецалеля" – Лии Шулов и Ринат Эдельштейн, решившие объединить творческие лики и личности столицы, для чего пригласили к совместному генерированию идей владельцев галерей, творческие объединения, художественные школы и составили маршруты прогулок по различным кварталам города «от галереи к галерее» в Нахлаот, в Старом Городе в Мишкенот-Шеананим, в Тальпиоте, в Мусраре и т.д.

Цвия Дгани. Жертвенник - Центр для посетителей

За 8 лет "Манофим" стал официальным мероприятием современной арт-сцены, хотя официальные лица к нему имеют мало отношение. Все в нем – почин самих художников. Движущая сила "Подъемных кранов" - не передаточные механизмы с чудовищными шестеренками, а именно искусство, взаимопомощь и желание показать иной Иерусалим. Новые выставки, начинающие работать с 15 по 22 октября, будут открыты по меньшей мере месяц, и они знаменуют собой начало сезона. Выставки проводятся не только в галереях, но и во всех центрах современного искусства в Иерусалиме - выставки независимых художественных групп, работающих во всех жанрах визуального искусства: видео, анимация, живопись, графика, скульптура. И далее везде. Современное искусство расширяет свои границы стремительно, но потому и возник проект "Манофим" - чтобы поощрять и генерировать новое современное искусство.

Среди основных событий «Манофим 2015» - фестиваль современного искусства в Иерусалиме следующие мероприятия:
2048 - Voice Over - Будущее Израиля – однодневная выставка в парке «ха-Мсила». Выставка о будущем Израиля через век после возникновения. Интересно то, что выставка связана с опасениями иерусалимцев ездить в трамвае - причем, тема была запланирована заранее и оказалось пророческой.
Нерутинный взгляд на педагогику – встречи в министерстве просвещения на темы связей между искусством, образованием и … перформансом. Дискуссии за круглым столом при участии студентов – будущих педагогов и перформанс итальянского артиста Рикардо Фази из группы Muta Imago.
Цикл встреч «Концерты в гараже» - пятничное времяпровождение и встреча субботы на семинарах искусства и в гараже Меира Давыдова в промзоне Тальпиота. Танцы на темы иерусалимских городских легенд, спектакль ансамбля «Баба Раба» на темы турецких сказок, музыкальная встреча субботы и «открытые студии».
Новая работа группы «Зик» - скульптура, движение, видео, саунд и предвидение возрождения в стране. Чего именно? Это можно будет понять только на самом спектакле, посвященному мульти-культурности, в течение которого, к примеру, старый колодец превращается в современную водонапорную башню.
Конференция «Молчаливые двигатели» о свободе выражения в искусстве, о самоцензуре и зависимости искусства от государства.
Сюрреалистическая средневековая опера на водочном заводе - удивительное сочетание движения и театра, музыкальное сопровождение на аутентичных инструментах
ведьм и рыцарей, монахинь, деревенских дурачков и мифологических существа. И все при этом поют!
Суббота с детьми - художественные семинары, марафон природы в искусстве на орнитологической станции в Иерусалиме.
«Большая Симфония» – общие мероприятия для всех галерей в квартале Нахлаот. Совмещенные с кулинарными семинарами на рынке Махане Йегуда.
Хоры в «Биньян Клаль» - оказывается, что у этого, всем знакомого чудовищного вида и архитектуры,  офисного здания в центре потрясающая акустика. Поэтому в его внутреннем амфитеатре на один вечер соберутся иерусалимских хоров, а на крыше торговых рядов будут учить разводить пчел в городских условиях и фотографировать – именно так!
«Черный ящик – Пропаганда» – искусство уличных рекламных щитов. Как манипулируют нашим сознанием через рекламу на остановках, преследуя коммерческие и политические интересы.

В помещениях  Семинара печати

Выставок множество. Рекомендации давать сложно. Но все-таки – прекрасная, хоть и небольшая, выставка черно-белой фотографии исландского фотографа Агнешки Сосновски - визуальный дневник экстраверта в галере Vision Нила Фольберга. Еще более прекрасная выставка графики Моше Гершуни «Дни нашей жизни» в здании Семинара печати, кторый сам по себе является объектом экскурсий для любителей архитектуры и городских легенд. Все представленные на выствке «Дни нашей жизни» работы были созданы Моше Гершуни между 1982 и 2005 годами на Семинаре печати в Иерусалиме. Десятки офортов, отпечатков, выразительнейших иллюстраций – прекрасная выставка в историческом здании.

Выставка «Флора Палестины» в новой галерее имени Нагар в фотошколе «Мусрара» - художники, воспитанные на различном культурном и географическом фоне представляют каждый свое визуальное и поэтическое восприятие флоры Израиля.

Новые выставки открываются также в Доме-Музее Анны Тихо, в галереях «Барбур», «Нора», «Агриппас, 12» и в Центре Хансена – бывшем здании лепрозория, где на выставке документальные свидетельства прошлого перемежаются с видео-работами на исторические темы, создающие диалог между слоями времени, игру , возникшую благодаря
изменениям света и тени в пространстве.

Вся информация – подробное расписание, мероприятия каждого дня недели с 15 по 22 октября, линки на сайты участников, телефоны, часы работы, карта и время работы автобусов- шатлов в вечер  открытия фестиваля -  – на сайте www.manofim.org.
Брошюру с подробнейшей программой можно скачать по этой ссылке catalouge_manofim
(http://issuu.com/manofim/docs/catalouge_manofim_singles2/48?e=6199294/30292261)

Маша Хинич. Фотографии предоставлены организаторами фестиваля «Манофим»

Оказалось, что таким может быть не только русский бунт, но и тихая провинциальная жизнь в скушном американском городке "на пять тысяч зрителей",затерянном в бесконечной зиме где-то на самом северном среднем северо-западе...

«Фарго» (англ. Fargo) — американский телесериал в жанре чёрной трагикомедии, создателем и автором которого являетсяНой Хоули. Проект вдохновлён одноимённым фильмом 1996 года братьев Коэн, которые выступили исполнительными продюсерами сериала. Премьера состоялась 15 апреля 2014 года на канале FX[1]. В главных ролях — Билли Боб Торнтони Мартин Фримен.

21 июля 2014 года FX продлил сериал на 10-серийный второй сезон, премьера которого состоится 12 октября 2015 года

"Черной трагикомедией" я бы его не назвала... Это вам не "Криминальное чтиво", где реки крови отдают явной клюквой (в прямом и переносном смысле) , а великолепный актерский состав заставляет ухохатываться,  подчеркивая явную нарочитость всего убойного (опять таки в прямом и переносном смысле) криминала. От "Фарго" веет неприкрытой жутью. Я первый сезон так и не досмотрела до конца - нервишек не хватает. Во втором сезоне  полностью сменился каст и сюжет, но несмотря на желаемую нарочитость, утрированность, комедийность персонажей они по-прежнему "бесславные ублюдки" ,поражающие своей тупой и бессмысленной жестокостью.

Самое "забавное", что в Америке первая серия 2-го сезога вышла 12 октября, в Израиле предпросмотр для журналистов был 13-го,а показ на одном из телеканалов "Хот" будет только в четверг,15-го, в русскоязычном он-лайн пространстве уже есть многоголосый перевод! Вот шустряки! Надо сказать, что этот закадровый перевод (в отличие от субтитров)  совершенно убивает фильмы, потому  что дикий северо-американский народный говор - одна из важнейших составляющих для восприятия! Ровный литературный язык русских переводчиков смещает акценты и затуманивает смысл... Поэтому субтитры лучше все-таки.( В Хоте ,кажется, с субтитрами. На иврите - точно. На русском - не знаю)  
Но, черт возьми, сколько же в людях дикой жестокости, порожденной на первый взгляд безобидной , но такой бессмысленной скукой рутинной жизни! 

Б. (по телефону напутствует) – Скажи старшему (внуку, который ездит в школу с пересадкой), чтобы не садился посреди остановки!

Я – Почему?

Б. – Туда обычно направляет машину террорист, чтобы передавить как можно больше людей.

Я – А будешь стоять сбоку – не заметишь, как сзади с ножом подбежит…

-------------------

*Б. – Бабулечка-красотулечка

13.10.2015

Гиалуроновую кислоту  называют «эликсиром молодости». Именно она входит в состав инъекций красоты и является активным компонентом практически всех бьюти-продуктов нового поколения.  Ниже - несколько фактов об этом препарате. И разумеется, не  следует забывать, что журнальная статья является лишь  теоретическим руководством к действию. Информацией к размышлению, так сказать... 

1. Гиалуроновая кислота содержится в нашей коже и регулирует водный баланс тканей. Проще говоря, именно она отвечает за упругость и эластичность кожи. Но с годами содержание этого полезного компонента в коже уменьшается — она начинает терять влагу, становится сухой, появляются морщины, «расплывается» овал лица. Цель современной косметологии — восполнить недостаток гиалуроновой кислоты. Собственно, поэтому она с таким успехом используется в филлерах (или уколах — от англ. cлова to fill — наполнять). То есть гиалуроновую кислоту колят под кожу, воздействуя непосредственно на ту или иную зону.

2. Введенная под кожу с помощью инъекции, гиалуроновая кислота на время заполняет морщины и нормализует водный баланс, благодаря чему кожа становится упругой и гладкой. С этой же целью гиалуроновая кислота активно используется в составе кремов и сывороток для лица.

3. Как работает гиалуроновая кислота? Главная ее способность — подобно губке впитывать и удерживать воду, а также участвовать в процессах синтеза коллагена и эластина. Мягкое заполнение тканей позволяет решать множество проблем — от устранения морщин и улучшения качества кожи до изменения формы и объемов губ, скул и других частей лица.

4. Существует множество способов использования гиалуроновой кислоты в различных целях. Так, неретикулированная гиалуроновая кислота идет для проведения биоревитализации — эта процедура направлена на увлажнение кожи и стимуляцию выработки собственной гиалуроновой кислоты. Проще говоря, процедура позволяет решить проблему сухости, мелких морщин и потери тонуса кожи.

Гиалуроновая кислота используется в процедурах контурной пластики — она заполняет морщины и восполняет утраченные объемы скул, щек и губ.

5. Какие проблемы решают инъекции гиалуроновой кислоты? Первая — коррекция зоны носогубных складок. Гиалуронка заполняет и выравнивает их, за счет чего кожа лица выглядит значительно моложе.

Кстати, носогубные складки могут появляться даже в раннем возрасте из-за активной мимики или анатомических особенностей. В ходе естественного старения кожи, сползания мягких тканей лица или ослабления тонуса лицевых мышц носогубные складки становятся более выраженными. Преждевременному появлению и углублению существующих складок способствуют вредные привычки, неправильный уход за кожей лица и резкое похудение.

Для эффективной коррекции носогубных складок в современной косметологии используется контурная пластика препаратами гиалуроновой кислоты. В каждом конкретном случае коррекция проводится индивидуально. Например, если у вас носогубная складка сформировалась как результат смещения тканей щек или скул, не удивляйтесь рекомендации врача сначала укрепить именно эти зоны, с помощью более плотных гиалуроновых гелей, а потом заполнить носогубные складки мягкими пластичными препаратами. Возможно вам потребуется 2-3 сеанса инъекций для постепенной и эффективной коррекции возрастных

изменений, с интервалом 2-3 недели между процедурами. Такой подход дает максимально естественный результат.

6. Коррекция формы губ с помощью гиалуроновой кислоты — еще одна популярная причина обращения к врачу-косметологу. Придать губам дополнительный объем и красивую форму можно буквально за одну процедуру. Если у вас тонкие губы, для их значительного увеличения или изменения формы может потребоваться 1-2 мл плотного геля.

Тонкими губы могут стать вследствие возрастных изменений. В ходе старения замедляются процессы синтеза собственной гиалуроновой кислоты как в коже вокруг губ, так и в самих губах, что приводит к потере объема и упругости, изменению их формы, появлению морщин на коже вокруг губ. Такие изменения хорошо поддаются коррекции мягким или средней плотности гелем. Инъекции выполняются под местным обезболиванием с помощью крема ЭМЛА, или, при выраженной чувствительности, используется проводниковая (стоматологическая) анестезия. Вам может потребоваться 1-2 сеанса контурной пластики гиалуроновым гелем с интервалом 3-4 недели

7. Какие побочные эффекты возможны после инъекций? Например, в области губ может наблюдаться легкая отечность и иногда синяки, так как кровоснабжение этой зоны очень интенсивное. Но, выполнив простые рекомендации, можно снизить вероятность синяков. Например, за 7-10 дней до предполагаемой инъекции стоит прекратить прием антикоагулянтов, НПВС (аспирин, ибупрофен и др), гинко билоба, зверобоя, витамина Е, женьшеня, омега жирных кислот. Также не рекомендуется зеленый чай и алкоголь.

8. Инъекции гиалуроновой кислоты могут оказаться недостаточно эффективными в случае выраженных возрастных изменений лица — таких как избыток кожи в нижней части лица или грыжа нижних и верхних век. При таком варианте рекомендуется сначала обратиться к пластическому хирургу, а в дальнейшем, для поддержания полученных результатов, использовать инъекции

9. Кому противопоказаны инъекции гиалуроновой кислоты? В первую очередь, беременным и женщинам в период грудного вскармливания. Также уколы красоты не рекомендуются при инфекционных заболеваниях, сопровождающихся повышенной температурой. Аутоимунные, аллергические, кожные заболевания в период обострения также являются противопоказанием для инъекций. Склонность к образованию келлоидных рубцов, а также бактериальные, вирусные, грибковые заболевания кожи и нарушение целостности кожных покровов в месте предполагаемой инъекции также исключают для вас проведение процедуры. И, наконец, категорически не рекомендуется делать уколы при болезнях крови со снижением или нарушением процессов свертывания.

10. Мужчины все чаще обращаются за уколами красоты, и процент их обращений постоянно растет. Особой популярностью у представителей сильного пола пользуются процедуры коррекции носогубных складок, щечно-скуловой зоны и межбровья.

 

Источник.

Весь блог здесь или здесь
 

vanatik05

14 октября, 11:39

">

Вопрос обчеству

А может есть у кого рекомендации ?

Я чет ничего найти не могу для малого .

поместил в юмор. А что делать..по сравнению с нашими "другими" проблемами - это таки юмор. Картинка просто для красоты.

12/10/2015

- Доброе утро, Ян. Это Алекс из Невиёт. Вам завтра должны привезти воду. Сколько бутылей привезти?

- Как обычно.

- Ок, четыре баллона

- Спасибо.

14/10/2015

…утро. Четверть седьмого. Утренний стакан воды. А вот на первый кофе воды не хватило. Надо менять бутыль. Максимально тихо ( ссука, чтож ты скрипишь-то?)  вытаскиваю пустую ёмкость и иду менять. Подставка под бутыли стоит перед входной дверью в нише. Тихо открываю дверь и выхожу в полумрак коридора. На автомате ставлю пустую бутыль слева от двери на тумбочку и протягиваю руку к подставке, чтобы взять полный баллон сверху. Пустота…
Не понял ?! А хде вода? Все емкости пусты. Чёзанах ?! Ладно, не буду париться в семь утра, всех спасет обычный чайник.  Приеду в офис и всё выясню.

Утром в офисе. Звонок в отдел обслуживания клиентов компании Невиёт.

- Доброе утро.

- Здравствуйте, Ян.

-  А хде вода?

- У вас число доставки 13/10/2015

- Замечательно!! Более того, хорошо, что вчера не была пятница. И тем не менее, где вода?

- У вас.

- Точно?

- Ну ведь вчера был день доставки?

- Логично, понимаю, чесслово. Но ведь воды нет.

- А где вода?

- Хороший вопрос. Бутыли есть, воды - нет.

- Хорошо, я проверю и перезвоню. Если Вам не доставили воду, то в течение 72 часов обязательно привезут. Или в воскресенье.

- Милая девушка, если вы собираетесь привезти мне воду в воскресенье, то лучше уже не надо. Сразу забирайте ваш аппарат и на этом мы закончим наши товарно-денежные отношения (я израильтянин или где ??!!)

- Не сердитесь, я обязательно всё проверю и перезвоню.

- Удачи, милая. Я не сержусь, я огорчен до глубины души.

Через час. Там же, в офисе.

- Доборе утро. Ян?

- Да, слушаю.

- Это Мерав из Невиёт. Мне передали ваше обращения. Правильно ли я понимаю. Что Вам не привезли воду вчера.

- Именно так.

- Вы уверены?

 - Простите, в чем именно я уверен?

- В том, что вода не стоит у вас на подставке.

- Мерав, Вы меня несколько озадачили. То есть, не обнаружив утром ни одной полной ёмкости возле двери, я по-прежнему могу быть не уверен, что «воды нет»?

- Ну… У меня записано, что мы привезли воду. Она должна быть, как и записано с 12/10/2015: «Привезти четыре ёмкости (подставка перед входной дверью). Забрать четыре пустые ёмкости».

- Алгоритм верный. Воды нет.

- Может проверите еще раз?

- Вы считаете, что за полтора часа что-то могло измениться?

- Но все-таки, пожалуйста, проверьте. Потому как у нас записано, что у вас в доме есть два клиента на 6-м и 8-м этаже с доставкой на вчерашний день. Обе доставки выполнены. Кроме того, мы говорили с водителем. Он сказал, что привез и на 6-й этаж, и на 8-й.

Начинаю подозревать, что я не совсем здоров. Психически не здоров. Или совсем не здоров.

- На самом деле, проверить именно в данный момент достаточно проблематично. Я уже почти как два часа в офисе.

- Может дома кто-то есть.

- Могу попытаться, может теща еще не ушла на работу. Если повезет – она сейчас и проверит.

- Спасибо большое. Я перезвоню вам буквально через пять минут.

Звоню теще:

- Привет, ты еще дома?

- Ага.

- Сделай одолжение. Выйди за дверь и проверь баллоны с водой.

- Момент…. Пустые. Все четыре.

- Слушай, ты вчера дома была. Не слышала, воду случайно не привозили.

- Привозили вроде. Я слышала гремели баллонами.

…оппаньки!! Где-то у меня был телефон знакомого психиатра. Время, похоже, пришло.

- Слушай, а подойди-ка к двери Милы (соседка, у нее «

Необыкновенный дар Божий - творить поэзию.

Случайно наткнулась, совершенно случайно, и обнаружила на странице, что многие из блоггеров Ботинка в друзьях-подписчиках.

Чего же не несли сюда, блоггеры?

Мне лично угодить в этой области не легко. Но это меня сразило!

Однозначно: за каждой строчкой - несколько смысловых слоев. И как вовремя!

Те, кто до сих пор не встречался - знакомьтесь: Михаил Юдовский!

Прекрасный Иосиф гуляет по берегу Нила,
подзывает свистом к себе крокодила,
приветствует, кусок верблюжьей ноги ему бросив.
Крокодил говорит: «Спасибо, Иосиф».

"Рега" как способ межнационального общения или приключение израильтян в Италии...Привыкаешь ведь ко всему. И жест "рега" уже становится родным и автоматически применяемым. Еще бы, почти за тридцать лет жаркого совланута-то... Как не привыкнуть... И если раньше, когда наш человек в Израиле застревал на светофоре, и сзади ему отчаянно сигналили машины, то требовалось указание-напоминание жены, типа: "Семик, не тормози. Сделай ты им "регу", шоб успокоились!" А теперь эта самая рега вылетает часто просто на автомате. И становятся совершенно естественным жест «рега». Сложенные щепотью пальцы правой руки. Так мы показываем, когда просим подождать собеседника, в заторах на улице, да мало ли когда. Некоторые даже применяют в смысле "ну, подожди, подожди, мы еще сочтемся"... Но, в принципе, наша "рега", - добрый такой и вполне безобидный жест. Очень широко употребляемый.
Так один житель улочки Оборзель, собрался недавно с семьей в Италию. И, кроме массы ценных советов, о страховке, отелях и достопримечательностях, ему доходчиво объяснили, что пользоваться родной «регой» в итальянских краях нельзя. Там сложенные подобным образом пальцы обозначают очень грубое ругательство.
Приятель запомнил и старательно не пользовался. Страховкой и достопримечательностями пользовался, а "регой", - нет, не пользовался. Иногда успевая остановиться в последний момент...
Но в один из дней случился с ним казус. Приятель вовремя не заправил бензином рентованную машину, и автомобиль, помигав желтой лампочкой полдня, неожиданно намертво встал посреди города.
Прямо посреди центральной магистрали. Да так встал, что суперсовременная техника машины заблокировала и двигатель, и коробку передач, и даже окна. Представьте картину: в чужом городе, посреди оживленного проспекта, перекрывая половину дороги, стоит заглохший джип израильтянина. Проливной дождь. В машине семья. Причем приятель даже откатить джип в сторону не может, - автоматика полностью заблокировала машину.
Итальянцы особо не сигналят, но выражают недовольство и не останавливаются, объезжая мешающую машину.
Товарищ всячески пытается привлечь внимание водителей. Но тщетно. Мимо проехала одна машина, вторая, двадцатая, сотая... Дождь превратился в ливень, вызванный от страховки тягач пропал.
И очень надо уже остановить машину, чтоб бензина привезли пакет с ближайшей заправки. В Европе это можно.
Но, - никто не останавливается. Ливень. Дети. Жена. Нервы. Планы на вечер. Достопримечательности, опять же.
И приятель, натурально, начинает нервничать. Пробует активнее тормозить итальянцев, и, в запале, для большей убедительности своей просьбы, прося притормозить на секунду, начинает автоматически показывать им «регу». Типа, остановитесь, люди добрые...
Это была ошибка.
Вот представьте, что посреди города попытался бы остановить человек, тыкавший в окно вам в окно машины средний палец... Вряд ли б вы затормозили. Вот и итальянцы не останавливались. Так и бегал он со своей «регой» за пораженными ломбардийцами, пока не приехала полиция. Он, разволновавшись, показал "регу" и блюстителям порядка, чтоб его выслушали...
В итоге, после двух полицейских машин, закончилось все хорошо и даже душевно. Полицейские уехали, поняв, что взять с приятеля можно лишь анализы, да и те израильские. А потом не испугавшийся "реги" таксист привез парню бензин, взяв за «регу» и безысходность ситуации двойной тариф. Но приятель был счастлив.
Когда его спрашивали потом, какого лешего он пугал людей «регой», ведь известно же, что нельзя, то парень объяснял, что сперва помнил, что нельзя, а потом начал волноваться, и из головы вылетело...
От нервов все неприятности.
И болезни все от нервов.
И итальянские полицейские, оказывается, тоже могут быть от нервов...
Так что, друзья, в нашей жизни очень важно вовремя заправиться и никогда не нервничать. Источник

Новая выставка в музее Эрец-Исраэль «В материале и времени – ювелирное искусство Израиля» посвящена 67-летней истории ювелирного искусства в Израиле. Выставка открылась 12 октября и продлится до конца февраля 2016 года.

"Что я такое в глазах большинства? Ноль, чудак, неприятный человек, некто, у кого нет и никогда не будет положения в обществе, - словом, ничтожество из ничтожеств. Ну что ж, допустим, что все это так. Так вот, я хотел бы своей работой показать, что таится в сердце этого чудака, этого ничтожества." (Vincent van Gogh)



Сегодня я ничего не буду тут писать – все, что вы прочтете, это отрывки из писем Ван Гога любимому брату Тео. К ним я подобрала репродукции картин, написанных в этот самый творческий и самый трагический период его жизни. Он прожил всего 37 лет. «В сущности, говорить за нас должны наши полотна.» (Ван Гог)



"Здесь по-прежнему мороз и всюду лежит снег. Я написал этюд - снежные поля и город на заднем плане." 







"Что касается работы, то сегодня я принес домой холст размером в 15" - подъемный мост, с проезжающим по нему экипажем на фоне голубого неба; река тоже голубая; на оранжевом берегу, поросшем зеленью, - группа прачек в цветных корсажах и чепцах."







"Погода здесь неустойчивая, часто бывает пасмурно, и дует ветер, но миндаль уже повсюду зацвел."







"У меня еще никогда не было такой замечательной возможности работать. Природа здесь необыкновенно красива! Везде, надо всем дивно синий небосвод и солнце, которое струит сияние светлого зеленовато-желтого цвета…"







"Мне хочется - и по многим причинам - обзавестись пристанищем, куда, в случае полного истощения, можно было бы вывозить на поправку несчастных парижских кляч - тебя и многих наших друзей, бедных импрессионистов."







"Я до сих пор надеюсь, что работаю не только для себя, и верю в неизбежное обновление искусства - цвета, рисунка и всей жизни художников."







"Очень огорчаюсь за Гогена - особенно потому, что здоровье его подорвано. Он теперь уже не в таком состоянии, чтобы житейские превратности могли пойти ему на пользу; напротив, они лишь вымотают его и помешают ему работать. Меня больше не мучат сомнения, я без колебаний берусь за работу, и моя уверенность в себе все больше возрастает. Какая здесь природа!.."







"Последняя моя картина, написанная с помощью последних тюбиков краски на последнем куске холста, - зеленый, как и полагается, сад - сделана одним чистым зеленым цветом с небольшой прибавкой прусской зелени и желтого хрома."







"Я написал на открытом воздухе полотно размером в 20" - фиолетовый вспаханный участок, тростниковая изгородь, два розовых персиковых дерева и небо, сверкающее белизной и синевой. Похоже, что это мой самый лучший пейзаж."



 



"Я работаю как бешеный: сейчас цветут сады и мне хочется написать провансальский сад в чудовищно радостных красках."







"В данную минуту работаю над сливовым деревом - оно желтовато-белое, со множеством черных веток. Расходую огромное количество холста и красок, но думаю, что трачу деньги не впустую..."







"Этот дом будет моей мастерской, моей штаб-квартирой на все время пребывания на юге. Представляешь себе - дом снаружи желтый, внутри белый, солнечный."



 



"Снял я его за пятнадцать франков в месяц. Теперь мне хочется как-то обставить хоть одну комнату, ту, что на втором этаже. В ней я устрою себе спальню. Моя спальня - это нечто вроде натюрморта из парижских романов, знаешь, тех, что в желтых, розовых и зеленых переплетах, хотя фактура, как мне кажется, и мужественнее, и проще. В ней нет ни пуантилизма, ни штриховки - ничего, кроме плоских, гармоничных цветов."







"Наконец-то я увижу, как выглядят мои полотна в светлом помещении. Пол вымощен красными плитками, под окнами лужайка..."







"Мне хочется, чтобы у меня был настоящий дом художника, без претензий, напротив, совсем непритязательный, но такой, где во всем, вплоть до последнего стула, будет чувствоваться стиль."







"Я убежден, что природа здесь как раз такая, какая необходима для того, чтобы почувствовать цвет. Поэтому более чем вероятно, что я не уеду отсюда. При необходимости я готов и даже рад буду разделить свою новую мастерскую с каким-нибудь другим художником. Быть может, на юг приедет Гоген..."







"Мой бедный друг, наша неврастения и пр. отчасти объясняется нашим чересчур художническим образом жизни, но главным образом роковой наследственностью: в условиях цивилизации человечество вырождается от поколения к поколению. Иногда я просто лопаюсь от злости, глядя на самого себя: мне мало быть ни больным, ни здоровым, как другие. Мой идеал - такая конституция, чтобы дожить до восьмидесяти лет и чтобы в жилах текла кровь, настоящая здоровая кровь. Если бы хоть знать, что следующее поколение художников будет счастливее нас! Все-таки утешение..."







"Я видел тут женщин, не уступающих красотой моделям Гойи или Веласкеса. Посылаю портрет дамы - уже немолодой, но сделанный в духе изречения Мишле о том, что «женщина никогда не бывает старой». Смотреть таким ясным взглядом на современную жизнь вопреки всем ее неизбежным горестям - это и есть утешение." 







"Они умеют оживить черное платье розовым пятном, умеют так одеться в белое, желтое, розовое, или в зеленое с розовым, или даже в голубое с желтым, что в наряде их с художественной точки зрения ничего нельзя изменить. Портреты женщин и детей - это, со всех точек зрения, самое лучшее, чем можно заняться. Мне только кажется, что лично я для этого не очень подхожу - во мне слишком мало от Милого друга."







"Помнишь, в «Тартарене» есть великолепная страница — описание того, как скрипит тарасконский дилижанс. Так вот, я написал эти зеленые и красные экипажи, красующиеся во дворе гостиницы. Скоро ты их увидишь, а пока вот тебе набросок, наспех воспроизводящий композицию. Передний план очень простой — только серый песок; задний план тоже очень прост — желтые и розовые стены, на окнах зеленые решетчатые ставни, клочок голубого неба."



"



"Оба экипажа — очень пестрые и яркие — зеленые, красные; колеса их — желтые, черные, голубые, оранжевые. Размер полотна обычный — 30. Экипажи написаны густыми мазками, a la Монтичелли.

Мой удел - работать и время от времени создавать такое, что останется надолго; но кто же будет в фигурной живописи тем, чем стал Клод Моне в пейзаже? А это, как ты и сам чувствуешь, носится в воздухе."







"Если бы ты стал художником, ты, наверно, многому бы удивлялся, и в частности тому, что живопись и все связанное с нею - подлинно тяжелая работа с точки зрения физической. Помимо умственного напряжения и душевных переживаний она требует еще большой затраты сил, и так день за днем... Она требует от человека так много, что в настоящее время заниматься ею - все равно, что принять участие в походе, сражении, войне..." 







"Как хотелось бы мне, чтобы нашлось нечто такое, что успокоило и утешило бы нас, что помогло бы нам не чувствовать себя виновными и несчастными. Идти по жизни, не страдая от одиночества, не сбиваясь с пути, ничего не боясь и не рассчитывая лихорадочно каждый свой шаг, которым мы, сами того не желая, можем причинить зло нашим ближним!"







Я думал о Гогене и пришел вот к чему: если он хочет приехать сюда, придется оплатить проезд и купить две кровати или два матраса. Но поскольку Гоген - моряк, мы, вероятно, сумеем сами готовить себе еду. Если Гоген согласится, надо вытащить его из бретонской дыры. Это положит начало ассоциации. Знай, я постоянно мечтаю о том, чтобы ты возглавил ассоциацию французских импрессионистов." 





( В октябре 2011 года опубликовано заявление экспертов Амстердамского музея Ван Гога, в котором утверждается, что "Автопортрет в соломенной шляпе" 1887 года, на самом деле изображает брата художника - Тео.)

"Вчера и сегодня я работал над «Сеятелем», которого полностью переделал. Небо - желтое и зеленое, земля — лиловая и оранжевая. Из этого великолепного мотива, несомненно, можно сделать картину; надеюсь, что она и будет когда-нибудь сделана - не мною, так другим."







"У меня есть еще вид на Рону с железнодорожным мостом у Тринкеталя: небо и река цвета абсента, набережные - лилового тона, люди, опирающиеся на парапет, - черноватые, сам мост - ярко-синий фон - синий с нотками ярко-зеленого веронеза и резкого оранжевого. Это опять незаконченный опыт, но такой, в котором я ищу чего-то особенно надрывного и, следовательно, особенно надрывающего сердце."







"Кончается ли все со смертью, нет ли после нее еще чего-то? Быть может, для художника расстаться с жизнью вовсе не самое трудное? Мне, разумеется, обо всем этом ничего не известно, но всякий раз, когда я вижу звезды, я начинаю мечтать так же непроизвольно, как я мечтаю, глядя на черные точки, которыми на географической карте обозначены города и деревни…Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды."







"Что до моих пейзажей, то мне все больше кажется, что самые лучшие из них - те, которые я писал особенно быстро. Возьми, например, тот, набросок с которого я тебе послал, - жатву и стога." 







"Сейчас я занят новой моделью - это почтальон в синем с золотом мундире, бородач с грубым лицом Сократа… Уметь отмахать такого парня за один сеанс - в этом-то и заключается моя сила, дорогой брат. Если даже мне удастся в жизни поднять голову чуть повыше, я все равно буду делать то же самое - пить с первым встречным и тут же его писать, причем не акварелью, а маслом, и на манер Домье за один сеанс."







"Врачи говорят нам, что не только Моисей, Магомет, Христос, Лютер, Бэньян, но и Франс Хальс, Рембрандт, Делакруа, а заодно старые добрые женщины, ограниченные, как наша мать, были сумасшедшими. И тут встает серьезный вопрос, который следовало бы задать врачам: а кто же из людей тогда нормален?"







"Рисую и пишу с таким же рвением, с каким марселец уплетает свою буйабесс, что, разумеется, тебя не удивит - я ведь пишу большие подсолнечники."







"В надежде, что у нас с Гогеном будет общая мастерская, я хочу ее декорировать. Одни большие подсолнухи - ничего больше. Я уже несколько дней работаю над ними рано поутру: цветы быстро вянут, и все надо успеть схватить за один присест..."







“…Написал портрет 12-летней девочки, с карими глазами, черными бровями и волосами, всю желтовато-смуглую. Она сидит на тростниковом стуле, одетая в кроваво-красный в фиолетовую полоску лиф и темно-синюю юбку с оранжевыми крапинками, а в руке держит веточку олеандра. Фон светло-зеленый, почти белый.”







"На этой неделе я работал с двумя моделями - одной арлезианочкой и старым крестьянином, которого написал теперь на ярко-оранжевом фоне; фон этот хоть и не претендует на то, чтобы создать иллюзию заката, но все-таки наводит на мысль о нем."



 



"К сожалению, опасаюсь, что арлезианочка натянет мне нос и не даст закончить картину. В последний раз она с самым невинным видом попросила заплатить ей за все сеансы вперед; я охотно согласился, после чего она исчезла и не появляется."







"В моей картине «Ночное кафе» я пытался показать, что кафе - это место, где можно погибнуть, сойти с ума или совершить преступление. Словом, я пытался, сталкивая контрасты нежно-розового с кроваво-красным и винно-красным, нежно-зеленого и веронеза с желто-зеленым и жестким сине-зеленым, воспроизвести атмосферу адского пекла, цвет бледной серы, передать демоническую мощь кабака-западни. И все это под личиной японской веселости и тартареновского добродушия."



 



"…К таким вещам относится прежде всего холст размером в 30”, изображающий уголок сада с плакучей ивой, травой, шарообразно подстриженными кустами, розовыми олеандрами, словом, тот же самый сюжет, что и в этюде, отправленном тебе в прошлый раз. Этот, однако, большего формата, небо на нем лимонное, колорит интенсивней и богаче осенними тонами, мазок свободней и гуще."







"Мне страшно интересно писать ночные сцены и ночные эффекты прямо на месте, ночью."







"Сейчас я работаю над новым квадратным полотном размером в 30* - опять сад, или, вернее, платановая аллея с зеленой травой и купами черных сосен. Ты очень хорошо сделал, что заказал краски и холст, - погода стоит великолепная."







"У меня еще никогда не было такой замечательной возможности работать. Природа здесь необыкновенно красива! Везде, надо всем дивно синий небосвод и солнце, которое струит сияние светлого зеленовато-желтого цвета; это мягко и красиво, как сочетание небесно-голубого и желтого на картинах Вермеера Дельфтского…"



 



"Я начинаю чувствовать, что я стал совсем другим, чем был в день приезда сюда: меня больше не мучат сомнения, я без колебаний берусь за работу, и моя уверенность в себе все больше возрастает."



 



"Как тебе известно, из моей телеграммы, Гоген прибыл сюда в добром здравии… Он очень, очень интересный человек, и я совершенно уверен, что мы с ним сделаем целую кучу всякой всячины. Он, видимо, немало создаст здесь; я, надеюсь, тоже… Гоген - удивительный человек: он никогда не выходит из себя, работает напряженно, но спокойно и, несомненно, дождется здесь удобного случая, чтобы сразу и значительно шагнуть вперед.



"



(Внимание экспертов Музея Ван Гога в Амстердаме привлекло полотно «Человек в красном берете». Картина хранилась в запасниках музея с 1973 г. и считалась работой одного из неизвестных живописцев. Эксперты утверждают, что портрет «Человека …», несомненно, принадлежит кисти Ван Гога.. )







"Думаю, что ты одобришь написанный мною листопад. Лиловые стволы тополей перерезаны рамой как раз там, где начинается листва. Эти деревья, как колонны, окаймляют аллею, по обеим сторонам которой выстроились лилово-голубые римские гробницы. Земля уже устлана плотным ковром оранжевых и желтых опавших листьев, а новые все падают, словно хлопья снега. В аллее черные фигурки влюбленных. Верх картины занят очень зеленым лугом, неба нет или почти нет."







"Ах, почему тебя не было с нами в воскресенье! Мы видели совершенно красный виноградник - красный, как красное вино. Издали он казался желтым, над ним - зеленое небо, вокруг - фиолетовая после дождя земля, кое-где на ней - желтые отблески заката."







"Я сделал портреты целого семейства - домочадцев того самого почтальона, чью голову написал еще раньше: муж, жена, малыш..." 







(Есть версия, что инцидент с отрезанным ухом произошёл во время ссоры Ван Гога и Гогена. Гоген, искушённый в матросских драках, полоснул Ван Гога по уху, а у того от стресса случился припадок. Уже позже, пытаясь себя обелить, Гоген и придумал историю о том, как Ван Гог гонялся за ним в припадке безумия с бритвой и покалечил сам себя. 

Источник: http://www.kulturologia.ru/blogs/231213/19580/.)



"Я довольно долго был не в состоянии писать, но теперь, как видишь, все прошло… Надеюсь, что со мной ничего особенного не случилось - просто, как это бывает у художников, нашло временное затмение, сопровождавшееся высокой температурой и значительной потерей крови, поскольку была перерезана артерия; но аппетит немедленно восстановился, пищеварение у меня хорошее, потеря крови с каждым днем восполняется, а голова работает все яснее." 







"Тем не менее, я возобновил работу и уже сделал 3 этюда, 







а также портрет г-на Рея, который подарил ему на память."







"Словом, ничего плохого со мной не случилось, если не считать того, что мои боли и беспокойство несколько усилились. Я, как и раньше, полон надежд, но испытываю слабость, и на душе у меня тревожно. Думаю, что все это пройдет, как только силы мои восстановятся... Вот уже много дней я сижу в одиночке под замком и присмотром служителей, хотя невменяемость моя не доказана и вообще недоказуема. 

Разумеется, в глубине души я уязвлен таким обращением; разумеется также, что я не позволяю себе возмущаться вслух: оправдываться в таких случаях - значит признать себя виновным."







"Эти дни я чувствую себя хорошо, если не считать какой-то смутной тоски, причину которой мне трудно определить. Как бы то ни было, я больше не слабею, а, наоборот, окреп и работаю. У меня сейчас на мольберте персиковый сад у дороги с Малыми Альпами на заднем плане."







"Ах, милый Тео, если бы ты мог взглянуть сейчас на здешние оливы, на их листву цвета старого позеленевшего серебра на голубом фоне."



 



"А оранжевые пашни! Это необычайно тонко, изысканно, словом, нечто совсем иное, чем представляешь себе на севере…"







"Не предчувствую ли я, что меня ожидает кое-что похуже - одиночка для буйнопомешанных, где я побывал уже дважды?

Я подарил Синьяку на память тот натюрморт, который так возмутил достойных блюстителей порядка в городе Арле: на нем изображены две копченые селедки, а «селедками», как тебе известно, именуют жандармов."







"Чувствую я себя отлично и немного работаю."

Продолжение следует...



Ссылки: http://www.wm-painting.ru/MasterPieces/p19_sectionid/18/p19_imageid/142

http://vangogh-world.ru/

http://librebook.ru/the_letters_of_vincent_van_gogh/vol2/2

http://royallib.com/book/irving_stoun/gagda_gizni.html

Деталей никаких, т.к. лишь выполняю просьбу знакомых:

ищут профессионального опытного переводчика для разового проекта: перевод книги с русского на английский.

Все подробности можно выяснить по адресу (обращаться на иврите):

daliah1.pa@gmail.com

Выясняется, что притязания арабов на Эрец Исраэль противоречат написанному в древних исламских источниках и в самом Коране. Проф. Нисим Дана вскрывает в своей новой книге поразительные данные 

Мне совершенно не понятно, почему арабам разрешают поднимать палестинские флаги? Разве палестинские территории и их лидеры не враги нашему государству, открыто призывающие к убийству евреев? Почему в арабских странах жгут наши флаги, а у нас палестинские разрешены? Почему нацистские символы запрещены, а эти флаги нет? Сколько еще будут враги смеяться над нами в нашей же стране?! И почему арабские депутаты открыто выступают против Израиля и поддерживают палестинцев? Разве не должен депутат заботиться о интересах страны, в которой избран? Почему им все сходит с рук? Естественно они обнаглели, а кто бы не обнаглел на их месте, когда наше руководство просто подло молчит и бездействует... Самое страшное, по моему, что все это издевательство исходит не от самих палестинцев, а наших, доморощенных, так сказать, израильских арабов. А что можно от них ожидать? Самые либеральные из нас любят утверждать, что нельзя всех арабов под одну гребенку, есть и много хороших. Так вот, несколько лет назад мне довелось по душам поговорить с одним молодым израильским арабом, лет двадцати, который работал волонтером, помогал студентам Тель Авивского университета. Вполне себе вменяемый парень рассказал мне историю своей семьи. Сам он с севера страны. Его семья жила там задолго до создания государства Израиль и имела немало своих земель. Когда стали строить новое государство после 48 года, у его деда отобрали большую часть земли и основали на ней кибуц. Ладно хоть дом оставили. По прошествии многих лет эта история переходит в их семье из поколения в поколение. И как по вашему внуки раскулаченных арабов должны относиться к государству, так с ними поступившему? И это пример лояльных арабов, а другие расскажут истории пострашнее. Нет, я не поддерживаю арабов и считаю, что такие процессы вполне естественны при смене власти и построении нового государства, когда без пострадавших никак. Но на сколько наивным надо быть, чтобы всерьез надеяться, что такая прослойка населения и правда будет "лучшим другом" еврейского государства. В лучшем случае израильские арабы молчат, дожидаясь своего часа. Но при первой возможности они обязательно подадут голос, а самые смелые не только поднимут флаги наших врагов, но и поднимут ножи над нашими головами, что мы сегодня и наблюдаем. И осознание данного факта должно быть основой при принятии решений относительно арабского сектора, иначе в один прекрасный момент это взорвется нам в лицо, в прямом и переносном смысле.

А день только начинается,хотя мы уже промокли и продрогли фотографируя тупиков.Хорошо всегда коньяк под рукой,вернее под сидением.

И тут наш джип покатился по лавовому полю,впечатление далеко не романтическое.Едешь,едешь ,а вокруг одна лава поросшая мхом и больше ни хр...на,ни кустика.

Такая лавовая пустыня под названием Скафтаурельдахр

Израильская Опера открывает новый сезон «Свадьбой Фигаро» в постановке Литовского национального театра опера и балета. Из Вильнюса в Тель-Авив прибывают солисты, балет, певцы и хор, оркестр и технический персонал. Новая постановка «Свадьбы Фигаро» Моцарта будет показана в режиссуре испанца Эмилио Саги. Спектакли пройдут с 4 по 15 ноября в здании Оперы в Тель-Авиве и откроют 31-й сезон Израильской Оперы. Партию Фигаро исполняет Костас Сморигинас – один из ведущих мировых оперных баритонов.

Источник на английском здесь.

Перевод на русский - отсюда.

Фред Марун "Мне стыдно, что я араб"

 

Я долго сомневался, стоит ли писать это, но продолжающееся арабское насилие в Иерусалиме и арабский идиотизм заставили меня преодолеть мою толерантность. Я должен публично заявить: мне стыдно, что я араб.

С самого начала мы отказались признать существование одного крошечного еврейского государства. Мы изо всех сил боролись с этим государством, используя всю злобу и антисемитизм, на которые мы были способны. Мы изолировали и жестоко обращались со своими собственными палестинскими братьями и сестрами для того, чтобы их можно было использовать в качестве инструментов против евреев. Мы не смягчились. Мы не проявили ни унции сострадания, гуманности или даже ума. Мы сделали уничтожение еврейского дома своим делом, своим характерным признаком. Мы заставили ненавидеть нашу религию. Когда прекратится этот бред?

Даже некоторые арабы, имеющие привилегию также быть израильтянами, не научились вести себя как цивилизованные люди. Мы изгнали Мохаммада Зоаби, угрожали ему и заставляли замолчать. Он один из нас, но он осмелился исповедовать любовь к своей стране и отвращение к террористам. Мы продемонстрировали поддержку не своего собственного государства, Израиля, а террористов, желающих его уничтожить.

Разрознены и немногочисленны те из нас, кто в состоянии признать евреев нашими братьями и сестрами, какими они на самом деле есть. Я могу по пальцам пересчитать тех достойных арабов, кто публично занимает такую позицию. Остальные из нас — помеха, чума Ближнего Востока и пятно на человечестве.

Мы создали "Хизбаллу", ХАМАС, "Аль-Каиду", ДАЕШ и множество других террористических групп. Мы также создали поколения тиранических диктатур на всем Ближнем Востоке. Некоторые из этих диктатур — это лучшее, что мы можем показать в мире, для которого мы, как пиявки, неспособные построить демократию или даже экономику.

Иерусалим принадлежит евреям. И не только потому, что принадлежит им по праву, но также потому, что мы не заслуживаем его. Арабы, живущие в Израиле, на Западном берегу и в секторе Газа, давно бы были депортированы, если бы евреи вели себя, как мы. Тем не менее, мы продолжаем давить и давить, надеясь разбить их.

Евреи не сломаются. Они не сломаются в Иерусалиме и нигде, потому что они гораздо лучше, чем мы. Мы будем продолжать барахтаться в нашем комплексе жертвы, а евреи будут процветать. И это, мои собратья арабы, все, чего мы заслуживаем.

Перевод: 
Елена Любченко 

Вот общий адрес блога, а о чем я конкретно - здесь. Поставила бы видео да не умею.

Посмотрите, послушайте, впечатлитесь, настроения не поднимет...