-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в lj_ledi_oks

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 07.09.2013
Записей:
Комментариев:
Написано: 2

ledi_oks





ledi_oks - LiveJournal.com


Добавить любой RSS - источник (включая журнал LiveJournal) в свою ленту друзей вы можете на странице синдикации.

Исходная информация - http://ledi-oks.livejournal.com/.
Данный дневник сформирован из открытого RSS-источника по адресу http://ledi-oks.livejournal.com/data/rss/, и дополняется в соответствии с дополнением данного источника. Он может не соответствовать содержимому оригинальной страницы. Трансляция создана автоматически по запросу читателей этой RSS ленты.
По всем вопросам о работе данного сервиса обращаться со страницы контактной информации.

[Обновить трансляцию]

Восхитительный пес

Суббота, 14 Апреля 2018 г. 23:27 + в цитатник

Его гигантская собака участвует во всех приключениях…

Забавные зрелища!



1.
11111 (600x402, 185Kb)

2.
26066708_140165236663847_8904300716026232832_n-5ac5741f8c0ef__700 (700x559, 392Kb)

Джуджи — восхитительный пес в реальной жизни, но для более чем 115 тысяч последователей на Instagram он — гигантская собака, которая участвует во всех приключениях вместе со своим владельцем Кристофером Клайном.

Клин — американский фотограф с бесконечным воображением, который использует Фотошоп для создания этой забавной серии фотографий. Некоторое время назад он переехал из Вирджинии в Миннесоту, и это изменение заставило его медленно "впасть в грустное состояние", пока его подруга не придумала, что иметь собаку на самом деле может быть хорошим выходом из депрессии. Джуджи стал лучшим подарком, который Клин когда-либо получал.

Фотограф начал создавать забавные мануалы Фотошопа, изображающие себя и свою замечательную собаку, превратившуюся в великана. Они оба идут на невероятные приключения — от серфинга в океане или рыбалки на замерзшем озере, чтобы заблудиться в джунглях или даже летать в открытом космосе.

Эта новая деятельность вернула вдохновение, и сегодня фотограф чувствует благодарность своей удивительной собаке, которая перевернула его жизнь. Прокрутите вниз, чтобы увидеть все самим.


3.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575af4b675__700 (700x700, 244Kb)

4.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575bc56b35__700 (700x700, 274Kb)

5.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575c0ddb1b__700 (700x494, 356Kb)

6.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575d8af387__700 (700x519, 327Kb)

7.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575ec45e78__700 (700x517, 307Kb)

8.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575ef24edb__700 (700x607, 301Kb)

9.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575f36be5f__700 (700x609, 398Kb)

10.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575f877588__700 (648x700, 408Kb)

11.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac575fddbd8a__700 (560x700, 432Kb)

12.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac576055d7bb__700 (700x539, 137Kb)

13.
Photographer-and-his-giant-dog-show-the-world-the-love-and-companionship-between-the-two-in-instagram-5ac5760253c36__700 (700x667, 278Kb)

14.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0a0eaac1__700 (700x700, 348Kb)

15.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0a2ef8a7__700 (700x700, 479Kb)

16.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0a6c24a2__700 (700x700, 383Kb)

17.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0a50b612__700 (700x700, 300Kb)

18.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0a9021f3__700 (700x700, 290Kb)

19.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0abd498f__700 (700x700, 291Kb)

20.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0ae2394b__700 (700x700, 409Kb)

21.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0b0b5a4a__700 (700x700, 500Kb)

22.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0b2c536e__700 (700x700, 451Kb)

23.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0b4e29fd__700 (700x700, 453Kb)

24.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0b7bf570__700 (700x700, 535Kb)

25.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0b9bd8b8__700 (700x700, 397Kb)

26.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0bbb50cf__700 (700x700, 416Kb)

27.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0bdd76b5__700 (700x700, 614Kb)

28.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0c0b521b__700 (700x700, 343Kb)

29.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0c2c0b04__700 (700x700, 291Kb)

30.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0c5b32f8__700 (700x700, 598Kb)

31.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0c7ccb1e__700 (700x700, 758Kb)

32.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0c9ca517__700 (700x700, 467Kb)

33.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0cbb19c2__700 (700x700, 268Kb)

34.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0cfb4dff__700 (700x700, 384Kb)

35.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0d2b3de9__700 (700x700, 375Kb)

36.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0d6deb5a__700 (700x700, 407Kb)

37.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0d9ad34b__700 (700x700, 395Kb)

38.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0dfc0dc8__700 (700x700, 401Kb)

39.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0e1ac181__700 (700x700, 293Kb)

40.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0e3c7eb1__700 (700x700, 370Kb)

41.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0e6b4903__700 (700x700, 304Kb)

42.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0e8aa4f9__700 (700x700, 412Kb)

43.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0eabc267__700 (700x589, 318Kb)

44.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0ecc6bec__700 (700x700, 262Kb)

45.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0eeb4bf3__700 (700x700, 364Kb)

46.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0f0adfc5__700 (700x700, 229Kb)

47.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0f4b76fd__700 (700x700, 428Kb)

48.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0f6a80ef__700 (700x700, 282Kb)

49.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0f8b2300__700 (560x700, 329Kb)

50.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0f29f7ce__700 (700x700, 243Kb)

51.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0fbaa742__700 (700x700, 426Kb)

52.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d0feb67c7__700 (700x700, 418Kb)

53.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d10bb3e57__700 (700x637, 449Kb)

54.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d11a6a367__700 (700x700, 486Kb)

55.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d11c65540__700 (700x700, 497Kb)

56.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d11e4345c__700 (700x496, 302Kb)

57.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d12cebf52__700 (700x700, 492Kb)

58.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d12f1f974__700 (700x700, 472Kb)

59.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d13b94ec5__700 (700x700, 332Kb)

60.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d13d6dd65__700 (556x700, 370Kb)

61.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d13f5dc45__700 (700x518, 364Kb)

62.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d14b15af3__700 (700x527, 342Kb)

63.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d14cdb79d__700 (700x618, 351Kb)

64.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d15f95209__700 (560x700, 303Kb)

65.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d16bcab53__700 (700x460, 238Kb)

66.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d16daef47__700 (700x549, 352Kb)

67.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d17ba5012__700 (700x700, 419Kb)

68.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d17d653ed__700 (700x700, 560Kb)

69.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d100a96cd__700 (700x700, 320Kb)

70.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d102bf975__700 (700x700, 326Kb)

71.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d107b8fd9__700 (700x587, 199Kb)

72.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d109c9f49__700 (700x700, 414Kb)

73.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d130a608c__700 (700x685, 364Kb)

74.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d139a77dd__700 (559x700, 359Kb)

75.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d161b612f__700 (591x700, 443Kb)

76.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d166d26a4__700 (700x473, 338Kb)

77.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d169c6fff__700 (700x520, 332Kb)

78.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d171c676e__700 (700x700, 244Kb)

79.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d173abb5c__700 (700x538, 282Kb)

80.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d175cd299__700 (700x535, 297Kb)

81.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d177b894d__700 (700x622, 271Kb)

82.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d179b7740__700 (700x609, 398Kb)

83.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d184be2e6__700 (700x700, 314Kb)

84.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d187b2d38__700 (700x700, 259Kb)

85.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1162d3e0__700 (700x700, 505Kb)

86.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1203affe__700 (700x544, 319Kb)

87.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1351aa25__700 (700x471, 191Kb)

88.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1365e44a__700 (539x700, 305Kb)

89.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1495ebcd__700 (700x649, 620Kb)

90.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1544a511__700 (700x699, 461Kb)

91.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1570caa5__700 (700x476, 244Kb)

92.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1599d638__700 (700x694, 320Kb)

93.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1861a84f__700 (700x700, 300Kb)

94.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d12637fa4__700 (696x700, 514Kb)

95.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d14792bf0__700 (700x466, 246Kb)

96.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d15214fb2__700 (700x533, 309Kb)

97.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d133997ee__700 (700x618, 439Kb)

98.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d145698e3__700 (700x544, 394Kb)

99.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d183569bf__700 (700x700, 398Kb)

100.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1051707f__700 (560x700, 469Kb)

101.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1185061c__700 (700x659, 323Kb)

102.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1380503e__700 (700x512, 244Kb)

103.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d1814431a__700 (700x700, 323Kb)

104.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d13211899__700 (700x502, 338Kb)

105.
Photographer-makes-funny-montages-with-photos-of-his-giant-dog-New-Pics-5ac5d14334008__700 (700x510, 251Kb)

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1735510.html


ГРООТ Георг Кристоф (1716 – 1749).

Пятница, 06 Апреля 2018 г. 19:24 + в цитатник

Портрет великого князя Петра Федоровича и великой княгини Екатерины Алексеевны. 1745 (?)



Гроот Г.-К. (?),
Холст, масло
129 х 100

Русский музей



Портрет великой княгини Екатерины Алексеевны с веером в руке. Вторая половина 1740-х (?)


Гроот Г.-К. (?),
Холст, масло
161 х 117

Русский музей

Портрет великой княгини Екатерины Алексеевны. 1740-е (?)


Гроот Г.-К. (?),
Холст, масло
65 х 51

Русский музей

Портрет Г. Ю. Лесли. 1749


Гроот Г.-К. (?),
Холст, масло
88,5 х 69

Русский музей

Портрет великого князя Петра Федоровича на коне. 1742-1744(?)

Гроот Г.-К.
Холст, масло
60,5 х 50

Русский музей

Портрет великого князя Петра Федоровича. 1740-е (?)


Гроот Г.-К.
Холст, масло
91 х 74

Русский музей

Портрет великого князя Петра Федоровича. 1740-е (?)


Гроот Г.-К.
Холст, масло
125 х 102,5

Русский музей

Портрет великой княгини Екатерины Алексеевны. Между 1745 и 1749 (?)


Гроот Г.-К.
Холст, масло
89,5 х 69

Русский музей

Портрет княжны А. А. Куракиной. Конец 1740-х


Гроот Г.-К.
Холст, масло
82 х 65

Русский музей

Портрет князя А.Б. Куракина. Около 1747


Гроот Г.-К.
Холст, масло
80 x 64

Русский музей

Портрет князя Б.-Л. А. Куракина. 1748


Гроот Г.-К.
Холст, масло
78 х 62

Русский музей

https://ledi-oks.livejournal.com/1735221.html


Метки:  

Как хороши, как свежи были розы...

Пятница, 06 Апреля 2018 г. 18:59 + в цитатник

розы фото-01

Сегодня предлагаю вашему вниманию розы. Самые разные.


Розы уже много лет считают самым-самым главным цветком. Эдакие, королевы цветочного мира. Эти цветы любят если не все, то почти все женщины. И если женщина не любит розы, значит ей ещё не дарили "те самые". Современная наука, путем селекции, создала такие сорта роз, что невозможно остаться равнодушным к этим красавицам.

В конце галереи на фото есть розы двухцветные. Их частенько называют "биколор". Такая роза не может оставить равнодушным женское сердце.

Огромное внимание розам уделяли французы. Известно, что у императрицы Жозефины, которая первой в мире завела собственный розарий, было более 250 сортов роз, которые были завезены из самых разных стран мира.

Розы фото цветов

розы фото-02розы фото-03розы фото-04

розы фото-05розы фото-06розы фото-07розы фото-08розы фото-09розы фото-10розы фото-11розы фото-12розы фото-13розы фото-14розы фото-15

Иван Мятлев

РОЗЫ
Как хороши, как свежи были розы
В моем саду! Как взор прельщали мой!
Как я молил весенние морозы
Не трогать их холодною рукой!
Как я берег, как я лелеял младость
Моих цветов заветных, дорогих;
Казалось мне, в них расцветала радость,
Казалось мне, любовь дышала в них.
Но в мире мне явилась дева рая,
Прелестная, как ангел красоты,
Венка из роз искала молодая,
И я сорвал заветные цветы.
И мне в венке цветы еще казались
На радостном челе красивее, свежей,
Как хорошо, как мило соплетались
С душистою волной каштановых кудрей!
И заодно они цвели с девицей!
Среди подруг, средь плясок и пиров,
В венке из роз она была царицей,
Вокруг ее вились и радость и любовь.
В ее очах — веселье, жизни пламень;
Ей счастье долгое сулил, казалось, рок.
И где ж она?..
В погосте белый камень,
На камне — роз моих завянувший венок.

розы фото-16розы фото-17розы фото-18розы фото-19розы фото-20розы фото-21розы фото-22розы фото-23розы фото-24розы фото-25розы фото-26розы фото-27розы фото-28розы фото-29розы фото-30

Марина Цветаева

МАЛЬЧИК С РОЗОЙ

Хорошо невзрослой быть и сладко
О невзрослом грезить вечерами!
Вот в тени уютная кроватка
И портрет над нею в темной раме.

На портрете белокурый мальчик
Уронил увянувшую розу,
И к губам его прижатый пальчик
Затаил упрямую угрозу.

Этот мальчик был любимец графа,
С колыбели грезивший о шпаге,
Но открыл он, бедный, дверцу шкафа,
Где лежали тайные бумаги.

Был он спрошен и солгал в ответе,
Затаив упрямую угрозу.
Только розу он любил на свете
И погиб изменником за розу.

Меж бровей его застыла складка,
Он печален в потемневшей раме…
Хорошо невзрослой быть и сладко
О невзрослом плакать вечерами!

розы фото - 31розы фото - 32розы фото - 33розы фото - 34розы фото - 35розы фото - 36розы фото - 37розы фото - 38розы фото - 39розы фото - 40

http://svistanet.com/fotografiya/rozy-foto.html

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1734845.html


Иллюстрации. Художник Александр Яцкевич

Пятница, 06 Апреля 2018 г. 18:48 + в цитатник

Художник Александр Яцкевич является автором иллюстраций для огромного количества книг (более 1 000).

Книги молодых авторов и признанных мастеров слова: Булгаков, Горький, Бодлер, Хаям и многие другие.

Александр Яцкевич известен не только, как иллюстратор, но и как художник-график. Большое количество его работ хранится в частных коллекциях по всему миру.
Но, сегодня я представляю вашему вниманию иллюстрации.

Книжные иллюстрации Александра Яцкевича

иллюстрации Александр Яцкевич -04иллюстрации Александр Яцкевич -05иллюстрации Александр Яцкевич -06иллюстрации Александр Яцкевич -07иллюстрации Александр Яцкевич -08иллюстрации Александр Яцкевич -09иллюстрации Александр Яцкевич -10иллюстрации Александр Яцкевич -11иллюстрации Александр Яцкевич -12иллюстрации Александр Яцкевич -13

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1734651.html


Иллюстрации Хасимото Такаси | Artworks Hashimoto Takashi

Вторник, 03 Апреля 2018 г. 23:04 + в цитатник

Художник Hashimoto Takashi

Иллюстрации Хасимото Такаси1Иллюстрации Хасимото Такаси 2

Иллюстрации Хасимото Такаси 3Иллюстрации Хасимото Такаси 4Иллюстрации Хасимото Такаси 5Иллюстрации Хасимото Такаси 6Иллюстрации Хасимото Такаси 7Иллюстрации Хасимото Такаси8Иллюстрации Хасимото Такаси 9Иллюстрации Хасимото Такаси 10Иллюстрации Хасимото Такаси 11Иллюстрации Хасимото Такаси 12Иллюстрации Хасимото Такаси 13Иллюстрации Хасимото Такаси 14Иллюстрации Хасимото Такаси 15Иллюстрации Хасимото Такаси 16Иллюстрации Хасимото Такаси 17Иллюстрации Хасимото Такаси 18Иллюстрации Хасимото Такаси 19Иллюстрации Хасимото Такаси 20Иллюстрации Хасимото Такаси21Иллюстрации Хасимото Такаси 22Иллюстрации Хасимото Такаси23Иллюстрации Хасимото Такаси 24Иллюстрации Хасимото Такаси 25Иллюстрации Хасимото Такаси 26Иллюстрации Хасимото Такаси 27Иллюстрации Хасимото Такаси28

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1734388.html


Сказки от печки Иллюстрации Художник Александр Маскаев

Вторник, 03 Апреля 2018 г. 22:58 + в цитатник

Это не просто иллюстрации. Художник Александр Маскаев автор целого направления, которое называет "Картины от печки".

иллюстрации художник Александр Маскаев -01

На этих картинах-иллюстрациях мы видим персонажей времен Руси языческой: леший, Баба Яга, водяной и прочие жители сказочного леса. А главные герои сказок – рыжий кот с мышиной компанией.


Кот не просто кот, а эдакий мудрый котик, почти человек. И нарисован он так, что картины хочется пересматривать снова – столько деталей, которые не удается охватить взглядом с первого раза.

Автор "Картин от печки" родился в 1959 году. Профессиональное образование получил в Тюменском художественном училище. Работал преподавателем в Нижневартовске, член Союза Профессиональных художников России. В настоящее время живет в Московской области.

А теперь представляю на ваш суд некоторые из "Картин от печки".

Иллюстрации художника Александра Маскаева

иллюстрации художник Александр Маскаев -02иллюстрации художник Александр Маскаев -03иллюстрации художник Александр Маскаев -04иллюстрации художник Александр Маскаев -05иллюстрации художник Александр Маскаев -06иллюстрации художник Александр Маскаев -07иллюстрации художник Александр Маскаев -08иллюстрации художник Александр Маскаев -09иллюстрации художник Александр Маскаев -10иллюстрации художник Александр Маскаев -11иллюстрации художник Александр Маскаев -12иллюстрации художник Александр Маскаев -13иллюстрации художник Александр Маскаев -14иллюстрации художник Александр Маскаев -15иллюстрации художник Александр Маскаев -16

http://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/illy...dozhnik-aleksandr-maskaev.html

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1734008.html


Антонио Канова (1757–1822) (Италия)

Четверг, 29 Марта 2018 г. 22:02 + в цитатник

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Paolina Borghese as Venus Victrix (1808)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Venus and Mars (1722)


АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Eurydice (1776)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Orpheus (1776)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Daedalus and Icarus (1779)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Theseus and the Minotaur (1783)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Portrait of Amadeo Svajer (1790)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Self-Portrait (1792)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)


Tomb of Pope Clement XIII (1792)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Cupid and Psyche (1793)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Hercules and Lichas (1796)


АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

The Penitent Magdalene (1796)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Napoleon as Mars the Peacemaker (1806)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

The Three Graces Dancing (1799)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Perseus with the Head of Medusa (1806)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Letizia Ramolino Bonaparte (1807)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Napoleon I (1811)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Paris (1816)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Hebe (1817)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

The Three Graces (1817)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Theseus and the Centaur (1819)

АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)

Venus Italica (1819)

Cupid and Psyche (1800)

Фотографии в альбоме "АНТОНИО КАНОВА (1757–1822) (ИТАЛИЯ)", автор vivavera2013 на Яндекс.Фотках

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1733875.html


Artists Hieronymus Bosch c.1450–1516 Netherlandish, North Netherlandish, Dutch

Вторник, 27 Марта 2018 г. 07:54 + в цитатник

1

1.CDN_WELL_L_30887 (700x500, 502Kb)

An Angel Leading a Soul into Hell

2.
CDN_WELL_V_17519 (591x700, 610Kb)

The Garden of Earthly Delights

3.
GL_GM_1586 (516x685, 313Kb)

Christ Driving the Money-Lenders from the Temple

4.
LLR_LAMS_L_F90_1936_0_0 (499x685, 306Kb)

The Temptation of Saint Anthony

5.
NG_NG_NG4744 (559x700, 403Kb)

Christ Mocked (The Crowning with Thorns)

6.
NTII_UPH_446744 (473x700, 318Kb)

Christ before Pilate, Set within Grisailles of the Forces of Evil (outsides of two wings)

7.
NTII_UPH_446744a (231x700, 163Kb)

Saint Joseph Gathering Firewood (triptych, inside of left wing)

8.
NTII_UPH_446744b (563x700, 395Kb)

The Adoration of the Magi (triptych, centre panel)

9.
NTII_UPH_446744c (231x700, 184Kb)

The Mounted Escort of the Magi (triptych, inside of right wing)

10.
NTIV_HAMH_1139830 (700x246, 213Kb)

The Harrowing of Hell

11.
NTIV_PET_25798 (501x700, 387Kb)

The Adoration of the Magi

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1733629.html


ХУДОЖНИК ЭРМOН АДАМС (РОД. 1945) (США)

Понедельник, 19 Марта 2018 г. 10:08 + в цитатник
Автор - EVA_L. Это цитата этого сообщения
ХУДОЖНИК ЭРМOН АДАМС (РОД. 1945) (США)

РУКА ДУХОВ

ДУХ-ОЛЕНЬ

ЗИМА

Кабибонокка, Северный Ветер

ХОЗЯИН ВЕТРОВ

НОЧНОЙ СЛЕДОПЫТ

ПОЙМАТЬ УДАЧУ

Укрощенный волк

АРИЗОНСКИЙ РЕЙНДЖЕР

LRS ADAMS HERMON SHAWONDASSS WIND

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1733369.html


Пушкин — самый известный российский путешественник 19 века

Суббота, 17 Марта 2018 г. 22:29 + в цитатник

Он намотал 35 000 километров, останавливался более 20 раз в Торжке по пути из Москвы в Санкт-Петербург и обратно, прославил сочные котлеты в гостинице Дарьи Пожарской, а согласно указу Императора Николая II ему было положена упряжка из трёх лошадей на станциях.

Это он брал в руки Евангелие и начинал его монотонно читать всем гостям и постояльцам усадьбы Вульфов, как ответ на просьбу декларировать собственные стихи – в этом была часть гения Пушкина, нашего безумно талантливого поэта и писателя, имя которого известно далеко за пределами России.

Говоря реалиями дня сегодняшнего – Александр Сергеевич Пушкин – самый популярный русский поэт в Интернете, а по совместительству известный трэвел-журналист 19 века.

Проведём исторические параллели?! Легко! Поехали!

1811 год, июль – В.Л. Пушкин везёт племянника в Петербург для поступления в Царскосельский лицей. Тверская дорога. Трасса М10 образца 18-19 веков, по которой ездили и Пётр I, и Екатерина Великая, и не менее известный поэт, включала в себя следующие станции городов и поселений: Москва – Пешки – Чёрная грязь – Завидово – Городня – Тверь – Медное – Торжок – Выдропуск – Высшний Волочок – Хотилов – Едрово – Валдан – Яжелбицы – Крестьцы – Зайцово – Бронницы – Новгород – Подберезье – Полесть – Спасская – Чудово – Любани – Тосна – София – Санкт-Петербург. Время в пути составляло около 38 часов!

Позже известный писатель в своём произведении "Путешествие из Москвы в Санкт-Петербург" напишет: "Узнав, что новая московская дорога совсем окончена, я вздумал съездить в Петербург, где не бывал более пятнадцати лет. Я записался в конторе поспешных дилижансов (которые показались мне спокойнее прежних почтовых карет) и 15 октября в десять часов утра выехал из Тверской заставы". Уже в то время Александр Сергеевич указал на популярный ныне тип государственно-частного партнёрства, который по сей день формирует дорожное хозяйство страны:

"Великолепное московское шоссе начато по повелению императора Александра; дилижансы учреждены обществом частных людей. Так должно быть и во всём: правительство открывает дорогу, частные люди находят удобнейшие способы ею пользоваться".

Если бы знаменитый поэт проехал по дорогам нынешним, то трасса М10 вызвала бы у него восторг своей современностью и удобством, а путешествие от пункта А в пункт Б составило чуть более 10 часов на автомобиле, как полагается, с остановками, например, в Торжке.

1826 год, 3 ноября – из Москвы в Михайловское (остановка в гостинице Пожарских). Пушкин, читая произведение Радищева, отметит: "Расположась обедать в славном трактире Пожарского, я прочёл статью под заглавием "Торжок".

Стоит сказать, что в разные годы поэт будет обедать у гостеприимной Дарьи Пожарской, слава о которой бежала впереди неё, точнее слава котлет, которые готовились в трактире: на кило рубленного куриного мяса полкило сливочного масла, котлетка обмакивалась в мелкие сухари, затем в яичный желток, далее – сухари, и обжаривались. Проезжие гости восхищались этими чудо-котлетками, а Пушкин, говоря сленгом, как популярный фудблогер не мог не написать в своём дневнике:

"На досуге отобедай у Пожарского в Торжке, жареных котлет отведай и отправься налегке".

Торжок
Торжок, вид сверху

Сегодня в Торжке только ленивый не умеет жарить котлеты по старинному рецепту. К ним умелые хозяюшки добавляют гарниры в виде картофельного пюре или круп, непременной остаётся порция, которая включает в себя две котлетки размером с женскую ладонь.

К гастрономическим изыскам Торжка того времени и 21 века стоит отнести и рецепт знаменитого яблочного пирога Вульфов: на тонкое слоёное тесто выкладываются мелко нарезанные яблоки, далее следует слой домашнего творога – начинки закрываются тонким слоёным тестом. Пирог получается не пышным, но тающим во рту, подавать следует исключительно горячим и посыпанным сахарной пудрой. Безумно вкусно. К слову, тяжести не добавляет, лёгкость, присущая путешественникам 19 века, остаётся. Опытный турист здесь, если не до конца проникся вкусовым воображением, задаст вопрос: "А кто такие Вульфы? И причём здесь Пушкин?". Ответ на следующей станции – исторической дате.

1830 год, 7 марта – из Петербурга в Москву (с заездом в Малинники).

Богата земля русская на красивые топонимы. Например, Малинники. И поныне можно прокатиться по дороге, которая аккурат проходит по селу. Село это примечательно с нескольких сторон в истории жизни поэта: во-первых, там располагалась усадьба, где жила знаменитая псковская помещица Прасковья Александровна Осипова-Вульф, давняя приятельница Александра Сергеевича, во-вторых, дорога вела в усадьбу тех самых Вульфов, в Берново – ныне филиал Тверского государственного объединённого историко-архитектурного и литературного музея имени Александра Сергеевича Пушкина.

Muzej-A.-S.-Pushkina-v-Bernovo
Музей А. С. Пушкина в Берново

Берново – тут, как в сказке про кота, Русь и Русью пахнет, несмотря на старания помещика Вульфа сделать экстерьер и интерьер в европейском стиле. Александр Сергеевич не любил быть в этом месте по простой причине: взгляд писателя и хозяина в отношении крепостных слишком разнился. Не мог Пушкин понять того, как можно так жестоко относиться к людям земли.

Вместе с тем, хозяйке усадьбы очень льстил тот факт, что прославленный при жизни поэт и писатель был гостем в их доме. Как и полагается, гостю – всё самое лучше, посему Пушкину была отведена центральная комната усадебного дома с диваном из дуба и красной дорогой тканью. Люстра того периода до сих пор хранит воспоминания ночных бдений пиита, где при свечах зачинались великие произведения.

Пушкинская комната Берново
Пушкинская комната, Берново. Фото: lipilin.ru

Однако, писатель любил этот путь, безусловно, из-за Малинников, где жила его приятельница Прасковья Александровна Осипова-Вульф, которая не только испытывала к поэту материнские чувства, была его добрым советчиком и литературным критиком, но и нередко решала финансовые затруднения Александра Сергеевича. До наших дней дошли 24 письма поэта к Осиповой-Вульф и 16 писем от Прасковьи Александровны к Пушкину. В одной из своих записок к Осиповой Пушкин писал:

"1000 благодарностей, сударыня, за внимание, которым вы удостаиваете вашего преданного слугу. Я бы непременно зашёл к вам, но ночь застала меня среди моих мечтаний. И так, до завтра, сударыня, и благоволите ещё раз принять мою нежную благодарность".

Вот и сейчас можно смело сделать остановку в Малинниках, чтобы увидеть окрестности Пушкинских мест, мест, которые своими глазами видел выдающийся писатель с мировым именем.

Это интересно:

В жизни и творчестве А. С. Пушкина Прасковья Александровна занимала видное место. Например её имя и относящиеся к ней по смыслу слова встречаются в произведениях поэта 168 раз. Ей, её дочерям, её семейству Пушкин посвятил многие свои стихотворения: "Простите, верные дубравы" (1817), "Подражания Корану" (1824), "Быть может, уж недолго мне…" (1825), "Цветы последние милей" (1825) и многие другие. Прасковья Александровна в конце своей жизни уничтожила всю свою переписку с близкими и друзьями, но оставила письма А. С. Пушкина.

1834 год, 19 августа – из Петербурга в Москву с остановкой в Торжке. Как отмечают пушкинисты писатель всегда отправлял своей супруге – Наталье Гончаровой – письма с дороги, а также любил рисовать свою музу с грустным выражением лица, что свидетельствовало, по мнению поэта, о тоске по мужу. Кроме этого, Пушкин, как истинный романтик, не мог не выказывать внимания жёнам своих друзей с помощью подарков от знаменитых мастериц – торжокских золотошвей.

В письме князю Вяземскому, супруге которого он купил шитые золотом пояса, Александр Сергеевич отмечал с ноткой юмора, что княгиня "всю прелесть московскую за пояс заткнет, как наденет мои поясы". К слову поэт приобретал за раз 3-4 пояса, расшитые вручную с нитями из сусального золота. Новоторжская земля и сегодня хранит память об одном из известных покупателей того времени: в музее фабрики "Торжокские золотошвеи" размещается картина "Путешествие из Москвы в Петербург", как полагается, с непременной остановкой в Торжке.

Пушкин в Торжке
Тверская область. Торжок. Музей золотного шитья при фабрике "Торжокские золотошвеи". Фото: Антон Агарков / Strana.ru
Пушкин в Торжке
Тверская область. Торжок. Музей золотного шитья при фабрике "Торжокские золотошвеи". Картина "Путешествие из Москвы в Петербург" (фрагмент). Фото: Антон Агарков / Strana.ru

Резюмируя поездку Пушкина с цитатами из его же произведения, можно говорить о том, какую роль в сохранений знаний об укладе, дорожных традиций и журналистики о путешествиях по России внёс наш знаменитый земляк.

Сентиментальное путешествие в Тверскую губернию, не изволите-с?!

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1733041.html


В гостях у Поппи Делевинь

Суббота, 17 Марта 2018 г. 22:24 + в цитатник

Дерек Бласберг

Удивив всех, самая знаменитая тусовщица Лондона

переехала жить на тихую окраину, зато разгулялась в дизайне интерьеров

В гостях у Поппи Делевинь

Стены ванной обиты обоями de Gournay с английским садом

Поппи Делевинь, потомственная британская аристократка, светская львица, модель, посол Chanel и Jo Malone, родилась в Белгравии, районе роскошных особняков. Классицизм в архитектуре, дворцовая лепнина и обилие старых церквей создают фешенебельный, но сдержанный облик этих улиц. Само собой, живут здесь миллионеры и знаменитости. Представьте себе всеобщее удивление, когда Поппи и ее муж Джеймс Кук, гендиректор небольшой авиакомпании, принадлежащей его отцу, решили перебраться на выселки — в район Шепердс-Буш к западу от Ноттинг-Хилла, прельстивший их тишиной и спокойствием.

В гостях у Поппи Делевинь
Зеркала-молнии английской марки Bride & Wolfe вкупе с бархатным диваном создают глэм-роковую атмосферу

"С тех пор как мы сюда переехали, я стала форменной домоседкой, — признается Поппи, еще недавно считавшаяся лидером нового поколения джетсеттеров наряду с Джорджией Мэй Джаггер, Элис Деллал и Сьюки Уотер­хаус. — Теперь мы почти все время проводим на кухне, я запекаю курицу, Джеймс открывает вино, но потом в гости приходят друзья, и все заканчивается танцами на столе".

В Нью-Йорке, где Поппи провела юность, за рост метр восемьдесят, копну белокурых волос и нежные черты лица ее окрестили британской Клаудией Шиффер. А способность виртуозно смешивать в своем гардеробе винтаж, масс-маркет и самые громогласные марки принесла статус иконы стиля по обе стороны Атлантики.
В гостях у Поппи Делевинь
Поппи любит устраивать вечеринки возле собственной барной стойки. А зеркальная ширма Oka сверкает, как диско-шар. В гостиной висят линогравюры современного британского художника и иллюстратора Хьюго Гиннесса

Все это у нее в крови. Ее бабушка по отцу была фрейлиной принцессы Маргарет, младшей сестры Елизаветы II, самой красивой и самой взбалмошной принцессы Великобритании. Ее мать Пандора, в юности лондонcкая it-girl и персональный шопер в Selfridges, сейчас как раз пишет мемуары о взлетах и падениях тех лет. Красавец отец Чарльз — девелопер, обходительный до степени, какой может достичь только аристократ, окончивший закрытую школу-пансион. Ну а ее младшую сестру Кару, модель, актрису и лицо Chanel и Dior, вы и сами прекрасно знаете.

"Вы будете смеяться, но я жила с родителями до двадцати восьми лет, — говорит Поппи. — Пора было съезжать!" Но почему именно в Шепердс-Буш? Джеймс — лондонец, но рос в сельской местности, так что и сейчас пара проводит в загородном доме половину свободного времени. В итоге новый дом идеально расположен на полдороге в классическую английскую пастораль. "До поместья в Западном Сассексе мы добираемся за час, неплохой результат, если учесть безумный лондонский трафик", — говорит Поппи. К тому же, как это заведено в Англии, важную роль сыграла небольшая деталь: "Кстати, наш любимый паб находится буквально за углом. Он называется "Дуб", пиво и пицца там лучшие в городе".

Найти жилище помогло сарафанное радио. Тетя Поппи, отводя ребенка в школу, услышала от одной из мам, что их семья переезжает. Она рассказала об этом племяннице. А дальше — любовь с первого взгляда.
В гостях у Поппи Делевинь
В доме нашлось место и антиквариату, и дизайнерской мебели XX века и наших дней. Стол Saarinen из коллекции для Knoll, ротанговый стул Cox & Cox, подвесная люстра Kaia Lighting. На Поппи: шелковая пижама Olivia von Halle

Косметическим ремонтом дело не обошлось. Работы продолжались больше года: переносили лестницу, поднимали потолок в одних комнатах и опускали в других, даже разрыли половину сада, чтобы выделить пространство для кабинета Поппи. Получить разрешение на изменение планировки было нелегко, Джеймс лично носил чертежи к соседям, чтобы заручиться их согласием. В какой-то момент, по словам Поппи, стоя на пороге, можно было видеть насквозь весь дом, от подвала до крыши. "Я думала: во что я ввязалась? Слава богу, рядом был Джеймс, который всегда излучал уверенность и контролировал ситуацию". "Труднее всего было оставаться в рамках бюджета", — вспоминает этот период сам Джеймс.

Когда строительные работы остались позади, а крышу наконец вернули на место, пара сосредоточилась на интерьерах. Пригласили известного декоратора Джоанну Плант. "Мы познакомились в гостях, а окончательно договорились между концертами на фестивале "Гластонбери", — объясняет Плант. — И если вы знакомы с Поппи, то вас это нисколько не удивит!"
В гостях у Поппи Делевинь
Прямо за дверью кабинета раскинулся небольшой сад, внутри же ботанические мотивы поддерживает обивка кресла. Гостевой туалет оклеен обоями Martinique — маленький тропический уголок в северном Лондоне

Эстетическую концепцию, которой было решено следовать, обозвали "весельем по-взрослому". И Поппи, и Джеймс все время в разъездах — так что эскизы и источники вдохновения обсуждали в основном по телефону. "Я присылала понравившуюся фотографию или какую-то идею, все тут же отвечали мне, не важно, в каком часовом поясе они находились. И решения принимались максимально оперативно".

В итоге и интерьеры оказались вдохновлены романтическими путешествиями пары. Например, гостиная с ее сияющими стенами и бархатными голубыми гардинами — дань декадентскому отелю Costes в Париже. "Мы хотели, чтобы получилось загадочно и озорно". Оттуда же и барная стойка, без которой, по словам хозяйки, в приличном доме не обойтись. Маленькая туалетная комната на первом этаже от пола до потолка оклеена обоями в банановых листьях — оммаж отелю Beverly Hills на бульваре Сансет в Лос-Анджелесе, где останавливались все поколения голливудских звезд от Фреда Астера и Кэрол Ломбард до Мэрилин Монро и Фрэнка Синатры. "Я кайфую от реакции людей, которые заходят туда в первый раз", — говорит Поппи.
В гостях у Поппи Делевинь
В спальне розовое буквально все: от тканых обоев до бархатного изголовья кровати

Как и большинству пар, вместе занимающимся ремонтом и обустройством дома, им нередко приходилось искать компромисс, но споры давно забыты. Тем более что одна из самых главных комнат по просьбе Поппи была полностью отдана ей на откуп. "Я всегда мечтала о розовой спальне, но Джеймс был решительно против. А теперь ему нравится, потому что розовый успокаивает и согревает, и зимой мы прячемся здесь как в коконе, — на ее лице снова появляется озорная улыбка. — Хотя, возможно, он просто притворяется".
В гостях у Поппи Делевинь
У Поппи есть свой дворик, который она обустроила растениями, плетеными крелами и джутовым ковром The Conran Shop

ТЕГИ: Поппи Делевинь интерьеры

ИСТОЧНИК ФОТО: Simon Upton

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1732614.html


"Автопортрет". Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.

Вторник, 27 Февраля 2018 г. 21:01 + в цитатник
Автор - slavyankaLI. Это цитата этого сообщения

"Автопортрет". Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.


Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Сэр Натаниэль Бэкон
масла на панели, около 1625
Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Майкл Даля
Майкл Даля
маслом на холсте, 1691


Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Исаак Фуллер
Исаак Фуллер
маслом на холсте, около 1670

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Эдвард Гибсон
Эдвард Гибсон
мел, 1690
Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Сэр Годфри Кнеллер, БТ
сэром Годфри Кнеллер, БТ
маслом на холсте, притворно овал, 1685

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Сэр Годфри Кнеллер, БТ
сэром Годфри Кнеллер, БТ
масло, холст, около 1706-1711

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Сэр Питер Лели
сэра Питера Лели
маслом на холсте, около 1660

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.

Сэр Питер Лели
после того, как сэр Питер Лели
маслом на холсте, основанный на работе 1670
Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.

Бернард объектив (III)в
Бернард объектив (III)в
акварели и bodycolour на пергаменте, 1721
Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Исаак Оливер
Исаак Оливер
акварель на пергаменте, около 1590

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Питер Оливер
Питер Оливер
графит и акварель на карту, около 1625-1630

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Авраам Симон
приписываемая Аврааму Саймон
масло, холст, около 1670

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Антонио Verrio
Антонио Verrio
маслом на холсте, притворно овальные, около 1704

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Роберт Уокер
Роберт Уокер
маслом на холсте, около 1645-1650

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Эдвард Коллиер
Эдвард Коллиер
маслом на холсте, 1683

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Джованни Антонио Пеллегрини
Джованни Антонио Пеллегрини
маслом на холсте, около 1717

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Сэр Джеймс Торнхилл
сэр Джеймс Торнхилл
маслом на холсте, восьмиугольный, около 1715-1720

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Герлах Flicke; Генри Strangwish (Странгвайс)
по Герлах Flicke
диптих, масло на бумаге или пергаменте положил на панель, 1554

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Эгберт Ван Хемскерка старший
отнести к Эгберт Ван Хемскерка старший
холст, масло, около 1680-1685

Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.
Сэр Энтони Ван Дейк
сэр Антонис Ван Дейк
маслом на холсте, около 1640

Фотографии в альбоме "Автопортрет. Национальная Портретная Галерея, Лондон. часть 1.", автор lyuschina.natalya на Яндекс.Фотках

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1732391.html


Bicci di Lorenzo (Italian, 1373 - 1452)

Вторник, 27 Февраля 2018 г. 20:49 + в цитатник

The Annunciation
Bicci di Lorenzo - 1430

Walters Art Museum - Baltimore (United States - Baltimore, Maryland)

Coronation of Virgin.
Bicci di Lorenzo
Basilica di Santa Trinita


Madonna and Child with Saints and Angels
Bicci di Lorenzo (1420)
Accademia di Belle Arti di Firenze
Painting - tempera on panel


Nativity
Bicci di Lorenzo (1420-1430)
Arizona State University Art Museum

Nativity
Bicci di Lorenzo (1430-1435)

St Jerome
Bicci di Lorenzo (1433)
Museo civico Amedeo Lia

St Nicholas of Bari Rebuking the Storm
Bicci di Lorenzo

St. Nicholas Resuscitating Three Youths
Bicci di Lorenzo (1430)
Painting - tempera on panel

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1732182.html


Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 6.

Воскресенье, 18 Февраля 2018 г. 22:34 + в цитатник
Автор - Matrioshka. Это цитата этого сообщения
Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 6.














Виртуальный тур
по четырем помещениям дворца (Парадная лестница, Тронный зал, голубая гостиная, Белая гостиная)






Гобеленовый зал. Зал шелковых гобеленов служит для связи парадных покоев Нэша с помещениями, пристроенными королевой Викторией в 1856 году. Единственное вышитое итальянское полотно семнадцатого века, которое находится в вестибюле картинной галереи, раньше висело в этом помещении вместе с тремя другими. И хотя после того, как в 1965 году было изменено убранство зала, все гобелены были перенесены, старое название сохранилось.


Восточная галерея



Franz Xaver Winterhalter (1805-73) The Royal Family in 1846


Букингемский дворец, особенно после замужества королевы, продолжили перестраивать и отделывать. В частности, и Виктория, и Альберт, молодая, красивая, влюблённая пара, любили развлечения, так что в 1840-х годах во дворце часто устраивали балы, в том числе и костюмированные. Но выяснилось, что места слишком мало, так что иногда балы проводили даже в тронном зале.


Louis Haghe (1806-1885) Prince Albert in costume for the 1745 Fancy Ball, 6 June 1845



Louis Haghe (1806-1885)Queen Victoria in costume for the 1745 Fancy Ball, 6 June 1845



Louis Haghe (1806-1885) The 1745 Fancy Ball at Buckingham Palace, 6 June 1845



E Walker (fl.1835-46) Fancy dress ball at Buckingham Palace. 13 June 1851.



Eugиne Louis Lami (1800-90) The Stuart Ball at Buckingham Palace, 13 June 1851



Eugиne Louis Lami (French, 1800-1890) The Stuart Ball, Buckingham Palace, 13th June 1851



Franz Xaver Winterhalter (1805-73) Study of Queen Victoria and Prince Albert in costumes of the time of Charles II 1851


В 1853 году королева Виктория приказала построить Бальный зал, длина которого составляет 36 метров, а ширина — 18 метров. Он был впервые использован в 1856 году для приёма в честь окончания Крымской войны.


Louis Haghe (1806-1885) The Ballroom, Buckingham Palace, 17 June 1856



Louis Haghe (1806-1885) Buckingham Palace inauguaral concert in the Ballroom 1858



The Children’s Fancy Ball at Buckingham Palace, 7th April 1859, by Eugenio Agneni in pencil and watercolour



Robert Taylor Pritchett (1828-1907) The Golden Jubilee, June-July 1887 -the Jubilee State Banquet at Buckingham Palace, 21 June


Банкетный зал. Как только было решено построить новый бальный зал для королевы Виктории, возникла настоятельная необходимость создать комнату для ужина достаточного размера, чтобы обеспечить подачу напитков и закусок для нескольких сотен гостей одновременно. Проект этих двух помещений был подготовлен сэром Джеймсом Пеннеторном, и в конечном итоге для этой комнаты было выбрано помещение Восьмиугольной библиотеки Ieopra III, которая прежде там располагалась. Гипсовые барельефы над дверными коробками (две группы, представляющие Вакха и Флору, повторяются дважды) были оформлены Уильямом Тидом-младшим по проектам Джона Гибсона. На одной из мраморных каминных полок стоят бюсты Гeopra IV и Вильгельма IV (полка была создана Нэшем для использования в другом месте), а другая копия - современница комнаты и включает бюсты королевы Виктории и принца Альберта. Проект Пеннеторна предусматривал стол для ужинов длиной 41 метр П-образной формы. Другой длинный стол собирались поставить в Восточной галерее для подачи чая и кофе на парадных балах.


The State Ballroom, Buckingham Palace, 1953-5


В наши дни банкетный зал каждый год используется как бальный зал во время дипломатического приема королевы и рождественских танцев.









Когда дворец открыт в течение августа и сентября, здесь установлена специальная экспозиция в рамках экскурсии по парадным апартаментам.






















The Coronation of Queen Elizabeth II by Terence Cuneo (1907-96)



The Coronation of Queen Elizabeth II 1953




Sir Herbert James Gunn (1893-1964). Queen Elizabeth II in Coronation Robes














Художественное оформление корпуса органа - все, что осталось от очень сложной схемы, изобретенной для зала принцем Альбертом и его советником по художественному оформлению Людвигом Грюнером. Существующее ныне белое и золотое художественное оформление было введено королем Эдуардом VII, который нанял архитектора Франка Верити и фирму-подрядчика Уайт Аллом для реконструкции комнаты, заказав гигантские рифленые ионические пилястры в 1904-1907 гг.





Для посетителей открыта и Парадная столовая Букингемского дворца, украшенная рядом парадных портретов. За ее длинным столом из красного дерева могут разместиться одновременно 600 человек. В центре столовой, над камином, висит огромный (высотой почти три метра) портрет короля Георга IV в коронационных одеждах. По обе стороны от него расположены портреты короля Георга III и королевы Шарлотты (кисти А. Рамзея), портреты принца Уэлльского Фредерика и принцессы Уэлльской Августы (кисти французского художника Ж.-Б. Ванлоо, работавшего в Англии в 1737—1742 годах). Последней в Букингемском дворце открыта для посещения Белая гостиная. Бело-золотистый тон ее интерьера господствует всюду: в архитектурных деталях, мебели, светильниках, предметах декоративно-прикладного искусства.


Morison, Douglas (1810-c.1846) Buckingham Palace - The State Dining Room 1843












Голубая гостиная. План Нэша включал две большие гостиные, тогда известные как Северная и Южная гостиные, расположенные по двум сторонам от центральной гостиной. Теперь эти комнаты известны соответственно как Белая и Голубая гостиные и Музыкальная комната. Голубая гостиная, расположенная дальше всех из трех этих гостиных от личных апартаментов, ранее являлась бальным залом дворца, перед тем, как Пеннеторн внес изменения в 1855-1856 гг.







Вероятно, что эта комната ранее выглядела еще более впечатляющей. Тридцать колонн были выполнены Джозефом Брауном с отделкой из скальола, цвет которого по-разному описывали как «порфирный» и как «малиновый»: стены комнаты тогда были обиты алым шелком, а шторы и ламбрекены были из алого бархата.





Колонны были выкрашены в 1860 году под оникс, что само по себе является шедевром тромплея (оптической иллюзии), а синие обои появились по указу Королевы Мэри.







Мраморная каминная полка с рельефно вырезанной листвой и классические мотивы приписываются Ричарду Уэстмакотту.






Sir Samuel Luke Fildes (1843-1927) King George V (1865-1936) 1911-12



Sir William Samuel Henry Llewellyn (1863-1941) Queen Mary (1867-1953) 1911-12


Этот круглый стол выполнен из твердого севрского фарфора в оправе из позолоченной бронзы. Верх украшен портретами Александра Великого и двенадцати других великих полководцев древности, расписан Луи-Бертеном Параном с имитацией старинных камей. Крепления из позолоченной бронзы выполнены Пьером-Филиппом Томиром.


Стол великих полководцев – у дальнего окна голубой гостиной


Стол был заказан Наполеоном в 1806 году, когда, как завоеватель всей Европы и недавно коронованный император, он был в апогее славы и видел себя современным Александром Великим. Стол не был закончен до 1812 года и оставался на Севрской фабрике до окончательного поражения Наполеона в 1815 году. Два года спустя стол был подарен Георгу IV, тогда все еще принцу-регенту, восстановленным на престоле французским королем Людовиком XVIII, в благодарность за победу союзников над Наполеоном.


Стол великих полководцев. Table of the Grand Commanders. (1806-1812)


На столе в центре изображен Александр Македонский (Alexander the Great). По кругу сверху направо: Перикл (Pericles), Сципион Африканский (Scipio Africanus), Гней Помпей Великий (Pompey), Октавиан Август (Augustus), Септимий Север (Septimus Severus), Константин I Великий (Constantine), Траян (Trajan), Цезарь (Caesar), Митридат VI Евпатор (Mithridates), Ганнибал (Hannibal), Фемистокл (Themistocles) и Мильтиад Младший (Militiades).



Георг IV проинструктировал Лоуренса (Thomas Lawrence), чтобы художник включил стол в парадный портрет короля.


Sir Thomas Lawrence (1769-1830) George IV (1762-1830) 1821



Sir Thomas Lawrence (1769-1830)George IV (1762-1830) 1822-30


Музыкальная комната находится в центре Западного фронтона, с видом на сад.











Вдоль стен установлены шестнадцать колонн из скальола, расписанного под лазурит. На фризе здесь и в двух смежных гостиных видны оригинальные элементы «треугольник в гирлянде», которые могли быть заимствованы из масонских изображений.


Morrison, Douglas (1814-1847) Buckingham Palace -The Saloon 1843


И Нэш, и его покровитель Георг IV были франкмасонами. Над фризом видны еще три гипсовых рельефа, изображающие младенцев, работы Уильяма Питта, олицетворяющие Прогресс Риторики. Рельефы изображают Красноречие (напротив окон), Удовольствие (над дверью в Голубую гостиную) и Гармонию.



Музыкальная комната иногда используется для частных концертов и играет более общую роль в процессе королевских приемов вместе с другими парадными апартаментами.



Эта комната также используется для крещения членов королевской семьи. Троих старших детей королевы крестили здесь водой из реки Иордан.



Белая гостиная. Для «Северной гостиной» Нэш приберег один из своих самых оригинальных проектов потолка.



Как и в других местах, плоское «ложе» составлено из лучистых кругов, заключенных в прямоугольники, но свод полностью изменен в манере, которая напоминает некоторые из более ранних работ Нэша для Георга IV в Брайтонском павильоне. Скульптурно-художественное гипсовое оформление под сводом - работа Уильяма Питтса.









Комнату обрамляют гигантские пилястры, архитектурный ордер которых полностью придумал Нэш, включая звезду ордена Подвязки и крылатый мотив, который также появляется на дверях во всех парадных комнатах.









Пилястры были первоначально поставлены Джозефом Брауном в желтом скальоле (под сиенский мрамор), который впоследствии был закрашен, а комната была обита обоями из золотого и белого узорчатого дамаста.





В гостиной на северной стене висит большой портрет королевы Александры кисти Франсуа Фламенга Francois Flameng, 1908 г. Небольшая корона на голове королевы была изготовлена для королевы Виктории, которая ее носила в последние годы своего правления.




Queen Alexandra (1844-1925) Franзois Flameng (1856-1923)


В виртуальном туре хорошо видно, что в трех десюдепортах (декоративная композиция, расположенная над дверью) гостиной находятся три картины.


Sir Peter Lely (1658-1660) Portrait of a Lady 1658-60


Портрет леди - Питер Лели (Lely; собственно ван дер Фас, van der Faes), английский живописец, по происхождению голландец.


Sir Anthony van Dyck (1599-1641) Portrait of a Man in Armour c.1620-1700


Во дворце – копия, выполненная художником школы ван Дейка, подлинник – в Галерее старых мастеров в Дрездене (или просто Дрезденская галерея).


Joseph Vivien. Fйnelon (1651-1715), Bossuet's final rival



Queen Elizabeth II of England 1966



Queen Elizabeth II of England 2007


Приемная была создана Эдуардом Блором, чтобы связать личные и парадные апартаменты; в ней есть двери, ведущие в Картинную галерею, Тронный зал и Королевский кабинет - приемную комнату, которая ведет в Белую гостиную. Низкий потолок позволил разместить оркестровую комнату в пространстве вверху, с балконом, выходящим на Картинную галерею.

Министерская лестница. Эта вспомогательная лестница была также введена Блором, обеспечивая альтернативный доступ и в личные и в парадные апартаменты. Строгая экономия, введенная после завершения строительства дворца после смерти Георга IV очевидна, если посмотреть на балюстраду из позолоченного свинца (а не позолоченной бронзы, как на парадной лестнице). Стена напротив лестничной площадки первоначально освещалась из высокого окна, в котором в конце царствования королевы Виктории находился мемориальный витраж в память принца Альберта Виктора, герцога Кларенса и Авондейла, старшего сына Альберта Эдуарда, принца Уэльского, который умер в 1892 году.



Мраморный зал расположен непосредственно под Картинной галереей и первоначально был спланирован для выставок скульптуры. Хотя этот зал, со впечатляющими колоннами работы Джозефа Брауна и полом из цветного мрамора, и соответствовал своему предназначению, но там был один серьезный недостаток, а именно - недостаток дневного света. Дневной свет считался не менее важным для созерцания скульптуры, чем для созерцания картин, и Антонио Канова был среди самых ярых сторонников такого условия для выставления своих собственных работ, три из которых находятся здесь. Массивные мраморные группы и две морские нимфы работы Эмиля Вулфа и Карла Штейнхойзера в девятнадцатом столетии были размещены в Картинной галерее и в Зале шелковых гобеленов. Их постаменты из английского алебастра и синего химеттского мрамора, были разработаны Франком Бэйнсом для этих комнат в 1915 г.



Остальные скульптуры, которые теперь находятся в Мраморном зале, являются дальнейшими примерами известного собрания, заказанного королевой Викторией и принцем Альбертом у скульпторов, работавших в Риме. Как и те, что находятся в парадном вестибюле, они были перевезены сюда из Осборна по приказу короля Эдуарда VII после 1902 года.





Аудиенц-зал. Эта большая комната была первоначально задумана как библиотека, поскольку находилась в центре анфилады комнат первого этажа, служивших личными апартаментами Георга IV.



Когда дворец был занят королевой Викторией, эти апартаменты были переделаны в гостиные для вновь реорганизованного двора Её Величества. Аудиенц-зал был отремонтирован в 1853 г. (дата указана на штукатурке потолка), когда это помещение использовалось для крещения младшего сына королевы Виктории, принца Леопольда. В том же году королева Виктория вывесила еще один цикл своих любимых «династических» портретов; в овальных позолоченных рамах представлены портреты европейских королевских семей, имеющих отношение к королеве Виктории, включая бельгийскую королевскую семью и дом Ганновера.





Две черные мраморные каминные полки в оправе из позолоченной бронзы первоначально были поставлены Б.Л.Вуллиами для дома на Гровенор-сквер в Лондоне и были впоследствии перемещены в замок Кастл-Райзинг в Норфолке. Они были куплены королевой Мэри и установлены здесь в 1925 году под руководством сэра Чарльза Аллома.


HRH The Duke of York addresses winners of the TeenTech Awards in the Bow Room at Buckingham Palace on October 13th 2014


Первоначальный георгианский интерьер включал искусственный мрамор и синий и розовый ляпис. Король Эдуард VII сильно переделал его в стиле французской Belle Йpoque в кремовые и золотые тона. Многие маленькие приёмные покои были обставлены в китайском стиле мебелью из королевского павильона в Брайтоне и из Карлтон-хауса.


План жилых покоев Букингемского дворца







Центральная комната с выходом на балкон



Желтая гостиная. James Roberts (c. 1800-67) Buckingham Palace -The Yellow Drawing Room 1855





Желтая гостиная



Приемная, расположена рядом с кабинетом королевы



Queen Elizabeth II meets the High Commissioner of Australia Mike Rann, and his wife Sasha, as she welcomes them to Buckingham Palace 2013



Canaletto (Venice 1697-Venice 1768) Venice -Piazza S. Marco towards S. Geminiano 1727-29



Бельгийские покои, гостиная


Главы государств занимают бельгийские покои the Belgian suite, расположенные рядом с министерской лестницей в северной части первого этажа, выходящего в сад. Покои имеют выход в сад и в бассейн. Впервые эти комнаты были отделаны для Леопольда I, первого короля Бельгии. Леопольд был дядей принца Альберта. Между прочим, портрет Леопольда находится в Военной галерее Зимнего дворца, поскольку, находясь на русской службе, он участвовал в войне с Наполеоном. Покои состоят из гостиной и двух спален, у каждой спальни своя ванная. В бельгийских покоях провели свою первую брачную ночь принц Уильям и Кейт. Во время своего визита здесь жил президент Путин.


Бельгийские покои, гостиная





Бельгийские покои, орлеанская спальня



Бельгийские покои, испанская комната


Рядом с аудиенц-залом, в южной части первого этажа находится зала 1844 года, зала 1855 года, комната в стиле эпохи Регентства the Regency Room (английский ампир кон. 18-нач. 19 в.). Зала 1844 года названа по году государственного визита русского царя Николая I, а 1855 – по году визита французского императора Наполеона III. В 1844 г.


Зала 1844 года



Зала 1855 года


8318366
Комната в стиле эпохи Регентства



Китайская столовая. Buckingham Palace - The Pavilion Breakfast Room,James Roberts (c. 1800-67), May 1850



Китайская столовая


В настоящее время дворец включает в себя 775 комнат. Из них 19 являются государственными комнатами, 52 королевские и для гостей, 188 для персонала, 92 офиса, 72 ванных комнаты. Занимает территорию 20 гектаров, из них 17 гектаров — сад. Сады Букингемского дворца — самые большие частные сады в Лондоне, первоначально были разбиты великим Ланселотом Брауном, но позднее переделены Вильямом Эйлтоном и Джоном Нэшем. Большой искусственный пруд был закончен в 1828 году.
Западный фасад дворца.

Елизавета II открыла большую часть Букингемского дворца для посещения общественности на два месяца (август и сентябрь), когда королева покидает апартаменты. Дворец охраняет Придворный дивизион. Каждый день в 11:30 с апреля по август (в остальные месяцы — через день, в хорошую погоду) проходит знаменитая церемония смены караула.




Серия сообщений "Великобритания ":

Часть 1 - Английские домики. Часть 1
Часть 2 - Английские домики. Часть 2
...
Часть 10 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 4.
Часть 11 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 5.
Часть 12 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 6.
Часть 13 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 7.
Часть 14 - Королевские ботанические сады Кью ( Royal Botanic Gardens, Kew). Часть 1.
...
Часть 48 - Виндзорский замок — резиденция британских монархов. Часть 17.
Часть 49 - Виндзорский замок — резиденция британских монархов. Часть 18.
Часть 50 - Виндзорский замок — резиденция британских монархов. Часть 19.




Серия сообщений " Букингемский дворец":

Часть 1 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 1.
Часть 2 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 2.
...
Часть 4 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 4.
Часть 5 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 5.
Часть 6 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 6.
Часть 7 - Букингемский дворец - главный дворец Англии и центральный штаб монархии. Часть 7.
Часть 8 - Галерея королевы (The Queen's Gallery) – часть Букингемского дворца. Часть 1.
...
Часть 15 - Королевские конюшни (The Royal Mews) в Букингемском дворце. Часть 2.
Часть 16 - Королевские конюшни (The Royal Mews) в Букингемском дворце. Часть 3.
Часть 17 - Королевские конюшни (The Royal Mews) в Букингемском дворце. Часть 4, заключительная.


Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1732033.html


Домашняя самса из духовки

Воскресенье, 18 Февраля 2018 г. 22:14 + в цитатник
Автор - Akmaya. Это цитата этого сообщения
Домашняя самса из духовки




Не каждый пирожок с мясом может именоваться самсой, а лишь тот, что приготовлен из особого теста и испечен по специальной технологии. В идеале готовится он в тандыре (дровяной печи из глины), но и в условиях городской квартиры можно получить превосходную по вкусу самсу.



Тесто для самсы готовят пресное с добавлением курдючного жира, который за неимением можно заменить таким же количеством сливочным масла. О начинке скажем отдельно: не используйте готовый фарш, именно рубленое мясо и обилие лука обеспечат необходимую сочность!


Ингредиенты



  • Пшеничная мука 4 стак.

  • Вода 1 стак.

  • Сливочное масло 100 г

  • Соль 1,5 ч. л.

  • Баранина 500 г

  • Лук 3 шт.

  • Черный перец (молотый)по вкусу

  • Зира по вкусу

  • Курдючный жир 200 г

  • Крахмал по вкусу

  • Подсолнечное масло 2 ст. л.

  • Кунжут 1 ст. л.


Приготовление



  1. В глубокую миску налейте воду, растворите в ней примерно 0,5 ч. л. соли, порциями,размешивая, введите муку. Масса не должна получиться слишком крутой.

  2. 50 г курдючного сала нарежьте мелко и вытопите на разогретой сковороде жир. Удалив шкварки, добавьте вытопленный жир в тесто. Тщательно вымесите и разомните.

  3. Разделите на 3 части, скатайте каждую часть в шар и оставьте под пленкой на 40 минут.

    Чтобы приготовить начинку, нарежьте мелко лук, оставшиеся 150 г курдючного сала и мякоть баранины. Добавьте 1 ч. л. соли (ориентируйтесь на свой вкус), приправьте перцем и зирой.

  4. Используя для посыпки поверхности крахмал, раскатайте одну часть теста в тонкий пласт,смажьте размягченным сливочным маслом, отставьте в сторону. Таким же образом поступите с остальными двумя частями теста. Уложите пласты друг на друга и скрутите в плотный рулет.

  5. Разрежьте рулет на кусочки шириной 1,5 см, поместите их на 20 минут в морозилку, чтобы масло полностью застыло. Раскатайте кусочки в лепешки, в центр каждой выложите 1 ст. л. начинки и сформируйте пирожок треугольной формы. Выложите пирожки на смазанный противень. Оставьте на 15 минут, затем смажьте растительным маслом и посыпьте кунжутом иди чернушкой.

  6. Выпекайте самсу при 200-220 градусах примерно 30 минут. Перед началом выпечки некоторые кулинары опрыскивают заготовки водой, повторяя эту манипуляцию еще 2 раза,когда изделия уже в духовке, чтобы тесто не пересохло.


Пожалуй, самый важный совет: не готовьте слишком много самсы. Это настолько вкусная вещь, что,начав пробовать, просто уже невозможно остановиться.


источник

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1731626.html


The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура. Часть 1.

Воскресенье, 18 Февраля 2018 г. 22:06 + в цитатник
Автор - EVA_L. Это цитата этого сообщения
The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура. Часть 1.

Изобразительное искусство. Скульптура.

The Metropolitan Museum of Art.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Клеопатра

Исполнитель:Уильям Уэтмор Стори (American, Boston, Massachusetts 1819-1895 Vallombrosa)
Дата:1858, вырезанные 1869
Средний:Мрамор

Неоклассическая скульпторы часто опиралась на мифологии, истории, Библии и литературу для изучения и создания их предмета. "Клеопатра" служит примером сюжета для изображая известных личностей из истории. Здесь, Клеопатра (69-30 до н.э.), последний македонский правитель Египта, медитирует самоубийство; АГУ сжали ее левую руку, предчувствует свою смерть от ядовитого укуса. История показала его фигуру в монументальном масштабе, уделяется пристальное внимание археологической точности в реквизите и костюмах. Клеопатра носит "Nemes", или королевский головной платок, увенчанный с "уреем" или кобры головной убор.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Ливийская Сивилла

Исполнитель:Уильям Уэтмор Стори (American, Boston, Massachusetts 1819-1895 Vallombrosa)
Дата:1860; вырезанные 1861
Средний:Мрамор

"Ливийская Сивилла", которую история описывает как "моя антирабовладельческая проповедь в камне", была вдохновлена событиями, приведшими к гражданской войне. Oracle в руке, Ливийская Сивилла, старший из легендарных пророчиц древности, предвидит ужасную судьбу африканских народов. Это Предчувствие предполагается героической фигурой в задумчивом размышлении. Ее костюм включает в себя аммонит-оболочки (так назван в честь египетского бога Амона) головной убор, украшенный гребнем. Тетраграмматон с четырьмя еврейскими согласными, обозначающими Высшее Существо. Печать Соломона, с его переплетенными треугольниками указывает на взаимосвязь естественных и духовных миров, висит на ее бисерном ожерелье.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Медея

Исполнитель:Уильям Уэтмор Стори (American, Boston, Massachusetts 1819-1895 Vallombrosa)
Дата:1865; вырезанные 1868
Средний:Мрамор

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Эндрю Джексон

Исполнитель:Хирам Пауэрс (американец, Вудсток, Вермонт 1805-1873 Флоренция)
Дата:1834-35; вырезанные 1839
Средний:Мрамор

Когда в возрасте Эндрю Джексон (1767-1845) сидел во главе державы в Белом доме, он просил, чтобы скульптор не идеализировал его: "... Сделайте меня, как я есть и следуйте этму единственно безопасному правилу ." Скульптор столкнулся с трудной задачей примирила политический императив президента, чтобы служить простому человеку, с его героической репутацией. Шедевр республиканской риторики, весьма реалистический портрет отражает оба прозвища Джексона: король Эндрю, для его иногда имперского стиля правления, и Old Hickory, для его несгибаемой силы. Бюст был вырезан из мрамора во Флоренции, Италия, где Пауэрс осели на постоянной основе в 1837 году.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Рисунок осени

Дата:1830-70
География:Возможно, сделано в Беннингтон, Вермонт, США
Культура:американский
Средний:паросский фарфор The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Джордж Вашингтон

Исполнитель:Хирам Пауэрс (американец, Вудсток, Вермонт 1805-1873 Флоренция)
Дата:1838-44, вырезанные после 1844
Средний:Мрамор

Джордж Вашингтон
англ. George Washington
американский государственный деятель, первый всенародно избранный президент Соединённых Штатов Америки (1789—1797), один из отцов-основателей США, главнокомандующий Континентальной армии (которую создал первый Президент Континентального Конгресса, Пейтон Рэндольф), участник войны за независимость, создатель американского института президентства; крупный рабовладелец.
22 февраля 1732 — 14 декабря 1799

Бюст Джорджа Вашингтона (1732-1799) создан французским скульптором Гудоном ,он смоделировал его во время визита в Америку в 1785 году. Величавый образ первого президента стал самым успешным из портретов держав. В некоторых из них, плечи покрыты современной одеждой, в то время как в других, например, как в этом примере, они облечены в тогу, как одежды, стандартного неоклассического устройства. В драпировке и unincised глазных яблок, Пауэрс стремился связать бюст с античным портретом.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Мадонна с младенцем

Дата:ca. 1400-1425
География:Сделано в Бургундии
Культура:Французский
Средний:Известняк со следами краски

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Святой Павел

Исполнитель:Круг Клаус де Верв (нидерландский, активный во Франции, примерно 1380-1439, активная Бургундия, 1396-ч. 1439)
Дата:ca. 1420-30
География:Сделано в Poligny, Бургундия, Франция
Культура:Французский
Средний:Известняк со следами краски

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Мадонна с младенцем

Исполнитель:Приписывается Клаус де Верв (нидерландский, активный во Франции, примерно 1380-1439, активная Бургундия, 1396-ч. 1439)
Дата:ca. 1415-17
География:Сделано в Poligny, Бургундия
Культура:Французский
Средний:Известняк с краской и позолотой

Это монументальный интимный образ Богородицы с младенцем, вероятно, подарок от Иоанна Бесстрашного, герцога Бургундского (д. 1419), или его жены, Маргариты Баварской (ум. 1424).Художник Клаус де Верв, которому эта скульптура приписывается, создал много произведений для своих покровителей, и эта скульптура является одним из его шедевров. Кудрявый ребенок Иисус смотрит на свою мать, как она уравновешивает его и большую книгу на коленях. Этот нежный момент между матерью и сыном является, в то же время, презентацией сложной богословской темы. Ключ к пониманию его является латинской надписью на скамейке. Взято из книги Ecclesiasticus, посвященный и превознося мудрость, она гласит: "С самого начала, и перед миром, я был создан" (24:14).

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.

Святой Христофор
The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.

Почитается с первых веков христианства, Святой Христофор, чье имя означает "Христос-носитель" - почитается как покровитель путешественников. Согласно "Золотой легенде" Кристофер переправил маленького ребенка через реку. Как он это сделал, вес ребенка становился все более тяжелым. Когда Кристофер пожаловался , что казалось, будто он несет тяжесть мира, ребенок ответил: "Wonder нет, Кристофер, ибо не только ты несешь весь мир на плечах твоих, но Того , Кто сотворил мир. Ибо я Христос твой король ". В этой внушительной статуэтке-реликварий, Кристофер шагает по воде, он поворачивается , чтобы посмотреть на Младенца Христа, который держит шар со ссылкой на его владычество. Маленькие листья прорастают из верхней части персонала Кристофера являются предвестником чуда , обещанного Христом-что , если святой, по возвращении домой, посадил персонал в землю, она будет нести листья и плоды в первой половине дня.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Ева

Исполнитель:Огюст Роден (французский, Париж 1840-1917 Meudon)
Дата:смоделирован 1881, отлитый в 1910 году
Культура:Французский
Средний:бронза

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Святая Маргарита Антиохийская

Дата:ca. 1475
География:Сделано в Тулузе (?)
Культура:Французский
Средний:Алебастр, со следами позолоты

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Шесть апостолов из ретабло

Дата:в конце 14-го века
География:Сделано в Боне, Франция
Культура:Французский
Средний:известняковый

Этот фрагмент был частью ретабло, фризом установлен позади алтаря. Рисуя Христа и двенадцать апостолов, он представил цифры в ритмической спаривании, объединенных в витиевато cusped и остроконечными вершинами аркады. Представляли слева направо: неопознанный Апостол и Святой Варфоломей, Святые Андрей и Джеймс Малый и Святые Иоанн и Петр, и повернуться лицом к ныне отсутствующим Христом. Рельеф современник строительства коллегиальной церкви Сен-Жан-Батист, начатой в 1326 годе Часть правой секции ретабла находится теперь в музее Лувр.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Adam
Auguste Rodin (French, Paris 1840–1917 Meudon)
Date: modeled 1880 or 1881, cast 1910
Medium: Bronze

Роден был сильно под влиянием работы Микеланджело. Непосредственный опыт искусства мастера Ренессанса, и в ходе своих итальянских путешествий в 1875 76 и в Лувр в Париже, по- видимому, разблокировал для Роденна многие секреты моделирования Микеланджело. Здесь они используются , чтобы передать внутреннюю боль

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Америка

Исполнитель:Хирам Пауэрс (американец, Вудсток, Вермонт 1805-1873 Флоренция)
Дата:1850-54; вырезанные после 1854
Средний:Мрамор

Полномочия по образцу его персонификации "Америка" в качестве бюста после завершения полнометражной версии, предназначена для "воплощения политического кредо нашей страны." Юная дева носит диадему с тринадцатью звездами со ссылкой на тринадцать первых колоний, которые, как "дают величие и достоинство." Америка была одним из самых популярных идеализированных бюстов держав, и он пожинал стабильную прибыль от него, тиражирования его состоялось по крайней мере двадцать восемь раз.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Fisher Boy

Исполнитель:Хирам Пауэрс (американец, Вудсток, Вермонт 1805-1873 Флоренция)
Дата:1841-44; вырезанные 1857
Средний:Мрамор

Пауэрс смоделирована Fisher Boy во Флоренции, Италия, где он получил международную репутацию для своих идеализированных предметов. Называя эту цифру "своего рода Appollino," он называл древнегреческое изображение Аполлона, как воплощение мужской молодости.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.

Калифорния
Исполнитель:Хирам Пауэрс (американец, Вудсток, Вермонт 1805-1873 Флоренция)
Дата:1850-55, вырезанные 1858

Средний:МраморThe Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Аллегории мест, из городов континенты-были популярные художественные предметы в течение девятнадцатого века. California Gold Rush, которая началась в 1848 году, вдохновленный Пауэрс моделировать эту цифру. В левой руке она держит Divining стержень или палочку шахтера, которая частично прикрывает наготу и увлекает глаз вокруг скульптуры, указывая на ограненные кристаллы кварца, в которых золотые месторождения часто встречаются. В правой руке, за ее спиной, является филиалом покрытый шипами. Полномочия предназначали символику, чтобы отразить хорошо (на Divining стержня) против зла (шипы), с дополнительным моральным сообщением, что все, что блестит не золото. "Калифорния" была первая скульптура американского художника, что вошла в коллекции митрополита.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Реликварий Статуэтку из Сент-Кристофер

Дата:ca. 1375-1425
География:Сделано в Тулузе
Культура:Французский
Средний:Серебро, серебро с позолотой

Почитается с первых веков христианства, Святой Христофор, чье имя означает "Христос-носитель" -был почитается как покровитель путешественников. Согласно "Золотой легенде" Кристофер переправил маленький ребенок через реку. Как он это сделал, вес ребенка становилось все более тяжелым. Когда Кристофер жаловался , что казалось, будто он нес тяжесть мира, ребенок ответил: "Wonder нет, Кристофер, ибо не только ты нести весь мир на плечах твоих, но Тот , Кто сотворил мир. Ибо я Христос твой король ". В этом внушительном статуэтку-реликварий, Кристофер шагает по воде, скручивание , как он поворачивается , чтобы посмотреть на Младенца Христа, который держит шар со ссылкой на его владычество. Маленькие листья прорастают из верхней части персонала Кристофера являются предвестником чуда , обещанного Христом-что , если святой, по возвращении домой, посадил персонал в землю, она будет нести листья и плоды в первой половине дня.

Отличительные штампованные на подоле плаща святого и на базе статуи показывает , что эта часть была сделана ювелиром в Тулузе. Реликварий, превосходно сохранился, показывает мастерскую обработки материала. Мягкие, богатые складки плаща святого опровергают их металлическое вещество. В ungilded поверхности граней обрамлена хрустящий дизайн волос. Гравировка коротких завитков Младенца, волосы и борода , протекающий святого, и рыба в турбулентной воде акцентированы противопоставлением больших площадей серебра с яркими вспышками позолоты. А теперь потерянная реликвия святого был помещен в небольшой коробке , покрытой кристалла на базе статуи, через которую реликвия можно было увидеть.

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Сент-Джеймс Большого

Дата:ca. 1475-1500
География:Сделано в Бургундии, Франция
Культура:Французский
Средний:Известняк, первоначально с краской

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Святая Екатерина Александрийская

Дата:в начале 15-го века
Культура:Французский
Средний:Золото, Ронд-Басс эмаль, драгоценные камни

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.
Святая женщина

Исполнитель:Мастер Римини
Дата:ca. 1430
Культура:Северный французский или Южная нидерландский
Средний:алебастр

The Metropolitan Museum of Art. Изобразительное искусство. Скульптура.

Saint Philip

Дата:ca. 1450-60
География:Сделано в Маас долине, Франция или Нидерланды
Культура:Северная франция или Южная нидерландская культура
Средний:Алебастр, со следами позолоты и полихромией

Фотографии в альбоме "The Metropolitan Museum of Art. Скульптура.", автор vivavera2013 на Яндекс.Фотках

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1731413.html


Зеркало в гостиной: советы и идеи

Воскресенье, 18 Февраля 2018 г. 21:55 + в цитатник
Автор - EVA_L. Это цитата этого сообщения
Зеркало в гостиной: советы и идеи

Зеркала в интерьерном рисунке гостиной позволяют реализовать самые интересные и оригинальные дизайнерские замыслы, меняют и дополняют стиль, решают визуально-пространственные задачи...

зеркало в интерьере гостиной

  • увеличивают количество света;
  • скрывают недостатки и подчеркивают достоинства комнаты;
  • расширяют помещение и т. д.

зеркало в интерьере гостиной

О функциях зеркал в интерьере гостиной

Нередко зеркала размещают таким образом, чтобы в них отражались те или иные красивые вещи. В узкой комнате зеркало можно поместить на длинной стене, придав помещению квадратную форму.

Недостаток естественного света также преодолевается при правильном выборе места для зеркала. Для этого не потребуется его непосредственное освещение – просто оно располагается так, чтобы отражать подсвеченные предметы.

Не менее важными являются декоративные функции, выполняемые данным элементом интерьера, поскольку зеркала (или композиции, созданные из них) могут не просто служить дополнением существующего стиля, но создавать свой оригинальный стиль.

зеркало в интерьере гостиной

Варианты размещения зеркала в гостиной

Что касается вариантов размещения зеркала, их существует огромное количество. Конечно, не последнюю роль играет личный вкус хозяина и его фантазия. Тем не менее следует соблюдать определенные правила, чтобы не испортить интерьерный рисунок неправильно выбранным положением. К примеру, нежелательно, чтобы зеркальная поверхность отражала множество мелких предметов, иначе возникнет ощущение определенного хаоса и беспорядка.

Можно перечислить варианты, к которым прибегают сегодня чаще всего, когда планируют разместить зеркало в интерьере гостиной:

  • над диваном;
  • над камином;
  • прислоненное к стене (в виде тяжелой конструкции);
  • композиция на стене;
  • зеркальная стена (обычно располагается за диваном или креслами);
  • зеркальная плитка;
  • встроенное в мебель (трельяж, шкаф).

зеркало в интерьере гостиной

Зеркало в гостиной - фото

Например, классический интерьер может быть украшен тяжелой зеркальной конструкцией, прислоненной к стене. Обрамленная деревом, по цвету гармонирующим с комнатной мебелью, эта конструкция сможет смотреться богато и стильно. Как правило, такое зеркало ставят поблизости с каким-нибудь декоративным объектом: изящным креслом или же крупным растением в горшке. Иногда две таких конструкции можно разместить – одна напротив другой.

При размещении зеркала в гостиной над диваном или камином его также желательно оформить в красивую раму и придать горизонтальную позицию. Благодаря такому приему в комнате создается атмосфера воздушности. Вертикальное положение также может оказаться удачным, если в гостиной слишком низкие потолки.

Если же говорить о зеркальных композициях, они могут быть составлены из элементов, имеющих одинаковую форму, но различный размер. Рамки рекомендуется использовать одинаковые.

Зеркала могут быть весьма значимым элементом интерьера гостиной, выполняя не только декоративные, но и практические функции. Вот только для этого их необходимо разместить должным образом.

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

зеркало в интерьере гостиной

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1731214.html


Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Среда, 14 Февраля 2018 г. 01:46 + в цитатник

Дорогие друзья, от всей души поздравляю вас с Днем всех влюбленных!


Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter



Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter

Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter


Фотографии в альбоме "Igor Levashov [Игорь Левашов] 1964 | Flower painter", автор lyuschina.natalya на Яндекс.Фотках

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1730969.html


Легенды русского балета: Матильда Кшесинская

Среда, 14 Февраля 2018 г. 00:44 + в цитатник

Матильда Кшесинская в детстве

Матильда Кшесинская

Медальоны с портретами возлюбленных, тайные связи, откровенные письма – все это начало такой романтической, но вместе с тем трагической эпохи – начала XX века.

Жгучий интерес к приме-балерине Мариинского театра Матильде Кшесинской возрос в разы после появления в прокате одноименного фильма "Матильда" российского режиссера Алексея Учителя. Шикарную рекламу ему обеспечила сама общественность, а именно противоречие мнений: одни принимают данное произведение за историческую драму, другие склонны считать, что это художественный фильм с историческими персоналиями.

В отличие от любителей новинок современной киноиндустрии, биографы и ученые, занимающиеся вопросами балетного искусства, давно пытаются пролить свет на личную и творческую жизнь Матильды Феликсовны. Так в Государственном архиве Российской Федерации хранятся дневники последнего царя Российской Империи Николая II, а мемуары Кшесинской были официально обнародованы в 1960-х годах во Франции.

Matilda-Kshesinskaya-v-detstve
Матильда Кшесинская в детстве

Следует отметить, что будущая балерина родилась в семье артистов, выходцев из Польши. Она была самой младшей, тринадцатым ребенком в семье. Лишь двое из ее старших братьев и сестер связали жизнь с миром искусства – это Юлия и Иосиф Кшесинские. В восьмилетнем возрасте Матильда поступила в балетное училище. А после окончания Императорского театрального училища она около тридцати лет танцевала на Императорской сцене.

Почти у каждого человека, есть кумир тот, к успехам которого хочется стремиться, вдохновляясь его безусловным мастерством. Для Матильды Кшесинской, в свое время, таким человеком была итальянская артистка балета Вирджиния Цукки. Благодаря ее творчеству маленькая Малечка выбрала свой путь и по прошествии времени, сама стала безупречным примером для нынешних всемирно известных артистов. Вирджиния была красива, пластична и виртуозна, но, пожалуй, отличительным качеством, которое отмечали критики и исследователи разных эпох, был драматический талант танцовщицы. Цукки мастерски перевоплощалась от спектакля к спектаклю, доводя до совершенства свою технику и артистизм.

В 1890 году Кшесинская становится выпускницей Императорского театрального училища и, как известно, судьбоносная встреча с наследником престола, последним царем рода Романовых произошла в марте того же года, после выпускного экзамена. Матильда отмечала в своих дневниках, что их с Никки, как она называла цесаревича, влекло друг другу. Она красива и грациозна, он остроумен и богат.

К слову сказать, Николай Александрович был романтической натурой и ухаживал он со вкусом. Для подарков Матильды был отведен специальный бюджетный фонд.

Европейская мебель, заграничные сервизы, дорогие шубы и, конечно, бриллианты: браслеты, подвески, тиары – все это доставляло ей огромное удовольствие. Все же самый дорогой и запоминающийся подарок, зачастую, первый. Николай преподнёс талантливой танцовщице золотой браслет с сапфирами. С тех пор, это был любимый драгоценный камень Кшесинской.

Матильда Кшесинская
Матильда Кшесинская — страстная поклонница Фаберже

Особенное место в шкатулке с драгоценностями Терпсихоры занял Золотой гребень. О нем слагали легенды. Известный русский поэт Серебряного века, Николай Гумилев принимал участие во многих научных экспедициях. А зимой 1904 года, отправившись на Север, он обнаружил эту потрясающей красоты древнюю находку и привез ее императору. Тот в свою очередь, будучи женатым на немецкой принцессе Алисе Гессен-Дармштадской (Александре Фёдоровне) не раздумывая подарил гребень Матильде. Она очень любила это украшение, считала его своим талисманом, поэтому была уверена, что именно он приносит ей удачу и исполняет желания. Но, увы, после Октябрьской революции, гребень бесследно исчез, в след за русским самодержавием.

К слову, балерина была любимой и постоянной клиенткой известного российского ювелира – Карла Фаберже. Она не только любила получать подарки, но и с большим удовольствием преподносила их другим. Так ей нравилось приносить радость близким и поощрять коллег по сцене за прекрасный спектакль.

Николай и Матильда
Николай и Матильда

Отношения цесаревича и балерины длились в период, с 1890 – 1894 года, пока он не женился на девушке знатного немецкого рода, принцессе Алисе. Безусловно, в то недолгое время, что было им отведено, Матильда была счастлива. Она была окутана пристальным вниманием и интересом самого завидного жениха тех времен. Несмотря на безрассудство, а порой и легкомыслие юная балерина понимала, что их союз не вечен и казалось, что именно это придавало пикантности отношениям.

Их общение не было заурядным, оно было построено, прежде всего, на духовной близости. Николай был прекрасно образован, да и Матильда в силу своей профессии постоянно гастролировала и многое повидала. Связывало их, что-то большее? Кто может знать это наверняка, кроме них самих. В любом случае, у них была прочная связь, которая продлилась долгие годы, несмотря на то, что Матильда пережила своего возлюбленного более чем на 50 лет.

Кшесинская не знала, что такое недостаток мужского внимания. После разрыва с цесаревичем, ее покровителем, да и просто хорошим другом стал князь Сергей Михайлович. Он баловал артистку разного рода недвижимостью, в Каннах и на Кавказе. Но один из самых известных подарков находится в Петербурге – это особняк на Петроградской стороне.

Особняк Матильды Кшесинской
Особняк Матильды Кшесинской

Снаружи, северный модерн, внутри русский ампир и шикарная французская мебель. Она прожила в этом доме чуть более десяти лет, а затем с приходом известной Российской политической партии беззаботная жизнь в России закончилась. Упаковав в большие деревянные ящики (около 40 штук и это далеко не все, остальное было разграблено большевиками) столовое серебро, драгоценности, наряды она была вынуждена уехать на дачу.

Это интересно:

В особняке Кшесинской в Петербурге в разные годы работали Ленин, Зиновьев, Сталин и другие. С балкона этого дома неоднократно выступал перед рабочими, солдатами и матросами Ленин. Несколько лет там жил Калинин, с 1938 по 1956 год там был музей Кирова, а с 1957 года — Музей революции. В 1991 году в особняке создали Музей политической истории России, который находится там до сих пор.

Однако Матильде удалось познать счастье брака и материнства. В 1921 году она вышла замуж за великого князя Андрея Владимировича из династии Романовых и прожила с ним тридцать пять лет. У балерины родился сын будущий князь Владимир. До сих пор исследователей интересует вопрос установления отцовства мальчика.

Матильда с сыном Владимиром
Матильда с сыном Владимиром
"Трудный вопрос стал передо мною, какое имя дать моему сыну. Сперва я хотела назвать его Николаем, но этого я и не могла, да и не имела права сделать по многим причинам. Тогда я решила назвать его Владимиром, в честь отца Андрея, который всегда ко мне так сердечно относился. Я была уверена, что он ничего против этого иметь не будет. Он дал своё согласие"

Она жила своей маленькой семьей: обожала сына, любила мужа и всегда была признательна Сергею Михайловичу, который искренне любил и боготворил ее на протяжении всей своей жизни. По окончанию революции, князь сделал Матильде предложение, но та ответила отказом.

Матильда и Андрей Владимирович
Матильда и Андрей Владимирович

В 1935 году семья разорилась окончательно, потеряв все свое имущество, и была вынуждена перебраться в Париж. Балерина открыла свою школу и посвятила все свое время преподавательской деятельности. Она была блестящим педагогом, воспитавшим двух мировых звезд балетного искусства, британских артисток балета – Алисию Маркову и Марго Фонтейн.

Годы преподавания Матильды
Годы преподавания

Жизнь талантливой танцовщицы Матильды Кшесинской оборвалась в 1971 году в Париже, а ее слава будет жить вечно.

Любопытные факты из жизни Матильды Кшесинской

• Матильда Феликсовна не дожила несколько месяцев до своего столетия. Род Кшесинских (Красинских) всегда славился своими долгожителями. Дед балерины — Иван-Феликс (1770—1876) — прожил 106 лет, сестра Юлия умерла в возрасте 103 лет.

Матильда Кшесинская в старости
Матильда Кшесинская в старости

• Многие годы Матильда занималась благотворительной деятельностью. Она не только принимала участие в прифронтовых концертах, но и содействовала обустройству госпиталей.

• Матильда Кшесинская получила прозвище "Мадам Семнадцать" из-за страсти к азартным играм. Числом, на которое она всегда делал ставку в казино, было именно "17". Кто знает, почему именно это число. Возможно, потому что в семнадцатилетнем возрасте она познакомилась с будущим Императором Николаем II.

Матильда Кшесинская

Матильда Кшесинская

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1730728.html


Целый день овечка думала о вечном...

Среда, 07 Февраля 2018 г. 17:53 + в цитатник
Автор - EVA_L. Это цитата этого сообщения

Целый день овечка думала о вечном...

"Целый день овечка думала о вечном,

о детках, садах и красивых козлах..."

Е. Ярышевская
Целый день овечка
Думала о вечном:
О прохладной речке,
Поле бесконечном,
О смешных барашках
Там, на небосводе,
О своих кудряшках,
Травке и погоде.
О родном крылечке,
Мотыльке беспечном…
Думала Овечка
О своём, ОВЕЧном.

16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады

1740 В стиле Годри Кнеллер (немецкоязычный английский художник, 1646-1723) Ребенок с бараном

16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады

Владимир Боровиковский (украинский художник, 1757-1825) Дети с бараном в саду

16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады

1600s Aelbert Cuyp (голландский живописец, 1620-1691) Девушка с Агнцем



16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600-е годы Aelbert Cuyp (голландский живописец, 1620-1691) Козел-мальчик и молодая пастушка в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600-е годы Якоб Герриц Куип (голландский художник, 1594-1650) Портрет Марии ван Шарлакен в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
Paulus Moreelse (голландский художник, 1571-1638) Двое детей с козой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1639 В стиле Аэльберт Куип (голландский живописец, 1620-1691) Один год-старый мальчик с овечкой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1655 Энтони Паламедес. (Stevaerts, Stevens) (голландский художник, 1601-1673) Ребенок и овца в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1705 британский художник по имени Арнольд Мисс Фрэнсис Бэнкс (1697-1709), как пастушка в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1705 британский художник по имени Арнольд Мисс Фрэнсис Бэнкс (1697-1709), как пастушка в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
Джордж Чалмерс (шотландский художник, 1720-1791) Элизабет и Мэри Чичестер в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1744 Томас Хадсон (английский художник, 1701-1779) Молодые женщины с бараном в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1750 Георг Матиас Фукс (немецкий датский художник, 1719-1797) Мальчик и девочка как пастухи с бараном в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
В стиле Ян Альбертц Ротиус (голландский художник, 1624-1666) Мальчик с козой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1500-е гг. Мартин де Вос (Фламандский художник-маньерист, ок. 1532-1603) Девочка с домашним козлом в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600-е годы Гербранд ван ден Эекхут (голландский художник, 1621-1674) Дети в саду сада
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600s Вероятно, последователь Якова Геррица Куипа (голландский художник, 1594-1650) Ребенок с козой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1640-е гг. Якоб Геррицун Куип (также написанный Куейп) (декабрь 1594-1652) (последователь) Ребенок с флейтой и козой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1644 Santvoort, Dirck Dircksz. ван - Клара Алейнн (1635-74). Дохтер ван Абрахам Алейнн и Гертруид Хофтман в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1646 Неизвестный голландский художник. Портрет ребенка с козой, возможно, игрушечный козел
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1652 Ян Альбертц Ротиус (голландский художник, 1624-1666) Четырехлетний мальчик с козой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1655 Энтони Паламедес. (Stevaerts, Stevens) (голландский художник, 1601-1673) Мальчик и козел в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1660-80s Николас Маес (голландский художник, 1634-1693) Мальчик с козьей тележкой и спаниелем в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1660-80s Николас Маес (голландский художник, 1634-1693) Портрет мальчика, вместе с козой и собакой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1700-е годы Бартелеми Гиллибо (швейцарский художник, 1687-c.1742) Три д'Арварта Дети, как младенец-Вакх и помощники, с козой
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1760-е годы Джозеф Райт из Дерби (английский художник, 1734-1797) Анна Эштон (позднее миссис Томас Кейс) в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1763 Джозеф Райт из Дерби (английский художник, 1734-1797) Портрет мисс Фрэнсис Уоррен в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1778 Джордж Ромни (английский художник, 1734-1802) Пастушка девушка в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1770-е годы Джордж Ромни (английский художник, 1734-1802) Мэри и Луиза Кент в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1791 Джозеф Райт из Дерби (английский художник, 1734-1797) живопись Трое детей Ричарда Аркрайта с козой в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
Aelbert Cuyp (1620-1691) (вероятно, последователь) Девушки в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
Aelbert Cuyp (1620-1691), дети в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1620-е гг. Франс Халс (голландский художник, 1581-1666). Три ребенка с козой в саду. Портреты с пейзажным фоном не были распространены в этот период, и художник мог или не мог выйти на улицу, чтобы нарисовать эти наружные фоны. Ранние изображения как реальных, так и причудливых ландшафтов и садов дают нам представление о садах, знакомых и воображаемых в течение этого периода времени.
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
Владимир Боровиковский (украинский художник, 1757-1825) Дети с бараном в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600-е годы Гербранд ван ден Эекхут (голландский художник, 1621-1674) Четверо детей в саду с козой
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600-е годы Гербранд ван ден Эекхут (голландский художник, 1621-1674) Виллем Вутерц. Оорхорн в козьей тележке в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1643 Ян Янстс (Ян Янсс, (голландский художник, 1615-1657) Девочка из семьи Гокка в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1747 Неизвестный художник Мальчик с овцами, мастер Томас Джон Батчелер (1737-1789) в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады
1600s Cornelis Janssens van Ceulen (британский художник, 1593-1661) Молодая девушка с бараном в саду
16-18C Дети собирают настоящих и символических овец и козлов и отправляются в Сады

1600-е годы Питер Лили (английский художник, 1618-1680) Портрет принцессы Изабеллы в саду

Фотографии в альбоме "Дети,сады и овечки", автор vivavera2013 на Яндекс.Фотках

Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru

https://ledi-oks.livejournal.com/1730558.html



Поиск сообщений в lj_ledi_oks
Страницы: 270 ... 263 262 [261] 260 259 ..
.. 1 Календарь